《父母爱情》7年演员境况不同：有人成娱乐圈顶流，有人早已隐退

《父母爱情》这部剧让人百感交集，

有对时代的感慨，也有对婚姻和感情的思索和感悟。

一直看的一部剧，温情，细腻，

笑和泪都像是在暖酒里泡过才递给观众的，真的好温暖。

江德福当男朋友的话或许缺了点啥，不够浪漫文化水平不高，

但是当老公简直求之不得，他把安杰宠了整整一辈子。

看完《父母爱情》，什么霸道总裁都是浮云，嫁人就要嫁江德福这样的。

《父母爱情》这部剧播完七年时间了，可是提到里边的人物又历历在目。

当年那些把你感动得稀里哗啦的演员，他们现在还好吗？

一、江德福：郭涛

江德福在生活中的情商真是很高的，会调节媳妇和各个人的关系，

他很拎得清，知道最重要的是媳妇，

后边才是孩子妹妹，所以很多时候他都是以媳妇为主。

这就是安杰哥哥刚开始劝安杰，人家可能没文化，但这不代表人没才华，

这个才华指的就是情商和善良朴实的内心。

安杰的姐姐姐夫被下到黑山岛，安杰虽然心里着急，

但也想跟他们划界线，可江德福并没有在这种关键时刻独善其身，

他关心他们，不顾影响去让安杰看望他们，

还批评安杰这种做法。

他是没有什么文化，但他为人正直，值得一个女人去爱。

这样的男人谁讨厌啊？！

轰轰烈烈只在电视里看看就好，真正每天过得心惊胆战没人愿意。

这样平平淡淡，平淡得好像流水账可是就是喜欢啊，都不知道刷了多少遍，

每天对别人很有威严，转头对着安杰嘿嘿嘿地傻笑，简直可爱死了！

现在很少看偶像剧了，也劝我表妹少看偶像剧，

总觉得现在的偶像剧影响了部分未婚女性的爱情观和婚姻观。

其实出演江德福这个角色的演员郭涛，他在现实生活中婚姻也很幸福美满。

说起妻子李燃， 他说，她完全具备了传统意义上的女性和母亲的美德，

他们结婚10多年，现在有一个女儿和一个儿子，儿子现在已经长成大人了。

他在《父母爱情》里的表演是成功的。

从年轻演到年老，

留给观众的是一个好爱人、好学生、好丈夫、好父亲、

好将军的完美体现，特别值得赞赏。

2015年，郭涛在 被誉为华语犯罪类型片标杆《烈日灼心》中，

出演了出租车司机杨自道，

郭涛演出了老成隐忍笃定的一面，并且大饱眼福。

最终三位主演齐封影帝。

在去年，他的书中一些不当言论被推到了风口浪尖。

书里提到对女人动手的经历，对女演员嗤之以鼻，

最满意的是，媳妇在那样年轻时给他生娃。

郭涛这本书本就是记录自己的生活，其中的心理活动觉得很真实，

他不是一个完美的男人，只是一个男人而已，但他毕竟是个公众人物，

从那之后他很少再抛头露面，一心用在拍戏上。

后来他参演了 情感 剧《 还是夫妻 》，小说《 平凡的世界 》，都市剧《 安家 》。

还参演了 复古悬疑片 《古董局中局》，每次都是最好的呈现，

他风评一直不错，国产剧的巅峰《父母爱情》够他吃大半辈子了。

二、安杰：梅婷

梅婷出演《父母爱情》时40岁了，

但她还是把那种少女感演绎得非常到位，

高傲任性却向往真挚的爱情。

从小女孩到老年都演得到位，这可不是只靠化妆能解决的。

剧情里她是一个很幸福且自知的人。

姓夏的画家来岛上的那段，

她说：“很满意现在的生活，很感谢老江，自己是个很幸福的女人。”

当时就觉得，难怪江德福愿意宠她一辈子，

因为你对她的好，她真的都知道理解，并且同样地爱着你。

安杰是一个有些小脾气，但她识大体的一个女人。

江德福喜欢她什么呢？

她有着清澈的眼神和气质，她很有生活情趣，

虽然她经常发大**脾气，但顾大局，而且娇憨可爱。

她为人坦坦荡荡。

善良，对人没有差别心，勤劳，虽然有点小作，

但是家里什么时候都是干干净净的，

干家务的无论男女，都知道，五个孩子，

那是多少衣服，多少被褥，多少顿饭，

虽然德华出了不少力，但是德华的卫生习惯也是她培养出来的，

以至于乡下那帮人来打秋风，最受不了的人竟然是德华。

安杰这样的女人是天生可以过得好的，会闹会气会撒娇，

懂得给自己索取也懂得示弱和分寸，而且知足坦荡。

会哭的孩子有糖吃，更何况她是个坚韧又聪明的美人呢？

梅婷演的自然，观众也看的入戏。

剧里婚姻幸福的她现实中却有点坎坷。

她和导演鄢颇的感情没有撑住七年就离婚了，

现在她46岁了，还那么美，因为嫁得良人，眼神里充满安稳和眷恋。

如今46岁的她更多的时间用来陪伴孩子，演员在她眼中不过是一个普通职业。

尽量少拍戏，质量永远比数量更重要，这是她的信条。

三、江德华：刘琳

刘琳，乍一听这个名字，完全猜不出是谁，

但说到江德华，相信你会惊讶了，“啊，原来这是她？”

