文言文的传承辩论

1 关于文言文的辩论~~急

不主张写文言文，因为我们现代人说现代语，写现代文。

比如说，我们在联合国用英文不能用文言文。党中央发表文告当然要用现代语，从事商务活动当然也用现代语。

于是我们中小学生要用主要的精力学习现代语。文言文要不要学，我觉得应该学一点，目的在于了解一下我们中国古代文化的文采。

认识一下我们中国古代文化的辉煌，让他们有点兴趣，产生民族自豪感，但是主要的时间精力应当用在学好现代语文上面。现在的高中教材中文言文占了50%，但是我们学习它的时间已经达到了50%以上，而我们得到的不足20%，所以说对于文言文的学习我们已经不堪重负。

那些教育低下的农村连现代文都教不好，更不用说是文言文了。我认为学好现代文的基础是学好标准的现代文。

白话文是近代白话、白话从来就有自己的产品，它不是由文言文演化而来的，现代白话由近代白话演变而来，近代白话又由中古白话演变而来。这里我不同意韩先生的观点，他说只有学好文言，才能学好白话，这是个误导，打个比方说，吃饭才能饱，喝酒才会醉，你不能说我吃饭会醉，喝酒会饱，对不对？！朱自清先生说，白话比文言要精致的多，严密的多，为什么不花时间去学呢？文言文不能作为现代文必要的学习条件。

说学好文言文就一定能学好白话，我觉得这中间不存在必然的逻辑联系，比如说孔乙已满口之乎者也，但其实他的文言文不好。我们没有必要通过学习文言文来学习白话文，而我们现在所接触的白话文书籍就可以学到了，鲁迅、郭沫若都是文学大师，但是他们写的也都是白话文，他们经历过文言文的时代，体会过文言文的情况，所以他们在五四运动的时期，经过新文化，提出了反对旧文学，提倡新文学。

如果鲁迅的每一个毛孔都在文言文的酱缸里浸泡过，他就不可能成为鲁迅，鲁迅是新文化运动的主将，他运用了现代的思想，现代的观念，现代的思维。我们要用文言文来说话，来发表文章，来从事谈判，到联合国去发言吗？文言文到现在到底有没有生命力是铁的事实。

人类创造了全部的知识，世界上没有任何一个人能够全部掌握它，所以我们的社会一定要分工，用老百姓的话来说，敲锣卖糖，各干一行，用韩愈说的术业有专攻，进入大学以后，中文系历史系乃至于数学系里面，研究中国数学史的这部分人，才有必要掌握文言文。但是，就是说我们不提倡全体中小学生都投入大量的精力去学习文言文，因为他们将来绝大部分人要当工人当农民，去做商人做领导干部，不一定用得到。

我可以这么说，在我们中文系，古汉语是中文系学生最头疼的课程，我们有的大学生说，晚上睡觉前看几页古汉语课文，可以代替服用安眠药。我觉得从小学到现在，我对文言文一直都不是特别的感兴趣，因为我没有那种学习的环境，再一个作为一个小学生你给他讲“直挂云帆济沧海“，他根本就不理解其中的含意，他只能摇头晃脑的背下来，家长们看着自己的孩子整天背这些，家长一辈子都用不到的东西，苦苦背诵时，他们的心情肯定很难受，我觉得这还有一个简单的道理，我们的语言是用来沟通交流的，让大家先明白，也就是说小学生首先要能够与人交流，再一个，现在的家长无论怎样在孩子一出生先教他的是白话文。

要回到根本的东西里来，学以致用，有人说白话也好，文言也好， 它都是汉语，语言的根本作用是交流的工作，这个有口头和书面之说，它还是思维的工具。我确实承认，文言文它比较简洁，但有时正因为它太简洁了，对于我们很难理解。

就在学习《岳阳楼记》时就牵扯一个字的解释，在课本上“越明年”的意思是第三年，但是我们的语文老师说这是今年的新教材刚改过的，然后我就觉得它使我产生一个疑问，文言文注释是前人给的，而后来又换了，根据这种方式学文言文根本达不到领会其要点的作用，所以没有必要学文言文。我想请教您一个问题，4月22号的《中国教育报上》提出的这样一个观点《不学文言文我们找不到回家的路》，我想问您的是，我们的家在哪里？鲁迅先生说我打开历史，满本都写着仁义道德，仔细看了半天才，从字缝里看到两个字吃人，这个国家是一个充满着君君臣臣，父父子子的伦理纲要，以及封建的等级制度森严的这么一个家，这个毫无人权、毫无平等、毫无法律可言的家，我们要带广大的青少年回去吗？优秀的文化遗产我们是要继承的，但我们不是非要每个人很深入的理解它，文言文本身是有一定深度、难度的，不可能每人都有能力去理解它，体会其中的道理。

