插画创意-乡村振兴插画创意概括怎么写

插画设计中怎样才能快速的产生创意？

首先创意输出的前提是知识的积累，那无外乎就是多看，多理解。同一张画对于不同的观看者都会造成属于其个人的直观感受，而这一感受往往基于每个人的生活经历，世界观等因素。当自己无法确定眼前的画面是否好看的时候，那么你的审美需要进步了，因为这涉及到你审美理解的盲区了。感受力是获取创意的主要能力，也就是要有一双发现美的眼睛，从微观世界到宏观世界，每一个优秀的艺术家或是设计师都生活在一个充满想象力的世界。无论是路边的一块路牌，头顶的霓虹灯，亦或是风吹过耳边的触感都是一个灵感的启始。

在插画中，我们经常会借鉴一些好用的艺术表达方法来创作画面，其中超现实主义是插画作品中常用的创意理论手法之一也是最容易掌握的一种。超现实视觉艺术致力于探索内心的潜意识和梦境，主张突破对现实世界的刻印象和逻辑性，在艺术世界创作新奇的世界观。听起来好像很深奥，其实简单的实现方式就是把两个不相关且没有直接关联的的现实事物改变其性状在画面中结合在一起，从而达到释放属于自己的理念和冲动。结合两个不相干的事物本身其实就是一种创意，也可以通过这种毫无逻辑的方式来快速获得创意灵感。

还有，mindmap和灵感绘画是快速获取灵感的方法。除此之外，大家也可以利用装置，肌理，拼贴等不同的创作手段来获取创意，从很多世界级的艺术名校发布的官方作品可以看到，插画并不只是局限于传统的绘画媒介，来自Camberwellcollegeofart的学生就利用陶瓷，针织材料等方式将插画的质感附着于材料之上。

最后，丰富插画类型也对灵感的获取有一定帮助，在做插画作品集时，传统的叙事性插画和系列性插画一定是逃不过的，商业性的包装、品牌、海报设计，一些装置结合、空间结合的插画，甚至是一些服装结合的插画都是会去尝试的方向，多看多想多尝试，创意大抵就是这么来的吧。

关于插画设计的创意，青藤小编就说到这里了，希望大家都能有所收获。想要了解更多相关内容，欢迎大家及时关注本平台!

