百鸟朝凤的影片评价

《百鸟朝凤》从表层看是写的吹唢呐，但从深层看，表现的是对中华民族对优秀传统文化应持有的正确态度。如何对待本民族的优秀传统文化，其中包括根植于民众的民间文化，这是当前中国面临的一个严峻课题。（中国文联原副主席仲呈祥）

《百鸟朝凤》坚守的，正是一条与《人生》《老井》《变脸》《首席执行官》等一脉相承并与时俱进的中国特色、中国风格、中国气派的深化现实主义的**发展道路。这正是在东西方文化八面来风的现实背景下，面对形形色色的历史虚无主义思潮和东施效颦的“西化”鼓噪，依然葆有可贵的文化自觉和文化定力的体现。它是中国特色的**创作的成果。（人民日报）

《百鸟朝凤》熔铸着吴天明对人生、对**的感悟，表达了他对中国优秀传统文化的认识和传承，以及对现实中普通人的细致关怀。有提前看过影片的影迷表示，《百鸟朝凤》故事感人，主演精湛的表演让人落泪。（新浪网）

《百鸟朝凤》给我的感觉是无尽的苍凉，焦三爷的一生见证了唢呐从兴盛到衰败，从一开始的低三下四拜师学习唢呐，到后来的吹唢呐娶不上媳妇，这个差距是暗示了一种文化的重新洗牌。

或许我们都是时代的产物。终究摆脱不了现实。我本以为最后的**结局是风风光光大葬焦老爷子，吹一曲完整的百鸟朝凤。可是没有，老爷子就这么去了。很凄惨，也很现实。我本以为窦村长葬礼上是长生吹一曲百鸟朝凤，技惊四座。可是没有。

老爷子拼了命的在延续这个艺术的传承。直到死。大概现实就是这么现实吧。影片拍的很真。没有华丽的出场，也没有光辉的落幕。一切都很现实。传统艺术没落了。

终究抵不住时代的变迁。可能是社会发展的太快。可一切又都真真切切发生在身边。这部**从开局起，就给我的代入感很强。可能是从小就在农村生活长大的原因，耳目渲染。

　影评即**评论,是对一部**的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。下面是我收集整理的《百鸟朝凤》影评，希望大家喜欢。

《百鸟朝凤》影评 篇1

　当酷炫的特效、明星的面孔越来越多地成为**卖座的噱头，对文化的思考与关照在**里越来越不受欢迎。这种现象，是市场经济条件下人心浮躁的产物，是中国**的悲哀。

　令人含泪欣喜与感激的是，总有一些导演依然坚守着初心在认真做**。《百鸟朝凤》，便是这样一部透着深深的人文关怀的**。

　唢呐，在中国发挥着重要的作用。婚丧嫁娶，都离不开它。唢呐经历了”百鸟朝凤“的繁荣。那个时候，不只是唢呐，所有的“匠人”都印掌握一门手艺而格外受人尊敬。鼎盛时，唢呐匠坐在太师椅上，面前跪倒一片孝子贤孙。而吹奏的人数与曲子——四台、八台、与百鸟朝凤，更是显示了亡人的品德好坏和排场大小。百鸟朝凤是对亡人品德好的至高评价，更是对唢呐匠品德与技艺的至高评价——只有德行高技艺好的徒弟才能得到师傅的真传，学习这首曲子。于是村里的人们都以能学上吹唢呐为荣，更以能得到吹奏百鸟朝凤为荣。

　村民对吹唢呐人的推崇，唢呐匠收徒的苛刻，都使唢呐这门技艺让人仰视。小时候的天鸣便处在这样一个时代。然而好景不长，随着焦家班的解散游家班的建立，社会也在悄然变化。西洋乐器的涌入与歌舞相间的表演形式吸引着民众的眼球。不管是因为一时好奇还是持久的吸引，唢呐这门技艺，便真的从受人冷落，到慢慢无人问津。

　外在人们的不闻不问，唢呐匠自身的养家糊口难以实现，都以必然之势使唢呐这门传统技艺在不可阻挡地走向没落。

　主人公焦三爷与游天鸣对唢呐文化的坚守与挽救，可敬、可叹！唢呐不能再养家糊口，反而成了耽误挣钱与生活的累赘，唢呐匠纷纷自寻出路。焦三爷和天鸣一个一个将匠人们请来，也已经挽救不了没落的大势。再凑齐8个人合奏的“8台”已经实属不易，所有的努力也许并没有效果，但是匠人自身的坚守，淳朴的不能将“师父的师父的师父”流传下来的技艺就这样丢掉的“匠人精神”支撑着这门技艺。

　然而盛极而衰是必然之理，明知不可为而为之的坚守更然焦三爷显得悲壮。最后一曲”泣血“的”百鸟朝凤“也是唢呐匠人们的最后一曲悲歌。他们身后那个大大的”奠“字不仅是对亡人的祭奠，更是唢呐匠们对这门技艺的祭奠。当所有的音乐淡，只留下唢呐声声悲鸣，8个唢呐匠和切换的八百里秦川的土地融为一体，敦实的黄土地间演奏着唢呐悲戚绝美的回响。仔细想想，这一曲挽歌是匠人们最后的坚守，又何尝不是唢呐自己发出的”救救这门技艺“的呼唤？

　游天鸣是坚守的一群人的代表。之前拜师学艺的艰辛与学到至高曲目百鸟朝凤的荣耀，而今无人问津的技艺，游天鸣牢记在老师面前发过的誓言。是的，文化局长得出现给人们一丝希望，这样的 传统技艺是否真的可以借而今人们对”非物质文化遗产“的重视而得以延续呢师父的遗言、他一个一个请唢呐匠想演奏最后一曲的艰辛，和最后他在师父墓前一个人独自吹响的”百鸟朝凤“让人泪如雨下。一个人演奏，似乎预示了已经没有人在坚守，也又预示了依然有人在坚守，即使只是一个人。

　他坚守的，不仅仅是唢呐这一门技艺，更是对传统文化的坚守和传承，是在保护中华民族绵延至今的文化精髓。

　但是，传承，从来不是一个人或几个人的事。传统技艺与文化不能只靠着匠人们的一腔热血来维系着不消亡，更需要我们每个人的文化认同与坚守。这是导演留给观众的思考。如何让这些濒临没落的文化得以传承，值得深思。

