苏芮演唱的特点是什么？

作为80年代最著名、最有成就的实力派歌手代表，90年代至今苏芮仍有不少佳作传世，影响了两岸三地几代的歌手和乐迷，其音乐魅力历久弥新。可以毫不夸张地说，全世界有华人的地方就一定会有苏芮的声音。 她声音的特质与力度没有人能望其项背。她使女歌手的地位大为提高。过去，女歌手只能唱一些软性的、无病呻吟、阴柔的小调，而苏芮却能唱出比男性还要阳刚的歌曲。（罗大佑语）苏芮可以说是整个华语歌坛确立明确音乐风格的一个音乐人和艺术家，如果确立国语演唱标准的话，邓丽君是一个，苏芮是另一个。她的歌曲铿锵有力，是一种情感的爆发，是一种艺术和功底的爆发。

1968年，苏芮翘课参加歌唱比赛被选中，加入Zero合唱团演唱西洋歌曲，开始歌唱生涯。后加入Action合唱团，取英文名 Julie，全台湾省巡回驻唱。1971年 ，高中毕业。与黄莺莺赴台中清泉岗美军俱乐部（CCK）驻唱，并结为好友。

1973年，成为台北希尔顿的第一位驻唱女歌手。 之后被推荐到香港希尔顿饭店演出。在港演唱3年在成为歌手之前，苏芮曾很想当体育老师，当时她田径、篮球都比较好，就希望能够当老师教学。

1976年，签约香港House UFO唱片公司，正式作为签约歌手进入歌坛。同年，发行个人首张专辑《What a Difference a Day Makes》，是一张全英文专辑，黑人蓝调曲风。

1979年，苏芮与交往7年的香港鼓手张天白结婚。这段婚姻维持了不到一年，因丈夫有了第三者而离婚。1985年，苏芮与电视制作人刘威麟结婚。1991年，苏芮生下儿子。1999年，苏芮与刘威麟离婚。

扩展资料：

作为80年代最著名、最有成就的实力派歌手代表，90年代至今苏芮仍有不少佳作传世，影响了两岸三地几代的歌手和乐迷，其音乐魅力历久弥新。可以毫不夸张地说，全世界有华人的地方就一定会有苏芮的声音。 

她声音的特质与力度没有人能望其项背。她使女歌手的地位大为提高。过去，女歌手只能唱一些软性的、无病呻吟、阴柔的小调，而苏芮却能唱出比男性还要阳刚的歌曲。

苏芮可以说是整个华语歌坛确立明确音乐风格的一个音乐人和艺术家，如果确立国语演唱标准的话，邓丽君是一个，苏芮是另一个。她的歌曲铿锵有力，是一种情感的爆发，是一种艺术和功底的爆发。

-苏芮

 传奇人物的故事，我整理，欢迎阅读!

　名人的传奇故事1:把情伤冶炼成歌

　黄绮珊原名黄晓霞，出生在重庆一个普通市民家庭。这个双鱼座女孩不仅生性浪漫、透明，自幼还喜欢被人赞美。而天赐的好嗓音，满足了她的这个愿望。从3岁开始，小绮珊就习惯了别人被她的歌声震惊，当时她跟着外公学唱京剧，无论唱戏唱歌都字正腔圆、声音高亢，一开口准能把院子里的大人们招过来。

　上小学后，身为文体委员的黄绮珊，经常在学校的文艺比赛中拿第一名。80年代刚刚接触台湾流行音乐，她就能把邓丽君、苏芮的歌唱得惟妙惟肖。后来报考重庆华桦舞蹈团，在快男超女般的海选中，能歌善舞的黄绮珊是唯一被录取的人。

　刚开始她是舞蹈演员，直到有一次团领导偶然听到她唱歌，被她惊得目瞪口呆，“你能再唱一遍吗”当黄绮珊又情感饱满地唱了一遍苏芮的《明天还是要继续》，领导“嚯”地站起身来，惊喜地说：“我立即把你调去唱歌!”

