歌名加什么符号?

请问CD名、歌曲名用什么标点符号？

双书名号“《》”和单书名号“〈〉”。

书名、篇名、报纸名、刊物名、歌曲名、影剧名等，用“书名号”标示。例如：

《天龙八部》是金庸的作品。

你读过大江健三郎的《如何造就小说家如我》吗？

露易丝在著名的《美国自然科学家》杂志发表一篇《七弦鸟的研究》。[1]

我很喜欢邓丽君演唱的《小城故事》。

宫崎骏的动画**《龙猫》很好看。

书名号里边还要用书名号时，外面一层用双书名号，里边一层用单书名号。例如： 《〈中国工人〉发刊词》发表于1940年2月7日。

书名与篇、章、卷名之间的分界，亦可用“间隔号”标示。例如：

《孟子·梁惠王》

《荀子·正名》

《三国志·蜀志·诸葛亮传》

参考资料：

baikebaidu/view/55021

歌曲名用什么标点符号

书名号

歌名用什么标点符号

书名号

英文里面歌曲名要用什么标点符号

书面上，期刊名，书名都是用斜体，不过这是正式文体要求，比如学术论文。

如果是歌词，一般情况下用来标注一首歌，斜体就够了。

书名号（《》）：英文没有书名号，书名、报刊名用斜体或者下划线表示。另外，英语中文章、诗歌、乐曲、**、绘画等的名称和交通工具、航天器等的专有名词也常用斜体来表示。

有时：标明短篇出版物的标题, 诸如杂志、报纸上的文章、短诗、短篇故事和整部书的某一章节可用“”。Have you read“The Old Man and the Sea”？Chapter three is entitled“The Internet ”

书名号标注歌名，楼上是怎么想的？

求解:书名应该加书名号，那歌名应该加什么标点符号啊？

书名号用于标明书名、篇名、报刊名、文件名、戏曲名、歌曲名、图画名等的符号，所以歌曲也是加书名号

在纸上写歌名需要打什么符号？

你指的是书面写歌名的时候用书面符号吗？

在书面写歌名、书名、诗、词、文章等一律是打书名号的。

来源：

书名号（双书名号：《》，单书名号：〈〉），用于标明书名、篇名、报刊名、文件名、戏曲名、歌曲名、图画名等的符号。书名号表示书籍、文件、报刊、文章等的名称，亦用于歌曲、**、电视剧等与书面媒介紧密相关的文艺作品。书名号里还有书名号时，外面一层用双书名号，里面一层用单书名号。若单书名号里有还有书名号，则单书名号里用双书名号。

中强。

mf是意大利语mezzoforte的缩写，表示“中强”的意思，是音乐中的一种力度记号。在音乐演奏中，力度是表达情感的重要方式之一，力度越强，表达的情感越强烈、激昂，力度越弱，表达的情感越柔和、婉转。

音乐符号是在乐谱里常用的符号，用以表达声音的不同特性，如音高、时值、音量、表情记号以及演奏技巧的提示。音乐符号是用以记录不同长短的音的进行的符号叫作音符。音符包括三个组成部分，即符头、符干和符尾。

