吴哥窟的回音屋作文

　　读书的快乐

　　书是人类进步的阶梯书让我们一起在知识的海洋里遨游,享受读书的乐趣书让我们找到一个最好的、最忠实的朋友,它永远不会抛弃你,也不会背叛你无论我们是在欢乐或痛苦中,还是在寂寞或彷徨时,书总会静静地伴在我的身边,分享我们的喜悦,抚慰我们的心灵

　　古人说：“天下之事,利害常相半；存全利而无少害者,惟书不问贵贱,贫富,老少!观一卷,则有一卷之益；观书一日,则有一日之益”书带给了我无穷的乐趣

　　读书让我告别了平庸古人有“不读诗,无以言”,今人有“不读书,何以言”的论调确实是这样,读书可以增长我的见识,丰富我的情感,提高我的阅历,自然也就与平庸绝缘读书可以让我发觉世界的精彩与生活的美好；

《吴哥窟》歌曲背景故事：

男主角梁朝伟最后一个人去了吴哥窟，找了一个树洞，把这么一段掩藏在心里的感情说给了树洞听，而后找了一堆草永远的封存了起“心声安葬在岩洞，上帝四次三番在愚弄”，那么把它交给上帝就是最好的选择。

歌词：

睁开双眼做场梦问你，送我归家有何用虽知道你的她；

无言地向你尽忠，望见你隐藏你戒指便沉重；

心声安葬在岩洞上帝，四次三番再愚弄听得见耳边风；

难逃避你那面孔，越要退出越向你生命移动；

难道我有勇气与你在一起庆祝正日，难道你有勇气反悔诺言你专一；

两个人多挤迫，难容纳多一番秘密捉不紧变得更加固执；

记忆深，浮尘滴进觉悟寺；

雾里看花没有发生任何事，难道我有勇气与你在一起庆祝正日。

扩展资料：

歌曲鉴赏：

《吴哥窟》创作灵感取自王家卫最曼妙的一部文艺片《花样年华》。

作词人林若宁用“吴哥窟”讲述一个第三者的复杂情感，深爱而不得见天日的爱情，深陷这段明知无法争夺成功的恋情中，仿佛身置黑暗的山洞石窟里头，无法求救。

片中梁朝伟与张曼玉最终辞别于深巷。末了，梁先生走到吴哥窟，把心声悄悄地吐向洞壁之中，封存不了了之的感情最好的方法，就是永远只把心事告诉吴哥窟。

 吴哥窟

奇迹多半源于不经意的发现。1860年，法国人享利英哈特（Henri Mouhot）在柬埔寨搜集动植物标本。一天，亨利在向导的带领下去看当地人说的一处古建筑遗址。他在阴森的密林里走了很久，一路上到处看到长满了苔藓和青藤的小山丘。突然在他面前出现了一道长长的石阶，石阶通向几座尖顶高塔，这些破败的塔身上雕刻着美丽的图案。亨利突然意识到，来时看到的那些被苔藓和青藤覆盖的小山丘原来竟是一群建筑物和石像，只不过它们已经完全被茂密的丛林覆盖了，有的被树根侵蚀分成了许多小块。亨利被眼前的景象惊呆了。他觉

得“犹如在荒凉沙漠中突然见到一片绿洲”。这片“绿洲”就是吴哥（Angkor），一个在热带丛林里沉睡了四百年的城市。

真像是命运的捉弄，亨利最引以为豪的珍稀蝴蝶标本在运回欧洲的时候遇上了风暴，沉入大海；他记录发现吴哥遗址的笔记却引得全世界开始关注这个失落的古城。重新被发现的吴哥遗址逐渐经过清理修复，成为柬埔寨最大的骄傲。这个古城仿佛从密林深处走来，将人们带回到数百年前高棉与泰国兵刃相加的惨烈年代。