　然而，就在当了两年歌唱演员，开始在当地小有名气时，心比天高的黄绮珊却不顾家人反对，决定辞职闯荡当时国内的“音乐圣地”——广州。自信满满的黄绮珊觉得，凭借她出众的歌唱实力，应该能打拼出一片属于自己的天空!

　1986年，18岁的黄绮珊来到广州。举目无亲，也无人赏识她的歌唱才华，一切必须从零开始。她当过酒吧歌手，加入草台班子搞过商演，有段时间因为接不到“活儿”，甚至还迫于生计贩卖过录音机和唱片，晚上就睡在廉价的小旅馆中。既饱尝背井离乡之苦，也深切体验到了生存的艰辛。

　两年后，她又跑到贵阳、海口等地驻唱多时。在海南，娱乐城的老板让她住最好的酒店，给她开最高的工资。虽然是一个“流浪歌手”，但她自信地说，“每走到一个城市，我都是引人注目的。”

　1991年，黄绮珊再次“杀”回广州，并梦想着能进入到“卜通100”。它是90年代初广州最好的歌厅，也是原创音乐的基地，崔健、那英、林依轮、朱哲琴等人都在这里表演。当时最流行的演艺厅文化是歌手在上面唱歌，客人在下面跳舞，但“卜通100”坚决不让艺人做“唱舞曲的”，客人只能坐着听。

　为了站上广州最好的舞台，黄绮珊考了3次，陈彼得、那英都向老板举荐过她。直到她准备离开这座城市的时候，才接到老板答应她留下的电话，但只付给她每天47元钱，与她要求的120元相差甚远。

　在“卜通100”，黄绮珊与当时岭南歌坛最富盛名的“新空气”乐队合作，并很快成为这家歌厅的传奇人物。著名吉他手捞仔、词曲作者陈洁明都是这里的常客，后来也成了黄绮珊的好朋友。捞仔记得，只要黄绮珊唱两句，人都不用出现，现场一定会掌声如潮。

　1992年初，台湾著名的音乐制作人涂惠源来到内地，原本想去上海见见歌手，途经广州，被捞仔带去“卜通100”听歌。当他看完黄绮珊的演出，不由被女孩的唱功震住了，赞叹道：“这女孩的声音太有魅力了，简直就是中国版的惠特尼·休斯顿!”涂惠源怎么也想不到，在当时流行音乐并不发达的内地，居然会出现这种国际化的声音，他决定不去上海了。

　而涂惠源恰好也是黄绮珊心目中仰慕的前辈，两个相识后，经常一起去咖啡厅、酒吧，在小桥流水般舒缓动听的音乐声中交谈甚欢。话题也渐渐由音乐延伸到了各自的人生经历、童年趣事乃至爱情观。涂惠源不但是乐坛才子，而且对女孩子风度翩翩，讲起话来风趣幽默，和他在一起，黄绮珊觉得很开心。

　涂惠源不仅被黄绮珊极具天赋的绝美嗓音所倾倒，接触一段时间后，更被她独特的性格深深吸引住了。他见惯了娱乐圈那些嗲声嗲气、矫情做作的女孩，却不曾见过黄绮珊这样率真、爽朗、个性的女歌手。无论在生活中还是舞台上，她一向喜欢穿休闲装，从不会衣着暴露;作为一名艺人，她从不主动接近记者、DJ和导演。他们在一起，似乎总有聊不完的话题。相识不久，两个一见如故的人就闪电般坠入了爱河。

　婚姻破灭险自杀

　人生低谷如何走出

　相识半年后，黄绮珊与涂惠源在广州举行了婚礼。此后不久，她便随丈夫去了台湾生活。

　1994年，丈夫为黄绮珊量身定做了一张制作精良的唱片《躲在音乐背后的人》，随着这张专辑在台湾地区持续热卖，许多年轻人都记住了黄绮珊这个名字，以及她那副辨识度极高的好嗓子。