常见的音乐记号

mf：表示音乐力度“中强”；

b>：表示音乐力度“渐弱”；

rall：表示渐慢；

mp：表示音乐力度“中弱”；

p：表示音乐力度“弱”；

trf 向下v：表示换气记号；

向下实心三角形：表示跳音记号；

rit：表示渐慢 ；

fp：表示音乐力度“强后变弱”。

音乐符号是在乐谱里常用的符号，用以表达声音的不同特性，如音高、时值、音量、表情记号以及演奏技巧的提示。  音乐符号是垒起城堡的积木。

音符

1、全音符：没有符干和符尾的空心的白色音符叫“全音符”。

2、二分音符：带有符干、没有符尾的白色音符叫“二分音符”。等于全音符1/2的时值；

3、四分音符：带有符干、没有符尾的黑色音符叫“四分音符”。等于全音符1/4的时值；

4、八分音符：带有符干和1条符尾的黑色音符叫“八分音符”。等于全音符1/8的时值；

5、十六分音符：带有符干和2条符尾的黑色音符叫“十六分音符”。等于全音符1/16的时值；

6、三十二分音符：带有符干和3条符尾的黑色音符叫“三十二分音符”。等于全音符1/32的时值；

7、六十四分音符：带有符干4条符尾的黑色音符叫“六十四分音符”。等于全音符1/64的时值。

二全音符：在全音符左右各加上两条竖线，时值等于两个全音符。

休止符

1、全休止符：没有符干和符尾的空心的白色音符叫“全休止符”。

2、二分休止符：带有符干、没有符尾的白色音符叫“二分休止符”。等于全休止符1/2的时值；

3、四分休止符：带有符干、没有符尾的黑色音符叫“四分休止符”。等于全休止符1/4的时值；

4、八分休止符：带有符干和1条符尾的黑色音符叫“八分休止符”。等于全休止符1/8的时值；

5、十六分休止符：带有符干和2条符尾的黑色音符叫“十六分休止符”。等于全休止符1/16的时值；

6、三十二分休止符：带有符干和3条符尾的黑色音符叫“三十二分休止符”。等于全休止符1/32的时值；

7、六十四分休止符：带有符干4条符尾的黑色音符叫“六十四分休止符”。等于全休止符1/64的时值。

变音符号

编辑

1：升记号（#）表示将基本音级升高半音。

2：降记号（b）表示将基本音级降低半音。

3：重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。

4：重降记号（bb）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。

5：还原记号（♮）表示将已经升高或降低的音还原。 [1] 

变化记号只应用于一个小节

反复记号

编辑

从头反复记号：DC 从头反复。当出现Fine记号时则反复至Fine记号结束。

从记号处反复记号：D

S 从此记号反复到如图记号处。

段落反复记号：从:|| 反复到||: ，若没有对应的||: ，则从头开始。

不同结尾反复标记（房子）：演奏时，先进入1房子，再进入2房子。

小节反复：在后一小节中出现play 2 bars，则此小节再反复两遍 [2] 

谱号

编辑

高音谱号

高音谱号

使用高音谱号时，亦被称为G谱号，中央C（dol）在下加一线上。第二线，也就是画高音谱号时起笔的那条线，规定音高为G（sol）。

低音谱号

使用低音谱号时，表示五线谱四线为f，亦被称为F谱号，上加一线表示中央C。

低音谱号

中音谱号

中音谱号，又称 C 谱号，第三线位置为中央C；次中音谱号，又称，第四线位置为中央C。 [3] 

连音线

编辑

圆滑线

圆滑线(slur)是用于多个(一般是两个以上)相同或不同音高的音符之上，表示要唱（奏）得圆滑。

延音线

延音线(tie)是连于两个或多个音高相同的音符之间的连音线,功能是延长这个音,唱（奏）法则按照节拍唱（奏）完即可。 [4] 