既然有难度为什么不能像古典音乐、民族舞蹈那样有少部分来继承，而不是来要求每一个人。我想区分一个最基本的概念：学习、欣赏、熏陶。

我们不赞成的是强文言文在基础教育中的比重。而不是反对文言文的熏陶。

同样是接触文言文，这是存在着两个不同概念的心态，一个是在我身后积淀了数千年的民族历史文化的传统，我们可以当成一棵大树去依靠，而不是背在我们每个人肩上的重负。文言脱离了我们的现实生活，中小学教材中白话文取代文言文是时代的必然。

还有 ，反方观点不学文言文！理由： 文言文只是在研究古籍才用得着，在日常生活中已经消失，象我们在这里闲谈。

2 辨论传统文化要学文言文吗

作为反方，要弄明白一个概念，有些人可以不学，中国至少有十个亿的人没有学，传统文化照样在。

文言文不等同于传统文化。

传统文化的活力在于行为，人的生活行为，这与文言文无关。

传统文化的继承，由文言文而来，那是古代的文字记录，生活中仪式的传承也是一样的，如扒龙舟、元宵灯火、过年这些都不是靠文言文记录下来的，都是靠生活传承。

这只是参考。具体怎么弄，你们自己还得设置正方，假想对方的辩论观点，多轮试，一定可以战胜对方。

3 该不该重视文言文辩论赛

如果不重视文言文，我们怎么可能了解并继承优秀的传统文化呢？

如果全国十三亿人，竟然没有人能读懂《十三经》《二十四史》，那么当我们的某些邻国告诉你，钓鱼岛是他们的，麦克马洪线以南的土地是他们的，南海的岛屿也是他们的，甚至连中国的很多历史人物和人文传统也是他们的，任何人、任何国家都可以随意曲解和篡改中国的历史，而我们竟然没有人能够加以指斥和辩驳，请问这将是何等严重的事情？（这个问题还可以拆分为文化和国土两部分，尤其是国土的部分，还可以反驳“文言无用”“古文化落后”之类的论调）

请问夏朝是不是存在？商朝的历史都有些什么？这个问题哪位同学能够认真回答？数千年来，夏商两朝几乎只是在简单的历史和神话小说中存在的朝代，为什么？因为夏朝没有丰富的文献记载，商朝虽然留下了大量的甲骨文资料，却长期湮没在安阳的殷墟里。如果我们现在不认真学习文言文，读懂近三千年来的文献典籍，那么不难想象，总有一天，秦皇汉武、唐宗宋祖也都会变成神话传说一样的人物，没有人记得，没有人了解。

我们景仰《诗经》《楚辞》的华美辞章，景仰唐诗宋词的优美意境，可是我们有几个人能认真理解《诗经》《楚辞》的文辞意蕴？有几个人能体会每首诗文各自的精妙之处？同样是豪放派词人，苏轼和辛弃疾有什么不同？同样是婉约派词人，李煜、柳永、李清照和姜夔是不是全无区别？请问，如果没有精湛过硬的文言文功底，我们怎么可能与古代的诗人词人血脉相连，神理相通？

今天的中国人穿的是西装牛仔，吊带长裙；吃的是鸡翅汉堡，牛排批萨；出行靠的是汽车火车，飞机轮船；联络亲朋靠的是电话手机，传真伊妹儿。再加上我们从幼儿园开始就在学说hellow、OK，一直到大学还在四六专八、雅思托福。春节、中秋我们给长辈拜年嫌麻烦，却哭着喊着要过愚人节、情人节、圣诞节。请问，从衣食住行到言谈举止，我们还可以用什么来证明自己是一个中国人？除了一颗被西方文明和现代快餐文化日益蚕食的脆弱灵魂之外，我们中国人还拥有什么？我们为什么不能为自己保留一点真正属于自己的独有风格呢？

有人说文言和传统文化太落后、太陈腐，请问相对我们来说更重视文言阅读的香港台湾有没有比极力将语文课本里仅存的一点点文言课文都要铲除干净的大陆地区更加陈腐落后？我们那个至今仍然穿和服、过旧节、听能乐、看相扑的邻国日本，有没有比我们中国更加陈腐落后？自己跑不动，不要怪路不好，请先看看自己的鞋带系好了没有！

