《悬崖之上》秦海璐：羡慕可以把后背留给对方的情感

张艺谋执导的新片《悬崖之上》，在4月的最后一天全国上映。这部**，是演员秦海璐从艺20年来首次和张艺谋导演合作，也是她演员生涯中首次拍摄动作戏，在戏骨云集的群戏之中，秦海璐塑造出了一个出彩的特工形象王郁。

拍摄**《悬崖之上》时，一次剧组要加餐，秦海璐提议加上拍黄瓜和炸花生米，因为这两道菜在东北富有寓意，分别叫做“粉身碎骨”和“奉陪到底”，用于《悬崖之上》讲述的故事和整个剧组台前幕后工作人员全身心投入的状态上，“挺应景儿”。

这些特工不是超人而是普通人

先活着，才能谈任务

秦海璐在片中扮演的是王郁，问她接演这部**最吸引她的是什么，秦海璐笑说：“我要是不说‘张艺谋’这三个字，是不是都对不起张艺谋导演吸引我的肯定是张艺谋导演，对于我们这个行业的从业者来说，无论是哪一个部门的，能跟张导合作，都会是他(她)的一个理想吧。”

当年，秦海璐的同班同学章子怡有机会拍摄张艺谋导演的《我的父亲母亲》，同学们都觉得章子怡太幸运了，“我也想我什么时候能够跟张导拍戏就好了，结果二十年不负韶华终于等来了《悬崖之上》。我第一次见导演的时候，心情蛮忐忑的，那个时候还没开始走合同，就跟导演聊剧本，说了一些想法，得到导演的认可，我已经挺开心的了。后来确定出演了之后，我反而很平静了，觉得要把这部**当成一个正常的工作来做就好，想得太多反倒无法心静。”

对于演员来说，除了看重合作团队，另一个重要标准就是剧本，秦海璐喜欢王郁这个特工身上的“人性”，王郁不是可以上天入地、无所不能的那种超人特工，她就是一个普通人，在苏联接受了特工训练，和丈夫张宪臣一起回来执行任务，并且希望找到流浪在外无人照顾的两个孩子，“那个年代的人为了信仰可以去牺牲，王郁虽然可以不顾个人生死去完成任务，但也有对儿女的牵挂，甚至渴望拥有家庭的温暖。她有家国情怀，也有对自己家庭的向往，她会负伤、流血，也会逃离，这样的一个角色，我觉得很真实。她不是一个能打十八个，然后自己一点事儿没有的那种特工。”

尤为吸引秦海璐的是，这四个特工还未执行任务，就因为特务的出卖而陷入绝境，她和朱亚文扮演的楚良被特务抓住软禁在小洋楼里，“用导演的话讲就是这个特工已经成为废物，废物如何逆袭这件事情，我觉得很值得去 探索 。如何在别人的监视下逃脱，我觉得这个过程是《悬崖之上》这部谍战片与其他作品很不同的一个角度。”

因此，在秦海璐看来，摆在他们几个特工面前的首要任务是先活下来，“007、《碟中谍》的那种特工，他们是在完成任务，但是我是在活命。他们是为了完成任务而牺牲，而我是先要活下来才能去考虑任务的问题，直接从任务跳回了生存的根本。《悬崖之上》这个片名，是说特工在执行任务的时候，就是在悬崖峭壁上，走在刀尖上，但是这部影片中，你先要活着，活下来才可能会去走悬崖峭壁。”

用“内功”演戏 哭戏都是一条过

身为特工，又是被特务严密监视下的特工，他们的 情感 表达只能是不动声色隐忍克制。秦海璐说他们和导演聊天时，张艺谋导演就说，中国最顶级的形容词都跟脏器有关系，都是五脏六腑的，比如说撕心裂肺、忠肝义胆、肝胆相照，“我就说我们被抓起来，基本上都没有什么表情，剧本里老写心头一紧、心下一松，请问怎么演”

秦海璐笑说后来大家都是调动“脏器式”的表演，“都是面不改色，但是内心会有这种所谓的心头一紧、心下一松。特工经受过非常残酷的训练，他们不可能像普通人一样，他们有普通人的 情感 和感知，但并不能像普通人那样毫无顾忌地表达 情感 ，尤其在这种被监视的环境里面。可能相对来讲需要我们用内功，像是武侠小说里说的用剑气伤人，而不是用剑来伤人。”

