刘德华《回家的路》成春运主题曲 温暖异乡人

导读：据香港媒体报道，刘德华最新歌曲《回家的路》推出后受到广大的热烈回响。而以春运为主题，《回家的路》为背景歌曲的公益广告更包下了内地50个机场，近500个火车站准备在春运期间播放一个月。

北京时间2月11日消息，据香港媒体报道，刘德华最新歌曲《回家的路》推出后受到广大的热烈回响。而以春运为主题，《回家的路》为背景歌曲的公益广告更包下了内地50个机场，近500个火车站准备在春运期间播放一个月。央视也趁此与手机软件合作推出“我承诺我今年要回家的听歌活动”。随着刘德华温暖的《回家的路》歌声，不到一天半就有5百多万人响应，按下“我承诺”，微博上讨论更是热烈。

《回家的路》的原创是刘德华多年来的心愿，他一直想为全世界华人唱一首代表回家心情的歌曲，希望能温暖离乡背井的每个人的心。近日再推出的全曲完整版MV，当中刘德华骑一辆摩托车寻子，在失望与希望中压抑着无助的情绪，让人非常不忍，刘德华细腻的情感表现贯穿全场。说到拍摄摩托车的戏，刘德华笑说：“导演要我骑的时候身不能太贴车子，太贴就像变《烈火战车》了，太挺直太精神也不行。常常忘了被纠正。一场戏下来背部都僵硬了。”

《天若有情》有三部曲，但还是第一部最为打动人心。豆瓣评分81，也是三部曲中最高的一部。

我第一次看到这部**的时候是在同学家里（租来的影碟），三个人看到后来哭成一团，那时候我们才十七八岁，正是情窦初开的年龄，和片中的jojo一般大。

jojo的富家女生活我们不了解，但能感受到jojo单纯而炽烈的爱，血雨腥风的江湖，我们更不了解，但是能感受到片中华仔身处在那个环境有多么的身不由己。

可能要到年龄再大一点，才能更加体会到这部片的含义，那些当年我们忽略掉的一些细节，如今再看，又有新的痛点。

比如华仔外公送给jojo的龙凤枕头，承载着这对小情侣对爱情的期望，毕竟外公是华仔唯一的一个可以全盘信任的亲人，送这对枕头也是来自于“官方长辈”的认可。里面填充的棉絮也是小两口和外公一起弹的棉花，然而这对无比重要的枕头后来被随着jojo母亲一起前来的江sir撕烂。

一地狼藉的棉絮，预示着jojo和华仔的爱情注定不会有圆满的结局。

刘德华入行几十年，最值得怀念的除了那部《龙在江湖》，就是这部《天若有情》了。他演出了底层混混的无所畏惧，遇到爱情之后的犹疑和决绝。

吴倩莲扮演的jojo对爱情近乎虔诚的信仰，她身为富家女，却甘愿来到华仔所处那个乌烟瘴气的环境，亲眼目睹三个老妓（华仔的养母）推搡上门求炮的邻居，被华仔飙车吓到脸都变形，这个世界和她之前十几年经历过的完全不同，但是她一心一意的跟随华仔。

甚至和他一同逃到了澳门外公那里。在澳门的那段时光，是他们俩最幸福最无忧无虑的时光了吧！

后来华仔带着jojo砸开了商店的橱窗，偷出一套婚纱，载着她去教堂的那段情景，恐怕看哭了无数人。他迎风流着鼻血，她靠在他背后一脸的坚定，这是两人最后的一段幸福时光。

顷刻，镜头这边，华仔毫无声息的躺在血泊里，镜头那边，她从黑夜找到天明，提着着婚纱裙摆奔跑在高架桥上……

值得一提的是，我们惯常称之为猥琐专业户的吴孟达在这部片里的表现。

他扮演的角色在观众的印象里，一向都带着“胆小”“猥琐”“市井”的标签，在这部片里他依然是这样的标签，但是唯一不同的是，他在最后一战中，看到陷入绝境的华仔抓住喇叭的双臂时，毅然持起匕首冲过来扎进了喇叭的后背。

