如何以人物角色为核心设计剧情。
前提是先要有一个出彩的人物设计,平庸的人物自然是无法驾驭整本书的。
这种设计方法的核心就在人物身上,如果不讲清楚这一点,后续的工作便无法展开。
因此,我们先将剧情放到一边,思考一下人物到底该如何设计。
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人物设计方法:
许多人在设计人物时通常喜欢从‘姓名’‘外貌’‘年龄’‘能力’‘性格’等各项人物信息开始入手。
但如果想设计出一个出彩的人物,最好的方式其实是 反其道而行之 。
如果将一个人物的各项设定按照在小说正文中的重要性进行排列,获得三鼎甲的是:
状元: 人物特点 。榜眼: 对话风格 。探花: 背景故事 。
如果按照这样的顺序进行人物设计,最终获得的人物会更加容易出彩,形象也更加丰满。
一:人物特点。
这里的人物特点并不单指人物的性格特点 ,所以请先收起那些心理学上的‘四色人格分析’‘九型人格’‘MBTI人格理论’‘16PF人格特质理论’诸如此类的东西。
思考人物特点的过程中,所需要找到的是能支撑人物‘信念’与‘思想’的某项特质。
简单的例子,比如‘善良’、‘正义’、‘守护’。
基于这项特质,首先确定这个人物的阈值。
假如你选择善良作为特质,那么这个人物应该善良到何种程度,是无差别的‘博爱’亦或者是有限度的‘关怀’。
假如你选择正义作为特质,那么这个人物应该正义到何种程度,是绝对的铁血正义,亦或者是道德模范的‘标准正义’,再或者是只针对某一部分事件的‘有限正义’。
当然,除了上述这些‘伟光正’的特质,同样可以适用于‘黑深残’的特质。
除了黑与白的选项之外,你还可以将你所知道的任何一种东西当做特质,各种不同的特质经常会给人物带来不同的化学反应,这方面可以多做实验,多去畅享。
甚至你可以用‘贪吃’、‘精神分裂’、‘迫害妄想症’之类的东西当做人物的特质。
确定阈值之后,第二步要做的是思考人物的三观,即‘人生观’‘价值观’‘世界观’。
如果难以理解这里该怎样展开,那么换成三个简单的问题,分别给出属于人物自身的答案。
一:这个人物是如何认识自身的?
例:乐观、悲观、迷茫、否定、憎恨、自信、随性、任性。(最好详细展开,简单说明。)
二:这个人物是以什么事物作为价值评判的标准?
例:金钱、权利、情感、道德、能力、利益、善恶、兴趣。(最好详细展开,简单说明。)
三:这个人物是如何认识眼前这个世界的,又是怎样对待这个世界的?
理:厌恶、认同、破坏、守护、期待、绝望、麻木、颠覆。(最好详细展开,简单说明。)
注意 : 这些问题在你具体的创作过程也许不会直接出现在正文之中,但将决定你的人物在剧情中究竟会如何行动,如何思考,如何决断,如何与其他人物相处,乃至剧情走向。
最后,我们都知道任何一项特质都需要转化为行为,这样才能够被读者所接受,理解,消化。
所以第三步所要做的,便是基于所确定的特质,设定出符合人物特点的具体‘行为’。
通过怎样的方式表现出他的特质,通过怎样的行为表现出他的观念。
现在,将这些概念化的东西转换为 ‘情节’ 、 ‘习惯’ 、 ‘对白’ 、 ‘动作’、‘心理’ 。
二:对话风格。
理论上来说,似乎背景故事的重要性在对话风格之前。
但实际上一部小说中百分之八十的人物刻画都表现在对话之中。
所以真相其实是, ‘互动’才是人物的‘灵魂’ 。
刻画一个人物最难的戏份便是‘独角戏’,所以尽可能的去利用‘对手戏’去表现人物。
许多时候人一张口,你大致就能判断出他到底是一个什么样的人,这点换成读者也是一样的。
如果一个人物出口成脏,亦或者和蔼可亲,那么他的形象瞬间便会呼之欲出。
不仅如此,你还可以利用对话风格欺骗读者,隐藏人物深层的秘密,设立二次人设。
这里需要注意的是,人物的对话风格可不仅仅是粗暴与温和这两种。
建议每一个重点人物,最好都自行设计对话风格,同样根据人物的各项特质与特点梳理。
可以去现实或虚拟中寻找合适的人物原型,尽可能设计符合人物设定的对话风格。
包括但不限于‘腔调’、‘语气’、‘口头禅’、‘说话习惯’……
这里需要注意的有两点, ‘代入’ 和 ‘想象’ 。
首先将自己代入到角色之中,试想一下,如果你是这样一个人,生活在这样一个世界之中,会怎样阐述你的观点。
另外,对话风格不一定非要契合现实原型,加入一定的想象可以更能突出特色。
这个人在高兴的时候会怎么说话,这个人在沮丧的时候会怎么说话,这个人在绝望的时候会怎么说话,这个人在激动的时候会怎么说话。
确定了每个人物的说话风格,你在创作过程中的对话描写会轻松许多。
这同时也算是增强代入感、真实感的一个小窍门。
三:背景故事。
这其实还是在之前COC跑团的时候学到一个概念。
我个人很喜欢尝试不了解的新鲜事物,这样可以偷学到一些秘诀。
有的时候在当下写文过程中很难注意到的一些东西,或许在其他领域之中只是入门基础。
当时教我车卡的KP原话是大概这样的:“ 人物卡的重点在于背景故事,你将背景写的越详细,游戏过程中的代入感就会越强,人物也更容易立得住,知道扮演的方向。 ”