除了不露声色的“内功”表演之外，秦海璐在片中有几场重头的哭戏，像在卫生间痛哭丈夫张宪臣牺牲和最后见到孩子的场景，秦海璐的哭戏都是一条过，展示了精湛的演技。

说起哭戏，秦海璐说自己没有想过要演出一个什么样的哭，“我对这种戏没有设定，我不会想自己哭时哪边掉眼泪会比较美，或者是说我要保持一个怎样哭的状态，我觉得那个时候你内心怎样，就是一个什么样的表达，可能很丑，也可能很美，这种丑与美，它是心灵上的触动。我对于这种大的 情感 戏的调动，基本上从来都不设防，也不设计。就是在那个环境里边，真的去感受那一刻。我觉得，当你真的去感受的时候，观众在**院里边是能够接收得到的，因为我已经被无限放大了，我的 情感 也跟着无限放大蔓延出去。”

片尾看见孩子的那场戏，秦海璐表示自己也没有提前想过要哭，“这时需要 情感 爆发，但有的时候欲哭无泪也是一种 情感 爆发。看到两个孩子的那一刻，我不由自主地哭了，我哭的是我不能团圆，我多希望张宪臣也站在旁边，一家人抱在一起团圆，但是没有。那一刻的感受就是左边抱抱，右边抱抱，但是中间的那个心是空的，所以就真的很难过。”

而躲在卫生间里痛哭的那场戏，是王郁服毒后，又获悉了张宪臣的被捕，由于都在特务的紧密监视下，秦海璐不能哭出声，“王郁中毒后本就身体虚弱，又听到丈夫的噩耗，从身体到心理，她都是虚弱、无助的状态，又不敢痛哭，只能闭着嘴哭得倒气，导演说倒的那几口气，让人听着揪心。”

原本是让秦海璐坐在马桶上哭，但秦海璐提议坐在地上，“我坐在马桶上感受了很长时间，觉得不能够让我有一个很虚弱的状态，后来选择坐在了地上，靠在马桶上。王郁那时是从内到外的虚弱，需要人的安慰，但是我不能发出声音，不能让任何人知道我这个时候是脆弱的。那一刻我没有什么设计，对于我这种比较笨的演员，真的就只能做体验派，我就是感受，唯一的技巧就是让我自己进入到那个规定情境，成为那个角色。”

秦海璐坐在地上的提议得到了张艺谋导演的同意：“在导演的影像之中，人在马桶和水台中间，有种被夹住的感觉，影像出来时这个人小小的，被两个冰冷的瓷器夹在中间。那一刻觉得更悲伤吧。”

影片中并没有过多笔墨描写张宪臣和王郁这对夫妻的感情，秦海璐认为他们的感情是沉在水底看不见的，但却非常浓烈。比如开头时四人兵分两路，两人只说活着的去找孩子，话不多，但是非常默契，“在火车上，张宪臣在厕所里留信号，但留了信号之后，他没有走，等着王郁下车了才去救小兰。我觉得他不确定王郁有没有看到信号，如果我没有看到，不做下车的决定，他还会再想第二个办法通知我有叛徒的事。王郁也是看了一眼张宪臣的背影才决定下车。整个过程，他们都是在为对方着想，但是，整部**除了开始的分别，两人完全没有交流。我觉得他们的爱情没有面对面，反而是背靠背，但是背靠背的那种感觉，那种力量是你可以依靠、可以仰仗的，是可以把后背留给对方的 情感 ，这样的 情感 让人很羡慕。张宪臣和楚良都是为了同伴，选择了自己去牺牲，我觉得这种牺牲，说大了是为了信仰，说小了，我觉得就是人与人的这种 情感 和信任，很动人。”

从艺20年第一次拍动作戏

刀马旦出身的秦海璐，小时候经历过一段“不堪回首”的痛苦练功经历，那段时光是她最黑暗的童年阴影，所以，她做演员以来一直拒绝动作戏。这次《悬崖之上》是秦海璐入行20年来第一次拍打戏。