表情记号

编辑

表情记号常用于音乐乐曲当中，一般用于体现乐曲的情绪，能更好地体现乐曲的情感。

如：

Accarezzevole爱抚的；抚摸着

Affetto柔情的

Agitato激动地；不宁地；惊慌地

Aggradevole妩媚的；令人怜爱的

Angoscioso焦虑不安地；痛苦地

Allamarcia进行曲风格

Animato有生气的；活跃的

Bizzarro古怪的

Brillante华丽而灿烂的

Buffo滑稽的

Conbrio有精神；有活力的

Cantabile如歌的

Camminando流畅地；从容不迫地

Congrazia优美的

Deliberato果断的

Declamando朗诵般的

……

详见词条。

其他符号

编辑

倚音

在五线谱上经常有一些八分音符或十六分音符的小音符（比正常的音符要小），符干上还带着一条小斜线（短倚音）或不带小斜线（长倚音），这个小音符就叫“倚音”。

前倚音：记在主要音左上方的小音符叫前倚音。

后倚音：记在主要音右上方的小音符叫后倚音。

单倚音：只用一个小音符装饰的为“单倚音”。

复倚音：

Let

It

Go是由Demi

Lovato演唱的，发行于2013年10月21日。Demi

Lovato，美国新生代女演员、流行乐歌手以及作词人。她以迪士尼频道所属的原创**摇滚夏令营中的主角──蜜琪·托瑞斯和所属的电视剧《As

The

Bell

Rings》知名。歌曲温暖动人，与影片主题也颇为贴合。乐曲多数乐句采用弱起节奏，给人一种行进着的动感韵律，表现了主人公当时的心情和想做回本我的想法。高潮部分的旋律优美高亢，紧凑的节奏表明了主人公的慌张心情和冲破自我的妨碍复杂心理。

一首《成都》让赵雷火了，有人说民谣的春天来了。

从《董**》到《南山南》再到《成都》，那些民谣歌手们用一把吉他，轻轻诉说着一个又一个故事。

- “爱上一匹野马，可我的家里没有草原。”

- “他的心里在装不下一个家，做一个只对自己说谎的哑巴。”

- “在那座阴雨的小城里，我从未忘记你。成都带不走的，只有你。”

有人说， “我不喜欢民谣，因为听起来就很穷。民谣里唱的爱情让人感觉连冈本都用不起，啪啪啪的环境里也不会有空调。”

在一堆流行乐、R&B、摇滚的洪水猛兽中，民谣显得是多么微不足道，很多人听到这词第一反应就是穷。

就连去KTV点民谣都会被同伴笑：“怎么歌词都这么惨！”

是啊，它不是流行乐，它小众不是所有人都能接受，它适合一个人在黄昏或夜色里浅吟低唱，它更像一个说书的人将故事娓娓道来。

“乐者，心之动也。”

那么，我们在听歌的时候，到底在听什么？

爱上一个人是因为情到深处，爱上一首歌亦然。

无论在文字还是音乐创作、表演还是欣赏，每个过程都注入了诸多情感。

如果说语言是认知的符号，那么音乐则是情感的符号。言不尽，歌由之，语言的尽头才是音乐的开始。

民谣，民间流传的歌谣。作为一种社会意识形态，它反映了人们的生活百态与思想情感。你总说民谣听起来很穷，但它确实是词曲作者真情实感的流露。

- “为什么日推的歌曲，有时每首都很喜欢，有时会不停按下一首？”

- “因为app只能判断你喜欢哪种音乐类型，却读不出你此刻的情绪。”

面对同一首歌时，我们因为带有不同的情绪，感受千差万别。 因人而异，因情而异，因境而异。

- 同样听“月光”，恋人感到的是温柔多情、幸福梦幻，乞丐者感到的是凄惨无情、苍白忧伤。

- 同样听“命运”，弱者感到的是愤怒、不平与哀叹，强者感到的是奋斗、拼搏与呐喊。

- 年轻时我们喜欢上的歌曲，多年以后再回听，却发现感觉不同了。

喜欢上一首歌，大概是因为它唱出了此时此刻我们心中所思所想，言语无法表达的那份情愫。

我们的性格是相对稳定的，但情绪不是，每个人都有他的脾气。

情绪是人类祖先在进化中，为适应生存而获得的高级手段。而情绪会对我们的身心健康造成影响： “怒伤肝，苦伤心，思伤脾，忧伤肺，感伤骨。”

