平面设计中不同色彩的感情表现

平面设计中不同色彩的感情表现

　色彩是不同波长光线对视觉作用的结果，本无什么“感情”而言。然而，我们生活在环境无时无刻不在通过色彩给人们留下深刻的印象。大量事实证明， 不同的色彩，能对人们产生不同的心理和生理作用，并且以人们的年龄、性别、经历、民族和所处环境等不同而有差别。因此，包装装潢设计应当充分考虑不同感觉 的色彩的抽象表现规律，使色彩能更好地反映商品的属性，适应消费者心理，满足目标市场不同消费层次的需要。

　1色彩的冷暖感

　红、橙、黄为暖色，易于联想太阳、火焰等，即产生温暖之感；而青、蓝为冷色，易于联想冰雪、海洋、清泉等，即产生清凉之感。另外还有一组冷暖的 概念，即一般的色彩加入白会倾向冷，加入黑会倾向暖。如饮料包装，多用冷色，白酒类包装多用暖色。色彩的冷暖感觉以色相的影响最大。

　2色彩的轻重感

　色彩的轻重感主要由色彩的明度决定。一般明度高的浅色和色相冷的色彩感觉较轻，白色最低；明度低的深暗色彩和色相暖的色彩感觉重，其中黑色最 重。明度相同，纯度高的色感轻，而冷色又比暖色显得轻。在装潢设计中，一般画面下部用明度、纯度低的色彩，以显稳定；对儿童用品包装、宜用明度、纯度高的 色彩，以有轻快感。

　3色彩的距离感

　在同一平面上的色彩，有的使人感到突出、近些，有的使人感到隐退、远些。这种距离上的进退感主要取决于明度和色相，一般是暖色近，冷色远；明色 近，暗色远；纯色近，灰色远；鲜明色近，模糊色远；对比强烈的色近，对比微弱的色远。鲜明、清晰的暖色有利于突出主题：模糊、灰暗的冷色可衬托主题。

　4色彩的味觉感

　在食品包装上，色彩引起食品的味感有重要作用。人们一见到红色的糖果包装，就会感到甜味浓；一见到清淡的**用在蛋糕上，就会感到有奶香味。一 般说来，红、黄、白具有甜味；绿色具有酸味；黑色具有苦味；白、青具有咸味；黄、米黄具有奶香味等。不同口味的食品，采用相应色彩的包装，能激起消费者的 购买欲望，取得好的效果。

　5色彩的华贵质朴感

　纯度和明度较高的鲜明色，如红、橙、黄等具有较强的华丽感，而纯度和明度较低的沉着色，如蓝、绿等显得质朴素雅。前者可用于礼品、工艺品包装；后者可用于医药品。同时色相的多少也起一定作用，色相多显得华丽，色相少显得朴素。

　色彩的上述感情作用，能使包装纸盒更具魅力，能使产品的典型特征更为突出，能扩大和促进商品销售。

　拓展阅读

　桑塔耶纳所说：“假如希腊巴特隆神庙不是大理石的，皇冠不是金的，星星不会发光，大海无声无息，那还有什么是美的呢？”可见，色彩凭借着自己独特的魅力使人们的生活方式和消费理念都发生了翻天覆地的变化，使许多不可能变成了美好的现实。也正是因为有了色彩的参与，才有了我们出其不意、丰富多彩的视觉感受与生活。

　一、色彩观的概念

　色彩就是生命。所谓平面设计色彩观，就是指在平面设计中可以引领公众感受的色彩观念，可以为人们的感官带来愉悦的心情，这种色彩观念可以潜移默化的强化不同寻常的设计思想，也是最持久的精神源泉之一。主要包括色彩选择的“自由”色彩观和具有视觉冲击的“简洁”色彩观两方面。它的形成，以本土文化特征为依托，通过色彩的表现触及人们的内心世界，结合现代设计概念，升华为艺术的审美情感。随着现代设计的时代要求，这一色彩观穿插其中，不但顺应了历史的发展，也增强了品牌的特性并继续延续。

　二、现代平面设计中“自由”与“简洁”的色彩观

　（一）色彩选择与表达的“自由”

