感受黎族民族魅力：黎族槟榔文化

　　槟榔是一种生长在热带的水果，而黎族主要是居住在海南，正是炎热的气候，非常适合槟榔的生长。你知道在很久以前的古代他们是如何种植与食用槟榔的呢？

那么，下面随我一起来看一下 黎族文化 吧！

　　黎族主要居住在海南省，是我国南方的一个重要的少数民族，曾经在中华民族的历史上作出过重要的贡献。长期以来，黎族研究不太受关注，研究成果相对较少，存在不少值得进一步探讨的问题。槟榔文化作为黎族物质文化的有机组成部分，就是一个很有研究价值的选题。

　虽然历代史籍对槟榔的种植和食用方法多有着录，目前也有少数论着述及，但是这些论述比较简单分散，并且缺乏理论上的深入分析。笔者在结合以往这些成果的基础上，从文化人类学的角度对海南黎族槟榔文化进行研究，期望引起民族学界重视，促进黎族研究的进展。

　一、槟榔种植及食用

槟榔属棕榈科植物，常绿乔木，羽状复叶；单性花，肉穗花序；果长椭圆形，橙红色，花萼宿存，中果皮厚，内含一种子。花、果均具芳香，果供食用。中国南方及东南亚地区广泛栽培。

　槟榔是黎族人民重要的经济作物之一，其确切的种植年代已不可考，但不少中国古代典籍都记载了槟榔的生长习性。汉代杨孚所撰的《异物志》曰：“槟榔若荀竹生竿，种之精硬，引茎直上，不生枝叶。其状若桂。其颠近上未五六尺间，洪洪肿起，若槐木焉。因拆裂出若黍穗，无花而为实，大如桃李。又棘针垂果其下，所以卫其实也。剖其上皮，煮其胃，熟而贯之，硬如干枣，以扶留古贲灰并食。下气及宿食白虫消谷，饮啖设为口宝。”这段记载不仅交代了槟榔树的植物性状，而且也较为详细地记载了槟榔果的长相及食用方法，甚至还对食用槟榔的功用有一定的记述。

　晋代是一个博物学大发展的时代，因此有关槟榔的着述也就更多，对其性状等特征的描述也就更为详尽，如嵇含所撰的《南方草木状》曰：“槟榔树，高十余丈，皮似青桐，节如桂竹。下本不大，上枝不小，调直亭亭，千万若一。森秀无柯。端顶有叶，叶似甘蕉。条派开破，仰望眇眇，如插丛蕉于竹杪。风至独动，似举羽扇之扫天。叶下系数房，房缀数十实，实大如桃李。天生棘重累其下，所以卫御其实也。味苦涩，剖其皮，鬻其胃，熟如贯之，坚如干枣。以扶留藤古贲灰并食。则滑美下气消谷。”嵇含的这段描述更确切地记载了槟榔树的高、皮、节、叶、果等性状，不过，我们从行文中也可明显看出他参考了杨孚的某些提法。

　此外，嵇含还应该参考了不少同时代人的着述，从北魏贾思勰《齐民要术》所引述的有关槟榔的记载中不难看出《南方草木状》与这些着作之间的继承关系。如引愈益期《与韩康伯笺》曰：“槟榔信南游之可观。子既非常，木亦特奇，大者三围，高者九丈，叶聚树端，房生叶下，华秀房中，子结房外。其擢穗似黍。其缀实似谷。其皮似桐而厚。其节似竹概。其中空。其外劲。其屈如覆虹。其中如缒绳。本不大，末不小；上不倾，下不斜。调直亭亭，千百若一。步其林则廖朗，庇其荫则萧条。信可以长吟，可以远想矣。性不耐寒，不得北植。必当避立海南，辽然万里，弗遇长者之目，今人恨深。”

　除上述有关槟榔的生态习性的描述之外，还有两条比较特殊的记载：《广州记》曰：“岭外槟榔，小于交趾者，而大于蒳子，土人亦呼为槟榔。”《竺法真登罗浮山疏》曰：“山槟榔，一名蒳子。干似蕉，叶类柞，一丛十余干，干生十房，房底数百子，四月采。”可见除了交趾所产的大颗槟榔外，还有岭南地区所产的“岭外槟榔”和“山槟榔”。不过，黎族地区对槟榔的称谓也有其独特之处，子坚圆小者方可称为槟榔，而性熟大者却叫做“大腹子”。

