歌手一般分为纯歌手和创作型歌手,纯歌手通常不会写歌,所以往往需要花钱请人写歌。当然,如果纯歌手咖位够大,也不用花钱,有人甚至会免费帮他们写歌。而像一些咖位很大的创作型歌手,几乎不会给别人写歌,通常都是自己写自己唱,这几位在华语乐坛有着举重轻重的地位的创作型歌手,虽然早年帮别人写过歌,但现在几乎不会再帮别人写歌,尤其是汪峰,早年甚至因为交不起房租还卖掉他一首心爱的歌曲。汪峰是一个情感饱满的一个歌手,还帮别人写过歌,最不为人知的就是他还帮陈龙写过歌,以前只知道陈龙是个演员但不知道他是一个歌手,我估计没几个人听过这首歌。
除了那英和谭维维,你大概怎么也不会想到,汪峰居然还帮一位演员也写过歌,他就是陈龙。是的,就是《新水浒传》中的武松,《琅琊榜》中的蒙大统领。要不是看了最新一期的《蒙面唱将猜猜猜》,我还真不知道汪峰跟陈龙还有这样一段故事呢。
陈龙不仅是演员还是一名歌手陈龙不仅是演员,而且还是个歌手。据陈龙透露,当年他大学毕业就组过乐队,还发过专辑,但一直反响平平。后来,陈龙就找到汪峰,请他帮忙写了一首歌,歌名叫《Lanbrella》。我估计没几个人听过这首歌,因为在某主流音乐平台这首歌居然没有一个评论。照这么看,这应该是汪峰创作的最不知名的一首歌,可惜是给陈龙唱,要是汪峰自己唱,说不定还能有点反响。从这一点来说,陈龙的确不适合当歌手,连汪峰给他写歌都没唱出点名堂来,就不用说其他歌手了。
陈龙为何在娱乐圈不温不火他的演技,没有重量级奖项认证;他的长相,说实话不怎么时尚吧,或者说没有经过细致的包装;他演得角色,太难给人留下深刻印象了。陈龙所处的70年代男演员,赶上了一个不怎么好的时代。80后90后的男演员开始大面积地与港台、韩国合作,韩庚,就是韩国包装下的产物。但是70后男演员,在他们年轻的时候,没有那么系统的包装,使得他们的年轻与美好,没有被开发出来。
陈龙是一名不急不躁的演员可若说到他所演绎的影视作品人物,却极难有印象深刻的,这多少与他所扮演的角色有关。因为没有一部剧,有一个大角色让他当一回男主角,挑大梁。所以,他只是配角,而配角要想出人头地,真的需要机会。所以,即使观众认识了他,却无法让他所演绎的角色深入人心。导演更不会给配角太多的戏份,让他发挥的机会自然就少。虽然《琅琊榜》中的蒙大头领让他出名不少,粉丝剧增,但与胡歌,王凯这些主角来比较还有着太大的差异。
这次在《猎场》中又与胡歌再度联手,让我们感受到了陈龙所演绎的职场精英,英俊潇洒,高智商,但毕竟戏份还是有限,所以,对于他来说可能仍然不会大红大紫。但却是他演戏经验的又一次积累。所以,陈龙无需着急,只要努力让自己对每一个角色都全心投入,当有一天,一个好剧本,一个好角色的出现都会让他彻底地红起来。
汪峰曾因生活困难,交不起房租1998年,汪峰因生活困难,交不起房租,不得不把《等待》卖给黄绮珊,卖了6000元。黄绮珊因为《等待》正式步入歌坛,而汪峰也因为这6000元得以维持生活,继续他的音乐之路。在以后的岁月里,汪峰就再也没卖过歌,倒是帮几位歌手写过歌。一个是天后那英,汪峰曾给她写过一首《只因为你》,在那英的经典歌曲中,这首歌传唱度并不高,总的来说旋律歌词都不错,是汪峰的味道。
汪峰在华语乐坛的地位说起汪峰,我们的第一反应就是他是乐坛的摇滚唱将。作为的乐坛“前辈”的他可以说代表作是非常之多了,就算不是他的粉丝也一定都会哼唱几首他的歌曲。例如我们平时听的最多的《北京北京》、《存在》、《当我想你的时候》、《怒放的生命》等等很多首经典歌曲。
