中西方情感电影的差异是什么，各自有什么明显的特点呢？

我来说说吧，一个个的呀，我感觉我总结出来的体验是十分丰富的呢！

首先说什么是**的主题思想？我看呐，中国的**人士们都没有弄明白这个问题呢。**的主题是意识形态的争论。

为什么人们爱看**呢？我感觉没有人能够回答出来的呢！

我个人的观点是：要相信**的艺术魅力和精神境界，因为**是生活的浓缩，是人生的历练，是精神上的灵魂，是感情上的升华，是身体上的释放。**来源于生活、发挥自生活、想象自生活、艺术于生活，是一切人类情感的诉说！

中方是饮食文化，而西方是性文化；所以说西方的**能够表达人类的真实、具体的灵魂内在，我爱看外国**，它能够表达人心和人性的真实，把握人类感情的变化和走向是西方**的精粹；而中国的**就没有这个灵魂啦，一个个都是粗制滥造、杂乱无章的破烂儿和垃圾产品，根本就不能怪罪外国**给中国**带来的冲击，带来冲击和毁灭是好事情，这充分表明啦，中国的**事业是腐败和无能的人在管理的，应该改制和换人，不进行大刀阔斧的改革，根本不会带来根本性的改变。中国的**事业应该好好考虑自己的生存问题啦！

梁祝是一部中国经典的动画片，其场景设置在影片中起到了以下几个作用：

1 呈现古代中国的文化背景：梁祝的故事发生在古代中国，影片中的场景设计通过细致入微的描绘，呈现出了当时的社会文化背景。例如，影片中的建筑、服饰、音乐、礼仪等元素，都反映了古代中国的特色。

2 推动故事情节的发展：影片中的场景设计不仅仅是为了呈现故事背景，更是为了推动故事情节的发展。例如，梁山伯与祝英台在书院读书的场景，为两人相遇和感情发展提供了重要的契机。

3 塑造角色性格和情感变化：影片中的场景设计也能够塑造角色的性格和情感变化。例如，梁山伯与祝英台在花海中漫步的场景，表现了两人之间的浪漫情感，同时也凸显了祝英台的柔美和梁山伯的憨厚。

4 营造氛围和情感共鸣：影片中的场景设计还能够营造出浓郁的情感氛围，让观众产生共鸣。例如，梁山伯与祝英台在月下对酌的场景，表现了两人之间的深情厚谊，同时也让观众感受到了古代中国夜晚的静谧和美好。

总之，动画片梁祝场景在影片中起到了呈现文化背景、推动故事情节发展、塑造角色性格和情感变化、营造氛围和情感共鸣等重要作用。

某些迷离的幻象和灰冷色调下摇曳着的暖意灯光，是王家卫用来使城市中的情感，在其镜头下显影的药水。

昏暗的灯光，一张床。一台写字桌，一面墙钟。传出低沉旋律的老式留声机，和一个执迷不悟、自恋成狂、孤独寂寞的人。

情感就在其中发生，在其中表达，也在其中死亡。

现代情感在王家卫的影像世界里，是一个自伤继而疗伤的暧昧过程。在他的**里，情感是人们患上失语和疏离症的因由，也是一种盲目信仰着的救赎方式。

自虐

香港作家李照兴对王氏**曾有一段评论：颜色是灰黑白，声音是沉默，风格是简约；诱惑在于神秘，原因是遗憾；过程是自虐，目的是自保。

如何体悟和感受这样一个“自虐”的情感世界呢？

王氏**中的角色，彼此隔绝，却又带着各自的黑暗彼此相近，以图探寻出乱世中一点光亮。可知普世浮华，动心不过弹指瞬间，长情却是需要修炼的技艺。一旦爱，便是苦征，便是自虐。

2046号房间里，王菲踩着高跟鞋呢喃，伸出左脚被663捧在手心，念着“一起走吧”。一起走吧！可再怎么走，都走不出寂寞的十里方圆。再怎么走，看见的依旧是陌生脸孔，靠着的依旧是冰凉脊背。

痛失爱，而选择不断奔跑的男人，穿旗袍，在楼提前寂然微笑的女人；一罐罐买着凤梨罐头的男人，踩着高跟鞋看到不一样风景的女人；布宜诺斯艾利斯瀑布下独身仰望的男人，坐在售票柜台后等待一分钟交谈的女人……