吴哥窟（也叫小吴哥）是整个遗址中保存最完好的寺庙建筑。今天柬埔寨人将它放在自己的国旗上，足见吴哥窟在柬埔寨人心目中的神圣地位。吴哥窟最初是为敬奉印度教神灵所建，但是今天已演变为佛教寺庙。在方形广场的四个角上，各有一座石塔，而广场中央矗立着一座更高的石塔，象征神话中的圣山。无论印度教还是佛教信徒都相信，中间这个神圣的所在就是宇宙的中心。吴哥窟建在三层台阶的地基上，每层台基四周都有石雕回廊，浮雕大多取材于印度著名史诗《摩珂婆罗多》与《罗摩衍那》的神话故事。寺庙中央大道两旁是七头蛇形栏杆，柬埔寨传说中，七头蛇会带来风调雨顺。寺庙周围是护城河和水池，不是为了保护寺庙，而是为了通过水中的倒影，使寺庙显得更加神圣雄伟。吴哥窟是人的杰作，但每个设计都是为了体现神性。置身于吴哥窟的佛像间，已经分不清自己究竟是站在神的领地还是人的空间。神性和空间交汇在这个密林中的古城。

现在提到吴哥窟，人们自然会想起《花样年华》的最后一幕：一个男人将无法对人倾诉，甚至自己都无法面对的一段情感秘密讲给吴哥窟的一个石洞听，再把它盖上，让发生在花样年华的故事从此留在吴哥，这里的一切，包括他的秘密，都会被自然带走，成为永恒的回忆。

曾有联合国官员说，“我担心吴哥再次被大自然收回，回归丛林。”这样的担心不是没有道理。生长旺盛的热带雨林正用自己的盘根错节把吴哥的一切慢慢割裂，撕碎。有的寺庙入口几乎完全被硕大的树根遮盖。吴哥似乎又在渐渐离我们而去，退隐回茂密丛林。消失数百年后再度重现的吴哥更像一份自然的礼物。自然是它的主宰，由她决定什么时候再次收回这个奇迹。著名建筑家Louis Kahn曾说过，贝多芬写出第五交响曲之前，没有人觉得需要它，可是一旦杰作问世，人们就再也无法想象，没有它世界会怎样。我们能想象没有吴哥的世界吗？可是我们的敌人是时间与自然，我们又能做什么呢？其实即使吴哥再度被自然收回，对它来也不失为一种安宁的结局，对这个介于人间和自然之间的古城来说，也是一种永恒的方式吧。而凡人如你我，只有在这个轮回中接触吴哥，触摸永恒。

其他看点

另一个保存较好的吴哥遗址是吴哥城（又叫大吴哥），这是高棉帝国宫殿城。是吴哥的“心脏”。在吴哥城的中心，阎那跋摩七世建造了贝雍寺（Bayon）。贝雍有54座大小宝塔，每座塔的顶部都雕有象征国王的巨大的四面佛，他们从塔尖微笑着俯瞰四周，象征着王权至上和佛教神圣。这是最具有高棉特色的石雕造型。不管你站在哪个位置，都能看到高高在上的佛像，感受到他们潜在的威慑力，令人不由得肃然起敬。

方位及面积：

吴哥古迹位于柬埔寨西北，暹粒（Siem Reap）村北6公里处，距柬埔寨首都金边（Phnom Penh）300公里，分布在近200平方公里的莽莽丛林中。

历史：

吴哥是高棉人（柬埔寨的人口最多的民族）的精神中心和宗教中心， 是9-15世纪东南亚高棉王国的都城。“吴哥”（Angkor）一词源于梵语“Nagara”，意为都市。吴哥王朝（公元802年-1431年）先后有25位国王，统治着中南半岛南端及越南和孟加拉湾之间的大片土地，势力范围远远超出了今天柬埔寨的领土，吴哥所在地暹粒中的“暹”是泰国的简称“暹粒”是战胜泰国的意思。历代国王大兴土木，留下了吴哥城（Angkor Thom）， 吴哥窟（Angkor Wat）和女王宫等印度教与佛教建筑风格的寺塔。1431年，泰族军队攻占并洗劫了吴哥，繁华的吴哥从此湮没于方圆45平方公里榛莽之中，成为一片杂木丛生的废墟，逐渐被人们遗忘。19世纪后期，吴哥被重新发现。

中国人对吴哥的最早记载：

1116年柬中外交关系恢复，1128年中国正式承认柬为臣藩。元朝的周达观，1296年来到吴哥住了一年，写下了珍贵的第一手文献《真腊风土记》，全书8500字，较早较完整地记录了当时吴哥的情况。后被译为法文、英文、柬文和日文，并多次再版，更被不少正规严谨的介绍吴哥的书所反复引用。

