天秤座和天秤座在一起合适吗？

天秤座是盛产帅哥美女的星座，这对俊男靓女的搭配很是吸引众人眼球。浪漫的个性注定他们会对爱情产生许多幻想，有了决定却始终踌躇不前。两个一样犹豫的星座在一起，一定要有一方起到积极的引导作用，理性的眼光看待事情背后的问题，这样爱情才能和谐。

天秤座女人的爱情特点

如果爱会让自己受伤那么就不要爱

天秤座的女生们优雅得体，而且具有很强的亲和力，但是她们对于爱情却十分敏感，她们害怕在爱情中受伤，害怕被自己爱的人背叛，所以如果她们感觉这份爱会让自己受伤，或者对方不能照顾好自己，那么即使是再喜欢对方也会选择理智的放弃这份爱恋，所以她们对待爱情是非常理智的。

充满甜蜜的浪漫爱情

甜蜜的浪漫爱情是每个女生都十分向往的，而天秤座的女生们对于这种爱情更是异常期待，她们有时候会因为浪漫的氛围而迷失自我，显得是那样感性，她们对于浪漫的抵抗力很小，所以如果想要和天秤座女生恋爱，那么就要在生活中处处给予她们营造浪漫的氛围，让她们在甜美的浪漫中去感受爱恋。

爱情要与事业有联系

天秤座的女生们希望爱情能够和事业同步发展，这样对于自己以及对方才会有更大的帮助。如果两个人因为工作必须要天各一方，那么天秤座的女生对于这种爱恋并不喜欢，甚至于会主动断开这份感情，如果彼此在事业上能够互帮互助，那么天秤座女生必然会很珍惜这份感情。

这就是天秤座女生爱情观，她们在理性和感性之间的平衡会让人感觉难以把握，但是她们在现实与虚幻之间的平衡让人难以捉摸。

天秤座女生喜欢一个人时的表现

让对方融入自己的朋友圈中

天秤座的女生人缘十分好，她们的交际非常广泛，当天秤座的女生喜欢一个人的时候，他们也希望自己的另一半也能够融入自己的朋友圈中。当在天秤座女生的朋友圈中听到天秤女多次提到某个男生的名字，那天秤座的女生很可能已经喜欢对方了。另外，当天秤座的女生喜欢一个男生的时候，他们就会常常问一些莫名其妙的问题，其实这往往是一种试探。

眼里容不了情敌

别看天秤座的女生外表总是那么平静，当天秤座的女生遇到自己的情敌的时候，他们就会变得十分狂野，她们会偷偷地窥视的自己的男人，看看自己的男人是否真的喜欢自己，如果是而且有第三方插入，天秤座的女生会毫不犹疑地指责第三者，并且把第三者赶出去。在天秤座女生的眼里，爱情是不可能退让的，退让只是懦弱的表现。

和对方玩暧昧

对于爱情生活，天秤座的女生是比较有个性的，如果对方喜欢自己并且向自己表达，那就让对方先入为主，这样自己不用出击就能得到对方的真心，这是再好不过的事情。如果对方还没有向自己表明，天秤座的女生就会一直和对方玩暧昧，比内功，直到对方陌爱上自己，然后依赖自己。更厉害的是当天秤座的女生喜欢一个人，由始至终，他们都是一副十分高贵优雅的样子。

天秤座男和天秤座女的配对概括

天秤座男和天秤座女之间虽然是郎才女貌，但是两大星座的共同缺点就暴露出来了，例如犹豫不决，两个人都不敢真正表达自己的情感，一拖再拖，他们之间配对的速度无疑会很慢，而这对于他们的感情是非常不利的，当然他们只要有一人起到主动的作用，那么两者之间的配对可能就会有一个不错的发展。

天秤座男和天秤座女的配对结论

天秤座男和天秤座女的整体指数表现平稳，没有太大的波折，他们之间的性格是相近的，这一点有好有怀，优点自然就是节奏一致，在一起相处的时候会表现的很顺畅，不会因为某些事情而不合，坏处自然就是继承了两个人的缺点，即优柔寡断，他们之间在一起总是非常拖拉，有些事情能够说清楚的，他们却容易扯好久，而且还容易彼此不合。

