街景插画-豆瓣9.3的游戏改编动画，《双城之战》如何打造动画天花板？

城市街景线稿体现了什么注意事项：1、抓准透视。2、将街景的繁复内容概括，化繁为简。3、多体现线条的多样性，交接处完整，谨慎控笔。关注我教你画插画！欢迎关注、点赞、收藏、留言哦！_街景写生[话题]##手绘_插画_线稿_建筑_钢笔画_小白学画画_零基础手绘教程_画画视频[话题]##欧洲街道_欧洲建筑_视频#街景#画画#插画分享_原创插画_画画的日常_寻找小红书绘画大神_店面_马克笔上色#街景豆瓣93的游戏改编动画，《双城之战》如何打造动画天花板？

拳头游戏耗时6年制作英雄联盟动画《双城之战》，于11月中旬结束第一季，影评和观众口碑通通大爆。

本来，我觉得这就是一个粉丝福利向的动画，毕竟，游戏改编动画翻车的案例不胜枚举，只剩下粉丝群体圈地自萌的情况非常多见。

但是双城之战确实是一个个例，一开播在豆瓣的评分一度就飙到了93，烂番茄也是100%的新鲜度，IMDB上也有95的高分，而在网飞的收视率，已经登顶了52个国家，在美国区的排名，也已经上升到了第二位，已经超过了前阵子爆火的《鱿鱼游戏》，成为网飞收视榜的第一名。

毫无疑问，《双城之战》成功了，拳头继游戏、电竞之后，在娱乐领域再次打造出了一个爆款产品。而拳头游戏副总裁林松，也曾在首映仪式上表示，《双城之战》既是开端，也是里程碑，它将会成为拳头游戏未来十年的新计划。

1故事开端：双子之城

一个故事，两座城，自古以来大家就对这种对立的艺术表现手法不陌生。双子城邦代表着天然的戏剧冲突，上流与底层，繁荣与破败，无论观众身处在哪个时代，这都是接受与理解门槛极低的故事开头。

《双城之战》同样决定将开端聚焦在皮尔特沃夫和祖安这两个城邦，由本就形象与新娘哥哥备受联盟玩家青睐的金克丝（JINX）与蔚（Vi）的姐妹故事引入，以更贴近现实的概念背景，为观众打开大门。

标题《双城之战》中的“双城”，分别指的是符文之地中的“皮尔特沃夫”和“祖安”。它们坐落在两块大陆中间的一个地峡之中，由于优越的地理位置，自古以来，这里便是贸易活动的咽喉要道，港口和商业十分繁荣。

前者“皮尔特沃夫”是被誉为“进步之城”的城邦。因为商业贸易的繁荣，为当地家族商会带来了数不清的财富，然而这些财富又能让他们有实力去资助许多新奇的领域。

因此，无数梦想高远的发明家们聚集在这里，如饥似渴地寻找着改变世界的科技，他们在无形中推动“皮尔特沃夫”的快速发展。

后者“祖安”，则是另一种情形。在这里，剧毒的工业污水横流，浑浊的灰霾随处可见，肮脏的街道上遍布着各种垃圾与工业废弃品。

虽然祖安一直处于混乱和按照之中，但这里依旧繁华与热闹。因为，它有着大陆上规模最大的黑市，许多运往皮尔特沃夫的商品最终都辗转流入了祖安的黑市。这里的居民鱼龙混杂，涵盖三教九流，高低贵贱，甚至还有许多被放逐的科学家，他们从事着危险的实验。

事实上，皮尔特沃夫与祖安本为一体，甚至祖安的发展要比皮尔特沃夫要更早一步。但由于无休止的矿石开采和工业建造，最终引发了海水倒灌，冲垮了这座城市最古老的部分。权贵们也因此放弃了祖安，转而将目光投向皮尔特沃夫地区。

随着时间的推移，这两者逐渐发展成为了各自独立且拥有截然不同文化的城市，如果说，“皮尔特沃夫”代表的是地上的光明，那“祖安”就是阴沟里面的黑暗。

但双城故事的魅力绝不流于简单的表面冲突，每个人的多面性往往能在撕裂中得到最真实的呈现。随着立场与利益的更迭，成长与误会的发生，人物角色渐渐丰满起来，这让即使是抱着最“随便看看”心态的观众，也会不自觉地为这些以往只存在游戏中的人物投入真情实感，给整部剧集的质量献上一个好评。

2诚心出品：视觉盛宴

但是，这本来是一部本来是粉丝向的作品，怎么就火遍了全球呢？我们来看一下这篇动画创作的一些数据：

首先，制作过程长达六年，有上万张的原画背景，7000多个镜头，一共9集，40分钟一集的这个制作成本高达1000万。独特的是，这部动画里，所有的场景都是纯2D的手绘，没有建模，也就是说，这是一部由一张张2D的画，再通过使用，3D角色的这个风格化渲染，以达到4K**中，可用的这个视觉特效体验。

首映时，更是有人直接将这部动画定义为“上达当前动画制作的天花板”，基本上，可以断定是拳头娱乐这几年最大手笔的作品没错了。

拳头娱乐相当有诚意，每一帧都是白花花的银子，这样的制作能不精良吗？我们可以看到其他动漫，有的时候稍微有个大场面，就开始心疼的弹幕：经费在燃烧。

这部动画镜头切换之快，制作之精良，让你即使不了解其中的英雄世界观的设定，本身也是场视觉盛宴，而这，也为良好的作品打下基础。

动画的创作公司决定了这个动画作品的制作水准以及美学品味，这部动画作品的创作团队是来自法国的Fortiche，这是一家小型的工作室，成立时间仅12年，但是他们早在2013年，便和拳头游戏进行了合作，这些年也创作了不少例如金克丝的角色动画，kda组合的MV以及2018年S赛的宣传动画《rise》等作品。

虽然从画面上来看，双城之战与现代的这个美式超级英雄动画，比如《蜘蛛侠》等漫威的动画**有一些相似之处，都是当下比较主流的2D3D的画风，但是有艺术基础的观众，会在双城之战中看到那些有欧洲艺术插画风格的影子。

