为什么彩排现场华晨宇发飙，痛骂学员，把苏北北直接骂哭了?

       在明日之子第四期节目中，华晨玉在大考前的彩排中指出了五位先驱者的问题，希望五位先驱者在短短一分钟的表演机会中抓住观众的心。在处理苏北问题时，我们比较直截了当，这意味着我们根本感觉不到苏北的任何情感点，这是完全不对的。话音刚落，苏北的泪水早已落下。并不是因为华晨玉老师对她要求严格，而是因为他太生气了，才让华晨宇失望。

在为前选手选拔导师的过程中，苏北毫不犹豫地选择了华晨雨导师。当时，苏北带着疑问去了，那就是问为什么华晨玉家教在前两场演出中没有给她明星。进入家教见面的房间后，我还直接把这个问题告诉了家教华晨玉。在尴尬的一笑之后，华晨玉也严肃地对苏北说话。苏北不会用音乐来表达自己。音乐中没有情感的表达。歌手不在舞台上展示歌曲的力量，演唱技巧也不是最重要的。但很明显，这个解释并没有让苏北真正理解。

他他还问华晨玉的导师（到底是快歌还是慢歌打动人）这句话让华晨玉觉得自己刚刚谈了很久，但还是回答了（所有的音乐都能打动人）。苏北的看法不同，因为苏北在上一场演唱会中被选为“无言之歌”，这使得苏北演唱时没有情感表达。只是音高，却不能打动导师，所以这次他问华晨玉，没有歌词的歌怎么能表达情感。

华晨玉也耐心地回答（音乐有独立表达情感的空间，可以让不同的人听到不同的情感），于是他为情感表达有问题的苏北布置了作业。华晨玉要求苏北在六月学习咏叹调和船歌。苏北的疯狂修行似乎已经够辛苦了，但只是有点离题。华晨玉布置的任务是感受音乐所表达的情感，而不是记住伴奏。在华晨玉的帮助下，苏贝贝在台上表达了自己的感情。只能说这里的华晨玉家教最有功劳。

答案：从小说《燕子声声里》来看，男主角苏北似乎是一个相对干净的人物。他是一个音乐教师，一心一意教授学生，对待感情也比较认真。但是，这并不代表他没有任何缺点或瑕疵。小说中也有描写他的一些负面情绪和行为，比如有时会有些冷漠和孤僻，对于自己的过去也有一些不愿意提起的秘密。

解释：从小说中可以看出，男主角苏北是一个比较正派的人物，但并不是完全没有缺点和瑕疵。小说中的人物形象往往是多维度的，需要我们在阅读时较为全面地了解他们的性格和情感。同时，我们也需要注意到小说的叙述角度和作者的意图，以更好地理解和解读小说中的人物形象。

拓展：对于小说中的人物形象，我们可以从多个角度入手，如性格、行为、情感、价值观等方面进行分析和解读。同时，我们也可以通过对小说的背景和历史背景进行了解，从而更好地理解小说中的情节和人物形象。

《乳娘曲》

上世纪的1926年12月22日，由包天笑、卜万苍编剧、导演，由杨耐梅、龚稼农主演的故事影片《良心的复活》在上海中央大戏院举行了首映式。影片获得好评自不必说，单单优美动听的《