就么这么些吧，这些问答都是有利于正方的，希望能用得上。

4 我要进行一场辩论赛,辩论的内容就是学习文言文的好处与不好之处,

文言文的不好之处在于难懂。

古人的用字比较简短精干，常有微言大义，而却很注重语气（之呼者也）。 学习文言文，最应该下功夫的是多掌握文言实词的词义，只有掌握了一定数量的文言词语的意义，对文言词语方面的知识有了一定的积淀，才有可能比较顺利地阅读文言文。

具体说来，要注意以下几点： 一、多读。首先要多朗读。

前人学习文言文，强调多读、熟读，所谓“读书百遍，其义自见”。 二、多背。

在朗读的基础上，尽可能地多背诵一些课文，如果背诵的时候还能抑扬顿挫地体现出原文的韵味和情感，那就更好了。一般说来，提出一段或一句，我们能立即知道出自哪篇课文中，是什么意思，这是一种基本功。

三、多记。文言文的主要研究内容，包括词语、文字、语法、音韵以及修辞表达、文体特点等方面，其中应首先强调的是词语。

多记一些文言常用词，这是学好文言文的关键。 四、多练。

就是随时运用所学的知识，做到理论联系实际。练习的主要方法就是翻译。

怎样做翻译练习？口诀是这样的： 一针对一线，不增也不减。 直译是原则，意译莫随便。

文言单音多，可用双音换。 专名照样写，成语不必变。

既要会句式，还要会标点。 原文有赘词，译文可以免。

原文有省略，括弧要贯穿。 是否信雅达，译完读三边 五、多查。

即善于借助工具书，解决文言文学习中遇到的问题。 除了以上五种方法外，学习文言文还要注意两点。

第一，要注意并抓住古今汉语之间的差异。 第二，要积极地积累一些有关古代文化方面的常识。

我们为什么要学习文言文呢？ 文言文的各个方面把握都是建立在读懂的基础之上，因此一是要培养文言文的阅读语感，诸如学英语一样。 我国是一个有着悠久历史的文明古国，我们的祖先给我们留下了浩瀚的文化瑰宝， 主席曾说过，对于古代文化要采取“古为今用”的态度。

我们学习文言文，就是要掌握方法，继承古代的文化遗产。我国古代有许多优秀的史学家和文学家，他们写了大量的作品，在各方面有较高的价值，阅读这些作品可以激发我们的爱国情感，例如宋代文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。”

陆游的“僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。”等诗句至今传诵。

古人写作时是非常讲究谋篇布局，章法技巧的。为写作可以说是呕心沥血，贾岛就有“推敲”的典故之说。

因此，古人有些篇章不仅可以使我们受到文学熏陶，而且对我们的写作也会有帮助的。因此，我们不但要学习文言文，而且还要学好文言文，才能继承古代的文化遗产，真正做到“古为今用”。

5 文言文“无用”之辩

正方观点：

首先，文言文可以起到正本清源的作用。语言与文字不同，不识字的农民也可能有非常丰富的语言，识字的读书人有可能是个哑巴。文言文，尤其是一些经典，是我们文化的正源，是我们的祖先曾经使用过的语言和文字，在其后的几千年的时间里，语言的变化可能是天翻地覆，但是，由于文言文的存在，由于文言文被作为教材、被作为考试范围，使得语言的变化被限定在了一个源头之下，这样使得文化得以传承，中华民族的历史得以延续。

白话文的缺点恰恰在于他是始终处于变化之中的，没有一个正宗，现在来看新文化运动主将的“白话文”同样觉得不够白话，而这些“白话文”里的“白话”又演变成为另外一种白话，以至于现在出现了所谓“用身体写作”的作家了，这难道是新文化运动的初衷吗？这难道是文化吗？这样下去的话，文字都会消失。

其次，文言文以言简意赅，微言大义为鲜明特征，要想写出好的白话文作品，一定要有的文言文功底，以文言文为基础，这样才能做到“一（文言文）生二，二生三，三生万物（白话文）”。