人口：

高棉帝国鼎盛时期，吴哥曾有20万居住人口，现在约有八万四千僧人和村民住在这里。

★内容简介：　法国人初到吴哥窟时说：“即使古希腊和古罗马遗迹，在吴哥窟面前也要黯然失色……”　列名为世界七大奇景之一的吴哥窟，究竟有什么样的魅力，可以在每年吸引无数的旅客前往，晃荡于早已老旧、颓圮、破败的古迹之间？修杰楷这次亲自上路，背着背包深入当地文化，不仅仅是举世闻名的奇伟遗迹，还包括日常饮食、部落探访、市集寻宝和弱势关怀，从旅行的角度出发，却翻转路过与走马看花的定义，像一名探险者另辟蹊径，体验最在地的风光和民情。　于是，在大吴哥皇城遗址面对着举世闻名的微笑高棉时，吴哥窟是一座曾经辉煌而如今依然享受着众人目光的热门旅游景点；在水上人家搭船经过，看见那些贫困而甚至没有土地可供立足的居民时，吴哥窟摇身一变成为了未开发的落后区域；在地雷博物馆接受着战史与受害者控诉般相片展示的洗礼时，它又变为一个因为战乱而从此欲振乏力的国家缩影；而从五星级的旅馆离开，在夜间搭嘟嘟车前往洋人街体验热闹非凡的夜生活时，又如何能相信这是一座与白天共享着同一个名称的城镇？　如果没有吃过炸蝗虫，没有登上那些令人步履维艰的遗迹阶梯；如果没有在每一站与乞讨或推销、害羞或热情的孩子们接触，没有在儿童医院看见那些病童们在并不完善的环境里等待看诊，这趟吴哥窟之旅，不会这样像一次巨大的文化冲击，在每个人心里留下碰撞的痕迹。　吴哥窟，就是这样的一个地方，拥有这样的魅力。　《故事：清迈》（2010）　★作者简介：　修杰楷　一个拥有迷人笑容的亲切大男生，非表演科班出身，却因为其自然不做作的明星特质，加上认真执着的工作态度，使他在戏剧演出上有着亮眼的成绩，以叫好又叫座的优质戏剧“名扬四海”踏入演艺圈，陆续参与多部偶像剧演出，并于○六年参与中视年度大戏“白色巨塔”，扮演象征一股清流，远离权力核心的医师。有着惊人表演能量的他，不论拍戏或上通告，从来都不曾迟到早退，○七年初随世界展望会到印度加尔各达等贫困地区探访，为公益短片担任掌镜的工作，也展现出在摄影方面的学习企图心和才华，期望能透过和镜头的互动，内化成在面对预料之外的演艺事业时，更深刻的了解与体认　★内容简介：　“有一种声音在催促我上路，有一个画面正透露了方向。”　本书跟随修杰楷的足迹和眼光，进入泰国北部，一览有“北方玫瑰”之称的清迈。透过作者的主观视角，对在地文化、民情做出属于自己的观察与反省，并藉由景点中每一处小细节，延伸出一名旅人的真实心境。　故事起点是拥有数百年记忆的古城，故事中行经了瓦罗罗市场、湄沙大象学校、博桑伞村、清迈夜市，目睹最真实的生活实况。而故事途中，曾因一阵转念沿着岔路偏离了方向，意外结识了亚帕村的孩子与边境市集的温柔；故事也因叙事线的延伸，插叙了另一段路途的脉络，在美功铁路市集、安帕瓦水上市集、考山路、湄南绿洲岛等处，面对邻近城市曼谷的另一面。　本书同样是一则属于作者的故事，在旅途的行进中，追回那位在繁忙生活里渐渐消失的自己，并且透过眼前景致中真切的人事物情感，渐渐找到被忘在童年时代的纯真！在清迈古城里，思绪是轻盈的、情感是澎湃的，时间是静止的、空间是无限的……而所有故事，都还在持续发展自己的篇章。　★本书特色：　旅行是每个人心中最渴望的故事，而故事没有终点，因为每一个画面都可以是另一种最初。　这次以“故事采集者”身份出发的修杰楷，将带给读者一种全知的实景感受。在报导式的风格走向中，以故事叙述做为主节奏，并藉由作者的文字情绪、影像视野，向读者传递最真实的清迈即景。本书透过作者与人事物的互动，一边进行与城市的对话，一边与自己对话，同时更将场景延伸至北部山城清莱与中部大城曼谷，试图在不同城市风格中，找到最纯粹的同一种情感－－信任、微笑与爱。　★本书目录：　01故事序幕：旅途的第一页　02故事篇章：走入魏功甘古城的记忆　03故事篇章：气味独特的瓦罗罗市场　04故事中场：被宠坏的一夜之王　05故事篇章：在湄沙大象学校拾回的童心　06故事插叙：亚帕村的纯真年代　07故事插叙：属于美塞边境市集的温柔　08故事中场：亚洲公路上的记忆乐章　09故事篇章：博桑伞村的现在与未来　10故事篇章：从茵他侬国家公园展开的新视野　11故事篇章：梦中的清迈夜市　12故事中场：旅途中的呼吸时刻　13故事插叙：倍感亲切的美功铁路市集　14故事插叙：流动中的安帕瓦水上市集　15故事插叙：考山路上遇见了自我　16故事中场：旅途中的抒情时刻　17故事插叙：此刻无人的湄南绿洲岛　18故事插叙：进攻札都甲假日市集　19故事尾声：旅途没说完的一些话