插画的表现形式有哪些？插画的创意切入点有哪些？插画目录插画的概念及演变插画的应用插画的功能与作用插画的审美特征插画的形式插画的分类插画现状在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，它与绘画艺术有着亲近的血缘关系。插画艺术的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上讲，绘画艺术成了基础学科，插画成了应用学科。纵观插画发展的历史，其应用范围在不断扩大。特别是在信息高速发达的今天，人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息，插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。因此，如何对现代插画的诸多知识加以深入的学习、思考和研究，更好地为社会服务，是我们此次学习的目的所在。[编辑本段]插画的概念及演变插画定义《辞海》对“插画”的解释是：“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义，是一种狭义的定义。由于情报时代的来临，现代社会的发展，现代插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的概念，“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里，在文字间所加插的图画，统统称为“插画”。插画，在拉丁文的字义里，原是“照亮”的意思。望文思义，它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性，使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中，插画的重要性，早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想，而且还会增强艺术的感染力。插画是一种艺术形式，作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。插画历史演变插画艺术的发展，有着悠久的历史。对你我看似平凡简单的插画，却是有很大的内涵。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘，无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的，当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩，而从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。直到70年代，插画又重新回到了写实风格。中国早期插画形式中国最早的插画是以版画形式出现的，是随佛教文化的传入，为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品，唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中，并出现了彩色套印插画。明清时期，可以说古代插画艺术大发展时期，全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。插画的形式大体有以下几种：卷首附图、文中插图、上图下文或下图上文、内封面或扉页画和牌记等。我国古代插画的历史演变，可以看作是版画的发展历史。同时，也是民间年画史。只不过民间年画更早地独立成为一种商品，它是商业插画的前身。欧洲的插画历史与我国相似，最早也是运用于宗教读物之中。后来，插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。社会发展到今天，插画被广泛地用于社会的各个领域。插画艺术不仅扩展了我们的视野，丰富了我们的头脑，给我们以无限的想象空间，更开阔了我们的心智。随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现，插画艺术进入商业化时代。插画在商品经济时代，对经济的发展起到巨大的推动作用。插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。纵观当今插画界画家们不再局限于某一风格，他们常打破以往单一使用一种材料的方式，为达到预想效果，广泛地运用各种手段，使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。在中国，插画虽然发展的较晚，但追其溯源，方远流长．插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展，以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴，90年代中后期随着电脑技术的普及，更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现插画从诞生的母体——书籍以外，找到了巨大的生存空间。丰富的载体随着技术的进步、社会的需要而不断涌现。[编辑本段]插画的应用插画应用范围出版物：书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。商业宣传：图解广告类DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画；商业形象设计：商品标志与企业形象（吉祥物）；商品包装设计；图解DD消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录影视多媒体：影视剧、广告片、游戏、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。