当然，毕竟是手绘的，一是没有那些CG建模渲染出来的光污染，二是更能够控制画面的主次结构以吸引注意力，给人的感觉就像是在这个赏心悦目的插画动起来了而已，非常舒服，同时，人物肖像的油画感的笔触，更加接近写实感，在画面的这个光影色调方面，也不像是美式超级英雄动画那么的跳脱，而是更加注重统一的色调和氛围的衬托，层次感也更强，这种光影色调，也更能突出双城街景，以及不同社会阶级的差异化。

3世代裂缝：角色互动

《英雄联盟》6年的酝酿诞生出了《双城之战》，但它不只是一个被精细手艺制造出来、献给宾客们看的宝贝，它是实现《英雄联盟》下一个庞大野心的发起者。在某种程度上，《双城之战》载着《英雄联盟》跃过两个世代用户的裂缝，并竭尽全力避免着这个全世界最大的MOBA游戏IP跌入生命周期的灰暗低谷。

得益于动画对于游戏角色的细致塑造，片中主角相关的话题讨论热度也一直在网上居高不下，其中更是有不少玩家选择将对于角色的情感嫁接到了游戏中来，纷纷操刀自己喜欢的角色，在召唤师峡谷里上演起了可互动版本的《双城之战》。

根据数据网站lolalytics统计，自从《双城之战》剧情开播以来，其中出场的主要角色登场率在各个分段都出现了显著提升——这对于大多数情况下都奉行强者为尊原则的游戏天梯生态而言，显然是不符合常理的。

由此可见，作为一部官方耗时6年打造的游戏衍生作品，《双城之战》对于游戏用户的积极性的正向驱动效果是非常惊人的。

俗话说，一画胜千言，《双城之战》的出现，让《英雄联盟》铺设多年的世界故事鲜活了起来。在这个娱乐丰满、媒介便捷的时代，没有什么比一部时常适宜、节奏紧凑的动画剧集更能勾起年轻的流行文化爱好者兴趣的形式了。

“我没玩过《英雄联盟》能否看得懂《双城之战》”

是网络上常见的提问，而下面的答案往往都是肯定的。确实，《双城之战》从设计出发点来看就不打算在受众圈层中设限。

对于游戏的老玩家来说，看到那些以往只跟随着鼠标键盘移动、嘴里轮流播放固定台词的小人在荧幕上翻转腾挪、使着自己心爱的绝招本就是一件兴奋之事。而《双城之战》还加入了大剂量的情感冲突，无论你先前读过多少关于符文之地的背景故事，看着这些角色笑、哭、恨、悔，这为观众脑里带来的是关于人物性格与整个世界环境的直观植入。

结语：

世界上敢下这么大的投资，且愿意花这么多的时间去为游戏制作动画的公司，除了拳头想不出第二家。英雄联盟陪伴那么多人从中学走向社会，而且一直热度不减，看来也是有其自身原因的，那就是不断的创新。

在《双城之战》里，你能看到斗争，也能看到合作，可以看到数不清的仇恨，也能感受到真挚动人的感情。影片中许许多多的细节，以及它所刻画的“英雄联盟世界“值得我们不断去探索。

《双城之战》既是结束，也是开端。在取得了如此亮眼的成绩之后，拳头游戏无疑会加大对该领域的投入，或许在未来。随着“英雄联盟”动画剧集的不断丰富，它能够成为下一个漫威也说不定。对此，甚是期待。

