如何写人物的情感

如何写人物的情感,第1张

我曾经以为,要表达人物的情感,就要有大量的心理描写,可后来才知道,其实那是一种低级的手法。

在艺术中,大神们普遍用到的手法是: 对比 。

就像一幅素描作品,一张纸所有地方都是白的,要怎么画出立体感强的作品呢?就是通过对比,把最黑的阴影画出来,那么最亮的地方不用画,它自然就形成了。

因为一个光点最亮也是白色,我们为什么觉得它亮呢?那是因为它的周围有了黑色,所以它才变得很亮。

写作也是一样,有的情感其实挺普通的,可是在某些作家的笔下,却让人不禁泪流不止,就是利用了对比这个技巧。

对比有两种,一种是向外对比,这是寻找一种外在参照物的方式。

就像一个人行走在一米宽的石道上,如果石道离地只有不足一米的高度,那么观众和当事人的心理压力都不会太大,可石道若是在万丈深渊之上,那么走在石道上的行为若不是疯了,就是壮举。

另一种是向内对比,这是对价值观的拷问。每个人的心中对情感的判断都有一根线,只要触及那根线,人们就会被感动,可是那根线却不是固定的,也许不知什么时候,它就会发生变化。

就像韩剧刚出来的时候,每一个主角都有一个患了癌症的对象,这个结局可谓是让人觉得又心疼、又遗憾,看到最后大家都感慨“命运弄人”,最后声泪俱下。

可看得多了之后,不少人都能坦然面对——只要不是发生在自己身上,导演你该怎么折腾就怎么折腾(能不能有点新意)。

具体咋操作呢?

1  通过对细节的描写,来达到目的。

人都是有同理心的,读者也是人,自然也有同理心(请不要吐槽这个三段论)。

《诡秘之主》里主角的队长在战斗中死去,主角也因为大反派无法和家人团聚,但作者并没有用很多心理描写,反而是用了许多细节描写,如主角反常的举动,如主角看到某个熟悉的东西(或属于家人或属于队长)时,突然停下了正在进行的动作,如主角要“扮演小丑”以提升实力报仇,所以他面对陌生人的时候依然保持着笑容。

2  用剧情的发展+金句的模式,来达到抒发情感。

每个人都有自己熟悉的情感领域,可能是一花一草,可能是一个熟悉的地方,也可能是一个具体的事件。

在读《平凡的世界》的时候,作者先是描述了孙少平读书的环境,包括同学的态度、伙食等,用几件过去和现在发生的小事,让主角的生活立体起来,然后再用一个金句借来抒发自己的感慨:

透过城市生活的镜面,他似乎更清楚地看见了他已经生活过十几年的村庄——在那个他所熟悉的古老的世界里,原来许多有意义的东西,现在看起来似乎有点平淡无奇了。而那里许多本来重要的事物过去他却并没有留心,现在倒突然如此鲜活地来到了他的心间。

而这种模式不仅可以用旁白的方式写金句,同样也可以借用角色的话语,间接的把金句吐出来。

3  通过角色与角色之间的联系,进行比较,从而达到目的。

在读《你的名字》的时候,我最能感受的就是这一点,男主和女主生于完全不同的环境,本来应该是完全不同的命运,可因为“结”,令他们跨越了时空的界线,拥抱在一起。

这里的比较是什么呢?是女主的奶奶,她的奶奶曾经也有过与女主类似的体验,可是最终却失败了,于是三叶与泷的成功就显得越发的难能可贵。

另一条线是三叶的闺蜜,她的爱情是青梅竹马,平凡又普通,但从学生时代到最后结婚,这样的坚持却不容易。作者用这两段感情线的比较,使得三叶的经历显得更加的不平凡,让人深深的体会其中的艰辛。

除了以上的三条,我认为细节描写是特别重要的事,不急不躁,节奏感分明的小说,才更能使得里面的各种情绪、情感喷洒出来。

小说写作是一件需要长期坚持的事情,在开始动笔之前,一定要做好一些必要的准备工作,不然很容易半途而废。

很多人凭着一腔热血写起了小说,刚开始情绪高涨,写着写着,发现读者反馈不好,阅读量低,往往最后不了了之。

本期,唐歌为你分享的主题是:写小说前要准备什么?新手小白怎样从零开始写小说小说写作技巧。

1 心态准备,做好定位,保持热情

小说写作的周期比较长,良好的心态非常重要。刚开始写的时候,很多人都会有很高的期待。对于一个新人来说,一定要降低期望值,做好失败的准备。

然后是明确写作的目的,是为了兴趣而写,还是为了赚钱而写,目的不同,写作的方向也会不同。

为了赚钱,就要多看一些吸引读者的小说,总结爽点和套路。如果仅仅是为了兴趣,前期就要做好没有读者,没有阅读量的准备,熬过前期那段没有人注意的时间。

写小说的周期太长,有许多不可预测的因素, 新手最好有稳定工作或者收入渠道。

有决心和毅力,做好长期坚持的准备,不要急功近利,一开始别想着赚大钱,先从兼职开始吧,就当是自己的兴趣爱好。

同时,学会应对家人不理解,做好被一些读者喷的准备。保持兴趣和热情,喜欢你笔下的人物,问一问自己,如果没有人看,你是否也愿意写下去。

2 分析市场,研究读者,了解平台

研究当前比较热门的题材,长期受到读者喜爱的题材。思考什么样的作品受到大家的欢迎。

分析读者属性,年龄,性别等等。为了赚钱,写商业性质的文学,一定要研究好你的读者和市场。

确定平台,了解平台的规则,新书的推荐机制。研究平台热门,畅销榜单反映了读者的喜好,首页和专题页的重点推广位,反映了编辑和平台的推荐。了解网文平台读者的特点,写的东西要符合平台的特性。

3 多读多看,分析思考,掌握套路

多看好作品,找同一类型的小说,看看人家是怎么写的。找上10本从头读到尾,拆解优秀作品的亮点和写作技巧,寻找规律和共性,想办法运用到自身的写作当中。比如,人物刻画,情节设计,故事亮点,谋篇布局等等。

分析读者喜欢的作品。搞清楚现在的读者到底喜欢什么套路。拆解学习是新手成长最快的捷径。

你感觉什么写不好,就去看什么样的小说。故事不够精彩没有悬念,就多去看一些富有悬念的小说;小说写的太死板,就多去看一些轻松搞笑风格的小说;小说写的不够感人,就多去看一看那些让你感动的小说。

文笔并不是决定小说好坏的唯一因素,更重要的在于,你能否把一个故事写得有趣生动,简洁明了,吸引人,有代入感。学习一些创作的基本原则,站在读者的角度阅读,思考作者好在哪里,什么吸引了你,打动了你。

4 确定主题,构思故事,整理大纲

确定小说的主题定位,比如,历史军事,游戏竞技,玄幻奇幻,都市小说,仙侠武侠,悬疑小说,情感小说,二次元,古装言情,都市言情等等

写作构思,你想要写的小说是一个什么样的故事,故事里面有什么样的人,故事处于什么背景。在脑海中刷几遍剧情,闭上眼睛好好想一想。

建立一本灵感笔记本,把一些杂七杂八的灵感记录下来。好的灵感,都需要日积月累,而不是你写的时候,指望马上就能够有。

写好故事大纲,才能防止越写越散,卡文或太监。设定伏笔,设定悬念,设定故事的大高潮,小高潮。

想好故事特色和卖点,你凭什么让读者掏钱,你的小说吸引人的地方在哪?注意节奏,爽点和高潮的布局。后面的书,你也可以套用之前的大纲模板,进行相应的修改,快速成文。

5 设计情节,人物卡片,背景环境

提前做好人物卡片,避免后期人设崩塌,记录人物性格特点,家世背景,能力特长,关系网,出场时间,结局等等。不要光注意主角,也要想好配角的合理性,想好每个人的动机。

做好相关的设定,比如世界设定,环境设定,背景设定。 思考故事情节,推敲是否合理,没有漏洞。

设计好故事的爽点,故事的主线,支线,事件线,时间线,以及重要的情节。做好了这些,写作的时候才会思路清晰,不会写了后面忘了前面。

6 广泛阅读,整理资料,提升内涵

阅读,查阅相关的资料,对一些想写的内容中不明白的概念,提前去搜索了解。

提前积累写作素材,写的时候才不至于手忙脚乱。比如一些古诗名句,小说内的一些常识等等。

多读几本同类的小说,激发灵感。研究他们为什么受到读者的欢迎,分析那些受到读者喜欢的人物的特点。

学习你所写领域的内容,丰富自己的知识面和阅历,才能写出有水平的文章。

7 制定计划,小步尝试,获得反馈

制定更新写作计划,写几个章节,写多少字等等。安排好每天的写作时间,不要断更。保证每天至少有两三个小时的专注写作时间,每天更新四五千字,太少了,读者都不够看,可能就会离你而去。