天秤座男和天秤座女的配对箴言

天秤座的最大问题就是不够主动，他们虽然嘴上能够说出一套一套的，但是要他们真正去做的时候，却会有诸多问题，例如拖拖拉拉，扭扭捏捏，总之就是不会直接说出口，给人一种很别扭的感觉，所以你们的配对是需要一起去改正这个缺点的，不然你们之间的相处肯定会处于一种很迷糊的状态，你们两人永远都是一副欲言又止的模样，非常让人揪心，所以你们有事还是需要说出口，这样才能保证感情的发展。

张雨绮出道至今已经有不少的作品，像周星驰所拍的《长江七号》、徐克导演的《女人不坏》、王安全导演的《白鹿原》等等。

我记忆最深刻的，就是她在周星驰导演的《美人鱼》里面，那个叫作李若兰的角色。

在剧中，她是有颜有钱，任性骄傲的女富豪。尤其是她那句台词:“我拿300亿陪你玩,你当我是空气啊,居然去泡一条鱼”，“我有钱有身材,追我的人从这里排到了法国”

这些台词至今都让我记忆犹新。因为张雨绮看起来就是那种自信明媚的霸气大女人，和剧中的李若兰属于同一种人。让人有一种强烈的代入感。彷佛她就是在演自己。

还有她在《白鹿原》里饰演的田小娥。这是一个被命运压迫的女性角色，她试过逃离，试过反抗，最终还是向命运妥协了。因为长相很美，她被玩弄，被嘲讽，被欺负。张雨绮在里面的演技可圈可点。你可以通过她的表情，看到她的放荡，看到她悲剧的一面，还有对待爱情的期盼和渴望。

感觉张雨绮把这个人物的性感和美，全都演出来了。她真的太美了。

张雨绮身上有一种强烈的吸引力，让人不自觉去喜欢。可能源于她的果敢，她的自信，她的美丽。她的自带光芒。

但是任何事情都有两面性，有好的地方，自然也有不好的地方。

张雨绮最出圈的，不是她的演技，而是她的美貌，和她的恋情。

她每一次都是轰轰烈烈地爱了。又风风火火地离开。她的每一段恋情，都能上热搜。让全国的观众见证她的分分合合。

无论是王安全嫖娼被爆出，她火速离婚。还是和汪小菲吵架时的互扇巴掌。还是罗志祥的丑闻被爆出时她拍剪掉八爪鱼触角的视频。还是她和小男友恋爱时的护犊子。

桩桩件件都能看出，这是一个爱上了就奋不顾身。坚持原则，绝不妥协的女人。

虽然她总被质疑情商低，为人处世也不够圆滑。总是各种黑料缠身。但是这就是她。真性情，喜欢就喜欢，不藏着噎着。过不下去就离婚，老娘能养活自己。绝不容忍渣男，绝不忍气吞声。 

她活成了大多数女人想要成为的样子。美丽，自信，虽然不够精明，但是依旧靠着自己在发光。

她就是张雨绮。我行我素的张雨绮！

大众影评网给星爷的一封信：请让这个大小孩安静地做他的周星星

（原内容中是有的，这里传不了图，所以可以到源址 大众影评网 看原文。）

上世纪80、90年代的香港影坛的辉煌时代，导演、武指、配乐等等行业都出现了大师级人马，我们熟知的墨镜王、徐克、陈勋奇、袁和平等等。其中就有本篇文章的主角，周星驰。

2014年8月，一篇《为什么这么多人黑周星驰》的文章在网路上飞速传开，各种微博大V转发评论了那篇文章。9月初，文章所提及的向华强太太陈岚就在微博上炮轰周星驰，质疑此文是由周授意他人写作，在9月9日当天在微博上言及已联系周本人，并要求其在十日之内给出澄清回应。但12日周星驰的助理在微博上表示陈岚已找到该文的作者，所以他并不明白为何陈岚仍要继续责问。

他被多年合作对象讽刺、抨击，被洪金宝怒斥“不把人当人”，被王晶暗讽“不适合和人家交流”，“倒周风波”再现江湖。但影视界浸染三十年的周星驰人缘真的那么差还是有不少人挺身而出为他说话，像刘镇伟、莫文蔚、张雨绮、黄百鸣、林子祥等。