这个道理其实是显而易见的,一个有着过去的人和一个没有过去的人。
显然前者更加真实,丰满,立体。
所以在编织背景故事的过程中,哪怕你在正文里用不到,最好也尽可能的详细 (针对作品中的主要人物,工具人不做要求。)
许多人只是为了编织剧情而安排背景故事,单纯从合理性角度出发,反而让人物空洞。
尽可能的细节化人物的背景故事,便等同于完善整体人设。
甚至毫不夸张的说,有些作者在设计人物的时候,会单纯的只写人物的背景故事。
所以仔细思考一下,你笔下的那些人物背景是否能够支撑的起人物。
如果不知道从何处着手,丰富背景故事中的细节,不妨先试着思考以下几点:
家庭条件、人际关系、重要经历、身份地位、所学所长、珍视事物、厌恶事物、习惯来源。
……
最后,完成了以上三层设计,根据已有的设定反向推演人物的基本资料,自然事半功倍。
一个标准的人物模板,大致上到这里就设计的差不多了。
这种方法不敢保证你的人物一定是极为出彩的,但放在绝大多数网文中肯定绰绰有余 。
如果是以人物为核心设计剧情,那么最好采用这种方式设计人物。
如果你是以故事或设定为核心设计剧情,同样也可以用这种人物设计方法来丰满人物。
需要非常注意的是, 绝对不要去设计平凡的人物,因为平凡的人物不需要设计。
我一直以来所提倡的是,准备的越充足,创作的过程中越顺利。
当然,我也知道网文之中不缺乏一拍脑门就立马开书的作者。
这算是网络小说中不同的创作流派吧,具体选择什么样的路线,终究还是取决于自己。
究竟是选择‘设计流’还是‘天赋流’,这要看哪种方式更适合自己。
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剧情设计方法:
那么,直接进入正题,将人物当做核心的剧情设计方法,最关键的两点标题中已经点明。
即使所谓的 人物的‘目的’ 与 人物的‘逻辑’ 。
我所知道的所有以人物为核心的剧情都离不开人物本身的行动。
这种行动得核心推动力,便源自于人物的目的。
而将人物的行为与结果相互最终联系在一起的东西,则是人物的逻辑。
这个方法没有第一篇中的矛盾与冲突那么复杂。
假如一个男生想要向女生求婚,那么求婚这件事本身即是人物的目的。
如何布置求婚现场,计划采用何种求婚形式,如何安排这场求婚仪式,这些行动则根据男生的思维逻辑推导。
这种逻辑,便来源于你之前在设定人物时所做的‘诸多功课’。
这也是我为什么花费如此多的篇幅将人物设计本身单独拎出来讲的原因。
但与此同时,如何通过这种设计方式体现剧情张力。
这便需要你转换视角,再通过其他人的目的与逻辑与主角形成交叉。
依旧是以求婚为例,假如这个女生暂时不想结婚,那么拒绝求婚便是她的目的。
她如何得知男主偷偷布置求婚现场,采用了哪些手段想要阻止求婚,因为什么原因不想结婚。
如此一来,两个人物的线索便彼此形成了交织,互相之间自然便产生了剧情张力。
采用同样的方式你几乎可以设计所有类型的故事剧情。
整理剧情之前,圈定这段剧情所需要的‘核心人物’,数量随意,只要你觉得能控制的住。
然后给每个人物设定有一个‘目的’,这里可以包括‘最终目的’‘阶段目的’‘反转目的’
设计怎样的目的,已经采取怎样的结构与形式,可以自由发挥。
确定好每一个核心人物的目的之后,将剧情起点设为中心,以人物设定为参考,以自身代入为方法,给每一个人物拉出一条具体‘行动线’。
这个人物在这段故事中做过哪些事,产生了怎样的结果,基于什么理由去做这件事。
这些人物之间彼此相遇产生的碰撞,擦出了怎样的火花,分别采取了什么样的应对。
当你在做这样一部的时候,如果思路足够清晰,会发现笔下的人物是可以自己动的。
根据已经设定好的人物设定去思考,代入,这么做基本不会出现剧情不合理的地方,如果出现了,一定是你最初人物设计的时候便没有做好。
这种以人物为核心设计剧情的方法应用范围很广。
群像、智斗、宫斗、言情、职场、史诗、无限、同人、写实,悬疑……
基本上可以满足所有类型与风格的剧情设计要求。
我觉得你想要踏出第一步首先你就要对这个市场有一个很好的了解,也就是说你要知道那些读者他们都是喜欢什么样类型的一个文章,还有喜欢的风格是什么样的,这是非常重要的一件事情,因为如果你都不了解读者的一个爱好,那么不管你的文采多么的好,你写出来的东西别人都不会想要去看的。你作为一个作家的话,肯定是要投其所好写出别人爱看的东西,不然的话就没有办法迎合市场,要知道读者就是你的上帝。
然后你要对自己能够写出什么样类型的一个网文有一个清楚的定位,也就是说你自己有几把刷子你要搞清楚。不能说你非常的擅长写都市情感类型,但是你却硬生生地要去写玄幻,那可想而知你肯定写不好呀。你到时候写作质量非常糟糕的话,也不会得到大家的一个喜欢,所以要对自己的能力有一个很好的定位。
然后就是你要准备充足的时间,写作是非常的需要时间的,而且网文一般都比较长,动不动几百万字几千万字的。如果说你没有时间能够安下心来让你去写文章的话,那么你最好不要踏出这一步,因为你连写文章的时间都没有,你怎么能够写出好的东西来让大家去看呢?