秦海璐透露，在接剧本的时候，其实是没有动作戏的，后来有一天去试妆，遇到了负责影片动作的郑导演，郑导演希望加一些打戏，秦海璐说：“我当时就心下一紧，动作戏我真的20年没有拍，但是，我不好意思拒绝，我说您要不要先问一下张导，因为我这一条线是阴谋和逃跑，是坐在那踏踏实实演戏，突然间让她有打戏的话，我不晓得会不会影响到这两条线，他说没问题，张导演说OK。然后他就给我看了一个他拍的试拍片，我的妈啊!就是邦女郎那种。后来我想，如果我把第一次动作片的经历奉献给张艺谋导演，是值得的。因为一个从艺20年的人还有新东西往外丢，会让大家觉得她可能兜里还有东西吧。”

既然同意演，秦海璐就很拼，她希望疼痛的效果更真实，所以全程没有用护具和垫子。打戏拍完了之后，“我回北京隔离在酒店里躺了四天，因为身上全都是瘀青。中枪的那段戏份，第一天拍李乃文演的鲁明的部分，我好像摔了差不多四五次，后来拍全景，又摔了四五次，然后拍近景摔了四五次，因为我是瞬间倒地，下边又没有垫软垫，就是真的马路，整个后背、肩膀到胳膊，基本上把我摔得整身都半残了。所以，回来之后在床上躺了四天，基本上每天超过两个小时在浴缸里，想让热水赶快把瘀青褪掉。”

而除了打戏，导演还加入了飙车的戏，更是让秦海璐觉得刺激，“开老爷车蛮难，我需要穿高跟鞋，因为老爷车的那个离合，踩下去再抬起来的时候，非常非常高，我的脚不够它的高度，所以要穿着高跟鞋，把脚支起来，然后去抬离合。有的时候抬得猛，基本上会抬到一尺，我踩下去，要踩到一尺多，然后再抬到一尺的时候，可能才给油门，那个车才会动，所以经常会掌握不好，往往是导演说预备、开机、着火!然后我就熄火了。”

到底怎么飙车、怎么演撞车后的反应，秦海璐也很纠结，“我应该演出临危不乱的特工，还是要去演一个正常人纠结了差不多一个星期，后来我觉得我要演一个普通人，因为一个普通人经过特训成为特工，她在开车有危险的时候，是需要经验的，但她可以在惊讶之后瞬间想到办法躲避掉危险，所以，表情就变得很复杂，分段表演的话，肯定先是吃惊，然后是镇定，想办法，我要怎么躲避，最后是决定、执行。拍这段戏让我在瞬间去提升自己的表演节奏以及速度，是蛮好玩的一件事情。”

秦海璐的打戏拍完时，全场为她鼓掌，秦海璐很开心，她感谢大家一直在鼓励她，“虽然我已经是一个从艺20年的老艺人，但是当你去开辟一个新的表演状态的时候，其实心里的恐惧和忐忑，要比新人更胜。”

演戏是体力活 拍完瘦了5斤多

《悬崖之上》是张艺谋第一次执导谍战题材，率专业之师深入东北零下四十摄氏度的林海雪原实景拍摄，极寒天气下演员脸上被冻红的痕迹、口鼻呼出的白色哈气等无法用后期特效实现，张艺谋笑称“哈气最值钱”。

天气之冷让秦海璐现在都心有余悸，她的穿着就是毛裤外套棉裤，棉大衣外面还套了皮大衣，系着大围巾戴着皮帽子。“基本上你是迈不开腿的，我全身贴15个暖宝宝，在雪地里一走，暖宝宝就会发热，身体出汗，汗落了热气就透过棉袄到了外边，沾上了雪就变成冰在身上，感觉自己很像米其林，眼睫毛、眉毛上面的冰霜根本不用特效。”

除了平时聊戏，张艺谋还给几位主演留作业，他们还专门有个聊戏的微信群。而对于这些戏骨而言，聚在一起“高手过招”，谁也不想表现得最差，所以既过瘾又辛苦。秦海璐说对于他们这种演了多年戏的演员来说，“看回放的时候，我们都会跟前面和后边去接一下，看演的到底是不是顺畅的。比如，我前天演的第65场戏和今天演的第64场状态接不接。我今天演第64场戏，但是第65场已经拍完了，我第65场是这么演的，那么第64场我要怎么演，都会过一遍脑子。其他演员说台词的状态，你需要做出的反应，给一个什么样的眼神，这些都要想。”

