面对《老中医》引发的“情感线”争议，岳小碗有话要说……

由陈宝国、冯远征、许晴等“戏骨”领衔的电视剧《老中医》正在央视热播，因为剪辑、剧情、甚至演员演技引发的讨论一波接着一波。特别是剧中陈宝国饰演的名医“翁泉海”，对待妻子和红颜知己的态度，也一度引发争议。

而饰演这位红颜知己、昆曲名伶岳小婉的，正是青年演员南吉。对于这一角色引发的争议，南吉有话要说。

昆曲名伶岳小婉

岳小婉在《老中医》中是一个很巧的角色。她是温柔体贴的名伶，是帮助翁泉海了解外界和新生事物的窗口；但她同时也是会被打得遍体鳞伤无处言说的可怜人，更被部分观众认定是翁泉海和葆秀感情生活的“闯入者”。对于岳小婉这个角色的评价，观众们褒贬不一，喜欢的观众欣赏她的有情有义，质疑的观众认为她插足别人婚姻、在传统道德的观念中显得有些背离。而在扮演者南吉的眼里， 岳小婉是一位敢爱敢恨、执着勇敢，有着自己坚定的价值观和独立的思维模式的女性。

对于许多观众质疑的岳小婉涉足别人家庭的嫌疑，南吉觉得挺委屈。她向我们解释说，高满堂老师最初设置岳小婉这个角色就别有用心，这原本就是一次不同于传统戏剧中感情的尝试。岳小婉对翁泉海的感情，南吉将它定义为 “对恩人的仰望与喜爱” ，与其说是想得到翁泉海、和他在一起，不如说是一种超乎男女关系的“大爱”。只是目前由于电视剧播出和剪辑的关系，岳小婉的这条感情线没能很好地展开，可能让部分观众产生了误解。

为了演绎好岳小婉这个上海滩上的昆曲名伶，南吉特别跟随北昆的于雪娇老师与上昆的黄亚男老师学习了五个月的昆曲。聊起学习昆曲的过程，南吉就打开了话匣子。北昆的排练厅有些简陋，让第一次去到那里的南吉甚至为昆曲这样一门绚烂的艺术居然委身于这样落魄的环境而感伤。但身边其他学生的认真努力逐渐感染到了她，使她更生出了必须把昆曲学好的无形的压力和责任感。每天早晨八点，她和其他学生一起来到排练厅，于雪娇老师会从基本功开始一一指点。这个过程既漫长又琐碎，手、眼、身、法、步、对诗词的理解、开小嗓……所有的细节都缺一不可。尽管学习的过程中面临多次的失败和无助，南吉依然肯定这段经历，因为这“是对我个人心性最好的磨练”，“带我开启了另一扇古典文化的大门”，更重要的是“帮助我触碰到那个人物”。也正是因为南吉的执着付出，才有了荧屏上令人惊艳的岳小婉。

青年演员南吉

南吉说自己是很“低产”的演员，但其实她目前的作品，已然是一份很优秀的答卷：近年在电视荧屏上涌现的许多优秀的作品如《楚汉传奇》、《白鹿原》中都有她的身影。事实上，《老中医》在央视热映的同时，南吉的**作品《再见南屏晚钟》才刚刚在柏林**节获得泰迪熊评委会特别奖。《再见南屏晚钟》是一部聚焦LGBT群体、讲述同妻故事的影片，而南吉在其中扮演的是孕妇黄筱萸，角色难度很大。当问及为什么会选择像黄筱萸、岳小婉这样有难度、有争议的角色时，南吉笑笑，回答说，“其实每个时期演员对挑选角色的想法都不一样的”。刚开始她也喜欢挑选跟自己比较相近的角色。但现阶段的她， “更希望挑选一些我没有尝试过的或者是对我个人而言有难度的角色，也不希望我再重复我演过的角色” 。

对于这次能在《老中医》中与陈宝国、许晴“飙戏”，南吉很享受： 其实跟好演员搭戏不会紧张，反而会很轻松。只要你把自己的功课做好，那好演员其实是会给你很多东西的，跟他们搭戏就是很享受。

南吉跟陈宝国已经是第二次合作，他对新人非常包容。如果有任何出错的地方，他也很愿意跟着再来一遍。但他对自己的要求却非常严格，会一遍遍地演到自己满意了为止，是非常较劲的一位演员。