还有我觉得你要认认真真地花上几天的时间好好的想一想,你之所以有这样的一个想法是一时热度,还是说思考了很久的, 你要想一想你是不是真的有勇气和有信心踏出这一步?如果说在思考了几天之后,你创作的一个欲望越来越强烈的话,那么你才可以真正的去准备开始创作,但是如果说你的欲望变得降低了,那我觉得你就不要去做了,因为这是在浪费时间。
一、冲突的概述
冲突这个东西,无疑是小说写作中非常重要的一部分。许许多多的写作指南书,特别是偏向剧本的指导书,都会特别提到“冲突”这个概念。
《短篇小说写作指南中》说:“为明了起见,我们把展示冲突的场面称为大场面,其他用途的场面称为小场面。”
《虚构文学速成全攻略》里面的五大要素,分别是冲突、行动、结局、情感和展示。
《情节!情节!》的副标题,就是通过人物、悬念与冲突,赋予故事生命力。
《你的剧本逊毙了》里面说,你的剧本失败的原因之一是你没对每个场景大喊: “我怎么才能增强冲突?!”
《故事》里面,把冲突作为故事事件的必要因素之一。
许许多多的写作指南书,都非常看重冲突。然而到底什么是冲突呢……很多初学者,听说要在故事里安排冲突,就写下了以下的情节。
脾气暴躁的老妈回到家之后,把我臭骂了一顿
我因为业绩好,同事都在身后各种议论我,说我的坏话。
我好端端的走在一条街道上,忽然一盆水倒下来把我淋得透湿。
我这个月的月考,想要考第一。
然而猜猜看?也许有过写作训练的孩子们会发现,这些都不能算是冲突。
在理解冲突之前,首先要说的一件事就是:麻烦不等于冲突。再说一次:麻烦并不等于冲突。
二、冲突的基本概念
《虚构文学速成全攻略》里面,有一个公式,能够让大家快速的理解冲突。这个公式说,冲突=渴望+障碍。
意思就是,想要塑造一个冲突,主要人物首先需要有一个渴望。比如说渴望升职,渴望和某个女孩交往,渴望成为亿万富翁。然后,现实需要给他足够的障碍,来阻止他完成这个渴望。比如说,他渴望升职,但是老板是他从小到大的死对头。他渴望和校花交往,但是校花只喜欢高富帅,而他长得丑又没有钱。他渴望成为亿万富翁,但他只是乡下的农民的儿子……
渴望和障碍,加在一起,就形成了一个基本冲突。而渴望和障碍越强烈,这个冲突也就越强烈。
其实比起“冲突”这个词,我比较喜欢叫它“拉扯”。因为感觉更好理解一点,这就是渴望和障碍,两股相反的力量在拉扯着。然后故事就在这一个个拉扯之中,被扯到了最后的结局……嘛,不过叫什么都一样,冲突这个概念可能已经深入人心了,所以我姑且也继续这么叫着。
除了这个公式之外,还有另一个理解冲突的方向。那就是,冲突的结果。冲突会导向人物行动。因为如果渴望和障碍够强烈,人物不可能不做点什么。
比如渴望跟校花交往的那个丑男孩,在自己外貌和贫穷面前,可能会想办法改变自己的形象和财富状况等等。
如果他觉得障碍太大了,应该换个人去追求,什么都不做就走了。意味着他的渴望还不够强烈。
如果他什么都不做,校花依然跟他在一起了。如果故事是这样发展,不需要他改变点什么的话,这说明障碍不够强烈。
因而都不能形成冲突。
所以说,如果单看结果的话。不导向行动,不推动故事发展的,都不能算是冲突。(注意,这个地方的行动,不仅仅只外在的行动,内心的下决定,也算是行动的一种)
好啦,这就是冲突的基本概念。我觉得这个概念还是比较简洁明了的,所以大家都应该能听懂。总结一下,我从两个方面来解释冲突。一个是冲突的基本组成,由渴望和障碍两部分组成。一个是冲突的结果,冲突会导向人物行动。
现在是练习题,测试一下大家是不是听懂了,往上看看之前我举的例子,为什么这些不能算是冲突?