看到自己终于完成了从不敢迈出的一步，他完全忽略了自己腹部的伤口，一边笑着一边叫：我成功了！

这是一个小人物的逆袭，也是吴孟达从影生涯的逆袭。他凭借这个卑微的角色，获得了唯一的一次金像奖最佳男配角奖！

除了演员们的精彩表现，这部片的插曲和主题曲，也都是港片中难得一见的精英荟萃。《天若有情》捧红了袁凤瑛，后来被凤飞飞翻唱改编成国语版《追梦人》，三首插曲也分别由黄家驹和黄贯中演唱。

这部片是陈木胜的导演处女作，也是吴倩莲的**处女作，杜琪峰只是作为制片人的身份出现。片中很多情景被后来很多作品借鉴，如穿婚纱坐摩托车、砸橱窗偷婚纱等等。

虽然此片只获得过金像奖的提名，但是在香港黄金年代的回忆中，它始终占着一席之地。它不仅仅是诠释了爱情，也代表了是那个年代常见的社会阶层的冲突，得到这么高分，实至名归。

曾经年少爱追梦一心只想往前飞 | 男人追梦追的一般都是事业

行遍千山和万水一路走来不能回 |在追梦的路上不断奋斗，走了很远

蓦然回首情已远身不由已在天边 |当追逐事业时，忽略了爱情，暮然回首，离爱人已很远

才明白爱恨情仇最伤最痛是后悔 |这时，才发现那段感情已远，深切悔恨

如果你不曾心碎你不会懂得我伤悲 |没有经历过这些的人，你们不会懂我

当我眼中有泪别问我是为谁 |当朋友发现我的情绪不对，不要问我原因

就让我忘了这一切 |因为这深深的痛苦，我只想忘掉这一切

啊给我一杯忘情水换我一夜不流泪 |给我一杯忘情水，今夜我不想再流泪

所有真心真意任它雨打风吹 |原来付出的真心再多

付出的爱收不回 |现在却再也 回不到过去了

给我一杯忘情水换我一生不伤悲 |给我一杯忘情水，我不想再经历这深刻的悲伤

就算我会喝醉就算我会心碎 |就算喝醉，就算心再痛

不会看见我流泪 |是男人，也要忍着不流泪

这歌我个人来分析，就是一屌丝追逐梦想却忽略了真爱，回头发现为了所谓的事业却丢掉了当初的辣份感情，物是人非，再想找回却已不可能。就算再心痛却也不能挽回，作为男人，只能忍着了。忘情水怎么可能有？ 演唱者演唱的只是词作者的作品，不一定是自己的真实感受，他只能去演绎这种情感的表达，跟自己有关系的不多，听听就好！

唱功好可以分很多种，比如声音很有特色辨识度很高、高音很牛逼、对歌曲的情感演绎很到位、长音气息很稳定、共鸣腔发声完全能让听众感受到等等很多方面。高音飚的高只能说明音域宽，如果其他的方面很差不代表唱功好。刘德华有些歌感情演绎还是不错的，特别是现场的一些歌曲演绎方式让人觉得是很有感情投入的，而且刘德华声音很厚很有辨识度，气息很稳定，唱功算不错的哦

经典刘德华**top10：

《旺角卡门》

导演: 王家卫

主演: 刘德华 / 张学友 / 张曼玉 / 万梓良 / 林蛟 top指数 影片诞生于上世纪80年代的香港，此时的香港 社会 由于受大陆改革开放的影响，香港经济迎来了自50年代开始的工业化之后的又一次颠覆性的变革。转型 社会 的特征从影片几处细节可见一斑。虽为王家卫早期的作品，但已经能明显看出他的创作风格——对剧情的淡化和对细节的苛求。于是我也就几个侧重点来说说这部**。