所以，秦海璐说演戏真的是体力活，非常熬心熬力。拍戏回来后她开始吃中药，“因为在山西的时候熬大夜，熬得我舌苔全是黑色的，在山西拍的那段时间，我瘦了得有五斤多吧。”

对秦海璐来说，《悬崖之上》是她从艺以来很重要的一部作品，因为这部**让她一个入行20年的演员，仍然会感受并学习到一些新的创作方法。她更是从张艺谋身上看到了少年般的勇敢，“张艺谋导演虽然是中国**的一面旗帜，但是他仍然像年轻人一样，敢去做，敢去想，敢去实现，我觉得真的是无畏的人，才会去做这样的事情。”这种勇敢显然影响到了秦海璐，秦海璐说以前张艺谋问她，下次再找她拍打戏的时候，她是不是要考虑一下，现在，她可以告诉导演“不用考虑，我可以”。

朴赞郁导演的《分手的决心》已入围第75届戛纳**节主竞赛单元，5月23号戛纳首映，国内现在还没有办法看到。但是由于有汤唯的出演，大家的关注度也是非常的高，而且这部作品也获得了戛纳的好评。那么这部作品，有什么亮点和槽点呢，今天我们一起来聊一聊。

亮点一、双语者狂喜！

我相信这部作品一定会让很多双语者或者是多语者狂喜，女主是有分裂人格存在的，而在剧中女主会不断的切换中文和韩文。在两种语言不同切换的同事又切换着不同的人格，分裂和融合并存。

亮点二、戏剧性的张力。

这部**巧妙地捕捉到了两个角色间相互发生意外，慢慢的产生了好感，提供了一个有趣的悬念和浪漫的混合。尤其是徐来的话和动作让女主很难被读懂，对观众也是如此，这就大大提高了戏剧性张力。

亮点三、为汤唯量身定做。

早在写剧本的时候，导演和编剧就一致的决定将女主角的国籍设定为中国，这样便可邀请汤唯来出演。女主角汤唯是无数中韩观众的文艺女神，朴赞郁则是不少中国影迷的韩影启蒙导演。所以这一点也是非常值得期待的。

槽点一、 只有一场吻戏！

一部充满无限悬念的爱情故事，从名字上来看就是关乎爱情的，但是整部戏当中完全没有露骨的戏份，全场只有一场吻戏，这对于喜欢磕CP的粉丝来说，可以说是非常难受了，虽然狗粮不宜多吃，但是撒的太少，也是有一点点小失望的。

槽点二、悬念的线索不够清晰。

这部戏一共有2个半小时，在悬疑的线索上来看，对于案件与涉事人的说明，始终都不够清晰彻底。为了着重刻画主角间的关系，悬疑线几乎被拿来做爱情线的补充。这对于一些想要看悬疑剧情的粉丝来讲，无疑是一个遗憾。毕竟，悬疑的热衷粉，对于剧情还是比较严苛的。 

今年最热的《都挺好》《如果可以这样爱》值得一看，都挺好由姚晨倪大红郭京飞杨佑宁这些实力派演员演的，讲述家家都会遇到的或多或少的家庭生活琐事，是现实家庭生活的真实写照，正是因为贴近我们生活，所以大家都比较喜欢，值得一看，哈哈，后者《如果可以这样爱》是由刘诗诗和佟大为主演的都市感情剧，最近正在上映，很不错，剧情紧凑，女主人设很刚，还有浪漫奇幻的爱情故事，各种邂逅。前几年的话有《我的前半生》这样的经典都市感情剧，也可以追一下啊，哈哈，感觉你在度假，享受追剧的快乐吧

获得十五届戛纳国际**节最佳导演奖的《分手的决心》 这部影片被韩国确定选定竞争奥斯卡奖，这部影片到底讲了什么？让我们一起来看一看吧！

第一，主要情节。

该影片讲述了刑警海俊在山区调查一起谋杀案的遇到了死者的妻子瑞莱。瑞莱对丈夫的死没有表现出任何激动的迹象，并且她的行为与悲伤的亲戚大相径庭，警方认为她就是嫌疑人。当海俊审问和监视瑞莱时，他意识到自己逐渐对她产生兴趣。与此同时，尽管被指控犯罪，但瑞莱开始对海俊采取大胆的行动。一个隐瞒真相的嫌疑人，同时想要怀疑嫌疑人的侦探。他们有了分手的决定。这也就是这部戏的主要情节，主题就是悬疑推理。

