音乐是用有组织的乐音来表达人们思想情感、反映现实生活的一种艺术。它最基本的要素是节奏和旋律。分为声乐和器乐两大门类。
人类社会从什么时候开始有了音乐,已无法查考。在人类还没有产生语言时,就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。
随着人类劳动的发展,逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊,这便是最原始的音乐雏形;当人们庆贺收获和分享劳动成果时,往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情,这便是原始乐器的雏形。
音乐是一种表演艺术。它与绘画、诗歌等艺术不同,艺术家创作作品,然后展示或出版。音乐作曲家需要音乐家来诠释和表演他们的作品。因此,大多数音乐表演实际上是作曲家和表演者之间的合作。
音乐在其他艺术中也起着重要的作用。歌剧把歌唱和音乐结合在一起。芭蕾舞和其他形式的舞蹈需要音乐来帮助舞者们的舞步。**使用音乐来帮助设定情绪以及介绍动作或增强对观众的影响。
音乐剧是最古老的艺术之一。人们可能在语言一开始就开始唱歌。狩猎工具一起敲击可能是第一种乐器。大约公元前10000年,古代人们用中空的骨头制作长笛。第一次写的音乐可以追溯到公元前2500年左右。
西方音乐有两种主要类型:古典音乐和流行音乐。交响乐、歌剧和芭蕾舞是古典音乐。写作和表演通常比较难。演奏它的音乐家需要大量的训练。流行音乐包括乡村音乐、民间音乐、爵士乐和摇滚乐。它更容易表演和理解。
音乐的特征有:音乐是听觉的艺术,音乐是时间的艺术,音乐是表现的艺术,音乐是感情的艺术等等。
1、音乐是听觉的艺术
音乐是通过听觉进行感受的,是对现实的间接反映。音乐对听觉有一定的要求导致音乐教育是培养音乐听觉的最佳途径。
2、音乐是时间的艺术
音乐必须在音响的流动中进行,任何音乐的表演是随着时间的流动而到来,又随着时间的流逝而逝去。
3、音乐是表现的艺术
音乐不是再现的,而是表现性的,具有非语义性。它不能通过视觉、触觉等方式进行表达,但却能通过听觉表现人对外部世界主观感受的心灵折射。
4、音乐是感情的艺术
音乐利用特定的音响变化与感情变化的复杂对应关系,通过联想、想象等心理过程,唤起内心一定的情感意象。
音乐的作用:
音乐有认识功能:通过音乐可以认识世界,当客观存在的音响运动被接收到后,听者在音乐中会捕捉到与现实世界某一事物音,响特相类似的音型,从而通过联想去认识自然界的某种现象或某一生活场景。
这里需要指出的是,音乐的认识功能相对于其他艺术而言要弱,因为,它是一种非女异性和非具象性的艺术,只能通过音响的运动来象征模拟暗示抽象间接的显示现实世界。例如与绘画,舞蹈,文学,影视的门类艺术相结合来强化和深化其表意作用。
音乐的抒情性,来源于它内在的本质属性和特殊的表现手段,音乐中有组织的乐音,可以通过力度的强弱、节奏的快慢、幅度和能量的大小等多种方式,来表现人们繁复多样、深刻细腻的内心情感。
黑格尔认为:“音乐是心情的艺术,它直接针对着心情”。的确,音乐不但可以直接表现人类各种细微复杂的情感情绪,而且可以直接触及人的心灵的最深处,激发和宣泄人的激情。中国诗人白居易著名的《琵琶行》中写听完琵琶女如怨如诉的演奏后,“凄凑不似向前声,满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多,江州司马青衫湿。”俄国作家列夫·托尔斯泰听到《如歌的行板》后,也禁不住流下了热泪。这些都是音乐情感性的体现。
第一种:听过的音乐。在以前某个印象深刻的时间听到的音乐,后来再听到的时候就会产生共鸣感,这种情况下人的感觉一般不会跟着音乐想表达的情感走,而是跟着自己的记忆中的情感走!
第二种:没听过的音乐。这种音乐利用节奏,乐器种类,单调等等元素来刺激人情感中的关键点,从而引起情感共鸣!这个点因人而异,所以有的音乐大多数人喜欢,有的少数人喜欢!
你好,虽然我不是专业的。但是我本人是非常喜欢音乐的。音乐分很多种,但总体来看,从音乐的起伏波动,可以感受到自己内心的起伏。听非常励志的调调,自己会振奋一整天;失恋了,听哀伤的调调,感觉特别触动,不进流泪、想来这就是音乐的魅力所在。情感,是音乐主心骨。音乐是人创作出来的,必定带着创作人的喜怒哀乐,表达出来,让听的人感受。希望对你有所帮助。
音乐作品表现情感大多比较泛泛而笼统,有时只表现出某种“情绪”。叔本华说:音乐表现的只是抽象的情绪本身,是表现快乐、悲哀、痛苦、恐惧、狂欢、喜悦、心灵的宁静等本身。这在现代派音乐中更为明显,许多爵士乐、摇滚乐、迪斯科乐曲,大多是以强烈的节奏表现一种激动的情绪。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)