追求梦想的狂热与辛酸：

那是一个还算单纯是年代，灯红酒绿的歌舞团里歌女唱的还是情真意切的早期流行歌曲，人们在刚跨入现代 社会 时还没有完全舍弃朴素 社会 的朴素感情。万梓良在嘲笑苍蝇的时候用了一句，你回家耕田吧，这反映出对现代都市生活的优越感与满足感。华哥一次一次，义无反顾的、刚烈、直率的用酒瓶、用刀、用手枪径直的刺向对手的胸膛，在人头攒动的闹市，在众目睽睽之下奋力的奔跑，大失尊严的被人踢到在马路边，被群殴，这是多么辛酸多么不容易。然而对梦想对爱情对富裕生活的憧憬和向往又促使他一次又一次跑进象征着有利可图的地方的赌场。相信很多人对最近很火的张学友的表情包都不陌生吧，没错它就是源自这部**。当然呢这部电算是刘德华的早期代表作之一了。影片讲述了黑道人物华为了照顾不成材的好友而跟黑道狠角色结仇，之后跑到离岛养伤，并且与表妹渐生情愫，但华的江湖身份却使这份感情屡遭挫折。该片用独特镜头处理方式和布满着迷幻和浪漫色彩的爱情和情绪。**将香港黑帮题材与文艺气息出色地结合在了一起，题材和剧情都是老套的，但是独一无二的风格使**具有不俗的魅力。它描述着黑帮小人物的挣扎和无奈，以及所有人宿命一般的人生。推荐理由：从 社会 边缘人的无耐映射出时代的严肃和人置身其中的压抑。

《五亿探长雷洛传》

导演: 刘国昌

主演: 刘德华 / 张敏 / 邱淑贞 / 吴孟达 / 陈惠敏 top指数 该片正是刘德华风华正茂的时候，那时候的华仔年起帅气。整部片子也演的非常好。影片讲述了青年雷洛在朋友猪油仔的灌输下洞悉黑道生存技能，从警察一步一步爬上警长高位的传奇故事。这也是一部反英雄的**，讲一个正直青年如何随波逐流成为他最初反对的那种人。此片有趣的一点是没有为雷洛的转变刻意制造激励事件，因为最能改变一个人的是环境，这样反倒更加自然，也使影片着眼点放在刻画时代而非讲述个人史诗。蓦然回首旧相识，却早已物是人非。

影片中有太多学习教父的场景，警局行刺，医院枪战，连刘德华坐在窗边抽烟的侧影都是阿尔帕西诺的pose。可惜只是形似。在第二集的后半部分，即雷诺的中年开始，刘德华现出了他实力不足火候未够。不是每个人梳个油亮的大背头穿上西装叼根烟就可以装周润发的，要不为何这么多年了还是一个叫发哥一个只能是华仔呢。尽管刘德华一再努力的撑着架势撇着嘴摆谱，还是一眼就能看出他的虚弱，再加上一个和他年岁相仿的郭富城当他儿子，就更让人觉得尴尬了。毕竟跨度三十年的演绎需要的是岁月的沉淀，对这个刚刚30岁的青年偶像来说要求太高了。刘德华已经发挥了他当时的最好水平，这部片算得上是他在《暗战》之前的十几年里不多的可以提一提演技的作品了，得到了观众的肯定。

影片整体观感和主演的表现相似，上集好于下集。上集中小人物跌宕起伏的奋斗史交织在动荡乱世的风云变幻中，有点有面，人物生动，叙事流畅，夹以港埠的街景风物，薪水与物价的对比，给人真实的时代感。下集则过于纠缠于父子情仇而显得格局不够大气，大环境的刻画用力不足，对主角事业上的盛极而衰只是草草带过，有虎头蛇尾余意未尽的感觉，加上演员能力的原因，人物形象并未得到进一步丰满，综合看来水准稍逊于同期的《跛豪》，但还可称得上是港片中制作较为精良的一部。

雷洛的原型吕乐，当年就是港岛和九龙的总华探长，与颜雄，蓝刚，韩森并称为四大华探长，在香港一手遮天，套句最通俗的台词就是“黑白两道哪个不给我面子”。廉政公署成立后对他立案侦查，他提前一步移民加拿大，后居台北。由于港台之间没有引渡条例，虽然廉政公署的通缉令至今有效，他却一直优哉游哉的在海外逍遥。值得一提的是曾志伟的老爸是吕乐的下属，两人几乎经历相同，如今同样身背通缉令在台北与吕乐一起喝茶养老。谭咏麟笑言他当年与曾志伟在足球场初见面时，曾父出手豪阔，给了他一个大红包，他立刻打定主意要当这个小胖子最好的朋友。