家境贫穷 幼子的第一场戏

周星驰7岁那年，父母离异，母亲凌宝儿独自带着三个孩子一起讨生活。一个妇道人家要打两份工，晚上才回家照顾三姐弟。当时姐弟仨还是长身体的时候，母亲省吃俭用买些猪肉、尾鱼给孩子加餐，而自己却很少吃，只会偷偷吃孩子们吃剩的菜。也因此，周星驰演了他人生第一场也是他认为最好的一出戏。

母亲与周星驰三姐弟

某天母亲从娘家借到钱买了几只鸡腿烧给孩子吃，没想到周星驰调皮，不小心将手中的一只鸡腿滑到地上沾满了尘土。“母亲又是生气又是心疼，买这几只鸡腿容易吗再想想我平时的顽皮表现，母亲取过一根桑树条，狠狠地抽了我十几下。”身边的姐妹冲过来护住了周星驰让母亲停下了手，最后一家四口抱头痛哭。

在2001年周星驰和母亲做客凤凰卫视的时候，周星驰重提此事并坦白：其实这是为了让常年吃咸菜的母亲也和三姐弟一样吃到肉，三人才想出这样的“损招”。原以为是顽皮的举动，背后却是让人心酸却感动的真相，两母子顾不得众人在场，再次相拥流泪。

周星驰谈及父母吵架

2007年底，周星驰在北京宣传《长江七号》时回忆童年，开玩笑父母两人的吵架颇有喜剧色彩，让他学到不少。这话在现场逗乐不少人，但对于当时年幼的周氏三姐弟来说，那可不是什么好笑的事。

在《长江七号》里有句台词，一共出现了三次——“我们虽然穷，但是不能说谎，也不能打人；不是我们的东西,我们不能拿；要好好读书，长大要做个对社会有用的人”。其实在剧本写作中有个基本要点，重复对白的出现是有特殊意义的。这是否为周星驰的妈妈经常对他们说的话呢？穷且益坚,不坠青云之志。

周星驰是中国喜剧**的大人物，却也是市井人民的代表。他年少的经历都或多或少地在**里呈现，无论是猥琐邋遢的杀猪佬还是胆小怕事的小混混，在他的**作品里你可以看见熟悉的生活轨迹。

坎坷演艺路 大器总有成

“他很静，可以坐在窗前一整天，因为他喜欢看人、看东西。他最喜欢猜测过路人的职业。他有今天的成绩，可能就因为他观察入微”凌宝儿如是说道。这位当之无愧的喜剧之王，并不是如荧幕上那般爱笑，也不是那般爱幽默。

1980年，周星驰做丽的电视(ATV亚洲电视的前身)特约演员；1982年，与梁朝伟一起报考无线电视艺员11期训练班，结果梁朝伟被录取，而周星驰却遭到淘汰最后进了训练班的夜间部。跑了一年龙套后被派任儿童节目《430穿梭机》接替梁朝伟做主持，这一做就是四年。

主持儿童节目《430穿梭机》

周星驰后来感慨这是他最为轻松的时间，他可以在空暇之余看书、看录像来钻研自己的演技，不断充实自己。《喜剧之王》被广大影迷朋友誉为周氏的经典作品，也是他个人跑龙套的演艺生涯的写照。片中周星驰饰演的尹天仇为他刚一出场就被打死的神父进行了人物塑造，“在演的时候在节奏上再调皮一点，但是又带点矛盾，内心的潜在台词是我不想死”。这一段被普遍认为是在描述他在《射雕英雄传》中饰演一个被梅超风抓死的龙套时，与对导演提议“能否多闪一下呢”，结果导演嫌他烦也没理他。

但是“死龙套”、儿童节目主持人的工作又怎么会是他的目标

1988年，他得到恩师李修贤的赏识，成为**《霹雳先锋》的男角之一，并获得第25届台湾**金马奖最佳男配角。1989年的电视剧《盖世豪侠》终于让他一尝主演梦，出演了里面的男主角，与吴孟达、蓝洁瑛等人搭戏，跟剧中的罗慧娟假戏真做，28岁的周星驰终于收获了初恋。同年主演的现代都市电视剧《他来自江湖》也被评得香江百大经典剧集之一。