在她读北京**学院第二年时，就跟黄磊合拍了《夜半歌声》。

她在**中出演黄磊的女友，20岁就跟黄磊张国荣这样的腕儿合拍，

这起点真不是一般高，可见确实是一匹千里马。

刘琳在拍《父母爱情》中德华这个角色前，那可是经历了太多角色。

知青、教师、护士、厂妹、店主等等，

可是他也只是混了一个脸儿熟，演技确实提升得也很快。

刘琳说，她私底下是安杰那样的人。

她后期采访时说，她从来没有像德华那样“粗鲁”过 。

她前期更想演的是安杰姐姐的角色。

在完整看完剧本之后，她同意出演这个角色，她要挑战自己。

看完剧本第二天，她就把头发剪了，剧组的人看呆了，这反差也太大了。

最后她成为很多人最喜欢的一个人物，

不是因为角色本身，而是因为演员的演绎。

她的演技非常自然，代入感极强。

好多观众看后一度以为是德华本人演的，

是导演在村子附近挖掘出一位有演戏天赋的普通人，

后来大家才知道，这就是一位科班出身的真正演员。

姑姑的演技那真是太绝了。

那种小表情小动作小心思演得那么像！

关键姑姑还是地道的北京大妞。

她本人其实是特别温柔知性的，

有点文青的感觉，

很难想象她会完全脱离自己的形象和行为习惯，

塑造出那么好的角色。

德华从一出场到杀青，角色各个阶段不同状态都演得入木三分。

看过她在《五号特工组》这部戏里穿着的和服，那个时候觉得王丽坤都没她好看。

欧阳大姐穿旗袍超有气质。知性优雅，聪慧大气，足智多谋的大姐范演得真好。

《乔家的儿女》中饰演二姨，子女反对她再嫁，她坐着打毛衣的表情绝了。

她是《知否》里面最过瘾的角色，看她比看男女主要欢乐。

《觉醒年代》里她含泪回眸，真的让好多人哭了。

吃橘子的那个戏份，当时真的惊为天人，

更惊讶这么炉火纯青的老戏骨居然没有与才华匹配的流量。

刚开始看《父母爱情》的时候真是烦她了，

到后来看不到她就觉得缺点什么了，

等到重刷就真是盯着看她。

刘琳确实值得，没有实力不会中年走红，没有作妖，没有哗众取宠，

没活跃在热搜中，安安静静演戏，

每次亮相都是作品，用实力和专业征服大家，这样的演员观众才服。

有许多类似刘琳一样的好的女演员。

她们可能颜值平凡，不为人所熟知。

但是真的是演什么像什么。比那些“花”“旦”可好多了。

她现在仍然活跃在荧幕上，

拍了《隐秘的角落》， 《我叫大连》，《 爱的二八定律 》这些大剧。

希望她能够带给观众更多优秀的作品，真的是一个好演员。

四、王秀娥：刘天池

他是老丁第一个老婆， 一个咋咋呼呼的大姐。

这个被好多人认为是在农村附近找来的群演，

结果是她是中戏的老师。

这是她第二次饰演难产而死的角色，第一次是**《活着》里面。

在《父母爱情》这部剧里，刘天池又给观众贡献了王秀娥这一经典形象

刘天池老师每次出场时都是邋里邋遢，

讲着一嘴河南的方言，四处说道八卦，还喜欢吃醋。

他通过自然的肢体语言和外貌让大家误以为这是找来的群演。

而且是一位极具表演天赋的群演，没有人会想到她是专业的老师，

还是一位中戏的老师，她是地道的东北人，

生在吉林，说起河南话来和老乡们一样亲切。

在 《我就是演员》中，她是特邀的指导老师。

上大学二年级时，他被张艺谋挑中出演《活着》中一哑女。

她在**中没有台词，完全靠表情和眼神来搭戏，

给观众留下了深刻的印象。

表演戏毕业那年，她有机和张国荣合作，

出演了吴倩莲身边的一个丫鬟“小花”。

低眉顺眼的样子非常入戏。

拍完几部剧后，她选择了出国深造，学成归来后成为一名老师。

邓超和文章都是她的学生，也算是桃李芬芳了。

在从事教学时 她也不曾放弃演戏，经常出来过过戏瘾，

在电视剧里弄上一个打酱油的角色，熟练熟练表演的业务。

电视剧《黑洞》中聂明宇这一角色，就是当时的客串。

工作事业上顺心，家庭也很和睦，她的爱人是演员祖峰，

二人结婚十多年，在事业上齐头并进，生活上互敬互爱。

只有工作不忙的时候，她就出来打个小酱油过过戏瘾。

五、老丁：任帅

他是《闯关东》里的震三江，

《青岛往事》里的糊锅司令吴岳峰，

《穿越烽火线》中的秃三炮，

但他被更多观众熟知还是因为《父母爱情》这部电视剧。

剧里的他 对生活有追求有向往，也不是不努力的人，但是胆量格局都不够。

上有老，下有小，瞻前顾后很正常，只是，委屈了自己！

他父母在农村，还有四个儿子养活。怎么可能为爱痴狂呢？

他最想娶个有文化的媳妇跟自己琴瑟和鸣，

但她媳妇死后续弦时，是有机会跟葛老师走到一起的，

由于葛老师是渔霸的女儿，最终他还是放弃了，

他不能没有工作，孩子和父母都需要他来养活。

他幽默风趣，与德福是好兄弟，

剧情里没有他，也会缺失一部分的乐趣，

喜欢看他和德福斗嘴互怼。

他在解放军艺术学院毕业，一直从事话剧表演，

十多年之后才涉足影视。

他属于很典型的，颜值高演技好却一直都不火的演员。

他真的演啥像啥 土匪、太监、军人等随意切换，

而且看了一点也不跳戏。

他的影视作品产量非常低，一般的本子他不接。

平均下来，一年也就摊上一部戏。

今年他出演了年代剧《 亲爱的爸妈 》，算是又抛头露面了。

今年他51岁了，大器晚成似乎也没占上，不过开心很重要。

六、安欣：张延

说实话姐姐三观一直都很正，

从一开始她在开导安杰接受江德福的时候就看得出来。

安欣真地是接近完美的女性，只是命途坎坷。

安欣真的非常温柔，要是安欣嫁给的是江德福呢？

听着是很好，安欣性格更好，但是江德福不喜欢啊！

各人入各眼，除了感叹安杰命好还能说什么呢？

安欣的性格会爱上欧阳那样的君子，安杰的性格会爱上江德福那样的英雄。

因为生在军人家庭，所以当看到这个剧本时就想接了，

选美冠军出身的她却是在TVB出道的，

她在古天乐那版《神雕侠侣》中饰演何阮君。

其实她在 2001年拍 《都是天使惹的祸》中就跟郭涛合作了。

更多数观众知道她还是通过《粉红女郎》中男人婆一角。

只是她因为这一角色太过深入人心而被固定了形象，

她实在太漂亮了就算演万人迷也不为过。

一直认为她是颜值最被低估的女星之一。

张延作品很多的，只是一直没大红大紫。

现在的她很少拍戏，也是在家相夫教子，处于隐退的状态。

她的老公是在《余罪》中出演傅老大的张锦程。

七、欧阳毅：刘奕君

刘奕君把这个角色诠释得太好了。

从前风流倜傥意气风发。

后来在在岛上遇见他的连襟也不敢去打招呼。

到农村后对一个小兵也要点头哈腰儿。

其实他骨子里就是骄傲自负着(褒义）永远不向命运低头的劲儿。

其实最喜欢的是他在小岛的时候，

站在一条小小的木船上撑着桨和狂风海浪对抗的那段，

把这个人物的性格刻画得真是太好了。

他恢复从前后，到江德福家喝醉酒前那一段演得真是好，

肢体语言都是多年受欺压的那种僵硬拘谨，

把一个活脱脱公子哥受多年折磨的样子演得栩栩如生。

他和郭涛是老乡，都是西安的老家。

因为从小家住在 西安**厂不远，所以一直喜欢表演艺术。

后来他和张嘉译成为了同学。

刘奕君在演艺圈打拼太不容易了，本是 星途灿烂，

可是因为事情让他十年时间几乎没有拍戏。

十后之后复出，却一直处于戏红人不红的状态，

近些年儿子长大了，

他的精力也放在了儿子的培养上，

近两年参演了《 橙红年代 》和《 剑王朝 》，

戏红人不红的生活他也习惯了，能当好一个绿叶他就知足了。

八、丛校长：杨立新

一个正直、善良、高尚、平易近人的校长，

在学生面前被学生拉到台上去剃头，

作为老师作为人的尊严被践踏到尘埃里。

江德福回青岛看望他，他年纪大了不认识人，

江德福反复地解释着他是谁，但校长却只有一句话：“不剃头”。

很多年纪大的观众 早已经明白，

为什么江德福最后一遍没有解释他是谁，

而是表情里带着心疼。（郭涛这里演技满分啊）

很多人认识杨立新老师正是通过情景喜剧《我爱我家》中的贾志国一角。

一直觉得贾志国这角色特别难演。

因为他没特点！

没特点到什么地步呢？——竟一时找不到合适的词去形容。

他能把这角色演活那确实太不容易了。

演员一辈子有一个真正让别人记住的绝色也不亏了。

杨立新老师是真正的德艺双馨，没有任何乱七八糟的绯闻。

只要杨立新在剧里一出面，就总有种把车从土路开上高速的顺畅感。

他的儿子 杨玏也是演艺圈一位青年演员，真是子承父业，无父无犬子。

《三十而已》这部电视剧让杨立新老师在去年又火了一次。

他的演技不张扬、不浮夸，完全是自然的流露，

生活中沉稳内敛不善表达，却又心系女儿的父亲形象。

陈屿的扮演者杨玏，顾佳爸爸的扮演者杨立新，他们现实生活中就是父子。

九、葛老师：刘敏涛

她本来可以跟丁大哥在一起，

但是丁大哥怂了，他就那样一直一个人。

她一直就不肯低就，这样态度让人挺欣赏的。

她靠山，没安杰优秀，最后和曾经欺负过她的王书记在一起，

后来的生活也让人艳羡，可她一定有太多遗憾。

她一直嫉妒安杰，她说过，

她们俩出身差不多，为什么运气差却那么多，自己嫁不出去成了老姑娘。

安杰去她家喝咖啡，

一句“我的是现磨咖啡”好像把这些年的怨气全撒出来了！

因为嫉妒，好像一切也就容易理解了。

最近一次见 刘敏涛老师 ，是电视上看她和万茜合唱《红色高跟鞋》。

刘敏涛 的 长相还真是小时候不显年轻，现在年纪大了反而显得年轻。

年纪越大越好看型。

有一次在综艺节目看到她穿学生少女装惊呆了，

但是居然没有违和感。

近几年她一直活跃在荧幕上，

拍了《琅琊榜》和《伪装者》，早就成了顶流。

演静妃像一朵兰花似的，清丽雅致。

没想到演关雎儿妈妈时又那么 时尚 雍容。

《父母爱情》是一部每播 必重温的剧，这部 电视剧重播率这么高？

最打动你的又是什么呢？

**里少不了各种误会，一时的，一辈子的。《天堂**院》里的小男孩多多没有等来初恋情人的回信，因为信被老人偷偷掩藏起来。这样阴差阳错的爱情故事我们见得太多，但每每见到仍然会唏嘘不已。小海没能等来JoJo，当警察骗他说是JoJo出卖了他，他打死也不肯松开的手终于放开，耳边还回荡着那句：“不见不散”。在监狱里他拒绝读JoJo写来的每一封信。出狱后的小海与爸爸和好并改过自新，找了一份正经的工作踏踏实实过着日子。只是身边一直缺少一个人。**中还经常会有这样令人恨得牙痒痒的桥段，结尾时男女主角在同一地点擦肩而过却没有相遇。

 但是不要着急，人生总还有峰回路转的时候，其实只是一个电话两年的误会就此解开，于是他们重新约定见面，还是那个地点，还是那两个人。小海急冲冲赶到见面地点失望的发现没有人，他正打算转身离开，就当观众不甘心就此结束时，JoJo那飘逸动人的身影从台阶下缓缓走上来。。。这是我最喜欢的**结局。

文/稳心山人

说到朱家鼎，大家最熟悉的标签，可能是香港著名影视演员红姑——钟楚红的丈夫。对于我这条已经在转型码农的前传媒狗来说，更熟悉的标签是广告才子。著名的爱情金句—— 不在乎天长地久，只在乎曾经拥有 ，原本是铁达时手表的一句广告词，正是出自他之手。