陶瓷是自古以来人们所用的器具之一，而制陶的原始过程已经没有多少人记得了，随着社会的发展，渐渐被机器所取代，但是至今的黎族人们却是依然保持着原始形态和特征。

那么，下面随我一起来看一下黎族文化吧！

陶器自古以来就是十分重要的生活器具，很多少数民族也有其独特的制陶技艺，例如黎族。从考古资料来看，黎族的制陶技术应该是存在于史前的制陶史上。相关文献记载了黎族的祖先在海南的活动情况，当时制陶技术早已传到海南岛。而从海南岛的考古资料来看，海南的陶器也至少有长达六千多年的历史。黎族地区的制陶技术保留在哈方言、润方言、赛方言、美孚方言等区域。

黎族制陶工具包括木杵、木臼、木拍、木刮及竹刀、蚌壳、钻孔竹棍、竹垫等，制陶过程由挖陶、挑陶土、晒陶土、粉碎陶土、筛陶土、和泥、制坯、干燥、准备烧陶、点火烧陶、取陶、加固等12个步骤组成。制成品主要有釜、甑、瓮、碗、罐、蒸酒器、蒸饭器等器型。

制坯技艺从一个侧面反映出黎族原始制陶技艺的水平，它包括捏制、泥条盘筑、快轮制陶等。具体制陶工艺流程如下：

1、“泥条盘筑法”制陶

①前期准备工作。挖取土坑深处的白色陶土，将泥土耙开晾晒，稍干后放在独木臼里舂打粉碎，倒在竹筛里筛出细粉末，用水与黏陶土的比例1：2渗和，揉成泥团，将泥团放在木凳上再用木棍槌打，以增加它的粘性，阴放几天，让陶泥变性变熟。

②祈祷和驱鬼仪式。在制作陶器之前，按照黎族传统方式，虔诚地围绕木凳边歌边舞，让神灵保佑制陶成功。

③制作陶坯。仪式结束后，阿婆再次反复揉和泥团，先在木板上把部分泥团打成圆形的泥饼状，作为陶器的底层。再把泥饼移到一个倒扣的粗孔竹筛上，用尖竹刮刀，切割出圆饼状器底，把边角料去掉，把部分泥团搓成直径约2厘米，长约50厘米的泥条数根。将第一根泥条盘绕在圆形的泥饼四周，筑成泥坯，沿边用手捏牢，一手扶器内壁，一手用小木板刮去泥条接缝，外壁抹平－。

逐根重复盘绕、捏牢、抹平，用小木板沾水拍打陶胚外壁，直至达到器具设计形状。用水喷洒陶胚，再用木板、贝壳抹平陶胚的内外壁，让陶胚成型且里外平滑。用绳子切割平陶胚口，沿陶胚口再加上一根泥条做为装饰，用大片的贝壳刮平，塑成各种所需的器皿形状。

2、阴干，候晾阴干10～15天，择吉日烧陶。

制作“赛子若”树液。到村边削取“赛子若”（音，又称“塞柴崖”）的树皮，将其捣烂，与“柴构仁”的植物放在一起浸泡，浸出深红色液体，将树液盛在桶里备用。

3、篝火式焙烧。

①前期准备工作。在宽旷的田野中央放上四块石头，把300斤直径约6厘，长约160厘米的木柴架在上面，8层，成四方形。把已晾干的陶坯倒扣着码放在柴堆上，再盖上一厚层干稻草，同时放上一个烧好的陶器作引子，希望这批陶器能像这个陶器一样在烧的过程中完好无损。