周星驰与罗慧娟

而1990年与王晶合作的《赌圣》在香港连续公映28天，票房狂收4132万，并打破了香港影史票房纪录。“赌片”系列带来的票房和人气让大众对他的称呼从“星仔”变成“星爷”。这一年的11部约片让他马不停蹄疯狂工作，按照现在的**拍摄周期，一部**最少需要一个月的拍摄时间，更何况当时还是胶片时代，可想而知周星驰为了拍戏多能豁得出去。

这样的摇钱树，**公司和经纪公司当然不能放过。作为恩师的李修贤曾对媒体说过，他为周星驰挡过几次黑社会的威胁，而作为老搭档的吴孟达也透露自己和周星驰被黑道要挟的事情。在周星驰的《无敌幸运星》蓝光版预告片中我们看到这么一段对话，不难让人引起猜测——

《无敌幸运星》预告

是艺术手段还是真实写照，我相信群众的眼睛是雪亮的。

在九十年代香港**票房号召力与周润发、成龙相等，被并成为“两周一成”，但似乎没有人把他当作真正的演员看待，哪怕凭《审死官》获得亚太影展影帝大奖，但在自己的地盘上，香港**金像奖的周星驰，犹如奥斯卡之于小李子，只能一次次陪跑。

正如尹天仇所说，“其实，我是一个演员”。

树大易招风 仍我行我素

因《功夫》的武术指导问题而闹僵的洪金宝和周星驰，后来因为票房大卖而给予洪金宝丰厚的分红。因此在接受杂志《看**》的提问时，洪金宝一反之前对周的各种不满，对记者表示自己因病而中途离场，对周星驰换武指的行为也很理解。

毛舜筠谈及周星驰：周星驰这个人很怪的。以前我们都想着自己做好演员的本分就好了，但他不是。当时我跟他搭戏的时候，他脾气差的要命，整天要求改剧本，不满意他就会发火。现在我才明白他为什么是那样子，他只想着如何把戏拍得好看，我们常常会在意人际关系什么的，他不会理这些。

毛舜筠在《情圣》中与周星驰搭档

作为同学又是多年搭档的李健仁，也就是我们熟知的“如花”，在这场口水战中也表达了自己的意见：有人说他不好相处，可能是不了解他，他并不是故意不理人，只是在思考。在周星驰思考到底是做月薪三万的主持人还是月薪三千的龙套演员时，这位发小坚定不移地支持他为了理想而奋斗。

王晶说，所有拍喜剧的好手基本上都不快乐，从古至今所有喜剧演员都是不快乐的演员，没有一个快乐的人。甚至有些在片场还是暴君，比如周星驰就是这样。

罗家英表示，曾因《大话西游》分上下两部与当初制定的片酬不同问题找过周星驰，因为罗家英觉得两部戏就应该按两部戏的酬劳来算。但最终周星驰没有掏第二部戏的钱，也没有一个合理的解释。

周星驰真的贪财吗 2013年柴静采访周星驰时他是这样回答——

柴静：你对金钱到底是怎样的态度

周星驰：当然是，希望可以赚多一点钱。你知道小时候穷，有机会有能力的话，就期望可以凭自己的能力可以多赚一点钱。这个是绝对的，是真的。有时候赚钱这回事已经不只是我要赚钱，要吃什么的，要住什么样的，要坐什么车，人有时候你要不断去达到一些目标。

2013年初，《看见》节目分两次采访周星驰。因为第一次结束后，周星驰对自己的表现不太满意，苦练普通话20天。被谷德昭称之为“完美主义者的星仔”，即便被很多人觉得有问题、难相处，仍然坚持做到最好。

一万年太久，只争朝夕

“周星驰”一名是源自《滕王阁序》中的“雄州雾列，俊采星驰”，果不其然，长大后的周星驰也正如名字一般在中国乃至世界影坛绽放耀眼的光芒。2003年，《时代周刊》将周星驰评为“亚洲英雄”时写道：如果说中国有查理·卓别林的话，那就是周星驰。

在内地，《功夫》和《长江七号》在2004年和2008年在内地分别取得16亿和193亿人民币的佳绩，分列年度榜冠军和第四。《西游降魔篇》1246亿位列2013年票房冠军，目前仍位居内地影史第四名。

