版式设计的主要形式有哪些

常见的版式设计形式有三种。一、古典版式设计这是五百多年前以德国人谷登堡为代表的一些欧洲图书设计艺术家所确立的版式设计形式，具有典雅、均衡、对称的特色，一直沿用至今。这种设计形式的特点是：以订口为轴心左右两面对称，字距、行距具有统一尺寸标准，天头、地脚、订口、翻口均按照一定的比例关系组成一个保护性框子。文字油墨的深浅和版心内所嵌的黑白关系都有严格的对应标准。二、网格设计网格设计于20世纪30年代起源于瑞士。这是运用固定的格子设计版面的方法：把版心的高和宽分为一栏、二栏、三栏以至更多的栏，由此规定一定的标准尺寸；运用这个标准尺寸控制和安排文章、标题和，使版面形成有节奏的组合，未印刷部分成为被印刷部分的背景。网格设计以比例、力场、中心、方向、对称、均衡、空白、韵律、对比、分割等艺术规律的运用，达到理想的设计效果。网格设计风格的形成离不开建筑艺术的深刻影响，它运用数学的比例关系，具有紧密连贯、结构严谨等特点。如果只考虑网格的结构而忽略了灵活的应用，那么网格将成为一种约束物，导致布局呆板。因此，在现代设计中创造性地应用网格设计尤为重要。三、自由版式设计科技成果的突破，激光照排技术的产生，是自由版式设计诞生和发展的前提。特别是计算机制版技术的普及，使自由版式设计成为一股不可阻挡的潮流。自由版式设计的代表人物是美国设计师戴维·卡森。他改变了字体和书写的规律，突破了人们原来对版式设计的认识和传统设计的界限，开创了划时代的设计新观念。当然，自由版式设计必定也有自身的形式规律，这就是版心无疆界性、字图一体性、解构性、局部的非阅读性和字体的多变性。1．版心无疆界性。自由版式设计既不同于古典式的结构严谨对称，也不同于网格设计中的栏目条块分割，而是依照设计对象中文字、图形的内容随心所欲地自由编排。实物所占空间与空白间隙同等重要，无所谓天头、地脚、订口、翻口，可让读者产生丰富的想像空间。2．字图一体性。这是把文字作为图形的一部分，将此“文字图形”作为一幅绘画作品，运用形式美的节奏、韵律、垂直、倾斜、虚实等手法来完成，达到字图一体；还可将文字叠加、重合等，以增加空间厚度和层次。 ‘3．解构性。这是指将古典排版秩序肢解、破坏从而重组新型的版面。这与艺术创作、平面设计的后现代主义思潮一脉相承。4．局部的非阅读性。这是对现代设计更高境界的追求，是功能美与和谐的结合。例如戴维·卡森常将文字作虚化处理，通过文字的旋转、重叠而使其表达意义的功能大大弱化，从而成为非阅读部分。这是在高信息量的生活环境中，简化一部分信息而强化另一部分特别需要的信息，以达到两者高度统一的艺术手法。5．字体的多变性。这是指在设计中充分运用各种各样的字体形式，从而使设计充满时代感。对不起啊

版式设计是在进行广告设计时，根据广告主题的要求，对传达内容的各种构成要素予以必要的关系设计，进行视觉的关联与配置，使这些要素hexie地出现在一个版面上，并相辅相成，在构成上成为具有活力的有机组合，以发挥最强烈的感染力，传达出正确而明快的信息。版式设计应该在尊重信息传递这一功能性的基础上考虑其艺术性。

1．广告版式设计的目的

　　版式设计的目的就是对各类主题内容的版面格式实施艺术化或秩序化的编排和处理，以提高版面的视觉冲击力，加强广告对于消费者的诱导力量。有力而正确的传达方向能抓住消费者的注意力，使其在消费者心理上留下良好的例及深刻记忆。就版式设计的目的，可以归纳为以下几方面：