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黎族是海南岛原著民族，在海南岛的历史有三千多年，有着特有的原生态文化。但是在现代文明冲击之下，黎族许多具有民族特色的文化资源面临着传承的压力，很多宝贵的技艺和文化形态正濒临失传。保护璀璨的原生态黎族文化刻不容缓 文身的图式、纹素所蕴含的意义，表现了黎族原始的艺术思维和审美观。妇女们展示在躯体上的纹路，有着内心的祈求。古老的民族，藉着这些图式，把一代又一代人的心理期望和对人生理想的追求，用点线艺术构图刺在皮肤上，以图式的美感因素激励族人勇敢地生活，以乐观的理想去迎接现实生活的挑战。同时，在图式的纹素对称美、在线点相互配合中所体现的节奏美中，表现了黎族深沉的审美观。 黎族有五种方言，不同的方言文身的图式各不相同，其中以润方言及美孚方言、哈方言的纹式较为复杂，杞方言的纹式比较简单，赛方言的文身已经绝迹。以润方言面纹形式为例，脸部是从两耳连接面颊处，以数根三角形的曲线连在一起。线有三条，左右相移，经颈项而连于胸前、合颧、颏、胸为一体，圆角、方角、横线、直线、斜线、曲线，一并采用。圆型以两颧为中心，颈部则直绕唇之曲线三条。

历经几千年而不断地延续下来的文身，是黎族一笔极其宝贵的文化遗产，也是黎族历史上最壮观的原

生态文化现象；但随着时代的发展，黎族文身必将完全消失。 我们曾专门驱车到五指山市海南省民族博物馆、乐东黎族自治县千家镇及昌江黎族自治县去寻找龙被。

如今民间50岁上下的妇女还有人会织龙被，而且花样也新鲜。但更多是简单的条纹。我们买到几幅龙被，其中一幅色彩斑斓，图案绚丽。龙被是黎族织锦中的一种，是黎族在纺、织、染、绣四大工艺过程中难度最大、文化品位最高、技术最高超的织锦工艺美术品，是黎族对封建皇朝进贡的珍品之一。

龙被有五种开幅，分别为：单幅龙被、双联幅龙被、三联幅龙被、四联幅龙被、五联幅龙被。其中，

三联幅最为普通，五联幅和单幅最少。色彩多为深蓝色、黑色或红色。龙被所用的布料，有棉、木棉及麻三种。 龙被不是人们通常用来御寒的被子；它是一种在民间传统活动中所需要的特殊工艺品。龙被的花纹图案色彩不同，用途也不相同。红色多用于红事，黑色多用在白事上。红事如婚礼拜堂、子女祝寿、盖房升梁等。白事如“做鬼”(一种法事)、盖棺、丧葬等。 龙被的织制主要有两种方法：一种是使用踞腰织机，另一种是脚踏织机。它的特点是先织制好布料，然后才在布料上任意刺绣花纹图案。龙被难度最大是在刺绣花纹图案这部分，由于图案变化多，色彩十分丰富，所表现的范围极其广泛。有动物图案、植物图案、自然界方面的图案、信仰及宗教道具的图案等，一幅龙被，不论从色彩或者图案上看，都是比较完整的工艺美术作品，具有浓郁地方民族特色。

因为黎族只有本民族的语言而没有自己的文字，民族的文化承传，除了依靠丰富的物质文化以外，主要的形式是歌、舞、口头文学以及竹刻、木刻的图志。这些艺术形式常会失去原样。而龙被的图案，就成了原生态文化中有可能长久地保持黎族文化传统、并逐渐构成了黎族自身的文化积淀。因为黎族人民将自己对世界的认识和对生活的向往，大体上集中表现在龙被的图案中，让后人可以领会到其中所折射的黎族的民族品格。龙被图案中的形象活泼多姿、构图严谨和色彩鲜艳的艺术特色，是黎族民间艺术家们以历史和民俗为依据，将现实和虚幻的世界图案化的艺术结晶。如果把许多龙被协调在一起，构成龙被景观，那么，龙被是黎族的史诗，是黎族世界观的表现，是黎族纪念碑式的艺术。 最早记载海南黎族纹身的是《山海经海内南经》，文中说汉武帝于元卦元年（公元前110年）平定南越时，在海南岛设的珠崖、儋耳二郡，就有“点涅其面，画体为鳞采”，既指当时在海南岛上的黎族先民这种习俗，由此推断距今2000多年前黎族妇女就有了纹身传统。《水经注》转引晋王范所写《交广春秋》中就提到当时海南黎族“披发雕身”，宋代赵汝适在《诸蕃志》中提到“妇及笄即黥面颊”，明清时期文献中有关黎族文身的记载就更多，更为详细，有的文献中还绘有文身的图像。