反方观点：

文言文表意过于笼统，念起来较拗口，被白话文取代也是正常的

传承与创新中秋文化，更需要用情感去丰盈的做法：传承中国的节日文化艺术，我们要要建立正确的节日意识。节日是团圆、喜气、和谐和敬老爱幼，我们要把它从家族文化传统式中引到社会发展，进而推动邻里和睦和睦，培育敬老爱幼优良传统美德。对吃的风俗，必须提升，别把节日只是作为吃吃喝喝狂饮的日子，节日该是取决于提高真情友善，达到人的情感必须，把文化领域丰富文化底蕴和含义充分运用出去，要承继拓展节日的诸多作用，尤其在承继和发扬民族传统文化层面功能的。

根据传统节日体会中华传统文化的远大，使自身精神财富获得丰富，道德境界获得提升，在耳濡目染的过程当中体会文化之美力量和。发扬我国的节日文化艺术，理应重视方式的突破，一定要对原有传统式再加工和更新改造，获取它精粹一部分，增加新时代的原素。一方面要加强中华民族优秀文化传统，如倡导诚信正直，敬老爱幼，高度重视亲属关系和真情凝结；另一方面则需要伴随着时期节奏的，开拓创新，和吸收结合外界节日中的热闹、恢谐成分，重视相处沟通与历史人文关怀。

尽管中国文化传统在我国后期中国封建社会里一定程度上起到阻拦历史时间前进的功效。但是却有和智能化结合进而推动智能化取得成功达到的众多营养元素存有，以儒家文化为主体的“亚太地区价值观念”仍然是世界各国持续发展的文化基础，并且忍受着这些“文明行为过多”的西方学者的特别亲睐——觉得在我国这种以伦理道德现实主义为中心的中华传统文化中能够寻找到治疗由“过多文明行为”所带来的“文明病”的妙方。

情怀是一种人类跨越时空、文化和个体差异的情感现象，是人类文化的重要构成之一。在文学、艺术、哲学、心理学等领域中，情怀是经常被提及和讨论的主题，因为它可以激发人类精神上的共鸣和情感上的体验。

一些可以代替情怀的高级说法包括：

1 情感共鸣：人们根据自己的生活经历和感受，感同身受地体验和理解他人的情感状态和经历。

2 精神深度：指一个人深层次的文化积淀、思维方式、心理状态等，表现出来的一种综合性的个性和气质。

3 情感体验：人们基于与身边世界的互动、体验和感知，对自身的情感状态进行一种内省和反思。

4 精神内涵：指文化符号、形式和艺术作品中的精神和情感意义，在人们的思想、感情、艺术、舞台等领域中得到体现。

5 情感表达：指一种表达、展示和传递情感状态和心理状态的能力和行为，可以通过语言、文字、音乐、绘画、舞蹈等形式进行。

这些说法在一定程度上可以代替情怀，并从不同的角度解释了情感、思想、文化等方面的主题。

1 心理共鸣：心理学中，共鸣是指一个人感动、情感反应与他人相似的现象。心理共鸣则可以解释为，情感在人类群体中的传递、共鸣和表达的能力。对于个体而言，情感共鸣是一种基于自己生活经验和感知认知的自我投射，而情感表达则是通过艺术、文学或其他表现形式将这种共鸣或者投射表达出来。

例如，我有一次去看了一场音乐会，一位钢琴家的演奏使我非常感动，因为他对于音乐的理解和情感表达达到了一种高度，我随之也深刻地体验到了他表达的情感，产生了一种共鸣。

2 文化意境：文化是指特定社会群体所共享、传承和创造的、具有符号、代表性和表达性的人类创造物。意境是指艺术作品中的深层次、非物质性意义和情感。因此文化意境就是文化中的代表性意境。

例如，在我的家乡，有一个传统的节日，叫做“元宵节”，人们会点燃灯笼，家家户户贴灯谜，又是一年传统、又是一种独特的文化表现。这些活动中所包含的情感主题，如团圆、欢乐、传承等，通过体验这些活动，我感受到了这些情感，也理解和体味了中华文化的意境和核心价值。

3 时代精神：时代是指特定历史时期的某个时段。而时代精神则是指人们在这个时代内的精神状态和文化氛围，即出现在某个历史时期的特定文化、思想和情感的共性特征。时代精神往往会通过文学、艺术、**、音乐等形式进行表达和传播。

例如，20世纪60年代的中国，是一个充满激情、和平、自由和爱的时代。大量的音乐、文学、**作品中就蕴含着这种时代精神。我曾通过欣赏旧时代**、音乐等形式，了解了这个时代的文化氛围和情感氛围。