同样在11月，拳头游戏CEO在推特发文透露《双城之战》第二季进度，好消息是：您不必等待六年时间，坏消息是：它不会在2022年到来。

旅游集散地打造全宝典——玩出高度的日本高速服务站上一期日本机场的娱乐性已经让我们大开眼界，而这期，这个充满想象力又擅长把细节服务做到极致的国度在高速公路休息站的超前出色表现又再次为我们打开新的视野。在日本，高速公路服务区（日语称サ`ビスエリア）分作PA和SA。PA是ParkingArea的简写，只提供洗手间和停车服务；SA为ServiceArea，结合卖店与餐饮，较符合我们对休息站的印象。据了解，除北海道之外高速公路每间隔50KM就会有一个供人们休息和餐饮的服务设施。一般的SA里设有巨大的带有冷暖空调的休息厅、加油站，停车场，洗手间，餐厅，小卖部，自动售货机这些基础设施，麦当劳，星巴克等连锁店和24小时店也会出现在SA里。问询服务台的设置也是日本SA细节服务的体现。SA的用地、景观非常注重与环境的融合，其功能设施最为齐全和人性化，如婴儿的换尿布和哺乳也可以很方便地进行。在服务区内人们可以及时了解所需要的各种信息，可免费取用精美的交通地图、交通常识和安全宣传品、周边风景旅游资料等等，其中再生纸制的折叠小垃圾箱上甚至还画有可供解闷的小画谜。服务区内还会设有的遛狗场所和儿童活动区，吸烟区等。近年日本的高速公路服务区又呈现出更深层次的进化，似乎已摆脱了服务区的传统概念，融合了休息区，商业设施，儿童游乐园，公园温泉设施和资料馆等各种设施，酷似大都市内的商业综合体。原来只用做小憩的服务区，正向娱乐休闲地转型，并因此博得了越来越多人的喜爱。特别是2005年日本道路公团民营化后，公路收益越来越受到重视，因此服务区开始了多样化的服务以满足不同顾客的需求。截止2015年的日本高速公路服务区排名榜上，不仅是SA，多家具有鲜明特色的PA也毫不逊色的入了榜单，呈现出百花齐放的发展态势。日本全国高速公路服务区排名榜(截止2015年）1、富士川(Fujikawa)SA(东名高速)，富士山、夜景2、刈谷(Kariya)PA(伊势湾海岸高速)，60m高摩天轮、天然温泉、有沙发的豪华卫生间3、多贺(Taga)SA(名神高速)，高速公路旅店小憩室10小时735日元、日式桑拿浴池和按摩4、怨(Tokumitsu)PA(北陆高速)，和松任海滨公园连为一体、海水浴、海边露营、野外烧烤、温泉、室内游泳池、自行车服务区5、淡路(Awaji)SA(神醯路鸣门高速)，海拔135m高处高摩天轮、明石海峡大桥和神户夜景、淡路啤酒6、砂川(Sunagawa)SA(道央高速)，直通北海道儿童之国、11台运动器械、儿童娱乐设施7、前泽(Maesawa)SA(东北高速)，全国高速公路服务区中最高级的前泽牛料理、推杆高尔夫8、宫岛(Miyajima)SA(山阳高速)，严岛神社牌坊造型、宫岛风情、濑户内海牡蛎9、驹岳(Komagatake)SA(中央高速)，南阿尔卑斯、中央阿尔卑斯风景眺望、溜狗专区10、伊芸(Igei)SA(冲绳高速)，冲绳唯一的SA、平安座岛～宫城岛～伊计岛风景一览无余、元旦日出观赏胜地、免费望远镜羽生(Hanyu)PA鬼平江户处(Oniheiedodokoro)(东北高速)，《鬼平犯科帐》中的江户风情、江户时代街景和食物、“两国广小路”特色商品柜台寄居(Yorii)小王子PA法国南部普罗旺斯风情、营造出《小王子》及其作者圣埃克苏佩里展现的世界（出处：/）下面我们来领略下近年来日本比较有知名度的SA/PA，排位不分先后。★江户风情的羽生PA位于东北高速公路东京至东北方向沿途的羽生PA于2013年12月改建后“新装”开业，在为数众多的PA中，“鬼平江户处”羽生PA脱颖而出，倍受人们的关注。它重现了著名小说《鬼平犯科帐》的世界，还因电视剧而为人熟知，其顶设计成天空的样子，每十五分钟一次白天黑夜的变幻。除了江户时代风情街景和建筑物以外，还再现了小说中的餐饮店和“两国广小路”（江户时代著名的闹市区）特色的土特产小卖部等等,包含各种日本传统地道小吃，随处体现了独具匠心的设计,从视觉，味觉上都让人身临其境。羽生PA鬼平江户处（提供：NEXCO东日本）★寄居PAv越自动车道建筑风格拟照小王子的主题场景，它的规模虽然不大，但在这里不仅能吃到地道的法国料理，小王子中出现的料理也可以品尝到。漫画中出现的插画，场景还原度非常的高。当万圣节来临时，那里的服务员还会cosplay各种人物出现，奉上精彩表演。★新东名浜松SA作为日本“乐之乡”的浜松，其服务区目前算是远近驰名，它的设计以音乐为主题，除了钢琴键盘的建筑外观，可以说到处洋溢着音乐的气息。仔细的观众可以发现其室内的桌椅似音符，化作旋律，细节如柱子也加入了钢琴键盘元素的装饰，无处不在的提醒着人们浜松是音乐之乡，而你正在这里。★上_SA东名高速道路这个休息站的特点在于它的墙面。里里外外的墙面上都有3D绘画，充满童趣，寓教于乐，非常受到孩子们的青睐。想必就连大人们也会停留多看一眼吧。★淡路SA在日本，高速公路服务区（日语称サ`ビスエリア）分作PA和SA。PA是ParkingArea的简写，只提供洗手间和停车服务；SA为ServiceArea，结合卖店与餐饮，较符合我们对休息站的印象。★刈谷PA（刈谷ハイウェイオアシス）刈谷PA也是一个像大型游乐园的休息站。它有个60米高的摩天轮，虽然没有淡路SA海边摩天轮来的刺激，不过对PA来说，这个配置已算非常豪华，另外配有温泉，购物场所，旋转木马，各种各样的小型游乐项目，大型儿童乐园和儿童探险森林等。说它只是个PA，真的有点名不副实。★骏河湾沼津SA新东名高速道这是一座沿海休息站，使用了地中海式的建筑风格，除了饮食店铺以外，这里还有日常用品店，汽车物品店。乍一眼看起来，这里更像是一处度假酒店。★大津SA名神高速道路大津SA是日本最早的高速服务区，开业时是仅设有停车场和公共厕所的简单休息场所，而现在他就像是个购物中心，一楼二楼为饮食和购物楼层，三楼是眺望台，比鄙胶腿毡镜谝缓（琵琶湖）竟收眼底。夏天的烟火大会，会吸引当地的市民特意前来欣赏。于此我们可以感受到，当高速公路服务站被附于主题风格元素后，就像主题公园，被注入了新的灵魂一般，它不再只是满足途径旅客基本需求的设施集合，而是让旅客乐享于在停留中体验无处不在的惊喜，旅客们也愿意为这类场景消费买单，其本身也是对服务站所处区域的一种推广和文化印象的强化。而那些结合自身区位特点，引入各种娱乐游憩设施及业态后的服务区，让它们尽管是封闭的高速公路的附属空间，却被营造成为能与周边社会和自然环境相互融合、密切关联、毫无隔阂的和谐场所，并成为能为旅客带来各种体验的微旅游目的地。★富士山SA东名高速富士川SA是最受欢迎的的日本高速公路休息站，位于富士山的脚下，自然风光是其他SA/PA都难以企及的。★吉备SA山阳自动车道这个休息站的代表色是“绿”。可以在此处捉甲壳虫、蚱蜢、蝴蝶，看萤火虫，还可以在小川里钓鱼、摸螺蛳。远远就能看到的古塔更是更具有象征性。也是充分利用借景来提升休息站的整体吸引力。★驹岳SA位于北海道的驹岳有着非常美丽的风景线。而前面提到的遛狗专区就在驹岳SA，这里有专门的狗狗游玩乐园，咖啡厅也让狗狗进入。在日方对驾车旅游者实施的一项调查结果中显示，497%人会专门或者在驾车旅行途中造访那些人气高速公路服务区。并且受访者中有518%的人回答有意参加以服务区为据点的周边观光旅游项目。服务区原本只是驾车途中的一个“通过点”，现在则已逐渐变成了很多人驾车出游的“目的地”。事实上，日本高速公路服务区主张特色化经营，服务区内会出售当地特色土产、蔬菜、并且越来注重充实具有地方特色的土特产专卖店和饮食店等等。因此日本人特意开车到高速公路服务区购买新鲜的蔬菜水果已经是非常普遍的现象。去高速公路服务区兜风已然渐渐成为当地人们生活中的常态微旅行，并且在人们的节假日生活中正逐渐跃上一大主角的地方，成为了商家必争之地。作者|沈怡图源|网络图文编辑|夏小吖