克劳德·霍普金斯在《文案圣经》里面写道：

要怎样将一件商品通过广告推销出去呢？霍普金斯认为，好的广告，都是以提供服务或者信息为基调的，而不是将目标顾客生拉硬拽到商品的面前。在过去半个世纪以来，广告一直受到六种不同广告创意方法的影响，它们分别是李奥•贝纳的固有刺激、罗瑟•瑞夫斯的独特销售建议法、大卫•奥格威的品牌形象法、威廉•伯恩巴克的实施重心法；艾尔•里斯和杰克•特劳特的定位法以及理查德•伍甘的信息模式法。

根据伍甘的信息模式法，手表属于影响性的产品，可以通过情感销售法，软化广告，以一种更亲和的方式接近消费者，并与之取得情感共鸣，不经意间就产生了购买行为。要使消费者产生情感共鸣，就必须深入和掌握消费者，对目标对象所推崇或者印象深刻的生活经历和生活方式加以模仿。而爱情，又是最触动人心的情感之一。霍普金斯又认为，一个好的广告，应该也是讲述一个好的故事。从某种意义上来说，流传了千百年的诸多爱情故事，不啻是借助叙事对受众进行的一场关于爱情的盛大营销。不少人在回味爱情故事的同时，也服下了不少爱情的鸦片，产生许多美好的想象，流下了无数共情的泪水。同时，手表代表着时间，而时间，又被认为是衡量爱情质量的重要维度之一。于是，时间和爱情自然而然地在广告中被故事融为了一体。

Green和Brock（2000）认为，故事之所以可以提高说服效果，是因为受众在接受故事的过程中，将自己的个人经历与故事所描述的情况进行比对，然后产生不同程度的代入，逐渐与故事里的主人公和场景发生连结，从而降低在认知上对隐藏信息的阻力，从而逐渐改变对事物的态度。

回头看那句“不在乎天长地久”，注定了这个广告所描述的爱情故事注定不会是团圆结局，都会是更为动人心弦的悲剧结局。这一系列广告基本上，都会遵循一个相同的范式——开头都会预示故事的悲剧结局：从1988年的梅艳芳独自一人伫立在火车站别问归航，望穿秋水；到1990年王杰咬着牙，深一脚浅一脚地在雪地里跋涉；再到1992年开始镜头扫过周润发的黑白照片和勋章；再到1996年开头那硕大的飞机向我们缓缓开来和刘德华临死前英俊的脸；再到2006年吉格斯所拍摄的广告那黑白色的开头……

镜头一转，往往都会开始描述男女主角的相遇、相知、相守，那些甜蜜的时刻，那些片段，都是用大约6秒左右的镜头拼贴在一起，镜头之间的切换较快，预示了那些爱情转瞬即逝。

在铁达时“天长地久”系列广告中，铁达时手表总是出现在男主角赠送女主角礼物的场景中，在这里它是一种爱情信物，象征着男女主角之间的爱情。往往这时候广告会给予铁达时手表一个长镜头，并首先给予手表表面一个特写，接着手表被翻转过来，背面刻着“天长地久”四个工整的繁体楷字，金属的光芒闪现。

“天长地久”这四个字既是这系列广告的主题，也是一种对爱情的美好期望。当这种美好期望被打碎之后，更容易让人们产生情感的触动。鲁迅先生曾经说过：“悲剧就是将有价值的东西毁坏给人看。”

相聚之后总是难免别离，而在铁达时的“天长地久”系列广告中则表现为“相聚之后一定别离”，而且别离场景总是充满着悲情色彩。

构建别离场景之时，广告采取了一种“叙述式蒙太奇”的拍摄手法，在别离场景之中插入别的镜头。

一般叙事性的“插入”镜头，主要起到一种情节结构上的概括和交代作用，像《公民凯恩》中插入的那一段长达八分多钟的新闻资料，是对凯恩的生平概括性描述和对其公众形象的交代。

而作为“辞格”的“插入”镜头则不然，它不是对情节的弥补或补充，而且有意打破情节的常态叙事流程，造成情节的“阻断”，使其结构上出现“缝隙”，从而制造出某种“间离”效果引发人们的思考与联想。

铁达时广告中，“插入”镜头不仅具有叙事效果——对主角的爱情进行有力的事例补充，使后面的情节进行不那么突兀，也具有“阻断”的效果，也制造了结构上的“间离”，使人受广告中人物回忆的触动，回忆与自己相关的感情经历，从而产生共鸣。例如1992年周润发与吴倩莲拍摄的铁达时广告中，周润发回望了吴倩莲一眼，便毅然决然地登上了战机，吴倩莲便在铁丝网外目送着战机起飞。此时，镜头便回溯到了周润发与吴倩莲曾经在“天长地久”的**海报前拍摄照片的往事。“天长地久”的**海报也起到了强化主题的作用。镜头再转回来的时候，吴倩莲眼中已盈满泪水。再例如1996年的《青春燃烧》广告中，当刘德华在女主角熟睡的时候给女主角留下一封信，踏上让他奔向死亡的赛车之路时，镜头转到了女主角离开时候那一眼不甘的回望，两人在雨中的相拥还有女主角在飞机上看着手表。再下一个镜头，当刘德华驾驶赛车撞上火车，镜头切换到了女主角流下的泪珠。这些镜头的快速切换，既是对这段疯狂的南洋穷小子恋上任性富家女的爱情故事的回溯，也从镜头的切换速度上印证了“青春燃烧”这个副主题——青春燃烧之后便是幻灭，天长地久已是奢望。

铁达时“天长地久”系列的广告的结尾也遵守了一个范式。每到结尾，镜头总是会给予主角一个特写，从1988年梅艳芳在火车站望穿秋水；到1990年王杰在冰天雪地里眼含热泪；再到1992年吴倩莲隔着铁丝网泪眼婆娑；再到1996年刘德华闭上了眼睛，最后到2006年的吉格斯举起奖杯后由高兴瞬间转为凝重。主角的表情或都有差异，但是都是对这段爱情的故事的最好注解。而最后的一句话——不在乎天长地久，只在乎曾经拥有。浪漫铭久，铁达时，则是广告的点睛之笔，不但为这些爱情故事做了注解，且更加深化了人们对于“天长地久”手表的认知与印象。

1988年“天长地久”广告一经播出，便取得了巨大的成功。一时间，无数香港人冲去时间廊去卖那款刻有“天长地久”的手表。

岁月慢慢地在流逝，过去的广告叙事未必适应现在的社会，未必能触动现在的受众。为了适应市场的变化，TITUS也要修正自己的广告框架。经过详细的市场调研，铁达时发现爱情仍然是现代人生活核心与基本价值。时间在定义爱情方面起着非常重要的作用。

于是，2010年，铁达时携新的系列电视广告归来，这次的广告词不再是经典的“不在乎天长地久，只在乎曾经拥有”，而是“Time is love唯有时间，让爱更了解爱”。

“Time is love唯有时间让爱更了解爱”的含义是经过时间的洗礼，人们才会更深刻地认识到彼此的爱。在现代社会的阴影下，每个人每天都在为自己的生计而奔波劳碌，连爱情也陷入了“快餐式”的困局，人们特别渴望一种细水长流的爱情。

在新的系列广告里，时间所对应的故事背景渐渐被淡化，时间的流逝却开始被强化。在2010年的铁达时广告《Time is love》广告里，广告便通过给男、女主角一个分坐在沙发两端的长镜头和风扇投影在夏日的墙壁上的长镜头来表现时间的极缓慢流逝；而2011年的《这三年间》和2012年的《一百年之约》则借助不同场景的组合来表现时间的流逝。《这三年间》还借助了在黑色背景上输入的一个一个白色的字，来作为“杂物**”来宇宙百货扔掉不同东西的场景的转换中介，也作为在时间流逝中男女主角感情发展的节点。同时，在拍摄中，广告多使用较长的时间去描绘场景。

而铁达时手表，不再像过去那样，作为定情信物出现，而是作为爱情的见证出现。2010的《Time is love》广告里，在男主角牵着女主角的手走下长长的楼梯时（因为发生火灾了），镜头便时不时对准男女主角紧握的手和女主角手上的铁达时手表。结合前面女主角对男主角提出分手的场景，我们便可以认识到两个人的感情仍然存在，只是随着时间的流逝出现了裂痕，而手表，是这段感情的见证。2011年广告《这三年间》中，时间、时间、时间三个白字同时出现在黑色屏幕上之后，“杂物**”拿着一堆手表来问男主角收不收的时候，男主角说不收，却问女主角卖不卖戴在手上的铁达时手表。后面的白字“为什么你的心还挂在手上”揭晓了答案，原来她手上的手表是她逝去的爱情的见证。所以最后男主角冲出去对女主角说：“当你想卖那只表的时候，再来找我。”这句话既制造了关于结局的悬念，又预示着只有当女主角放下过去的爱情，她与男主角的感情才能进一步发展。2012年广告《一百年之约》中，手表每次都是在情之所至之时，男主角（老爷爷）伸出手去抚摸女主角（老奶奶）的手。此时，镜头给了她们手上的Titus手表的时候一个特写。镜头往往要停留到秒针走了三格以上才移走。

