杜牧七夕描写了什么事情

七夕杜牧

《七夕》写的是失宠的宫女幽怨的生活，她孤独寂寞，但又无可奈何，宫中貌美如花的女子太多，她不知道自己何时会被宠幸，更不知道自己是会一辈子在冷宫中吗？

七夕 杜牧

诗的前两句描绘了深宫内的凄凉景色，在一个秋天的晚上，白色的蜡烛发出的光亮是那样的微弱，周围空空荡荡的只有我一个人，屏风在烛光的照耀下显得愈加幽冷。一位孤单的宫女在用小扇子驱赶飞舞着的萤火虫，古人说萤火虫总是喜欢往荒芜的草丛间飞，这里比喻宫女所在地方的凄凉。

从宫女驱赶萤火虫的动作可以看出她也感受着孤寂的滋味，她无事可做，只好用追逐萤火虫还缓解心中的寂寞，来消磨她无聊的岁月，而从宫女秋天了还拿着扇子可以说明在深宫中宫女忘记了时间，沉静在漫漫的时光蹉跎中被遗弃，秋天的扇子在古时候也有象征弃妇。

第三句中写道夜已经深了，也该到睡觉的时间了，但是宫女还是坐着，仰望着天上的牛郎织女星，这样的神话故事也许是宫女所期待的爱情，又或许是因为牛郎织女的感人故事，让她想起了如今自己的不幸，让她想起过去的自己对爱情的向往追求，但是所有的心事如今也只能寄托在这抬头仰望上了。

全诗一、三句写景，将深秋冷宫的凄凉写的真实客观，单一个“冷”字将所有情思汇在一起。二、四句写宫女的心情，虽然没有一句直接抒情的句子，但是宫女通过行为表现出来的哀怨和那种向往爱情的感情我们有目共睹，也反映了封建王朝这一制度的不合理性。

杜牧号什么

杜牧因为晚年时候居住在长安南樊川别墅内，所以后人多称它为“杜樊川”，杜牧号樊川，著有《樊川文集》。樊川，是西安城南的一片平川，在少陵园和神禾园之间。清澈见底的涌河贯穿其中，就像一条绿带向西飘去，河岸两旁时常是百花齐放，光鲜亮丽，绚烂夺目，有阡陌交通绿树成行的秀丽。

樊川居士 杜牧

随着季节的变化，两岸的风景也让人觉得秀色可餐，鸟语花香加上庄稼特有的成熟气息，醉人心脾。

西边的神禾园丘陵状的地貌，看上去起伏如画；东边的少陵园，有村民在那里安家落户，村舍相连，一派农家风光尽收眼底。两原之间，有古色古香的寺庙坐落，寺庙里的塔高耸入云，直指青天，让人们不由的产生追思之情。

樊川是西汉名将樊哙的封地，杜牧居住在此地，留下了不少传奇的诗歌和故事，杜牧自谓“樊川翁”，还将其的著作命名为《樊川集》。樊川自古就就风景秀丽，加上唐代推广佛学，这里兴建起许多寺庙，后来又在此处修建了杜公祠，让原本美丽的樊川井上添花。

樊川美景四季各异，春季最美，樊川在春天的时候，杨柳刚刚吐绿，麦田的正赶上生长的时节，桃花绽放让整个世界一片绯红，令人迷醉，流连忘返，也难怪杜牧晚期会选择生活在这里，试想忙碌了一天，有这样的景色陪伴，身边阵阵花香，不觉让人忘记了疲惫，忘记了忧愁。

杜牧的诗

杜牧的诗歌可以分为两种类型，一种偏向豪迈，一种偏向香艳，前者杜牧在描绘的时候往往较为伤感，有时是吊古，有时是感怀，表达的思想感情立意奇特。后者多用清新的笔调记录下不同的景物，诗的基调也以赞美为主。

杜牧诗歌的意境

杜牧平生忧国忧民，又有满腔的抱负，再加上他为人细腻情感丰富，也就成就了杜牧的诗能在峭健之中而又有风华流美之致，这在晚唐时期都是无人能及的，甚至在整个唐代都找不出第二位。

杜牧能在日常景观中发现独特的美，而且能找到和眼前基调最切合的意境，并通过画面的描述和情思的寄托，赋予诗歌生的灵性，对自然的歌颂也是杜牧自身抱负抒发的体现，诗中往往也蕴含着杜牧在晚唐真实的感受。

在诗歌的表达上，杜牧多用率真直赋寓理于事，也正因为如此，杜牧的诗又有豪爽俊朗的风格，他的诗歌形象鲜明，极具感染力，这与他擅长用比喻、寄情于景、以景表情活用对比等手法有密切的联系，

杜牧的古诗受杜甫、韩愈的影响，把叙事、议论、抒情三者融会贯通，形成自己的一派风格通过散文的形式夹杂着议论，杜牧的诗成为后人学习的目标。

杜牧的绝句，成就非常高，享有盛誉，受人敬仰。世人对他的绝句的评价也很高，杜牧的写景抒情，意境幽美已经超过盛唐时候绝句的水平了，杜牧善于从自然景物中美的形象中，提炼精华部分，他的绝句情景交融，含蓄精练，读起来朗朗上口，深受人们喜爱。