周星驰在多次接受采访的过程中表示自己时间不多，想要拍最好的**。也因此他的《大话西游降魔篇》才会有那句话：一万年太久，只争朝夕。

面对各方的抨击或支援，周星驰本人不作任何回应。单亲家庭的影响，童年生活的困窘，初入行时前辈的轻视和冷漠，成名后的生命威胁，自卑又执着的脾气，不懂得如何处理人际关系等等，这一切都让很多人误会周星驰。

在这样物欲横流、人走茶凉的世界里，请让这个大小孩安静地做他的周星星。

飞龙虎将。飞龙猛将的剧情简介：华氏企业下属的化工厂所产废料污染了附近的渔场，渔场负责人阿娴（叶德娴）向法庭申请禁止该厂继续生产的禁令。为将麻烦解除，华氏企业请来律师阿龙（成龙）负责处理此案，并授权他收购渔场。阿龙找来好友黄飞鸿（洪金宝）和阿彪（元彪）帮忙，此二君一个武艺高强，一个虽身手敏捷但头脑不大灵光。

阿彪在渔场安下窃听装置，黄飞鸿则想方设法接近阿娴，力劝她卖掉渔场，而阿娴也找来表妹水质专家美玲（杨宝玲）帮忙。阿龙初见美玲，便被对方深深吸引，不久两人陷入热恋中，黄飞鸿与阿娴的感情也日渐浓烈。阿彪不小心泄露了三人的本来意图，令阿娴与美玲失望过后分别与阿龙和黄飞鸿绝交。此事促使阿龙一伙发现工厂相瞒的秘密。

　1演艺经历

　20世纪时，香港著名**制片人，20世纪80年代创办新艺城影业公司，1991年创办东方**集团。创作和拍摄**200多部。曾在香港东方日报撰写连载专栏，集结出版《新艺城神话》、《独闯江湖》、《绝境求生》等著作。

　黄百鸣年轻时，投身于一间洋行，身为部门经理的黄百鸣，却醉心于演艺界，直至遇上麦嘉，才做出了重大的抉择。1966高中毕业后进入澳门绿村广播电台任播音员、编辑。1967年转入香港青艺话剧社，任编剧、导演兼演员。1970年进入电视台。1970年代在无线电视当演员的时候是用黄柏鸣艺名，曾参演《民间传奇》故事《四进士》、《杀狗记》。1976年创作了电视连续剧《黄飞鸿》、《逼上梁山》等剧本，受到欢迎，此后进入**界任编剧。1978年剧本《漩涡》首次被拍成**，作为编剧走进**圈。1979年参与创办奋斗影片公司。[1]

　1983年创作了描写退伍老兵与养女阿美间的情感悲剧的《搭错车》，创下当时台湾**的最高票房纪录。于1983年获第20届台湾金马奖11项提名，最后获最佳作品奖等五项奖。1983年创作《最佳拍档》,获第二届香港金像奖最受欢迎华语片奖。该片此后连拍多集。早期剧本大部分都由他操刀，无论喜剧或悲剧，都有叫人怀念的情节。他在无心插柳时，走入自己编写的故事中，当上了幕前的主角，主演了自己编剧的《开心鬼》。此外他也曾非正式的做过几次导演，但都没有挂名。他在新艺城辉煌的10年，著实有不少构思用于**上，特别是让许多的歌星走入银幕，成为香港**的主流模式与趋向。黄百鸣现身为东方**有限公司老板。东方**公司成立至今共拍片四、五十部，从多年前的《白发魔女传》、《夜半歌声》到《半生缘》，都是上乘作品。20多年的坚持，打下了自己的**江山。

　导演叶伟信、演员甄子丹合作密切，先后制作了叶导演、甄主演的《龙虎门》、《导火线》及《叶问》，都有相当大的影响。此外他也是徐克的《七剑》、《深海寻人》等片的制作人。2009年，作为制作人的他还担任了谷德昭导演的贺岁喜剧《家有喜事2009》的主演。