　有人说，**的叙事手法传统，剪辑与处理并没有太多亮点。是的，作为一部“寻根”类的**，它扎根朴实的黄土地，人物也是淳朴的乡村人物。试想，如果你给身处六十年代的普通大众穿上现今Lady gaga的服装，是不是就变成了一出笑话？给长城和敦煌壁画涂抹上绚丽的色彩是不是显得突兀与难以接受？**亦然。**的叙事最终为故事服务，叙事手法与故事和人物相统一才相得益彰。这样看来，那些强调叙事手法的本就是本文开头所说的追求酷炫的特技的一类人，这样的**本就不是给他们这些人看的，此种观点便没有再议的必要。

　相反，**中清新美丽的芦苇地、水田无不组成一张张清新自然的水墨画，这种中国元素让人赏心悦目更是一种文化符号和导演弘扬传统文化的暗示。**中充满生活气息的对白情怀满满，淳朴的乡情也让人怀念。不管你是80后还是90后，那些熟悉的场景都会勾起满满的回忆。

　最后唢呐繁荣之后的没落稍显急促，转折的太快，而对现代文化产生的弊端（天鸣找师兄，而各个师兄都不同程度地受现代文明带来的弊端得病、受伤）的处理也稍显单薄，但是瑕不掩瑜，一部好的**将它想要传达的传达给了观众便是成功。无论如何，这种队传统文化的关照都值得尊敬。

　最后一点， 剧中人名“天鸣”也是吴天明导演自身的写照吧。

　作者墨绿的夕阳中国**大师级导演吴天明的遗作《百鸟朝凤》，即将在明天正式上映，与好莱坞超级英雄大片《美国队长》正面对抗。在昨晚举行的首映礼上，包括世界级**大师张艺谋、马丁斯科塞斯在内的大导演、**人、文化名人、政府官员都对影片的表现给予了充分的希冀与期待。而《百鸟朝凤》似乎也成了检验中国**良心的又一块试金石，但无论票房表现如何，《百鸟朝凤》在剧情上是值得交口称赞的。

　作为一部主打唢呐文化传统、继承的主旋律影片，《百鸟朝凤》剧情并不枯燥乏味，反倒有着张力十足的戏剧冲突和情感张力，甚至有好几个地方都戳中了泪腺，让人有泪如泉涌的冲动。其实，这类影片是很容易让人困顿、乏味的。但乡土情怀浓郁的吴天明却以扎实的情感入手，将师徒情、父子情、兄弟情刻画的细腻而真挚，以传统文化载体唢呐的承袭、弘扬为主轴，以唢呐情为坚实、丰厚纽带，将两代糙老爷们间的朴实情感牢牢勾联在一起，为观众呈现出了一副西北黄土高原上的特有民俗民风。

　吴天明导演是中国第四代**导演的大师级人物，其导演的《生活的颤音》《人生》《老井》《没有航标的河流》《变脸》记录的都是中国百姓最民间也最素朴的真挚情感。这些影片我早期是在露天**院看的，后来又在录像厅、**频道、现代化影院中有所欣赏到。可以说，吴天明导演的这些作品，虽数量不多，但几乎部部都是精品，不仅在国际上收割大奖无数，在国内更是拿奖拿到手软。更挖掘了张艺谋等巨匠级**人。吴天明导演作品所横跨的30多年，正是中国**百家争鸣，百花齐放的30多年。如今，中国**已经迈进世界大国行列，可惜的是，吴天明导演已经驾鹤西，无福亲眼所见。但颇感欣慰的是，其生前执导的最后一部**作品《百鸟朝凤》终于要上映，与广大观众见面了。无论票房几何，这部交口濯濯，获赞栩栩的口碑佳作，一定可以慰藉吴天明导演的在天之灵。

　《百鸟朝凤》承袭了吴天明导演细腻而精致的叙事风格，这部**与《老井》《人生》一样，有着浓烈的黄土地气息，而在传统文化唢呐所发出的阵阵情声中，我们更可以切肤感受到西北民风的淳朴、热烈、豪迈、奔放。**虽然讲的是唢呐文化的继承与发扬，但实质所涉猎的却是人与人之间的真爱真情，人与唢呐之间的真情实感，人与乡土与大地间的淳厚情感。吴天明导演以犀利的镜头语言，精准捕捉到了人与人，人与唢呐的`精妙关系，故而能在剧情上燃动观众的心绪，激活情感共鸣，激发心理共振，也就顺理成章了。

　《百鸟朝凤》以唢呐写人，以人写社会，将唢呐、人与社会的命运有机勾兑在一起，以小博大，以点带面，切片式呈现出社会发展对人的命运的冲突，对唢呐文化的冲突。也因此，影片构建了几组非常精彩的矛盾冲突，也正是通过这几组矛盾冲突的立体呈现，让观众切实体验到了唢呐文化传承与弘扬的紧迫性与现实性。

　其实，又何止是唢呐，在中国有很多类似唢呐一样的非常宝贵的非物质文化遗产需要我们保护。也许，这并非人人有责，但这些事情总有人做，坚持，就好像**中的唢呐师徒。就好像不忘初心，乡音不改的吴天明导演一样。我想，作为一名观众，我们所能做的就是力所能及进影院欣赏、传播这部**。传播唢呐文化的承袭与发展，为中华非物质文化遗产的传承做哪怕只是一点点的努力。

《百鸟朝凤》影评 篇2

　匠人，这一词汇在近几年的报道、文章和影视作品中出现得颇为频繁。而对于将匠人本身，社会上却是褒贬不一。

　曾经有那么一段时期，匠人在艺术界被很少提及，甚至还有人将其纳入了“贬义词”的范畴。这些人认为艺术是需要创作的，并非如匠人一般地重复同样一件事情，坚持同样一种工艺，固执于同样一种态度。纯以技巧来博取价值的“匠人”被讽刺地一无是处，甚至到了无力反驳的程度。

　然而，在崇尚消费快餐式文化的今天，真正能够称之为大师的人似乎变得越来越少。匠人的精神也随之得到更多的褒奖与推崇。像热门新媒体平台“一条”、“二更”，所推送的原创视频中，有许多都是以“匠人”作为核心来进行拍摄的。它们将追求完美、精益求精、执着于自身追求的这种态度进行了广泛的传播。从而，匠心又重新被人们视为明珠。