紫薇花杜牧

“桃李无言，下自成蹊”这是杜牧少见的在诗中引用典故，原句说的是满树的桃花李花引得人们驻足观赏，在树下游客的足迹组成了一条小路。

紫薇花杜牧

杜牧在诗中却一反常态，用盛开的桃李来反衬紫薇花，非常具有独创性，虽然是在向读者展示紫薇花开放的盛状，但是全诗没有一个字和紫薇花有关，读者在惊异诗人精湛的表现手法的同时，又感受到紫薇花的美丽。

紫薇花只愿做那一抹独特的美丽，和诗人一样在晚唐诗歌风气衰败的同时，自己不受影响，紫薇花不与群花真奇斗艳，，它保守者典雅高洁的品性，这也是诗人想要告诫世人的自己的决心。

保持自己的本心，不被外界氛围干扰。这首诗因其独特的表现手法，被后人誉为赞美紫薇花的佳作，而杜牧本人也因此得到了“杜紫薇”的称号。

紫薇花多开放在盛夏时节，虽然顶着艳阳但是紫薇花却绽放出灿烂如火的花朵，微风吹来，紫薇花花枝招展，娇艳动人，紫薇花多以紫红、纯白、粉红等颜色示人，给炎炎夏日带去一抹亮色。但紫花是其正统颜色，所以被称为紫薇。

诗的后两句，杜牧说桃李的繁华随着春的消逝也不见身影，当初的盛状如今也只剩下枝头的点点断片，而能陪伴的只有紫薇，杜牧赞颂紫薇的花期长久，给人一种永恒之美，在我们看遍了浮华成片的百花争艳后。来看看这一抹别样的风景似乎也是一种美的体验，一种心灵的沉静。

寄远 杜牧

《寄远》是杜牧的一首七言绝句，该诗创作在杜牧担任宣州团练判官的时候。

寄远 杜牧

前两句通过描写诗人在行舟时候江水的空寂，水面的平静和水流的悠远，一定程度上是表露了行舟者内心的安静祥和，另一程度上也透露了这位执浆航行人的孤寂，常年的安宁环境磨平了他的棱角，安逸的背后确是与世无争的孤独和寂寞。

清风拂面，云彩因为风的吹动消散了，天空以因为失去了云彩的遮蔽，变得离我们更远，这秋天的凉意让旅人们原本的平静产生动摇，开始有些骚屑不宁，因为清凉这一丝淡淡的孤寂变得有些刺骨。

正当旅人触景生情，伤感的时候，忽然看到江边的楼上有女子在凭栏遥望，原来有些落寞的众人开始有了舒缓，在江上能见到这样一幅美景，旅行的孤寂不由的被冲淡了不少。而忽然出现的女子更是引发了无限的遐想，人们纷纷猜测是不是等待夫君归来的痴情女子。

这里“红袖凭江楼”形象的不确定性正是为丰富的联想、隽永的诗味提供了条件，在向我们彰显着在特殊条件下的独特风光，不但不会与周围景致不和，反而是会成为起到点缀作用的点睛之笔。

它让诗歌的意境更加有内涵，更加耐人寻味，读者当然也能从这一抹特殊的情境中得到艺术欣赏上的满足，也许会送去祝福，希望女子与夫君白头携来，也许会想起家中的夫人，想到夫妇二人的浪漫与甜蜜。这对于冲淡旅途中的寂静和疲惫都有着好的帮助。

译文：

分开鸾扇走进了帐篷，搭长桥的喜鹊们已经完工。

怎样能将世上的死别，去换得每年才一次的相逢？

思想感情：

全诗想象丰富，从天上想到地下，从牛郎织女想到自己的爱情生活，语言精美，感情深厚，借景抒怀，诗意在诗人的想象中奔驰，充分表现了诗人悼念亡妻的悲痛心情。

出自：唐代李商隐的《七夕》。

全文：

《七夕》

唐代：李商隐

鸾扇斜分凤幄开，星桥横过鹊飞回。 

争将世上无期别，换得年年一度来。

扩展资料：

创作背景

七月七日，牛郎、织女相会，这个传说中优美的爱情故事，令历代诗人吟咏不已，令感情孤寂的人心醉神驰。

约大中七年（853年）农历七月七日的夜晚，诗人仰望天空，遥想牛女相聚的情景，不由想起了自己的爱妻早亡，于是创作了此诗来追悼亡妻。

李商隐（约813年—约858年），字义山，号玉溪生、樊南生，祖籍怀州河内（今河南沁阳市），生于河南荥阳。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。

其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人传诵，但过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家都爱西昆好，只恨无人作郑笺”之诮，与杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，与同时期的段成式、温庭筠风格相近。

-七夕