他们如同迷恋伤疤一样迷恋着这个世界，用力或不用力的都在爱。

悲观

张爱玲曾对中国旧文学有着这样的谈论：“细节引人入胜，而主题永远悲观。”这同样适应于评论王家卫**里的情感。

他用细节组织构成一个低调的情感世界，也用细节表达了他情感世界里悲观的主题。

低矮楼房，高陡的楼梯。晒着太阳的旧藤椅，挂满衣服的墙，放着烟盒的木桌。雨水，途中、梦中的加州阳光。小资情调的女主人公抱着黑色背包蜷卧在沙发上，眼神疏离。男人在小酒吧的酒桌前，对着录音机低声哭泣……

所有的细节都在沉默中带着一种自持的美好，冷色的大氛围中又环绕着一种暖色的温情。

物质本身没有情感，却在失语的形状里有股沁人心肺的亲切。这些身边“死”着的事物，却有“活”着的美。它们无意的，在导演的存心里，以一种抗拒的姿势拥抱着现世里的冷暖人情。它们用具体的物状的自身，在王氏**里演变成情感，流动在角色的眼神和手势中，传达着导演回忆里缓慢而纤细的情愫。

美的东西，亦有其无法抵消也无从探明的脆弱，所以必定悲伤。王家卫用细节编织成一张悲情的网，网住纸醉金迷、歌舞言欢的世界里，那些游动的感伤。

我们或许要猜测，他墨镜底下那双眼睛，究竟看过多少世事无常，才有这样一个广袤的悲观情怀，来演绎人心的沧桑和城市荒凉。

可猜测只是我们无法接近时的一种幻想。

冷漠

王家卫的**中，人物的对话并不多，反而是画外音，连绵成片，不绝于耳。那些独自的低语加上配乐，结合成一个缠绵、缱绻、魅惑、追忆、期盼、暧昧、迷人至死的情感氛围。

一些自言自语仿佛参禅，指引了一条在内心困顿时，走出冷漠世事的归途。

人与人之间的冷漠疏离，至使你我之间已经没有太多交谈的必要。即使对你微笑，背后也可能躲着恶毒。

**中，那些画外音，如同梦境里时时敲响的远钟，诉说着爱情里的乏力和无可奈何。表达了导演黑白灰的影像世界里，沉默不语、彼此隔绝的情感态度。

所以，不管彼此心中多需要温暖，也只会越离越远。因为都清楚：我要的是怎样一种生活。

现代人目的明确，情感成为奢侈品摆进华丽橱窗，供人欣赏。却有一层玻璃隔开，看得见辉煌，却少有人消费得起。

于是，“不知道什么时候开始，我变成一个很小心的人，每次穿雨衣的时候，我都会带太阳镜，你永远不会知道，什么时候下雨，什么时候出太阳。”

现代人在失语症和疏离症患病状态下，做出许多病态的自卫动作。感情，在现代人眼里，比水高尚不了多少，而《东邪西毒》里面讲：水是越喝越寒的。

《旺角卡门》里有一句台词：因为我很了解我自己，我不能对你承诺什么。于是情感成了摆设，不能给予温暖。相爱变成无望的挣扎，最后还是要孤身一人，守住清冷人世，独自行走，冷暖自知。

如同《阿飞正传》里那一句：既然她不给我机会，我也一定不会给她机会。

人人自卫，却从不想张开手去拥抱别人。情感桎梏，从此患上冷漠病。

爱情

爱情不能以传统的数学公式计算。它是一场男女之间，全力以赴却惨冒粉身碎骨危机的铁人拉锯赛。任何承担爱情之名表述的一言一语，终由浓烈而值得细想的真心话，化为苍白而虚假的谎言。

王家卫在影片中表达了一种“置之死地而后生”的爱情态度，现实的残酷与内心向往时时对抗。人们深陷其中，挣扎着想要找一条出路。在遭遇各种打击后，或许真会在某一个转角看见不一样的景色。

他用影像打造了一个低调、悲观，充满迷惘的爱情世界，用一种艺术的方式将我们逼上情感的绝路，让我们在唏嘘感叹后，以全新的眼光来体味现实生活，让死去的真情和温暖，复活在你我身边。