　2009年，黄百鸣监制的**《叶问》赢得了社会的一致好评，并且这部**获得了第28届香港**金像奖的最佳**奖。

　2010年，黄百鸣监制**《叶问》的续集《叶问2》，再度取得了辉煌的成绩，同时，《叶问2》也获得了第30届香港**金像奖的最佳**奖提名。

　2011年4月17日，黄百鸣参加第30届香港**金像奖颁奖典礼，并且担当最佳摄影奖与最佳剪接奖的颁奖嘉宾。

　娱乐圈朋友包括：张国荣、周星驰、吴君如、甄子丹、袁洁莹、陈加玲、雷宇扬、陈小春、彭敬慈、王合喜及吕有慧等。

　创办公司为新艺城影业有限公司(Cinema City pany Limited，1980年—1991年)是香港80年代一家主要的**公司。

　股权分配

　1981年-1990年代中

　影城**(香港)有限公司 72%

　石天 19%

　黄百鸣 9%

　影城**(香港)有限公司

　金公主娱乐有限公司 51%, 麦嘉 49%

　金公主娱乐有限公司

　万象娱乐有限公司 15%, 九龙建业有限公司 8498%

　1990年代中至今

　九龙建业有限公司 100%

　兴起

　新艺城原本是由奋斗影业公司改组而成。奋斗公司由黄百鸣、石天、麦嘉三人为核心。他们的**以民初谐趣功夫片为主，包括《咸鱼番生》。他们获得当时的九龙巴士公司主席雷觉坤信任，并获得注资改组为新艺城**公司。并与金公主院线合作。

　1981年，新艺城以重资开拍《最佳拍档》，最初相中周润发，但怕撞期。故徐克推荐许冠杰为男主角，许冠杰以200万片酬的天价(当时一部小型**的成本大约为100万元)演出，结果在创下2700万票房，打跨了对手嘉禾的《龙少爷》。并使麦嘉得到了最佳男主角的奖项。同时也吸纳了女主角台湾的张艾嘉进入管理层。

　重要人物

　七人小组：

　麦嘉

　石天

　黄百鸣徐克

　施南生

　曾志伟

　泰迪罗宾

　其他曾合作导演：

　吴宇森

　林岭东

　高志森

　郑则仕

　杜琪峰

　黄百鸣原本是银行经理。在1970年代香港电视黄金时期，黄加入了无线电视当演员，当时是用黄柏鸣一名。他参演过之剧集有《民间传奇》故事《四进士》、《杀狗记》。

　黄百鸣的**事业肇始于1980年。其时正值港产片新浪潮年代，**开始兴旺，他因而投身**圈，不但出任演员参与演出，更当上制片人。该年他成立新艺城影业有限公司，自己持有9%的股权，合伙人还包括麦嘉和石天。其一般以喜剧作定位，早在1982年拍摄的《最佳拍档》便大受欢迎，票房劲收2700万港币轰动全香港，以强势姿态打倒同期上映的《少林寺》、《龙少爷》及《十八般武艺》，为迄今香港最高入场人次的港产片。其后的代表作《小生怕怕》、《开心鬼》系列、《恭喜发财》等等，在上画时都有逾千万票房。在港产片大热之年代，新艺城成为了港产片最具代表性的公司之一，黄百鸣也因而风光一时。

　1991年，新艺城因麦嘉退股而结束。其后黄百鸣再成立东方**发行有限公司。东方**甫成立一两年，黄百鸣再创票房纪录，其监制的1992年贺岁**《家有质隆啡〉昧4900万票房，再度大破历来港产片票房纪录。5年后拍成的续集《97家有喜事》也取得了4000万票房纪录。

　尽管自九十年代末港产片市道不景，黄百鸣仍然不时有**出品，最新力作则是《家有喜事2009》。2009年1月6日，黄百鸣已辞退东方娱乐(中国东方实业集团)前身)董事会主席，但留任执行董事;但直至鉴于处理更多**工业的私人档期问题，2009年8月18日正式退出董事会执行董事职务。

　2010年，黄百鸣加入天马**，担任行政总裁，旗下拍摄《叶问》、《开心魔法》等卖座**。2012年香港行政长官选举中，黄百鸣为选举团成员，他在投票前突然转向，由公开支持唐英年改为公开支持梁振英。