而在剧中，南吉虽然和许晴饰演的正室是“情敌”，但在戏外两人的相处却非常愉快，因为许晴的性格非常好，专业更是有目共睹。

由陈思成监制，戴墨担任导演，肖央任达华等出演的误杀2已经上映了。该片一经上映就获得了良好的口碑，上映6小时票房就已经突破了1亿元。这部影片讲述的是一个父亲为了拯救自己身患重病的儿子跟黑恶势力做斗争的故事。虽然故事情节比较老套，但是导演通过其独特的叙事方式让故事显得精彩纷呈。剧中有着多次的剧情反转，让观众的注意力始终保持在剧情中。看完以后让人大呼过瘾。《误杀2》跟《误杀》使用的是一样的制作团队，使用了原班的制作团队，所以在质量上有了非常好的保障。下面就以个人观点来说一说这部剧有哪些看点？

一、剧情

误杀2的故事情节虽然老套，但是通过导演精心的编排。该剧给人一种案中有案局中有局的感觉。给观众意外最大的是剧情上的反转。而且同类题材的犯罪**在国内上映的并不多。所以该片剧情是一大看点。

二、演员

《误杀2》另一个值得一看的就是该片的演员阵容，主角肖央的演技相比于《误杀》更加精湛。甚至有网友在观看**以后，觉得应该给肖央一个影帝。另一个值得看的就是老戏骨任达华的表演。尤其是在剧中对着玻璃露出微笑的那一段。一下将人拉进了港片时代。另外文咏珊李治廷的演技也值得一看。

三、情感

该影片的另一个看点就是情感这条线。在影片中不仅有温情的父子情感。也有面对强权时的挫败感。以及被逼到绝境后义无反顾的破釜沉舟。导演能时刻调动观看影片的观众的情绪。甚至有观众在观看影片过程中被感动的流泪。所以说情感也是这部剧的一大看点。

你觉得误杀2这部剧有哪些看点呢？欢迎留言讨论。

我们在张凯丽老师身上看到了老一辈女干部的影子。

《人世间》十几位老戏骨飙戏，其中就有张凯丽老师。

张凯丽这次没有继续扮演老母亲，而是扮演了一个多面的女干部。按照原著读者的说法，剧中张凯丽饰演的曲秀珍是一个“厉害角色”，但她的“厉害角色”并不是独一无二的，既不是单纯的女强人，也不是强势的女干部，而是老一辈女革命家、老干部的典型形象，心慈手软，这在以往的影视剧中很少见。

在《人世间》里，张凯丽老师扮演的什么角色？

张凯丽老师在这部剧里扮演的是曲秀贞。曲秀贞以前是省高院的院长。她的丈夫是开国少将，也是全国某著名军校的副校长。因为一些政治原因，曲秀贞被派到酱油厂当秘书。虽然当时她是“虎落平阳”，但由于个人能力过硬，管理风格亲切，在厂里的能力依然非常强。她态度明确，不卑不亢，其他领导不敢在她面前提出异议。工作上，曲秀贞雷厉风行，但私底下，她和蔼可亲，令人尊敬。她经常露出慈祥的笑容，认真地表达心意。

在凯丽身上看到哪些精神？

在曲秀贞的身上，也深深地烙上了那个时代的烙印。她经历过战争和硝烟的洗礼，充满原则和组织纪律性。她说话的时候，似乎有种拯救全人类的感觉。所以，听她说话有时候会让人觉得有点自命不凡。其实这是那个时代基层领导的一个特点。而张凯丽的表演将那个时代的这一特征表现得淋漓尽致。说她矫情的人，只能说她不懂那个时代。张凯丽不仅将这一特点表现得淋漓尽致，还将一位可敬可爱的老太太演绎得栩栩如生。

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被人诟病

**姐宋茜，自2011年我们结婚了以维尼夫妇在全亚洲得到了超高人气之后就再也没有什么拿得出手的作品了，而且似乎和娜扎一样做什么错什么都要被人诟病。今天姨太就来分析分析宋茜为啥这么招黑。宋茜在2012年还主演了一部电视剧《爱情闯进门》，当时就已经有人吐槽她演技这个事儿。抛开演技不谈，姨太觉得她的公司不会接剧本。比如在《爱情闯进门》里，她还是出演一位逆袭的快递小妹。反正就是那种每年就有好几部的狗血至极滴“灰姑娘”变形记。这玛丽苏傻白甜的人设加上狗血的剧情，谁演谁挨骂。

电视处女作

《爱情闯进门》作为宋茜的电视处女作，被观众吐槽她演技死板，生气和失落时，都摆出一副眼皮搭拉眉眼不舒的样子，缺少情绪处理，完全就是韩剧那些苦情女主的翻版！那宋茜是不是完全没有演技学习经验的呢，据姨太所知并不是这样是的。