提示:从组成部分来看,他们是不是缺少了渴望或者障碍?
从结果来看,他们一定能导向行动吗?
还有一点,要记住。上节课讲了。事件是……故事事件是什么?
嗯,事件创造出人物生活情景中,富有意味的变化。这种变化是用一种价值来表达和经历的,并通过冲突来完成。
回去检查一下你写的故事,里面有多少个算是故事事件的时候,要着重检查一下,故事里有没有足够的冲突。如果没有,就需要好好考虑一下,怎么加入冲突了。一般来说,冲突到位了,事件也就算是基本成功了。
三、冲突的表现形式
唔……这部分没有什么好说的。只是讲了之后,能让大家比较容易认出冲突来。
虽然本质上没有什么区别,冲突一般有两种表现形式。
一种叫做追求。就像是游戏里面的障碍跑一样,人物有个特别想要的东西,不停的追逐着它。然而路上有各种各样的障碍,让他没法那么容易的得到这个东西。不管这个东西,是金钱、地位、名誉、爱人、还是什么的……总之整体的故事看起来就像是个追求者的障碍跑。
另一种表现形式,叫做保护。一些危险拼命的追逐着主角,主角为了保全自己重要的东西,不停的逃避着。类似于生存游戏,或者塔防,不管主角想要保护的是自己的名声,家园,安全,友人的安全什么的。整体的故事看起来,就是各种危险接踵而至,而主角努力要保护重要的东西,逃避危险的侵害。
这两种表现形式,其实没有任何本质上的区别。无论渴望的是具体的东西,还是渴望保护家人。都是渴望。无论障碍是追求路上的障碍,还是出现的危险,其实都是障碍。所以最后组成的东西,都叫做冲突。
而冲突的结果无非是:某人或某物胜利、失败、输一着、被迫做出决定、对自己或以前没认识到的复杂因素有所认识、或者干脆退却。
然后冲突告一段落,故事稍微平缓,准备迎接下一个冲突。
四、冲突的目的
噫……我想想看还能不能讲完。之后还有个冲突的塑造……可能会迫不得已又要分两节课了……不!一定要在这节课把冲突讲完,下节课我还想讲主控思想呢……
嘛,冲突的目的,跟结果有关系。无非就是逼迫、强化人物行动,展示人物的特质。
这个概念,我会在人物的部分详细的讲一下,不过在这里先提一下。
首先,人物是不会随随便便的就行动的。因为这是人的本性。我们很懒,怕麻烦,不想冒险。能不行动的时候,就不会行动。如果没有障碍,主人公不会做任何行动,所以需要冲突。需要有敌军来侵犯主角的家园,这样,我们的主人公才能拿起武器,悍然参战。
而他的行动,他的选择,才能展现出主人公是什么样的人。面对敌军入侵这个障碍,和保全自己的渴望的时候。主人公是会投降,还是抵抗到底,是会请求支援,还是逃跑躲藏?
是这些选择,彰显了主人公是什么样的人。而只有冲突逼迫了主人公行动,他才能做出选择。
这是第一,冲突逼迫了主人公的行动。
其次,冲突还会强化行动的力度。
我们写作的时候,为了展示一个人的内在品质。是不能直接说“他是个好人”,“他是个真诚的人”。这样是不行的,我们需要展示。
要怎么展示一个人的真诚呢?最简单的,是看他的行动。但这个行动,如果只是普通的行动,并看不出什么。但在冲突下的行动,最能说明一个人的本质。
如果他在无关紧要的事情上,说了实话。我们并不能说他真诚。但如果,假想一下。他有生以来最恨的敌人,被冤枉了。而且他只要作伪证,就能拿到一大笔钱。这个时候,他还说了实话,帮敌人脱罪。这个时候,我们都会心服口服的认为他是个真诚的人。
综上所述,冲突是逼迫、强化人物行动,最终目的是展示人物的特质。
其实很多写作书里面,都提到了大家逃避冲突的倾向。因为我们在日常生活中,是会尽量逃避冲突的。但是作为一个写作者,我们需要拥抱冲突。这其中可能会有个……习惯性的问题。
而我的建议是。不要把冲突当成是一件麻烦事,而要把冲突当成展示人物的机会。就像是,没有这个土坑,怎么能表现你人物的弹跳力呢,没有这个压力,怎么能表现你人物的处乱不惊呢。
随手得来的成功,都不值得赞颂。不是吗。
同理,我看到有些作者说过,不舍得让书中的某个角色死……
不过作为我本人来说,虽然在现实中,我赞同所有人的生命都是珍贵的。但是对于小说中的虚拟人物来说,某些人,他们只有在恰当的时刻,壮丽的死去。才能永远活在大家的心中。我觉得这才是成全那些人物生命的方式。而且我觉得,愿意这么做的作者,才算是对人感兴趣的作者。
啊……扯远了,现在继续扯回来说冲突。
五、冲突的塑造
快速的说一下这个部分,基本上参考的是《情节!情节!》这本书里面的……嗯……大概是107页到120页之间。不想听我讲的孩子,可以自己去找书看啦。不过我还是姑且快速的帮忙梳理一下。因为我觉得讲得实在是很乱。(而且感觉有些归纳没有意义……有些跟后面的悬念讲的…是重复的)
好……我们来看看这本书里面讲了些什么呢。大标题写着:人物、群体、被迫在一起、冲突的目标、提高冲突的筹码、权力斗争、竞争、时间、家庭、恋爱、工作、态度、内心冲突、延长冲突。
首先是冲突的设置:
可以设置冲突的人物、群体、目标。
人物:如果你选择了正确的人物和情景,冲突会自然发生。你的任务就是塑造截然对立的人物,并把它们放在一起。比如把一个将军和一个逃兵放在一起,一个大屠杀幸存者和前纳粹分子放在一起,一个洁癖和邋遢鬼放在一起,还有,比如说……一个东大处男和AV女优……?