插画应用的两大类型在平面设计领域，我们接触最多的是文学插图与商业插画。文学插图——再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式。商业插画——为企业或产品传递商品信息，集艺术与商业的一种图像表现形式。插画作者获得与之相关的报酬，放弃对作品的所有权，只保留署名权，属于一种商业买卖行为。[编辑本段]插画的功能与作用插画界定现代插画与一般意义上的艺术插画有一定的区别。从两者的功能、表现形式、传播媒介等方面有着差异。现代插画的服务对象首先是商品。商业活动要求把所承载的信息准确、明晰地传达给观众，希求人们对这些信息正确接收、把握，并在让观众采取行动的同时使他们得到美的感受，因此说它是为商业活动服务的。而一般意义的艺术插画大凡有三个功能和目的：一、作为文字的补充；二、让人们得到感性认识的满足；三、表现艺术家的美学观念、表现技巧，甚至表现艺术家的世界观、人生观。现代插画的功能性非常强，偏离视觉传达目的纯艺术往往使现代插画的功能减弱。因此，设计时不能让插画的主题有产生歧义的可能。必须立足于鲜明、单纯、准确。现代插画诉求功能现代插画的基本诉求功能就是将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众，引起他们的兴趣，努力使他们信服传递的内容，并在审美的过程中欣然接受宣传的内容，诱导他们采取最终的行动。(一)展示生动具体的产品和服务形象，直观地传递信息。(二)激发消费者的兴趣。(三)增强广告的说服力。(四)强化商品的感染力，刺激消费者的欲求。[编辑本段]插画的审美特征插画设计作为视觉艺术中的一种形式，具体地说作为实用美术中的一分子，有着自身的审美特征。其中，最为显而易见的有以下几种：一目的性与制约性二实用性与通俗性三形象性与直观性四审美性与趣味性五创造性与艺术想象六多样化、多元化现代插画由于媒体、内容、表现手法、诉求对象的多样性，使它的审美标准也具有多样化、多元化的特征。插画[编辑本段]插画的形式现代插画的形式多种多样，可由传播媒体分类，亦可由功能分类。以媒体分类，基本上分为两大部分，即印刷媒体与影视媒体。印刷媒体包括招贴广告插画、报纸插画、杂志书籍插画、产品包装插画、企业形象宣传品插画等。影视媒体包括**、电视、计算机显示屏等。招贴广告插画：也称为宣传画、海报。在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时代，可以说它处于主宰广告的地位。但随着影视媒体的出现，其应用范围有所缩小。报纸插画：报纸是信息传递最佳媒介之一。它最为大众化、成本低廉，发行量大，传播面广，速度快，制作周期短等特点。杂志书籍插画：包括封面、封底的设计和正文的插画，广泛应用于各类书籍。如文学书籍、少儿书籍、科技书籍等。这种插画正在逐渐减退。今后在电子书籍、电子报刊中仍将大量存在。产品包装插画：产品包装使插画的应用更广泛。产品包装设计包含标志、图形、文字三个要素。它有双重使命：一是介绍产品，二是树立品牌形象。最为突出的特点在于它介于平面与立体设计之间。企业形象宣传品插画：它是企业的VI设计。它包含在企业形象设计的基础系统和应用系统的两大部分之中。影视媒体中的影视插画：是指**、电视中出现的插画。一般在广告片中出现的较多。影视插画也包括计算机荧幕。计算机荧屏如今成了商业插画的表现空间，众多的图形库动画、游戏节目、图形表格、都成了商业插画的一员。插画的表现形式人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的，只要能形成是“图形”的，都可以运用到插画的制作中去矢量[编辑本段]插画的分类按现在市场的定位：矢量时尚卡通低幼写实维美韩漫插图概念设定等等根据制作方法分类：手绘，矢量，商业，新锐（2D平面，UI设计，3D），像素按插画绘画风格分类：日式卡通和插画欧美插画香港插画韩国游戏插画台湾言情小说封面插画,由于风格现在太多样话所以我只是简单的分类另在国外风格更广还有手工制作的折纸，布纹啊，各种风格都有，并驾齐驱。[编辑本段]插画现状插画最发达的地方：美国是插画市场非常发达的国家，欣赏插画在社会上已经成为一种习惯。一方面有大量独立的插画产品在终端市场上出售，比如插画图书、杂志、插画贺卡等等。另一方面插画作为视觉传达体系(平面设计、插画、商业摄影)的一部分，广泛地运用于平面广告、海报、封面等设计的内容中。美国的插画市场还非常专业化，分成儿童类、体育类、科幻类、食品类、数码类、纯艺术风格类、幽默类等多种专业类型，每种类型都有专门的插画艺术家。整个插画市场非常规范，竞争也很激烈，因为插画艺术家的平均收入水平是普通美国人平均收入的三倍。插画在日本、韩国、香港和台湾：众所周知，日本的商业动漫已经有了庞大的市场和运作队伍。而动漫是插画产业的一个重要分支。在CG技术(ComputerGraphics，利用计算机技术进行视觉设计和生产)进入插画领域之前，靠手工绘制的动画就已经成了日本的朝阳产业。今天的年轻一代则越来越倾向于使用电脑数码技术。而在韩国，随着近几年游戏产业攀升为国民经济第二大支柱产业，插画尤其是数码插画异军突起，用数码插画设计出来的游戏人物随着韩国游戏在中国的普及而赢得了更大的市场空间。与此同时，香港和台湾的插画设计师还在寻找着属于自己的产业之路，尽管他们的作品都有着明显的学步日本的痕迹。插画教育：北京印刷学院、北京服装学院、北京广播学院、清华大学美术学院、中央美术学院等院校，都在近两年开设了插画或与插画相关的专业，但是教学内容往往只包括出版物插图而不是完整意义上的商业插画。但在国外，插画教育和市场的结合很紧密。很多知名的插画师都是各个大学的客座教师，他们把最时尚最前沿的商业意识带到学校。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。乡村振兴插画创意概括怎么写