下足了苦功

《爱情闯进门》作为一部涉及内容丰富的“爱情美剧”，在情感戏方面更是下足了苦功。剧中几对情侣的感情纠葛各有特点：宋茜饰演的沈雅音将在辰亦儒和周觅两大帅哥之间左右为难，温柔男主、痴心男二的“标配”情人大战所引发的观众热爱向来是无往不败，而与男主间跨越20年的承诺又让这一段感情更加的虐恋情深，令人唏嘘。不仅有爱情，该剧的亲情也甚是饱满，几个年轻人和长辈间或亲密或叛逆的情感表现其实都有着很深的感情基础，而随着剧情的发展，亲情的伟大更是让人动容。此外，该剧的友情戏码也是看点多多，兄弟情、姐妹情都刻画得淋漓尽致，着实是一部当之无愧的情感大戏。

演得的确尴尬

宋茜的演技一直在进步，其实美秘时，宋茜演得的确尴尬，估计她自己看了也尴尬，但是现在的反转人生，真的很不错，那些没看过的就不用乱喷了，反转人生里宋茜和其他演员飙戏也没有多逊色，很自然恰到好处的演技，反正一部戏下来我完全被带进去了，可以说是宋茜目前演技的小巅峰，也是她努力练习的最好证明。经过时间的打磨，宋茜从最开始演技上的用力过猛，甚至尴尬变得演技精湛了许多。努力终会有回报。结爱里她带来的演技就精致了很多，感情细节也演的很细腻，哭戏也打动人心。宋茜是倔强的，也是追求完美的，我相信经过她的努力，她的演艺事业会越来越好的

其实，2013年 《海上孟府》 播出的时候，我是每天追着看的，大概最主要的原因，还是因为 段奕宏和廖凡 两大演技派的飙戏让我期待万分。实力派的对决酣畅淋漓，而且，对于角色的融入，让观众在年代戏的氛围营造中，逐渐感受着身临其境的 情感 冲击。

说实话，这部剧除开这两位主演， 陈冲和曾江 这两位配角也是非常出彩的，对于人物性格的拿捏恰到好处，既没有喧宾夺主，也没有埋没自己。这种演技上的实力，绝非是一般演员可以相比的，再加上实业救国这个能够激起观众 情感 共鸣的话题，自然，《海上孟府》成为了2013年倍受期待的电视剧之一。

如今再次回看，这部剧整体的格局是非常庞大的，以孟府为中心，从家族内部争斗不断延伸到上海各方势力的博弈，然后从内到外又融入进了外国势力的搅局，尤其是日本势力的介入，搅动着整个上海滩风云变幻。

故事发生的时间是在上个世纪三十年代左右，这是淞沪会战前夕的上海，孟府掌权人孟先生生命垂危，继承人孟文禄只得从国外赶回来，但却在路上又遭遇日本人的堵截，从电视剧一开始，就已然给孟家营造出了阴云密布的紧张局面。

此刻，孟家主导的兵工厂是日本争夺的最大目标，它也是孟家比较鸡肋的产业。因为局势所迫，加上当时中国所面临的列强夹击，这种可以强国的企业，是外国势力绝对不允许发展的，再说了，兵工厂并不挣钱，还得依托孟家其他产业不断贴钱。

孟先生希望孟文禄能够子承父业，继续利用兵工厂制造先进武器，而孟文禄则希望首先要和自己家族产业里头的肮脏业务彻底交割，比如毒品贩卖。此时，孟文禄的这种做法，不仅仅引起了家族内部的矛盾，也触及到了外国势力，尤其是日本的利益，于是，孟文禄成为了众矢之的。

这部剧里涉及到的角色很多，陈冲饰演的二姨，曾江饰演的九公，廖凡饰演的榔头，这是孟家内部分化出来的势力，也是直接决定孟家未来走向的势力，当然，他们每个人都各怀鬼胎，都站在自己角度考虑问题。

失去孟先生之后，孟文禄又试图破旧立新的做法，只会让摇摇欲坠的孟家加速四分五裂。于是，孟家军工厂的取舍，也就成了推动整部剧发展的关键。

涉及到实业救国的电视剧有很多，比如，之前我推荐过很多次的《大染房》，陈六子的民族大义让我十分佩服，而与同行，还有日本人的商业交锋也是惊心动魄。在《海上孟府》这部剧中，也触及到了这些必要的情节，不过，这部剧加入了比较隐晦也是巧妙的剧情设计，那就是保守的传统思想和开放的文明思想之间的对抗。

