乐夏2康姆士唱了几首歌

3首。根据查询显示：乐夏2指的是《乐队的夏天第二季》是由爱奇艺出品、米未传媒联合出品并制作的原创音乐综艺节目，康姆士是成立于2009年的中国台湾摇滚乐团，由主唱李永驻、贝司手孙滢皓（小毛）、吉他手和键盘手翁骏腾以及鼓手章世翔组成。该乐团共在乐夏2中唱了3首歌，分别是《你要如何，我们就如何》、《克卜勒》与《屋顶着火》。

从没想到在《乐队的夏天》第二季的舞台上，标榜建筑一般精密严谨又冰冷的重塑，能在访谈环节带来密集笑点。

《乐夏2》第十期下半场重塑的片段，我竟然全程姨母笑看完。

“综艺神兽”大张伟助阵下的名场面来袭：当暗黑重塑遇上阳光苏运莹，有梗程度直逼五条人。

是机灵鬼大老师调侃华东有“语”，大家才发现这个冷酷Boy今天格外话多，还时不时露出羞涩笑容。

谁还不是个渴望被撕掉冷漠面具的“吃糖宝宝”呢？节目组明显搞事情，先是对从不与别人合作演出的重塑抛出灵魂拷问：“期待见到你们的霹雳嘉宾吗？” 最怕场面忽然安静，三脸冷漠。不愧是重塑！ 华东只能硬Cue流程：“下一个问题”。 旁边的刘敏一脸“看好戏”的笑容。

上一秒还满脸傲娇，词汇检索失败，认真表达对“霹雳合作赛”的排斥。

下一秒就“真香”现场，被大张伟调侃华东有“语”，看着他忽然娇羞，我也对这个暗黑风乐队有了新的认识。

这反差萌，这表情包，竟然蜜汁圈粉啊！

重塑的观众缘也像坐了火箭一样飙升。

9月5日播出当天，重塑特意发微博“谢谢可爱的苏苏”。

想起香港王晶导演那句话：“女观众不喜欢你，你就红不到哪里去。”

说白了，在当下娱乐圈竞争白热化的状态下，只有实力，没有路人缘（尤其是女性路人缘），就很难突出重围啊！

如果说重塑之前的夺冠之路还有变数，那么霹雳咔嚓合作赛之后，就稳了。

我赌一包辣条，重塑能拿冠军！

火星守护的白羊座苏运莹就是“天降福星”、热力爆棚的小太阳、暖心活泼的小天使。

她用过人实力和深厚音乐素养成功赢得了重塑的尊重，并与之完美匹配，中和了对方的“冷”。

而敞开怀抱接纳这个“音乐精灵”的重塑，也在一场自由随性和精准机械的世纪大碰撞中突破禁锢，展现更多个性魅力，寻找到新的可能。

专业层面，超级乐迷张亚东点评：“刚才你们的表演，苏苏在后面即兴的那一段，我突然觉得，很好。”

随即给出如下建议：“你们那个美学基础需要新的东西，可以打开一点点，找不同的人合作。我希望你能够越做越开心，享受你想做的一切东西。”

综艺效果和反馈层面，社媒上说华东不接地气，“装”的声音，被“可爱”所取代。

第一期。在《乐队的夏天2》第一期节目中，让人眼前一亮的福禄寿乐队出场，一首《玉珍》将大家都唱哭了，出场集数是第一期。《乐队的夏天》是由爱奇艺出品、米未传媒联合出品并制作的原创音乐综艺节目。