　　（1）将构成要素作有效果的配置，以便引人注目。

　　（2）考虑配置及文字的大小等，使之成为易读的文章。

　　（3）画面要具有统一感，成为美的构成。为搞活这种版式设计的效果，必须明确把握主要矛盾。

2．广告版式设计的原则

　　版式设计不能像绘画创作那样以表现内心情感为首要目的，而应该根据版式本身的功能性要求，依照版式设计的原则来办事。版式设计最根本的原则可以概括如下：

　　（1）简明直观，生动感人

　　版式设计在传达某个具体的信息时，其视觉传达的各种元素（如标题、文稿、图形、画面、色彩等）总是直观与具体的。但是不能把这种直观和具体解释为信息量在版面中的简单罗列。版面整体安排应力求单纯、简洁、条理清晰、一目了然，使其在瞬间产生强有力的视觉冲击，单纯而有力的诉求效果。

　　然而，版面仅仅让人阅读是不够的，它还必须设法去打动读者的内在情感。版式设计就是为了使版式与其所负载的信息一起进入到一种艺术的感人氛围中，使读者在阅读时受到感染，从而把享受变成一种内心体验，把思绪自然地引入到文化的或艺术的境界中去漫游、畅想。

　　（2）简明易读，讲求空白

　　版式设计切忌繁杂凌乱。版式与其所传达的内容相比不可本末倒置。现代社会节奏紧张，简明易读就显得尤为重要。不堆砌信息量，删繁就简，精炼图文。

　　另外，要讲求版面编排设计中的空白处理。空白处理不仅使版面编排流畅明快、疏密有序，布局清晰，而且在视觉上有非常强烈的集中效果，有利于突出广告诉求重点。

　　（3）主次分明，突出主题

　　任何一个广告编排中，必须在众多构成要素中突出一个清楚的主体，它应尽可能地成为观众阅读广告时视线流动的起点。此外，还要在编排中以种种标示来引导观众的阅读，逐步地诱导观众按视觉流程进行视线流动。

　　主体要素的比例大小，一般要大于其化的要素。但也可根据广告创意反其道而行之，将主体要素安置在特别小但却十分显眼的部位上，使其起到“小而不小”的主体要素的作用，在视觉上仍占主体的优势。

　　有时出于对版式设计的特殊要求，设计者可以根据手中的素材进行版面上的“按需分配”，以提高版式的艺术质量。主次分明原则的把握重点反映在对素材的灵活调配及安置上。

3．版式的设计规律

　　“版面空间，由于人们视觉注意的前后与强弱，形成了重要与次要的区别。位置领先或形态显著的，容易引起人们的注意，因此显得重要；位置居后或形态一般，不容易引起人们的注意，因而显得次要。”一般说来，人的视线由左上向右下或其他位置移动时，其注目价值都在递减。因此，对于视觉流程的合理引导，可以更准确而迅速地达到广告的目的。

　　人的视觉中心不同于几何中心，视觉中心在几何中心之上，而微偏于左侧。因此在设计的时候就可以将主体放置在上部和左侧，以引起人们更好的关注。

　　在进行广告版式设计的时候，还可以根据人们的视觉规律，进行引导，如通过画面中人物的动势、手势或箭头等具有引导性的因素，来诱导人们的视线，达到很好的宣传意图。

　　4．常见版面编排类型

　　正如构图是一切绘画作品的重要问题一样，广告版面设计的首要问题就是采取何种构图形式。它决定了片面的结构形态，不同的构图有不同的诉求效果。这里列举的是一些常见的广告版面编排设计的构图形式。

　　（1）标准式

这是最常见的简单而规则的广告版面编排类型，该广告一般按照从上到下的顺序排列、标题、说明文字、标志图形。它首先利用和标题吸引你的注意，然后引导你阅读说明文和标志图形，自上而下符合人们认识的心理顺序和思维激动的逻辑顺序，能够产生良好的阅读效果。

　　（2）定位式

这是一类非常常见的广告版面设计类型。文字和各自定位，并形成有力的对比。或左或右、或上或下，常用于图文并茂的版式设计。定位式分为上置式、下置式、左置式、中置式和右置式等几种。定位式非常符合人们的视线流动顺序。