孟先生为了能够让孟文禄摆脱家族内部根深蒂固传统思想的束缚，从小就送孟文禄出国留学，让他学习西方的先进技术，然后回来继承自己实业救国的梦想，这也锻造了他独立思考的能力，但间接地让他与孟家底下的其他几股合作势力产生严重分歧，最终形成了一对多的尴尬局面。

不按套路出牌的孟文禄，想要凭一己之力利用文明对抗传统，利用公利对抗私利，让自己的军工厂能够为岌岌可危的国家出一份力。他具有勇气，可他不了解国情，所以，在初期的故事发展中，孟文禄处处受阻，甚至存在生命危险。试想一下，在那个人人自保利益至上的民国，想要实业救国，那是何其困难？

孟文禄有雄才大略却并不能施展，这就更能凸显被时代裹挟其中的人物的悲怆命运，这是现实和理想的博弈，也是家国情怀和个人私欲的对抗。

孟文禄心地善良，可善良却不能用来换取合作伙伴的支持，也不能用来抵御外敌的入侵，所以，前期的他是处处受到制约的。他不想做控制上海滩的孟先生，如果可以选择，他宁愿去做一个能够培养人才的教官。这就是他最大的悲哀，用理想和现实对抗，却让孟家直接走向毁灭。

表面看，榔头和日本人是孟文禄最大的阻碍，其实仔细分析就知道，九公才是那个最大的幕后黑手。

虽然，从故事发展的脉络来看，九公对于孟家的确是忠心耿耿的 ，而且，从来没有背叛孟家的想法，但是，九公所忠于的孟家，是传统固执且如同过往那般遵守祖宗规矩的孟家。他不贪财不图名，他爱孟家超过任何人，但从孟先生开始，直到孟文禄出现，孟家渐渐地想要和过往业务彻底交割，这是在打破九公心中维护的孟家理想。所以，九公毒害孟先生，策动榔头反孟文禄，炸死二姨女儿，并放纵其他势力反对孟家。

看这部剧，我挺同情九公的，但说实话，我最同情的还是榔头。

这个一直做着别人手中铲除异己的榔头，却始终没有能够掌握住自己的命运，即便最后发疯般地奋起反抗，试图借助日本人的力量夺得孟家控制权，但因为缺乏谋略，而且，被母亲不断灌输复仇念头，最终导致心理扭曲，先是被自家人利用，又被外人利用，最终，还被自家人杀死。

在我看来，榔头这个角色比孟文禄更有看头，而廖凡在这部戏里，比段奕宏更具有爆发力，他时而癫狂，时而柔情，时而自己做主，时而被人操纵，性格里的多重和复杂，对于一个演员来说，是最具有挑战性的。

《海上孟府》中，廖凡抓住了榔头这个人物的性格关键，那就是从迷失中想要重新获取自我的渴望。从前期卑躬屈膝忍辱负重，到后期几近癫狂一心复仇，这个人物从刚开始被人捅刀子后又重新回归，再到回归后不断被人利用又被自己人杀死，榔头这个角色却让人怎么也恨不起来，反而对他心生怜悯，但可怜之人必有可恨之处。

只能说，从他出生起，他的成长环境就出了问题。

《海上孟府》表面上的讲的实业救国，到最后却变成了家族争斗，而且，多条感情线的加入，让本该热血且具有震撼力的故事，朝着烂俗的方向发展，尤其是张碧兰的出现，总觉得，这个角色可有可无。

如果，只是为了给孟文禄增加一些感情戏份，其实，完全可以从苏沛这个人物入手，毕竟，苏沛是为了巴结孟家的婚姻牺牲品，这条感情线已经足够了，而张碧兰莫名其妙的出现，让剧情更多走向霸道总裁爱上灰姑娘的狗血方向，这一点成为了《海上孟府》最大的败笔。

有人说，《海上孟府》是中国版的《教父》，但我觉得，这个比喻不太恰当，因为，从孟文禄出现开始，民族大义就已经成为核心主题，而孟文禄无论是和家族势力斗争，还是外国势力斗争，只为了能够用自己的兵工厂，为这个破碎的山河做点事情，这就已然让这部剧主题升华了许多，不再是《教父》般残酷的生存 游戏 ，而是关于争取未来的梦想追逐。

从2013年到2020年，7年时间，或许，很多人大概没有听说过《海上孟府》这部剧，但总会对某个情节记忆犹新，这大概要归功于演员的演技和剧本的扎实。只是，过多支线的铺展让主线变得松散，直接影响整体的观感，造成故事的突兀和累赘，有些可惜。

不过话又说回来，当下年代剧能够达到《海上孟府》这样水准的又有几部？多亏同行衬托，让以前的电视剧逐渐成为经典，不晓得应该高兴还是悲伤？