群体:人物群体,特别是为了共同原因和意识形态结合在一起的群体,与生俱来会产生冲突。比如天主教徒和犹太教徒,蓝营和绿营,满遗和明粉……嗯,之类的。特别是对群体忠诚度越高,越有可能因为群体产生冲突。
目标:这个很容易想到。大魔王想要毁灭世界,而英雄想要拯救世界。自然而然的就会产生冲突。与此相比的,大公司想要盈利而破坏环境,环保组织想要保护环境。设置冲突的目标,很容易就能引发冲突。
再来,是冲突的环境。
冲突的人物被迫在一起,比如必须合租,被关在了一个密闭空间里,或者必须一起完成一件事情。这就是冲突的环境。
比赛(竞争)环境、有权力斗争的环境。都是很容易引发冲突的。
再提一句,其实比起这些,极端的环境,比如所有人只能活一个这种,也是非常容易引发冲突的。
冲突的场合:
家庭、工作、恋爱、时间、内心冲突……我个人觉得这根本没有什么可说的。而且我觉得归纳并没有什么意义。基本上所有场合,都可以产生冲突。其中提到特殊的一种,内心冲突。跟其他的冲突相比,这种冲突更难处理。而且就算塑造得很成功,在小说往其他形式改编的时候,往往会丢失这一冲突。所以需要谨慎使用。
加强冲突的效果:
提高冲突的筹码,和延长冲突。
提高冲突的筹码,和前面讲的增强事件的价值反差是一样的,也就不打算讲了。
而延长冲突,就是好好的表现这个冲突,不要让冲突出现,草草收尾。尽量更好的、描写、渲染表现冲突,挖掘冲突内在意义,让它发挥最大的效用。嗯……这句话很虚对不对。我也觉得很虚。但是怎么做并不是这节课要讲的,而且……啊啊啊我已经超时了……我想想,大概会在展示讲?谁知道呢。
六、练习
最后,好好的练习是最重要的。
我们已经讲了冲突,和完整的事件了。现在,找一本小说,最好是你自己写的。如果还没有写,就找一本喜欢的。把每个事件标出来,分析它有着怎么样的价值反差,人物面临什么渴望、什么障碍、又做了些什么行动。它是故事事件么,有什么办法加强这个事件么。
如果能分析个……十万字左右?嘛,这个字数我是乱说的因为我自己没数过。大概就能熟练的辨认出事件和冲突了。
然后,自己写出故事事件。如果有写小说的话,把之前分析出不是故事事件的事件,尝试改成故事事件。如果还没有写,那就开始拟定一个大纲。把事件和冲突布置好。再改到自己觉得大纲够吸引人的时候,就可以开始下笔写了。
网文是指在互联网上发表的文学作品,包括小说、散文、诗歌等。由于网络的特殊性质,网文与传统文学相比有着更加自由、开放、多元的特点,因此在写作风格和内容上也有所不同。
网文的风向和写作特点主要有以下几点:
1 网文注重情节和节奏感。由于网络读者的阅读习惯和时间限制,网文往往会更加注重情节的紧凑和节奏的快速,以吸引读者的眼球。
2 网文的受众面广。由于网络的普及程度,网文的受众面非常广泛,包括各个年龄层和社会群体,因此网文的内容和风格也会更加多元化和开放。
3 网文的创作方式更加灵活。由于网络的便利性,网文的创作方式更加灵活,作者可以在任何时间、任何地点进行创作,并且可以随时修改和更新作品,与读者进行互动交流。
4 网文的文风更加轻松幽默。由于网络文化的影响,网文的文风往往更加轻松幽默,注重语言的生动形象和幽默感,以吸引读者的兴趣。
总之,网文是一种新兴的文学形式,具有开放、多元的特点,其风向和写作特点也在不断地发展和变化。
来源/同步头条
文/易先生
图/网络
想提高自己写网文的写作水平看哪些书?笔者推荐这几本书,希望对写作的你有帮助。
有关网文写作书籍:
1、《完全写作指南》:初学网文可以看《写作完全指南》这本书,里面详细的介绍了一些写作的技巧,写作手法,怎么样表达的情感和观点更能打动人,怎样让读者对文章产生共鸣等等。既适用于实体文写作,又适用于网文写作;对提高自己的网文写作水平很有帮助。因为,网文本就是建立在现实文学的基础之上,二者内容无大差异,只是刊登的方式不同罢了。
2、《零基础教你写网文》:这本书里面介绍了一些可以阅读和进行写作的平台,怎样选取网文的题材(包括仙侠、都市、玄幻、科幻、灵异、青春、竞技、二次元、军事、历史等小说题材),介绍怎样去下手写,怎样建立自己的文学圈,如何打造品牌,如何成为平台签约作者等。是一本写网文不可缺少“必备武器”,提高写作水平分分钟的事。