能表达出此幅画作的情感即可。

乡村振兴插画创意概括，在撰写时，能够清楚地表达插画描绘的画面、寄托的情感即可。如：此幅插画，描绘出了农民利用现代农耕技术收割的场景，表现出了美丽乡村的幸福画面。插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。

甘肃65岁农民大爷因COS大侠上热搜，他凭什么能走红网络？

在9月8号微博上,一条65岁农村大爷田间拍武侠大片的话题吸引了人们的注意。随后该话题还受到了人民网的关注,并对这名65岁的大爷进行了相关报道。为什么这名65岁的农村大爷突然能够走红网络呢相信很多人都摸不着头脑,就让笔者带你来了解这其中的故事。

这名65岁的农村大爷的名字叫张三喜,他居住在甘肃兰州,是一个地地道道的农民,平常时都是在田里耕地,因为儿子在剧组工作,大爷突发奇想,想在闲暇的时间扮演心目中的武侠来消遣消遣,没想到拍摄的视频在上传网络后一炮而红。

笔者认为张大爷能够走红网络有以下几点原因。

第一,

追逐梦想的人最闪耀

。相信每个人在自己年轻的时候,都有一个梦想,但是不少人因为现实中各种因素的影响,最终放弃了自己的梦想。和张大爷的行为向大家表明了

追逐梦想,不论什么时候都不晚,只要自己有想法,就可以行动起来

。就是这样一个朴实的农村大爷,让很多人重拾了追逐梦想的动力。因此,张大爷的武侠片受到了网友们的追捧。

第二,风格朴实,演技逼真。在现在泛娱乐化的时代,网络上充斥着粗制滥造的影片,那些演员未经打磨,导致他们演绎的角色毫无生气,眼神死板,让人们感受不到角色的魅力。而张大爷扮演的武侠,非常符合武侠的气质,给人一种沉稳大气的感觉,缘分接近我们心目中对武侠的定义,所以张大爷Cos武侠才受到众多人的喜爱,最终破圈,上了微博热搜。

了解了张大爷的经历后,不禁让人感叹

岁月会让我们的容颜变老,但只要我们还有心气,我们依旧可以是个追梦的少年。

以上就是笔者的这个问题的回答,如果大家有其他观点,欢迎在评论下方留言。

乡村振兴插画创意概括怎么写

能表达出此幅画作的情感即可。

乡村振兴插画创意概括,在撰写时,能够清楚地表达插画描绘的画面、寄托的情感即可。如:此幅插画,描绘出了农民利用现代农耕技术收割的场景,表现出了美丽乡村的幸福画面。

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。

农民有哪些娱乐活动？

感谢邀请!

看到这个题目,感觉一下子有很多话想说。说起农民有什么娱乐活动,老农认为应该分为两个部分来谈起,一部分是以男性为主的农村大爷的娱乐活动;一部分是以女性为主的大妈们的娱乐活动。

农村大爷们的娱乐活动有这么几项:

一、街头晒着太阳唠着嗑

农闲之余,三三两两坐在街头,晒着太阳,聊聊国家大事、社会风气,或者身边某件比较有趣的事情。

二、下象棋、打牌

虽说现在人们条件好了,在农村也有了棋牌馆,但是农民们还是喜欢在街边摆一盘象棋,其他人围在一块,下象棋与看下象棋,每个人都融入其中。

三、家中看电视

没事的时候,在家中看看电视,也是农村大爷们的一项休闲方式。

以上是绝大多数农民的娱乐方式。当然除此之外,部分农民还会有一些特别的爱好。比如,老农身边有一位木匠,没事就喜欢做点手工,也算是休闲方式的一种,等等。

农村大妈的娱乐方式有:

一、串门唠嗑

也许是传统习惯的影响,大妈们不像大爷们喜欢坐在街边晒太阳,但是也喜欢唠嗑,往往都是三三两两去某一家串门,东家长西家短,别有一番滋味。

二、跳广场舞

不知道从什么时候开始,农村的大妈们也开始热衷于广场舞。小广场上,清晨五六点左右,傍晚六七点,除了刮风下雨,天天如此。

三、看电视、养花

没事的时候,大妈们也喜欢在家看看电视,养养花。生活也是美极了。

好了,就是这么多,希望对你有帮助。

我们曾说过，曹骏不应该只是《宝莲灯》。

被埋没的好演员重新得到机会总是令人无比欣慰，怀着期待的心点开了曹骏主演的新剧《在希望的田野上》，8集一口气看完，嗯，有感受到用心。

1 张楠的变形记

故事发生在地处云贵高原的白果村，曹骏饰演的张楠是村子里第一个也是唯一一个通过读书走出大山的大学生。

促使他逃离大山的动力并非远大的理想，而是童年的噩梦。

白果村严重缺乏水资源，村民们常常为了抢水打得头破血流，有一次张楠的母亲打水时和一位妇女起了争执，情急之下，张母用镰刀击中对方头部致人死亡，最后被判故意杀人罪入了狱，小小的张楠不仅目睹了这一切，还承受着“杀人犯儿子”的羞辱，于是他立志一定要逃离这片土地，永远不要再回来。