手表记录着时间的流逝，时间见证着爱情。时间作为爱情的见证，这其实是一个宽泛的命题。于是，为了使受众更好地理解，铁达时比“天长地久”系列更进一步，建构了三个小框架来表达时间如何作为爱情的见证。而这三个小框架又是通过故事的情节推进和屏幕上所展现的文本来表现。

2010年的《Time is love》说的是一个一对男女的爱情在经过时间的流逝出现了裂痕，导致分手。伴随着王菲的《我愿意》钢琴伴奏，开头低沉的自白响起：“今天天气跟那年一样热，我看见墙上那道裂缝，发现它愈来愈大。”这句话表达了一种物是人非的感慨，也预示了感情经过时间的流逝，裂隙就像墙上的裂缝一样越变越大。两人枯坐良久之后，“饿了吗？”“蛋吃完了？”“我们分手吧。”“我以后不吃蛋，真的，我真的不吃。”寥寥几个短句，就勾勒出了两人目前的感情状况。当男主角牵着女主角的手走下长长的楼梯的时候，独白响起：“爱情真的有期限么？我们走得愈近，却愈模糊。”时间见证了爱情的期限，这就是这个广告想表达的内涵。

2011年的《这三年间》，伴着梅艳芳的《似水流年》（据说采用这首歌曲做背景音乐是为了向梅姐致敬），讲述了一个失恋的女生三年间去杂物店扔掉东西的事情。广告中，她扔了黑胶、漫画、篮球、自行车、床垫、台灯、圣诞树、废纸、乌龟等东西，最后将手表也扔掉了，但始终没有扔掉戴在手上的手表。因为，手表记录了时间的流逝，记录了过去的爱情。

2012年的《一百年之约》，故事说的是一个婚姻合约登记员的经历。这个广告有两条主线，一条是婚姻合约登记员所感受到的关于他人的婚姻合约的情景，一条是关于婚姻合约登记员本身的感情。经历了很多人没有选择坚持爱情的事之后，男主角开始也对自己的感情动摇，以至于他没有在那份婚姻合约上签字。最后他被一对老夫妇的“百年之约”所感动，却发现女主角已经离开。当然最后他还是对女主角说出了：“我想给你我的答案，我愿意。”镜头围绕着两人拥抱的场景旋转，却转到了拥抱的老夫妇，两对存在着时间先后的关系。经历了这么漫长的岁月，老夫妇的感情还未变，还定下了来世之约。这从侧面证明了最后的独白：“时间是最好的合约。”

TITUS的广告框架虽然进行了革新，但是在叙事模式上还有沿袭了“天长地久”系列广告的一些经典模式。例如2010年广告《Time is love》中，男主角牵着女主角的手下楼时，他们之前的画面又以黑白的方式呈现，无言地告诉我们爱已成为往事。2012年的TITUS广告更是复古一些，开头便是男主角骑着单车狂奔去追女主角离去的出租车，之后便切换到了两个人牵着手一起骑单车的画面。

由于“Time is love”系列的节奏较慢，广告容量较大，这导致了广告时长长达四分钟，这对于广告的传播是十分不利的。于是，铁达时把四分钟的版本定位为“导演珍藏版”，在电视上只播放两分钟的删减版本，也继承并发展了1996年《青春燃烧》广告的做法，把广告分成三十秒的若干部分，隔一段时间播出一段，意在制造悬念，吸引受众保持对铁达时这个品牌的关注度。而且两分钟的版本是没有透露这个故事的结局，还留有悬念。2010年《Time is love》的悬念是两人分手的真正原因；2011年《这三年间》的悬念是“杂物**”最后究竟是否卖了戴在手上的手表；2012年《一百年之约》的悬念是那个婚姻合约登记员最后追上“小彤”没？之后，《Time is love》的女心篇揭晓了答案——爱我，就要说出来；《男心篇》深化了之前二分钟所表现的文本——努力对你好，从来不轻易说我爱你，为什么结果还是这样？如果可以重来，希望对象依然是你。所以，两人其实是因为对于爱情的理解出现了分歧，才会导致分手。《这三年间》经过了发现篇、表白篇，终于在最后的结局篇告诉我们，“杂物**”卖掉了手上戴着的手表。《一百年之约》也在结局篇展现了女主角去而复返，两人幸福地在一起的画面。而四分钟的“导演珍藏版”是为对铁达时所讲述的故事已经产生极其浓厚的兴趣的受众准备的。他们通过观看四分钟的“导演珍藏版”看到了更多令人感动的故事细节，例如《这三年间》就有一个令人动容的情节：在寒冷的夜晚，女主角悄悄走到男主角的房子里，看见她丢掉的东西都被男主角摆放得整整齐齐。她灿然一笑，敲了敲男主角的房门，男主角立刻冲出来，把门关上，脸上出交织着欣喜和秘密被发现的尴尬……

现在回首再看这系列的广告，也许我更想看的只是故事，而不是品牌本身。这对于广告来说，不知道究竟是一件好事，还是一件坏事？

参考文献：

Green, M C, & Brock, T C (2000) The role of transportation in the persuasiveness of public narratives Journal of Personality and Social Psychology, 79(5), 701–721

李显杰《**修辞学：镜像与话语》文化艺术出版社 2005年3月第1版

吴倩莲

-

牧羊姑娘

曲：黄嘉倩｜词：潘健康

●●●●

岁月浩瀚留下你与我

背负尘嚣都市悲与伤

千载百世人类那副面相

是无忧快乐相

当天真心遗落在那处路向

回首一再想呀想

想将过气童谣唱又唱

唱尽纯真快乐旧模样

对面山上的姑娘

你为什么这样悲伤悲伤

我为上大人临帖数十遍

但从不追究不去想

当初那会明白那道理

每日提笔继续旧时样

童颜易老

天真不复在

读书声风声雨点声

重新再确认

今天小姑娘凝着满眼泪印

带着另一种创伤

她不会再流连山丘放歌

却在楼高数十丈

狼来了

不该的技俩

天天奔波要说谎

求生最至上

◆◆

远处故乡这里故乡

控诉叫声一再响

远至太初近至这么

苍生都捱饿

你爱我多我爱你多

要结要分一再拖

我说有心你却变心

情场谁最真

对面山上的姑娘

你为谁放着群羊

泪水湿透了你的衣裳

你为什么这样悲伤悲伤

<<<<<

岁月漫漫滔尽往日痛

眼泪随风早已干

春秋战国人在转又转

每段前因再续到后世

今天辗转留下你共我

遍历人生一切悲与伤

不管爱过难过也要渡过

告别无知幼稚旧时样

对面山上的姑娘

你为谁放着群羊

泪水湿透了你的衣裳

你为什么这样悲伤悲伤

真心遗落在那处路向

回首一再想呀想

想将过气童谣唱又唱

唱尽纯真快乐旧模样

红颜白发

万古的传说

萧萧风声雨敲窗

情感已变样

远处故乡这里故乡

控诉叫声一再响

远至太初近至这么

苍生也在捱饿

你爱我多我爱你多

要结要分一再拖

爱有爱根怨有怨根

轮回千世因

严屹宽第一任老婆杜若溪。

2013年8月9日，严屹宽在微博公开与女演员杜若溪已领证结婚。2014年3月22日，严屹宽与杜若溪在巴厘岛举行婚礼 。2018年6月20日，严屹宽的妻子产下一女。2013年7月12日，在微博公开由严宽改名为严屹宽。

1999年，出演个人首部电视剧《情书》而进入演艺圈。2002年，因出演武侠剧《少年张三丰》受到关注。2003年，和吴倩莲、童安格主演都市情感剧《梦里花开》，2005年，主演了历史剧《秦王李世民》、武侠剧《飞天潜龙》。

扩展资料：

严屹宽的五官轮廓立体不失柔软，整体气质简洁得体，举止间又散发着成熟魅力。严屹宽实力与形象兼备，拥有良好健康的视觉特质。

他德才兼备，有内涵、有思想，凭借着塑造的一个个鲜活生动的角色而受到观众的喜爱。严屹宽的演技日趋成熟，表演天赋更是得到了业内人士的认可和肯定。不仅如此，严屹宽年轻成熟、多才多艺，还被称为质感偶像。