歌名：《吴哥窟》

歌手：吴雨霏

作词：林若宁

作曲：陈珀

粤语歌词谐音如下：

睁开双眼做场梦，（睁嗨桑俺粥场梦）

问你送我归家有何用，（门内送我乖嘎瑶活用）

虽知道你的她无言地向你尽忠，（虽基兜内得她某阴得航内尊忠）

望见你隐藏你戒指便沉重，（梦gin内洋虫内该集冰沉重）

心声安葬在岩洞，（桑星昂庄拽俺东）

上帝四次三番再愚弄，（桑帝sei期三番拽愚弄）

听得见耳边风难逃避你那面孔，（听哒gin衣冰风难头北内那民鸿）

越要退出越向你生命移动，（鱼友退戳鱼航内伤命一动）

难道我有勇气与你在一起庆祝正日，（难兜我瑶勇嘿与内拽呀嘿hing桌京牙）

难道你有勇气反悔诺言你专一，（难兜内瑶勇嘿帆菲诺阴内军呀）

两个人多挤迫难容纳多一番秘密，（郎锅羊多灾呗难永纳多呀番背妈）

捉不紧变得更加固执，（捉八干宾哒更嘎姑闸）

不应该滥用名义，（八应该狼用明依）

被你引诱多一个名字，（被内养摇多呀锅明基）

身份远记忆深浮尘滴进觉悟寺，（三凡云给一伤fao参dei尊郭唔吉）

雾里看花没有发生任何事，（某雷（嚯嗯）发木瑶发伤阳活西）

难道我有勇气与你在一起庆祝正日，（难兜我瑶勇嘿与内拽呀嘿hing桌京牙）

难道你有勇气反悔诺言你专一，（难兜内瑶勇嘿帆菲诺阴内军呀）

两个人多挤迫难容纳多一番秘密，（郎锅羊多灾呗难永纳多呀番背妈）

捉不紧变得更加固执，（捉八干宾哒更嘎姑闸）

原谅你太理性与我在一起要守秘密，（云浪内太雷星与我拽呀嘿友扫背妈）

原谅我太野性想这段情更深刻，（云浪我太野星赏结dyun琴钢伤哈）

两个人一消失谣言便得不到证实，（郎锅羊呀休撒游阴冰哒八都京洒）

只得幽暗的晚空记得，（几哒邀昂得满轰给哒）

扩展资料：

《吴哥窟》是由吴雨霏演唱的一首粤语歌曲，该歌曲时长03：55。发行于2011年11月15日，并收录在吴雨霏的个人专辑《我本人》中。

该歌曲的作词人林若宁用“吴哥窟”讲述一个第三者的复杂情感，深爱而不得见天日的爱情，深陷这段明知无法争夺成功的恋情中，仿佛身置黑暗的山洞石窟里头，无法求救。《吴哥窟》创作灵感取自王家卫最曼妙的一部文艺片《花样年华》。