　其实，的确如此。单调地重复同一件事的另一面，不正是对待这件事的精益求精、从一而终吗？特别是从吴天明导演的遗作《百鸟朝凤》中，更让我对匠人有了更深的体会。

　我作为一名90后，却对传统文化有着谜一样的喜爱。或许是小时候跟爷爷奶奶待在一块儿的缘故，或许是从小就生长在农村，亦或是因为对过去和未来这些未知世界的好奇。所以，当《百鸟朝凤》镜头中的农村大环境出现时，我就被一股莫名的力量震住了。这部影片，其实内容很简单，所讲述的就是唢呐这门传统艺术在传承过程中，虽然遇到了金钱、洋乐器、人员缺失等种种困难，导致了吹唢呐越来越不被重视。但是，唢呐人却一直努力坚持着，希望能够继续代代相传。正如剧中的唢呐王焦三爷所说的，“唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的”。而著名制片人方励为求票房的这一跪，虽说其出发点是对影片、对导演的尊重，但就我个人而言，他的这一做法，完全和《百鸟朝凤》所要传递的主题思想相悖。好的**值得给懂**、爱**的人看，票房高低也并非衡量**好差的唯一标准。“要把唢呐吹进骨子里”，这才是真正的匠人所需要具备并为之一生坚守的心。

　而该片的导演吴天明，中国**第五代导演的“教父”，又何尝不是如此？在商业**盛行的年代，依旧保持着自己对艺术的追求，是一种纯挚，更是一种情怀，他真正地把**拍到了灵魂中去。而在《百鸟朝凤》最后，因为唢呐得以传承，逝世的焦三爷才得以安心，大步豪迈地向远方（另一个世界）走去。当然，还有一点，技艺的传承并非对外来文化的排斥。片子以唢呐与“洋乐器”和合奏的背景乐收尾，也将传统艺术的“海纳百川”淋漓展现。

　当今中国社会，并不缺少匠人。只要你从事着某个工作、熟练某一项技术，你就是一名匠人。但是，真正有心的匠人在当代又有多少呢？匠人无心便是匠，有心之匠才为人！

　《百鸟朝凤》故事感人，道尽人生无常。我为大家带来几篇《百鸟朝凤》观后感供大家阅读。下面是我为你们整理的内容，希望你们喜欢。

　《百鸟朝凤》观后感一

　寒假中，我观看了吴天明导演的作品《百鸟朝凤》。

　该影片讲述了在陕西的无双镇里，吹唢呐这项民间艺术，不止于娱乐，更是用在了丧事上，以示对故者的一种人生评价——道德平庸者只吹两台，中等的吹四台，上等的吹八台，只有德高望重者才有资格吹“百鸟朝凤”。而整个无双镇，唯有焦三爷会吹这“百鸟朝凤”。

　年幼的游天明成为了焦三爷众徒弟中的一员。但他肯吃苦，勤于练习，师傅更看重的、他所拥有的便是他骨子里对唢呐的喜爱和高尚的人格，因此，游天明成了唯一习得“百鸟朝凤”的接班人。但后来，随着西洋乐器的冲击到来，适逢大事，村民们越来越少的选择请唢呐班，而是选择更震撼的西洋乐队。游天明不愿唢呐就此没落，进行了一系列的斗争……影片结尾，云天明成功申遗，成为了唢呐非遗继承人。

　这部影片给我的震撼与感动，绝不仅限于其画面的宽阔、人物内心的细腻、背景音乐的穿透力，而是在于他的思想主旨：对传统文化的继承。

　当今世界，是一个文化多样性的世界。文化多样性，带来的既是机遇，也是挑战，四面八方的外来文化，不断冲击世界甚至改变着中国传统文化。从欢乐圣诞节到情人节，西方节日在中国越来越火，而传统的中国节日却渐行渐远。尤其作文http://WwwZuoWenWangNet/是商家更是津津乐道，特别是圣诞节，无论大街小巷，热闹程度，有增无减;中国传统节日日渐清淡，端午重阳元宵，越来越不被重视，在**院，美国大片、日本动漫成了众多观众的选择，国产片却常被冠以“烂片”的称号……

　对此，我们要做的是保护与继承。可以改变的是文化的内容，但不可以改变文化的精髓。影片中，年迈且患有肺痨的焦三爷为演奏百鸟朝凤，一口鲜血喷出，这是对艺术的坚守，更是对文化的献身!正如焦三爷所言：“这秦川大地，不能没有唢呐!”我们传承的文化，是随着血液继承下来的一种品质。回看当今，各种以传统文化为题材的影片、节目譬如《中国汉字听写大会》等不断推出;非物质文化遗产名目日渐增多;越来越多的年轻一代开始了对传统文化的探索学习……“只有把唢呐吹到骨头缝的人，才能拼了命把这活儿保住，传下去!”只要我们拥有继承的热情与坚定的信念，相信传统的种子定会在天朝大地上永远生根发芽!

　影片到最后，在师傅焦三爷坟前，游天明满怀悲痛地奏响了惊天动地的“百鸟朝凤”云雾中，师傅坐在太师椅上，微笑地看着徒弟，面容骄傲地听完了整曲，罢了，起身，头也不回地消失在远方……

　那一刻，我意识到，传承的精神已在我心中永恒。

　《百鸟朝凤》观后感二

　唢呐，在现在已不常出现在我们的生活之中，这种古老的民乐逐渐被西洋乐器所取代。但是，有一首唢呐曲，在看过一部**后，已被深深烙印在了我心里，那就是——《百鸟朝凤》。

　《百鸟朝凤》这部**，讲述了游天鸣自小拜师学唢呐的故事。从**开头唢呐的光辉岁月，到最后的逐渐没落，无不让人感动。而令我印象最深刻的一幕，则是**的尾声，一位老者，手拿唢呐坐在家门前的台阶上演奏着，有一对年轻女孩走了过去，还向老者身前的杯子里投了一块钱，这多么令人感到屈辱啊!

　那位老者的唢呐技艺极好，可是，曾经无比光辉的唢呐技艺，如今，却只能用来像乞丐一样讨钱，这如何能不令人感到屈辱心寒呢再回顾**的开头，二十几年前的唢呐匠坐在太师椅上为红白喜事伴奏，多么光辉，多么光荣啊!可如今，有谁还尊重我们唢呐匠没有。我们自己的东西，老祖宗留下来的东西，就这么被人给遗忘抛弃。而这根本的原因是什么，是因为那些西洋乐曲新鲜，有趣，可我认为这并不值得我们为其放弃属于我们自己的文化。而对于那些赶流行，推崇西方文化的人，我想问你们几句，你们从哪里来你们记得自己的根吗

　我认为，西方文化是非常新鲜，有趣，但是，我们要时刻记得，不能够本末倒置，不能忘记我们作为中国人，要将中国的文化传承下去。要像游天鸣一样，将属于我们的文化时刻记起，烙印在心头，有着将中国文化发扬光大的信念。

　唢呐匠只不过是沧海一栗，它反映了现代人去追求不属于自己的东西，却任由别人将自己的东西拿走。我们不能像**里的那些混混，要像天鸣和他的师傅一样，将中国文化传给我们的后代。

　百鸟朝凤，唯有坚持方能成凤。要学习**里的唢呐匠们，传承中华文化，有着自己的坚持。

　《百鸟朝凤》观后感三

　今天我的心情特别激动，因为我参加了盼望已久的小记者活动。这可是我第一次参加呀，所以无比兴奋!