3、《高考满分作文》:也许当你看到书名时有点慌了,心里暗想:又不高考,看这本书干嘛?对此,笔者却不这么看,上面曾提高过网文写作是建立在现实文学的基础之上的,一些文章结构,用什么修辞,有怎样的表达效果;才用怎样的写作手法,是欲扬先抑还是动静结合;文章的这一段在全文起着怎样的作用,是承上启下,还是总领全文;怎么样去标题,哪些标题能引起读者注意、能激发读者的阅读兴趣等等,都对网文写作水平的提高有帮助,如果想写出优质的网文,就必须得掌握这些写作知识和方法。
提高网文写作水平,看书是一方面,最重要的还是根据自己的喜好来,自己对什么感兴趣,对什么有求知欲;再者就是各大平台的规则,有时即使你的文章写的再好,但平台就是不给你推荐,不是没有人看,而是平台不给你机会向读者展示你的文采,所以,有好的内容之外,最重要的便是了解和各个平台的规则了,这样,你在网上写的文章才会大放光彩。
希望写作的朋友,早日成为某某网站、平台的签约作者,我们都在努力着……
网络小说的三个核心要素——‘人物’‘故事’‘设定’。
传统小说的定义里,也可以将其比作人物,情节,环境,道理其实是相同的,只是网络小说在具体意义上稍微有那么一点差别。
一,人物。
所有的网络小说都建立在‘人’的基础之上,也就是讲述人物的故事。
分析人物,塑造人物,铺设人物,代入人物 是人物创作的基本技巧,当然,顺序可以按照自己的喜好来排列。
所谓 分析人物 ,有两层意思,一是只注意观察生活中的现实人物,搜集素材,二是分析自己笔下的人物,做深入了解之后,在这个基础之上创作。
思考人物的 所思,所感,所悟,所为 ,分析人物的 关系,动力,目的,能力 。
这是基础中的基础,也是以人物为主要核心创作小说的一个入门技巧。
然后是 塑造人物 ,在塑造人物的过程中需要为人物分清 主次,定位,意义 。
根据之前所分析出的结果,进行合理的整合,使人物 圆融,饱满,灵动,立体 。
创作的关键在于 铺设人物 ,通俗的说法就是,把脑内构想的人物呈现在纸面(文档)之上。
铺设人物需要根据之前理清的动力与目的,主次与定位融入具体的剧情之中。
不仅如此,你需要通过切实的情节将之前塑造好的诸多人物特点表达出来,比如 性格,外貌,背景,能力,风格,以及人物关系 。
最后则是代入人物,这里的代入同样有两层意思,一个是指作者自身代入人物,另一个则是说通过文字引导读者代入人物。
具体方法有两种,类似戏剧表演艺术中的 ‘体验派’‘表现派’ 。
这在人物创作中有触类旁通的地方,体验派指的是“ 想人物所想,思人物所思,努力去进入人物,然后表达出人物。 ”这种方法放在小说创作中也同样适用。
这也就是我们常说的,作者将自己当成主角,去考虑主角因该怎么做,会怎么做,因该怎么想,会怎么像,然后通过主角的视角,将其描绘出来。
表现派则是指:“ 通过外在表现形式突显人物个性,包括道具,特定的表情,标签式的动作。 ”
转换成网络小说的创作中,即是指用具体的描写去设计情节,由此达到表达人物的特点,代入人物的内核。
当然,戏剧表演艺术中还存在方法派,其内核依旧是体验派,区别在于一个小技巧。
这个技巧对于网络小说创作同样也非常有用,“ 记住类似的情感,然后使用情感替换的犯法去代入人物 ”。
当你想要刻画一个人物的愤怒的时候,心里去想着最让自己愤怒的事情,仔细体会,描绘出来。
这三种方法中,体验派和方法派浅尝即可,对于视角的调整非常有好处,真正需要仔细琢磨的其实是表现派,因为你一本小说不是只写一个人物,而是需要考量上百位角色的言与行。
表现派中的很多技巧,都可以直接拿过来作为塑造人物的小诀窍。
二、故事
故事是所有小说的中心,我们经常说想要写好网文,你需要先学会讲故事。
我们经常耳熟能详的大多数小说技巧,大多都是为了创作故事而服务。
不管“ 起、承、转、合。 ”
还是“ 起因、经过、结果。 ”
亦或“ 开头、铺垫、发展、高潮、结尾。 ”
这些都是在表达一个故事的组成部分和基本排列顺序。