《吴哥窟》歌曲背景故事：

男主角梁朝伟最后一个人去了吴哥窟，找了一个树洞，把这么一段掩藏在心里的感情说给了树洞听，而后找了一堆草永远的封存了起“心声安葬在岩洞，上帝四次三番在愚弄”，那么把它交给上帝就是最好的选择。

歌词：

睁开双眼做场梦问你，送我归家有何用虽知道你的她；

无言地向你尽忠，望见你隐藏你戒指便沉重；

心声安葬在岩洞上帝，四次三番再愚弄听得见耳边风；

难逃避你那面孔，越要退出越向你生命移动；

难道我有勇气与你在一起庆祝正日，难道你有勇气反悔诺言你专一；

两个人多挤迫，难容纳多一番秘密捉不紧变得更加固执；

记忆深，浮尘滴进觉悟寺；

雾里看花没有发生任何事，难道我有勇气与你在一起庆祝正日。

扩展资料：

歌曲鉴赏：

《吴哥窟》创作灵感取自王家卫最曼妙的一部文艺片《花样年华》。

作词人林若宁用“吴哥窟”讲述一个第三者的复杂情感，深爱而不得见天日的爱情，深陷这段明知无法争夺成功的恋情中，仿佛身置黑暗的山洞石窟里头，无法求救。

片中梁朝伟与张曼玉最终辞别于深巷。末了，梁先生走到吴哥窟，把心声悄悄地吐向洞壁之中，封存不了了之的感情最好的方法，就是永远只把心事告诉吴哥窟。

 吴哥窟

　　赫尔辛基火车站，芬兰（1906～1916年）

建筑师：E沙里宁

辛基火车站是他的浪漫古典主义建筑的代表作，虽有古典之厚重格调，但又高低错落，

方圆相映，因而生动活泼，有纪念性而不呆板，被视为20世纪建筑艺术精品之一。

米拉公寓，西班牙巴塞罗那（1906～1910年）

建筑师：A高迪

米拉公寓于1906～1910年在西班牙巴塞罗那建成。西班牙著名建筑 师A高迪（Atonio Gaudi，1852—1926年）以浪漫主义的幻想极力使塑性艺术渗透到三度空间的建筑中去，把重点放在造型的艺术表现方面。吸收了伊斯兰建筑的风格，与哥特式建筑的结构特点相结合，采取自然的形式，精心去 探索他独创的塑性建筑楷模。

林肯纪念堂，美国华盛顿（1919～1922年）

建筑师：H培根

纪念堂吸取了古希腊神庙的传统手法， 四周有36根大理石的多立克式柱子围绕，象征林肯时期美国的36个州。

斯德哥尔摩市政厅，瑞典（1909～1923年）

建筑师：R奥斯特柏格

市政厅内的几个 大厅装饰华丽而不俗，具有北欧地区的诗情画意，被认为是民族浪漫主义建筑的一个精品。

施罗德住宅，荷兰乌德勒支市（1924年）

建筑师：G里特维德

这座施罗德住宅是风格派艺术主张在建筑领域的典型表现。

包豪斯校舍，德国（1926年）

建筑师：w格罗皮乌斯

现了“包豪斯”的设计特点：重视空间设计，强调功能与结构效能，把建筑美学同建筑

的目的性、材料性能、经济性与建造的精美直接联系起来。这座校舍和包豪斯学校的教

学方针与方法均对现代建筑的发展产生过极大的影响。

萨伏伊别墅，法国普瓦西（1928～1930年）

建筑师：勒·柯布西耶

它与欧洲传统住宅大异其趣，表现出20年代建筑运动激烈的革新精神和建筑观念。

巴塞罗那博览会德国馆，西班牙（1929年）

建筑师：密斯·凡·德·罗

展馆对20世纪建筑艺术风格产生了广泛影响。

纽约帝国州大厦，美国（1931年）

建筑师：SLH建筑事务所

高度达381米。它保持高度冠军称号达42年之久。直到今天，它的高度仍排在世界前面。

流水别墅，美国（1935年）

建筑师：FL赖特

流水别墅不但是FL赖特本人作品中特别卓越的一座，也是20世纪世界建筑园地中罕见的一朵奇葩。

马赛公寓，法国（1946～1952年）

建筑师：勒·柯布西耶

由于现浇混凝土模板拆除后，表面不加任何处理，让粗糙地表现人工操作痕迹的混凝土暴露在外，表现出了一种粗扩、 原始、朴实和敦厚的艺术效果，后来它被带上了“粗野主义”始祖的“桂冠”。