　然而，就在黄绮珊在台湾渐渐有了点小名气时，她和丈夫这段看似琴瑟和谐的跨海姻缘，却随着两人在音乐理念的上严重分歧，而走到了尽头。从每天不多言语的“冷暴力”，到夜不归宿，丈夫的每一步疏离，都让黄绮珊感到万箭穿心般的疼痛。多少个不眠之夜，她守着偌大的房子和几盏孤灯暗自垂泪，感叹人生若只如初见，该有多好啊!人为什么会变呢

　还抱有一丝幻想的黄绮珊，曾试图挽回这段濒临破裂的婚姻，但没有成功。情变的打击，使黄绮珊感到万念俱灰。她曾一个人在酒店服下大量安眠药……所幸被捞仔的徒弟及时发现，把她送进了医院，才捡回一条命。捞仔安慰她，并转告了涂惠源在电话里的内容，“你这么热爱生活的一个人，你一定不会去做这个傻事。”

　1996年初，一个人离开台湾去广州时，黄绮珊有的只是一只装满衣物的皮箱。迎着寒风走在熟悉又陌生的台北街头，想到几年的围城生活，换得的竟是满心伤痕……她不禁蹲下身来，掩面而泣。

　在他们婚姻的后期，涂惠源依据两个人的情感经历写出了《剪爱》和《听海》两首歌曲，随着两人的分道扬镳，他把这两首歌给了张惠妹唱。后来，《听海》成了张惠妹的成名曲，使她在海峡两岸一炮而红。

　回到广州后的很长一段时间，黄绮珊精神上都十分消沉，每天借酒消愁，差点把嗓子都喝坏了。这种状态也让她身边的朋友很不放心，捞仔一有时间就陪着她，给予她安慰和鼓励，但收效甚微。只有黄绮珊自己知道，她有多爱那个男人。此后的几年里，她甚至不能听到涂惠源的名字，一听到就精神崩溃。

　黄绮珊陷入了人生的最低谷，经济上有困难，感情、事业都不顺利。“往前到处找路，想要挣扎着出来”，她如此形容这段艰难的生活。捞仔也替她不甘：“以前那些把她佩服得五体投地的人都比她出名，这种心情真的比物质上的匮乏还要难受。”

　此后，朋友陈洁明竭力帮助她上晚会、唱**主题曲。1996年，电视剧《将爱情进行到底》热播，黄绮珊演唱的一首插曲《我还能做什么》，让人们开始注意到这个有些沙哑却充满韧度的女声。但是，尽管黄绮珊的天籁之声总能让听众震惊，却一直记不住她的名字。于是，黄绮珊陷进了“歌红人不红”的尴尬境地。

　这既有黄绮珊相貌不出众，从不配合炒作的原因，也和她曾数度更名有关。受演艺圈算字改名的风气影响，当时从广东出道的杨钰莹、林依轮等人，都曾改过名字。黄绮珊自出道以来，则先后用过黄晓霞、黄小珊、苏珊、黄后、黄绮珊6个名字。改来改去的，也难怪大家记不住她。

　1998年，黄绮珊再次转换战场，与北京喜洋洋唱片公司签约。到京城的第一天，她刷牙时扭头看见窗外下起了大雪，立刻把牙刷丢下，洗把脸，穿上衣服，奔到野外，把自己砸在雪地里，并用大吼大叫释放着心底的疲惫和委屈。

　她以为，只要再熬一张唱片出来，一切就会有转机，但生活并没有这样眷顾她。2000年，黄绮珊的专辑《珊珊来迟》向全国发行。其中的主打歌《只有你》刚一推出，那跨越三个八度，在高低音域之间游刃有余、自由回旋的演唱，以及她的气声唱腔，独特的呢喃式发音，充满力度与霸气的国际大牌风范，让整个华语乐坛为之震惊。这首歌曲后来也成为国内流行乐女歌手难以逾越的一座高峰。传奇人物的故事

　专辑中的另外几首相当有震撼力的歌曲《我真想回到你身边》《让爱随风》《等待》等也为她带来诸多乐坛奖项……出人意料的是，尽管业内好评如潮，普通大众却对她一首首高难度的歌曲并不买账，大家追求的是旋律动听又简单好学、能在卡拉OK轻松演唱的“口水歌”。于是，黄绮珊再次被淹没了。