最近《乐队的夏天》第二季正在热播当中。

乐迷们在上一期认识了 搞笑 的五条人、深情的福禄寿、技术吊炸天的Mandarin……

大部分人都在高呼：

真没令人失望！

任何突然爆火的事物，大众都会对它褒贬不一。

周云蓬率先在微博上对这档综艺，发出严重质疑。

周云蓬站在音乐人的角度，表示《乐夏》是在对整个中国音乐市场的透支，垄断行业，导致没上过《乐夏》的音乐人以后的路会更艰难。

从7月27日晚上开始，一直到今天晚上，周云蓬连发11条关于质疑《乐夏》的微博。

目前，在微博分为正反两派，对此展开激烈讨论。

其实大家站在各自的立场，说的都对。

那么，今天我们以不同的角度，简单聊一下这个事儿。

1

站在一位新媒体人的立场来讲，周云蓬的观点，我不能赞同。

《乐夏2》虽然有流量加持，但却做到了与资本的相对平衡，就凭这一点，我觉得是成功的。

他们并没有扭曲事实，而是基本还原乐队本该有的样子。

首先从流量来讲，《乐夏》将乐队文化的热度，炒到了近十年里的制高点，从数据的角度分析，这是相当难得的。

周云蓬说这档节目有资本的强介入，当然！

我不可否认。

但是，地下乐队想完全脱离商业做到创作独立，又想让自己的作品被大众熟知甚至爆火，基本上在这个时代是完全不可能的。

我见过太多新乐队因为坚持自我，因为坚持不下去最终解散。

摇滚乐商业化是时代的必然趋势，你我都没办法改变。

如果说，资本让这些乐队顺从，这个形容并不是很准确。

老实讲，《乐夏》这档节目已经将乐队的创作独立，与资本介入做到了相对最大化的平衡。

这是件好事儿，摇滚乐队、民谣乐队、放克乐队……他们在地下沉寂多年之后，终于通过综艺重见天日。

这是双赢的事情。

看似节目在消耗中国音乐市场，但却为乐队带来热度，乐队可以产出好音乐，没毛病，你情我愿。

大家可能会担心，节目通过“剧本”、剪辑、炒作等表现方式会让参演乐队显的不真实。

其实还好，虽然有戏剧化夸张的成分在，但是总体来讲，这些乐队一直以来就这样。

马赛克中主唱夏老师的可爱。

五条人的随性。

重塑的真实。

相对与其他综艺节目，强制给艺人立人设，我觉得《乐夏》已经好太多了。

作为乐迷，我当然希望，这档节目可以挖出越来越多的优秀乐队。

至少，让大家伙儿吃上饭吧……

中国流行音乐的发展体系，已经落后西方数十年，摇滚乐队登上主流媒体商业化的模式，早在上个世纪80年代——90年代已经在欧美音乐市场实现。

但这并不影响这些乐队的创作核心，没有过度迎合大众，他们的作品依然经典。

总而言之，把握好资本介入尺度，综艺节目对整个音乐行业的发展是利大于弊的。

当然，我不能代表所有人，站的立场不同，自然观点也就大相径庭。

但是，我也非常尊重每一个人对事物产生的不同看法。

2

对于周云蓬的观点，作为一位新媒体人，我虽然不能赞同，但如果站在他的立场去分析这件事情，这话说的也并无不妥。

他的观点的核心其实非常简单：

1资本介入独立音乐会搞乱市场。

2综艺节目介入音乐圈与各大厂牌联手，对独立音乐的垄断。

3独立音乐应该自由发展，优秀的作品总会被人听见。

对此，如果站在一个非常资深的独立音乐人的角度去分析，这不是没有道理的。

很简单，《乐夏》联合摩登天空与太合音乐两大公司，举办综艺。

实际上，这两家音乐行业巨头的确占了中国独立音乐圈的半壁江山。

根据数据统计，本次《乐夏2》33支乐队中，摩登天空旗的共有10支，太合音乐旗下共有6支。

而上一季前5的新裤子、痛仰正好都是是摩登头牌，而刺猬、Click#15归属于太合旗下赤瞳音乐厂牌。

所以，他说的这些是成立的。

周云蓬的意思很明确：

资本的过度干预，打破音乐市场生态平衡，导致这些独立乐队唯一的宣发通道就是参加《乐夏》除此之外，一些没有签任何公司的独立音乐人会越来越难。