朗香教堂，法国（1950～1953年）

建筑师：勒·柯布西耶

朗香教堂是二次世界大战以后，勒·柯布西耶设计的一件最引人注意的作品，它代表了勒

·柯布西耶创作风格的转变，并对西方“现代建筑”的发展产生了重大的影响。

文艺复兴前的建筑师

卡利克拉特

希腊古典时期建筑的开拓者

伊克蒂诺

为全希腊的大神造庙

穆尼西克拉

独守卫城大门

皮泰欧

收束卫城建筑群

维待鲁威

首位进行建筑理论写作的罗马建筑师

乔托·迪·邦多纳

创造比过去更完美的艺术

卷二 文艺复兴时期的建筑师

菲利浦·布鲁奈莱斯基

使圆顶恢复活力的八

列昂·巴蒂斯塔·阿尔贝蒂

私生子写出建筑巨著

多纳托·布拉曼特

平民出身的大师

米开朗琪罗·波纳罗蒂

终身未娶的艺术大师

拉斐尔·桑蒂奥

善画圣母像的建筑师

雅可博·珊索维诺

威尼斯的佛罗伦萨入

安德烈亚·帕拉第奥

他创造了帕拉第奥母题

胡安·德·埃雷拉

菲利浦国王的建筑师

伊尼哥·琼斯

英国建筑师的鼻祖

卷三 巴洛克及洛可可时期的建筑师

乔凡尼·洛伦佐·贝尔尼尼

巴洛克艺术的首席代表

弗朗西斯科·波罗米尼

紧张狂躁的建筑大师

瓜里诺 ·瓜里尼

建筑中的几何

巴尔塔扎尔·诺伊曼

追求纤巧、 自由和自然

卷四 古典主义时期的建筑师

路易·勒沃

扛起古典复兴的大旗

克里斯多夫·雷恩

与莎士比亚齐名的伟大人物

朱尔·哈杜安·孟萨

摇摆在巴洛克和古典主义之间

卷五 新古典主义及19世纪的建筑师

约翰·范布勒

能写剧本的建筑师

安热－雅克·加布里埃尔

法国优雅传统的完美阐释者

兰斯洛特·布朗

英国最伟大的造园家

威廉·钱伯斯

东方建筑文化的传播者

艾蒂恩－路易·布雷

幻想建筑的集大成者

罗伯特·亚当

从室内装饰开始

克罗德一尼古拉斯·勒杜

平等的建筑

乔治·丹斯

凸显建筑的个牲

托马斯·杰斐逊

总统建筑师

詹姆斯·怀亚特

青年得志

康斯坦丁·安德烈耶维奇·托恩

沙皇陛下建筑师

卷六 现代主义时期的建筑师(上)

亨利·拉布鲁斯特

设计体现功能

约瑟夫·帕克斯顿

温室花匠创造水晶宫

拜伦·奥斯曼

巴黎改造的“鹰派”建筑师

古斯塔夫·埃菲尔

“巴黎铁娘子”的创造者

奥托·瓦袼纳

新建筑的推动者

安东尼·高迪

建筑中的自然与永恒

亨德里克·彼得若斯·贝幂拉赫

创造空闻

路易斯·沙利文

形式随功能而定

维克多·霍尔塔

布鲁塞尔的建筑大师

亨利·凡·德·维幂德

不一样的新艺术运动

约瑟夫·奥布雷克

最富个性的分离派建筑师

彼得·贝伦斯

现代工业设计的先驱

查尔斯·麦金托什

格拉斯哥的画家

弗兰克·劳埃德·赖特

瀑布、草原和房子

阿道夫·卢斯

去那片湖滨吧

奥古斯特·贝瑞

一棵正在成长的树

瓦尔特·袼罗皮乌斯

包豪斯的第一住校长

路德维希·密斯·凡·德·罗

“解剖学”建筑师

埃里克·门德尔松

抓住瞬间想像中的轮廓

勒·柯布西耶

一个笔名成就一个时代

卷七 现代主义时期的建筑师(下)