　把伤痛冶炼成歌

　奇女子重出江湖

　落寞之际，黄绮珊和老朋友也失去了联系。但朋友们并没有忘记这位歌坛为数不多的不媚俗、不善炒作的率直女歌手。

　2005年崔健工体演唱会上，这位热衷于搞“真唱运动”的摇滚鼻祖，把黄绮珊邀为唯一的暖场嘉宾。“她身上有种东西让人肃然起敬，那就是忘我、认真的工作状态。每当接到一首新歌时，她会反复为一句歌词练唱几百遍。无论在任何演出场合，她都是真情演绎，‘假唱’与她永远无缘!”崔健这样评论黄绮珊。

　2008年汶川大地震，以及北京举办奥运会时，黄绮珊都专门录制了公益性质的新歌推出。尽管这几首大气磅礴的歌曲播出后反响极好，但她并不是台上的明星，而依然是那个躲在音乐背后的人。

　2010年，黄绮珊来到新加坡神学院进修。她的生活从此变得格外简单，安静地独居，没有波澜，“实现自己的梦想是一个伟大的创举，没错。但是当我发现这个梦想竟带给自己这么多故事，这么多伤害，我就放下了。”

　黄绮珊今天的东山再起，有《传奇》词曲作者李健的一份功劳。2012年11月，湖南卫视引进了韩国版权的娱乐节目《我是歌手》，并找到李健，问他是否愿意上节目。李健向节目组推荐了黄绮珊，说她是圈内公认的“中国第一唱将”，甚至堪称“亚洲最完美女声”，绝不会让观众失望。

　然而，黄绮珊却婉拒了节目组的邀请。因为她一直拒绝上电视，曾坦言中国歌坛“只有娱乐没有音乐”。《我是歌手》总导演洪涛借她回国之际，深夜赶到重庆，还一起K歌以“验证”江湖上对她嗓子的赞言。但临别时，她说自己每天都要上课，没时间，而且进修神学是一件更重要的事情。

　洪涛不愿放弃，此后又追到了北京、新加坡，面对面地诚邀她“出山”。这一系列的举动让黄绮珊最终卸下心防，决定参加节目，“人与人之间挺微妙的，冲着洪老师这样一个知音，说什么我也会去了。”

　录第一期节目时，导演和经纪人劝黄绮珊唱《回家》，因为观众更熟悉，但她坚持要唱《等待》。这首歌是当年汪峰写给她的，她用这首歌来陈述自己的过去。里面有一句歌词是“这世上的孤独，我需要去忍耐。”

　2013年1月18日，首期《我是歌手》播出了。一曲《等待》，被黄绮珊疑为精灵的嗓音演绎得张弛有度，高音刺透苍穹，柔韧穿梭;低音缠绵悱恻，撩人情愫。现场观众震惊无比，不少人都被这饱含真情的歌声感动得直掉眼泪。一曲终了，观众们沸腾了，纷纷起身鼓掌，口哨和尖叫声响彻湖南卫视的演播大厅。汪峰、那英、捞仔等了解她经历的老朋友，也都在电视机前看得热泪盈眶。

　在此后的几期节目中，黄绮珊一出场就会引起一片欢呼。尽管是与众多当红实力派歌手博弈，她的比赛名次却一直名列前茅。因为每一个懂音乐的人都能听得出来，她的音符里有跃动的灵魂，半生追逐，几经沉浮，她早已把自己的经历和信仰冶炼成歌!