　　动漫推荐等级：

　　S级：神作，不看一生留下遗憾。

　　A级：经典，很好看，值得一看。

　　B级：还不错。有时间就看看吧。

　　1CLANNAD

　　动漫等级：

　　第一季：S

　　第二季：S

　　故事简介：我们一起迈开了脚步

　　在这长长的，长长的坡道上

　　家族……被我拒绝的地方： Clannad的男主角——冈崎朋也，是一个拒绝与家人交流、不愿留在家里的人。在他幼年时，母亲因故去世……父亲因此整日借酒消愁，原本应该相依为命的两人，却因为不愿去理解对方的痛苦而互相疏远，生活渐渐颓废下来；最终在他初中时，因为一次家庭暴力，而使得父子俩的关系落到了谷底。 从此以后，朋也与父亲行同陌路，两人的关系似乎只能在血缘和法律上得以维持。他每天去上学，但无论是上课还是课余都只是魂不守舍地发呆，终日得过且过地继续着学生生涯。他不参加任何社团活动，也没有深交的朋友，连唯一能和他亲密说话、每晚“收留”他的“朋友”——春原阳平，也无法触及到他心中冰冻的部分……互不干涉对方深藏的心底的痛苦，这是保证他们两人能继续同来同往的底线。 岁月无情地流逝，那在朋也身边仿佛停滞了的时间，也即将迎来终结……就在那长长的坡道之下。

　　个人简介：我最喜欢的动漫，女主小渚是我的本命

　　在线观看传送门：http://videobaiducom/vword=CLANNAD&ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=0&fbl=800

　　2鹦鹉女神

　　动漫等级：S

　　故事简介：“那么，开始了哦——新的神话，可爱的战斗，奇迹的爱物语——”

　　2020年，在新东帝都鳞次栉比的建筑物屋顶上，一个男从发表了以上的宣言。

　　那是宣告“鹡鸰计划”的信号。

　　被叫做“鹡鸰”的108个（只）可爱的战士们，为了找到自己的主人“苇牙”来到人类社会……

　　——赌上自己的信念，为了成为最后的一个（只）生存者……

　　“抱歉，今年也不行……”

　　佐桥皆人来到了自己所憧憬的首都，可仍然因为考大学失败而成为了复读生。他没有想做的事情，也没有亲密的好友，当然更不可能有女朋友，也就是俗称的“一无事处人类”。但是，在他刚刚下定决心参加第三次大学考试，却为严酷的现实而意志消沉时，在他的面前忽然有谜般的少女从天而降。她的名字叫“结”。自报姓名为“鹡鸰”的她，选择了皆人成为自己命运的主人“苇牙”——

　　“我，将为了皆人（皆*）而战！”

　　于是皆人与结的故事开始了——

　　这是人类与鹡鸰所创造的新神话，

　　这是鹡鸰们所展开的可爱战记，

　　这是命运的伙伴们编织出的奇迹的爱之物语。

　　“所有的一切，都是为了与所爱的人永远的结合——”

　　个人简介：不用说太多了，萌倒多少人的萌物。

　　在线观看传送门：http://videobaiducom/vword=%F0%D0%F0%C4%C5%AE%C9%F1+&ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=0&fbl=800

　　3草莓100%

　　动漫等级：S

　　简介： 真中淳平 的梦想是当一位**制片家，有一天放学后在学校楼顶遇见一位穿草莓（嗯）内裤的美少女，见到她在夕阳下的美丽身影，淳平顿时迷恋上了她！！淳平认为那位美少女肯定是校花西野司，在偶然的机会下和相貌平平的女孩东城凌聊上话，并且听从小凌的建议，以出人意料的方式向西野司告白，意外地获得小司的芳心。可是由于和小凌能够彼此谈论梦想，淳平非常珍惜他和小凌的关系，心情犹豫不决中

　　他人评价：才能都平庸的男生，却能使所有样靓身材正的女角，都对他情有独锺，甚至仲主动色诱佢——这种故事设定，大概满足了千万同样平凡的少男心理，所以貌似少女漫画的《草莓100%》，一直都好受少男欢迎，成近期大热的恋爱漫画。男主角真中淳平究竟有乜魅力，能令东南西北四位靓女围住佢团团转，似乎并不重要，《草莓100%》之所以赏心悦目，全因为那些青春迫人、千娇百媚、又各有特色的校园女生。

　　好像“校花”西野司，清丽爽朗、作风大胆，又带点迷人的神秘感，身边的男fans络绎不绝（竟可吹哨子指挥他们）；文静好学、礼貌乖巧的东城绫，虽然之前一直因为戴了眼镜而被嘲为丑女，但当转戴隐形眼镜后，马上摇身一变成美少女（不过这个年代还玩这套公式未免有点那个），更是男主角心仪的第一对象（穿草莓内裤的梦幻美少女）；再加上后期急起直追，身材骄人的北大路五月，以及热情勇敢的青梅竹马南户唯……对比起学业体力一无所长，又不明少女心事的淳平，就只能凸显男角的平庸，以及招惹无数的怨恨妒嫉。

　　基本上，《草莓100%》的剧情都是围绕校园的恋爱故事，有课外活动、兼职、情人节、宿营、毕业旅行等等的常见题材，也多少写出日本中学生的生活状况，当然还有夹于学业、理想、爱情之间的烦恼等。

　　其实主角淳平算是过得去的大绿叶，他的作用除了衬托出身边女孩有多出色外，还多少反映到青少年对情欲充满好奇、又对爱情有所执着的矛盾心态，他唯一的优点可以说是够坦率，勉强称得上坐怀不乱（更正确说法系没把握时机），加上偶尔的勇敢正直，就博得身边女孩的好感。

　　个人评价：又一剧毒之物，推荐看漫画，动画的功力差了一筹，不过改编的东西一般都不如原作，个人觉得。。

　　传送门：http://videobaiducom/vword=%B2%DD%DD%AE100%25&ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=0&fbl=1024

　　3Loli的时间

　　动漫等级：S

　　简介： 描述小学三年级的小凛竟然喜欢上新任的班导师青木，面对小凛热烈的攻势，一开始只是想当个好导师的青木，却渐渐地对小凛愈来愈放心不下，进而对小凛产生了连自己也不清楚的情感。对着拥有可爱外表及早熟心理的小凛，青木是否抵挡得了…想要体会秋叶原最HOT的萌漫画吗？绝不可错过《萌少女的恋爱时光》哟！