　我们喜欢用色彩装扮生活，因为色彩具有强大的视觉冲击力，使人们易于识别，产生强烈的心理反应，具有很强的主观性。自由色彩观是以“自由”原则为创作前提，鼓励个性发展的色彩观。在这个全球信息迅捷的时代，设计师作为设计运动中的领导者，他们寻找、发现现代社会适当的色彩，从中获取灵感，巧妙地运用色彩愉悦消费者的眼睛，表达时代的色彩之美，可以说他们实际上是色彩的塑造者和管理者。由于色彩选择使用的自由，近年来从商场、展厅到印刷精美的杂志、报纸、产品用户手册、户外广告牌以及互联网的广告宣传中，有的色彩运用十分大胆，出现了许多独特的视觉组合，产生了新的创意，使消费者体验到这些色彩后，刺激人们的视觉神经，唤起人们的记忆，同时也为设计提供了更广阔的空间。

　古希腊哲学家亚里士多德曾经指出：“各种艺术都是对现实世界的模仿”，从模拟生活为主，展示自己的思想，这就是色彩表达“自由”的意义。蒙德里安更加注重色彩表现，他的作品《作曲》用纯粹的红、黄、蓝三原色来构成画面，具有强烈的视觉冲击力，用激烈的纯色来表现他们内心世界的主观情感。他反对使用曲线、崇尚直线、直角美，画面没有任何体积，但是通过色彩的重组构成，使画面具有一种“多彩亦缤纷，和谐而迷人”的色彩意境，用抽象的色彩语言表现“纯粹的`精神世界”，这就是“自由”色彩观的成功典范。

　（二）“简洁”带给人的视觉冲击

　自从包豪斯设计学院确立“简洁”这一概念以来，就奠定了现代主义设计的观念基础，从而被社会广泛沿袭。“简洁”的设计是去掉多余的元素，其目的是使内容脱颖而出，成为焦点。在现代平面广告的设计中，通过商品简洁独特的颜色语言，正确运用色彩营销，可以使企业在市场竞争中快速获得制高点，快速地开拓市场，从而树立良好的企业形象。可口可乐公司的Logo，在进入中国市场时，首次采用了中文新标识。在中文新标识中，红色背景上加入了暗红色弧形线条，增加了红色的动感和深度，巧妙地发挥了色彩的魅力，产生了多维空间的透视效果。同时，白色的商标上套上了一层银色的边框，显得更加清晰醒目。红色增加了产品的附加值，具有浓厚的地域特色与民族特征，无形中拉近了消费者与产品的距离感，也提升了产品本身的审美品位和企业文化。这就是“简洁”色彩观所追求的表达方向。我们越来越发现，在当今这个信息节奏高速的时代，平面设计中简约的色彩表现的张力是最智慧的形式，是解读当今现代社会最有力的武器。

　三、现代平面设计的色彩观的价值取向

　“赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞？”毫无疑问，在审美强烈需求中，色彩起着先声夺人的重要作用，在各个领域创造着不可估量的经济效益。我们要及时了解世界多元文化的发展动态，把握色彩观念，目的是更好的为人民服务，提高人民的生活质量。从市场角度看，设计行业是一种服务行业，在解决生活问题的同时引领消费，是色彩观念体现的最高价值。

　色彩设计作为一种大众视觉语言，它既是为表达个人喜好的审美艺术，也为人们带来了便利实用艺术，可以说在设计中实用性与艺术性是可以并存的。对于色彩这一设计元素来讲，它与公众的心理反应密切相关，它能从直观上给人艳丽、典雅、灰暗等情感感受，在广告设计中有着特殊的诉求力。设计者要调动所有的色彩元素，使之吻合于整体视觉氛围，推动商品信息的传达。可以说它直接影响着商品促销、品牌塑造的直接因素，是刺激消费的有效手段。

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汽车内饰的情感设计是一门浪漫的大学问

情感设计的由来要聊到情感设计的由来，就不得不提60年代欧洲盛行的“波普文化”设计运动。随着现代主义设计于19世纪20年代在包豪斯设计学院诞生后，现代主义设计经历了长达近半个世纪的长足发展，并对整个工业设计产生了深远的影响。