　尽管已经45岁，这个被粉丝们亲切地称作“黄妈”的传奇女子，还是迅速曝红全国。自从《我是歌手》开播后，每天关于她的网上评论铺天盖地，“直击心灵”、“十年难遇的好声音”等赞美之词不绝于耳。

　富有戏剧性的是，在《我是歌手》第九期录制前进行转盘选歌时，黄绮珊竟“不幸”选中了前夫创作的那首《剪爱》。见她有些犹豫，导演就劝说道：“如果你要讲自己的过去，怎能说这一段跳过不讲呢”于是，她怀着一颗忐忑的心，咬牙接受了。

　3月15日晚，《我是歌手》第九期开赛。当黄绮珊演唱起《剪爱》时，一贯的沉稳大气不见了，刚刚唱两句她就泪流满面。连点评嘉宾都说：“一个歌手能够hold住技术，但一个女人很难hold住自己的情感。”尽管黄绮珊当晚的表演有些情绪失控，几百名观众评审还是被这个单身女子的真情流露所打动，最终并没有因此压低她的评分。

　如今，很多知名音乐人已经开始帮黄绮珊写歌，请她录歌。她以前发行的专辑也卖断了货。一位知名音乐人在微博上称，黄绮珊的身价应在45万左右，起码比成名前翻了20倍。对此，她却淡然一笑说，自己复出后并没有接过商演，以后只想好好做音乐，出歌迷们喜爱的专辑，同时兼修她钟爱的神学。

　而比身价倍增更可贵的是，当年的黄绮珊是一个性格急躁，行事风风火火的重庆辣妹子，跟周围的人格格不入。如今的她却已经性格大变，在节目中，她对每一个人都无比热情，陈明被淘汰时，她哭得比陈明还厉害。下了节目，她对工作人员彬彬有礼。明确地知晓自己的天赋，这本是一件莫大的幸事，但如果这个天赋不被他人接受，便是一种折磨，是信仰帮助她平静。

　回首来路，她不禁感叹：苦难是艺术的营养。如果没有为音乐梦想坚持二十多年，如果没有当初的离乡闯荡、遭遇情变、事业受挫等一系列人生磨砺，她哪能创造出一夜成名的神话。“所以，不要抱怨怀才不遇，当机会来临时，你的枪里一定要有子弹才行。”饱经沧桑的灵魂歌者黄绮珊说。

　名人的传奇故事2:不负丹青的吴冠中

　1919年，吴冠中出生在江苏宜兴，家庭贫困的他高小毕业后，进入无锡师范初中部，凭优异的成绩，几乎每学期都获得江苏省教育厅的奖学金。

　1934年，吴冠中怀揣着工业救国的理想，考入浙江大学代办的工业学校电机科，但一场新生校际联合军训改变了他的命运。当时，他遇到杭州艺术专科学校的朱德群，朱德群带他去参观杭州艺专，并建议喜欢画画的他放弃电机专业专攻美术。

　两年后，吴冠中如愿以偿地进入杭州艺术专科学校，在校长林风眠的启发下，走上了“融贯中西”的艺术道路。

　寻找心中的麦田

　1946年，当时的国民 教育部选派留学生赴欧美留学，吴冠中以全国绘画专业第一名的成绩，取得公费留学法国最高美术学府——巴黎国立美术学校的资格。

　吴冠中为自己的艺术世界打开了一扇气势磅礴的大门。旧中国的黑暗腐败、对艺术的不重视，刺疼了他的心，他做梦都想着能在法国大展宏图，不再回国了。

　吴冠中开始疯狂学画，一有时间就到卢浮宫。除了在卢浮宫美术史学校听课，就是参观博物馆、大型展览及大大小小的画廊。那么多画廊，每家不断在轮换展品，他天天转，所见仍日日新。

　书店及塞纳河岸的旧书摊也是很吸引吴冠中的地方。晚上他到法语学校补习，或到大茅屋画室画人体速写，时间排得紧，来不及吃饭，便买面包夹巧克力，边跑边吃。大学城晚上常有舞会，他从未参与过，晚上回到宿舍就10点多了，还要看一小时法文书。

　1949年，游历欧洲的留学生们即将结束自己的学业，留在国外还是回祖国去，吴冠中又一次站在了人生的十字路口。有一次，他看到了梵高写给他弟弟的话：“你也许会说，在巴黎也有花朵，你也可以开花、结果。但你是麦子，你的位置是在故乡的麦田里。”正是这段话，令他意识到，他深爱的依然是自己的祖国。