最近追剧《乘风2023》，发现了一个很有趣的现象，就是大家看剧都是在磕 CP。

因为这部剧的剧情真的太甜了，每一对 CP都让人忍不住想嗑。女主的人设就是一个非常可爱、非常古灵精怪的小姑娘，她跟男主之间有很多让人上头的互动。

而且这部剧里的人物关系也很简单，就是一对情侣之间的感情戏。所以看到很多弹幕都在说：“这个剧里谁最配谁”，“这个 CP我嗑到了”之类的话。

其实这部剧不仅男女主角之间有感情线，其他演员之间也有很多很甜很甜的感情线，而且这些感情线都是有原因的。接下来我就给大家盘点一下那些让我嗑到了的 CP吧。

高崇礼&萧紫倩

高崇礼和萧紫倩是因为误会而产生感情的，高崇礼的工作是在中国台湾，而萧紫倩的工作是在韩国，两人之间是因为工作产生的交集才会有很多的交集。

而且高崇礼因为萧紫倩而来到了韩国，所以他们之间有很多误会和小插曲。

高崇礼在剧中真的是一个非常帅气的人，他不仅长得帅，而且还很聪明，能力也很强。萧紫倩看到高崇礼是这样一个人之后就非常崇拜他，所以两人之间才会有很多误会。

而且萧紫倩喜欢上高崇礼的原因也是因为高崇礼是一个很好很好的人。当她喜欢上高崇礼之后，她就开始变得患得患失，她觉得自己配不上高崇礼。而且在她心里也觉得高崇礼不是一个好人。

所以高崇礼和萧紫倩之间的感情线其实很虐心。

陈锦鸿&吴倩莲

陈锦鸿和吴倩莲是在《乘风2023》里一开始就已经定下来的一对 CP，但是两人之间并没有太多的感情戏。

后来陈锦鸿的前女友（吴倩莲饰演）跟陈锦鸿分手了，她把他之前送给她的一块玉佩给了他。

陈锦鸿不小心把这块玉佩掉到了海里，刚好被吴倩莲捡到，然后她就把这块玉佩送给了陈锦鸿。

而且两人还在一起过一段时间，后来因为吴倩莲家里遇到了变故，她就离开了陈锦鸿。

再后来就是这部剧杀青以后，陈锦鸿和吴倩莲又在一起了。

他们之间的感情戏虽然不多，但是从他们的眼神里还是能看出来是有感情的。

而且这部剧的每一段感情戏都是有原因的，比如：女主是因为被前男友抛弃才离开男主；男主也是因为女主而离开了自己的前女友。

宋承宪&黄宗泽

我觉得这两位是最让人上头的一对了，也是大家都在嗑的一对 cp。

其实这两位演员在很早之前就有合作过，只是一直没怎么火起来。

这次两人再次合作，又有了新的火花。

他们饰演的是一对欢喜冤家，一开始两人的感情都不太顺利，都很“作”。

不过还好他们遇到了对方，彼此陪伴着对方，最后才慢慢学会了相处。

这对 CP除了感情线很甜，还有很多让人捧腹大笑的名场面。

比如有一集是他们去参加一个饭局，结果吃着吃着就打起来了。

还有一次是他们去一个烧烤店吃饭，结果一不小心就点多了，最后两个人都吃不下了。

还有一次是他们去买菜，结果两个人都不会挑菜，还闹出了很多笑话。

最重要的是两个人之间的感情是很纯粹的，从来没有想过要套路对方。

他们两个之间的互动就像是在演偶像剧一样，甜而不腻、温馨自然。

这一对 CP也让人非常期待他们之后会给我们带来什么样的精彩表现呢？

张国荣经典**回顾

整理撰文：魏君子 小邢 秋雪东晴 网络无痕

张国荣经典**回顾之枪之道

“枪并不会杀人，只有人杀人。”——《枪王》

《新上海滩》

导演：潘文杰

主演：刘德华 张国荣 宁静 吴兴国

《新上海滩》是《跛豪》导演潘文杰的又一部代表作品，也是港产“黑帮**”经典中的经典。**依然以旧时代的上海为背景，讲述了一段风起云涌的传奇故事。影片叙事手法独特且流畅，剪辑明快，一气呵成。**虽翻拍自经典的电视剧，但导演完全抛弃原来的故事架构，颠覆约定俗成的惯性思维，重塑经典。刘德华饰演的丁力是上海滩的一个混混，一心要出人头地，偶然的机会跟有着特殊身份的许文强邂逅上海黄浦江边，二人在“血溅大三元”后成为上海滩的新兴力量，在称霸上海的过程中，二人渐渐构筑了坚固的友谊，但因为各自的追求不同，他们的友谊也面临着考验……

在我看来，张国荣的“许文强”形象比起当年的周润发更显得沉静而锐利。影片中许文强有着复杂的个人背景，一直活在自己的精神世界里，但却走进了一个叫江湖的地方。 张国荣用冷峻的面孔和深邃的目光让角色有了一种万均压身身如磐的感觉，没有一丝同类角色所表现出的那种苦大仇深的浮躁和刻意。**中，张国荣有一句颇为令人感慨的话，我对于上海来说只不过是一个过客，我做完我要做的事就会走。那么对于他自己的一生呢？是不是也是一个匆匆的行者，唯留下那一抹残阳的血色？ 十年的时间，从精致的陈十二少到沧桑的许文强，从一个逃避爱情的小生到一个忧郁的复仇者，其间的蜕变之痛，也许只有饰者自知吧。

《英雄本色Ⅰ、Ⅱ》

导演：吴宇森

主演：狄龙 周润发 张国荣

20年前的一段传奇往事，香港**中一颗璀璨的明珠，成全了吴宇森成全了周润发成全了狄龙，也几乎成全了张国荣。手足情深、兄弟意诚，一首“明天会更好”响起，勾起无数的感叹和回忆。追逐，追逐，一颗子弹就是尽头。一群个性突兀的演员，上演了一部充斥着个性张扬的**，每个角色都格外鲜活，每个演员都锋芒毕露。吴宇森以其细腻但不琐碎的视角，谱写了一首男性主义的挽歌。根本不用再提什么“暴力美学”什么运动镜头什么“现代武侠”这些烂及恶俗的名词来为这部**镀金镶银，只要在某个不特定的时刻，静静地对其做一次温故，便已然明了为什么这么多年来它依然那么亮丽耀眼。《英雄本色》中对台词的雕琢令人称道，充满着桀骜和张放。

我拒绝那些认为《英雄本色》是装蛋耍酷的论调。一部非写实**能打动人的就是其虚构故事中的真挚情感，不会有人拒绝这种情感在**中的流露，我无法给浪漫主义下一个完整的概念，但我至少认为浪漫主义并不完全是虚幻主义。如果要我用最简单的话评论这部**，那就是《英雄本色》用唯美的影像完美诠释了几段挚烈的情感！这部**中张国荣成了周润发和狄龙光芒齐放时一柄烛光，尽管“小马”和豪哥气势如虹，但谁都知道，“阿杰”也在“发光”。

《纵横四海》

导演：吴宇森

主演：周润发 张国荣 钟楚红

“我劝你早点归去，你说你不想归去”，每当我听到这首“风继续吹” ；每当我听到这个磁性的嗓音时，我就会想起一部**——《纵横四海》，想起一个人——张国荣。这部吴宇森手中的**，在张国荣，周润发和钟楚红的演绎下，也褪去几分往日的杀气，蒙上一层浪漫的气息。三人共行，与谁同归？爱情，友情，斩不断，理还乱。还是回到**的开头，盗画功成的三个大盗，在车上相视而笑，我知道，这应该是一个浪漫的开始。

阿占是个不羁的少年，在街头的流浪画家画完他的肖像后，他露出孩子般的笑脸：我叫阿占，是个通天大盗！然后带上头盔，绝尘而去，随风而去。

想来，还记得那个舞厅，红豆和轮椅上的阿祖翩翩起舞，穿着西装的阿占在旁边看着，笑脸依旧如桃花般灿烂，只是，明年桃花依旧会盛开，哥哥的笑容何处才能再次得见？！

还有那场最经典的古堡盗画，在两个兄弟的精彩配合之下，古画飘然而得之，之后面对满屋纵横的红外陷阱，张国荣和周润发举着酒杯，跳着舞步，翩然而过。这一段的精彩，值得我记住很久，很久。

这是张国荣和周润发合作的第三部**，巧的是，三部都是出自吴宇森的手下。从《英雄本色I,II》中的清涩冲动到这里的潇洒成熟，张国荣的演技已经渐渐成熟，温柔的背后，更添一份的忧郁。即使面对演技不凡的发哥，也不落下风了。

这时的张国荣，34岁，退出歌坛，得过影帝，生活的新一页，即将打开。

“过去多少快乐记忆，何妨与你一起去追”，风再起时，我会想起你的，张国荣！

《枪王》

导演：罗志良

主演：张国荣 方中信 陈法蓉

他是一个自闭的枪手，枪法如神，常在比赛中一骑绝尘，普通的比赛已经无法波动他的神经。一次枪场的意外中，警察们没有信心出手救人，而他一枪之间，便让劫持者灰飞烟灭，其枪法，其信心，无人可比。之后，他成为一个杀手，一个出色的杀手，以一己之力与警察部队周旋，职业部队，在他枪下一一倒地。只有他，才是真正的枪王。