有趣的是向华强也在里面客串了两个镜头，当我听到“从事反黑工作多年的蓝江探长”的称号，却看见他这张江湖大佬的面容时，一口茶都喷到屏幕上了。那两年香港枭雄传记片泛滥，后来永盛还真的拍了一部《蓝江传》，向华强与张国荣主演，同样热卖。

关海山在戏中与秦沛的交锋时一直为对方的气势所压，只有在警局抢人这场戏爆发出来，双手颤颤拔枪相对的情景演的颇为传神。“不要刺激我哦，我有心脏病的！”这样的台词由一个原本低调忍让的老头嘴里说出来更有威慑力。他凭此片获金像金马双料最佳男配角。去年接连走了几位老戏骨，虾叔，骠叔，鲍方（鲍德熹之父），加上最近的曹达华，粤语老片的时代离我们越来越远了。推荐理由：《暗战》之前最好的刘德华，拍出了港片中少有的史诗味道，刘天王的又一经典角色。

《阿虎》

导演: 李仁港

主演: 刘德华 / 常盘贵子 / Intira Jaroenpura / 陈荣宗 / 潘源良 top指数 这部**正好是华仔的第100部**了！单从演技上看确实无可挑剔。影片讲述了拳击手阿虎与住在孤儿院的女儿之间复杂的亲情关系，以及阿虎寻女过程中与孤儿院老师的爱情故事。**中蓄起了胡须的刘德华展现了成熟男人独具的沧桑。错误，是年轻的代价；责任，是成长的结果；沧桑，是岁月的沉淀，阿虎的眼神洗尽铅华，深沉内敛，像是一本读不尽的故事书。影片中最温情的一幕是火车上，阿虎的女儿睡在爸爸肩膀上睡着了，阿虎轻轻为她盖上衣服，面对初次见面的女儿的亲昵，有点不自然，又有些享受的样子。最感动的一幕是阿虎犹豫着，终于起步狂奔，追修女的 汽车 ，他的脚步坚定而执著。还剩20秒……坚持……坚持……

阿虎坚持到了最后，他却从此再未站起。

人是可以被毁灭的，但是不可以被击败的。

这个源自海明威的不朽名作《老人与海》的主题被香港**《阿虎》再次诠释，结局令人唏嘘。

但就我而言，这部影片带来的思考并非仅仅只是《老人与海》的简单复制。虽然人物面临的抗争是相似的，然而人物的 情感 背景却是不同的。老人只是老人，赤条条无牵挂，来也空空去也空空；阿虎却并不单单只是个拳手，他还是Ploy的父亲，还是大美女常盘贵子的新晋男友。

“人是可以被毁灭的，但是不可以被击败的。”这句传世名言，其实应该是以一种非此即彼非负即胜的斗争人生观为背景的。然而从人整个一生的视角来看，很难说有什么胜负。“输了你，赢了世界又如何？”被反复吟唱。我想这和生活的多元素有关系，生活不可能只是一次捕鱼一场拳赛。人可以在单一元素中（如捕鱼、球赛）拼尽全力，不惜一切争胜，至少要为自己赢得永远不死之尊严。但是一进入某种多元素之语境，说话可就没办法那么高调了。不得不权衡，不得不以牺牲某元素的成就为代价来求得整体的和谐与合力。且如《阿虎》，台上阿虎不惜以身家性命来证明自己，台下Ploy撕裂般哭喊，常盘贵子泪流满面。阿虎完成了自我的升华，Ploy怎么办？常盘贵子又如何？

所以，《老人与海》是单元素的。它更像一场足球比赛。一方是老人队，一方是鲨鱼队，比赛逼近尾声，胜负久悬未决，每一个人都筋疲力尽，每一个人都犹在奔跑。不能输！绝不能输！