我一直觉得汪峰的歌曲里是很有故事的,就像每次听到《春天里》这首歌,相信很多离家在外漂泊的人一定都会深有感触,因为他歌词中所写的似乎就是我们每一个人生活经历。另外一首一样会引起大家共鸣的就是《北京北京》了,他在各种所表达的情感就是无数在北京打拼奋斗的人的心声。
汪峰是一名非常有才华的歌手汪峰是一个非常有才华的歌手,同时他的职业素养也是非常值得我们学习的,他上歌手不在意自己的排名,只是希望提升自己同时把更好的作品呈现给大家,仅仅这一点,历届歌手都没有人能够做得到的,挺汪峰。汪峰的歌传唱度挺高。而且经典的歌曲也多。很多歌难度也挺大。足以证明汪峰是有一定的才华的。但不可否认是他背后的团队在国内也是顶尖的。汪峰也是正规音乐学院的。我觉得他是明星。但也沾点艺术家的气质。他是需要你去慢慢的去品味他吧。学院派的他接触的东西也比较多。从鲍家街开始汪峰一点一点的展露出了才华。一直到他现在他的歌质量都挺高的。
汪峰很有才华汪峰是一个很有才华的摇滚音乐人,他的作品都是经典的!经典的音乐是让人百听不厌的!汪峰除了作词作曲外,他在演唱方面也是很有力度的,使得一些模仿者无法达到他这样的摇滚音乐人的程度!一般一些模仿者唱不出他那种摇滚的味道! 关于汪峰的人品:汪峰是很单纯的一个人,他对人对事都很直接,他不做作、不虚伪!这才能体现出真实的活灵活现的一个人!越是这样的人,越能有大的成就!
汪峰一直是人们的话题人物汪峰,是中国内地著名的摇滚歌手、音乐创作人、作词人、作曲人,鲍家街43号乐队发起人。汪峰是正经的音乐科班出身,他自幼就在中央音乐学院附小、附中学习小提琴,大学考入中央音乐学院小提琴中提琴专业,大学期间在专业音乐学习和训练之余就开始进行摇滚乐创作并组建乐队。完成本科学业后,进入中央芭蕾舞团任副首席小提琴师,后辞职后转型为职业歌手。
自进入歌坛以后,便伴着各种各样的话题,成为了话题人物。前几年,还流行着"帮汪峰上头条"的说法。人们的关注都集中在了汪峰的负面新闻,却忽视了他背后的努力。自他出道以来,原创了几百首歌,并且他的歌都是积极向上的。《飞得更高》道出了很多人心里对梦想的追逐和向往。 《怒放的生命》唱出了很多平凡人的心声,这首歌有着足够的热情和力量,激励着大家勇敢地与命运作斗争。《我爱你中国》这首爱国叙事歌曲充满了对人的价值、生命和希望的讴歌,让最失败的人都能得到向上跋涉的力量,最失望的人都能得到精神温暖。
汪峰的歌为何受到大众追捧他的歌很符合时下年轻人的口味,他的歌会让很多挣扎在青春岁月的年轻人产生共鸣,如《花火》中对命运不堪的怒吼,如《怒放的生命》中对成功的渴望等。2007年之后对于汪峰来说是一个新的阶段,他在这段时期创作的作品没有了当初的苦闷,取而代之的是对现实的诉说,如大家熟知的《春天里》,这首歌是很多人成长经历的缩影,还有《北京爱情故事》的主题曲《北京,北京》,这首歌是北漂一族的真实写照。
汪峰是名成功的音乐人无数热爱摇滚的歌手都把汪峰视为心目中的偶像和目标。最重要的是,汪峰的歌真的还可以,几乎每首歌都可以让无数人听了以后感同身受。很多外出打工的游子表示,深夜里听着汪峰的歌会不知不觉的泪流满面。就像那首《北京北京》,唱出了不知道多少北漂一族心中的苦处与无奈。所以,我认为,作为一名音乐人并不是因为你的个人有多独特而成功,一定是你的作品让大家都有感触和共鸣才是真正的成功!我觉得汪峰在这一点上做到了,所以在我眼里,他算得上一名成功的音乐人!