　　（3）斜置型

构图时采用全部构成要素向右边或左边作适当的倾斜，使视线上下流动，画面产生动感

　　（4）中轴式

这是一种对称的构成形态，标题、、说明文与标题图形放在轴心线或图形的两边，具有良好的平衡感。根据视觉流程的规律，在设计时要把拆求重点放在左上方或右下方

　　（5）棋盘式

在安排版面时，将片面全部或部分分割成若干等量的方块形态。互相明显区别，作棋盘式设计。这种编排只用于介绍一系列产品或使用该产品后不同人们的反应等等。在做这种设计时，要注意不同区域的动感和韵律感，在色彩、图形大小上进行了调整与区别。

　　（6）文字式

在这种编排中，文字是片面的主体，仅仅是点缀。设计时，一定要加强广告方案本身的感染力，同时字体便于阅读，符合人们的阅读习惯，并使图形起到锦上添花、画龙点睛的作用。

　　（7）式

用一张占据整个版面，可以是广告人物形象，也要中是广告创意所需要的特定场景，在适当的位置直接加入标题，说明文或标志图形。在进行这种编排设计时，一定要注意选择与制作表现广告创意的高质量，这对完美的视觉效果起着决定性作用。

　　（8）字体式

在编排时，对商品的品名或标志图形进行放大处理，使其成为版面上主要的视觉要素。作此变化可以增加版面的情趣，实破广告主题，使人印象深刻。在设计中力求简洁巧妙。

　　（9）自由式

构成要互在版面上作不规则的排放，没有明确的规律，生动自职、灵活多变，形成随意轻松的视觉效果。设计时要注意统一气氛，进行色彩或图形的相似处理，避免杂乱无章，任意堆砌。同时又要主体突出，符合视觉流程规律，这样方能取得最佳诉求效果。

　　（10）水平式

这是一种安静而平定的编排形式，水平置于版面中。同样是瓶子，竖放与横放会产生不同的视觉效果。

　　（11）交叉式

图像中的各个构成要素相互穿插，形成一种不遵循逻辑规律的平衡。不仅仅是构成的交叉，也可以是色彩的相互交叉。通过交叉的编排方式，突出主题，更能给观者留下深刻的印象。

　　（12）背景式

在编排时，首先把实物（原料）、纹样或某种肌理效果作图为版面的全面背景，然后才把标题、说明文等构成要素置于其上。

　　（13）指示式

此版面编排的结构形态上着明显的指向性，这种指向性构成要素既可以是箭头型的指向构成，又可以是广告形象的动势指向广告内容，起到明显的指向作用。

　　（14）重复式

重复式的构成要素具有较强的吸引力，可以使版面产生节奏感，增加画面情趣，

　　以上的表现方式是版式设计中最基本的。然而版式设计的设计法则在大多数情况下相互渗透，相互作用。设计者应该在掌握了这些法则之后，举一反三，从有法到无法，创造出新颖独到的版式设计。