他是个忧郁的男人，人情世故，他不想理会，他只想自由地飞翔，在自己的世界里；他是个为枪而生的人，就像西门吹雪是为剑而生的一样，他把自己献给了自己最喜欢的东西，所以枪法如神。在枪这个冰冷的世界里，他才会感到温暖，因为现实的世界太寒冷了。

罗志良的**，就是这样的冷漠中带有几分的热情。整部**的风格，看来有点冰冷和无情，冷色调充斥在其中，爆发的激情很是少见。可是冷漠的背后却唱着无边无尽的火焰，那就是对枪的痴迷，对梦想的执着。这里，另一个优秀演员方中信出演一个敬业优秀的警察，也是一个枪手，但是他对枪的感情完全比不上张，枪对他而言只是一个工具。而张国荣是把枪当作生命与希望，已经达到人欠合一的境界，谁是真正的枪王，答案不言而喻。

一开始，很难相信张国荣能出演这样一个略带神经质，如此默然，又有几分残酷的反派的角色。但是看完之后，才知道，张国荣完全可以突破自己，出演更多有挑战性的角色，他的演技不容忽视。看到这里他有点死灰色的眼睛，看到他望着周围世界时冰冷的眼睛，再看到他看见自己心爱的枪的时候，目光中焕发出来的夺目光芒，我才知道，他把自己藏在枪的世界里，他是在另一个世界放飞自己的理想。

张国荣经典**回顾之剑之道

“任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫嫉妒。”——《东邪西毒》

《东邪西毒》

导演：王家卫

主演：张国荣 梁朝伟 张学友 梁家辉等

“很多年之后,我有个绰号叫做西毒”。这句话我们已听得太多，可我还是不介意再说一次，因为说话的人已经不无法为我们再说一次了。在黄沙满天的沙漠，留起胡子，满脸沧桑的欧阳锋，抛去射雕中的狠毒与无情，在寂静的屋子里，独自品尝落寞。

在画外音的映衬下，他手起，剑落，抬头，冷笑。“任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫忌炉,我不会介意他人怎样看我,我只不过不想别人比我更开心。”开心与伤心，总是一线之间；“我知道要想不被人拒绝,最好的方法是先拒绝别人。”接受与拒绝，也只是转念之间。其实，欧阳锋只是个敏感的男人，他害怕被人抛弃的痛苦，于是，选择自己离开。望向白驼山，他记得曾经爱过一个女人奈何，转身离去，躲得只是自己！“告诉我，你最喜欢的女人是哪一位”？一个伤心的女人问道，他这次可以轻松地回答，可是，心中却是又一阵的寂寞。问世间情是何物？只叫人生死相许。

三年前，我认为王家卫最好的**是《重庆森林》，三年后，我认为是《东邪西毒》。在王家卫的这部看似沉闷，实含沉思的**里，包含了太多的孤独和寂寞。张国荣在这里的表现依旧出色，从开场时的锋芒毕露，到中间的冷漠淡然，再到独白时的真情流露，火候把握的分毫不差，将一个孤独，骄傲，追悔，痛苦的伤心人欧阳锋，诠释的丝丝入扣。决不逊与同场竞演技的梁家辉，梁朝伟，张曼玉等人。

在他37岁的时候说过，“当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”这次，要换成我们来说了！

《白发魔女Ⅰ、Ⅱ》

导演：于仁泰

主演：张国荣 林青霞

于仁泰的一首爱情挽歌。风风雨雨的江湖，混混沌沌的乱世，残杀了一段海枯天荒的爱情！曾经苦守的承诺顷刻间灰飞烟灭，昔日绝代佳人转眼中青丝成雪……江湖。风流倜傥的名家子弟卓一航偶遇妖娆妩媚的邪派妖女练霓裳，二人暗生情愫，直至刻骨铭心地相爱。翻云覆雨，惊天动地。他们都爱得刻骨爱得张扬爱得苍穹震动爱得丧灭心智，结果，终究还是爱错了！名门正派怎能与魔教共存于世？杀戮，血流成河。本以为亘古的爱情在腥风血雨中摇摇欲坠。爱情一旦沾染了斑斑血迹，便成为了一种凶残伤人的怪物，爱得深，伤得深。如同张国荣的一首低沉凄苦的《红颜白发》，诉尽了爱情枯寂咸涩的味道。

影片通过大量的激情镜头来渲染爱情的真挚，然后用极其残酷的对比来诠释爱之深，恨之切的涵义。**色调时而绚烂华丽，时而灰暗阴郁。张国荣自《胭脂扣》后又一次与这种敢爱不敢怒的角色相遇，演得当然驾轻就熟，丝丝入扣。一颦一笑都流露出人物本身的性格，那种孤决华美那种顾影自怜那种痛苦挣扎都在瞬间映入其眼角，跟其相比，**中的“白发魔女”林青霞的表演却显得要逊色的多，缺乏一种绝望的惨厉，只知道声嘶力竭地怒吼。可惜的是张国荣仅仅凭借那首与**浑然天成的歌曲《红颜白发》获得了一个台湾金马奖的“最佳**歌曲奖” 。

《东成西就》

导演：刘镇伟

主演：梁朝伟 梁家辉 张曼玉 钟镇涛 张国荣

“影片的明星阵容令人瞠目结舌，网罗了当时香港大多数的一线巨星。大家八仙过海各显神通，互飙各自的喜剧才华，梁朝伟的“西毒”欧阳锋力压群雄，成为该片中最经典的一个角色。张国荣在**中演“东邪”黄药师，色大胆小。这大概也是张国荣演艺生涯中最为轻松的一个**形象，既不沉静也不忧郁，感情纠葛也以喜剧的方式加以处理，也许他多演演这类角色，结果也许不是现在的这个样子吧。

《东成西就》是一部一闹到底一俗到底的搞笑荒诞影片。 这部**从幕后制作班底到幕前明星都是王家卫《东邪西毒》的原班人马。据说这部**是导演刘镇伟为了弥补好友王家卫晦涩难懂的《东邪西毒》在票房上惨败而所做的一个补救措施。和《东邪西毒》一样，影片的人物都源自于金庸先生的《射雕英雄传》，不过这两位对金老的原著压根就没打算尊重，两部**各自立于艺术和商业的两极，《东邪西毒》大玩**手法，影像支离破碎，人物关系错综复杂，而这部《东成西就》则疯狂堆彻喜剧元素，几乎是胡子眉毛一把抓，导演似乎不愿意放弃任何一次逗乐的机会，可以说该片是“香港式”搞笑手段的集大成者，**中的很多搞笑桥段经常被刘镇伟本人以及其他一些导演照搬到其他港产喜剧中，其中就包括周星驰的那部《大话西游》！所以《东成西就》被很多人冠以“后现代”头衔，当年的票房收入也颇丰，多少弥补了《东邪西毒》在商业上的失败。从此，“拿奖找王家卫，赚钱就找刘镇伟”成为香港影坛的一段流行的调侃之言。

影片的明星阵容令人瞠目结舌，网罗了当时香港大多数的一线巨星。大家八仙过海各显神通，互飙各自的喜剧才华，梁朝伟的“西毒”欧阳锋力压群雄，成为该片中最经典的一个角色。张国荣在**中演“东邪”黄药师，色大胆小。这大概也是张国荣演艺生涯中最为轻松的一个**形象，既不沉静也不忧郁，感情纠葛也以喜剧的方式加以处理，也许他多演演这类角色，结果也许不是现在的这个样子。

《倩女幽魂Ⅰ、Ⅱ》

导演：程小东

主演：张国荣 王祖贤 午马

影片改编自蒲松龄的原著小说《聂小倩》，不过跟香港的很多改变名著的**一样，基本上是借用了原有故事的整体框架，然后自由发挥。由徐克幕后主脑的这部**集武侠、神怪、惊悚、搞笑、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情，叙述的是书生宁采臣和野鬼聂小倩之间发生的一段危险而真诚的爱情。但在表现手法上在当时却相当另类，加上视觉效果的登峰造极使得这部**几乎引领了香港鬼怪片的一个时代，其后诸如此类的**在香港泛滥成灾。

张国荣在**中饰演“宁采臣”一角，闪现了其处理喜和悲两种不同情感的演艺才能。其实让张国荣饰演一个文弱的古代书生倒也颇为恰当。嬉笑狡黠可以看作是对现实的一种宣泄和逃离，真情流露则可看成是其戏外的性格彰显。不过影片的商业气息太过浓烈，“借鸡下蛋”似的把爱情的话题当做**视觉效果的一个载体，使得**中爱情故事的主人公有种貌合神离的稀疏感，从而让该片的演员完全成了**视觉的配角。这也是所有香港演员面临的一个状况，那就是不管是谁都不可能每次都能演一些与自身贴近的角色。今天是大侠，明天可能就是杀手，也许再过很多天才能演到自己。