而《阿虎》是多元素的。不是一场球赛可以类比的。熟知足球的人们应该都知道欧洲球坛常被提及的一句话：“足球并非全部。”最后一刻冒着自伤或者伤及对方门将的抢点并不被提倡。大家还有将来的生活，还有老婆孩子。推荐理由：有时候悲剧往往更美。

《瘦身男女》

导演: 杜琪峰 / 韦家辉

主演: 刘德华 / 郑秀文 / 王天林 / 林雪 / 黑川力矢 top指数 这部**叙述的爱情故事能让我记到现在其实也挺不容易的，让人有深刻印象的一段爱情故事，**拍摄在2001年，故事讲得的是2000年前后的事情。MiniMo因失恋变成一个260磅的大肥婆，在认识了同病相怜的肥佬后，两人从相识到相知的的故事。刘德华说，像我们这样的胖子，走到哪里都会被叫做胖子，你知道我名字也没有用。**的最后也没有交代刘德华所饰演的胖子的名字。因为这已经不在重要了，每个看过**并有所感触的人都会记得刘德华，都会记得那些冰山一角承诺，和那些重如泰山的努力。刘德华和郑秀文演绎的爱情浪漫喜剧。瘦身，可能是现代 社会 一个潮流，所以挺吸引人的。最喜欢的是最后，当女主角无意中看到男主角并追上去时，一个吻就够了。也许这只是一部香港制造的大众喜剧

笑过之后却留下无人收拾得伤痕。

我们身边总是存在着这些群体，胖子，丑男恶女，天生残疾，所有与常人不同的人就是怪异，而这些异类都理所当然地成为他人 娱乐 的对象。并且不准反抗，更不准喊疼叫停。。。很残忍的 游戏 ，却终日有人乐此不疲。

为爱减肥，看上去很浅薄，其实在爱情难题上堪称伟大了，减肥是如此痛苦的事，你要舍去你的口腹之欲，你要忍耐自己身体带来的说三道四，你还要消化身边的冷言冷语。很难很难。。。更何况是为了认不出自己的男人。。

一个人孤零零的选择了痛苦，然后默默承担下来，坚忍的走到昔日恋人面前。

这有多伟大，远胜过为其他

在此起彼伏的笑声中放私哭泣的我永远相信在黑暗的另一头也有着相同的纯净眼泪推荐理由：“如果将来我变胖了，你还会爱我吗？”“当然。”

《大只佬》

导演: 杜琪峰 / 韦家辉

主演: 刘德华 / 张柏芝 / 张兆辉 / 汤宝如 / 秦煌 top指数 这部**实在不推荐那部和谐的那个版本，相信很多人是看了那部被和谐的才给的差评吧。就原版的**来说这部**还是很不错的。**讲述的是的大只佬（在跳艳舞时与前来扫黄的警花李凤仪相遇，阴差阳错的大只佬逃跑时与逃走的印度逃犯不期而遇，最后逃犯逃走了，大只佬被当成了嫌犯抓回了警局。其实大只佬以前是大陆一名武僧，最后李凤仪有难大只佬 救她于危难，希望能帮她洗刷罪业……大只佬三次更换袈裟便是三重境界，一则退袈裟乃知因果丧修行，二则穿袈裟乃行善止恶断孽祸，三则换袈裟乃酒肉穿肠了却因缘际会。注意大陆后来的删减版会让你看的一脸懵逼，各种时间线都一塌糊涂。但是原版却挺好的。推荐理由：讲的是因果不是轮回

《无间道之终极无间》

导演: 刘伟强 / 麦兆辉

主演: 梁朝伟 / 刘德华 / 黎明 / 陈道明 / 陈慧琳 top指数 这部**可以说是整个香港警匪系列**的经典了，不仅仅在中国很火，风靡整个亚洲**讲述了刘建明杀了陈永仁后，接近陈永仁的心理医生李医生，想知道陈永仁的过去，从中找到杨警官是卧底的证据。在了解陈永仁过去的过程中，刘建明却不知不觉地人格分裂出陈永仁的角色。似讲述的是警察与卧底的故事实则并不是，想说的其实是善恶，其实是人生。还是要三部连着看，每一部都很精彩，分开来却都稍显单薄，但是第三部将导演的意图呈现得淋漓尽致。推荐理由：真正的无间地狱 也许是心灵的折磨