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色块叠压法色块叠压法，顾名思义就是改变色块的摆放方式，可以分为两类：第一类是：色块与色块之前的叠压；通过色块与色块之间的非常规摆放形式，打破原本常规的版式结构，增强其形式感、活跃度，下面我们举个例子：通过上下对比，我们不难发现，下侧画面整体版式结构更跳跃，直白的说就是不死板，而且形式感更强，给人的感觉也更舒服、有趣味性；而上侧画面的整体感受并不是说不合理，只不过相对比而言，这种种结构形式很常见，版式结构变化性不高，形式感和设计感也稍有欠缺，那么造成这种现象的原因是什么呢？1、顶部LOGO区域因采用了色块叠压的手法且故意将LOGO处的色块放大，使其超出导航栏的固定范围，在视觉感受本身来说就已经形成了很强烈的形式感，打破了原本色块区域分明的布局，因此，版式的跳跃性也更加强烈~2、时间说明区域将原本上下关系的色块划分通过叠压的手法将其改变为前后关系，且合理的将海报、时间说明、以及下半部分三个不同模块连接为一个整体，在提升版式活跃度的同时也增强了视觉的整体性！色块叠压的形式在很多优秀作品中也是很常见的，这种手法对于版式结构的重组、改变也是最直观的一种，比如： 通过色块之间的相互叠压，形成了很好打破常规的效果，使得页面版式的跳跃性更强！第二类：色块与主体的叠压方式，通过色块与主体物或者产品之间的相互叠压作用，营造出非常规的设计形式，从而提升版式整体的灵活度以及设计感，举个例子： 这里运用的就是将主体物与色块之间相互叠压的手法，形成了一定的前后关系，而且这里主体处色块最大作用还是打破常规的版面形式，目的是在视觉上给人以更加新颖、更具形式感的感受，且虽然做了结构上的改变，但并没有影响到主体信息的传达；切记，不能一味的追求非常规而忽略了设计本质问题，一定要合理运用！局部放大法当作品版式不够活跃的时候，我们可以尝试刻意改变某处的局部信息，将其放大，提升视觉变化的对比性，因为放大的元素其本身就具有很强烈的视觉冲击力以及装饰性，比如大号字体、数字、图形等等，所以局部放大的手法在页面版式设计中也是很常用的一种表达形式，比如：将主体的某一处细节或者某一局部放大处理，与原本偏常规布局形成了鲜明的对比关系，在页面整体而言也起到了很好的打破版式关系，试想一下：当用户前面一直在浏览比较常规的布局结构时，突然有1-2处这样非常规的处理模块，会很大程度上提升页面对于用户视觉的冲击力，给用户留下更深刻的印象；同时也使得作品整体的版面结构更加富有跳跃性！还有另外一种局部放大形式，即在放大的基础上故意按照非常规的形式摆放，往往也能起到很好的打破版面布局的作用，只不过这种形式在使用时相对不好把握，比如：类似案例中所展示的一样，通过产品非常规的局部放大以及摆放形式，画面给人的感受更加大气，视觉冲击力更强烈，同时版式的跳跃性也更强；只不过这种形式在运用时要注意：页面整体中最多出现1-2次即可，用于活跃版式、提升设计感，一点出现次数过多，很容易形成杂乱的现象；之所以叫做非常规是因为有常规方式加以衬托、辅助，所以才会在视觉上形成反差！使用非常规形状既然是为了提升版面的活跃度，那么版面中所有的元素都可以是尝试改变的元素，比如常用到的按钮，再或者线条等等；使用非常规的形状、图形也是方式之一，比如最简单的： 说到矩形，很多人都会想到常规形式，而也有一部分设计师会联想到非常规形式1，少数人会想到2和3的形式，这四类并没有设计上的好坏之分，而是当我们习惯了常规形式的色块之后，也可以尝试一下其他形式，也是会有意想不到的结果！比如非常规形式2的运用： 相比平时看到的矩形排列方式，这一作品则给人很新颖的感觉，原本平面的作品，因为色块形状的改变使得整体有了很强烈的纵深感，版面的跳跃性很强烈，这样的版式还会有人说死板、常规吗？非常规形状3的使用可以参考下面这个案例：在原本页面中完全统一的形状图形中变幻其中一处的形式，对于页面整体跳跃性的提升还是一目了然的，原因在于：此处矩形的形态就属于非常规类型，本身就具有一定的跳跃性、设计感，而用在此页面中又与上下形成了一定的反差对比，所以使得版面整体更加活跃！还有很多非常规的形状，同样也可以尝试，比如：想要版面看似来不古，、就要在页面中的每一个视觉元素上找突破，版式听起来好像一个很大的整体一般，其实一样可以抛开整体，把每一个局部作为突破点，寻找合适的视觉表达形式；当某一种形式已经让大家所熟知甚至成为常识的时候，我们不妨稍作改变，在不影响辨识度以及视觉传达的基础上，做一些形式上的改变，往往可以给与版式更强烈的跳跃性以及设计感！总结版式就像配色一样，很感性，没有完全一成不变的理论；当我们想要提升版面整体跳跃性的时候，我们不妨试试以上方法，也许小小的改变对于整体而言就是完全不同的两种感受，当然，也不能盲目的追求形式感、特殊性，要切记：特殊是通过对比体现出来的，没有对比，就无法形成很好的视觉反差，同时也起不到应有的作用；还是要提醒大家：一个整体非常规的手法用在1-2处即可，太多的话是很难把握的！