可命运往往爱捉弄人，母亲患癌的噩耗突然传进了刚研究生毕业的张楠耳中，他的生活规划统统被打乱。

明明已经在大城市开启了美好人生，现实却让他不得不回到原点，张楠将在大山里展开一番怎样的变形计？这个悬念牵着观众和他一起探寻白果村的故事。

刷完前8集，《在希望的田野上》给我最直观的感受就是张楠们打破了刻板印象中农村题材电视剧的主角形象，它以当下年轻人视角来讲正在我们这个时代发生的故事。

以张楠为首的白果村驻村小队，基本都是刚完成学业的小年轻，有个性有主见，因为种种原因来到农村。

张楠本性善良有正义感，他原本的人生规划，研究生毕业就在大城市寻找一份前途光明的工作，可母亲患癌需要钱，从书记那里得到资助的条件就是留在白果村驻村工作三年。

卞筱悦，张楠的女友，生长于上海高阶知识分子家庭，她有着上海女孩骨子里带的浪漫主义，张楠下乡，她不仅支持还陪着一起来，在白果村小学担任代课老师。

林青青，邻家小妹，农学院毕业，和现在很多女孩子一样爱拍vlog，对待任何事情都很乐天派，她是为了逃避父母催婚才躲来白果村发挥自身所长。

耿一鸣，含着金汤匙出生的公子哥，性格放荡不羁，做事随心所欲，父亲打算好好教育他一番，强行把他送去村里改造。

还有因工作安排来到白果村的李涵，因乡下空气更好自愿加入小队的刘叔，他们将同队长张楠一起为白果村寻找一个更好的未来。

2 机智的农村生活

除了一群个性鲜明的年轻人，剧中还真实展现了当下新农村新农民的新形象。他们不再是闭塞的老农形象，早已通过外出打工、互联网等等见识到了更广阔的世界。虽然本性质朴，吃苦耐劳，但囿于教育水平生活经历，往往身上又带着爱耍滑头，投机取巧等生存“智慧”。

驻村小队与当地村民之间发生的碰撞构成前期的主要内容。朋友们，又好笑又心酸。

一心为老百姓着想的李世涛书记来到村子看望大家，刚下车，一名农妇就气冲冲提着一盆猪饲料朝书记泼过去，泼完飞身就去撞车，撞完就在地上大哭大闹。真的，我第一次看到碰瓷之后还这么精神的……

还有村主任张志华，上面的工作组来开展工作之前，他授意全村人哭穷，开会让大家把家里带电的东西都藏起来，为的是更多的补偿款。

这是一个很典型的村官形象，最底层的官，文化程度不高，虽然他的出发点也是为老百姓争取更多实际利益，但目光短浅，手段粗暴。

这并非故意抹黑村民形象，而是真实地呈现了当下农村振兴工作的一个困境：受限于文化水平思想意识，某种程度对乡村振兴的进程形成了一定的阻碍。

《在希望的田野上》就捕捉到农村题材的狭缝之处。

更高明的地方在于这部剧没有单纯渲染一个人的高尚，也没有刻意描绘一个人的坏，它呈现了人在具体生活情景中复杂的人性。

男一号张楠，不是一个伟光正的奉献者形象。他反复在理想和良心之间横跳，收了李书记的人情，就一定得留在白果村，但相距村子两千多公里的上海装着他的梦，一开始回到这个穷地方他是心有不甘的。

当他决定还书记人情后，发小跑去找他，一脸愤懑，“你赶紧给我滚回上海，我一直告诉我儿子女儿要向你学习，你是他们的梦，你要是回来了，他们的梦就碎了。我求求你，你这样的人就不该待在这里。”

每一句话都在拉扯张楠的心。说真的，这一段曹骏的诠释可圈可点，假装漠然，有所触动，情绪爆发，在发小的质问下他的内心一点一点被释放。

不愧是大家曾惋惜的好演员。

但通过解决缺水问题等事件，这个小伙子在平凡的位置上脚踏实地干好每一件工作，逐渐成长为了一个优秀的基层工作者。

张志华作为村主任，煽动村民情绪，引导不良风气是处理工作的一个鄙陋之处，但随着与白果村驻村小队的相处，会发现张主任其实是个既热心又可爱的人。

村里用水本身就紧张，怕小队的人不适应，张主任跑老远挑来两桶热水给他们洗澡。听说李处长有洁癖，他一本正经强调，“我们这个茅房是全村最好滴茅房，木板我们是检查过滴，稳当得很，只是地上有点滑，不过小心一点，肯定不得掉下克滴。”