如果说世间所有爱的相遇，都是一个温暖的巧合，然而有些巧合，却是那么的恰如其分。美好的时光，不是被流逝，就是被辜负，而我们总是在迟到的光阴里，遇见那个对的人，分享你的喜怒哀愁，带给你无限真挚与美好，付予你别人给不了的快乐和美好，还有，一直期待的欢笑。

我觉得苏芮的唱功非常的了得，因为我之前就听过，她一首非常有名的歌曲，我觉得这个女生的歌曲非常的好听，而且高音很棒，唱一些比较柔情的歌也非常的好听，我就觉得她的唱功既可以高昂，也可以低沉，就非常的棒。

我想更懂你-潘玮柏&苏芮

每次我想更懂你  我们却更有距离  是不是都用错言语也用错了表情

其实我想更懂你  不是为了抓紧你  我只是怕你会忘记有人永远爱着你

爱你 Woo……  请你听听我的真心话  你每天看着我长大

但你是否了解我内心矛盾的对话  你板着脸孔不屑的对着我看

我的视线没有勇气  只好面对冷冰冰的地板  这就是你这就是我 

我们之间的互动  何时开始慢慢加以冷藏加以冷冻  我好想逃我好想躲进一个

教我真正了解我的人为我进行解救  这就是我的内心请你仔细的剖

我试过好多次的机会想要触碰你手  课本写说你们应是我最好的朋友

但是显然不是我叙述我的故事  每次我想更懂你  我们却更有距离

是不是都用错言语也用错了表情  其实我想更懂你  不是为了抓紧你

我只是怕你会忘记  有人永远爱着你  in this life our love

is in our hearts to see  though people change the

future's still inside of me  we must remember that romorrow

comes after the dark  but i got something trapped in my heart

so i got something to say  in this life our love  is in our hearts to see

though people change the future's  still inside of me

we must remember that romorrow  comes after the dark

but i got something trapped in my heart  so i got something to say

每次我想更懂你  我们却更有距离  是不是都用错言语也用错了表情

其实我想更懂你  不是为了抓紧你  我只是怕你会忘记

有人永远爱着你  whenever you come  whatever we talk

and I'll right here waiting for you  你曾经说过当我站在十字路口

只要有你在我不会经历漫长的夜去等待  现在十字路口只有我独自站

没有对象寻找答案只好自我反叛  看我其实没那么好战

我也希望说话可以婉转不让你心烦  对你开口好难我想要无话不谈

我的人生我的个性其实没那么烂  这就是我的内心请你仔细的剖

我好想回到过去看你微笑摸摸我的头  课本写说你们应是我最好的朋友

如果换个公式我祈祷不同故事  每次我想更懂你  我们却更有距离

是不是都用错言语也用错了表情  其实我想更懂你  不是为了抓紧你  

我只是怕你会忘记  有人永远爱着你  永远爱着你

《我想更懂你（I want to understand you）》是潘玮柏/苏芮演唱的专辑《反转地球》里的歌曲。发行于2006年，由姚若龙、潘玮柏填词。表达了母子间的隔阂问题。

苏芮与潘玮柏合唱的《我想更懂你》表现相当精彩，个人觉得苏芮的声音绝对是这首歌能成为经典的一个主要原因。苏芮的演唱情感非常到位，在歌曲里反而给人是主角的错觉。高亢的声音，掺入足够浓的感情，让女声部分成为歌曲里最打动人的部分。苏芮的加入，在这首歌里倾情演唱，是《我想更懂你》中第二个出彩的地方。

参考资料:-我想更懂你

苏芮原唱。

《再回首》，曾经是苏芮1988年10月专辑《一切为明天》的主打歌，但没有走红，苏芮高亢嘹亮的嗓音和这首歌平静微黄的质感找不到一个平衡点。香港创作歌手卢冠廷也曾经唱过这首歌，但这首歌的深层底蕴在进入姜育恒的口中时才强烈的散发出来。