《三国之见龙卸甲》

导演: 李仁港

主演: 刘德华 / 洪金宝 / 李美琪 / 吴建豪 / 濮存昕 top指数 三国乱世，战火纷争。面对魏军强势压境，初任工兵的赵云主动请缨，借助军师诸葛亮以攻为守的策略，立下劫寨扰敌的大功。随后的长坂坡一战，赵云单枪匹马杀入曹营救回幼主，从而一战成名。随后并被委以重任与黄忠老将军一起出征定军山，收取汉中，奠定蜀国基业。不过此役，由于黄忠心急想争头功提前出兵，却中了曹操的奸计伤亡惨重。危机之时，赵云及时赶到救出了黄忠和罗平安，并在诸葛亮妙计的帮助下，烧掉曹军粮草扭转战局立下大功。赵云也因此荣升五虎上将，而身为同乡兄长的罗平安心中却是百般滋味。时间就在战争中飞逝而过，蜀国的五虎大将也先后辞世。在诸葛亮的再一次灭魏大计前，赵云坚持做先锋大将，却在凤鸣山前遇上曹操10万大军，面对人生的终极之战，赵云该如何应对？《见龙卸甲》跳脱了 历史 的羁绊，只是讲了“一”个英雄的故事。从单骑救主，到常胜将军，再到英雄暮年，赵子龙一生的起伏也终在沙场上完结。而当最后单枪匹马冲向敌军时，看似悲壮，其实更是人生的一种解脱。美好的回忆，悠扬的音乐，飞驰的骏马，还有那个暮年但依旧抖擞的子龙，虽死，但对于**来说何尝不是一个完美的结局。喜欢香港武侠片，喜欢香港武侠片中的音乐，看这部**会想起很多，就连最后的马蹄声，你都会觉得是香港影片所特有的，更别说林子祥式的“吼哈”声和最后赵子龙回忆时关羽、张飞回头的画面。推荐理由：怀念那个时代的港片！

《暗战》

导演: 杜琪峰

主演: 刘德华 / 刘青云 / 蒙嘉慧 / 李子雄 / 许绍雄 top指数 印象中杜琪峰的警匪黑帮片大都很硬朗。比如《枪火》，比如《PTU》，比如《放逐》，整部**充盈着满满的男性荷尔蒙。看的让人热血贲张。但是这部《暗战》却显得温情和柔软许多。

警与匪的72小时猫鼠 游戏 ，从最初的针锋相对，到最后的惺惺相惜；从最初刘德华的匪生命所剩不多的设定，到最后他的下落不明，杜导大打温情牌，让人心里还存有最大的希望，希望他只是藏匿在某个角落不为人知。警与匪之间的矛盾与友谊，处理的不再是那么剑拔弩张，而是让人看的笑中有泪。

在他的大部分的警匪黑帮片里，女性角色大多处于打酱油的边缘角色，很大程度只是为了润色剧情。但是在这部片里难得的安排了一段点到即止的感情。虽然这段感情最后无疾而终，然而却让人感觉到一种温暖与期盼。让本该有的生离死别变得温情脉脉。

一如既往的杜式**的高水准配音，这部影片也不例外。开篇类似苏格兰风笛配合刘德华的镜头，让人有一种英雄将逝去的悲凉；后段刘德华与蒙嘉慧的巧遇，配乐是类似于come to me，但经过改编显得更委婉优美还带些伤感，也为这段无疾而终的感情最了一个隐喻。到最结尾，苏格兰风笛配合男声吟唱的配乐响起的时候，才让人更忍不住动容，悲壮但是坚定，甚至会有丝错觉，也许真的某时某刻，他还会回来。小优觉得这部**真的很优秀了，物无论从情节的编排还是演员的演技都无可挑剔，是刘德华的精品了影片讲述了在72小时的时间里发生在一个警察和一个盗贼之间的故事。所描绘故事的起伏和张弛、人物的个性展示和智慧较量都无可挑剔，连结局都如此完美，连配乐都那么难忘。猫鼠 游戏 的最佳代表，枪林弹雨中不忘耍花腔，感情戏寥寥数笔却令人回味。无间、暗战、喋血，香港诞生了多少经典双雄片。推荐理由：刘华最佳作品，高智商互斗 游戏 ！