　　这个被，漫迷誉为萌毒异常猛烈的深度士多啤梨物，简单的说就是“究极萝莉控养成攻略”的漫画作品，在这个以萌为本的时代里，相信在改编成动画之后，势必将更吸引到大量怪蜀黍的关注和拥护。

　　小学三年级的久重凛竟然喜欢上的新任的班主任，而面对小凛激烈的攻势，一开始只是想当个好老师的青木，却渐渐对小凛愈来愈放心不下，进而对小凛产生了连自己也不清楚的情感。对拥有可爱外表及早熟心理的小凛，青木是否抵挡得了…

　　个人评价：毒倒一片的萌物，不看的话，总有一天你会后悔的。

　　必看！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

　　传送门：http://videobaiducom/vword=Loli%B5%C4%CA%B1%BC%E4+&ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=0&fbl=800

　　4妹妹公主

　　动漫等级：

　　第一季:A

　　第二季:B

　　简介：男主角海神航，是一个麻木不仁、只为学业奋斗的少年。故事一开始在烦嚣的东京，正是考试放榜的日子，航和他的同窗兼朋友灿绪去看成绩，一心想著胜利是理所当然的他，却发现榜上没有他的编号！原来是因为选错多项选择的答案了？於是学校考不上，而一直照顾航的管家，亦要离他而去！正当事情达到这样糟糕的时候，突然两神秘人出现，说恭喜航受推荐入读一间神秘学校，而该学校竟在一个神秘的岛上－－Promised Island

　　航本来万分不愿意，但因毫无选择，只好出发，到了岛上，发现处处透著古怪，除了不断看到貌似管家的老人，扮成不同角色在航的身边出现外，最骇人听闻的是，十二位美丽可爱的女孩，先后出现，还自认是航的妹妹！就是这样，航就在这岛上，和十二个不同性格的「妹妹」住在一起，揭开他人生中最华丽的一页

　　同时，另一位叫真深的女孩，冒认是航的第十三位妹妹，混入Welcome House中和航给妹妹们一起居住，藉以监察航的一举一动，她更时常和一神秘人作电邮通信，他们的目的是

　　个人评价：第一部强烈推荐，至于第二部。。。算了吧。。

　　传送门：http://videobaiducom/vword=%C3%C3%C3%C3%B9%AB%D6%F7&ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=0&fbl=1024

　　5雪之少女（Kanon）

　　动漫等级：S

　　故事简介：天上下着雪，纯白的雪花，从天空阴沉沉地飘落下来。北国的小镇，七年的离别，遗失的回忆，珍贵的事物，即将到来的春天，奇迹，即将上演。 佑一的双亲因为工作原因调去国外，不愿出国的他被迫借住在亲戚水濑家。时隔七年以后，佑一再度来到这北方的小镇。在这个七年前曾经住过，但失却了所有回忆的小镇上，和五个女孩相遇，相识。然后在春天到来时，一切都将结束，新的开始就会到来