用失语和疏离的影像世界，打开一个通往异处的入口，或许就是人情复归的道路吧。

王家卫的**一向善于渗入人类的情感空间，分析人类的情感世界。自《阿飞正传》的不落地鸟，《东邪西毒》里欲忘记过去的情感挫败，而甘于自我流放的欧阳修。《重庆森林》里，害怕正面面对爱情，而偷偷闯进其暗恋者的世界里的阿菲。《堕落天使》里，无奈地承受干枯情感的孤独杀手，《春光乍泄》里离合不定的黎耀辉与何宝荣。以及，《花样年华》里与隐藏的另一半攀谈的一对未婚男女，均是寂寞流离的失语者。

他的高明之处就在于，他站在影像之外，叙述和制造了这样一个让人痴迷又深陷其中的爱情世界，把我们的情绪控制在他的不动声色中，我们却无法靠近他。

渺茫浩瀚的**，折射着人生的影子。快速滑动的35毫米胶片，原本是如此的单调，是那一个个美妙的爱情故事，让我们一次次地感动，洒下欢声，流下泪水，呼吸梦想，使我们在冷漠的世界里变得更加坚强。

然而，**只是簇簇光的影子，爱情从开始到最后，也只是飘渺的憧憬和回忆。也许，爱情是儿时的童话，永远的梦想，是真得让人感动过，也平静过，爱过，也恨过……

人生常变，只有**还在用光，诉说着一个比一个美丽的爱情故事。

**中的爱情总是让人们流连忘返，它们散发着浪漫的气息，在我们心中留下了深刻的印象。然而，**中的爱情是否会影响我们在现实生活中的恋爱呢？这是一个值得探讨的问题。

首先，**中的爱情往往是极为理想化的。在**中，情侣们经常展现出完美无瑕的爱情，他们总是能够克服各种困难，彼此相爱到永远。这种完美的表现可能会对现实中的恋爱产生一定的影响，让人们误以为真正的爱情也应该像**中的那样完美无缺。然而，现实中的恋爱往往充满波折和挑战，两个人之间的感情需要经历时间和考验才能更加坚定。

其次，**中的爱情往往被美化和夸张。在**中，爱情是非常强烈和浓烈的，有着令人窒息的感觉。然而，在现实中，爱情可能不会如此激烈和浓烈，这并不意味着它缺乏真实感和刻骨铭心的情感。我们应该明白，爱情是一种长期的付出和经营，需要细水长流。

最后，**中的爱情往往是虚构的。在**中，很多爱情故事都是编造的，并不真实存在。这些虚构的爱情故事可能会让人们产生错误的期望和观念，认为现实生活中应该也有这样戏剧化和传奇色彩的爱情。然而，我们应该清醒地认识到，现实生活中的爱情并不能被简单地套上**中的框架，每一段恋爱都是独特的，需要我们用心去经营和体验。

综上所述，尽管**中的爱情故事总是吸引人的眼球，但它们并不能简单地影响我们在现实生活中的恋爱。我们需要保持清晰的头脑，理性看待爱情，珍惜每一份真实的感情，不要把自己的恋爱期望寄托在虚幻的**世界中。

为了回答这个问题，我专门跑去看了驴得水，里面的情感问题就是张一曼和裴魁山及铜匠，周铁男和孙佳之间的男女之情了。

先说说周铁男和孙佳，不难看出两人是相互喜欢的，主要是周铁男在追求孙佳，送她喜欢的小礼物，从开头来看本来是觉得两个人可以在一起的，没有在一起我想主要原因是这样的吧：周铁男虽然比较重义气，愿意一起承担欺骗上级的责任，但在生命安全的威胁之下他还是妥协了，眼睁睁不阻止别人强奸张一曼，甚至去求自己爱的人假扮别人的妻子，再后来看着她嫁给别的男人，以孙佳的血性会接受这样懦弱的男人吗？就算接受了这些事也会成为两人之间的疙瘩，虽然都喜欢对方，却没有在一起，就算见证两人情感的球，弹呀弹呀慢慢就没有弹力了。

张一曼不爱谁，她只是个追求性生活的浪荡女子，她可以和任一个男人发生关系包括校长（虽然没有明说但是可以推测）

她无意伤害任何人，却伤害了两个对她有情谊的男人，而这两个男人都是爱而不得被伤害后就要报复回来的人，铜匠被羞辱想要报复可以理解，但是裴魁山就是经典的爱你时能够为你所有的缺点找借口，不爱你时缺点就成了他炮轰你的突破点。他的报复是言语上的，而铜匠的报复则是实质上的，两人都同样可恶。

百度介绍是喜剧，但是我觉得这部**是实实在在的悲剧，所以才有宣传语：我给你讲个笑话，你可别哭。