但随着二战后经济的复苏，深受波普文化影响、追求时尚潮流、叛逆的年轻一代逐渐厌倦了现代主义设计缺乏个性和人情味，强调“形式追随功能”的风格。他们更加希望在设计中寻求诸如美感、情感以及个性等方面的体验，重视精神与物质的双重需求，强调设计要表达更多层面的含义，设计不应该只是冰冷的功能体验，还应该带来感官上的享受。

| 衡量汽车内饰设计优劣的行业标准

在汽车诞生后的很长时间内，汽车厂商花费了大量的精力在汽车外观上，内饰则是作为一个附属品而存在。随着汽车工业逐渐成熟，消费者对内饰的需求也进一步提高，不同于外形设计以视觉设计为重的方式，内饰设计则更加注重汽车和用户之间的情感互动。

简单说来，一个成功的汽车内饰，不仅要考虑功能性、美观性、安全性，更要上升一步，确保基于这些需求下的内饰产品能够满足用户的心里诉求，或者能够引导用户的情感表达。随着汽车文化不断发展，兼顾生理和心理需求的内饰设计已然成为了衡量汽车内饰设计优劣的行业标准。

| 情感设计不仅仅是人机工程

有些朋友可能会将情感设计和人机工程混淆，其实情感设计所包含的范畴更广，注重人、机器、环境三者间协调共处的人机工程设计只是其中一部分而已。

汽车内饰情感化设计一方面包括了内饰的造型设计以及内饰布局、色彩以及材料质感的设计，另一方面则是内饰的使用以及人机交互设计，前者强调给人直观的本能感受，希望借此调动用户的情感体验，而后者则强调内饰与人之间的沟通，和谐、完备、人性化的体验是不断追求的目标。

至于说设计中的情感是什么，简单来说就是各个设计元素组合在一起后，能够诠释出特定的感受，比如舒适的、运动的、协调的、时尚的、亲切的，这些感受就是我们所说的设计中的情感。

| 将情感量化的分析方法

情感作为一种感官感受，在日常生活中我们很难找到具体的量化方法，将情感尺度进行图表化则给我们提供了一个很好的思路。在建立图表之前我们需要选定好情感的维度，关于这个问题，美国心理学家奥斯古德已经给了我们一个很好的答案。

他提出了评价、力量、活性是情感量尺所必须涵盖的三个维度，这三个维度几乎涵盖了语义空间（形容词在表达不同语义间存在着细微的差异，在产品心理学中成为语义空间）中的大多数信息。

评价评价是指对产品的价值进行评定的维度，比如我们会评价内饰是昂贵的还是低廉的，这就属于评价维度；

力量力量是对产品的某种属性维度进行描述，比如说很硬的和很软的，就属于力量维度；

活性活性是指产品所表现出的参与程度，比如说积极地或消极的就属于这一类。确定了维度后，我们会分别在各维度选择一对意义相对的形容词，分别放在量表的两端，中间划分为5个甚至更多连续的等级。

受访者被要求根据他们对被测对象的看法评价每个属性，在合适的等级位置上做标记，由于功能的多样性，语义差异量表被广泛地用于市场研究。

非常贵 很贵 较贵 有点贵 正常 有点廉价 较廉价 很廉价 非常廉价

非常硬 很硬 较硬 有点硬 正常 有点软 较软 很软 非常软

非常积极 很积极 较积极 有点积极 正常 有点消极 较消极 很消极 非常消极

当然了，作为用户我们可能很难找到具体的列表方法，而且三维图表复杂性较大，在某些时候也可以采用降维的方法，获得更为直观的二维图表。

总之，内饰设计中具体的、可感知的外在表现，而情感则是抽象化的理念，它依附于有形的产品而存在，但却并不止步于此。

汽车内饰的情感设计正逐渐受到各大厂家的关注，虽还在发展阶段，但在一些优秀的车型中我们还是可以看到一些苗头，它告诉我们，厂家正在不断努力地延伸产品本身的意义，希望能够给用户带来更多美好的驾驶体验。

设计情感的三个层次：本能层，行为层及反思层。在人类的内心世界，有许多部分负责我们所说的情感，总的来说，这些区域共同构成了情感系统。

唐·诺曼提出，情感系统由三个不同但相互联系的层次组成，每个层次都以一种特殊的方式影响着我们对世界的体验。这三个层次是本能层，行为层和反思层。本能层与人类情绪中固有的、自发的以及符合动物性的特性相关，这些基本上是不受人类本身控制的。