《天若有情 》

导演: 陈木胜

主演: 刘德华 / 吴倩莲 / 吴孟达 / 朱铁和 / 刘江 / 黄光亮 / 林聪 top指数 这部**的所描绘的不止是“黑帮**”这么单一，其中添加的爱情线，让这部**成为经典，特别加上刘德华对这部**的演绎，人物性格演的恰到好处，**讲述的是一个黑 社会 青年华仔和一个富家**Jojo的爱情悲剧故事。被称为经典一点也不为过，尽管依然有很多打打杀杀的场面，这是香港少有的以爱情和情义为核心来推进故事的“黑帮**”。刘德华的角色演的非常好。**里的爱情故事很感人，感人处在于男女两人在爱情面前的奋不顾身，这不禁要让人思考起一个关于爱情的题目——是什么让我们可以为了爱奋不顾身。

故事的男女主角年纪都不大，这让我想到爱情的美好程度是不是与年龄有关呢。

当我们没有经历那么多的 社会 人事，心灵还很纯净，心里有的是最接近原始人性的感觉，带着这样的心灵游走在尘世，当你动心的时候你就必定是碰上了正确的爱情，可是困难在于你碰上的那个人是否和你是一类，是否也是“原始人”。

故事里的两个人就都是这样，他们心中那盏用来盛装爱情的圣杯都是洁净的，所以他们找到了最真的爱情，在他们的心中爱情是独立于任何事物之外的，只和他们两人有关，所以他们没有必要关心彼此是什么家境彼此是什么 社会 阶层，只管爱着彼此就好了……这样的爱情怎么会不感动我们这样世俗已经深入骨髓的人。

美好爱情要么发生在情窦初开季，要么发生在年近黄昏时。

前一类是人心纯净什么都没见过。后一类是经历人生百态后的智慧老人，他们明白爱情本该就是自己年轻时遇到的模样。

二十四五到三四十岁，这个年纪对待爱情看似成熟，实质却是最无知的，这个时候你看到的爱情早已不再是爱情了，小小的爱情里撑满了利益、欲望、生活琐事，美丽的爱情没有了娇美高贵的模样，呈现的却是被撑着变形了的丑陋的皮囊，作为人们达成各种目的的工具。推荐理由：高智商互斗 游戏 ！

《桃姐》

导演: 许鞍华

主演: 叶德娴 / 刘德华 / 秦海璐 / 秦沛 / 黄秋生 top指数 刘德华在这部**里演的角色真的是深入人心了，也就只有这种影帝级别的才能演的这么恰到好处吧**是以人命名的**，讲述一位生长于大家庭的少爷罗杰（刘德华饰）与自幼照顾自己长大的家佣桃姐（叶德娴饰）之间所发生的一段触动人心的主仆情。感人而不煽情，**将更多镜头留给了温暖亲情的生活细节，桃姐的个性刻画很丰满，有现实感，让我想起……**对待死别没有去刻意强调，结局没有一个预想中的 情感 爆发点，这让**显得很有个性不流俗，甚至有些不够商业的感觉，很平静的一种态度。这部**好的地方在于，感人而不煽情，**将更多镜头留给了温暖亲情的生活细节，桃姐的个性刻画很丰满，有现实感，让我想起……**对待死别没有去刻意强调，结局没有一个预想中的 情感 爆发点，这让**显得很有个性不流俗，甚至有些不够商业的感觉，很平静的一种态度。这部戏，基本上所有的情节都是根据生活中真实发生的事情改编的。