郭沫若生前来海南时，曾对这种习俗有感而发：“花门梨面传闻有，今到保亭始见之。黎族积缁成习尚，妇容黥墨足惊奇。虽云古道存民俗，想是奴徽剩子遗。幸喜小姑逢解放，素颜不复类当时。” 有学者评价说，黎族妇女纹身是刻在人体上的敦煌壁画，是写在身上的历史。 纹身是黎族一笔极其宝贵的文化遗产。目前，黎族黥身纹脸的传统渐渐淡化，九十年代后这种习俗已经根绝。目前只能在偏僻的黎寨中老年妇女中看到这种习俗的遗风。古老而独特的纹身之美，正在逐渐消失，年青女子几乎不再去纹身，手艺也已在失传，只能在历史中去回味了。2005年底，黎族文身被海南省人民政府列入第一批非物质文化遗产保护名录。目前，海南省政府正在向国家文化部门申请将黎族文身文化列入中国非物质文化遗产保名录。黎族纹身的起因，民间有许多说法。在黎族民间流传着这样的故事，远古时，洪水泛滥，老先与荷发兄妹躲进大南瓜，漂到了海南岛，兄妹俩人在岛上寻找人烟，但没有找到。为了延续后代，妹妹荷发纹身纹脸，使哥哥不能相认，于是结成夫妇。这故事与黎族创世纪的歌唱很相似。比较普遍的说法是：黎家人纹身习俗,自古以来都有定制，因为他们把纹身看成民族的标志。女人如不绣面、纹身，死后祖先不相认， 明代顾坤所撰《海搓余录》记“祖宗不认其为子孙，则永为野鬼”。

所以,“黎族男女周岁即纹其身”。女子只要长大到十一、二岁到十四、五岁时，都毫不例外，必须按照祖先遗留下来的特殊标志接受纹身。黎族人称为“开面”。尽管在很多人看来，皮肤上刺文身是一件痛苦的事情，但是刺方言文身在黎族传统中却是神圣而纯洁的，要选吉日，还有一些禁忌，一般是在秋季，还要选日子，如龙日、猪日、牛日，但不能在虫日刺纹，那是要被虫咬溃烂的。

纹身一般是由村中的主文婆在女孩的娘家主持仪式。在女孩的房间中，主文婆用鸡毛或灯心草蘸着干香草加炭灰沤制成的蓝黑色文水，在女孩的脸、颈、身体和四肢上描画出代表本支黎族图案符号的文图。之后，主文婆用竹刺或藤梗叶做的文针按所画文图一针一针地文刺……等文水渗入女孩的皮肤中，刺上的文身就会终生保留下来。文身刺好后，主文婆还会用龙眼树叶煮成的水为女孩擦洗身体，以防感染 纹身时不仅图有定形、谱有法制，不同支系的黎有着不一样的纹法。黎族分五个方言系，即润方言、美孚方言、哈方言、杞方言、赛方言。其中赛方言的文身已经绝迹。各族按祖传之图案进行纹身，互不相同，绝不能假借紊乱。成为黎族不同氏族、部落的标志，黎族男青年看女性的文身图案就能知道是不是一个祖先的、能不能通婚。 例如，美孚黎妇女，以几何方形纹、泉源纹或谷粒纹组成的图案，而润黎则以树叶纹或方块形成图案。 蛙是黎族最崇拜的动物之一。黎族纹身常以青蛙作为主要图案。黎族纹身图案各有其象征意义，刺于面部两颊的几何线纹、泉源纹等称为“福魂”图案，刺于上唇的称为“吉利”图案，刺于下唇的称为“多福”图案，刺于臂上的铜线纹称为“财富”图案，刺在手腕上的双线纹称“保平安”，刺在身上的“田”形纹、谷粒纹、泉源纹，称为“福气上身”；刺于腿上的双线纹、桂树叶纹，称为“护身”等等，这些图案和名称无不带有黎族人民的良好愿望。

纹身是黎族历史上最壮观的文化现象；但随着时代的发展，黎族纹身必将完全消失

　　黎族虽然没有本民族文字，但创造了丰富多彩的口头文学。其形式活泼，题材广泛，内容丰富，世代相传。

　　主要包括故事、传说、神话、童话、宗教家谱等。比较著名的有《人龚的起源》、《五指山大仙》、《洪水的传说》、《甘工鸟》、《鹿回头》等。既反映了社会历史，总结生活经验，传播各方面的知识，丰富了人们的精神生活，也寄托了黎族人民的美好希望和追求。