乳娘曲》，就令人们反复赞叹。然而，当时人们可能还没有意识到此曲的真正意义还在于“它”即是中国第一首**歌曲。

故事影片《良心的复活》是著名作家包天笑根据俄国作家托尔斯泰的小说《复活》改编的，保持了原著的故事结构，但情节和人物、地点等完全中国化了。当年的男主角龚稼农在其《龚稼农从影回忆录》讲述了这首歌曲产生的大致经过：“《良心的复活》……如《少奶奶的扇子》一样，更中国化一些。默片时期的插曲，观众自然是听不到剧中人的曼妙歌声，只能借字幕的介绍了解剧中人张动的嘴唱些什么。《乳娘曲》的作词是谁，已记不清，作曲则是民国初年红遍江南的平剧青衣冯子和。此时这位冯先生已双目失明，生活极为潦倒。所谓作曲，是由卜万苍把歌词逐句、逐段念给他听，由他根据词意轻轻哼出，由我和汤杰用简谱记下来。至于卜万苍为何不请教当时的作曲家，而去请这位冯先生，就不得而知了。不过这支曲子倒是相当悦耳动听的。为了练这支《乳娘曲》耐梅很下了一点功夫的。卜万苍更邀汤杰、朱飞、王吉厅、萧英和我临时组了一只小型国乐队伴奏，每天晚上去冯子和家练习。另一方面，他们还特制了一堂与片中唱《乳娘曲》完全相同的布景，搭在中央戏院的银幕后面。正式登台时，耐梅的化妆完全与片中一样，等到**放映到耐梅坐在客厅里唱歌时，银幕升起，舞台灯光渐亮，我们的小型国乐队便在布景后面演奏起来，耐梅也就做着片中相同的表情，轻展歌喉。唱完了，银幕下降，继续放映。时间虽仅仅三分钟，却卖座空前，首创明星随片登台演唱的先例。”

此歌词作者包天笑（1876—1973年），江苏吴县人，小说家、翻译家、编剧。辛亥革命前到上海，主编报刊，撰写、编译小说。1925年应明星影片公司编导郑正秋之邀，开始为明星公司编写**剧本，并担任明星公司编辑主任。著名的作品有《空谷兰》、《梅花落》等。

此歌作曲者冯子和（1888—1941年），本名旭初，字春航，江苏吴县人，京剧演员。自幼从父学习青衣、花旦，12岁正式登台演出，一举成名，后来和王瑶卿并称为“北王南冯”。因深感艺人无文化之苦，发奋读书，研习英语、西洋歌曲和钢琴等。他主张戏曲应以改良社会和进行通俗教育为己任，在艺术上富于创新精神。他演出了许多时装京剧，受到热烈欢迎，但是他对于社会上带有侮辱性的“捧角”行为，洁身自好，不为所动。“五四”运动时，上海人民声援北京学生，冯子和首先罢演，并创办了伶界救国十人团，表示“责任所在，万死不辞”。中年后脱离舞台授徒，桃李颇丰。晚年从事编剧，作品有《姊妹花》、《温如玉》等。

前些年，为了进一步了解《乳娘曲》创作的前后情况，我曾专程去南京访问了时逢88岁高龄的冯老先生（冯子和先生的子嗣）。他不仅为我吟唱了《乳娘曲》，还回忆并提供了冯子和先生当年创作这首歌曲时的有关情况。他说：“那个时候杨耐梅到我们家是有人介绍来的，他们把词拿来找我父亲，我父亲也没有搞过这个东西，说编编看吧。编了以后一听，他们说很好嘛，那么就唱吧，就这么唱起来的。杨耐梅一个人先来学，我父亲口传心授，旁边可能有人录谱，然后再带了乐队来。不是个小乐队哟！乐队人蛮多的，我记得我们上海的住家天井里头都坐满了，一直到大门口外头都有好几个人站着。这首歌用的是苏北民歌的曲调，杨耐梅是广东人，但是这首歌是用苏州话唱的，为了上海人能听得懂”。

“那天她演出我也去看了，正好演到摇篮摇小孩的时候，那个幕拉开了，她唱，唱完了大幕闭上，再看**，这在**史上恐怕是第一回吧。那次是很轰动的，没有这样唱的，这是首创，也可以说是别出心裁的。我是1917年生人，那时候我也就不到十岁吧，很小，但是他们唱的时候我在旁边听着，熏陶熏陶也就会了。其中最好听的就是‘金钱呀，拆散了人家母子不相逢；阶级呀，你把我的娇儿送了终’这两句，我们师兄弟经常唱。我父亲写这首曲子的时候，已经不唱戏了，他是激流勇退，我们行话叫做剁网子。”法国确认自己的第一首**音乐作品是圣·桑1900年为影片《刺杀居易兹伯爵》所写的音乐，而那时已经距离世界第一部有声**放映将近30年，其理由是：这是专门为一部**所写的音乐，而不管这部**是有声**还无声**。所以，我们不应当把无声**时期为**所写的歌曲和乐曲，划分在**音乐之外