版式设计是平面设计中的核心部分，是将平面设计的所有元素在版面上进行有组织、有目的的编排。版式设计是视觉传达的重要手段，使各种承担信息传达任务的文字、图形、色彩等组合起来，使画面变成一个有张有弛、且刚且柔、充满戏剧性的舞台。版式设计是为了满足更多信息传播的需要，对信息传播的载体进行艺术加工，使其鲜明、生动、高效地实现信息传达的一种艺术设计，具有极高的美学价值和经济实用功能。接下来我们就探讨一下版式设计中有哪些重点？

版式设计形式

版式设计与艺术表现形式紧密联系在一起，利用美的表现方式可以带给人不同的美感。主要利用节奏变化、对称变化、对比变化、比例变化、秩序变化、虚实变化等各种手段展现。

①均衡与对称。在版式设计当中最为常见的一种手段是均衡与对称的应用，其普遍存在于不同的版面设计当中。在实际应用过程中，利用这种对称式的表现手段容易得到人们的认可，稳定人的思想情绪。

②网格式构图。网格式构图利用将整个版面分割为各种方格区域形成一种设计形式。不但可以创造规则图形而且也可以利用不可见的格线。例如：创造不规则的边缘，不同图形间的界限进行模糊化处理，就会产生活泼、生动的效果，是一种新颖的版式设计风格。

③留白与虚实。留白手法不是指留出大面积的白色，而是利用一种较高明度的颜色创造单一的视觉效果。在设计中应用留白是为了突出设计主题，此类主题可以是文字也可以是图形。以这种设计手段使受众产生不同的视觉感受。在版式设计中还有一种彰显主题的设计手段就是虚实的应用，在版式设计中利用虚实设计可以虚化形的界限，与摄影中创造的大光圈效果相同，创造模糊不清的背景，可以利用颜色逐步变淡或变灰的方法。

④秩序与变异。一个成功的版面设计可以带给人视觉上的舒适，有利于得到人们的认可与理解。因此版面设计师在设计中必须讲究一定的秩序与条理。利用“变异”可以创造这种效果，因此在设计中应用变异可以收到出其不意的效果。版面设计应该在整体中体现一定的条理性，在其某个部位应用变异手法，不受规律的束缚，有着丰富的形式，如可以应用外框法、同色系法等。

⑤整体的统一性。此类设计方法较多见于多页型设计或系列型设计当中，同时在设计过程中善于应用相同的特点元素，对其进行重新组合与排列。例如：在装饰中应用相同的图形外框，可以使人产生一种相同的视觉感受，创造相同的构图形式，不但在图形外部装饰中应用这种相同的表现手法，而且也可以应用于颜色的组合当中。

版式设计步骤

版式设计是一种形式语言探求活动，但它是与所要表达内容特征紧密匹配在一起的。所有的技巧都旨在清晰、鲜明地传达内容要素，用悦目的组织排列起来更好突出主题，达成最佳的诉求效果，而非为了形式而形式，或者为了形式而寻求内容。

①确立主题。平面设计版面中，往往有大量的视觉设计元素，想要清晰、明确的表达出主题，首先就要确定主题思想内容。版面设计中要突出主题，就不能将所有的设计元素设计成一样的均衡，或者色彩，或者形式上要有所变化，强调出个性。

②对相类似的元素进行归类。设计画面中，为清楚的表达意图，将信息准确的传递，与文字的解释说明势必要放在一起，设计过程中就要有意识的将同类信息放置在同一片区域内，不同类的元素也不易过多，太多则显得杂乱。