　　黎族是能歌善舞的民族，他们的音乐和舞蹈具有鲜明的民族风格。民间音乐有自己的传统乐器：鼻箫、口弓、叮咚板、独木皮鼓、蛙锣等。民间歌谣主要有两种：一种是海南汉语作唱词，以黎族民歌韵律为唱腔，称作“汉词黎调”；一种是用黎语作唱词，称为“黎谣正调”。内容多样，有劳动歌、生活歌、情歌、颂歌、仪礼歌、叙事歌、杂歌等。歌者即兴作词、吟唱心曲，引人入胜。并有独唱、对唱、说唱、联唱、领唱等不同形式。曲调旋律，各地区略有不同。

　　有歌就有舞。黎族人民不仅善唱歌，也爱跳舞，他们的舞蹈来源于生产和生活，来源于对祖先的崇拜。内容主要有生产舞、生活舞和宗教仪礼舞。较著名的舞有《招福舞》、《打柴舞》（竹竿舞/打竹舞）、《舂米舞》等。舞时，往往歌声、打击乐和喊声相融，场面欢快。

　　黎族的造型艺术，以织锦工艺最为著名。在唐宋时期，黎族的纺织技术就比中原先进。织出的黎锦、黎单闻名于世。他们利用各种不同的纺织工具，从轧棉、弹棉、纺线、染色、理经、织布、刺绣，直到生产出色彩斑斓的锦、被、单、筒裙、花带等，已形成一整套系统的生产工艺。而且至今，著名的“崖州被”和“双面绣”，以其技术精巧细密，花色艳丽又富于特色而驰名。此外，黎族的独木器制作和竹藤编织工艺，也十分著名。

　　现只是一些群众保存有黎族传统服饰及生产、生活工具，棉麻制品有男女上衣、女筒裙、头巾、木棉布料、麻布料、麻被、麻袋等。黎族妇女服饰主要有上衣、下裙和头巾，黎族女上衣长61厘米，腰围55厘米。麻布料长308米，宽25厘米，木棉布料长4米，宽17厘米，麻布料首公上衣，衣为灰色，仿铜纹，黑色浅绿，衣长76厘米，腰围57厘米，衣袖通长115厘米。首饰品有铜耳坠、银耳环、银项圈、铜铃、银手镯、银质袍钮扣、银戒指等。生产、生活工具有木竹藤制品、织锦工具、独木舂血，编压斗笠工具、纺纱工具、园木平耙、藤箩、藤罐、独木凳、捕鱼工具、狞猎工具、箩筐、斗笠、独木牛铃、男女刀篓、陶瓷、陶罐等生产、生活用品。藤罐有一圆形盖子，通体呈褐**，高16厘米，口径10厘米，底径12厘米；捕渔工具用麻的纠维织的，直径58厘米，陶瓷是黎族自己制烧的，褐色，素面完整，肩部有7个乳针钿，口径23厘米，高38厘米，底径22厘米。

　　女上衣、筒裙、棉质布料、麻质布料、头巾、腰带、彩带等，其中头巾的两侧绣有汉文字，巾长155厘米，宽235厘米。黎族女上衣衣的款式前下摆长，后下摆短，衣胸两侧绣花纹，长55厘米，腰围40厘米，衣袖通长106厘米，筒裙长50厘米，腰围38厘米，棉质布料彩带长4米，宽20厘米，这个彩带是黎族结婚时习惯绕在床顶边。服饰式样都显现出多样化的特点。首饰品有铜耳坠、铅手镯、银质钮扣、珠子、耳铃、脚镯、项饰、发饰等，铜耳坠顶部有一弯扣，下端一弯勾，橙**，铅质手镯：镯身锻成一簿铅片圈，内平滑，外原两凸起的铅片弯勾而成，表面有绳纹，弦纹。生产、生活工具有藤箱、藤萝、竹笠、鱼笼、露儿叶席、狩猎工具、捕渔工具、多种独木器物等。