80年代的香港电视连续剧，除了《霍元甲》，您还记得哪部？

我记得《上海滩》，剧中爱情和友情的描写恰到好处，留下了想象的余地。情节紧凑，不拖拉，虽然场面不够豪华，但是角色非常真实，很接地气，音乐也不错。当时算命的人说看许文强的脸，说他在30岁就能够做成大事，后来他确实做了大事，可是他最终在30岁去世了。所以说其实看相的人说的也不准确，不能一味相信所谓的算命，想要成功，还是要靠自己努力才行。

1983年版的《射雕英雄传》是大多数人心中最好的一个版本，所有的角色都与原来小说里的人物的气质最接近。比如黄日华演绎的郭靖，虽然看起来傻，但确实大是侠，翁美玲版的黄蓉最有灵气，曾江演的黄药师，刘丹演的洪七公等，所有的角色都抓住了人们的心。这个版本的主题曲也是最经典的，那三首主题曲经久不衰。

《万水千山总是情》经历了上海的黑帮恩怨到家族斗争，抵抗日本侵略的之后，他们见证了香港的发展。数千英里的旅程中，总是离不开情这个字，无论是爱情还是友情。无论经历多少的不幸和坎坷，发生怎样的误解和憎恨，不管那是好人还是坏人，许多年后，一切都变成了烟雾。而且懂得珍惜和宽容的心才是幸福的唯一方法。

《绝代双骄》 这是一部很经典的电视剧，但是喜欢这部电视剧，又不仅仅是怀旧而已。虽然那一版 的环境和技术没有现在那么好，但演员才是最重要的，那时候的演技，气质还有那份敬业的精神，是现在娱乐圈能比的。剧中的小鱼儿那种灵动，非常自然，那种聪明、活泼、善良，让大家情不自禁地喜欢上他，也会忍不住和他一起大笑，不得不说梁朝伟的演技真的很棒。

从民间拳师的霍元甲到国之大侠的《霍元甲》，一个武师经历了口头文学的过滤 与改造，进化为精神偶像。初生、成长、挫折、觉悟、拯救、牺牲、重生，霍元甲及其继任者陈真的一生就是弥赛亚的一生。

百年前的中国武师绝非流落于市井的民间拳霸，在睡狮未醒的年代，霍元甲们成为中国人在民族肌体的血脉中苦苦寻觅的意味着自强和阳刚的因子。百年之后，他们的生平被我们心有默契地异化为不断翻新的传奇故事，作为侠之大者的符号而延续。

创世纪的另一种说法

中国人从来不是尚武的民族，但我们创造的“功夫”门派之庞杂、招式之繁复乃至兵器之奇巧，令人匪夷所思，耗费于其中的心思和精血，足以跟卷帙浩繁的儒家典籍相比拟。历代武师层出不穷，但张三丰是神话，郭靖是传奇，只有100年前的黄飞鸿与霍元甲们才让武师成为中国历史上重要的现实符号，并且在内外交困的国家危局下化身为一个民族的希望寄托。

从民间拳师的霍元甲到国之大侠的《霍元甲》，一个武师经历了口头文学的过滤 与改造，进化为精神偶像。初生、成长、挫折、觉悟、拯救、牺牲、重生，霍元甲及其继任者陈真的一生就是弥赛亚的一生。

百年前的中国武师绝非流落于市井的民间拳霸，在睡狮未醒的年代，霍元甲们成为中国人在民族肌体的血脉中苦苦寻觅的意味着自强和阳刚的因子。百年之后，他们的生平被我们心有默契地异化为不断翻新的传奇故事，作为侠之大者的符号而延续。

若干年前，在地球的另一面，古希伯来人从巴比伦之囚后陷于种族灭亡的苦难深渊，随着圣殿彻底被毁，希伯来人在人世间已一无依凭。希伯来人在数百年之久的绝望氛围中产生了弥赛亚的传说，他们企盼一个受膏者、一个代表彼岸天国世界的拯救者前来拯救自己，对公义作出终极的审判。若干年后的近代中国，侵略与反侵略正在角斗，新的文明力量正在滋生，在国脉衰微的时刻，天津人霍元甲成为中国的弥赛亚。但凡能在历史留名的中国武师都无一例外地与国家存亡及时代变革发生纠葛，从“十三棍僧救唐王”的少林寺到与霍元甲同时代的“康梁变法”超级拥趸大刀王五，无一不是将自身武功和国家命运扭在一起的超级结合体。由精通拳脚医术的人来作为虚弱民族的精神偶像，似乎早成为中国人头脑中自然的惯例选择，霍元甲和黄飞鸿顺理成章地在风雨交加、大厦将倾的局势下脱颖而出，成为举国力挺的功夫皇帝。

实用主义的偶像

坐落于上海市四川北路的上海精武体育总会已近百年历史，它的前身即是霍元甲和农劲荪一手创办的精武门。在黄元申、赵文卓和李连杰演绎的幻象之外，四川北路1702弄30号已经成为中国仅存的有关霍元甲的事实符号，但即便在上海本地，它的命运也是知者寥寥。