他还是一个绝对自律的一个人,这也许在他嘴里直是一种习惯,但是要把这种习惯坚持下去变成自律,这是非常难的,更何况在娱乐诱惑那么大的地方,能做到这一点是真的很不错了。而且他所做的努力并不是为了一己私欲,他曾经在采访中说到,他已经准备好随时变得一无所有。在他最成功的时候放弃了大把挣钱的机会,选择回头去帮助那些有才华又没有地方施展的人,去为音乐呐喊,这便是粹乐的由来。
结语陈龙虽然在音乐方面没有取得什么成绩,但在演艺事业上,还是颇有建树的,演过不少经典的角色,比如武松、蒙挚、欧敬豪等,都是大家非常熟悉的人物形象。而且陈龙出道这么多年,几乎没有绯闻,是一位非常正的演员。
薛之谦
从当年选秀出道就凭借一首《认真的雪》红遍大江南北,不但是薛之谦并没有随着成名曲而爆红,反而陷入十年的沉寂期。但这并没有浇灭他对音乐的热情,靠着开网店和火锅店坚持着自己的音乐梦想。
毫无疑问薛之谦是00后最受欢迎的歌手之一,作为新生代新星,薛之谦经常坐拥于00号视线中,很多人都喜欢他的歌。至从一首《演员》把他翻红后,他开始一飞冲天,即快的掌握住自己的舞台,并且近几年还举办了多种个人巡航演唱会,毫无疑问薛之谦成为当下最受欢迎歌手之一。
也是因为他对音乐才华和态度,尽管黑料不断被前女友diss得人设崩塌,但依然是最受欢迎的男歌手之一。
林俊杰他被大众称为“行走的CD”,唱功数一数二,原创独树一帜,作品一出必是高质,他的声音太干净了,听他的歌根本停不下来,很多粉丝都是因为他的声音,迷恋上了他。
林俊杰拥有全方位的创作、演唱、舞蹈实力,是实力派与偶像派的结合。他兼具明星特质和演唱实力,诠释的细腻度和音乐掌控功力精湛。他是毫无争议的当今华语乐坛80后第一人,林俊杰的歌有着极高的传唱度,伴随着80、90后度过了他们的学生时代。
华晨宇华晨宇当年斩获湖南卫视《快乐男声》总冠军出道后来华晨宇登上马年央视春晚并献唱《在那遥远的地方》而被更多人熟知。因参加《花儿与少年》吸粉的花花是90后当中难得的唱作型歌手,许多老一辈歌手对其更是赞誉有加,位居榜首可谓实至名归,希望华晨宇的音乐之路越走越远。
华晨宇的唱腔也是非常的独特,他对于音乐有着自己独特的见解,有着音乐界的“鬼才”之称。作为新生代的歌手,华晨宇的舞台控制力表现的非常强悍,是一位很有实力的歌手。
张杰现在已经有了自己的孩子,做了两个孩子的爸爸。张杰在选秀节目《快乐男声》中以第四名的成绩出道,但他却是与他同一期的选手中现在最火的一个。张杰最为出名的是他的高音,在他的许多歌曲中高音都成了最大的两点。
他的高音清晰且嘹亮,极具穿透力。张杰在歌曲上荣获的奖项不计其数,其中与张靓颖合唱的对唱情歌《燕归巢》更是被新加坡“第十五届全球华语歌曲排行榜颁奖典礼“评为最受欢迎对唱金曲。
林宥嘉林宥嘉是一位台湾歌手,获得《超级星光大道》第一季的冠军,从此走向了歌手道路,不过听林宥嘉的歌有一种深深的孤独感,一种很孤独但从不惧怕的孤独感。
就像歌里说的那样,《成全》《说谎》这两首歌真的唱出了纠结与心酸,就像歌里说的那样“一个人成全,好过三个人的纠结,我对你付出的青春那么多年,换来了一句谢谢你的成全”喜欢林宥嘉的歌,有一种同感深受心情在,唱到了心里去了,这样的歌手不才是一个好歌手嘛。
听了韩红、谭维维在我歌上的几首民族歌曲,更喜欢谭的演绎,并且由路人转粉。