小范围试错,先写个3万字,让部分老读者读一读,或者请资深的编辑朋友看一看,然后根据反馈,调整修改。

不要边写边发,最好有了一部分的存稿再开始发文,不然出现意外,就可能打断你的写作进程,导致断更。平时要多练笔,一天不写就会生疏,熟练度下降,写作的速度就会变慢。

多和你的读者交流,培养感情,让他们成为你的忠实粉丝,同时和编辑搞好关系,让他们都给你的作品提提意见。

OK,

以上,

1 心态准备,做好定位,保持热情;

2 分析市场,研究读者,了解平台;

3 多读多看,分析思考,掌握套路;

4 写作主题,构思故事,整理大纲;

5 设计情节,人物卡片,背景环境;

6 广泛阅读,整理资料,提升内涵;

7 制定计划,小步尝试,获得反馈。

新手小白想要从零开始写好小说,首先要做好心态上的准备,保持对市场的敏锐度,了解读者喜欢什么,搞清楚平台规则,不要只是一个劲傻傻地写。

写作之前,多读同类的优秀作品,总结套路,列好大纲,做好人物设定,悬念,伏笔等等。准备好了这些,才有可能写出受到读者欢迎的好作品。

我想学写小说,请问要怎么入门?还有别的?求细教。

作家是个杂家

也就是什么都看,什么都接触,然后才有自己的感悟与体会,然后才有一种想写出来的感觉然后才会开始学会慢慢的积累,最后才能成为一个三流的作家

过程是艰难的,坚持才是最重要的

想象力与现实的结合,成就作家你要想当作家啊,那就开始熬吧 呵呵

至于写作技巧和知识什么的,哪有那么好的事啊,要是都看过技巧文章就能写好的话,现在满地都是作家了,写文章小说什么的,需要一种发自内心的表达,一种人性本质的真情恶一定要记住,要真,不要刻意去安排

写作技巧

小说的特点主要有三点:第一,以塑造人物形象为反映或表现生活的主要手段;第二,有较完整、生动的情节;第三,有具体的、典型的环境描写。因此,人物、情节和环境被称 为"小说的三要素"。

具体

一、充分准备,打好基础 写作短篇小说与写作中、长篇小说一样,在写作前必须进行充分的准备。首先,在执笔 写小说之前,必须具有一定的思想修养和生活积累。其次,读过较多的文艺作品,喜爱文学创作,有一定的文艺修养和文艺理论的基础常识。茅盾在《创作的准备》开头就指出:"世 界文学史上的巨人们遗留给我们的不朽的著作,以及他们毕生的文学事业的经历,就是这题 目--'创作的准备'的最完美的解答。理论家们从这些文学巨人们的业迹研究分析解释, 写了很多论文,数十万言一厚册,也就是给这题目作注脚。"再次,在写作小说之前,从事 过表达方法的基本练习,并从事过一般散文尤其是速写的写作练习。"一个初学写作者最好 多做些基本练习,不要急于写通常所谓小说,不要急于成篇。所谓基本练习,现在通行的'速写'这一体,是可以用的。不过我觉得现今通行的'速写'还嫌太注重了形式上的完整,俨然已是成篇的东西,而不是练习的草样了。作为初学写作者的基本练习的速写,不妨只有半个面孔,或者一双手,一对眼。这应当是学习者观察中恍有所得时勾下来的草样,是将来的精制品所必需的原料。许多草样结合起来,融和起来,提炼起来,然后是成篇的小说。"(《茅 盾论创作》第358页)所以,我们要学习写作小说,必须从思想、生活、技巧各个方面下苦功,打下坚实的基础。当然,对这个问题的认识不能绝对化。这并不是说,我们要等思想、生活、技巧三关都完全过好之后再进行创作。不少青年作者的经验说明,初学写作者就是要勇于创作实践,写是最好的基本训练。不要怕失败,失败是成功之母。小说创作和其它文体 的写作一样,没有什么捷径,小说的技巧只有自己从多次实践中逐步摸索出来。别人的技巧,只能作借鉴,创作还是要靠自己。

二、认识生活,熟悉人物 创作需要生活,对生活不熟悉,不理解,就无法反映和表现生活。社会生活是文学艺术的源泉,人是社会诸关系的总和,只有熟悉、理解社会生活,才能熟悉、理解各类人物。不 熟悉、不理解各类人物,就无法进行以塑造人物形象为中心的小说写作。茅盾在谈他怎样开始小说创作时说:"我是真实地去生活、经验了动乱中国的最复杂的人生的一幕,终于得了幻灭的悲哀,人生的矛盾,在消沉的心情下,孤寂的生活中,而尚受生活执着的支配,想要以我的生命力的余烬从别方面在这迷乱灰色的人生内发一星微光,于是我开始创作了。我不是为的要做小说,然后去经验人生。"他还说;"好管闲事是我们做小说的人最要紧的事,你要去听,要去问。"(《创作的准备》)因此,一个小说作者应像阿·托尔斯泰说的那样:"他溶化在生活洪流之中,溶化在集体之中;他是一个参加者。"

小说写作需要的生活不是指日常生活、饮食男女之类,能成为小说素材的"生活",至少应该有三个条件:

1具有较鲜明、生动的形象;

2具有独特性;

3具有一定的思想内涵。因此,当作者在观察生活的时候,无论对人物、对故事、对环境,都应从上述三点出发,勇敢地扬弃那些琐屑的、纷纷扰扰的"流水帐",抓住真正有用的写作素材,渗透作者 的思想、感情,使生活素材逐渐变成自己的东西。 三、严格选材,深入开掘 1931年,沙汀和艾芜写信给鲁迅,请教短篇小说的题材问题。鲁迅回信说:"只要所写的是可以成为艺术品的东西,那就无论他所描写的是什么事情,所使用的是什么材料, 对于现代以及将来一定是有贡献的意义的。为什么呢因为作者本身便是一个战斗者。不过选材要严,开掘要深,不可将一点琐屑的没有意思的事故,便填成一篇,以创作丰富自乐。" 高尔基也说过:"在短篇小说中,正如在机器上一样,不应该有一个多余的螺丝钉,尤其是不应该有多余的零件。" 这就告诉我们,写作短篇小说必须严格选择题材,深入开掘。那么,短篇小说怎样进行题材的选择和主题的开掘呢

选材

(一)撷新去陈,根据时代需要选材。短篇小说的题材是没有什么限制的,凡是人类涉足的领域、产生的事件,都可以经过选择作为作品的题材。但是,从美学价值和社会意义来考虑,我们就必须撷新去陈,尽量选择我们这个时代、这个社会所需要的题材来写。

(二)以小见大,根据体裁特点选材。短篇小说这种体裁的形式特点,要求作者不能象写长篇小说那样写人生的纵剖面,而必须写人生的横断面,就象是横着锯断一棵树,察看年轮可以知道树龄一样,短篇小说虽写人生中的一角、一段,也就可以窥见整个人生。鲁迅、 茅盾、巴金等作家为了在短篇小说中反映他们所处的时代,在写作短篇小说时,都是选取主人公人生道路上的某一段作为题材的。因此,有经验的小说家在谈创作经验时就指出,创作短篇小说必须善于"截取"、"选择"。如王蒙在《谈短篇小说的创作技巧》中就说过,短篇小说构思的很重要的一点就是要"从广阔的、浩如烟海的生活事件里,选定你要下手的部位。它可能是一个精彩的故事,它可能是一个给人留下了深刻印象的人物,它可能是一个美好的画面,它也可能是深深埋在你的心底的一点回忆,一点情绪,一点印象,而且你自己还一时说不清楚。这个过程叫作从大到小,从面到点,你必须选择这样一个'小',否则,你就无从构思无从下笔,就会不知道自己写什么。"