周云蓬的想法，可能有些乌托邦式的理想化，但是很大程度上保持独立，释放音乐人本该有的 情感 ，确实有利于写出优秀的作品。

而资本的过度干预，让音乐人本该有的才华，随着市场洪流消失殆尽……

事情即使没有发生到那一步，这也不得不让人担心。

比如去年新裤子档期全满，参加各种节目，忙的要死，在微博一通抱怨。

但是，赚了钱才能长远发展嘛。

目前《乐夏》，其实并没有多么影响到那些没有参赛的乐队，反而我觉得年轻人正在逐渐认同乐队文化，这对整个行业来讲，并没有什么不妥。

甚至对于那些没有签公司的独立音乐人来讲，由于这个圈子的受众群体会增加，自然线下演出机会也会越来越多。

更何况，80、90年代的欧美乐队，或多或少都是有资本介入，好的音乐是需要一个好的宣发团队去运作的，要不然过去唱片公司是干嘛的。

近10年，唱片工业受到了互联网的侵袭，现在更多的是网络营销手段，唱片公司的运作模式也正在随着时代改变。

老实讲，中国不缺好音乐，都被埋的很深……独立音乐缺少的是一个专业的宣发出口。

我不能断定此类发展趋势，是否一定就是好事，相反也不能说这一定是不好的，留给时间来判定吧。

周云蓬是对的，担心也是合理的，只不过艺术家的想法，和整个市场的思维是有矛盾点的。

这些矛盾点会一直存在，但是依然有希望被化解。

但是，我最受不了的就是那些无脑黑的人，简直无聊透顶。

3

现在这个时代有一个特别大的弊病：

什么东西好，舆论那就一边倒，根本不允许异样的声音存在。

周云蓬言论一出，就有了脑残无脑黑的人。

感到非常的语塞……

周云蓬只不过站在自己的角度去冷静的分析问题，就事论事。

并没有空穴来风，他的担心是事实，我觉得大可不必去这样。

当今 社会 ，我们似乎被流量操控者，每一个人都可能成为枪手。

流量这不过是被大众所接受的标志，但并不是标准。

周云蓬的作品热度不高，但是你能说这不是好音乐吗？

那张《中国孩子》难道不香吗？

今晚周云蓬再一次发微博，并且说明了自己应该反思的问题。

不禁感叹，周云蓬真的非常有涵养。

每次面对质疑自己的观点，都会非常有礼貌的回应，而面对一些无脑的谩骂，也表现出一位知识分子该有的气量。

这个世界，是需要有不同的声音出来，如果《乐夏》没有任何反对的声音，被过度夸赞。

当节目组得不到任何用户反馈，没办法改进时，我相信这档综艺一定会讨好市场，沉沦下去。

这才是悲哀啊！

任何文化的进步，都是冒着枪林弹雨前行的。

音乐市场是一个非常庞大且复杂的产业，并不是一句两句话就能说明白的。

无脑的键盘侠，我请你善良一点，冷静一点。

因为，此类的反驳真的很低级。

最后，虽然我们不能阻止商业的洪流，但我只是希望《乐夏》可以保持真实，帮助更多音乐人得到认可。

#乐队的夏天#

去年大火的综艺，

《乐队的夏天》已经回归了几个礼拜了，

第二季来的乐队里，

有很多让人一看就想追的名字，

例如达达，例如后鲨，例如Joyside，

看了几期，也发现了很多宝藏乐队，

比如自带塑料戏剧效果的五条人！

在第一个赛段，乐队展示，

有一支乐队一件乐器没拿

草率了

但是凭着一段阿卡贝拉，

唱哭了周迅

晋级了！

第二个赛段，改编环节，

这个乐队硬是改编了一首不在歌单上的歌

太草率了

虽然票数力压对手，

还是任性地把自己给淘汰了！

是的，这么草率的乐队，

名字也很草率，叫"野孩子”，

这是一支常驻大理的乐队，

所以，他的出场、他的退出，

让我有一种亲切感，

因为，这一切都很大！理！

不在乎外部规则

不看重一时的输赢

知道自己要去向何方

对于来参赛，又不遵循比赛规则的野孩子

马东的评价是“拧巴”