乌兰巴托之夜。藏歌手法唱蒙歌,乐队的呼麦和长调,再加上马头琴,民族味儿十足又有点宗教意味的空灵和神圣。
要煽情,民族元素的加入让意境更加悠远;正如楼上所说的穿过风穿过云穿过一切回来的这种感觉;
唱民族,对父亲的怀念又有了情感的升华。
总体而言,就是意境+感情。所以虽然谭维维也跟以前一样飙高音了,而且后面的编曲也加了摇滚,但却让人感到沉静,能够把心沉静下来地去感受。
最后综合的感觉就是:共鸣。很强烈的共鸣。
往日时光。这首歌的感情不会像乌兰巴托这样让人沉浸得很深,因为“往日时光”这个命题往往是有过一定岁月的人所能感悟到的,而这种感悟不会有太深的情感,反而就像这首歌的旋律这样平淡但又有点回首的苍凉。感觉适合静静地听不大适合现场表演演唱。
但谭维维加入了苏联音乐的改编和美声唱法。美声歌唱是一种具有金属色彩的、富于共鸣的音质,刚柔兼备但以柔为主。这首平淡的往日时光加入美声显得很有歌剧感觉,而且使得高潮部分跌宕磅礴但还是很柔美。给我的感觉是,回忆起往日时光就像在看歌剧。
韩红的莫尼山。韩大大的唱功确实很厉害,但是这首歌听下来,只有高亢的感觉,而少了悠远和沉静。
这首歌原唱是额尔古纳乐队,可以去听一下,原作更加悠远,好像能看到蒙古草原和高山的苍凉。
这支乐队也唱了很有名的《鸿雁》,也很好听。
最后想了下,为啥觉得谭维维的几次表演很赞。
去年从内蒙古旅游回来,听了一些内蒙乐队的歌曲。但是虽然歌手演唱的时候感情饱满,但还是难以与我们产生情感共鸣,因为我们很难理解到他们对家乡的土地、高山、草原的情感。
情感共鸣,我觉得前提是“情感交集”。大多数人的情感是小气的,基于个体的。情情爱爱的大众情歌很多人愿意传颂;透着一些人生哲理的歌曲也一般容易被喜好;再深远一些的民族本土文化、或者含着一些晦涩难懂的哲学意味、或者空灵又神圣的信仰,不要说很难流传,就连安静地聆听产生共鸣也许都很难。
谭维维在我歌上的几次改编(实际上在她的专辑里已经有了),技术上各类音乐类型的融合,把民族歌曲唱出新味道;而情感上,以民族乐表达个体情感(比如往日时光所表达的怀念、乌兰巴托表达的对已逝父亲的感情),更易于大众产生情感上的交集与共鸣。
更重要的是,几种改编效果的尝试,都体现了她音乐知识的涵养、以及对音乐的思考和态度。The One唱的情歌,虽然技巧和感情上都很赞,但我想他是大众情歌的舞台竞技版,大家同样将记得听海张惠妹版,听海张学友版,都给出很高的评价。可是康定情歌摇滚版、往日时光苏联美声版、乌兰巴托藏歌演绎,在音乐竞技舞台上,把民族音乐唱出强烈情感共鸣的,却是谭维维。
《梦中的妈妈》是歌手甄妮演唱的音乐专辑经典歌曲,其歌词为:
妈妈,梦中的妈妈。昨夜朦胧之中又见你的白发,妈妈。梦中的妈妈,你又张开双手等着孩子回家。我看到你的眼睛闪着慈祥的泪光,教我怎能不心伤。
你紧紧握着我的手不放,只怕我离家去流浪。妈妈,梦中的妈妈。你可听到孩子他的声声回答,妈妈。梦中的妈妈,你的孩子他也正在怀念妈妈。
《梦中的妈妈》这首歌发行于1980年1月1日。这首歌唱的是梦里的妈妈,表达的是游子对妈妈的思念,更是妈妈对远方儿子的牵挂。歌曲的旋律舒展柔美,乔迁的演唱情感饱满,静心聆听,感恩之情油然而生,勾起思念,令人泪目。
歌手简介