听歌时，我们也会被音乐左右着情绪。 它是诱发情绪反应的一种重要刺激，不同的音乐类型也会带给人们不同的情绪感受。

- 纽约一家消费品制造公司的研究表明，当播放莫扎特的音乐时， 秘书打字时的错误能下降39% 。

- 某些大型商店里都会播放流行乐曲，营造一种温馨愉快的氛围，这能使 购物者平均多呆3分钟 ，大大增加客户的购买意向。

- **的高潮往往都是由配乐烘托的， 情到深处音乐起，眼泪和情感由内而发 。许多优秀的歌曲也是作为主题曲后被更多人熟知与喜爱的。

在这些过程中，我们的情绪潜移默化地被音乐同化。聆听者主动沉浸在音乐之中，把自己交给某种情绪和感觉，甚至使人进入心醉神迷的状态。

没错，此刻我们被催眠了。

音乐调节情绪，情绪影响认知，认知左右判断。学会控制情绪也是提升情商的重要方法。

像“音乐疗法”“舞动治疗”也慢慢开始引入心理治疗。 音乐治疗师发现：

- 巴赫作品中节奏缓慢的乐章可以刺激脑力工作者的大脑工作；

- 某些爵士乐可以使机体强壮；

- 莫扎特的协奏曲可以改善记忆力。

音乐不仅仅是情感传达的一种形式，人们更乐于通过这种审美中介来展示自己身份标签。

喜欢相同类型歌曲的两个人更容易成为好友，更能共情相互了解。

这也是为什么越来越多的人愿意在朋友圈里分享自己喜欢的歌曲，因为 他们渴望此刻的心情能够被理解被看见。

荷兰一项研究发现，当人们被要求说出最喜欢的三首歌时，

他们多数会选择在16-21岁期间听到的歌曲。

很多人都说年轻时的友情和爱情是最珍贵难忘的，因而与感情有关的记忆正好与那时的歌曲产生了共鸣。

正是听歌时所唤醒的情绪赋予了歌曲真实的意义。我们听的不是歌，歌里住着一个人、一段过往。

在音乐的世界里，我们是平等的。

可以自由的宣泄，可以选择爱与不爱。

此刻，你在哪里，听着哪首歌？

1、在简谱中，用以表示音的高低及其关系的基本符号有七个数字，即1、2、3、4、5、6、7，分别代表do、re、mi、fa、sol、la、si。

2、只使用七个音符是无法表现众多的高低音调的。在简谱中，在基本音符上方加记一个“·”，表示该音升高一个八度，称为高音；加记两个" ："，则表示该音升高两个八度，称为倍高音。

在基本音符下方加记一个"·"，表示该音降低一个八度，称为低音；加记两个" ："，则表示该音降低两个八度，称为倍低音。在钢琴键盘上共有五个音区部分，分别从左到右，对应从高音到低音。

3、装饰音符：在乐谱中表示音乐的休止(停顿)的符号称为休止符。简谱的休止符用O表示。用“>”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得坚强有力

当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。终止线是用两条竖线，其中一条细线，一条粗线并行，细的一条在前，粗的一条在后，表明乐曲终了。