(三)扬长避短,根据自己生活选材。一般来说,作者应该写自己熟悉的题材,因为这些题材是在自己的生活中积累的大量素材的基础上提炼出来的,写起来容易驾驭,而且能写得生动、深刻。当代小说家中的佼佼者大多是从写自己生活经历中的人和事开始走上小说创作道路的。 选材是短篇小说写作中的第一个重要的环节。选材的目的在于从大量的素材中选取可以写入小说中的题材--生活中有典型意义的片断。要达到这个目的,我们必须具有从纷纭的生活现象中"捕捉"题材的能力。这种"捕捉"生活中有典型意义的片断的能力,对于小说创作极为重要。茅盾在他的《短篇小说选集后记》中指出:"在横的方面,如果对于社会生活的各样环节茫然无知;在纵的方面如果对于社会生活的发展方向看不清,那么,你就很少可能在繁复的社会现象中,恰好地选取了最有代表性、即具有深刻的思想的一事一物,作为短篇小说的题材。"所以,短篇小说在选材时,不能只着眼于事件的故事性和吸引力,而要着眼于把生活的侧面、片断放到整个时代的背景上去考察,要把握住社会的"纵"的和"横" 的两个方面,善于从平凡的日常生活现象中捕捉住不平凡的东西,从而由时代和社会的一角反映出时代和社会的全貌,使读者从生活海洋中的一朵浪花看出奔腾澎湃的大海。

对于短篇小说题材的"开掘"--主题的提炼同样要十分重视。"几乎在所有的情况下,作家心中首先想到的总是小说的主题,或者说思想内容。他构思小说的情节是为了表达这一主题,创造人物也是围绕着这一主题。好的小说总是有一个好的主题的。"([英]《小说家的技巧》) 衡量一篇小说的美学价值,重要的并不是看题材本身,而是看作者对于题材所开掘的思想的深度--主题提炼的程度。所谓开掘,就是要深入发掘生活素材所内涵的本质意义的东西; 作者对生活素材的本质意义开掘得越深入,主题思想就越深刻,作品的教育作用也就越大, 美学价值也就更高。所以说,一篇没有好的主题的小说,是无法登上大雅之堂的。 李师东在《一个新的文学层面的诞生》中评论九十年代的新生代作家时指出:"八十年代的文学,是以对表现疆域的拓展的掘进、对表现手段的探索和实验为其显著特征的。与前几茬作家相伴随的是冲突和对抗、张扬和摒弃、试验和沿袭、超前和滞后、创新和守成、反拨和 建立等源远流长的话题。直至今天,我们仍然能在文学创作和文学批评中感受到来自不同思想观念、文化背景的冲撞和对举。""在九十年代新的时空下,这一茬更为年轻的青年作家得以走上文坛,正在于他们明显疏离了前几茬作家习惯关心的话题,而与社会的新的变化和进展保持了同步相向的趋势……把个人的情绪与时代的生活面貌和精神处境勾连在一起,谋求与九十年代社会的契合,体现中国社会新的进展,这正是他们的努力。以一种消解的姿态, 达到对文学的整合,以反先锋的方式,回归到朴素的情感姿态,以个人化的方式,进入到文学创作之中,这正是这个新生代作家群的文学用心。"(中国华侨出版社1996年出版的"新 生代小说系列"总序) 应该指出:小说写作中对材料的分析与科学研究中对材料的分析是根本不同的两回事。

"一个文学作家应当走的'创作过程'的道路,是和社会科学家研究过程的道路相反的。""社会科学家所取以为研究的资料者,是那些错综的自然的现象,文学作家的却是造成那些现象的活生生的人。社会科学家把那些现象比较分析,达到了结论;文学作家却是从那些活生生的人身上,--从他们相互的关系上,看明了某种现象,用艺术手段来'说明'它,如果作家有的是正确的眼光,深入的眼光,则他虽不作结论而结论自在其中了。"(《茅盾论创作》第466页)因此,小说作者的分析工作是与自己对人物、事件的观察、感受,对生活的体验、理解结合在一起的,这种分析是理性的,但是它是融化在形象思维中的。

许多小说作者的创作实践告诉我们,有的作品的主题是在人物之前产生的,而有的主题是在有了人物之后才确定的。例如茅盾创作《春蚕》,是先有了主题,"其次便是处理人物,构造故事。"(《我怎样写〈春蚕〉》)而王蒙说他的许多短篇小说并不是先有了主题然后再去写的。他说:"《夜的眼》是什么先行呢是感觉先行,感受先行,是对城市夜景的感受先行。这里头有我个人的感觉,但又不全都是。……《夜的眼》就是写一个长期在农村、在边远地区的人对大城市、对我们生活的感受。……这个感受饮食着深思对我们生活的深思,这个深思还没有做出明确的结论,但是它充满了深思。"王蒙又说:"《夜的眼》还有一个主题,就是写了我们生活中的转机。……所谓'转机',充满了艰难,充满着历史的负担,但又开始有了新的东西,大有希望。《夜的眼》里既有负担,又有希望; 既有伤痕,又有跨越伤痕向前进的努力;既有思索,又有感受;既有想不清的地方,又有相当清楚的地方。我觉得《夜的眼》里包含的东西是比较多的。"(《漫话小说创作》)

总之,我们对小说的材料必须深入开掘,对主题必须刻苦提炼。而在构思时、写作中,是不能将主题提炼、人物刻划割裂开来的。可以是主题先行,也可以是人物先行,还可以是感受先行。而且,主题可以是一个,也可以是几个,即写成多主题的小说。

小说人物

第一种,以生活中的某一个原型为主,加以概括、想象和虚构,从而创造出典型人物。 例如,鲁迅的《狂人日记》中的狂人,原型是他的一个表兄弟。鲁迅结合平时对黑暗社会的 多方见闻,改造了这个疯人形象的内容,赋予人物以深刻的社会意义,从而塑造出了狂人这 个艺术典型。

第二种,在广泛地集中、概括众多人物的基础上塑造出典型人物。这就是鲁迅说的"杂 取种种人,合成一个"的方法。巴尔扎克在谈人物塑造时指出:"为了塑造一个美丽的形象, 就取这个模特儿的手,取另一个模特儿的脚,取这个的胸,取那个的骨。艺术家的使命就是 把生命灌注到所塑造的人体里去把描给变成现实。如果他只是想去临摹一个现实的女人,那 么他的作品就不能引起人们的兴趣,读者干脆就会把这未加修饰的真实扔到一边去。"

鲁迅笔下的人物大多是这样的。他说:"所写的事迹,大抵有一点见过或听到过的缘由, 但决不全用这一事实,只是采取一端,加以改造,或生发开去,到足以几乎完全发表我的意 思为止。人物的模特儿也一样,没有专用过一个人,往往嘴在浙江,脸在北京,衣服在山西, 是一个拼凑起来的角色。"(《我怎么做起小说来》)

有许多优秀的短篇小说作品,其中的人物都是指不出生活原型的。这种作品中的典型人 物形象的塑造,可以说比用某一原型塑造人物形象更为困难,然而,一个真正的小说作者是 必须掌握这种塑造典型人物形象的方法的。 以上两种塑造人物的典型化方法,有时可以在一个作品中同时运用,即可以用一种方法塑造 某一人物形象,而用另一种方法塑造另外的人物形象。