③加入信息的提示。如果设计一张视觉元素过多的宣传单，主题确立，各类信息也分区域编排妥当，在其中，也可适当的对重要的信息内容作个提示。比如：可采取不同的形状剪裁，周边突出的形状加以鲜明的色彩。文字可采取放大字体，或者变换字体的方式，造成不一样的视觉效果，增强视觉冲击力。

④版式设计也要有草图辅助。在进行版式设计的时候，不要忽视草图的作用，通过草图，可以使设计者拥有更大的想象发挥的空间，产生更多一些的灵感，使画面更加富有新意和活力。在草图上不断的写写画画，想到的任何创意都可画在草图上，对于设计者来说，不管是哪方面的设计，有这样的一个习惯是非常有益处的，在草图中能够不断的有创新，形成自己的设计风格和特点。

⑤对设计草图的提炼。设计草图中，必须要去掉一部分相对较差的创想，选取最适合将要进行设计的版面样式，要更深一步的研究画面中的缺点和不足之处，优化版面设计方案。总之，版式设计就是让观看者在享受美感的同时，接受作者想要传达的信息。最终是使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织来更好地突出主题，达到最佳诉求效果。

摘 要

在版式文字字体设计中，为了突出字体的特点，体现文化性和时代感，符合字体设计的特点及发展方向，并且还要有丰富的文化内涵，这就需要对字体进行深入的研究。只有对要设计的对象有足够多的了解，才能设计出合适的字体。 本论文研究的内容包括字体设计基础，字体设计的重要性，字体设计的设计要素及设计要求，拟通过字体设计实践及其通过对国内外的博物馆形象标志设计趋势及相关情况的分析，字体设计的设计过程推动字体设计适应当今快速发展的时代背景。

关键词: 字体 编排 视觉美感 创意

绪 论

随着现代社会日益的发展和设计领域的不断延伸人们对现代平面艺术设计有了更深层次的了解，生活不仅仅局限于物质方面更加追求精神需求，从当前社区发展来看，最基础的就是版式设计。他是视觉传达的重要手段而现代版式设计中。最强调创意注重感情，突出个性因此在版式设计，创意表现中文字的编排是重要组成部分。

本论文拟从版式字体设计实践的过程，阐述字体设计对版式设计的作用及意义。字体设计的不同表现手法在版式标志设计中的不同效果，以不同的表现手法完成其版式设计。

一 。11 字体设计的概念

文字的设计要服从于作品的风格特征。文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离，更不能相冲突，否则，就会破坏文字的诉求效果。 一般说来，文字的个性大约可以分为以下几种：端庄秀丽。这一类字体优美清新，格调高雅，华丽高贵。 坚固挺拔。字体造型富于力度，简洁爽朗， 现代感强，有很强的视觉冲击力。 深沉厚重。字体造型规整，具有重量感。 庄严雄伟，不可动摇。欢快轻盈。字体生动活泼， 跳跃明快 节奏感和韵律感都很强，给人一种生机盎然的感受。 苍劲古朴。这类字体朴素无华， 饱含古韵，能给人一种对逝去时光的回味体验。新颖独特。字体的造型奇妙， 不同一般，个性非常突出，给人的印象独特而新颖。

12 字体设计的重要性

文字既是语言信息的载体，又是具有视觉识别特征的符号系统。不仅表达概念，同时也通过树脂于是觉得方式传递感情因此文字是现代版式设计中的主体文字组合的好坏对版式设计的视觉传达效果有着直接影响。

文字的主要功能是在版式设计中向大众传达作者的意图和各种信息这是要文字的整体诉求效果能给人以清晰的视觉印象因此在编排设计时文字应让人易认易懂，从而更有效地传达作者的意图，表达设计的主题，和构想，意念，文字的变化排版整体会使得整体效果强烈，直观，大小对比也使得办事更具节奏感，文字的编排设计要服从于作品的整体风格特征，不能和整个作品的风格特征相脱离，更不能相冲突，否则就会破坏文字的诉求效果。要想表达的内容清晰，醒目。让阅览者一开始就可以明白你的意思，避免使用不清晰的字体，否则容易使阅览者产生反感和厌烦，一般来说文字的个性大约可分为以下若干种，端庄秀丽，格调高雅，华丽高贵，坚固挺拔，简洁爽朗，现代感强，深沉厚重，庄严雄伟，欢快轻盈，跳跃明快，节奏感和韵律感强朴素无华等，具体应用到某种文字的风格，设计时应根据情况而定。