第二，主要人员的角色介绍。

汤唯饰演女主角瑞莱，汤唯应该都不陌生吧！出道多年，出演过多部影视剧，塑造了许许多多经典的角色，比如大家所熟知的《警花燕子》，《晚秋》，《大明风华》等，在这些影视作品中，有着不错的表演。饰演男主角海俊的朴海日，在《杀人回忆》，《最后的武器：弓》中，都获得了不错的奖项，可见他的实力也很不错。不仅如此，还有高庚杓，李贞贤，朴勇宇等演员的加盟，相信这部影片很有看点。

综上所述，这就是我为大家所介绍的**《分手的决心》的一些内容，喜欢悬疑推理，比较有激情的戏的朋友们，可以看一看这部影片，真的不错。当然，这是我的个人观点，不具有权威性，俗话说，1000个读者就有1000个哈姆雷特，大家仁者见仁，智者见智，有什么其他的看法与观点记得在评论区互动留言哦。

汤唯新片《分手的决心》正在韩国上映，很多中国的粉丝都想看看这部新片。但是关于**上映的时间并没有说明，因此大家可以耐心等待。大家可以去看一看影片的预告，相信一定可以感受到汤唯精湛的演技。

这部**的阵容非常强大，导演朴赞郁曾经指导过多部精彩的作品。并且他和韩国的一些非常有名的演员合作过，这一次汤唯能够得到出演的机会，就证明自己的实力非常不错。根据相关的消息表示，这部影片可能会在全球193个国家上线，所表明很多人可以一睹汤唯的风采。同时这对于汤唯来说是一个非常不错的机会，因为可以让自己重新回到大众的视野。相信很多人认识汤唯，可能是在她出现的影视作品《色戒》当中。这个作品影响到了她后续的发展，但是现在汤唯的资源已经慢慢好起来了。

如果大家经济条件比较好，就可以去韩国看。大家可以跟着自己的韩国朋友一起，这样就能够让他给自己翻译台词。如果能够在国内上线的话，一定可以获得很高的票房。汤唯一直是大家心目中的女神，她的气质特别优越，一定可以掀起一股新的收视热潮。这部剧成功的入围了戛纳**节，所以大家觉得汤唯之前付出的努力都得到了回报。

汤唯和朴海日进行合作，朴海日在作品当中饰演的是一位刑警。在调查的时候，他和死者的妻子出现了情感纠葛，两个人之间的一些小互动让观众觉得特别的揪心。在汤唯和朴海日第1次见面的时候，大家已经能够感受到两个人的爱情火花。同时会穿插着一些调查的场面，所以这部剧的可看性是非常高的。

朱一龙的新**《人生大事》未播先火了，位列新片想看榜第一，想看的人数破了20万。在这部**中，他与合作了两次的小演员杨佑恩再次演对手戏，上演温情大戏，看了预告的小编也非常的期待这部**能够早日上映。这部**的题材还是非常少见的，导演也说这部**主要是在致敬殡葬行业。题材非常的新鲜，演员的演技也非常的好。而且在**中也掺杂了非常多日常生活中的真实情节。所以才会受到网友们的一致好评相信他在上映的时候也会有一个非常不错的票房。

真的很少有**能够集搞笑温情于一体，记得上一部**还是《我不是药神》，在《人生大事》这部**中大量的方言非但不会产生任何障碍，反而对本片增色不少，对情节推进与人物塑造都有着必不可少的作用。朱一龙是一位非常会演戏的演员，他饰演的每一个角色都非常的有感染力，这样的话更容易把观众带到当时的剧情中这就是所谓的共情能力也是一个演员最珍贵的品质之一。

现在《人生大事》已经在国内许多的城市开始了首轮点播，看过的网友都纷纷赞叹**中小孩杨佑恩的演技非常的不错，也非常的可爱，他也算是**中的主要人物之一，是推动剧情发展的重要环节之一，**中既有笑点，又有泪点，而且看了这部**，很容易让自己想到已经过世的亲人，而且朱一龙在**中饰演的角色与他以往饰演的角色还是有一定差别的，非常的接地气，在剧中还有非常多的剧情是使用武汉方言的，所以亲切感十足，剧中有很多的笑点，但同样也有很多的泪点，是一部非常不错的**，还是比较值得期待的。