刻划小说人物注意

(一)小说中的人物和真实人物不同。他是作者虚构的,而这种虚构的人物来自小说作 者的心灵之中,是融有作者的血肉、灵魂、性格、气质的"臆造"的人物。小说中的人物生 活在小说的国度里,这个国度是一个叙述者与创造者合而为一的世界。英国小说家福斯特在 《小说面面观》中指出:小说人物在人生中的五项主要活动--出生、饮食、睡眠、爱情和 死亡等方面,都有不同于真实人物的特点。只要他了解他们透彻入理,只要他们是他的创作 物,他就有权要怎么写就怎么写。这就说明:小说人物由于是作者展开想象、通过虚构创造 的,因此他不同于生活中的真实人物。学习小说写作,不能不首先明白这个问题。

(二)小说人物与作者自我之间是一种既矛盾又统一的关系。莫泊桑在《谈小说创作》中告 诉我们:作者写的不管是什么人物,"我们所表现的终究是我们自己","我们要使人物各各 不同,就只有改变他们的年龄、性别、社会地位和我们'自我'的生活情况,这'自我'是 大自然用不可越逾的器官限制所形成的。""要使读者在我们用来隐藏'自我'的各种面具下 不能把这'自我'辨认出来,这才是巧妙的手法。"

同时,莫泊桑又指出:我们作者"如果对人物进行了充分的观察,我们就难免相当准确地确 定他们的性格,以便能预见他们在各种不同情况下的行动方式,如果我们能够说:'一个具 有这样性格的人,在这样的情况下会做出这样的事',但决不能由此得出这样的结论:我们 能够一个个地确定人物自己的非我们所有的思想中的一切最隐蔽的活动,那些与我们不同的 本能所产生的一切神秘的希求,他那器官、神经、血液、肌肤和与我们特殊的体质所决定的 暧昧的冲动。"这就是说:作者根据自己的艺术构思塑造着人物,但人物却对作者保持着相 对的独立性;作者三番五次地进行艺术构思,修改自己的人物性格,要人物活起来站起来, 是典型又是个性;人物性格一旦形成,一旦活起来站起来,他就要顽强地按照他的社会地位、 生活环境、思想性格、个人气质来思考,说话,做事,行动,抒发内心情绪。这时候,他常 常要跟他的作者发生争执,提醒作者应该怎样描写他。在这样的情况下,作者的笔就只好顺 着人物自身的行动进行写作。当然,这种情况是只有在进行认真、深刻的艺术构思后才会出 现,草率从事是写不出真正的小说人物的。

(三)小说人物的个性特征需要通过真实的细节描写体现出来。在小说写作中,细节描 写对人物的个性化具有头等重要的意义。真实的典型的细节首先是行动方面的,也可以是语 言方面的,或者是心理活动方面的,以及其它方面的。作家刘真从创作中体会到:"作品中 的细节,就象活人身上的细胞,是艺术作品的灵魂,所谓作品的高度,深度,是由它的细部 来决定的。""一个细节很难构成一篇小说,可它常常是一篇小说的引线或基础。"(《首先要 攻下的难关》)

学习小说写作,一定要下功夫寻找这样的细节--看似无所谓却有重要意义的细节。因 为典型环境中的典型性格,正是由许多适当而具有力的典型细节来完成的。唯有把许多有典 型意义的细节有机地贯串起来,组织起来,才能达到从典型环境中描写典型性格的目的。

另外,有的作者还常常通过写人物小传分析人物性格。这种人物小传对作者掌握人物性 格有一定帮助,初学者也可在习作小说时采用。

我想学写小说

先找份工作吧 ,因为小说如果写的不好点击率就少,拿的钱也会少。先找到稳定的工作,然后用空闲的时间来写小说。写小说的话必须要持之以恒,要坚持定时更新,才会有吸引力。

我想学素描 请问怎么入门

我也不知道

我想学写小说 谁能教教我

嘻嘻,这还是要多看多练,先给你看看基础吧:

因为自己也才刚开始写小说,一直以为写小说也不过如此的时候,发觉自己写不下去了,于是开始研究起小说的创作,翻阅了一些书籍,听取些网友见解。在此讨论下写书的一些感悟。如有不足处请多多包涵,也请大家一起讨论下写作的心得。 在当今小说泛滥的年代,越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧,盲目地追求 、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。

文笔再好,语句再华丽,情节再夸张,那都只是表面的,犹如一个帅哥、美女,这类小说可能一开始很吸引人,但接下去,能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。 我认为文章离不开人性,据我所知,当今最热门最受欢迎的动漫,往往是那些绘画水平一般,但在故事方面引人入胜的作品,特别是在人性方面塑造成功的作品;而那些绘画水平已达到“大师”级的,就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。举例,比较成功的动漫作品《高达》,主要描述了战争的本性——是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平?战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致,更是运用战争衬托出人性的多面现象。所以,日本《高达》系列的动漫一直高居榜首。

现在我们来讨论小说的创作技巧:

小说剧情是有节奏感的,它就像一首钢琴曲,它的旋律有轻、重、急、缓,曲子在缓和、温顺的时候,或 、高昂的时候,都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子,听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐,听起来就显得格外刺耳、不舒服,也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫,那故事的结构也是一样的。

一、人物个性的刻画

1、人物表现的要素有:

a、独有的表情b、习惯的动作c、常用的对白d、思想y、意念和欲望f、弱点和缺陷g、角色的好恶习性

2、这些要素的运用:

以上要素都可以当作创作的工具,这些工具一定要善于运用,你可以将这些设定条列出来,然后有表现的部分做出记号,比较重要的个性部分,应该要不断重复的表现出来,以加深读者对角色的印象。

二、配角的运用和衬托

有那么句笑话,帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起,因为那时衬托。故事创作也一样,也需要这种衬托,特别是配角的衬托,不断地运用配角来衬托主角,全力将你的主角塑造成偶像。所以,所有的配角,都是为衬托主角而设定出来的。

1、配角的类型:

正面——导师型、爱慕型、协助型

不确定——神秘型、竞争型、丑角型

负面——陷害型

2、协助型:时常和主角形影不离地出现,有难同当,有富同享的必备角色。

导师型:给予主角正确知识和观念的辅助角色

爱慕型:主角心仪的对象,通常也会是(男)女主角,对主角心境影响很大,是影响整个剧情变化的重要角色。

神秘型:对主角会有明显的正面或负面影响,绝不会自己报上名来,通常他都会被神格化。

竞争型:实力一定不主角先占优势,但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧,不会阻碍主角的进步,反而会促进主角的成长,成为足以和自己竞争的对手。

陷害型:通常为了得到主角拥有的某样东西,或者是本身看主角不顺眼等不同理由,经常和主角作对,也是剧情中不可或缺的角色。

丑角型:常常会扯人后腿,作出很 、荒唐的事,为搞笑而声的角色。

3、每个角色都有他必要的功能,就想在线游戏一样,在你的剧情中必须不断地制造平衡,再将平衡打破,因此角色之间的互动也就相应的重要,正面的力量太强时,就表示危机感不足;负面的力量太强时,就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出 。

三、桥段的发挥和设定

1、对比法桥段:在主角的定位上,安排另一个桥段,与主角的设定做嫉妒的反差对比,这样的方式,容易让读者有一个度量的标准,更能突现出主角的不同。

如:一个走投无路的败家子遇到一贫如洗,但对未来充满希望的主角,两者产生极大的反差,更能衬托主角,塑造他的形象。

2、堆栈法桥段:把桥段的布局事先安排到一个高度,再将主角叠到这个高度上,自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。

如:一个传说中的剑客,,剑术相当精湛,没有任何人是他的敌手,一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是,在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了,而当众人崇拜他时出现了一个十八岁的少年,流浪汉称他为师傅

我想学摄影请问怎么入门!

买本纽约摄影学院教材 不贵 内容很全很实在

我想学写小说!想拜师!