康斯坦丁·梅尔尼科夫

直觉主义的全能推手

皮埃尔·奈尔维

作为工程师的建筑师

理查德·约瑟夫·纽特拉

沙漠中的别墅

汉斯·夏隆

德国有机建筑的实现者

阿尔瓦·阿尔托

人性化的建筑

路易斯·卡恩

神秘的建筑诗句

菲利浦·约翰逊

美国建筑“教父”

奥斯卡·尼麦耶

曲线中的情感与自由

埃罗·；少利南

由雕塑走向建筑

丹下健三

世界的丹下

贝聿铭

华商建筑设计第一人

乔尔恩·伍重

建筑天堂的“童话王子”

詹姆斯·斯特林

博采众长的英袼兰爵士

弗兰克·盖里

建筑界的毕加索

理查德·迈耶

白色经典

汉斯·霍雷恩

从小蜡烛店走出的建筑大师

诺曼·福斯特

寻找新的建筑形态

保罗·安德鲁

法国优雅传统的继承者

安藤忠雄

十八岁闯荡世界的独行客

扎哈·哈迪德

2000年播出的影片《花样年华》，是由王家卫导演，著名影星张曼玉和梁朝伟主演， 改编自作家刘以鬯的小说《对倒》，以及它的续集《2046》也是改编至刘以鬯的小说《酒徒》。

有人说《花样年华》是王家卫作品里最完美的一部，无数影视界的人把它作为教科书般的来解读它的拍摄手法，朦胧、隐喻又唯美。一个如此简单俗气的故事被王家卫拍出了不一样的风情，不管怎样，这是《花样年华》的成功之处，也是它成为经典与获奖无数的缘由。

同样，为这部**应运而生的一首歌曲《吴哥窟》，由著名词人林夕的徒弟林若宁作词，曾为无数**歌曲谱过曲的陈珀作曲，在2011年由香港歌手吴雨霏演唱。

吴雨霏同样为电视剧《延禧攻略》唱过一曲《紫禁情》，听罢之后依然令人感慨万千，怅然若失。

初听《吴哥窟》的时候，只是觉得曲调哀愁，却又令人不自禁的想反复听，反复跟着哼唱，被曲调，同时也被里面的歌词所吸引，**《花样年华》里的情景在眼前油然而生。

歌曲《吴哥窟》一开头便是这句：“睁开双眼做场梦，问你，送我归家有何用”，这让我眼前立马浮现出了影片里的夜晚，空无一人的小巷，幽暗的灯光，拉长的身影，妆容精致、穿着旗袍的苏丽珍和一身笔挺西服的周穆云，时停时走，欲说还休，又两相无言。

影片大多时候都是以这种无言的状态在表现苏丽珍和周穆云之间的一种暧昧关系，眼神和表情是这部戏里的关键，很多时候我们看影片的情节，却在细节上忽略了主人公的表情，从而误解了很多影片想要表达的深层含义。

苏丽珍和周穆云之间的语言戏很少，相对沉默的时间很多，镜头的转换也特别快，观众明明在期待一个镜头还有更深入的交谈时，却又立马转换到了下一个场景， 这时的苏丽珍换上了另外一身旗袍出现，这证明又是另外一天了。

**的开头为观众展现出了一句话：

似乎在影片的开篇便已给出了故事的结局， 这跟《吴哥窟》这首歌曲一样，一开头便唱出“睁开双眼做场梦”，原来，所有的故事结局都早已注定，这样的关系又怎么可能有结局，不过就像人生中做了一场梦而已，梦醒了，现实的生活照常继续，无论多么不舍，梦里多么甜蜜美好，也不过是一场梦而已，抓不住，进不去，也不可能重新梦过一场。

开始是错的，又怎么可能会有对的结局。

在梦里舍不得醒来的我们，终究会有大梦初醒的那一刻，醒来后看见的朝阳，不过又是新的一天。

周穆云打电话问苏丽珍：“如果有多一张船票，你会不会跟我一起走？”