在版式视觉的流程中，文字作为画面的形象要素之一具有表达情感的作用，因而他必须具备有视觉上的美感能给人以美的享受。字形设计良好组合巧妙能使人感到愉快留下美好印象，从而获得良好的心理反应，反之则是人看到，后心里不愉快视觉上难以产生美感甚至会让观众拒绝不看，这样势必难以传达出作者想表达出的意境和构想，假若字体与图形有趣的编排在一起会使整个版式显得有个性。视觉感觉刺激，而且不同文字的巧妙组合，更能有效地吸引观众的注意力把文字作为基本元素作为和符号来处理，这样也可以加强文字的形式美感，一个文字就是一个点一个排文字就是一条线，很多文字组合在一起就成了一个面，版式编排上，如果文字被排列成既是线又是面，组合主次分明这会使得版式更生动更具张力，靳埭强的海报有一副就是很好的例子，他将中国文字偏旁部首就运用得十分巧妙，同时也结合了中国的水墨艺术手法，又不失中国的文化精神，一个简单的一字倒转，表现对田中一光设计师的无限，同样他在英文字母，在版式

设计中，也有十分到位的应用。版式设计中不同的字体体现不同的性格形象特征象征意味在挑选素材字体是字体的视觉效果和颜色方面对比，或协调一定要掌握字体不仅要在字体上和画面配合好，在颜色和部分，壁画上也下点功夫这样才能达到更完美的效果，而这些细节地方需要的是耐心和功力的，诸如一些自己的想法和感受在里面，如果想表达自己对作品的态度在文字上应该多多处理，粗壮字体显得强烈强烈因此，在组合时就要根据不同字体视觉动向的差异进行不同的处理。

二细说文字在版式中的运用

版式中文字的字距与行距的把握是值得深思的一个问题，字距与行距的加宽或缩紧，更能体现主题的内涵现在国际上流行将文字分开排列的方式，感觉疏朗清新，现代感强，但字距与行距不是绝对的，应根据实际情况而定对于大的字体在字距和行距之间，我们应该随之调整，主次和轻重应该注意。文字在画面中的安排要考虑到全局的因素不能有视觉上的冲突，否则在画面上主持部分很容易引起视觉顺序的混乱，而且作品的整个含义和气氛都可能被破坏，这是一个很微妙的问题需要去体会细节的地方一定要注意一个像素的差距有时候会改变你整个作品的味道。安排好文字和图形之间的交叉错颌，既不要影响图形的观看也不能影响文字的阅览，在一幅作品里文字不能盯着画面的边角，这样会使得画面有紧绷感，根据作品主题要求突出字体设计的个性色彩创造出与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的视觉感受有利于作者设计意图的表现。对作品而言每一件作品都有其特有的风格在这个前提下一个作品版面上的，各种不同的字体的组合一定要具有一定符合整个作品风格的风格倾向，形成总体的情调和情感倾向，不能各种文字自成一种风格各行其是，从，的基调应该是整体上的协调好局部的对比，与统一之中又具有灵动的变化从而具有对比和谐的效果这样整个作品才会产生视觉上的美感符合人们的欣赏心理除了一统一文字个性的方法来达到设计的基调外也可从，方向性上形成文字统一的基调，以及色彩方面的心理感受来达到统一基调的效果等等。