甄妮(Jenny Tseng),原名甄淑诗,又名甄苡婷,1953年2月20日生于澳门,祖籍广东江门,华语流行乐女歌手、演员、节目主持人。1971年,在台湾凭借第一张个人专辑《心湖》正式出道,开始其演唱生涯。1977至1982年度,当选十大远东明星奖。1978年,在香港推出个人首张粤语专辑《奋斗》,打开香港唱片市场。
1978至1986年间,先后以《明日话今天》《春雨弯刀》《东方之珠》《世间始终你好》《再度孤独》《海上花》等作品6次获得香港十大中文金曲奖。1981年,在香港创立了金音符唱片;同年,成为继邓丽君之后第二位获得台湾电视金钟奖最佳女歌星的女歌手。1983年,与罗文共同推出《射雕英雄传》电视原声带。
听到歌手李玟因抑郁症去世的消息,让我感到非常震惊和悲痛。作为一位才华横溢的歌手,她在音乐界的贡献和精神力量,将永远留存于我们的心中。
李玟是一位拥有独特音乐风格和舞台魅力的歌手,她的音乐作品给我们留下了深刻的印象。以下是我对李玟的一些经典作品的分析:
《Di Da Di》
《Di Da Di》是李玟的代表作之一,也是华语乐坛的经典之作。这首歌的旋律轻快、节奏明快,歌词充满着朝气和活力。其中,“Di Da Di”是一句代表性的口胡,让人们一听就能够联想到李玟的音乐风格。整首歌的编曲和制作都非常出色,展示了李玟多才多艺的一面。
《刀马旦》
《刀马旦》是李玟的另一首经典之作,也是她对传统文化的致敬之作。这首歌融入了京剧的元素,通过歌曲的形式展示了传统文化的魅力和精髓。歌词中的“刀马旦”是一个象征着坚强和勇敢的形象,表达了李玟对于个性和自我价值的追求。整首歌的旋律和编曲都非常出色,是一首具有代表性的作品。
《月光爱人》
《月光爱人》是李玟在**《卧虎藏龙》中的插曲,也是她在音乐领域的一次高峰。这首歌的旋律悠扬、情感饱满,歌词表达了一个女性对于爱情的渴望和追求。在**中,这首歌配合着画面,让人们感受到了**所表达的情感和内心世界。同时,这也是李玟音乐生涯中的一次重要突破。
《想你的365天》
《想你的365天》是李玟在**《狮子王》中的插曲,也是华语乐坛的经典之作。这首歌的旋律温情感人,歌词表达了一个女性对于爱情的渴望和思念。在**中,这首歌配合着故事情节,让人们感受到了**所表达的情感和内心世界。同时,这也是李玟音乐生涯中的一次重要尝试。
《A Love Before Time》
《A Love Before Time》是李玟在**《卧虎藏龙》中的插曲,也是她在国际上的代表作之一。这首歌的旋律优美、气质浪漫,歌词表达了一个女性对于爱情的执着和坚韧。在**中,这首歌配合着画面,让人们感受到了**所表达的情感和内心世界。同时,这也是李玟在国际上的重要突破。
除了以上的经典作品外,李玟还有其他很多优秀的音乐作品,如《美丽的秘密》、《爱在囧途》等等。她的音乐作品不仅在华语乐坛具有很高的知名度,也受到了国际上的认可和好评。
李玟作为一位优秀的歌手,她的音乐才华和精神力量一直鼓舞着我们。她的离世让我们感到非常悲痛,也让我们更加珍惜她留下的音乐作品。希望她在天之灵能够安息,也希望我们能够将她的音乐传承下去,让更多的人感受到她的才华和魅力。
同时,我们也要关注抑郁症这个心理问题,希望社会能够更加关注心理健康,为那些受到抑郁症困扰的人们提供更多的支持和帮助。让我们共同珍爱生命、珍爱心理健康。