情怀这一主观性较强的概念往往涉及到个人的情感、体验和认知，情怀”这个词或许真的很难定义，可能是我耳边现在响起的这首歌，也可能是某个时刻突然想起的往事。但是其所表达的文化、意境、时代精神等方面，则能从不同的角度产生对其的解释和理解。能说出来的都是矫情，只有让你欲言又止却在心里萦绕百转千回的，才叫做情怀。

（1）绝大多数学生有责任感，能对自己、集体、社会负责。少数同学缺少责任心，不能自觉承担责任。 （2）我们的社会是一个互帮互助、相互关爱的和谐社会，参加公益活动既承担着社会责任，又在帮助他人，使自己的价值在奉献中得以提升，并能带动更多的人与我们同行。参加公益活动有利于增强我们的社会责任感，提高社会实践能力，或有利于构建和谐社会。 A：社会是一个整体，人们在社会生活中扮演着不同的角色，承担着不同的责任，我们每个人都应该具有社会责任感； B：作为社会公民，我们在做好自己本职工作的同时，要胸怀天下，共同营造“我为人人，人人为我”的社会氛围； C：集体利益和个人利益是相互依存的，只有维护集体利益，个人利益才有保障； D：弘扬不言代价与回报的奉献精神，是社会责任感的集中体现； E：承担责任往往伴随着获得回报的权利，回报既包括物质方面的也包括精神方面的，更重要的是无形的精神上的回报。

音乐欣赏的审美要素 作者：季淑敏

摘要：义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才。而是面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发，并使他们从中受益。音乐欣赏是培养学生感受音乐，审美音乐能力，为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。

关键词：音乐要素、感受音乐、体验音乐、审美音乐

新的《音乐课程标准》提出音乐课程的性质与价值主要体现在：审美体验价值、创造性发展价值、社会交往价值、文化传承价值,体现了以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重学生个体的不同音乐体验与学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。音乐课程的性质与价值把审美体验价值提到第一位，可见审美体验价值是非常重要的。这只是因为义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才。而是面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。我认为小学音乐教学应以音乐审美体验为重点，也就是说把更多的时间用在感受音乐、体验音乐、审美音乐上，如何去感受音乐、体验音乐、审美音乐？

感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。我们在教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐要有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终身学习和享受音乐奠定基础。我的观点是在音乐教学中，不能单纯的走马观花的欣赏，而是要充分揭示音乐的要素（节拍、节奏、旋律、音色、力度、速度等）在音乐中的表现作用，让学生亲身感受到音乐中最激动人心和极具表现力的部分,而不是进行枯燥的、单纯的技巧和灌输死记硬背的知识；应以整体的方式来体验音乐，将音乐要素贯穿在音乐教学的整个过程，而不是将音乐的各种构成元素支离破碎的讲授。要注重艺术的完整性，这正是音乐教育区别其他学科的一项重要原则。与音乐隔离开来的单纯的记忆音乐概念，讲解音乐知识是毫无意义的。所以音乐欣赏要把音乐要素贯穿到整个教学过程中。

一、 音乐欣赏中情景（场面）变化要渗透音乐要素的变化

当人们打开音像资料第一遍欣赏音乐是，首先听到的是音乐的旋律，其次是音乐的力度是强还是弱、速度是慢还是快、然后才是考虑是有什么乐器演奏的。在以往的音乐教学中,很多老师讲课时,会问学生这段音乐表现了怎样的场面学生会争先恐后的回答表现了…………然后教师非常高兴得说回答的太好了、你真棒。而不再去揭示出表现这个场面的音乐要素是什么？只是来个走马观花的欣赏。在义务教育课程标准实验教科书一册《爱劳动》一课中我注重了音乐表现的情景、场面是由许多音乐要素的变化发展来的（运用的第一段音乐是表现小和尚，第二段是表现胖和尚的）。在一上课老师问学生第一段音乐表现的是什么样的和尚？第二段音乐表现的是什么样的和尚？学生回答第一段音乐表现的是小和尚。第二段音乐表现的是胖和尚。老师进一步问你是怎么听出来的？学生回答第一段的音乐细、轻巧。第二段的音乐浑厚、笨重、低沉。虽然学生由于学的知识少不能说出是通过音色变化听出来的，但学生明白音色的不同能表现出不同得音乐画面。