　　个人评价：随着一个梦渐渐清晰而展开，刚开始可能又有点看不懂，但能看到最后的，相信你一定不会后悔的。（注：催泪的，看者自备纸巾）

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　　这些够不够~~~~~~~~

关于几类插画风格的总结与鉴赏有人喜欢看电视剧，有人喜欢看综艺节目，而我不仅如此，还喜欢看画。一副好的作品会让你看到画者构建的世界，通过这幅画你产生了关于世界不同的想象，原来还有很多美是你没有发现的，这就是插画带给我们的美好，这也是我非常热爱绘画的原因。作为一名非专业人士，凭借近来的看画经验，对几类插画进行了一个小小的总结。就像是学习笔记一般，希望在这些优秀的插画中，我们能学到一些东西。扁平风格：画中的元素看上去都扁扁的，由简单的形状、线条构成，但是色彩非常丰富、协调。人物的衣服布质感很强，有点像布贴画的感觉。各种元素由简单的几何形体构成，加上一些小线条辅以点缀，光线的表达使简单的几何形体呈现较为逼真的场景。线条的勾勒选择有颗粒感的铅笔线条，使得画面充满了童趣。岩彩风格：岩彩画广义地讲是泛指一切以矿物色为主要用色的艺术作品。在我看来，岩彩风格的作品非常有质感，传统的岩彩风格作品多数在纸上贴金箔或者银箔等材质，以期达到不一样的绘画效果。下图作品应为电脑画图的作品，但是也达到了岩彩的风格，据观察岩彩风格的作品多有金色、黑色、红色、宝蓝等主色调，非常有敦煌壁画的感觉。半写实风格：人物比较立体接近写实，服装质感强，下图是台湾才女插画师德珍（已故）的作品，本人特别喜欢德珍系列插画，人物的眼神是有情绪的，服饰华丽繁复。背景又有岩画的质感。下图为中国首位获得“国际漫画大赛”中获得金奖的画师张小白的作品。成功的插画师作品具有鲜明的个人特色，正如这幅作品，张小白插画有一定的工笔画的感觉，但是又有CG画的那种立体感，她的用色偏向大红色，画中的人物通常呈现高傲、冷漠的态度。记得大学时候特爱看的杂志《怖客》的封面就是张小白画的，都是这种风格。清透风格：下图是我非常喜欢的插画师“胖蛇”的作品，她的博客叫“胖蛇的仙女地”，应了那句标题，她的作品清透、充满光感，呈现了美好而又神秘的童话世界，元素多有小女孩、小仙子、小动物，真正应了那句仙女地。她的画有一种细腻的、毛绒绒的质感，也许是仰赖于细小而又朦胧的线条吧，配色多数以浅褐色、浅绿色、浅为主，如果喜欢她的作品去网上搜索“胖蛇的仙女地”就能看到同类其他作品。下图与胖蛇的风格类似的地方，整体画面都是呈现一种清透、温暖的感觉。这幅作品是水彩画，不像上一幅有很多细小的线条（初步猜测应该是彩色铅笔画的）。水彩画的特点就颜料的流动性更容易形成丰富的色彩。一副好的作品色彩必然是丰富又统一的，比如这幅画并没有画出光线的痕迹，却让你感觉是这是在非常明亮的屋子里。这就是色彩运用的成功之处。还有很多精彩的插画，不胜枚举。希望我们通过多看、多画、多思考，提高自己的绘画水平，早日创作属于自己的作品。文学插画,绘本,漫画的分析报告怎样写首先从绘本的概念及其风格介绍说起，过渡到绘本漫画这个层次；然后概述了绘本漫画的形成和发展，并从色彩的搭配和画面的构图两个方面详细剖析了绘本漫画的特点；最后通过实例展示了绘本漫画在现代艺术里的地位和重要作用。文章三部分由浅入深、层层深入，形成一个有机的整体，对绘本漫画这一艺术形式进行了完美展现关键词：绘本；漫画；风格；色彩；构图引言现代绘本作为一种跨越千年的创作形式，是传统阅读方式和信息传播方式的延续和发展。绘本一直被认为是作为大众化的艺术，这种既古老又现代的创作形式的复兴与回潮再次开启了人们对图画和图像的崇拜。绘本这一创作形式，已经慢慢普及到人们的日常生活中更多的人们被这种艺术形式所吸引，投身其中。绘本漫画简单易懂，相比其他艺术类别的作品，更能被少年儿童所接受。一概述1绘本“绘本”从字面的意思来讲就是“画出来的书”。这个名称最早源自于日本，在日文里面的发音是“爱好恩”，英文名称是PictureBook。关于“绘本”一词第4页的定义，最早是由世界著名的儿童文学理论家兼作家培利·诺德曼(PerryNodelman)提出的。他将绘本定义为通过大量的连贯性的图画与相对较少的文字(或没有文字)，互相结合来传递信息或讲述故事的童书[1]。由于一切带图的图书类型在信息传达和视觉表现等方面都存在着相似性，它们的共性是：“图”是书中最为重要的信息元素，作者需要通过不同的第5页编排风格、表现形式和创作方法来展示书中的“图”，其最终目的是利用“图”这一视觉语言进行整合信息和思想表达，通过图来建构起作者和读者之间沟通的桥梁[2]。2绘本风格绘本作为一种独立的图书出版物形式，其风格也是显而易见的。绘本风格就在于它特别强调创作中文与图的内在关系，其中图画担当讲故事的重要角第6页色，文字在于辅助表达。由于图画本身不仅具有很强的叙事能力和表现能力，更重要的是直观、简洁，所以一些相当著名的绘本甚至可以做到只有图，而完全不需要文字。绘本有着多种多样的类型，它可以通过图画这种丰富的表现形式融入自己所要表现的思想内容。它之所以能受到现代社会广大受众的欢迎和喜爱，原因也在于它有极为广泛的读者群体。一般绘本的类型分类多第7页种多样，其分类形式如表1所示。表1绘本分类形式及依据分类依据绘本类型受众类别儿童绘本和成人绘本作品题材德育绘本、节日绘本、成长绘本、休闲绘本、故事绘本、传记绘本、风俗绘本等色彩不同黑白绘本、彩色绘本、专色绘本创作手法摄影绘本、手绘绘本、贴图绘本、概念绘本等图文编排插图绘本、图文绘本、图形绘本（无字书）创作和出版古籍绘本、传统绘本、现代绘本第8页由此可以看出，绘本是一种形式新颖、设计独特、种类丰富、内容精彩的书籍形式。绘本的风格特点总结起来主要表现为以下几点：（1）图多字少绘本书籍一般都比较简短，通常一个绘本的页数被规定在二十几页到四十几页之间，并且每页都是由大量的图和少量的文字组成。这样使读者看起来非常轻松，直观明了、形象生第9页动，因此深受人们喜爱，尤其是儿童朋友们。（2）插图具备叙述性与连贯性绘本书籍的精妙之处在于要利用简短的几十幅图和极其少量的文字把一个故事讲得既生动又有意义，要做到这一点就必须十分强调画面的叙述性和连贯性，同时还必须强调图与文的密切配合。所以，在绘本中，图画即文字，因为这里的第10页图画和其他地方的文字一样也必须具备讲故事的能力[3]。（3）书籍整体性绘本作为独立的书籍形式，本身也需要和其他类型的书籍一样具有整体性的特点。看以看到相当多数的绘本书籍中，封面、封底、扉页、甚至环衬都有着作者的插画。这些插画并不是孤立存在的，它们与绘本内页插图共同讲述着同一个故事，因此整本书本身是一个故第11页事的整体，比其他书籍更为形象。二绘本漫画1绘本风格漫画漫画，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的一种艺术形式。漫画一般善于运用变形、比拟、象征、暗示、影射等创作手法，漫画基本上都是围绕着一个故事展开的，将自己要表达的内容变成幽默诙谐的画面，情节比较复杂的需要第12页用画面组来展示，以取得讽刺或歌颂的效果[4]。从而使读者在看的过程中有种亲临其境的感觉，使读者的心境受到故事的感染，随着主人公的喜怒哀乐而改变。绘本所描述的情节都不会太复杂，通常可以是一句话，可以是一个景色，也可以是一个故事，它与一般连环画、漫画的根本区别就在于对图的把握、应用、诠释和传达方式的不同。