4、两只老虎简谱，其中红框的节拍，表明你弹奏歌曲的节奏，即每一小节为四拍。绿框表示sol的因为长摁两拍。黄框表示一个节拍同时摁两个音，即和弦。

5、紫框为休止符号。绿框为该音符低一个八度。

一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”：

1、音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。

2、音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。

3、音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。

4、音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。

上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。

2008年超好听的情感歌曲精华大荟萃 （以下歌曲由音乐网友专家梦醉西楼收集整理，如转载请注明转自音乐网友专家梦醉西楼。） 1、你是我不能不爱的人——佟冬冬 2、爱上了不该爱的女人——过江龙 3、让爱随风——李不美 1、我不是你的玩偶——海生 2、分手不需要理由——张越 3、爱情魔力伤——张启辉 1、难道我的爱注定要孤单吗——徐杰亮 2、爱情没有错与对——于玄子 3、爱到南北极——阿唯 1、爱被风吹过——王建 2、不是因为寂寞才想你——TRY 3、伤了我也伤了你自己——骆超勇 4、刺心——常艾非 1、秋天的童话——最后一个情人 2、周武彪——爱你所以放开你 3、阿龙正罡——那一次我真的爱过你 4、初百军——悄悄为你流过眼泪 5、顾建华——爱你今生到永远 6、528天前——林剑衡 7、周新诚——十三月的雪花 8、陈淘——爱难用恒 9、随风缘——温兆伦 1、当我孤独的时候还可以抱着你——郑源 2、无情的温柔——郑源 3、女人的眼泪——南妮 4、也许不该相爱——郝强 5、错误的选择——段千寻 1、为爱伤心为你痛——张克帆 2、不爱我就离开我——罗瑜 3、尘缘若梦——王强 1、你就是我想要的人——老猫 2、发现——路绮欧 3、我最爱的人——阿华 4、其实我很在乎你——王袁 5、不要再说你还爱我——谈欣 6、原谅我一次——欢子 7、谁是谁的谁——艾丽莎 1、爱走了心碎了——雷龙 2、唱歌给谁听——韩晶 3、放弃我是你的错——陆萍 4、有人为你偷偷在哭——苏永康 5、第一次喝醉——郑宇文 6、你的泪会说谎——田一龙 7、分手了就不要再想起我——小翼 8、来生不分手——范思威 9、如果他比我爱你——龙军 10、最后说一声我爱你——高浚 11、就算分开你也是我最爱的人—金木 12、不要说这都是谁的错—于夫 13、我一直站在被你伤害的地方——辛欣 1最爱的人最是伤害——韩晶 2爱上你等于爱上了错——符号 3爱你所以放开你——周武彪 4越爱越难过——吴克群 5就算不能在一起——万阳 6等爱的玫瑰——凤凰传奇 7一辈子不后悔——段千寻 8唱情歌的人——东来东往 9我的爱情被你烧成灰——游鸿明 10离开你不是我想要的结果——徐崎封 11擦肩而过——宇桐非 12爱上你是一个错——杨培安 13我们的爱还在不在一起——顾建华 14被抛弃的人——韩信 15会呼吸的痛——梁静茹 16不顾一切爱你——易欣 17陈德志——错 18我把自己的爱弄丢了——小村 19不要再为爱哭泣——阿龙正（四正） 20男人的眼泪——刘嘉亮 21你是我爱的那个人——刘嘉亮 22留给我一点温柔——雨天 23爱一个人可以爱多久——吴炜 24你失去了最爱的人——洋旭 25过期的情书——郑源 26下辈子嫁给你好吗——江南 27怎么会很心伤害我——郑源 28忘了我忘不了你——饶天亮 29当泪流干的时候——张津涤 30别让爱你的人心碎——苦丁 31爱是否会再轮回——周乐天 32安旭伤口缺口——安旭 33姜鹏男人的泪——姜鹏 34为什么你要伤害一个爱你的人—徐志强 35如果爱下去—张靓颖 36如果你是我眼中的一滴泪—阿正 37不要在我寂寞的时候说爱我——TRY 38不再为谁流眼泪——陈飞彤 39爱不在就放手——乌兰托娅 40只为你流泪——候旭 41十万个对不起——田跃君 42寂寞才说爱——刘可 43留不住你的温柔——李泽坚 44分手在那个秋天——浩瀚 45念念不忘的情人——陈明真 46香烟爱上火柴——张政 47爱情里没有谁对谁错——郑源 48我不愿错过——高一首 49最爱的人也伤我最深——Fire 50爱你今生到永远——顾建华 51感动天感动地——宇桐非 52爱上别人的人——符号 53离开你我哭了——孤单 54爱情的傻瓜——杨克强 55蓝眼泪——陈冠蒲 56最后一滴泪——易欣 57该死的温柔——马天宇 58决不放手——黄征 59连哭都是我的错——东来东往 60不要用我的爱来伤害我——韩晶 61难道爱一个人有错吗——郑源 62有一种爱叫做放手——阿木 63下辈子也要找到你——张艾文 64好聚好散——郑源 65别让我最后才知道——刘嘉玲 66找个好人就嫁了吧——刘思伟 67等一分钟——徐誉腾 68绝情人——小豪 69下辈子不做女人——陈瑞 70别怕我伤心——张信哲 71北极星的眼泪——张栋梁 72可不可以不勇敢——范玮琪 73有谁能够爱你超过我——李堔 74我的爱有罪——凌飞 75爱断了一双翅膀——雨天 76不爱我放了我——许茹芸 77戒烟容易戒你太难——盛延 78爱我还要背叛我——王羽泽 79走了你还有谁——南风 80忘不掉的伤——姜玉阳 81对不起我的最爱——杨川平 82你是我一生最爱的人——阿唯 正（四正） 83我是一个被爱伤过的人——林峰 84分手那天——徐靖博 85让泪化作相思雨——南合文斗 86爱到尽头——雨天 87不愿放开你的手——雨天 88冰吻——王健 89我不想看见你哭——雨天 90好想再听一遍——陶莉萍 91为什么相爱的人不能在一起——郑源 92一万个理由——郑源 93爱一个人需要理由吗——满文军 94满天的雨水都是我的泪——陈少华 95痛彻心扉——张栋梁 96给我一个不伤心的理由——胡力 97爱你永不后悔——张启辉 98秋天不回来——王强 99别再说你爱着我——易欣 100你从什么时候不再爱我—丁咚 101难道你嫌我伤的不够深—张振宇 102不要再来伤害我—张振宇 103全世界最伤心的人——陈少华 104请你不要对我说再见——刘嘉亮 105爱我就别伤害我——刘嘉亮 106不想你哭——王强 107我爱你你却爱着他——黑龙 108你的选择——易欣