张国荣经典**回顾之情之道

“汗兵已略地，四面楚歌声。君王意气尽，贱妾何聊生。”——《霸王别姬》

《霸王别姬》

导演：陈凯歌

主演：张国荣 张丰毅 巩俐

**的最后，一曲唱完，虞姬在乐曲中慢慢抽出霸王腰间的长剑，手腕一抖，“呛然”一声，宝剑出鞘，一束强光从剑尖与鞘口的间隙射出，画面一亮，一人倒下，虞姬终别霸王。

许多年以后，人们可能会忘记这部**；可是千年的时光，却斩不断虞姬对霸王的情丝。

男怕夜奔，女怕思凡，蝶衣就是从一句“我本是女娇娃”开始，寻找她一生的霸王。从小时冬夜共枕，到合唱“霸王别姬”，她就知道，自己要当一辈子的虞姬，跟在霸王的身边。于是她戏入人生，人生入戏，于是她不疯魔不成人生。于是她在单飞独演《贵妃醉酒》时，倒在台上的是玉环的身子，脸上却是虞姬的绝望。

“汗兵已略地，四面楚歌声。君王意气尽，贱妾何聊生”。是呀，君王意气尽，贱妾何聊生。虞姬总是从一而终。于是，戏里戏外，虞姬总是不免要死在霸王的怀里。

在**的最后，一曲唱完，虞姬在乐曲中慢慢抽出霸王腰间的长剑，手腕一抖，“呛然”一声，宝剑出鞘，一束强光从剑尖与鞘口的间隙射出，画面一亮，一人倒下，虞姬终别霸王。最后一刻，蝶衣将道具剑换成自己最爱的一把随着自己成长的古剑，剑锋如月，月冷如刀，死在此时，死在此地，别过爱人，却也无悔与己。

在陈凯歌的这部夏纳最佳影片里，他以梨园为背景，用京剧为外衣，讲述了一个为情所困，为爱痴迷一生的人，程蝶衣。这里，唯一的主角，无疑就是张国荣，而程蝶衣就是他的化身。他的音容，他的身段，他的水袖，都告诉我们，什么才是一个真正的戏子。蝶衣这个角色，是完全属于张国荣的，也是他最经典的角色，别人无法超越的角色。记得当年夏纳**节上有位评委曾将张国荣评为最佳女主角，可见这个角色的魅力之一二。

36岁的张国荣，这时开始洗去尘埃，步入生命中的另一个阶段，也开始演绎更多的角色。

可是，现在他却选择离开这个世界，就像蝶衣一样。想一想，他和他所演的蝶衣，竟然有许多的相像之处。

国荣不在，蝶衣何处？当爱已成往事，往事不要再提！

《胭脂扣》

导演：关锦鹏

主演：张国荣 梅艳芳

李碧华的一部女性宣言，关锦鹏一种深藏的情怀，张国荣和梅艳芳的一次惊艳组合，使得在当年很多国际**节上都能看到这部**的身影。

三十年代香港的风月世界，青楼妓女如花爱上了人称十二少的纨绔子弟陈振邦，二人交往直到谈婚论嫁的地步。由于身份地位悬殊，婚事遭到陈家反对。为了跟如花在一起，十二少脱离家庭与如花同居，两人以胭脂扣定情，决定一起吞食鸦片殉情。如花在地府等了五十年仍然不见十二少，只有到阳间找寻，才发现十二少原来未死，在人间苟活了五十年，如花心恢意冷，交换胭脂扣，孤身一人回地府……《胭脂扣》整部影片幽暗凄绝，清冷华丽，结尾更是百感交汇，情动如潮，令人触目怆然。

这部**是张国荣表演的新高，他把一个痴情但懦弱的富家子弟“十二少”刻画得入木传神，角色散发着高贵气质，有种让人敬而远之的华美。而在影片最后张国荣的出场可谓惊倒四座，老泪纵横的十二少空茫地瞪着找回人间的如花，眼神中透露着难以言说的复杂情感，有后悔、有惊恐、有惭愧、有羞恼、有无奈甚至有愤怒。张国荣也凭借此片第三次被提名香港**金像奖最佳男主角，但却莫名其妙地输给了《七小福》中的洪金宝，着实让人大跌眼镜，不知所谓。此后，“十二少”的高贵成为张国荣现实生活中的一种外在表征，似乎他真是一个“入戏很深”的演员。

《风月》

导演：陈凯歌

主演：张国荣 巩俐

十四岁的忠良在一次逼不得已的情况下，让其姐姐吞食砒霜变成植物人。几年以后，忠良长成一个风流倜傥，擅长敲诈女人的钱财的“拆白党”，但对姐姐的挂念依然如昔……《风月》通过一个禁忌的爱情故事，对伦理道德进行了一次深刻的反思。不过与《霸王别姬》相比，《风月》明显欠缺一种刻骨铭心的宣泄。**剧本的前身是叶兆言的小说《花影》，经过王安忆的雕琢，然后由陈凯歌亲自操刀导演，摄影杜可风美术设计张叔平主演张国荣巩俐……阵容之强劲一目了然，但就如此的阵容最后折腾出来的却并不能算是一部完美的**，影片虽再现了那个年代富贵家族的糜烂和衰落的过程，但故事却显得相当矫情空乏，**触及了旧社会的种种陋习，妄图再现那个沉沦社会里堕落的人性，无奈因为太过认真，从而显得有些刻板。

张国荣饰演的“郁忠良”又是一个跟自身贴近的角色，讳莫如深、心态繁复。在颓废中孤守内心的那一份最为热烈的情感。在杜可风美仑美奂的镜头里显得格外的阴郁虚空。凭借此角张国荣荣获第33届台湾**金马奖“最佳男主角”提名 。

《夜半歌声》

导演：于仁泰

主演：张国荣 吴倩莲 黄磊

《夜半歌声》是翻拍三十年代的一部同名**，于仁泰在**情节并未做原则上的改动，只是弱化了原片中强烈的抗争主题，而着重于描写艺术和爱情的感染力。

故事发生在二三十年年代，歌星宋丹平在小城十分受欢迎，同时他又钟情于前卫进步舞台歌剧，他和少女杜云嫣恋爱，但杜云嫣的父亲却不同意，强行将她许给了权贵，杜云嫣偷偷的私会宋丹平，于是权贵赵公子便一把火烧了剧院，但从此剧院中开始出现鬼魅般的夜半歌声。十年后，一个小剧团的到来揭开了真相，一场动人的爱情悲剧上演。

**在叙事和场景上都下了功夫，一层层的将恐怖的故事剥离出一段悲凄的爱情来，在气氛上犹其做的出色，由于这是一部老**的重拍，所以气氛的处理很重要。**不仅把握好了戏剧性情节的细微，并在舞台剧式的表演上有着继承和创新，使**有了现代气息，张国荣唱的主题曲也在气氛的烘托下十分动人。

在气质上，张国荣很适合演这种悲剧的艺术家，他的才华，表演，歌喉都表演的很有张力，甚至那种年代的特有命运色彩都写在了他的脸上。同时，吴倩莲和当时的内地新人黄磊都表现不错。

《红色恋人》

导演：叶大鹰

主演：张国荣 梅婷

《红色恋人》是一个内地革命题材的**，由新锐导演叶大鹰执导，这是一部颇具争议的**。争议之处在于**中地下党员的形象问题，和以前的地下党员形象不同，《红色恋人》中对知识份子的地下党员靳不仅有有着革命者精神表现，同时又用很大的笔墨去描述他的情感世界，在某种程度上是对革命时期***员形象的一种突破性表现，也自然的带来争议。

**描写了三十年代的上海地下党组织领导靳和秋秋以夫妻的名义在上海秘密从事党的工作，靳曾受伤，而残留在他颅内的弹片致使他患有间歇性狂燥症并产生幻觉，发病时便将秋秋当成他死去的妻子，秋秋为他的这种感情感动并爱上了他。本喜欢秋秋的美国人佩恩也被他们的这种事业和感情打动，并决心帮助这对恋人。秋秋在父亲的圈套下被捕，靳为了秋秋而去当局交换秋秋，最终被杀害，而秋秋也在生下一个女儿后难产而死，佩恩带着他们的女儿回了美国。本片对地下党员表现的突破有还是正面的，更有血有肉，做为戏骨的感情戏也处理的非常动人，叶大鹰的功力虽有不足但**的表现力还不错。

本片的另一个争议是由张国荣来出演片中的靳，并带着香港口音普通话在**中出现，但基本上张国荣把握了这个角色，让人了解***英雄形象的另一面。其实三十年代的人物形象张国荣在《夜半歌声》、《新上海滩》、《风月》中的有过表演，而《夜半歌声》和《新上海滩》中的角色都有着革命的一面，对于《红色恋人》来说，应该也不算奇怪。