比如**里有一场是博纳的老板于冬，被刘德华演的制片人和洪金宝、徐克两位导演联合起来骗他追加投资的戏，是真的，只不过骗于冬的那个人不是刘德华。

**里还有一场是刘德华饰演的Roger Lee带着桃姐去看自己的**首映，桃姐说看到很多人中途退场，刘德华说，因为我的戏太难看了。这也是真的，而那部戏叫做《天堂口》。

所以我以为，要理解《桃姐》这部**，首先必须得了解和这部戏有关的人物，而我在这里想说的，只是影片的导演许鞍华。

《桃姐》将镜头对准了香港的老人院，用细腻的**语言讲述了一对主仆之间那种不是亲情又胜似亲情的感人故事。全片都没有什么强烈的戏剧冲突，表现的也都是柴米油盐酱醋茶之类的生活细节。从这一点上看，其实《桃姐》就是一个老人院版的《天水围的日与夜》。但《天水围的日与夜》里只有平淡无奇的简单生活，而“老人院的日与夜”里，虽然英文名一样叫A Simple Life，但有笑有泪，还有些无伤大雅的恶作剧。**里对**圈和电视圈丑恶现象的表现，比如刘德华、徐克和洪金宝三位导演和制片人一起演戏骗于冬老板的钱，以及电视台去老人院慰问，镜头前后立刻变脸，换成别的导演可能就会沦为一种无情的鞭笞和彻底的批判，但许鞍华却只是把它们呈现出来，不去做过多的评价。

《富春山居图》以合璧展为背景，虚构了一段英雄护宝夺宝的传奇故事。中国元代名画《富春山居图》合璧展在即，国际黑市开出天价，日本黑帮、英伦大盗闻风而动。陷于不白之冤的国际特工肖锦汉（刘德华饰演）为证清白重出江湖，暗中执行“孙子兵法”计划；临危受命的中国人保高管林雨嫣（张静初饰演），护宝波折，陷于多方势力漩涡；神秘女郎丽莎（林志玲饰演），百变魅惑，却失落真心；幕后冷血黑手小山本（佟大为饰演），奢血如命，终落败归尘。四人之间不但为了夺宝护宝而上演了智慧和血肉的大战，更演绎了一段纠葛的情感故事。

《他的女人》

歌曲原唱：刘德华

填词：刘德华

谱曲：朱敬然

编曲：钟兴民

何时远，何时近，有几多几多可是缘份

轻轻一吻，就只得一个人，祈待我女人

仍然远，仍然近，似馆中古董失掉年份

回望那过去叙述仍然最真，一次错的吻

当天的我不想结婚，只相告你已是我的情人

永远你在似是陪衬

似是传真挑选转身，真的苦恼自寻

今天偷看他的女人，方知道你已是嫁给别人

暗里我在眼泪微渗，眼泪强忍声音有点震，永远不去问

从今天以往只会记挂，记挂在我心

明了越痛去爱对爱越真，深深印

你已是寄居我心

扩展资料

《他的女人》的所属专辑是《你是我的女人》与《继续谈情》；该歌曲的发行时间是1998年3月1日；该歌曲的歌曲语言是普通话；其发行公司是百代唱片，由1998年艺能动音出版并发行。

专辑介绍：

刘德华、KENNY G东西两大天王合作《你是我的女人》广东大碟。台湾版特别订制《你是我的女人》《坏东西》两首国语歌。

这是刘德华第19张粤语唱片。主打推荐《你是我的女人》2个版本、《挂念》《他的女人》《死剩把口》《坏东西》《热情的沙漠2000》封面的非常帅气、年轻。

《你是我的女人》不仅荣获十大劲歌金曲第二季、十大劲歌金曲奖、十大中文金曲、新城劲爆歌曲奖，更拿下1998年醉心龙虎榜十大金曲、7月份最高播放率专辑银奖、 最佳编曲奖、 醉心龙虎榜十大金曲，本歌由华仔亲自填词，KENNY G作曲，G东西二大天王宇宙无敌大合作，横扫各大奖项，国语版同名是李安修写的，同样也很出色。

《他的女人》是本专辑中旋律最好，欣赏度最佳的歌曲，99演唱会刘德华卖力演绎。

-他的女人

-你是我的女人