小说之所以区别与其他文学载体的根本,即使小说讲求故事,描绘故事,述说故事。
所以,故事性的重要性,不用多言,想来大家也能够轻易理解。
如何写出一个好看的故事,其中有五个关键: 有趣、突然、合理、完整、通俗。
如果一篇故事,想要吸引到读者,首先你要保证自己有趣。
如何表现有趣,你可以新奇,你可以古怪,你可以制造困境,你可以提出疑问,你可以营造恐惧,你可以异想天开。
方法多种多样,难以尽述,这也是我们通俗意义上讲的‘灵感’,但同时,衡量一个灵感的好坏,也因以‘有趣’作为唯一评判标准。
然后是突然性,好的故事不能始终保持平缓,毕竟我们不是在写事件报告。
‘起承转合’中的‘转’,既表达了故事中的突然性,这是构建故事整体节奏的重要力量。
哪怕你有一个非常有趣的点子,可中间毫无一丝波折的叙述,也会让作品沦为平庸,因此我们需要出人意料,情理之中的突然性转折。
这个过程就好像做拉面一样,在面条没有断裂的情况下,甩动的幅度越大,面就越筋道。
转折也是同样,在逻辑自洽的前提下,突然性越强,转折的效果越好,读者情绪的起伏越大。
转折讲求一个切入点,合适的切入点可以制造‘爽点’,不合适的切入点只能沦为‘毒点’。
选择切入点大致有两个方法,一个是‘计算’,精密的计算读者的情绪流,据此找出最适合的切入点。
另一个则是‘设计’,有意识的去设计适合的切入点,控制读者情绪的起伏,埋坑之后判断读者的适应期,然后巧妙的引爆。
计算与设计纯熟之后,可以演变成作者的直觉,让转折信手拈来,可以归入‘经验’一栏。
好的故事需要一定程度上的合理,一是普世观念的合理,一是自身逻辑的自洽。
普世观念的合理,非常容易理解,也就是所有人普遍存在的观念,包括已被证实的科学。
然而虽然我们尽量遵循普世观念,但也不要被它牵绊住手脚,必要的时候可以为了剧情忽视这种合理。
逻辑自洽大于普世观念。
当你符合自身的逻辑自洽时,可以为了剧情需要忽视普世观念的合理性。
简单的说,只要你能自圆其说,可以一定程度上揭翻牛顿的棺材板。
但反过来,如果你不能自圆其说,就请不要劳烦牛顿他老人家了。
合理性的好处在于能够为故事提供真实感,环境层次的真实感对于读者代入剧情是非常有帮助的一个因素。
哪怕你说纯架空的异世界,也尽可能的不要让设定与环境发生严重的冲突。
出色的合理性能够使你的世界观更加圆融,也是一本优秀网文作品的前置条件。
完整性对于故事的意义在于提升其饱满性和阅读体验。
这个不用拆开来讲,就是字面上的意思,尽可能的去保证一个故事从头到尾能够写完整。
不要半途而废,不要挖坑不填,不要中途跳车。
你可以多线并列,你可以插叙倒叙,你可以打乱叙述节奏,这些都可以,不管是线性叙事,还是非线性叙事,一定要保证故事的完整,在读者还没有完全忘记前面那些情节之前,将他组合成一个完整的闭环。
这在之后的讲‘情绪’的时候还会提到,就不展开说了。
小说的定位是通俗文学,如果你都不通俗,那还谈什么文学。
好的故事需要通俗的理解,网文尤其如此,你要考虑到你的读者并非都是汉语言文学专业的研究生,所以不要去卖弄辞藻,制造阅读障碍。
哪怕是你所熟知的世界名著,也同样强调用通俗易懂的预言去书写故事。
不去谈东西方的文化壁垒以及语言差异,我们单看中国的四大名著,三国、水浒、西游、红楼。
每一本的语言都非常的简练通俗,语言流畅。
这是他们能够流传千百年的基础,也是一个好的故事能够广为流传的基础。
如果你对文字的要求高,这是好事,但前提是,你需要考虑这是真的美感,还是你的臆想。
哪怕烽火和猫腻这两个被称为文青的作者,他们在小说中对故事的描述,也没有一丝一毫文字艰涩的问题,这个时候,文字的美感才是加分项。
千万不要舍本逐末,卖弄辞藻,繁杂叙述。没有任何读者会觉得无病呻吟的文字存在所谓美感,包括喜爱诗歌散文的纯文学读者。
三、设定
优秀的设定可以支撑一本书么,答案自然是可以的。
网文中也存在设定流这样的说法,往细的说,深受大众喜爱的《三体》其实就是一部设定流作品。