那英在内地早已打拼了很多年，算作一位杰出的歌星了。另外她也是一位大幅度异议颜色的角色。记得我了解那英并并不是由于一个人的歌词，只是由于她与足球球星高峰的爱情小故事。

那英与高峰

在20世纪90年代，那英或是一位不太著名的歌星，可以嫁给了那时候名噪一时的球员高峰也算作攀上高枝了。不管从知名度或是收益上看来，那英那时候都不如高峰的一个零头。在这次感情逐渐时就有些人告知高峰，那英嫁给他是为了更好地提升自己的名气，并并不是因为爱。略见一斑，在生下一子只是大半年后那英就高姿态的公布和高峰离异。原因是高峰外遇酒吧女。好在那个时候的高峰早已退伍并且互联网还并不是那麼比较发达，两个人互撕的情景没有传得太广。但是从高峰的为人正直看来，一项“浪荡”的高峰，那英婚前难道说就一点没有发觉吗？如果有发觉为什么也要加给高峰呢？她们2个的情感或是连他们自己都说不清吧。

实际上纵览那英的出名史或是看起来那英并不是这么简单的。最少肯拼！在上世纪八十年代末九十年代初，那英彻底便是一个仿冒歌后。师从于谷建芬教师的她烦扰没有左右之日只能依靠翻唱歌曲港澳台的音乐度日，尤其是喜爱台湾歌手苏芮，还厚颜无耻地为自己取了一个名字“苏丙”。不清楚苏芮自己那你，有何感想呢？。

那英与王菲

那英改变人生的机遇便是了解了王菲，并一度和她变成了好闺蜜。在王菲的鼎力适用下，那英总算出了归属于自身的音乐专辑下载《为你朝思暮想》。可能是那时候内地时兴歌坛好的女歌手确实太少了，那英凭着这张个人专辑斩获了许多 有关女歌手的奖。那样就算是宣布入流了。之后到了央视春晚让众多普通百姓也了解了她。尤其是1998年和王菲协作的那首《相约98》变成央视春晚的经典曲子。成功迈进中国一流女歌手的队伍。

那英被黑的原因

但是在那一个时期早已不前些年的女歌手后继无人的状况，那时候除开那英也有田震、王非等一大批女歌手。为了更好地变成真实的歌后那英仅有搬到全部能够给她产生威胁的人。在其中田震第一个。

你是否还记得那一年田震在颁奖盛典上的怒摔麦克风的事情吗？本来粉丝网络投票的最火爆的女歌手是田震，但是临时性却变成了他人（变成了谁还用问吗）。到此，那英就踏入了持续被黑的穷途末路。不管那英对与错总之都是有一大批人为了更好地黑她而黑。虽然这里有粉丝的不对，但难道说都是粉丝的错吗？一个人说你坏很有可能那人有成见，当十个人、一百个人都说你坏的情况下，也许这不仅是成见能够表述的吧。

那英被黑和她的东北人性格相关，有哪些说些什么，神经大条，口直心快。这并并不是不对，反倒我觉得是一个人的优点品行，但作为明星的公众人物有的情况下在所难免被他人以偏概全。就拿那英当初说刀郎的歌没有审美观而言，作为在歌坛早已有很高影响力她即便 心里是那样想的，也不可以那么说。终究他人也要在歌坛混饭吃。互换想一想，假如在那英出道时的情况下当是最红的毛阿敏说那英是仿冒歌星，那麼对那英的危害可谓是致命性的吧。好在如今的粉丝愈来愈聪慧了，不容易由于某一句话就改变现状的观点。该喜爱刀郎的或是一如既往地适用他，讨厌的也不是由于那英的话。

平心而论，论时兴唱歌技巧那英确实对得起上如今的影响力，那么多年在歌坛坎坎坷坷的回来没有本领肯定是不好的。但是那英作为明星的公众人物不但要把演唱好，也要给大家做一个好的楷模。别问我为何，难道说歌坛一姐只需歌唱好就万事如意了没有？