对事实符号的忽视并不意味着对霍元甲的一无所知。所有人津津乐道于黄元申抓下俄国力士胸毛的一幕，并为之拍手称快。但事实上，霍元甲和俄国人奥皮因之间并没有真正一战，和英国力士也从未碰头。但即使在得知历史上的霍元甲是不战而胜之后，人们还是宁愿相信霍元甲最光辉的擂台片段真有其事，虚构的英雄故事总是比真实的武师生涯具有更多漂亮的可能性。

作为第一个讲述霍元甲故事的作家，平江不肖生在1923年的《近代侠义英雄传》中详细剖析了霍元甲的死因。在他的论证下，霍元甲从一代宗师退化为招式凶猛而内功缺失的格斗之王，正是由于外功和内功相差太远，导致霍元甲不堪重负英年早逝。而另一种说法则在武术研究者的圈子里盛行：为了创立精武会，霍元甲节衣缩食，各方奔走，终于积劳成疾，患上肺病，不幸谢世。但以上两种说法几乎都沉没在“慢性烂肺药”和“日本阴谋论”的口水中，在死因成疑，悬而未决的情况下，人们更喜欢用莫须有的阴暗猜测来证实侠之大者的悲壮。

和霍元甲一样，黄飞鸿的生平也在时间进程中沦为各代人的想象加工品。最早的民间演义中，黄飞鸿只是行医授武，主持团练，以功夫闻名省港。徐克胶片中的黄飞鸿则成长为支持孙中山革命，帮助外国人在华传播知识，为妇女办报奔走呼号，教育义和团，追求自由爱情的现代骑士。在《男儿当自强》中，黄飞鸿是新机器的推广者，他出场时和十三姨坐在新潮的火车上。对十三姨的现代服饰打扮，他并不反感；在《狮王争霸》的结尾，他挺身向李鸿章直陈开启民智、振兴中华，升级成一个近代中国“现代化运动”的骁将形象。

脱离出中国武师故事以往的模式窠臼，历经改造和重塑，在众口相传中成为没有负担的精神撞击，无论是塑造人物还是通过人物重现时代，霍元甲的新旧传奇都充满了无限的可能性。

无论是不是李连杰的最后一部武术**，也即便陈真和赵倩男都难觅痕迹，《霍元甲》仍将是2006年贺岁档的猛烈招式。

关于《霍元甲》影片你应该知道的9件事

作者： 来源：华商晨报 日期：2006-01-25 14:10:24

1全片投资3000万美元，剧组先后在上海车墩和胜强影视基地搭建霍家大院、暹逻山庄、马戏大棚、沽月楼和民国初年天津大街，其中仅沽月楼就花掉了500万元人民币，而天津大街更花费达700万元。

2片中饰演霍元甲父亲的邹兆龙透露，李连杰拍摄《霍元甲》，是希望能运用自己的影响力帮助武术成为2008年北京奥运会的正式比赛项目。只可惜武术项目在《霍元甲》拍摄前已经被定为表演项目，所以李连杰的这一愿望无法实现。

3邹兆龙出道学的是南拳，可霍家拳却是以北拳为基础，南拳短，北拳长，互不相融，邹兆龙用一个星期的时间以“长”替“短”，这才不致露马脚。

4据一位群众演员透露，李连杰在《霍元甲》中起用了3个替身演员，一个演文戏，两个演武戏。文戏替身主要为李连杰找表演路线。戏中有一幕李连杰要走很长的台阶，替身先去试，李连杰和导演在监视器后面看，直到路线确定了，李连杰才亲自上阵。

5饰演西洋拳手的杰恩克劳德一向以出手快且狠见称，但在实拍霍元甲与西洋拳手过招那场戏时，杰恩却多次迟疑导致NG，后来才知道他是怕伤到李连杰。因为两人都不戴任何拳套和护具相互击打，几场NG下来，李连杰已经手指红肿，不但要立即敷冰，更要找按摩师治疗。

6有一场霍元甲以连环掌嘴应对杰恩的重拳出击的戏，李连杰在实拍时决定舍弃这一环节，原因在于他了解“扇嘴巴子”在海外被认为是奇耻大辱，袁和平决定将其换成以掌击后脑，并采用借位拍摄完成，效果依然很好。

7饰演大力士的澳洲摔角手纳森琼斯在和李连杰对打的时候被摔倒在地，结果牙齿撞至飞脱。

8为了拍摄霍元甲与大力士打擂台的戏，剧组在车墩影视基地内卡丁车场旁边的空地上临时搭建了一个马戏大棚，在这个狭小的空间里拍摄了两天后就转场了，其原因是剧组要为同在车墩拍片的《如果爱》让地儿。

9历史上的霍元甲卒于1910年，终年42岁；出演霍元甲的李连杰今年也是42岁

李连杰的**里很少有爱情成分，《给爸爸的信》中与梅艳芳有一点对手戏，《狼犬丹尼》里有些感情戏，最多的是《海洋天堂》中李连杰只有文戏，但这是讲父子情的，其他的例如《黄飞鸿》系列里与十三姨，《方世玉》系列里与两个女人的情感纠葛，《宇宙通缉令》中对妻子的一片痴情，这些情感戏占得戏份很少的。希望对你有帮助~~