在我看来

入世，且依然遵从自己的内心

依然是很大理的打开方式

//为什么在大理生活呢？

在后来的《乐队我做东2》里，

马东请到了本周对阵的野孩子和超级闪，

开头的一段就聊到了大理，

马东问，为什么选择在大理呀？

主唱张佺的回答总结一下，

一共三点：

气候好！小！便宜！

吉他手马雪松在旁边适时插话：

我们都是在北京呆不下去了！

节目里的一众嘉宾都哈哈一笑，

其实，前两点，显而易见，

即使没有在大理生活过的人，

都会有这样的印象

而第三点

对于频繁在大理和上海之间切换的灰爸来说

感受深刻

有一个抛弃了上海的生活和工作

全家搬来了大理的老母亲

夫妻俩没有稳定的收入，当问及怎么生活时，

她给我算了一笔账：

租了一个五房的小院子，每月3k，

两个孩子上大理的华德福，每月8k，

除此以为，再无大项的支出

给自己2-3年的时间找到一份新的适合自己的事业

她说自己的积蓄完全可以支持到自己找到新事业

在谈到自己的规划时

她淡定且自信

甚至说自己的物欲低到连衣服都不想买新的了

需要衣服的时候，直接问别人要，男的女的都可以

反正现在衣服的款式男女都差不多

这就是大理

低物欲，可以让你更专注心里的航道

//大理的“野”孩子们

野孩子的状态

被综艺的镜头放大之后

给人的感觉就像乐队的名字一样，“野”

但说实话，

这样的状态，

在大理，似乎很常见！

我就采访过很多“野孩子”

卖了美国的房子

揣着60万美金，带着两个孩子

来大理修老房子的林登

这一修，修了13年

现在，他开始在大理之外的城市修老房子

要把推广中国文化的种子，洒遍整个中国

林登修老房子的执念很“野”