　昨夜，我翻来覆去睡不着觉，早上一醒就催着爸妈带我到新都汇门口报到，今天小记者活动是观看**《百鸟朝凤》。

　影片讲的是：在无双镇，吹唢呐不仅是一种传之久远的民间艺术，更是对远行故去者的一种人生评价——道德平庸者只吹两台，中等的吹四台，上等者吹八

　台，德高望重者才有资格吹“百鸟朝凤”。“百鸟朝凤”这支高难度的曲子，也只有领军的唢呐高手才能胜任。整个无双镇，只有四方闻名的焦家班班主焦三爷能吹“百鸟朝凤”。影片中，天鸣拜焦三爷为师学习吹唢呐，勤学苦练，坚持不懈，不仅才艺好，人品端正，更为了一个信念与师傅一起苦苦坚守，终于盼来唢呐“非遗”的春天。

　我看**时被它的情节深深吸引住了，影片结尾处，天鸣

　在焦三爷坟前吹《百鸟朝凤》，我座位的前后左右都在抹泪，我也是。从**院出来时仍然沉浸在那感人的情节中，我明白了一个道理：只要坚持不懈，品行端正，努力刻苦，不断地学习、锻炼就一定会有收获。

　今天的小记者活动意义深刻，让我学了很多知识，明白了许多道理，感谢新乡日报社的叔叔阿姨给我们创造的机会，像这样的活动今后我还要参加。

　《百鸟朝凤》观后感四

　以往在电视上看音乐节目时，见到民乐演出，大都抱着一种不屑一顾的心态。在我看来，民乐多半是那无止尽的喧闹抑或是沉闷单调的空乏。但在看完《百鸟朝凤》这部影片后，我对民乐的态度不似从前。

　游天鸣十三岁那年，父亲带他去水庄无双镇上找有名的唢呐师傅，请师傅收天鸣为徒，师傅最终答应了。在其后漫长的十载光阴里，天鸣随师父认真学习唢呐技艺，成为师傅认定的继承人，学到了那极其荣耀的“百鸟朝凤”，懵懵懂懂地担任起了游家班的当家。然而岁月蹉跎，时代已变，吹唢呐这项本领不再风光，游家班解散，师傅病逝，只剩天鸣一人尽余生将唢呐技艺传承发扬。

　影片中，天鸣见识的第一次出活是在金庄葬礼上。金庄村长离世，儿子恳请师傅吹一首“百鸟朝凤”，钱不成问题。师傅却笑着摇摇头，不过多言语。专用于白事上的“百鸟朝凤”，排面大，气势足，受用的人必是口碑极好，非常人能享有，师傅不认为金庄村长有这个资格。

　天鸣第一次出活是在朋友的婚礼上。已不再是小男孩的天鸣依旧保持着孩提时的淳朴善良，将自己所挣得的钱大多分给了一同出活的伙计，用剩下的钱为师傅买了烟叶，给师娘带了布匹，领着点心去拜访师傅。师傅很高兴，拉着天鸣畅饮珍藏了二十年的佳酿。天鸣未醉，师傅却是醉醺醺的，将一箱师传的唢呐尽数交给天鸣，自己又拿起一只唢呐吹起来。他微眯着眼，摇着身子，陶醉在这跟了一辈子的唢呐声里，好似回到从前风光无限的、吹唢呐的日子，面颊红红的，皱纹舒展，眉目间流露欢欣，头上的白发清晰可见，悠长激越的唢呐声充斥在整间屋子里。突然，师傅一个趔趄跪倒在地，天鸣正欲上前搀扶，师傅却借着酒劲扳开他的手，道：“唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的。”说完便呼呼大睡，昏黄的灯光下，师傅咧着嘴憨憨地笑。

　时间不舍昼夜地向前奔去，游家班还是不如新来的洋乐队受欢迎。又一次出活，洋乐队一到，众乡邻的目光顿时集中在他们身上，游家班也不服气，与洋乐队似打擂台一般比了起来，纵使他们面前无一人驻足观赏。比到后来，几个年轻人走上前来，冲游家班说愿意出双倍的钱让他们别再吹了，天明定是不同意，几人间的推推搡搡转变成了两伙人之间的混战。师傅坐在后头目睹一切，却见他慢慢走过去，蓦地弯下身子拾起那被踩得变形的唢呐，眉毛拧在一起，不解与忧愁浮现在苍老的面庞上，师傅的时代早已匆匆落幕。

　在那之后，游家班几个师兄弟相继离开，虽不直说，但大家都明白当今想靠吹唢呐谋生是近乎不可能的。不久，窦村长驾鹤西去，想请师傅他们吹唢呐，却是凑不齐人。师傅怒火中烧，带着天明一块去找人，正好撞见二师兄收拾好了行李准备外出打工。二师兄先是一怔，神色再由愧疚转向颓然，颓然转向麻木，他还有家，他也要吃饭啊。师傅恨铁不成钢地瞪着二师兄，猛然夺过师兄手中的行李，将里面的衣服一件一件甩在地上，像是泄愤，又像是在寻找师兄行李中是否有唢呐，寻找唢呐在二师兄心中是否有一席之地。二师兄紧紧抿着嘴唇，跪着捡起衣服，又跪在师傅面前，心甘情愿地挨了师傅一脚。

　后来，八台勉强凑齐，就连天鸣父亲也参与了进来。在窦村长的丧礼上，众乡邻身着丧服，跪坐在地，只听师傅高声道：“窦村长杀过鬼子，剿过土匪，带火庄人修水库，让石头压断四根肋骨。这样的人，受得起百鸟朝凤。”这首曲子，是师傅领的头，师傅本想让天鸣来吹，天鸣却发着烧。师傅正襟危坐在木椅上，用苍老的嗓音喊道：“百鸟朝凤，敬送亡人!”说罢便举起唢呐开始吹奏，唢呐声同师傅一般苍老悲凉，古朴而有力，众人注视下，场面肃穆而哀伤。天鸣望向师傅，却惊恐地发现师傅的血顺着唢呐滴落在地上，师傅一口血猛地喷出来，仍是不准备停下，转过头去冲天鸣无比严厉道：“接着吹!”演奏的伙计都站起身来，师傅坐在中央卖力地打着大鼓，半晌，抬头去望身旁流泪吹着唢呐的天鸣，唢呐声荡气回肠，师傅露出了欣慰的笑。