对于版式设计来说，它不是电脑里面本来就有的而是人思维新发明的艺术性的作品，每件作品都具有其特有的风格文字排版的变化演绎着板式的意境使之更加艺术性。

单从汉字本身的书写方式来看，也有古代的，竖排版，改为横排版，汉字从古代的颊骨雕刻刀后来的活字排版印刷一直都是竖排版，直到清朝末年一些知识分子学习西洋文化，立柱改变传统的竖行书写方式，改用从左到右的横排版方式，在版式设计领域里由于构思需要，竖排版又兴盛起来，在毛笔字钢笔字与艺术字体中毛笔字在版式设计中运用比较少一般，在与历史相关性作品中出现，钢笔字比毛笔字体发起得晚，在社区当中比较少用但也是不可缺少的，相对于钢笔字体来说，在设计领域的表达效果中顺应时代潮流艺术性的字体用得比较广泛，在版式方面一般作为主体出现，因为它的造型变化多端可以把自己当成来处理，形成美好的视觉感受，可塑性比起钢笔字来说要强的多。

三 文字对于版式设计的重要性。

在大多数人的眼里有形有色的图形是丰富多彩的具有直观的感染力和震撼力往往叫人过目不忘给人深刻印象，而平面中的一些元素会在其光辉下黯然失色，在这里所有文字的重要意义大概莫过于他所包容的内容，文字在平面设计中作为造型元素的作用往往被忽视，因为他没有多变的造型丰富的色彩，人们在这样的视觉感受下自然形成了，以这样一种思维定势，然而一幅好的作品就得把诸多造型元素加以，组织和编排最终形成一个完美的整体。并使其具有某种风格和格调要么含蓄要么优美要么活跃要么沉稳等等因此文字是我们在版式设计中不能缺少的一部分一幅作品里有图形有文字我们不能只把图形处理的丰富多彩精致，而把文字内容处理草草鸟事这会使得设计作品失去其本身所具有的魅力，因为一部好的作品不仅仅是表现在图形色彩和文字一个元素。而是整体定论的视觉元素包括图形和文字的大小形状色彩概念元素则由点线面是通过视觉元素体现出来的以文字本身作为元素来讲文字本身就是概念元素组成的同时也可以由文字构成新的点线面，在版式编排中，就是对文字概念元素特征进行合理的利用与，调佩，在版式中我们常常会看到，标题文字形成一个醒目的点一句话构成一条虚实变化的线，一段说明变幻出丰富多彩的面平面设计就是要把这些看似平常的文字通过设计师的组织编制在一起构成统一的画面和起伏的节奏，办事中重要文字能加强，视觉传达效果提高作品的诉求力，富于版面独特的形式美。

结束语，

从我个人来说当今人们在对设计的了解和欣赏能力上，基本美学思想提高了，对设计的要求也提高了，因此在版式设计上文字得花不少功夫既要强调字体设计的表现艺术和个体内涵。又得把握字体创意在设计上的文化性所谓文化性就是在追求个性创新是保持着传统而不能把历史留下来的东西通通丢掉，在必要的时候我们在版式设计中文字应以民族文化传统一位在版式设计中运用，这样在设计中我们既不能脱离传统又跟得上当今版式设计的潮流同时我也想说明一点，当代的中国设计将传统文化结合到平面设计只是一个环节，像文字结合到版式设计中只是其中一部分，传统应当继承，但不是一成不变，时代在改变设计也要有新的手法来表现，因此在继承传统文化的同时一想到社区在发展六十年代是过去代表中国设计的是8090，年代后，在当今版式设计中主要强调的应该是创意，一是对主题思想创意，二是对编排版式设计的创意，在编排创意与表现中，文字编排具有强大的表现力他生动直观富有，艺术的表现与传达，如果一幅作品没有创意那就不是设计，再就是突出个性追求，新颖独特的个性表现有意创造出某种神秘，无规则不理梁的空间，或者以追求幽默风趣表现形式来吸引读者引起共鸣，乃是当今设计界在艺术风格上的流行趋势，最后就是要注意重感情，以情动人是艺术创作中奉行的原则，在版面编排中，文字编排表述要富于情感的表现设计为人以人性为主，达到使人愉悦的原则，这才是成功的设计。