在对力度、速度这一要素的欣赏教学中，我听到、看到过得音乐优质课、公开课教学大都是与以上的做法相同，只是注重了音乐所表现的场面，而不去挖掘音乐的要素。在欣赏教学中只是注重表面的现象，不注重深层次地实际教学。在本课的教学中我们音乐组人员经过讨论、实践、验证大胆的运用了通过学生说出以音乐要素来表现人物、场景、情景。再例如：在欣赏《三个和尚》那段优美的旋律与救火的那段音乐进行比较时学生说出了慢的音乐是说：和尚们睡觉、喝水等悠闲自在的场面。另一段音乐学生则说：和尚们在救火、打架等场面。老师这个时候接着问你怎么听出来的？学生回答：第一段音乐慢而且很轻、第二点音乐重而且快、很紧张。通过学生对乐曲慢与快得比较，轻与重的比较体会出音乐的强与弱、快于慢的音乐要素的变化。充分体现了音乐欣赏的根本是音乐场面、情境的变化是音乐要素变化的真理。

二、 音乐欣赏的情绪、情感变化中要渗透音乐要素变化

从心理学的角度说：情绪与情感是密切相关又相互区别的二种心理形式。但从关联范围来说，情绪比情感要更广泛。虽然当我们体验到某中情感时，总会感到具有一定的情绪色彩，但这种情绪色彩远不如情感那样稳定和持久。情感有强度和深度之分，有高、低层次之分。情绪与情感是审美教育的基本特征之一，对音乐教学来说，不仅尤为突出，而且，还有特殊的表现内容。从音乐美的本质来说，音乐进行的过程实质上就是情感的展示与变化过程。同时也是音乐要素发展变化的过程,音乐作为情感的载体，虽无语义，但却是最生动的心灵语言，常言说；“语言的尽头是音乐的开始。” 就艺术形式来说，音乐的表现力远远胜过其他艺术门类，其特质就是情感抒发、情感的撞击、情感渲泄、情感交流、和情感审美。

在音乐教学中，牢牢把握情感这条主线，通过音乐情绪与情感的这种特质，不断丰富学生的情感体验，提搞学生的情感强度，使人们的情绪、情感同音乐情绪、情感和谐的沟通与交流，成为我们追求的目标。音乐情绪与情感体验不能仅仅停留在外表的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄的、使人感到震撼的艺术效果与境界。多让音乐本身面对学生，用音乐的情感来呼唤学生的情感。当然在体验情感的同时要更深层次的挖掘音乐要素的变化，小小的音乐要素变化了，音乐的情绪、情感就会发生变化。情绪甚至会相反。在《爱劳动》一课中老师通过情绪的变化，就挖掘的音乐要素的变化。如, 在欣赏《三个和尚》那段优美的旋律与救火的那段音乐进行比较时学生说出了第一段音乐是：和尚们睡觉、喝水等悠闲自在的情绪。另一段音乐学生则说：和尚们在救火、打架等焦急的情绪。老师这个时候接着问你怎么听出来的？学生回答：第一段音乐慢而且优美，第二段音乐很紧张。通过学生对乐曲舒展与紧张而终情绪的比较，体会出音乐快于慢的音乐要素的比较。充分体现了音乐欣赏中音乐要素变化是音乐情绪、情感变化的根本要素。

三、 音乐欣赏的体裁形式中要渗透音乐要素的变化

新的《音乐课程标准》提出一、二年级对音乐体裁的了解是聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲，能够区别独唱、独奏、齐唱、齐奏。《爱劳动》是进行曲体裁的歌曲，老师在进行歌曲教学中，首先通过歌曲中的衬词：嗨哟里格嗨哟嗨嗨…与劳动的步伐相结合来了解体验“进行曲”这一体裁，音乐与行进的步伐是统一的。在学习义务教育课程标准实验教科书二册《汪汪与咪咪》一课通过聆听《跳圆舞曲的小猫》体会三拍子咚、嚓、嚓，咚、嚓、嚓的舞蹈场面，把音乐场面融合与渗透了音乐情绪、情感，音乐的力度、速度等表现要素体验乐曲的各种节奏形式与音乐体裁的关系。突出了节奏在音乐要素中重要地位。

通过以上，教给学生的是学习的方法，受人一鱼，不如授人一渔，在音乐教学中，深入浅出，潜移默化的渗透音乐知识、音乐要素的欣赏教学，有助于提高学生欣赏音乐、审美音乐的能力从而提高学生音乐欣赏水平，为学生终生喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。