　去了医院，天鸣这才知道师傅已是肺癌晚期，时日已不多。师傅让天鸣卖了自家的牛，为的是让天鸣去置办一套新家伙，他靠在被褥上，面庞再无当年醉酒时的红润，似那燃尽的木柴：“你该把游家班再撑起来，无双镇不能没有唢呐!”但这一腔热忱尚未能使师傅的夙愿实现。天鸣去省城着原来的伙伴，他们却再也没了演奏的能力：二师兄在工地上干活断了一根手指，三师兄在石棉瓦场干了半年，咳得厉害。城市里，吹唢呐的老人坐在屋檐下乞讨……伙伴们都劝他留下来：“留在城里打工总比在农村吹唢呐要强。”朴实的天鸣只是说：“我跟师傅发过誓的。”城市里的喧闹繁华与他无关，他的心里装着一片净土，一片只有唢呐的净土。

　青山黄土间，师傅的墓在一座小山丘上。天鸣穿着参加红事时穿的衣裳，手中的唢呐系着红布，或许是在为自己守住了自己的誓言而向师傅证明，想要回到自己第一次出活后与师傅一同庆祝的时光。他直起身子，眼角被泪水润湿，在师傅的墓前再次吹起这荡气回肠的百鸟朝凤。这样的人，受得住百鸟朝凤。恍惚间，他看到少时在师傅家院子里师傅俯身教自己吹唢呐的模样。回过神来，泪光迷了眼，他看到师傅坐在木椅上，深深地望着他，听着曲子咧嘴一笑，便向看不清楚的远方走去。那一笑，同当年师傅喝醉酒的笑不一样。泪水滑落，师傅的时代、唢呐的时代，天鸣无法守住。

　师傅一生里，不为富贵的金庄村长奏百鸟朝凤，却自发为火庄窦村长奏上一曲百鸟朝凤，对人品的要求也体现出他对唢呐文化的敬重。这也是师傅当初选天鸣为继承人的原因，天鸣多的是沉稳踏实，坚定执着，朴实善良。拒绝金庄村长是师傅作为唢呐匠人对唢呐艺术的追求，也是他坚守的匠人精神与风范。他与天鸣将唢呐揉进血肉，融入生命。

　有关传统文化的发扬的传承与发扬，不仅仅是师傅和天鸣在倾力奉献，还是无数怀揣着赤子之心的匠人对传统文化的坚守与追求。时代的滚滚洪流中，社会发展不断向前，传统文化多数抵不过时代更迭下汹涌的浪潮，终是迎来残破甚至消亡的命运。吹唢呐、打太极、唱戏、捏泥人……这些我们看起来陈旧过时、不够有格调的事情，有的人坚守了一辈子，在传统文化日益式微的时代，他们“守的是信仰，熬的是命”，或许孑然一身，仍存傲骨，不受功名利禄污浊，悄然驻守着一盏盏属于传统文化的长明灯。无数竭尽毕生心血的匠人在新旧文化碰撞的今日奋力在时代的波涛中激起传统文化的浪花，他们值得我们的敬重。

　《百鸟朝凤》观后感五

　师兄们告诉焦三爷，天鸣病得厉害。焦三爷略加思索，说：“游家班班主病了，今日就由我代劳吧。”说完，他背朝人们，剧烈地咳嗽几下。片刻，他转回身，捧起唢呐，坚定而又大声地说：“《百鸟朝凤》，敬送亡人。”

　唢呐声响起，抑扬顿挫，真好似百鸟朝见凤凰。天鸣的鸟叫也是惟妙惟肖。渐渐地，天鸣愣住了，他看见一股殷红的鲜血在锈迹斑驳的唢呐管上流着，是那么刺眼!一股，两股，天鸣毅然拿走师父的唢呐，三爷再也没忍住，“哇”的一声，一口鲜血吐在地上。但他顾不得擦去嘴角的血迹，大吼一声：“拿鼓来!天鸣，你继续吹!”说着，便“咚咚咚”地敲了起来。那一刻，他的眼神是那么坚决!那么无畏!

　我的眼泪从眼角悄然滑落。这个坚毅的身影已经深深地印在我的心头。

　焦三爷是在用生命吹唢呐呀!他不顾自己老弱的身子骨，毅然决然地吹响《百鸟朝凤》，这不仅是对德高望重的死者的敬重，更是对唢呐艺术刻骨铭心的热爱啊!他把唢呐吹到了骨头缝里!我的视线又一次模糊了。

　为什么焦师傅能用生命吹唢呐呢我可以肯定地告诉你——是传承的力量!他用自己的鲜血告诉乡亲们，不要忘记唢呐;告诉天鸣，不要气馁，牢牢守护唢呐的技艺，八百里秦川不能没有唢呐!

　现在，只要一打开收音机、电视机，就听到或摇滚或悠扬的西洋乐曲，它们就像细菌一样无处不在，肆意侵占着民族乐器的世界。许多民俗艺术正在远离我们，濒临失传。

　庆幸的是，又有人开始重视民族乐器，唢呐艺术也被列入非物质文化遗产名录。那些曾经拼了性命保全民俗技艺的民间艺人们，多少也能得到一些安慰了吧

《百鸟朝凤》表达了什

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《百鸟朝凤》以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生机勃勃的大自然景象。

全曲共分三个部分：

第一，短小的引子。一开始就出现了鸟鸣。先使用吐音，轻巧地奏出山雀的一声轻啼，打破了森林的寂静。于是，鸟群醒来了。它们彼此呼唤着，出现了百鸟和鸣的生动情景，仿佛把我们带入了群鸟飞翔的森林中。

第二，主段。以两个性质相近的充满活力的主题(A与B)和它们的五次变奏为基础。

开始一段优美明朗、欢快活泼(A)。原本粗犷嘹亮的唢呐声在这里变得非常轻巧灵活，描绘出北国大地春回地暖时，万物向荣、鸟语花香的美好景色和令人陶醉的愉快气氛。

接着是鸟群的欢乐歌唱(B)。唢呐以各种技巧模拟着百鸟的欢唱，而伴奏则以欢快的、喜气洋洋的旋律应和着，交织成一幅莺歌燕舞的动人画面。

在群鸟的鸣叫声中，乐曲还插入了两个欢快活泼的插段。一个插段由短小的句逗组成，并用大量的休止符造成乐句的时停时续，展现出群鸟穿林，追逐嬉戏的生动情景；另一个插段则以明快热情的旋律表现百鸟的歌舞场面。