《春光乍泄》

导演：王家卫

演员：张国荣 梁朝伟 张震

可以说这是华语**中最出色的一部同性恋题材的**，也是王家卫最为被人称赞的一部**，一种超然世外的爱情态度。

**描写了一对流浪到阿根廷的同性恋黎耀辉和何宝荣的故事，两个人一同去找那个大瀑布，在布宜诺斯艾利斯，他们分分合合，在那句致命的“不如重新开始”中演绎一个没有结局的故事。在被赋与过多的寓意的本片，细致的描述了一种纯粹的爱情，王家卫刻意的抛掉其他因素，让梁朝伟和张国荣在地球的另一面体验猜忌、争吵、纠缠、解脱、欲望、哀伤、任性……让人忘却这是一部同性恋**，尽管**很大胆的刻画了一些性爱镜头。全片那种阴暗的光影之下表现了十足的压抑心态，至到大瀑布的出现而一片空灵，也许太多个人气质左右这部唯美至极的**。

王家卫因《春光乍泄》获得了戛纳**节的最佳导演奖，而梁朝伟则则在香港**金像奖上得到影帝的殊荣，唯张国荣似乎被人遗忘。其实《春光乍泄》应该说是张国荣最简练通神的一个角色，透着一种蚀骨的真实，举手头足都可以说一种大巧若拙的回归，当然，获不获奖，都对他不重要了。

《星月童话》

导演：李仁港

演员：张国荣 常盘贵子

一场车祸中，分离了一对幸福的人，她看着血泊中的爱人，伤心来到香港。一日的电梯中，她遇到一位和爱人十分相像的男人，她和他擦肩，他和她邂逅。他表面上看是一个黑社会分子，其实他是一个卧底的警察。双重的身份，四伏的危机，他把自己隐藏在坚强背后。为了自己的命运，他和她走到了一起，他也发现自己很像她以前的情人，一段微妙的感情开始蔓延。他们一起逃亡，他们一起奔跑，他们还能一直这样在一起吗？

李仁港的**里，彩色很少，用的多的，是黑白两色。他的**很有自己独特的风格，从原来的《94新独臂刀》中无奈的悲剧，到《星月童话》中奇异的情感，都是那样的宿命。两个外表相像的人，两个性格不同的人，两段同样真实的情感，合在一部看似普通的**里。

张国荣在这部**里扮演了两个角色，开头的商人，温情脉脉，往日风采，信手拈来；后来的警察，带点狂野，不羁，又如真实的他。他的表演还是那么张力十足，游刃有余。

看到这部**，没来由得想起一首老歌，“似是故人来”，里面的女主角在自己的爱人归去后，能再遇到与爱人相像的人；而我们在张国荣逝去后，能再见到这个陪伴我们多时的故人吗？

“星月童话”，张国荣的飞翔终于变成一个童话，挂在天空，变成星星和月亮，照着这个他曾经住过的大地。“前世故人忘忧的你可曾记得起，欢喜悲伤老病生死说不上传奇”，他把自己的一生变成永远的传奇，只是，每当我再次听到这首歌时，我会想到，似是故人来，今夜，我来，你来不来！

《恋战冲绳》

导演：陈嘉上

演员：梁家辉 王菲 张国荣

一个大盗，一个警察，一个女子，在冲绳的阳光下会面了。他喜欢她，他也喜欢她，可她喜欢的倒是会是哪个？是猫捉老鼠，还是风花雪月，都是一场游戏一场梦。随着**开头轻快的音乐，一双脚在地上舞动，来来回回，静止定格，都是张国荣的风韵。在日本的冲绳，带着眼镜的荣年轻阳光如二十年前，他告别白衣，开始追逐粉红色的菲。三个人的纠葛，你来我往，纷纷不断。

这又是陈嘉上的**，一种很清新的感觉，一场跳跃的爱情小品，在冲绳灿烂的阳光下，开始洋溢。延续六年前在《锦绣前程》中陈嘉上，梁家辉和张国荣的精彩合作，这次又多了一位另类如精灵般的歌手和演员，王菲。梁家辉的演技自然不用多说，王菲的演技早在《重庆森林》中就有自己独特的发挥，这里她再次展现她的演戏才华，一个空灵的女子跃然而出，而张国荣的大盗早已经脱出之前《纵横四海》中略显年少的影子，演技更加娴熟与自然。三个优秀的演员加上一个优秀的导演，注定这是一场好戏。

在海边的露天小店前，海风清吹，空气中飘荡着一首不知名的英文歌曲，深情异常，菲在柜台后缓缓而行，荣在前面驻足而立，气氛中也带有几分的浪漫。

看着**海报上的三个身影，王菲和梁家辉靠着一边，另一边的张国荣脸朝另一个方向，而王菲的手却偷偷握着张国荣的手。三个人，都风采飞扬，要御风而行，面带笑意。

“ 我突然间觉得我不再喜欢你，我也不知道为什么”？

本剧讲述了一个曲折生动情仇交织的现代中国版基督山伯爵式的故事。

一批三十多年前失窃的绝世珍宝文物突然出现。一个三十多年前失踪的老人的儿子悄然现身。一个年青美貌的女子竟然爱上一个老头。一个柔弱的姑娘猛然间陷入一场情感阴谋。一个千万富翁忽然发现自己已处于破产边缘。…… 这都是因为一种情感，一种难以说清，又不得不必须说清的情感。它是爱情，友情，恋情？是报恩？是报仇？还是仅仅为了爱情？海外归来的戴志强在大富翁温贵家附近租下了一个送水站，借此进入了温家，并爱上了温贵的女。

三十年前，一起价值连城的文物珠宝失窃案，使山城某中学教师戴文澜惨遭冤屈，情人离散，不得不流亡海外。

三十年后的重庆，戴文澜当年的同事，年过半百的温贵已经是一位志得意满的文物富商。而今在他身边突然出现了一双似曾相识而又陌生、冷峻的眼睛。一场巨变正在悄悄酝酿……

原来抱屈出走的戴文澜在海外一番打拼，富甲一方，乃命儿子戴志强代父还乡，查赃追凶，报恩寻情。一段基督山伯爵式的复仇历程拉开序幕，由此一批各怀心思的人物纷纷登场……

丧偶已久的温贵，巧遇温柔女孩邹薏，引发了一幕大男少女的忘年情爱，然而这竟是一个罪恶阴谋的开始。

温贵的女儿温可妮身边出现了身份不明的白马王子戴志强，一位特殊的保姆又进入温宅。温可妮不经意间发现父亲的准新娘邹薏似乎和哥哥温可扬有着神秘关系，于是平静的温宅顿成是非漩涡。

戴志强带着不可告人的目的接近温可妮，却被温可妮的温柔善良吸引，温贵又确乎就是当年陷害父亲戴文澜的仇人。在爱情与复仇之间，戴志强进退两难。温贵的企业正一步步陷入困境，无法自拔。父女间又因邹薏矛盾骤起，温可妮毅然离走豪宅。而戴志强在国家利益、民族尊严与儿女之情间，果敢地选择了前者，为公安机关破获温贵文物走私案提供了重要证据。他别无选择地割舍了对温可妮的爱情。双重打击下的温可妮痛不欲生，只有默默爱着她的警官李欣然仍执着地关怀着她。与此同时，一对濒临绝境的姐妹罗小娜罗小珊却不断获得莫名其妙的巨大帮助，姐妹俩也一心要想揭开这层层迷雾。

铁证如山，李欣然决定逮捕温贵，而当年的阴谋老手温贵终于发现了邹薏的真实面目：所谓忘年爱情，竟是谋财贪物的罪恶阴谋，而她的幕后指使，竟然就是自己儿子温可扬！罪恶终于得到了应有的惩罚，温可扬在谋财害命的行动中丧生，执迷不悟的邹薏也被温贵用来走私文物。一对历经磨难的恋人温可妮和戴志强，也因父辈的冤仇而痛 陆剑民，影视演员，毕业于北京**学院，代表作品有：《黎明之前》《汉武大帝》、《大学》、《玫瑰绽放的年代》、《旗舰》等。　陆剑民主演电视剧:　　步步紧逼饰钟砾岩 合作演员：程煜 于小慧 陆剑民　北魏冯太后饰李冲 合作演员：吴倩莲 张铁林 沈傲君　导弹旅长饰江昊 合作演员：陆剑民 王志飞 张延

梁冠华，国家一级演员。1964年9月出生，1981年6月考取北京人民艺术剧院演员训练班，1984年9月毕业并留任北京人民艺术剧院演员至今。出演过多部影视剧和话剧。　梁冠华主演电视剧:　　大宋奇案饰寇准 合作演员：张永强 董璇 梁冠华　大宋奇案饰寇准 合作演员：张永强 董璇 梁冠华　飞虎神鹰饰演杜马 合作演员：张子健 梁冠华 苑冉

彭丹，华裔舞蹈家，香港影、视、歌、舞四栖明星。第十届全国青联委员。中国健康扶贫工程理事会名誉会长。2005年中华名人成就奖百杰人物。2006年世界杰出华人艺术成就奖。　彭丹主演电视剧:　　酷溜族饰表姐 合作演员：范玮琪 孔令奇 苏慧伦　西部的天空饰胥曼莎 合作演员：马晓伟 徐路 廖京生　神探狄仁杰第一部饰金木兰 合作演员：梁冠华 张子健 严燕生