行为层指的是人类行为中那些可控的方面，在这种情况下，我们下意识的分析所处情况并且制定以目标为导向的策略，从而能够在最短时间内或是以最少的行动达到效果。正如唐·诺曼所言，反思层是指“有意识的思考，对新概念进行学习，和对世界进行归纳。”这三个层次作为情感系统的不同维度独立存在，又相互关联，相互影响，从而创造了我们对世界的整体情感体验。

海报怎么设计

海报说专业一点就是招贴设计。

在平面设计艺术领域里,影响面最大、学术性最强、历史最为悠久的设计就要数招贴广告的设计。招贴广告设计具有视觉传达设计所具备的绝大多数基本要素,即以图形表现为基础,集中反映出时代的艺术标准和设计师的个人风格特点。

成功的招贴作品都是以图形视觉语言为主要创作要素,并凝聚了设计者的心灵智慧和审美思想。

招贴创作所应遵循的设计策略与表现方法。

1、主题鲜明

每张招贴作品总是具有特定的内容与主题,因此图形语言也要结合这一主题,绝不能无的放矢地随意表达,应是在理性分析的基础上选择恰当的切入点,以独特的视觉元素富有创意地将思想表现出来。

这张海报是为了现代艺术学院毕业设计作品展设计的招贴,海报的下方有一个鸟巢,鸟巢里有一些还没有孵化的蛋。鸟巢代表学校这个大家庭,而未孵化的即将破壳而出蛋则代表我们即将毕业的学生。文字图形表达简洁概括,一目了然。

2、视觉冲击力强

广告招贴一般是设置于户外的,广告效果的好坏与作品本身能不能吸引观者的眼球密切相关,一幅视觉冲击力强的作品会使得人们情不自禁地停住脚步,有耐心地去关注作品所表现的内容,从而留下深刻的印象,回味无穷。

这个海报采用了黑白对比的颜色,让整个海报看起来更沉稳,而字体采用了亮蓝色,在突出主题的同时又让整个设计更活泼,看起来不那么呆板。

3、富有文化内涵

一幅优秀的招贴设计作品除了能成功传达主题内容外,还要具备一定的文化内涵,只有这样才能与观者产生情感与心灵上的交流,从而达到更高的境界。

在这张海报下方的鸟巢和即将破壳而出的蛋,代表着学校和即将毕业的学生。在学校这个大家庭的怀抱中我们孕育成长,学校带给了我们很多的关爱并教会我们如何成长。破壳而出的蛋代表着即将毕业的学生,马上就要脱离学校这个大家庭,独自踏入社会面临一切的挑战。

设计是一个循序渐进的过程,只有不断实践、不断总结才会有长足的发展。通过这次的广告招贴设计课程,让我对招贴设计有了一个更为深刻的认识。

PS毕业设计展海报怎么做

PS毕业设计展海报怎么做的。一般是用在制作海报以及打印之类的。我们是在做一些设计的时候,最常用到的软件便是ps软件,主要用于矢量图设计。那么ps软件的功能是什么呢通过这次的培训的课程,相信你会对ai制作logo有所了解,这次,课程,我们将教会我们如何进行ai制作logo设计。我们可以使用一个平实的空白画布,然后画两张图,即可:(1)使用矩形工具,我们画出图像的中心区域:(2)再画出其他的平平淡淡的物体,这两个图形,我们使用相同矩形进行绘制。(3)进行拼接,我们也可以用圆形工具绘制不同的形状。这是ps里面的矩形工具来制作的。(4)继续使用圆音切割工具,这里我们用校徽的颜色,并且设置。设定后的背景也设置成黑色,接下来我们绘制文字。