最后，唢呐以快速的双吐音奏出热烈欢腾的华彩段，整个乐曲达到了高潮，仿佛是鸟王凤凰兴奋地振翅展飞、冲上云霄，而群鸟则翩翩起舞，共同庆祝鸟的节日。双吐音后，唢呐演奏运用了特有的循环换气法，吹出连绵不断的一大段音乐，把快速音型所形成的热烈情绪进一步发展，使乐曲产生了强烈的艺术效果。

第三，尾声。

　导语：《百鸟朝凤》这部**的上映之路可谓历经波折，先是排片过少，再又出现“下跪门”。究竟这部**吸引人的地方是什么呢我们来看看观者的感受。

　观后感_第1篇：

　见过人生如戏，以为阅过沧桑，却总有不经意间的感动在某个瞬间。

　**如潮中，本来没有注意《百鸟朝凤》，只为方励那一跪，知道的，重点关注了;不知道的，赶紧去看简介。业内的，一个情分;槛外的，一份唏嘘。

　是的，一个不悲哀却无法欢笑的故事，一位极有建树的第五代导演鼻祖的遗作，拍此片的时候，他也许并没有预知，自己也如同焦三爷，时日无多，会凤来泣血。而我的感动，却是不知名的，甚至自己很惊诧，有多久没有感动到落泪为天鸣第一次吸上来的手心儿里的那捧河水;为天鸣去而复返时师傅留在桌子上等待他的唢呐;为天鸣接过的祖师爷的那一尊三百年传承的宝贝;为一个半途而废的唢呐手捍卫儿时的未竟事业大打出手;为混战中被践踏碾压的老一代艺人视若珍宝的断管残花;为师兄弟同仇敌忾的累累伤痕;更为老班主毕生绝唱“百鸟朝凤”时从喇叭口倾泻的拳拳热血，昭示着恪守忠诚，承载民间绝学的一代艺人，殚精竭虑，油尽灯枯!血花绚烂，血色斑斓。这些并不风姿矍铄的镜头竟然让我和游天明一样泪眼婆娑。我只能解释为，这些“傻傻”的泪，触动了我们天性的纯良，和不曾失去，却一直被压在心底的精神世界。原来焦家班班主选徒弟时就心明眼亮：只源自天鸣扶起爹爹，抚摸爹爹额头的伤口时，那一颗晶莹珍贵的泪滴。

　影片没有宏大的气势，包括传说中《百鸟朝凤》的曲子也没有美如天籁，绕梁三日，更没有真的引来百鸟，也没有凤凰的存在，那只是一个行业的至高点，如同围棋的最高段位，习得此曲，即是下一任班主的象征。**表现手法很娴熟的吴天明特色，主人公的名字不知道是不是有所暗喻：游天鸣，由天命，听天由命，难不成天明导演预见了自己的无力回天，亦或预见了快餐时代这部戏的厚重与残缺反正《百鸟朝凤》的情节很现实，结局更现实。专业的影评留给诸多名家，我暂取一瓢饮，除了感动和遗憾，还有爱与哀愁。

　我看到了焦师娘很爱很爱爱她的丈夫，以及她丈夫的事业。她没这样说，她只做了自己分内之事：锄地，做饭，安慰小徒弟，照顾小徒弟。但是她风吹日晒的脸，会在丈夫吹起唢呐时，满面荣光。哪怕是丈夫醉酒时顽童一样的表演，她仿佛心领神会，带着崇敬，认可，爱恋，宠溺。而天鸣爱情的空白，不得不说，也许，他缺少一位志同道合的伴侣。因为他把唢呐爱在骨头缝里了，也要有一个接纳这份执着的姑娘才好。

　天鸣在师傅暮年做了接班人，却在他手艺如日中天时，遭遇民间绝学的没落，就像西安街头，唢呐人在沿街乞讨;就像文化局的正傅局长确立了唢呐为“非物质文化遗产”仍然没能感召回八台唢呐;就像尽管称之为遗产，却不能兑换成金钱赚的金玉满盆，甚至没有改变游家班班主放了妹妹自由，没有了换亲的资本便要打光棍，而他的师兄弟们风餐露宿，拼却一根手指也不足以养家糊口;就像片尾焦师傅的墓前，天鸣一腔悲愤，双泪横流，无语对苍天，只能鼓足勇气为师傅吹一曲杜宇声声，师傅却用一个转身告诉他，不如归去，如何来兮

　万卷归宗，百鸟朝凤，可惜，天明时节，凤隐山林。不知天明导演可曾瞑目，天堂途中，可曾听到影院增排的消息，可曾看到他的同行们为他奔走跪求。愿爱与忧愁不再，天明与天鸣开怀。

　观后感_第2篇：

　“百鸟朝凤”没那么简单

　《百鸟朝凤》是唢呐名曲。然而，它并不仅仅是一支曲子那么简单。据影片主演陶泽如介绍，《百鸟朝凤》原是欢快的曲子，常被用于乡间结婚喜事。然而在**《百鸟朝凤》中，吴天明导演将其改成了哀曲，变得深沉庄重。一般情况下不吹此曲，“只有德高望重者，才配得起为他吹《百鸟朝凤》。这首曲子，承载的是对人生的`评价。”

　正如黄建新导演所评价：“吴天明用‘一个年轻生命的成长’与‘一个生命的消亡’交叉来表现了一种精神世界。这个精神世界是他的，又是全人类的。**到了这个份儿上，才是真正的大师。”

　辗转两年，上映不易

　2014年吴天明导演离世后，因为缺乏宣发费用等原因，《百鸟朝凤》被搁置了很长一段时间。吴天明导演的女儿吴妍妍四处奔波，直到遇见了著名制片人方励。“我让方励老师看了《百鸟朝凤》，他看完之后背过身去，半天没有说话，等他转过身来，满眼都是泪水。然后他问你缺什么，我说缺资金，我现在没有足够的钱来做这件事。方励老师说你缺多少钱我给你补多少，一定要把这部**推出去，哪怕头破血流，也要为了这部**跟市场打一仗。让观众都看到吴天明导演这么好的一部作品，这样我们才对得起这位艺术家。”