不苟言笑，带着一口地道的方言，张主任在演员赵亮的演绎之下，还多了几分喜剧色彩。

挖到一条冷知识，赵亮副业搞养殖，在阿坝养鸡，效益不错，除了赚钱，他还和当地农民合作，帮助他们致富。跟角色也是很贴合了哈。

3 农村戏的人文温度

讲好一个乡村振兴的故事，还原当前农村真实面貌，真实性非常重要，这一点《在希望的田野上》是能拿高分的。

全员方言就很得分，虽然时而粗鲁，不客气，但又很亲切，扑面而来就有一种乡土感。原汁原味的方言，简直是土生土长的人儿，正是这种接地气，把农村的内味儿给表达了出来。多提一句，没想到曹骏一上海人，贵州方言居然这么好。

环境的原生态拍得更加细致，有着很典型的南方农村“特色”。

茅房跟猪圈是连在一块儿的，上厕所根本没有坑，直接两块木板搭在两侧，下面一片空荡荡，内啥味儿和啥味儿串在一起，李处长走进去当场就yue了，不要太真实。

地理特征用歌词“山路十八弯，水路九连环”来形容再合适不过，驻村小队开车进村，绕来绕去，路面坑坑洼洼，颠得大家集体头晕恶心。

演员高一清说那不是演出来的，就是真实反应，包括后面驻村小队给村子修路，大家不是做做样子，路是真烂，演员是真修。

有了真实感，还有现实性。

在寻求振兴之路途中，剧中并没有公式化地表现贫困地区工作如何难做，驻村干部如何忘我无私奉献，而是人一步一步走到实处，缺水就去到唯一一口井了解现实情况，土壤不好就去到农田观察种植物，地貌限制了蓄水那就另辟蹊径…

一起去寻找问题的根，解决问题的本，不悬浮，不纸上谈兵，这种干实事的劲儿，自然地流淌进观众心里，这是这部剧的力量所在。

《在希望的田野上》最大的亮点在于视角的独特。

它不同于以往扶贫剧只聚焦经济扶贫的视角，而是将重点放在教育于经济脱贫之重要性上，寻求精神文化脱贫。

孩子们的教育问题是一部分，如何去转变成年人的思想观念也是这个剧要去表达的内容。

水资源匮乏问题就跟农村人观念陈旧有很大关系。

村民们宁愿走两公里路去那唯一一口井挑水，也不愿意在家附近打水井，为什么，村里人管地下水叫阴河水，凡是找到的地方，上面都会有一些坟墓，大家觉得那是尸水，不敢喝，说到底还是视界问题。

改变观念，解放思想，提高全村人的文化水平成为白果村驻村小队的工作重心。教小孩，育大人的场景同时上演，这在一部乡村振兴剧中属于特有的画风。

在荒凉贫瘠的田野之中，以张楠为代表的基层驻村队员各自发挥所长，他们交融互助，取长补短，攻坚克难，一点一点用心血浇灌这片土地。

改变没有一蹴而就，不是大张旗鼓，而是静悄悄地作出反馈，绵长又醇厚，温柔又有力。这群人在真实而鲜活地慢慢成长，白果村也在悉心孕育之下长出了生气与活力。

很长一段时间以来鲜有影视作品去贴近和观察乡村生活。可喜的是，近期有不少农村题材的电视剧逐渐亮相各大主流平台，拿奖拿到手软的《山海情》，登陆央视一套黄金档的《一个都不能少》，前一段时间芒果热播的《绿水青山带笑颜》，再到这部《在希望的田野上》。这些作品从一个年轻人、一个农村家庭、一个村庄的小故事讲出了大的时代浪潮。

其实有很多像张楠这样的年轻人活跃于我们广袤的土地上，从一件件平凡工作中实实在在地推动着农村振兴事业，希望的田野是绿水和青山，也是生机勃勃的人群。《在希望的田野上》用质朴的 情感 ，生动的语言去书写这些年轻人，这才是影视作品该有的人文温度。