绘本往往可以做到以小见第13页大，从浅显的事物中影射出深刻的哲理，因而我们经常看的漫画往往就是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。从这个意义上可以说，绘本就是漫画的一种表达方式。绘本的画面总是给人一种很柔和的感觉，它的一个画面就是一个小小的故事，你可以随意去遐想。绘本不一定有故事情节，可能是互相没有联系的插画作品。当然有些绘本也会讲述故事，只是文字比较少，画第14页面才是主要。然而漫画是有故事情节和完整世界观的作品，漫画的画面给人的感觉就像是在看一张张幻灯片，它将故事的一切展现在你面前，然后由你去将它连接起来。与绘本相比，传统的漫画好比是舞台剧，读者只能在一定角度用全中景去看，会产生极大的距离感[6]。将绘本的艺术风格和漫画结合起来便形成了绘本漫画。由于融合了绘本的风格，其基本特第15页点便成为是以图画解说故事，它既展示出宽广的视野，又有细节的特写，既有极其有趣的故事情节，又暗藏着起、承、转、合的节奏设计。这种绘本风格的漫画让人看了之后不仅有身临其境的感觉，同时在看漫画的过程中领悟到一些真谛，产生感悟。2绘本风格漫画的形成和发展绘本漫画的形成自古就有，在古埃及的壁画就具体绘本风格第16页的特点。这些壁画十分注重画面的叙述性，内容详尽，描绘精微，而且象形文字和图像并用，可以称之为“绘本”的始祖。真正意义上的绘本被认为是诞生于十七世纪的欧洲，国外最早有插画的绘本是出现在德国，由JonAmosComedies于1658年出版的世界图绘是世界第一本扎童绘本。内容类似百科全书，有黑白的插画，成为当时全欧洲孩子们最喜爱的教科书[4]。接着，第17页在英国、美国等国家也相继出现了绘本风格的漫画著作。现代绘本的创作认为是1902年，英国的Potter's的《小兔子彼得的故事》的诞生。该书出版后，深受读者喜爱。进入二十世纪三十年代，是世界绘本出版的全盛时代。由于战争的影响，绘本图画书的主流传向了美国，绘本图书迎来了黄金时代。第二次世界大战结束后，欧美的绘本漫画进入了百花齐放的时代，成为了绘本创第18页作的高峰，产生了无数优秀的作品。此后，绘本创作发展迅速，并以欧美为中心，向全世界各地蔓延开来。在亚洲，日本是现代绘本创作大国，它吸取欧美绘本的精华又充分利用民族艺术元素，创作出了一批精良的绘本。香港、台湾也是绘本创作比较活跃的地区[5]。我国的绘本发展在古代也可以找到历史渊源，如唐代的唐绘可以认为是绘本的雏形。但是现代绘本在中国起步比较晚，第19页只有一二十年的发展史，但是发展比较迅速。现代绘本漫画之所以能在中国大陆如此迅速的发展起来，主要是受到了2002年初台湾绘本作家几米出版了《向左走向右走》、《听几米唱歌》、《123木头人》等都市成人绘本的影响。这些经典作品为我国内陆地区带来了“绘本”这个概念并逐渐的被人们所接受，而且成为都市文化的标志。3绘本风格漫画的特点第20页绘本是通过形象、色彩、构图等因素来表现作者意图、目的的艺术形式，它以循序渐进的叙述为主导，综合绘画、设计与视觉表现，用丰富的视觉语言将读者带入连续、生动的图像世界[7]。绘本风格漫画深受大家喜爱，首先在于这些漫画绘制精美，画面具有卡通形象的特点，色彩和形式上都具有很高的艺术魅力。比如看一本日本版欧洲民间故事《狼和小羊》这本图第21页画书，我们可以领略这种“图画语言”。它的文字很简单：“狼进了小羊家”。后面用一整版表现狼打开门进来，所有的小羊都很惊慌，有的藏在大钟里，有的藏在床下，有的藏在门后，还有的藏在沙发后这画面极大地引起了读者的兴趣。下面本文结合实例，从色彩的搭配和画面的构图两个方面说明绘本风格漫画的特点。（1）色彩的搭配第22页色彩作为绘本的主要因素之一，它对于绘本形象的塑造、场景氛围的烘托、情感意图的表达都具有举足轻重的作用，它是集科学、艺术、情感于一体的表现语言，成功的绘本色彩设计不仅可以带给读者以丰富的视觉享受，而且可以传递文字语言不及的信息，色彩可以准确恰当地传达作者“只可意会，不可言传”设计意图，成为绘本设计是否成功的关键要素之一[6]。第23页在绘本漫画的创作过程中，色彩语言不仅可以反映作者的信息，而且具有传递绘本主题信息的功能，绘本中主人公的喜、怒、哀、乐不仅仅可以从表情、神态显示出来，而且还可以从色彩渲染的氛围中感受得到[5,6]。色彩的直观性让读者感受到画面用色的艳、灰、暗，浓与淡，色彩的象征性让读者感受到由于主人公心绪的变化而产生色调的转换。富有功能性的色彩语言在增强艺术第24页感染力的同时，能恰当表达设计的意图。善于运用色彩语言是绘本设计成功的关键。插画设计说明怎么写插画设计说明怎么写要500字以上呢····从设计意图开始说，说到整体风格，讲个故事名词解释插画设计设计原理里面的尽量详细《插画设计》主要研究插画的风格与应用。在此专辑中，对插画的现代运用进行了分类。由于现代经济的发展，插画的意义也不再停留在说明图的层面，而已经演化成为人们对于世界的理解和表现的工具和手段。[1]特别是由于印刷技术的发达，插画领域也得到空前发展，而插画的内容和形式也都体现了艺术性。人们已经不再满足于插画本身的设计，而是更多地追求个性的表达，有可爱型的插画，也有古怪型的插画，有时还会出现丑恶型的插画。今天的插画更加突出可爱的感觉，正是由于这种可爱感，使插画的风格在现在的社会得到广泛认同，这正是括画设计为什么越来越被人们重视的主要原因，这也是本专辑研究和分析的主要方面。花卉古典插画设计说明你未看此花时，此花与汝同归于寂；你来看此花时，则此花颜色一时明白起来，便知此花不在你的心外。——王阳明《传习录》佛曰：彼岸花开，花开彼岸，只一团火红，花开无叶，叶生无花，想念相惜却不得相见。来世，信则有，不信则无，岁月悠悠，世间终会出现两朵相同的花，千百年的回眸，一花凋零，一花绽。是否为同一朵，任后人去评断。你入我眼，如花映水中，便不是花，色本是空，万物皆为红尘。突然觉得自己就好像这不知名的花。一人花开，一人花落，这些年从头到尾，无人问询。楼主其实有很多这样的诗句来说明，我自己目前在插画人学校学习的是，写插画说明，想了好久，结果老师说可以用古诗词描写，当场我就石化了还有一种拟人插画，更好形容了茶花又名：山茶花、洋茶、曼陀罗树、晚山茶、耐冬、山椿花色：红、粉红、深红、玫瑰色、紫、白、斑纹等花期：十一月至次年二月花语：谦逊、理想的爱、美德、可爱这样就行了什么是插画设计插画是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插画的应用有很多，广告、杂志、说明书、海报、书籍、包装等平面的作品中，凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。插画的表现形式有很多，人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的，只要能形成是“图形”的，都可以运用到插画的制作中去。插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。