你多看小说 再加上一些语文底子应该就可以了 那些作家可从来没有拜什么师傅多是自己慢慢打磨出来的

我想学写恐怖小说

有一种恐怖的渲染方式,那就是血腥。我喜欢哥特风格的写作手法,在冥冥中给人阴森感。

以下,是我在网上看到的。

美丽残暴的谋杀,男人用匕首抚摸她的脸颊,对准喉咙一刀深下去,刀刃亲进肌肤,穿过动脉气管。黏稠的血液喷出来,溅到四处,床单,枕头,衣衫 。女人沉闷的瞪大眼睛死望天花板,男人用舌尖舔食掉伤口多余的鲜血。这个曾有解剖学历史的医生,把女人洁白光滑的腹部切开,肉皮绽开,皮肤组织依稀可见,边缘渗血,挖出活生生水淋淋的沁脏,滴血到地板砖渗进罅隙,肉连肉断裂的声音滋响。看到了你的沁脏和雪白的骨骼,完美之极,肠,肺,肾………稀瘫而柔软的可怕。 我想你是爱我的,心还在跳呢。(选自QQ286071316)

冰冷 侵入血液 本能旳让它得到释放 月光包围着我渍满血旳身躯

看着脚下旳黑影 我在它身上 肆虐旳跳舞 时而激烈

时而柔美 直到满脚都是那鲜红旳兴奋 我大步跳着 欢呼着“一二”

在空中 我叫喊着 “三四”我旳灵魂也得到了释放

它依旧在我脚下 血肉模糊 不断涌出鲜血

融合在乳白色粘稠旳液体里

我再次兴奋 因为它比月光更皎洁 这将是我重生旳洗礼。

(选自QQ325939077)

我斩断了我的头颅

与你一同玩耍

碗口大的伤疤

鲜血逐渐发黑凝固 (选自325939077)

求文笔好的书,我想学写小说

怡芊芊

-----《早安,老公大人》豪门世家

作者用俏皮的写作手法描述了一个俏皮女主和一个沉稳腹黑男主的故事,情节牵动人心且清晰流畅。文章整体很吸引人,是宠文中的宠儿。

桃子猫

-----《绝宠亿万甜心》豪门世家

作者笔力老到,主角的发展路线值得期待,情场感也很强,情节的开局过度发展都十分自然,读起来很顺很舒服,人物塑造上入木三分。

醉时眠

-----《如骄似妻》豪门世家

原本的一场寻欢作乐,演变成了惹火烧身,题材十分的新颖,作者在人物的设定上也是惟妙惟肖,生动形象。

唯一的迷蝶

-----《前夫,请你入局》豪门世家

女主的华丽归来,男主暴跳如雷,文笔流畅,内容新颖,无不让人眼前一亮。

我想学C语言请问怎么入门?

我当初学C的时候,老师让我们画流程图,我到现在也没有发现它有多重要,但老师说,以后遇到复杂的题目,这回是一个好的帮手,虽然我没有感觉,但是,你可以试一下,你要选一本好书,最好例题多一点,方便你理解,不要找那些只有文字说明的书,你光看定义,是不理解它讲的是什么的,反正一步一步,千万不要急,要把基础打牢,什么是基础,基础就是所谓的变量,运算顺序,FOR,while之类的语法,要一步步来,就像是在盖房子,如果基础不牢,到最后会吃亏的,以前我初中学习就急于求成,无法理解老师说的基础不扎实是什么意思,现在知道,如果你基础扎实了,成绩一定数一数二的,所以这是我的建议。

我想学心理学请问怎么入门。

推荐一本书:

《行为心理学》(学苑出版社,2003年)。章乃器学院导师推荐书目 :znqzjgsuedu/eWebEditor/UploadFile/200810309249872xls

百度文库下载

TXT格式:wenkubaidu/view/9796dfbff121dd36a32d82b7

PDF格式:wenkubaidu/view/5e381540be1e650e52ea993f

DOC格式:wenkubaidu/view/6dd4eac75fbfc77da269b13f

情感在文学创作的作用有哪些方面

可以使人感动,达到作者与读者情感的共鸣。

可以使人物形象丰满,使人物具有典型性与勾连性。

可以推动小说情节的发展,使故事具有逻辑性。

可以使更好的表现中心主题,使文章升华。

但是情感具有片面性,容易使人迷失方向。太让人感动往往会使读者忽视作者在文章中真正想要表现出来的内容,比如说对于社会的隐喻,对某件事情的嘲讽这样内敛而深刻的意味。

所以情感要到位,但不可氾滥。最好使读者卡到能体会到主人公的处境与感情,但不放纵,能让他们深切感受到作者写文章的意图。我觉得鲁迅在这方面是一个很了不起的作家。

最后一点是感悟。

举例说明灵感在文学创作的作用

在艺术创作中,灵感的袭来是没有任何先兆的。许多诗人、作家甚至常常是在非创作的状态中突然得到灵感,然后才开始进行创作的。诗人郭沫若谈他创作《地球,我的母亲》的经过时说过,当时他在日本,有一天他在图书馆读书时,不知为何诗兴突然勃发,以至于他跑到外面倒在路上亲吻地面。据说,德国大诗人歌德有时在户外散步时会突然诗兴大发,于是急忙忙跑进书房,连坐下都来不及就匆匆写下涌现出来的诗句。这种现象表明,

艺术灵感是在长期思考、积累的基础上,大量被储存到无意识心理层面的情感、认识内容经过一定时期的酝酿突然呈现于意识的层面,以至于连诗人和作家自己都不知道它们从何处而来。

当作家处于灵感状态时,他的思维就不再是正常的思维了。这时他处于“迷狂”之中。柏拉图之所以用“神灵凭附”和“迷狂”来解释和形容艺术灵感,正是由于他十分准确地了解到诗人创作时的那种独特的心理状态。他对灵感产生原因的解释当然是神秘主义的,但他对灵感状态的描述却是十分真实的。据说巴尔扎克在创作《高老头》时,写到高老头之死的那一节,竟然爬到地上大哭起来。这表明,在灵感状态中,作家已然完全沉浸于他所创造的艺术世界之中,其所思所想都是按照艺术世界的逻辑进行的,这样,在别人用正常的眼光看来,自然是匪夷所思了。因此可以说,灵感状态意味著作家进入了自我封闭的独特的幻象世界。惟其如此他才能够获得超凡的艺术创造力。

所谓创造性是指艺术灵感能够使作家的艺术创造力在瞬间中达到一个高峰,平常状态中难以解决的问题都很轻易地得到解决。很长时间的思路阻塞也在一时之间豁然贯通。果戈理在谈到一部剧本的创作时说:“我感到,我的脑子里的思想象一窝受惊的蜜蜂似的蠕动起来;我的想象力越来越敏锐……最近一个时期我懒洋洋地储存在脑子里的,连想都不敢想的题材,忽然如此巨集伟地展现在我的眼前,使我全身都感到一种甜蜜的战栗,于是我忘掉一切,突然进入我久违的那个世界。”这说明灵感对于创作活动是如何难能可贵。

爱情在文学创作的意义和作用

爱情和战争是文学中永不衰退的两大主题,可以说没有爱情就没有文学,如果丢弃了爱情来谈文学,就如同没有了食材来烹调一样,苍白而空洞!

文学创作的动力来源有哪些?