　对此方励表示，《百鸟朝凤》是“**中的**”，每次看片都被感动落泪，因此毅然决定亲自带领“志愿者”队伍，集结社会各方力量与业内同仁，为**推广尽其所能。

　于是，在《百鸟朝凤》制作完成的两年之后，这部影片才终于得以跟观众见面。

　“大半个中国**圈”自发力挺

　作为吴天明导演的最后一部作品，《百鸟朝凤》在整个**圈和业内得到了前所未见的支持。近百位志愿者不辞辛劳，为**推广尽其所能。全国九大影业发布联合声明，为影片发行保驾护航。张艺谋、徐克、黄建新、陈凯歌、贾樟柯、张一白、韩寒、黄健中、谢飞、何平、张扬、管虎等多位著名导演齐声应援，义气相挺。

　著名导演贾樟柯认为：“《百鸟朝凤》表现出对文化本身的‘在意’，这个时代在意这样事情的人不多了。只要看五分钟，就会被这部**打动。”著名导演黄建新看完《百鸟朝凤》后大力推荐：“这部**包含着天明导演对生命的体会，对理想的坚持，对艺术的追求，对生活的热爱，对灵魂的拷问。影片大情大爱，至情至深……我是含着眼泪看完的。这部**富有魔力，你看了，会影响你的人生……”

　奥斯卡金像奖导演马丁·斯科塞斯倾力推荐

　曾执导《愤怒的公牛》、《出租车司机》《无间道风云》等片的奥斯卡金像奖导演马丁·斯科塞斯对《百鸟朝凤》给予了极高的评价，并盛赞吴天明是“一位**界真正的巨人”。

　马丁表示：“吴天明先生是一位非凡卓越，有胆识的人，他一直在坚守着自己的信念，对自由的信念。实际上，我认为他始终相信这两者是共通的，而我和他有着相同的信念。吴天明先生给予了所有的人，给予了全世界不寻常的宝贵的东西。如今，在这位艺术家离世的两年后，《百鸟朝凤》终于要在中国上映了，我强烈建议大家珍惜这次机会，到**院观看这部优秀的**。”

　国外巡展，获奖无数

　《百鸟朝凤》在国内公映之前，已经参展过许多国际**节，并获第29届中国**金鸡奖“评委会大奖”、法国tours**节“观众最喜爱影片奖”、第 13届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖、第20届北京大学生**节组委会大奖、首届丝绸之路国际**节最佳故事片奖等多个奖项，在釜山国际**节、香港国际**节、东京**节中成为官方展映影片，所到之处，皆获极高评价。

　匠心传承，时代风骨

　《百鸟朝凤》讲述的是在当下民心浮躁的时代里，对匠人精神的传承，不被现实折服的任性，以及追求理想的执着。正如影片主演陶泽如所说：“《百鸟朝凤》这部**中，传承的不仅是技艺，更多的是德，是风骨气质，是坚守信念的精神。”方励也表示：“这部**讲述的不是一个故事，而是一种意境。不管外界多么喧嚣浮华，心中一直有自己的坚持，这是这个时代特别需要的。”

　观后感_第3篇：

　在上映之初就，就急忙的去看了《百鸟朝凤》，因为觉得它在院线一定命短，怕失去了在**院内观赏的机会。看完本来并无太多感想，可前几天突然看到了影片的制片人下跪求排片的新闻，反响很大，票房逆袭，这才努力提起精神，好好思考一下这部**。先说那天去看**，因为在下跪事件之前，所以在买票的时候发现排片率的确非常可怜，大多数影院一天只有两场，分别排在大早和半夜。因为本片是有曲江投资，所以西安有两家曲江旗下影院都给予了全天排片的待遇，这才顺利的去看了**。令人意外的是，与想象的不同，影厅内入座不少观众，人数甚至多于之前看《荒野猎人》了。

　我之前并不了解吴天明，也不了解第四代导演，但对于能看到这样的作品感到很难得，尤其在现在浮躁的大环境中，更觉得难能可贵。不过看完之后，**给我的感觉，如同片中的唢呐匠人一样，显得过于“老派”，老派的剧本、剪辑、和手法，还有那关于正付局长的笑料，甚至特效都做得很老派。在这个时代，这部**就像片中的唢呐一样，是匠活，但格格不入。

　在影片中，每到了吹奏唢呐的场景，**就采用背景音乐配合演员表演的形式，对比起《爆裂鼓手》中实拍的演奏场面(虽然有很多替身镜头)，显得毫无力度，不过焦三爷醉酒时独自吹奏的戏，倒显有些味道，当然这与演员的表演也有很大关系。片中一直在强调的曲子“百鸟朝凤”，经过前半部分的渲染让人很是期待，最后终于吹奏“百鸟朝凤”时，我却失望的发现演员的动作与背景音乐甚至不能很好的合上节奏，十分出戏，最后也未能听完全曲。在师徒关系处理的方面，有些地方我也觉得不算合理，虽然焦三爷说他之所以给主角传授“百鸟朝凤”是看到主角扶起父亲时的眼泪，但在其中我并不能很好的能体会到这种心情，很多地方更会感到“因为游天鸣是主角，所以他才能这样”的心理。总之，导演在这方面的处理就像之前所说的“老派”，现在看来，都显得有些勉强。

　全片的表演最出彩的必然是出演焦三爷的陶泽如了，他把焦三爷严厉不失温情，顽固而又执着守卫着传统文化的形象刻画的入木三分。导演也通过了这个角色，诉说了自己的担忧，这是对未来，对传统文化甚至对**的担忧，并且是很绝望的。影片结尾并没有给唢呐人留下任何希望，焦三爷看似德高望重，最后为他送行的却只有主角一人，就连寻常的四台八台，也没法凑齐。主角一人苦苦的坚守着唢呐，焦三爷的确没有看走眼，但他又能在这洪流中坚持多久，如果顺应剧情发展到现在(2016年)，主角又会变成怎样呢。传统文化的衰退，是悲哀，也是必然。文化是要顺应时代的，否则无法在历史长河中生存下来。而中国的传统文化，大多都是在漫长的农耕文化中发展而来，仪式感较重，背负着人们对于风调雨顺，人丁兴旺，吃饱穿暖这样的美好期许，而在当代社会，除了外来文化的冲击，对于摆脱了农耕文化的人们，那些简单朴素的需求对于我们似乎也没那么重要了。失去了仪式感的唢呐声，也注定会慢慢被人遗忘，以后也许只能在片中提到的物质文化遗产保护中心或者民俗演出中才能听到了吧。