简单来说：

音符

音符用数字1至7表示这7个数字就等于大调的自然音阶如果是C大调,加上音名,就会是这样:

音阶CDEFGAB唱名doremifasollasi数字1234567八度

如果是高一个八度,就会在数字上方加上一点如果是低一个八度,就会数字下方加上一点在中间的那一个八度就什么也不用加如果要再高一个八度,就在上方垂直加上两点;要再低一个八度,就在下方垂直加上两点,如此类推见下表所示:

大调12345671小调67123456··

音长

通常只有数字的是四分音符数字下加一条横线,就可令四分音符的长度减半,即成为八分音符;两条横线可令八分音符的长度减半,即成为十六分音符,余此类推;简单来说,下加横线数目与五线谱的符尾数目相对应数字后方的横线延长音符,每加一条横线延长一个四分音符的长度

正如五线谱的附点一样,数字后方加一点会将音符长度增加一半

休止符

休止符用“0”来表示比四分休止符长,就只需在每一个四分休止符再多加一个“0”,不需在后方加上横线若整个小节均是休止状态的话,就在每个四分音符加一个“0”,就像是3拍4就写成“| 0 0 0 |”,而4拍4就写成“| 0 0 0 0 |”

无音高音符

就像敲击乐的乐器那样是没有音高的,这时,简谱就需要用“X”或“x”表达例如啦啦队拍手时,简谱上就需如此表达:

4/4 > > 拍手:| X X X X X | X X X X 0 X X || [编辑] 小节线

正如五线谱一样,小节与小节之间以纵线(称小节线)分隔,乐曲终止以一粗一细的直线表示(但是一般不分粗细);重复乐段以纵线后两点表示开始,纵线前两点表示终止

拍号

拍号的表达方式为:“2/4”、“3/4”、“4/4”、“6/8”等等拍号一般都是置于调号的后方

变调与调号

表示调号有两种方法:可以直接写“C调”,“C小调”或“Key: C”,“Key: Cm”亦可写清楚1代表哪一个音,例如1=C,就是C大调6=C就是C小调2=D就是多利安调

五线谱有升降号,简谱同样有升降号在简谱中,若需表达升降号,就把符号加在数字1至7的前方,让该音升高或降低若要把升降号加在调号跟和弦CDEFGAB七个字母,就须加在它们的后方