生活。

调质的作用有哪些方面

调质作用主要有: 1调质器使物料在水热作用下,淀粉的糊化度大幅度增加,利于动物吸收;同时蛋白质受热变性,变性的蛋白易于被酶解,提高了颗粒饲料的消化利用率; 2 对粉状物料进行灭菌处理; 3 调质可显著提高颗粒饲料的耐水性; 4 调质可改善物料的制粒性,提高产量和颗粒质量,提高制粒机压模、压辊的寿命。

玻璃的作用有哪些方面

简单分类

玻璃简单分类主要分为平板玻璃和特种玻璃。平板玻璃主要分为三种:即引上法平板玻璃(分有槽/无槽两种)、平拉法平板玻璃和浮法玻璃。由于浮法玻璃由于厚度均匀、上下表面平整平行,再加上劳动生产率高及利于管理等方面的因素影响,浮法玻璃正成为玻璃制造方式的主流。而特种玻璃则品种众多,下面按装修中常见的品种一一说明:

一、 普通平板玻璃

。 1、 3--4厘玻璃, mm在日常中也称为厘。我们所说的3厘玻璃,就是指厚度3mm的玻璃。这种规格的玻璃主要用于画框表面。 2、 5--6厘玻璃,主要用于外墙窗户、门扇等小面积透光造型等等 3、 7--9厘玻璃,主要用于室内屏风等较大面积但又有框架保护的造型之中。 4、 9--10厘玻璃,可用于室内大面积隔断、栏杆等装修专案。 5、 11--12厘玻璃,可用于地弹簧玻璃门和一些活动人流较大的隔断。 6、 15厘以上玻璃,一般市面上销售较少,往往需要订货,主要用于较大面积的地弹簧玻璃门外墙整块玻璃墙面。

二、 其他玻璃

其他玻璃一说,只是笔者在分类时相对于平板玻璃而言,并非业内正式分类。主要有: 1、 钢化玻璃。它是普通平板玻璃经过再加工处理而成一种预应力玻璃。钢化玻璃相对于普通平板玻璃来说,具有两大特征: 1) 前者强度是后者的数倍,抗拉度是后者的3倍以上,抗冲击是后者5 倍以上。 2) 钢化玻璃不容易破碎,即使破碎也会以无锐角的颗粒形式碎裂,对人体伤害大大降低。 2、 磨砂玻璃。它也是在普通平板玻璃上面再磨砂加工而成。一般厚度多在9厘以下,以5、6厘厚度具多。 3、 喷砂玻璃。效能上基本上与磨砂玻璃相似,不同的改磨砂为喷砂。由于两者视觉上类同,很多业主,甚至装修专业人员都把它们混为一谈。 4、 压花玻璃。是采用压延方法制造的一种平板玻璃。其最大的特点是透光不透明,多使用于洗手间等装修区域。 5、 夹丝玻璃。是采用压延方法,将金属丝或金属网嵌于玻璃板内制成的一种具有抗冲击平板玻璃,受撞击时只会形成辐射状裂纹而不至于堕下伤人。故多采用于高层楼宇和震荡性强的厂房。 6、 中空玻璃。多采用胶接法将两块玻璃保持一定间隔,间隔中是干燥的空气,周边再用密封材料密封而成,主要用于有隔音要求的装修工程之中。 7、 夹层玻璃。夹层玻璃一般由两片普通平板玻璃(也可以是钢化玻璃或其他特殊玻璃)和玻璃之间的有机胶合层构成。当受到破坏时,碎片仍粘附在胶层上,避免了碎片飞溅对人体的伤害。多用于有安全要求的装修专案。 8、 防弹玻璃。实际上就是夹层玻璃的一种,只是构成的玻璃多采用强度较高的钢化玻璃,而且夹层的数量也相对较多。多采用于银行或者豪宅等对安全要求非常高的装修工程之中。 9、 热弯玻璃。由优质平板玻璃加热软化在模具中成型,再经退火制成的曲面玻璃。样式美观,线条流畅,在一些高阶装修中出现的频率越来越高。 10、玻璃砖。玻璃砖的制作工艺基本和平板玻璃一样,不同的是成型方法。 其中间为干燥的空气。多用于装饰性专案或者有保温要求的透光造型之 中。 11、玻璃纸。也称玻璃膜,具有多种颜色和花色。根据纸膜的效能不同,具有不同的效能。绝大部分起隔热、防红外线、防紫外线、防爆等作用。

成分分类

玻璃通常按主要成分分为氧化物玻璃和非氧化物玻璃。非氧化物玻璃品种和数量很少,主要有硫系玻璃和卤化物玻璃。硫系玻璃的阴离子多为硫、硒、碲等,可截止短波长光线而通过黄 、红光 ,以及近、远红外光,其电阻低,具有开关与记忆特性。卤化物玻璃的折射率低,色散低,多用作光学玻璃。 氧化物玻璃又分为矽酸盐玻璃、硼酸盐玻璃、磷酸盐玻璃等。矽酸盐玻璃指基本成分为SiO2的玻璃,其品种多 ,用途广。通常按玻璃中SiO2以及碱金属 、碱土金属氧化物的不同含量,又分为 : ①石英玻璃。SiO2含量大于995%,热膨胀系数低,耐高温,化学稳定性好,透紫外光和红外光,熔制温度高、粘度大,成型较难。多用于半导体、电光源、光导通讯、镭射等技术和光学仪器中。 ②高矽氧玻璃。SiO2含量约96%,其性质与石英玻璃相似。 ③钠钙玻璃。以SiO2含量为主,还含有15%的Na2O和16%的 CaO,其成本低廉,易成型,适宜大规模生产,其产量占实用玻璃的90%。可生产玻璃瓶罐、平板玻璃、器皿、灯泡等。 ④铅矽酸盐玻璃。主要成分有 SiO2 和 PbO ,具有独特的高折射率和高体积电阻,与金属有良好的浸润性,可用于制造灯泡、真空管芯柱、晶质玻璃器皿、火石光学玻璃等。含有大量 PbO的铅玻璃能阻挡X射线和γ射线。 ⑤铝矽酸盐玻璃。以 SiO2和Al2O3为主要成分,软化变形温度高,用于制作放电灯泡、高温玻璃温度计、化学燃烧管和玻璃纤维等。 ⑥硼矽酸盐玻璃。以 SiO2和B2O3 为主要成分,具有良好的耐热性和化学稳定性,用以制造烹饪器具、实验室仪器、金属焊封玻璃等。硼酸盐玻璃以 B2O3为主要成分,熔融温度低,可抵抗钠蒸气腐蚀。含稀土元素的硼酸盐玻璃折射率高、色散低,是一种新型光学玻璃。磷酸盐玻璃以 P2O5为主要成分,折射率低、色散低,用于光学仪器中。 (1)普通玻璃(Na2SiO3、CaSiO3、SiO2或Na2O·CaO·6SiO2) (2)石英玻璃(以纯净的石英为主要原料制成的玻璃,成分仅为SiO2) (3)钢化玻璃(与普通玻璃成分相同) (4)钾玻璃(K2O、CaO、SiO2) (5)硼酸盐玻璃(SiO2、B2O3) (6)有色玻璃在(普通玻璃制造过程中加入一些金属氧化物。Cu2O——红色;CuO——蓝绿色;CdO——浅**;CO2O3——蓝色;Ni2O3——墨绿色;MnO2——紫色;胶体Au——红色;胶体Ag——**) (7)变色玻璃(用稀土元素的氧化物作为着色剂的高阶有色玻璃) (8)光学玻璃(在普通的硼矽酸盐玻璃原料中加入少量对光敏感的物质,如AgCl、AgBr等,再加入极少量的敏化剂,如CuO等,使玻璃对光线变得更加敏感) (9)彩虹玻璃(在普通玻璃原料中加入大量氟化物、少量的敏化剂和溴化物制成) (10)防护玻璃(在普通玻璃制造过程加入适当辅助料,使其具有防止强光、强热或辐射线透过而保护人身安全的功能。如灰色——重铬酸盐,氧化铁吸收紫外线和部分可见光;蓝绿色——氧化镍、氧化亚铁吸收红外线和部分可见光;铅玻璃——氧化铅吸收X射线和r射线;暗蓝色——重铬酸盐、氧化亚铁、氧化铁吸收紫外线、红外线和大部分可见光;加入氧化镉和氧化硼吸收中子流。 (11)微晶玻璃(又叫结晶玻璃或玻璃陶瓷,是在普通玻璃中加入金、银、铜等晶核制成,代替不锈钢和宝石,作雷达罩和导弹头等)。 (12)玻璃纤维(由熔融玻璃拉成或吹成的直径为几微米至几千微米的纤维,成分与玻璃相同) (13)玻璃丝(即长玻璃纤维) (14)玻璃钢(由环氧树脂与玻璃纤维复合而得到的强度类似钢材的增强塑料) (15)玻璃纸(用粘胶溶液制成的透明的纤维素薄膜) (16)水玻璃(Na2SiO3)的水溶液,因与普通玻璃中部分成分相同而得名) (17)金属玻璃(玻璃态金属,一般由熔融的金属迅速冷却而制得) (18)萤石(氟石)(无色透明的CaF2,用作光学仪器中的棱镜和透光镜)