　另外值得一提的是，片中师娘这个角色也给我留下了很深的印象。她第一次见到小时候的主角给他递水的样子，半夜送食物的样子，像主角师弟告别时微微挥手的样子，的却是是那种陕西农村女性性淳朴善良的形象，让我想起了已经去世的姥姥，感觉很亲切。其他的角色，相比之下就表现平平，出演童年时期的小演员的有些灵气，但主角长大之后，却比较木讷，表演显得刻意。片中还有一处应该西安人才能发现的穿帮，如果没记错的话，主角去西安应该是在1992年，这时在一个拍摄钟楼的镜头出现了钟楼地下通道的出入口，而钟楼地下通道应该是在2000年左右建成的。说实话这是一个无关紧要细节，但我还是认为在一部导演是陕西人并且又有曲江参与的影片中，这种情况不该出现。

　总的来说，《百鸟朝凤》值得一看，虽然它没有我之前预期的那么好，但也谈不上失望。昨天看到在下跪事件之后，《百鸟朝凤》的票房已破千万。老实说，我很不喜欢这样的可怜营销，哪怕这的确是为了中国**的未来担忧而下跪。一身傲骨，就像片中唢呐班和洋乐队冲突时一样，不仅打不过别人，连唢呐也折掉了，吴天明导演泉下有知的话又会作何感想呢。但从结果来看，这一跪又得到了很好的回报，人们也似乎也开始从无尽的娱乐中清醒过来，纷纷关注起了这让人无法轻松的严肃**。对此，我觉得这也只是众人一时热潮摆了，过不了多久，这些担忧的言论就会从朋友圈、微博里消失。而真正的情景，则更有可能是最近看的另一侧消息：今年北京**节上，塔科夫斯基的**票全部售罄，可在观影时，观众纷纷抱怨看不懂，睡着，或是用手机查影评。如果变成这样，我觉得还不如让这些**少些关注，去让真正热爱**的人，有机会看到看到那些优秀的作品，而不是沦为让人去装腔作势的资本。当然，《百鸟朝凤》和上述情况也不一样，首先我不会说它是一部文艺**，这些年“文艺”承载了太多不属于它的意义，《百鸟朝凤》只是一部普通的**，和同期上映的《美国队长》本质上没有什么区别，它没有先锋的实验态度，也想取得商业上的成功，它只是不想逗你笑，也不想让你爽，想严肃地去讲一个故事罢了。

　如今，《百鸟朝凤》受到了很多关注，排片率大增，票房也变得很可观。但这真的是一种惨胜，是由导演的去世以及制片人的下跪换来的，更不提前期还有众多明星卖力推广，甚至我觉得《百鸟朝凤》此时已经承载了超出**素质本身的赞誉，与之前的无人问津相比，真让人哭笑不得。如果说一部**，或是我们的传统，是通过这种方式让人铭记，那我想它还是会在时间长河中，慢慢被我们遗忘吧。

由著名导演吴天明执导，陶泽如、李岷城主演的**《百鸟朝凤》已于5月6日全国公映。作为吴天明导演的绝唱之作，《百鸟朝凤》不仅是吴天明导演对自身的写照，也体现了其对于艺术的深情。影片上映后好评如潮，各大**平台评分一路飙升，观众纷纷呼吁增加排片。著名制片人、本部影片的“志愿队长”方励为此打抱不平，他表示，与《百鸟朝凤》的优质上座率与口碑相比，影片票房堪称“惨败”。

陶泽如教学徒吹唢呐

《百鸟朝凤》豆瓣评分一路飙升 各平台全线好评“近年最好看的国产**”

《百鸟朝凤》是著名导演吴天明的绝唱之作，影片表现了在社会变革、民心浮躁的年代里，新老两代唢呐艺人为了信念的坚守所产生的真挚的师徒情、父子情、兄弟情。自5月6日公映之后，短短3日内，影片的豆瓣评分从映前的79分一路升至84分，目前仍保持上涨趋势。同时，猫眼**评分95，格瓦拉**评分91，在目前所有上映**中均排名第一。综合来看，《百鸟朝凤》无疑是近期内口碑最好的国产**。

许多著名影评人、**类公众号纷纷自发撰文为影片宣传推广，有人如此评论：“你还有无数机会看到超级英雄一次次拯救世界，但却不一定有机会再看到中国老**人憋了一口气，闷住一口血，吹奏的那一曲《百鸟朝凤》了。”而看过**的观众更是赞不绝口：“影片真的很不错，看了其他人的评论，有人说那么高的评分有可能吗，我觉得没什么不可能，进了影院去看它，绝对值得高分。”“影片一开始我就想掉眼泪，看着看着到后面就情不自禁哭的稀里哗啦的，红肿着眼睛从影院出来。”“我觉得这是我这么多年以来看过最好看的一部**。”“这部**完全出乎我的预期，从开头到结尾，每一段情节每一个镜头都在诉说这部**的高超与珍贵。”从专业影评人到普通观众，所有平台和观影人群都对一部**如此高度好评，实属罕见。

迟蓬、陶泽如稻田里回望

《百鸟朝凤》上座率逆袭《美国队长3》 “一票难求”观众呼吁增加排片

据网络评论显示，很多看完《百鸟朝凤》的观众自发成为影片“志愿者”，表示要带朋友和家人再看一遍。然而，与影片的爆棚口碑形成鲜明对比的，则是其尴尬的排片数量。据统计，在同为5月6日新上映的五部影片中，《美国队长3》首日上座率为34%，《百鸟朝凤》紧随其后，为146%。然而相比《美国队长3》首日538%的排片占比，《百鸟朝凤》的排片只有2%。到了5月8日，《美国队长3》的排片为556%，上座率为310%，而《百鸟朝凤》的上座率虽升至206%，排片却降至12%。5月9日截至16:30，《百鸟朝凤》当日上座率已经达到79%，超过了《美国队长3》的69%，其受欢迎程度可见一斑，但排片占比仍然极少。(以上数据来自猫眼**)

更值得注意的是，《百鸟朝凤》绝大部分场次被安排在上午或晚上十点以后，黄金场次排片极少，许多观众表示想看**却买不到合适场次。面对“一票难求”的局面，观众纷纷呼吁增加排片。 “一天一场排片，而且是中午，要工作啊，如何看”“我想看《百鸟朝凤》，可是我们这都没有排期……万分失望。”“很想看《百鸟朝凤》，三线城市的影院连排片都没有，很难过又无力改变。”

著名制片人方励作为《百鸟朝凤》的“志愿队长”，对影片票房表示打抱不平：“《百鸟朝凤》这样好的上座率和口碑，与影片的票房是极不相称的。在我看来，这样的票房成绩堪称惨败。”

吴天明导演，陶泽如、李岷城主演的**《百鸟朝凤》，该片已于5月6日登陆全国各大影院。