苏州大学吴映秋马中红随着乡村振兴战略的加速推进，越来越多中短视频平台入局乡村题材视频推广，塑造了不少经典的“新农人”形象。微博“李子柒”可以说是“乡村网红”鼻祖，她视频中的乡村，一改“老铁”“喊麦”时代的粗糙与聒噪感，充满精致与浪漫，乡村因此成为青年心中田园牧歌生活的理想化身。随后，乡村题材视频分成两派，一派延续“李子柒”东方美学风格，比如抖音“彭传明”“石斛姑娘”，以及衍生的田园风格，比如抖音“康仔农人”“茂茂的乡村生活”；另一派则受到“李子柒”电商思维启发，以“带货”、创立品牌等商业化方式振兴乡村，比如西瓜视频“巧妇9妹”、抖音“蜀中桃子姐”。以快节奏镜头语言引发关注的，比如抖音“张同学”、B站“帅农鸟哥”，则代表了更为朴实的乡村风貌。以农耕、做饭、串门等日常生活为内容的乡村题材视频，满足了观看者对乡村好奇与追忆的心理，却也窄化了农人形象与乡村意象。在乡村题材视频的激烈角逐中，有一群独特的青年，比如抖音“陆仙人”“龙龙不时尚”、B站“雯方”，以及今年4月在抖音爆火的“垫底辣孩”，开辟出一条乡村时尚“赛道”，表征独特的乡村青年创新文化。土味乡村与摩登青年相互碰撞的画面，引发我们对如何重新认识当代乡村青年、当代青年如何影响乡村的思考。时尚梦想释放创新生命力固有观念中，乡村是传统的、保守的，似乎与崇尚先锋、个性的时尚圈格格不入。为什么青年会在乡村做时尚？从现实因素来看，乡村适合青年实现时尚梦想。一方面，乡村带给青年熟悉与舒适感，降低其生活压力；另一方面，乡村随处可得的、廉价的材料，减少了青年创作成本，激发其变废为宝、化腐朽为神奇的行动力。在“陆仙人”的视频中，毛毯、尼龙包装袋成为他的长裙；木桶、竹篮成为他的配饰；家乡的田野作为他赤脚走秀的场地对于热爱时尚的乡村青年而言，乡村不再是创意匮乏与枯竭之地，相反，不少创作者认为，正是养育他们的乡村为其带来丰富的创作灵感。更深层的原因来自乡村时尚青年对梦想的执着与坚持。实际上，不少乡村青年是时尚爱好者，拥有时尚梦想。这群乡村青年在学习或打工之余，有的钻研时尚画报、模仿时尚造型，有的依靠自己对时尚的理解与想象，创作并发布时尚主题视频。那些坚持到乡村短视频风口到来的青年，返乡成为专职的自媒体创作者。成功的乡村时尚自媒体青年，是爱好、理想、勇气与行动力的结合体，他们为实现时尚梦想，敢想敢做，将兴趣爱好转化为极致的创造力，在试错与坚持中，成为能够掌握甚至改变个人命运的个体。时尚梦想炼化时尚精神，这是一种突破自我、挑战固化思想的精神。像“雯方”“陆仙人”这样的乡村青年，在传统审美中属于长相特别的一类，“龙龙不时尚”曾在采访中透露因年幼时女性化的行为而被同龄人认为“娘”。然而，他们心中对时尚的热爱抵御了偏见，激发了创造力，促成一个个善于洞察与感受生活、表达与展现自我、充满更多可能性的“我”。个人审美、创作欲望、实践能力高度统合在制造时尚的过程中，乡村青年已不是“精神小伙”“杀马特”，而是具有个性主张，因梦想而追求极致创造力的群体，富有创新生命力。在乡村“土味”背景与时尚青年的反差感中，新的审美秩序建立起来，更加包容的乡村文化逐渐形成。创新自信激励线上青年“垫底辣孩”在抖音发起“如何成为一名国际超模”话题挑战，产生93亿人次播放量，吸引大批拥有乡村背景的青年重返乡村，开展时尚创作。时尚成就乡村青年，使他们获得不排斥乡村身份、不囿于乡村成见、不被乡村定义的创新自信。热爱时尚的乡村青年也造就了新的时尚，在模糊美丑界线、重塑乡村审美趣味之时，用创意与创造力不断感染并激励着互联网上其他的青年。