绘画插图多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的，夸张的，幽默的，情绪化的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须完成笑话广告创意的主题，对事物有较深刻的理解才能创作出优秀的插画作品。自古绘画插图都是有画家兼任，随着设计领域的扩大，插画技巧日益专门化，如今插画工作早已由专门插画家来担任。插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为报纸、杂志等媒体配画。他们一般都是职业插画画家或自由艺术家，像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形势、新工具的职业敏感和渴望，使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称“不用暗房的摄影”。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。插画毕业设计开题报告怎么写？这儿给你一个例文作参照：三维水墨画“竹韵”开题报告课题内容简介：三维动画又称3D动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。就目前来说中国的三维动画，正处于一个新兴时期。三维动画起源于国外，但民族的才是世界的，三维动画来到中国就要具有本民族特色。美国迪斯尼的三维动画可以代表三维动画的发展水平，我们的动画不能与之相比，但我们要做出与之不同的，有我们自己文化特色的三维动画，才能有所建树。中国刚上演的一部大制作的三维动画《魔比斯环》，对外号称15亿制作费用，几百人的制作团体。但目前的收益和效应却不甚理想。造成这样的结果，这里固然有许多因素在里面。可最重要也是最关键的一个因素，却被忽略了，那就是文化，具有本民族的文化不见了。成了一个缺少灵魂的只是一个好看却不耐看的空虚的躯体。所以在我的毕业设计中，将三维动画与国画相结合，运用三维技术将“竹子”渲染成水墨画风格，然后制作动画。这一自古以来在中国被赋予淡泊、清高、正直的品质，是众多中国文人的人格追求。动画大意为将竹子设置在雨中，通过与鸟、花草在雨中的表现突出竹子的精神品质。插画是不是意味着什么插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众、商品包装、影视演艺海报、广告甚至T恤、日记本、贺年片。插画应用范围出版物：书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。商业宣传：广告类DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画商业形象设计：商品标志与形象（吉祥物）；商品包装设计；包装设计及说明图解DD消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录影视多媒体：影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。游戏设计：游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定动画、漫画、卡通动画原画设定、漫画设计、卡通设计基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。插画应用的两大类型在平面设计领域，我们接触最多的是文学插图与商业插画。文学插图——再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式。商业插画——为或产品传递商品信息，集艺术与商业的一种图像表现形式。插画作者获得与之相关的报酬，放弃对作品的所有权，只保留署名权，属于一种商业买卖行为。什么是商业插画？该如何去构思？原来从事的是美术培训，现在从事插画行当了，一天我叫我的学生来我的网站踩一踩。学生问我：“老师，什么是插画？”我吃了一惊:乖乖，都读美术专业本科了，竟会有此一问。美术本科生尚有此疑问，况云云众生乎。看来有必要提上一提。插画，即插图、插图画。从古代来讲，最初的插画，是古人制作黑白木刻版画的起因。古人也觉得一本书附上几幅图画，既美观又有助阅读。第一本配有插画的书的一本佛经，什么金刚经的，忘了全名了。说到这里大家就基本清楚了，狭义来讲，插画是插配在书中帮助阅读的，现代版画专业就是插画衍生而来的。随着文明的不断发展，科技的不断进步，人类审美的不断深化，精神要求的不断提高，插画在一代代的艺术家的推动下也在不断的更新自己。如今的插画较之起初虽未至截然不同，确是翻天覆地的变化了。而且融入到我们生活的方方面面，可谓无处不在，并与普罗大众的生活息息相关。到今天，行内的人把插画基本划分为几大类。（1）商业时尚类主要是为商业活动，广告推广而作的图画，消费意识强，时尚且美观，能让产品更具文化气息，与人群更富亲和力，为扩大产品的知名度提供更大品味空间，是如今返璞归真的大潮中流行的推广手段。比如，产品外包装的设计插画，广告宣传海报的配画，等等。（2）出版物类主要是在出版物中配图画，这类形式便是插画的最初功能，但效果上已然更精、更美、更具专业性。读图时代的来临，读者对书籍要求质量更高，阅读更轻松。那么在书中配上图画，读者很自然的会更喜欢买，更喜欢读，更别说儿童读物，对插画的配设已经是必然的，没有画的儿童书是没有人买的，买了小孩也不会看。凡出版社发行的书、刊、报、杂志等。到处是插画的踪迹。此可谓一大类。（3）动漫卡通类这一类大家都知的了，只是可能没人告诉你，原来这也是插画。试想，一本书，500字配上一幅画，你很容易知道那是插画，如果50字一张画呢，每十个字一张画呢，这便成了连环画了。也就是这一类了，连环画再往前走一步，人物造型上小小变形便是卡通漫画了。如今的卡通漫画已成为文化工业链中的大产业，它的属性终归类于插画，如今更衍生了动画人物设定，网络游戏人物设定等。（4）新锐插画类这一类要说一下，既新又锐，便说明这一类是前卫的，自我的，并不一定大众化，并不一定唯美，简言之就是有点酷的那种。对作者而言，这是真插画，真创作，能够体现自我的东西。“这是我的原创，你喜欢吗？喜欢你拿去，不喜欢就别吱声，我原创谁管得着。”我说。插画还在不断的发展中，以此篇文章小小的诠释“插画的定义”虽有不足却也有个大概了。你其实生活在插画的世界里。在中国，还没有形成成熟的插画产业，可见它的空间是巨大的，是广博的。跟我一起呐喊：“让插画业从我们的手中起飞！”怎么弄儿童插画的毕业设计说明书？我的“《女孩故事》系列插画设计——插画的人物设计与色彩运用”毕业论文怎么写·跪求指导啊！！首先，要看你是男还是女。因为男女有别，所以，对于事物的理解就不一样。尤其是同性与异性的看法也是不一样的。男的认为是妩媚妖娆。女的基本上就会认为舞骚弄姿。其次，你要是想自己画，就要选好题材。比如好的故事就要有好的情节。而好的画面反应的就是故事中的一个情节。这一瞬间能够让人产生遐想。让人自动的把一副画面变成一段美丽的故事。再有就是你的选材，看是想走感情风，还是走美感风。美感风，你就写实的画个人物正面。要是走感情风。就画个女孩儿的背影。个人的话，我会花一副满地雪花，北风吹过。寒梅傲雪而立。女孩儿，背对画面，一个人走。前方雪花如雾看不清楚。而女孩儿身边却并无它物。