效能分类

此外,玻璃按效能特点又分为:钢化玻璃、多孔玻璃(即泡沫玻璃,孔径约40,用于海水淡化、病毒过滤等方面)、导电玻璃(用作电极和飞机风挡玻璃)、微晶玻璃、乳浊玻璃(用于照明器件和装饰物品等)和中空玻璃(用作门窗玻璃)等。

汉代经学对汉代文学创作的 影响表现在哪些方面

汉代经学对文学的影响表现为:

第一,古文经学者不为章句之学,著文不似今文经学者那般广征博引,追求简明的文风,属文以才学为胜,使得文章富赡精工,才气横溢。古文经学在东汉逐渐受到重视,影响所及,文学著述也由繁趋简。汉大赋的鸿篇钜制逐渐消解,代之而起的是短篇小制式的小赋。这种短章在内容上不求富博,抒写亦平淡,却将物、景、事及情感、志趣等因素结合起来,虚实相衬,拓展了想象空间,增强了艺术感染力,如蔡琶的《蝉赋》、赵壹的《穷鸟赋》、阮璃《纪征赋》等作多如是。汉小赋因体式简短而注重章法,因取材集中而讲究意趣,因情意深切而个性鲜明,故其技巧弥精,刻画愈细,辞采日美,章法趋严,渐以气韵生动,言短意长为尚,为后之诗体的形成提供了借鉴,如张衡《思玄赋》:“愿得远渡以自娱,上下无常穷六区。超逾腾跃绝世俗,飘遥神举逞所欲。”已暗合七言之体。

史传文学也表现出了相应的特点,比较《史记》与《汉书》,可以看出《汉书》的语言已大为简炼。司马迁属于私家著史,较少受官方主流意识形态的干预,而且他在写作时融人了个人的满腔情感,“发愤以抒情”,在客观史实的叙述中,倾注了作者的正义评判。班固则不然,他著史属于官修,受到正统思想影响较深,没有司马迁那么深沉,《后汉书·班固传》说他陈述史实“不激诡,不抑抗,赡而不秽,详而有体”,与《史记》明显不同。宋人程颐评论二人之不同,说:“子长著作微情妙旨,寄之文字蹊径以外,孟坚之文,情旨尽露于文字蹊径之中。读子长文,必越浮言者始得其意,超文字者乃解其宗;班氏文章亦称博雅,但一览之余,情词俱尽,此班、马之分也。‑=peso,司马迁与班固的分歧,也正是时代风气使然。

第二,古文经学者不谨守家法师法,不重一家一人之说,治经也不拘泥于一经,而能博采众长,他们“往往博学经籍,不守一门,知师法之所以然,打通学说之间狭隘的限域,从而出入通脱,无所胶滞。‑f4](P179)今文经学者固守于五经经典,所涉不出经典之外,而古文经学者大多具有广博的知识,受此影响,文学创作表现出了尚通脱的特点,不拘一事一理。作家将视野拓宽到各个领域,出人经史,把文学所能涉及到的事、物、情、景等都齐拢笔端,俯拾皆是,文笔悠肆汪洋。观班固的《两都赋》和张衡的《二京赋》,所描绘的面极广,诸如地理形制、都城宫殿、物产形胜、田猎娱乐、歌舞宴飨、宗庙祭祀、朝会聘享、市民生活、商贸集市等,举凡耳目之所享、声色之所好,都汇聚笔下,这与作家博闻强识分不开,也是以学识为赋观念的反映。

由于抛开了家法的限制,作家索性纵情所致,刘舞《文心雕龙·杂文》说“七体”作家的创作,是“莫不高谈宫馆,壮语败猎。穷瑰奇之服撰,极蛊媚之声色。甘意摇骨体,艳词洞魂识。”作家流连于宫馆、败猎、服撰、声色等的享乐中,文学表现的 大开,开始关注作家自我情感的表达。张衡是一科学家,又是朝廷的重臣,但他也作了抒发内心情感的《归田赋》,构想了一个充溢着自然情趣的田园画面:“于是仲春令月,时和气清。原限郁茂,百草滋荣。王雏鼓翼,鸽鹤哀鸣,交颈领顽,关关缨缨。于焉逍遥,聊以娱情。”作家笔下的景致何等清新,廓清了经学陈腐的习气,他也极愿“苟纵心于物外,安知荣辱之所如!”一种通脱的情怀洋溢于字里行间,已开后世田园文学的先河,如鲁迅所说:“更因思想通脱之后,废除固执,遂能充分容纳异端和外来的思想,故孔教以外的思想源源引人。‑:,5](P82’蔡岂的《青衣赋》则直接描写脾女之美,“盼倩淑丽,皓齿蛾眉。玄发光润,领如b。纵横接发,叶如低葵。修长冉冉,硕人其颁。”自己也情不自禁地产生爱恋思念之情,“非彼牛女,隔于河维。思尔念尔,怒焉且饥。”作为封建大儒的蔡琶有此情思,难怪张超《消青衣赋》要讥消他“文则可嘉,志鄙意微”,但这足以从反面说明此时期人们的放达,不拘小节。

散文的创作也蔚为大观,不为经典代言,题材包罗永珍,几乎无所不至,“拿史传散文来说,不光包括了帝王世系和军事政治事件,还增添了食货、河渠、地理、医者龟卜、刑法等内容,表现范围更加丰富和广阔。论说文也大大拓展了表现范围,政治、军事、文化、经济当然是最重要的题材;典礼、灾异、祭祀、建陵、立嗣以及许多细事,也都见于史册。‑ [6](P863)史传文学自不必言,政论文如《新论》、《论衡》等也一扫此前笼罩在文学之上的经学阴'} o《后汉书·桓谭传》说桓谭“博学多通,遍习《五经》,皆话训大义,不为章句。能文章,尤好古学。”他所著《新论》,内容所及有哲学、政治、音乐、文学创作、天文学、历法等。《后汉书·王充传》说王充“好博览而不守章句”,他感于时弊,疾今文经学虚妄,决心起而拯之,《论衡·对作篇》称:“是故《论衡》之造

也,起众书并失实,虚妄之言胜真美也。故虚妄之语不默,则华文不见息;华文不放流,则实事不见用。故《论衡》者,所以拴轻重之言,立真伪之平,非苟调文饰辞,为奇伟之观也。”

第三,古文经学由于反对凿纬学说,故迷信成分极少,却增强了理性批判精神,如前所说王充的((论衡》便是以“疾虚妄”为主旨。影响到文学,便是其中的浪漫色彩逐渐减弱,而理性精神日益增强。西汉时期,文人对现实世界持充分的肯定态度,作品中展现的是铺张扬厉、气势煊赫的大汉气象;笔下人物富有英雄情怀、建功立业的豪情壮志;作品中另有幻想的神仙世界,人神同乐的画面也现诸笔端,极具浪漫主义的色彩。降及东汉,随着经学的逐渐僵化以及神学化,它所润饰的儒家伦理纲常以及粉饰的太平盛世也让人们在思想意识层面上认识到了它的虚妄和荒诞,便渐次展开了批判。

这在政论散文中表现尤其鲜明,熊汇礼先生评价王充的《论衡》很中肯,“王充作《论衡》·一破往古之妖妄,订时俗之忌讳;作怀疑之论,正虚妄之说;敢于问孔刺孟,唾弃谴纬神学。,> _71(P86)他肯定孔子的智慧与道德,又反对把孔子神化,《论衡·问孔》大声疾呼:“世儒学者,好信师而是古,以为贤圣所言皆无非,专精讲习,不知难问。夫贤圣下笔造文,用意详审,尚未可谓尽得实,况仓卒吐言,安能皆是……追难孔子,何伤于义诚有传圣业之知,伐孔子之说,何逆于理”对汉代学者盲目尊经进行了猛烈批判。王符《潜夫论》揭露时弊,多切于实际,其《务本篇》说:“今多务交游以结党助,偷世窃名以取济渡,夸末之徒,从而尚之,此逼贞士之节,而眩世俗之心者也。养生顺志,所以为孝也。今多违志俭养,约生以待终,终没之后,乃崇伤丧纪以言孝,盛飨宾旅以求名,诬善之徒,从而称之,此乱孝梯之真行,而误后生之痛者也。”对汉世欺世盗名之徒进行了鞭辟人里的谴责,愤世之深沉、措辞之激烈、感情之强烈,综观两汉政论散文,亦为少有。它如荀悦《申鉴》。仲长统《昌言》等也都充满了理性主义的精神,“不受师法、家法的限制,也不迷信、盲从圣人、经书。”