在对乡村时尚自媒体青年发布视频的评论搜集与分析后发现，虽有一些声音表示不理解与无法欣赏，绝大多数观看者肯定了他们的创作，表现出赞许态度、钦佩态度与关爱态度。赞许态度主要为“好看”“喜欢”“有感觉”的评价；钦佩态度显示出观看者视创作者为精神榜样，抒发“这就是艺术”“做自己”的感慨；表达关爱态度的观看者，视创作者为伙伴，担心他们创作过程中遇到危险、担心他们遭受议论等，给予“加油”一类的评论。可见，互联网青年对乡村视频的情绪反应，已从猎奇、看热闹，转变为受鼓舞与受启发，并积极参与到为创作者出谋划策的互动中。互联网青年赞叹乡村时尚青年的才能、审美与表现力，惊叹视频呈现的反差冲击感，被乡村时尚青年热爱生活、认真钻研、富有韧劲儿的态度打动，转而反思自我。从创作者身份与创造能力的强烈反差中，观看者找到情绪共鸣、情感投射甚至精神寄托，这对于广大青年群体的个性发展、生涯规划、创造精神与行动力的激发都有重要影响。创新活力再造乡村意象“双创”时代关注高新技术的同时，这些源于乡村、带有泥土味的创意与创造活动，也是创新生态系统不可或缺的部分。在乡村时尚自媒体青年持续性的创作中，一个城乡模糊消融的地带被筑构起来，发挥着连接城乡、联动城乡青年、沟通青年梦想与现实的作用，这对乡村创新文化建设意义非凡。圈层创新活力建构人才乡村。乡村时尚自媒体青年因其具备独特的创意来源、自发的创造意识以及低成本的创作途径，逐渐形成具有吸引力的创新圈层。不少创作者将身边亲友纳入视频拍摄中，并逐渐吸引更专业的同好组建“微团队”。也有不少创作者通过签约MCN机构，将更多青年人才快速集聚到乡村。在商业力量的作用下，乡村获得更多经济发展、人才流通的机会。文化创新活力打造个性乡村。不少乡村时尚自媒体青年致力于乡村文化的创新化宣传，比如“龙龙不时尚”拍摄的一系列为家乡农产品代言的视频，以及目前正在进行的“给100个乡村拍摄时尚大片”系列创作，都时尚化地展现出乡村独特风貌与文化；抖音“阿靖zi”则通过反差感时尚大片，展现广西少数民族文化。社会创新活力造就包容乡村。在改变命运、拥有成名的想象之外，乡村时尚自媒体青年富有社会责任感。抖音“陈春[乡村母亲时尚计划]”为乡村70岁以上的母亲做时尚造型，并拍摄照片、视频，在表达对乡村老人关爱的同时，也创造出和睦动人的乡村形象。“龙龙不时尚”将奶奶打造成摩登老太、“垫底辣孩”一把抢过爷爷的帽子，随着越来越多青年加入中短视频创作中，以及不少青年将村民纳入镜头、设置互动情节，乡村思想正向着愈发开放与包容的方向发展，乡村对新事物的接受度也正随着乡村时尚自媒体青年的反哺而逐渐增强。乡村是创新潜能的蕴藏之处乡村是什么？它是中短视频“爆火”的逻辑，还是培育“网红”的关键？它是蕴藏商机的经济体，还是有别于城市的文化体？这些拥有时尚精神的青年或许在告诉我们，国际化的、先锋的行为在乡村也可以发生，乡村文化可以是突破自我的，乡村也将是愈发包容创新的。乡村并非成名的“跳板”、引流模式，而是创新潜能的蕴藏之处。在直播带货、广告植入等“变现”路径之外，更重要的是探寻真正赋能与反哺乡村的力量。一方面，生活在乡村充满创新潜能的青年，经由社交媒体而形成具有吸引力的乡村青年创新圈层，以个体创造魅力为核心，凝聚线下团队、线上粉丝，彰显乡村青年的创新精神与价值，重塑乡村形象。另一方面，乡村也不再是“土味”的表征，而是一片愈加包容青年创新的沃土，吸引更多青年返乡，开辟青年就业与创业的新路径，促使乡村成为创新活力迸发之地。（作者吴映秋系苏州大学传媒学院博士生，马中红系苏州大学传媒学院教授、博士生导师）