他在美国是洗地毯的穷小子，在中国收获自信一路开挂，连美国国务卿也为他打call

内心始终坚信自己是个艺术家的敏虹

一个人从广州出发

尝试过很多事情，去过很多地方

最终在大理，用剪纸，兑现了自己的艺术天赋

敏虹寻找艺术天赋的方式很野

女儿大学毕业后，她来到大理，用剪纸兑现了自己的艺术天赋

不满足于工作中的作品

辞掉收入不错的工作

只身前往西藏寻找画画源动力的插画师鹿姐

一路玩，一路画

成为了《美国国家地理》旅行者杂志中国版的签约插画师

多个**海报的插画师

大学一年级辍学求职，4年后辞职去西藏，她的每一幅作品，都让人向往于画中的世界

有朋友和我说，

看了乐夏，

觉得野孩子有一种超然物外的洒脱，

这份洒脱，不是大理独有

但大理的含量很高

好山好水，好气候，

这是大理最初吸引我的前提条件

而这些人的存在，则是我下定决心举家搬迁的原因。

//下一个时代精神

大理就是聚集了这么多有趣的灵魂，

也因此形成了自己独特的氛围，

安逸、简单、自在，

大家看着都似乎很闲散，

但每个人都知道自己要去向何方

当然，也有哪都不想去的人

好好地享受大理的好山好水好气候

那也是一种清晰内心的方向

灰灰和小井来到大理之后

肉眼可见地黑了

但让我欣喜的是

他们会比以前更容易专注

更容易投入到自己认可的事情里

灰灰和小井在大理的学校，猫猫果儿

打破以前的传统教育思维

从人的一生去思考，每个阶段的孩子需要什么程度的教育

幼儿园阶段，感受幸福的能力

小学阶段，感受学习的快乐

初中阶段，习得终身学习制

小学一年级开学第一天，给你一个空的教室

老师引导孩子去搭建一个属于自己的教室

数学，语文，英语等知识点，都融入了搭建教室这个项目上

一年级的期末考试

是基于阅读的一本课外故事

绿野仙踪的冒险改编的

数学，英语，体能和意志品质等考核要求融入故事中

需要靠自己平时学到的知识通过这些关卡

猫猫果儿也是想给孩子打造一个清晰自己内心方向的教育环境

很难想象，这样的教育实验

在一线城市，会有生存的土壤

当然，猫猫果儿也不是完美的

在大理办学你就要承受师资的匮乏，教育资源匮乏等问题

还要面对试错的风险

但是，方向对了，慢一点也没毛病

我自己认为，下一个时代精神，就藏在大理

暑假里一个朋友来大理

他说，自己认同孩子成长需要陪伴

但是自己的工作太忙了，鲜有时间陪孩子

自己工作也是为了给孩子创造更好的条件

说这话的人，在上海开了4家餐厅，市区有三套房

我们这一代人

留给孩子的不再应该还是几套房，多少存款

而是面对生活的态度

不看重一时的输赢，知道自己要去向何方

《乐队的夏天第二季》是由爱奇艺出品、米未传媒联合出品并制作的原创音乐综艺节目。由周迅、大张伟、张亚东、马东担任超级大乐迷。

虽然马东不懂音乐，但是它是节目的主办方，是代表节目组在这个位置上面，并且有很多人也并不懂音乐，从这个层面上讲，马东代表的是不懂音乐但是对音乐有兴趣的普通人，也可以坐在这里。

马东做超级大乐迷符合节目定调

乐夏这个节目，马东是必不可少的主持人。要主持一档节目并不容易，马东以超级大乐迷的身份来掌握节目节奏，不同于其他节目的主持人就只担任主持这一项任务，显得乐夏节目更加独特。而摇滚乐本身也是一种独特的艺术。玩摇滚的人更是独特，这种非常规的做法是符合节目内涵的。

马东是不懂音乐的普通人的代表

正如我开篇所说，大多数人都是不懂音乐的，马东可以作为不懂音乐的普通人的代表，尽管我们不懂音乐，但是我们也具备自己的欣赏能力，并不会完全分辨不出音乐的好坏，而超级大乐迷也没有一票否决权，只是投票票数会比别人多，这就不会出现某一个人不给票数就不能晋级的情况，那么马东担任超级大乐迷，是合理的。

马东也代表节目制作方

马东是这一档节目的发起者，虽然他看上去完全不懂音乐，但是，他对于这一张节目却很重要的，他的票数又可以代表节目制作方的选择，作为节目的制作方也应有自己的投票权。

最后谈一下乐夏，乐夏这一档综艺节目不同于其他的选秀节目，参与节目的大多都是有十多年音乐行业经验的沉淀，所以，乐夏节目的表演就不会生涩，就专业性来说同其他选秀节目可以说天壤之别，值得一看。

第2020-07-21期

《乐队的夏天第二季》是由爱奇艺出品、米未传媒联合出品并制作的原创音乐综艺节目，节目共15期。该节目由周迅、大张伟、张亚东、马东等担任超级大乐迷，由33支乐队根据现场表演竞逐2020年度HOT5乐队。

《岛屿心情》是岛屿心情乐队在2011年9月25日发布的一张同名专辑，全碟7首歌曲。岛屿心情乐队的“风格”的确很难界定--有些模糊。四个生活十分朋克的小子对bules Indie 英式等音乐元素的运用是岛屿心情的音乐会给所有人带来一种不可预知的感觉。让你不会一直沉浸在上一首歌当中。你可以从他们身上看到音乐简单而不失细腻。古灵精怪的现场表演。会让你忘记一天的烦恼专注于台上的他们。这就是“岛屿心情”。永远真诚的微笑，永远又脏又旧的鞋。永远乱成一团的头发，永远充满故事他们。