苏丽珍沉默，周穆云独自坐船离开香港，去了新加坡。

一年后，苏丽珍去了新加坡，两人未见面，电话打过去，还是沉默。

三年后，周穆云回香港，未曾敲开那扇门，两人始终未见面，彼此错过一生……

影片结尾又是一段字幕：

这一句话或许是王家卫要传递给观众这部影片他想要表达的意思，如果他们能冲破一切世俗，便能拨开云雾见朝阳。

然而，他们这样的关系又怎么能被祝福，怎么能有勇气去冲破一切，浮去尘埃，哪怕错不在己也依然无法摆脱世俗的观念。

即使当初再多一张船票，苏丽珍也不会跟周穆云一起走的，周穆云又是否是真心想带苏丽珍走？这些答案王家卫都没有告诉我们，观众只能凭着他们的表情、眼神去分辨他们之间的真情假意，或是身不由己。

只是，这看似上帝三番四次的愚弄中的一段情，又真的有它的归宿吗？

歌词：原谅你太理性与我在一起要守秘密，原谅我太野性想这段情更深刻。

周穆云和苏丽珍在影片里看上去都很孤独，以前一个人要承受的心伤现在变成了两个人一起承受，两个人有了共同的秘密，这似乎看上去应该有了很多共同的话题，但是，他们之间依旧沉默多过交流。

走在昏暗的灯光下，沉默；

在2046的房间里，沉默；

两人坐在回家的车里，沉默；

电话里，依然沉默。

或许只有沉默才能代表他们内心的一种纠结与痛苦。

我们看到的只有苏丽珍在**中不断变换的那26套旗袍下展现的浓浓女人味和那情感中淡淡的忧伤，一切皆在沉默里为观众倾诉着看似若即若离的浪漫和一辈子的刻骨铭心。

在续片《2046》里，我们看到周穆云身边多了很多女人，却没有一个是苏丽珍，他们都不是他心里的苏丽珍。

可是，他对苏丽珍感情到底如何，或许只能去吴哥窟的墙洞里倾听。

影片最后向我们展示的镜头是，周穆云在柬埔寨的吴哥窟对着一处墙洞说了一些话，然后用泥草将它封存。我们都很好奇，周穆云当时到底对墙洞里说了些什么，或许将一切的秘密就这样埋藏才是最好的结局。

其实，王家卫当初为《花样年华》还选择了一种结局，周穆云和苏丽珍相逢于吴哥窟，周穆云淡淡的问苏丽珍，在新加坡的那个电话是否是她打的，苏丽珍淡淡的回他，我不记得了。但是，王家卫后来还是选择了这么一个开放式的结局，他们没有重逢，周穆云想说的话也只能说给墙洞听，苏丽珍一生也没有再听到周穆云想说的那些话，一切都留给观众去想象。

影片看完以后，观众似乎意犹未尽，有人觉得周穆云最后应该选择去敲开那扇门，或者是苏丽珍在新加坡时也应该去找到周穆云表白心声。可是，一切终究是没有发生，就好像《吴哥窟》的歌词里唱的一样“雾里看花没有发生任何事”，周穆云将“心声安葬在岩洞”，一切归于平静。

只是，这平静的是表象还是真相，已经没有必要再去探究。生命中的人与事大多不都是这样吗，奈何情深缘浅，又或是有缘无份。

在错的时间遇上了错的人，满是悔恨；

在对的时间遇上了错的人，尽是心酸；

在错的时间遇上了对的人，只剩遗憾。

可是，在这对的时间遇上了对的人，却又是多么的奢侈与不易。

事事总不能如愿，就像周穆云与苏丽珍的相遇，他们也只不过是在这红尘里时间与空间的无法平衡，现实与梦境的无法归一一般，余生只有殊途。

但是，我们却无法去说到底哪一种结局对于他们来说才是最好的， 遗憾里总会带着所有的想念，成全里又或许带着余生的抱怨，无论哪一种结局都不太会完美。

那么，对于他们，或许相见真不如怀念。

就让一切想说未说的，那当初花样般的年华，那余情未了的一切都埋藏在墙洞里吧。

歌词：两个人一消失，谣言便得不到证实，只得幽暗的晚空记得。

－END-

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