赋作的现实性也较强烈。班彪的《北征赋》记述自己于西汉末年北行的历程,反映了社会动乱、人民流离失所的惨状,自己也是“旧室灭以丘墟兮,曾不得乎少留”,悲愤地指出:“故时会之变化兮,非天命之靡常”,是统治者没有修德造成的,而不是上天变化无常,这种思想在其时极具有进步意义。蔡琶的《述行赋》表达了作者“则善戒恶”的愿望,文中对比了居高位者的穷奢极欲和下层百姓的悲惨凄苦:“皇家赫而天居兮,万方祖而星集。贵宠扇以弥炽兮,金守利而不敢。前车覆而未远兮,后乘驱而竞及。穷变巧于台榭兮,民露处而不寝溼。消嘉谷于禽兽兮,下糠批而无粒。”赵壹的((刺世疾邪赋》也借助诗人之口调侃道:“河清不可侯,人命不可延。顺风激靡草,富贵者称贤。文籍虽满腹,不如一囊钱。伊优北堂上,抗脏倚门边。”

同样的精神在诗歌中也有体现。东汉乐府叙事诗多反映下层百姓的优思,如《东门行》:“出东门,不顾归;来人门,怅欲悲。盎中无斗米储,还视架上无悬衣。”家中已无可遮挡风寒的衣服,没有可果腹的粒米,这位贫寒的小市民只能奋起反抗了。《妇病行》:“妇病连年累岁,传呼丈人前,一言当言;未及得言,不知泪下一何翩翩。‘属累君两三孤子,莫我儿饥且寒。有过慎莫竺答,行当折摇,思复念之!’……入门见孤儿,啼索其母抱。徘徊空舍中,‘行复尔耳!弃置勿复道。”’病妇临终嘱咐丈夫照顾孤儿,丈夫却无力抚养孩子,诗中概括的是整个下层百姓悲惨生活的缩影。《孤儿行》写一失去父母的孤儿备受兄嫂的虐待与折磨;《平陵东》写义公被劫持勒索以致倾家荡产的不幸遭遇;《燕歌行·翩翩堂前燕》写流落他乡的孤客衣服破旧却无人缝补的辛酸。在冷静客观的叙事中,寄寓著诗人强烈的爱憎,批判虽深刻却不著痕迹。

鲁迅先生走上救国之路后,在文学创作的方面有哪些成就

主要作品

鲁迅先生一生写作600万字,其中著作500万字,辑校和书信100万字。 鲁迅在1918年5月,首次以“鲁迅”作笔名,发表了中国文学史上第一篇白话小说《狂人日记》。他的著作以小说、杂文为主,代表作有: 小说集:《呐喊》《彷徨》《故事新编》;(《阿Q正传》等皆收于《呐喊》中) 散文集:《朝花夕拾》(原名《旧事重提》)(含《藤野先生》等) 文学论著:《中国小说史略》; 散文诗集:《野草》(含《风筝》、《雪》等作品) 论文集:《门外文谈》 杂文集:《坟》《热风》《华盖集》《华盖集续编》《南腔北调集》《三闲集》《二心集》《而已集》《花边文学》《伪自由书》《附集》《准风月谈》《集外集》《且介亭杂文集》《且介亭杂文二集》《且介亭杂文末编》等19部和很多另外的杂文集。 鲁迅文集选 《而已集》文选 《鲁迅传略》;《伪自由书》文选 《野草》 《朝花夕拾》《呐喊》;文集《且介亭杂文》《二心集》;杂文集 《阿Q正传》是中国现代文学史上的杰作 《白光》 《端午节》 《风波》《故乡》《孔乙己》。1918年5月发表首次用笔名“鲁迅”的中国史上第一篇白话小说——《狂人日记》,后来又发表了《明天》《社戏》《头发的故事》《兔和猫》《一件小事》《鸭的喜剧》《药》《彷徨》文集《祝福》《兄弟》《在酒楼上》《伤逝》《离婚》《孤独者》《高老夫子》《示众》《长明灯》《肥皂》《幸福的家庭》《坟》文集《题记》《我之节烈观》《我们现在怎样做父亲》《娜拉走后怎样》 《未有天才之前》《论雷峰塔的倒掉》《再论雷峰塔的倒掉》《说胡须》《论照相之类》《看镜有感》《灯下漫笔》《春末闲谈》《论“他妈的!”》《杂忆》《从胡须说到牙齿》《寡妇主义》《坚壁清野主义》 《论“费厄泼赖”应该缓行》《写在‘坟’后面》《藤野先生》《父亲的病》《华盖集》《南腔北调集》《且介亭杂文二集》《且介亭杂文末编》,反驳文《中国人失掉自信力了吗》《墓碣文》《“友邦惊诧”论》,鲁迅的自撰文《鲁迅自传》。

有哪些app文学创作软体

汤圆创作,桔子创作,这是手机软体,如今很多大网站也出了app

情绪情感的作用有哪些

情感情绪作用有很多,可以分为正作用和反作用。

正作用会激发你的斗志,拥有无穷的能量,爆发最强的自己!

反作用,容易产生冲动,犯糊涂,或一蹶不振。

情感领域属于泛情感领域,可以写纯情感的文章,也可以写点娱乐、**电视剧评论、育儿和个人成长类文字,也包括自己对一个人一件事的感受,还有生活中的点点滴滴都可以作为输出的素材。那么这些素材怎么获得呢?

1 情感类的题材可以是身边人的情感故事,也可以是从影视剧或者书中看到的故事。写的时候不需要面面俱到,哪怕只是一个小故事,只要让你有所感悟,能够引起读者的共鸣,那么都可以写下来。

2 娱乐事件和明星艺人的八卦故事很有看点,可以追综艺节目,也可以看一些短视频,自己感兴趣的都可以拿来作为素材。这样的题材要注意真实性,平台对于虚假内容的打击还是很严厉的。

3 **电视剧的评论文字,离不开剧情和角色的支撑,喜欢追剧看**的亲最擅长这一块。但是要注意不要仅仅是转述剧情,也不要眉毛胡子一把抓,有重点的写好一个点,就已经很出彩了。

4 育儿类的文字对有孩子的写友来说顺手拈来,当然一定要有新颖的看点,这就需要平时多积累关于育儿的科学知识,同时也要注意保护孩子的隐私。

5 个人成长类的文字范围比较广,比如能够让人养成好习惯的小技巧,提高个人魅力需要注意的事项。总之要让人看完之后有收获,可以帮助他人决绝生活工作中遇到的问题。

有了这么多可以选择的面,相信你一定能够找到心仪的素材,继而写出令读者喜欢的文字。

1、主线是主角的发展方向故事主要脉络,

2、辅线是相关人物事情的发展。

3、事件线就是事件发展,是理性的,

4、感情线就是主要人物的情感变化。

以某部玄幻小说为例,

①主线:张三经过九九八十一难之后修真成仙。

②副线:第一难张三被水鬼抓了,第二难张三被老虎精捉走了,第三难……第八十一难张三打败了妖皇!

③感情线:张三救下了同门师妹小倩,二人在修真途中患难见真情,最后二人终成眷属

④事件线:张三在修真途中怎么打妖杀怪,不断晋级的故事细节

总的来说,主线是灵魂、副线就是骨骼,感情线就是经脉,事件线就是血肉

欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网

原文地址:https://hunlipic.com/qinggan/839499.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2023-07-10
下一篇2023-07-10

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存