从哪些方面做好海报设计

我们都说设计是一门艺术,他用各种艺术手段来呈现和展示在人们面前。而商业海报设计,也是通过多种设计手法来表现海报的特殊效果,如:图形设计。

图形设计

图形应该包括文章所配插图和起辅助和美化作用的辅助图形。插图应该更多的考虑文字和大小,辅助图形应该考虑衬托、美化的作用。

文字设计

一个海报设计要是没有文字,那是多么的枯燥乏味。文字的特别设计,在艺术设计中越来越受到重视,所占的份量还越来越多,已经成为现代美术设计中的重要课题,同时也说明了具备书法艺术的学识和修养,对于设计才智的发挥起着不可忽视的作用;更说明书法艺术在现代设计中的应用有着广泛的前途。现代设计中,无论是包装、装饰、标志、书籍、招贴、广告还是环境设计都可以借鉴文字艺术的表现形式,拓宽现代设计领域。我在本次的毕业设计中也用到了文字设计,海报设计通过特殊的艺术的字体表现出来时,必然会以一定的方式来展现自身商品价值。

色彩设计

千变万化的色彩世界中,人们视觉感受到的色彩非常丰富,按种类分为原色,间色和复色,但就色彩的系别而言,则可分为无彩色系和有彩系两大类。色彩三要素是色彩最基本的属性,是研究色彩的基础,也是最重要的概念。色相、明度、纯度称为色彩三要素。它们是研究色彩的基础。画面的色彩基调将会深深影响该画面作品给观众的印象,所以色彩设计在作品的企划初期即占有一定的重要性。

1 情感化设计概述

各大电商企业纷纷觉醒，将大部分的精力都投入到对App进行开发或者改良上，从App的外观界面，一直到支付方式都在进行不断地更新，只为给消费者带来更好的体验。同时各大App的设计都开始以消费者的心理为主，根据消费者的心理变化，进行推广促销，比如说可以在手机App以及网页端都有活动的情况下，使用手机App进行浏览或者购物会有更大的折扣及优惠。为了可以带给消费者更好的购物体验，这类App增加了商品搜索栏服务，添加各种各样的商品分类的图标入口来供消费者进行选择，这就和我们平常逛超市时一样。进行这样的分类可以给有目标购买物品的消费者带来更加便捷的操作服务，这种设计方法是综合类电商平台最常用的设计手段。

如果要针对某一类人群或者是产品，页面的设计都会根据他们各自的特点来进行分类，以便能够更好的照顾到消费者的心理并且给他们带来更好的购物体验。所谓情感化的设计就是要将消费者的感情融入到产品的设计中，已达到给消费者带来更好的体验的目标，使购物类App更加接近于消费者的生活，让他们在使用App时能够充满激情与活力。产品的情感化设计是一种基于内心情感的设计，他需要的是去参考消费者的消费理念，关注消费者在消费时的心理变化，使消费者在使用这款软件时能够身心愉悦，让生活充满乐趣。情感化作为人性化设计的另一个方面，与人性化的设计是拥有一个共同的理念，那就是对人们的关心与呵护，在产品设计时应该不忘以人为本的设计理念，进而提高产品的亲和力，更加满足消费者的心理需求。

2情感化设计体系

情感化设计体系，是顾及到人的情感，即是为人而设计。从人的心理角度来说，设计的情感化是将产品与人的心理需要联系到一起，根据人的实际需求来决定如何进行设计。从心理学的角度来解释这一点，可归结为人本主义心理学。它重点强调的是人的正面本质和价值，在各种心理需要的层次之间做决定，从而决定人体人格发展的境界和程度。回到情感化设计，其目的性很明确，就是要从人的情感方面着手，使设计得到认同。同时情感化设计的表达却又具有多样性，可以用颜色、形状、交互方式等表现手法来呈现到人们的面前。由此可从三方面来假定情感化设计的构成要素，即情感化设计的目的性、情感化设计的认同性、情感化设计的多样性。

如何设计简单又好看的图案？在平面设计中，图案作为设计中的重要元素之一，不仅可以给人以视觉上的美的享受，而且还可以引导人们对图形的认识和理解，起到审美的目的。对于一个设计师来说，简约性是一个非常重要的因素。一般来说，这种设计会凸显出一些细节上的特点，比如，在构图上，它是比较简单的方式，可以突出画面的重点，在布局、排版等方面有不同的效果。所以，简约的画面设计，能够给人留下非常深刻的印象，让人们在这个地方能够找到比较舒适的参考。在宣传画册中，图形应简洁明了，而不是复杂。简洁的语言可以最有效地传达你想表达的信息。此外，我们应该考虑的颜色。不要用太多的颜色，因为人们感到单调。他们也不知道你想表达什么样的情感。