蔡健雅。蔡健雅的歌并不能说多么高明,但是很奇怪的是,第一耐听,第二,某个时候会突然打动你。安静的写下自己感想或者在黑暗中用力握紧节奏的人,拥有超脱技巧的力量。她的风格不是民谣,受英式guitar-pop影响更大,所以不在狭义的小清新范畴内。蔡健雅的音色很有特点。论演唱能力,蔡健雅身为一位靠歌唱比赛成名、组过翻唱乐团的歌手,本身演唱实力颇为强劲,音域宽广,处理起细节来也是游刃有余,中音区的音色更是美好,在沙哑之中有种短促的利落感。
孙燕姿。她的定位就是“女孩以上、女人未满”。她的《遇见》不知道感动了多少人,直到现在还是很多人很喜欢。这是一首有些失望但不绝望,哀而不伤的歌。她的声音条件非常好,高音明亮,低音醇厚,但是她和王菲一样,天生音域不是很广。但是她从小学习音乐,又是钢琴高手,所以她的乐感非常好,音准非常准,爆发性比较强。而且她标志性的鼻音以及尾音的颤音都很美。最重要的是燕姿的声音非常温暖,非常治愈。
林俊杰。JJ也是新加坡的国宝级歌手,有人说他最不能被黑的就是唱功和人品,也是行走的CD。在每一场live中都可以用惊艳来表达他的厉害。林俊杰的先天条件就非常优秀,柔美男声本来就是主流市场稀缺的类型,能保证质量的话基本是出一个火一个,而且难得的是他不是雌雄难辨的那种柔,带点“沙沙”的磁性,辨识度高,起码一听知道是个男孩子。公众对他演唱水平的低估纯粹是因为他的形象太过亲民、为人谦虚,没有所谓“实力派歌手”的架子。
蔡淳佳。她是用感觉唱歌的人。嗓音很温暖。唱功确实不错,中高音音域很nice;歌曲偏向于慢歌,歌词易于理解,不做作;编曲也非常不错。也有人说,是他听过最纯最温暖的歌手之一。音色很好,让人听后特别舒服。她的声音很有味道,很温柔,很真实,很淡定。当然也很自信。她有不俗的唱功。都说庆幸有这样的好声音对于人气来说,虽说是新加坡国宝级歌手,但一直没有那么大红大紫,但是这样的声音让某些人记住后就行了。
By2。初中的时候她们特别红,下课都是放的她们的歌。有人评价她们唱功一般,跳舞一流,长相本来不好看,整容以后变成夜店女了。她们是彻头彻尾的双胞胎。对于声音来说,至少当年还是喜欢过的。属于被台湾流行文化毁掉的组合,by2比大多数新生代组合的唱功都好,舞蹈也更好。她们的歌质量是真的高。唱歌的话是真的好听,抒情歌更不错,即使是现场也很赞。属于特别甜的声音。
阿杜。现在的他也不怎么出现在大众视线中了,他是一个无心插柳柳成荫的草根实力派歌手,一大把年纪了,人也蛮憨厚低幽调的。阿杜是一个很值得人对他好,很招人疼的人。外界对他的声音特别、有磁性很好听以及说他唱功好、是天生的歌手等评价都已经听腻了。关注阿杜,你就会看见一个单纯善良、冷默、可爱、真实、用心的人,很有亲和力,应当特别珍惜。慢慢淡出了人们的视线中后,我们周围每个杜姓少年,我们都亲切的给他个外号,阿杜。这是我们记住他的方式,我想也是江湖对阿杜不灭的褒奖与铭记。
Olivia Ong。第一次听她的《如燕》时被惊艳了,感叹有如此温暖细腻的声音。Olivia 的咬字清晰,爵士的节奏感强烈,体现了Olivia 老道的歌唱功底,抑扬顿挫地随着歌曲连绵起伏,才可以唱出如此动听的爵士。爵士最大的魅力其实在于它是在整体的起伏中,编制营造出一种无悲无喜的华丽。Olivia 的出现绝对是乐坛的一个惊喜,她的歌曲情感饱满丰富,确为风情万种又不失优雅,音乐层次多姿,情绪充沛,略带妩媚,充满美好的生活体验。
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