在五线谱中,C小调要把B-E-A三个音降低半音所以表达它的和声小调时,就会把一个还原号放在B♭前面简谱就一定得写♯5,因为5不能下降

延音线、圆滑线与其他音乐符号

简谱延音线(Tie)跟圆滑线(slur)都是跟五线谱相同,一定得置在数字上方表达跳音(staccato)时需要特别小心,因为很容易会跟低八度的那一点混淆,因此在表达跳音时把那一点写得粗点及低点

详细解释：

一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”：

1、音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。原理表现为物体振动频率，越高音振动频率越高，反之亦然。

2、音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标注决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。原理表现为声音的时值长短。

3、音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。原理表现为振幅的大小。

4、音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样旋律的音高，男生和女生唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。

上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

简谱

表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下：

写法： 1 2 3 4 5 6 7 i

读法： Do Re Mi Fa Sol La Si Do

以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。

为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音；在基本符号上面加上一个点叫高音；加两个点叫倍高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点叫低音；加两个点叫倍低音；加三个点叫超低音。

增时线和减时线

简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

※）短横线的用法有两种：写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。

※）写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。

带附点的音符叫附点音符。

临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。

升号写在音符左上方，表示该音要升高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。

降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。

还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。

以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。

调号

按照一定的次序和位置记在谱号的后面的，这些记号叫做调号。调号总是只用同类的变音记号，即升记号或降记号。　简谱的调号一般是用1等于A、B、C、D、E、F、G来表示，如1=C则表示该简谱是C调来记谱，如果要表示升级号的调，则在字母前加#号或者b（降）号，可以参考一些简谱示例。

1=C 2=D 3=E 4=F 5=G 6=A 7=B

音符

在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：

1、2、3、4、5、6、7读法为：do、re、mi、fa、sol、la、si（哆、来、米、发、索、拉、西）。

音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

音高

音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

高音低音

记在简谱基本音符号下面的小圆点，叫低音点，它表示将基本音符降低一个音组，即降低一个纯八度。记两个圆点表示将基本音符号降低两个音组，即降低两个纯八度。

记在简谱基本音符号上面的小圆点，叫高音点，它表示将基本音符号升高一个音组，即升高一个纯八度。记两个圆点，表示升高两个音组，即升高两个纯八度。

音符长短

音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记：

音符名称                        写法                          时值

全音符                           X－－－                     四拍

二分音符                        X－                           二拍

四分音符                        X                              一拍

八分音符                        X                              半拍

—

十六分音符                     X                              四分之一拍 

=

三十二分音符                  X                              八分之一拍 

≡

上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“－”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。

半音与全音

休止符

音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。

休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

半音与全音

音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

变化音

将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：

变化音

标准的音降低半音，用“b ”（降号）表示，同样写在音符的左上部分。

基本音升高一个全音叫重升音，用“x”（重升）表示，这和调式有关。

基本音降低全音叫重降音。用“bb”（重降）表示。

将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。

附点音符

附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。

节奏

掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。

节奏

节拍

乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐（节拍）和变化着的鼓点（节奏）之间的关系。

单拍与复拍

单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。

调式音阶

按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。

把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。

大调式

凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。

大调式

一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。

小调式

小调式有三种形式：

a：自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。

b：和声小调：升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调

c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。

小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。

反复记号

表示记号内的曲调反复唱（奏）。

装饰音

装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。

（1）倚音： 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。

（2）颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。

（3）波音：由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

（4）滑音：主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。

顿音记号

用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得短促、跳跃。

连音线

用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法：

（1）延音线：如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线；

小调式

（2）连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱（奏）得连贯、圆滑。

重音记号

用“>”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。

保持音记号

用-标记在音符的上面，表示这个音在唱（奏）时要保持足够的时值和一定的音量。

小节线

用竖线将每一小节划分开线叫小节线。

终止线

终止线是在乐曲最后，将要结束的地方，这里就不能单纯的画小节线，而是要区别一般的小节线来表示，这种表示的方法是用两条竖线，其中一条细线，一条粗线并行，细的一条在前，粗的一条在后，这叫“终止线”，表明乐曲终了。

换气号

用记号“v”标记。表示在此处换气。

参考资料

：简谱