同样,设定也是网文非常鲜明的一个标志,往往新的门类开创,都源于某本优秀小说的设定,比如《缥缈之旅》的修真境界,《无限恐怖》的主神空间,《佛本是道》的洪荒世界。《我的老婆是杨玉环》的穿越。
世界名著中有没有设定流小说呢,其实也有,《海底两万里》、《格列佛游记》这些都是以设定作为内核驱动故事剧情的。
从这些书籍中,我们可以知道,设定大致分为 ‘世界观设定’‘体系设定’ 。
世界观设定,他的包含范围很广,大到一本书中对宇宙的认知,小到人们日常的衣食住行。
不管是势力,格局,作品特色,都可以算作世界观设定。
体系设定,这大概算是网文独有的一个特色,通常也被叫做力量体系设定。
标志性的就是我们所熟知的修真小说中关于境界的划分,‘练气、筑基、金丹、元婴、渡劫、化身、飞升’诸如此类的设定都可以算作成长体系设定。
当然体系并不只是力量体系,同时也包括传统的势力体系,人物体系等方方面面。
设定这根支柱是网络小说展现自己特色和卖点的主要战线,同时也是想象力的加工厂。
然而设定本身其实也分为‘脑内设定’、‘真实设定’、‘创作设定’这三个分类。
脑内设定,既是只存在于作者脑海之中,不为读者所知,或者暂时不为读者所知的设定。
一个构思,如何传达给读者才是关键,创作过程中一定要仔细分清什么是脑内设定,千万别将自己还未做交代的设定当做读者已经知道的设定。
举个例子,如果《三体》之中的罗辑还没有得出黑暗森林理论,就跑去威胁三体人,你敢来咱们就同归于尽,读者会是怎样的反应?那绝对是典型的‘爽点’写成了‘毒点’。
很多网文中让人嘀笑皆非的情节,都是因为作者没有仔细的区分开脑内设定与创作设定的区别。
真实设定,既是作者与读者普遍默认的规则 ,比如‘人被杀就会死’、‘万有引力’之类。
这类设定是小说不用去写出来,但却始终存在的默认设定,如果你在其中某一点上因为剧情需要而做出了更改,那么就要特别交代,也就是将其转换为创作设定。
创作设定,即是情节中明确交代,读者已经认知的设定。
这是最关键的一点,设定如何从脑内设定转换为文字,如何铺设设定,说明设定。
这就像一场棋牌类游戏,你必须先将规则说明白,才能够产生对局的胜负,比如你要跟人玩‘二十一点’,你首先要告诉他怎么抽牌,怎么下注,输赢如何判定,这样才能产生牌局。
如果换做是象棋,你要告诉他车马炮分别怎么走,怎么用,将和帅只能在田字格里移动,不能越界,只有将这些规则讲清楚,才能够开始下棋。
小说也是一样,设定就相当于规则,你要描述一个故事的时候,先要告诉对方这个故事发生在什么地方,即简单的‘时间’‘地点’‘人物’。
你要将书中的规则告诉读者,读者才能体会到剧情,而这就需要认真的铺设。
设定的铺设方式通常来说有四种,说明式,对白式,推测式,剧情式。
说明式 也就是最简单的平铺直叙,利用旁白直接阐述设定,好处是简单易懂,坏处是缺乏代入。
适用类型:环境设定的描绘,比如地点,人物外貌,地图框架。
对白式 也就是通过人物之间的对话引出设定,好处是注意力集中,坏处是比较忌惮大段式的设定说明,那样同样会缺乏代入感,而且还会影响对话本身的趣味。
适用类型:人物设定的描绘,比如性格,动机,目的,背景。
推测式 是偏向心理描写的设定铺成,大多数源于主角对某件事物的猜测,好处是代入感比较强,坏处是难以掌握,需要以比较深刻的代入主角,考量思维逻辑。
适用类型:剧情设定的描绘,比如势力,人物关系,目的,动机,背景,世界规则。
剧情式 则是直接通过事件进行侧面刻画,好处是无声胜有声,坏处是表达的比较隐晦,最好配合推测式加以说明。
适用类型:客观设定的描绘,比如力量体系,势力构成,地形地图。
设定需要 明暗相间,逻辑自洽 ,但无论使用哪种方法, 最好都不要长篇大论,因此中断故事的叙述节奏 。
并且 部分关键设定需要反复提及,不断加深读者印象 。
比如主角的性格,小说中的力量体系,最主要的世界观,这些都不是说上一遍就丢在一边不管的设定。
铺设定的时候最好采用 多种方式互相切换 的方式,关键点在于 融入到字里行间 ,顺着剧情将其不引人注目的刻绘到读者印象里。
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