　黄百鸣也会拍摄贺岁**于新年档期上映，当中包括《家有喜事2009》、《花田质2010》、《最强质隆贰《八星抱喜》及《百星酒店》。

　昨日中午记者见到黄百鸣时，他刚刚从香港飞来北京，从1月初起，他在香港、长沙、西安、北京等城市间飞来飞去，为即将于2月10日上映的新片《花田喜事2010》进行宣传。在这部影片中，他身兼导演、主演、监制等多个角色。17年前，由张国荣、关之琳、毛舜筠等明星参演的93版《花田喜事》曾打败同档期成龙的《重案组》、李连杰的《东方不败2》、刘镇伟的《东成西就》、王晶的《城市猎人》和周星驰的《逃学威龙》等众多大片荣登票房冠军，成为香港贺岁**的卖座经典之作。《花田喜事2010》则秉承了93版天马行空穿越古今的传统，沿用了古装片中加入现代时尚元素的风格，影片中除了有金融海啸等现代国际问题，更是加入了“网络交友”等热门话题，独创的RAP吵架大法、搞怪版“咏春拳”等情节也将悉数上演。

　上世纪八九十年代是香港**的黄金时期，尤其每到岁末，汇集了众多明星的各式贺岁喜剧便会如期而至，但是繁荣过后，香港喜剧在21世纪却开始经历低迷时期。近几年的贺岁档，古装片、历史片、功夫片、爱情片激烈角逐之时，惟独缺少了曾为招牌的港式贺岁喜剧。直至2009 年，这样的局面才得以扭转，同样由黄百鸣和光线影业联合出品的《家有喜事2009》延续了92版和93版的辉煌，以2500万的票房成绩位列2009年香港华语片第一名，其在内地的近5000万元票房的成绩也令香港喜剧扬眉吐气。

　2009年《家有喜事2009》的票房成功，也令他坚定了这个决定。

　黄百鸣对《花田喜事2010》的上映信心十足。包括宣发费用，这部**的成本在5000万元左右，他预期的总体票房在8000万元以上，希望突破亿元线。“我觉得今年香港贺岁档中，我们还是冠军，票房超过3000万元，内地票房希望可以翻番。”

　“如果大家喜欢，我会把喜事系列品牌贺岁片继续做下去。”黄百鸣表示，与一部新片相比，经典片已经建立起品牌，在宣传和推广上容易得多。他以几乎同期进入市场的《家有喜事2009》和《叶问》举例，因为有了前两部《家有喜事》，影院排档时很痛快，但对《叶问》则心存怀疑。虽然《叶问》最终获得过亿票房，但通常分量最重的首周票房并不理想。

　20世纪70年代，电视走入香港的千家万户，黄百鸣不顾家人反对，毅然辞去了银行工作，转而进入了电视台从一名编剧做起。1979年，黄百鸣开始了他的创业道路，他和石天、麦嘉等人创办了奋斗**公司，翌年因为资金的关系而改组为新艺城**公司。1980年，新艺城推出的诙谐功夫片《咸鱼翻生》在市场上获得好评，吸引了更多的资金注入，商人雷觉坤先后为新艺城投资1亿港元用来开拍新片。一时间，新艺城成为“邵氏”和“嘉禾”强劲的竞争对手，香港影坛进入了一段时期的三国时代。此时，黄百鸣已经成为了新艺城的决策者，为了让**公司更加壮大， 他又吸收了徐克及其夫人施南生、曾志伟、泰迪罗宾等四人加入决策层，配合原来的麦嘉与石天，新艺城著名的七人决策组就此宣告诞生。新艺城**公司在香港书写了十年的辉煌，留下了像《英雄本色》系列、《阿郎的故事》等经典影片，也走出了周润发、张国荣、吴倩莲等明星和徐克、吴宇森、陈木胜、林岭东、杜琪峰等一大批后来独当一面的**人物。

　新艺城的辉煌仅持续了短短十年，因合伙人麦嘉的退股，1991年新艺城解体。第二年，黄百鸣一人创立了东方**公司，相继出品《家有喜事》、《白发魔女传》、《夜半歌声》、《半生缘》、《干柴烈火》等影片。东方**不断斥资巨款拍摄了《七剑》、《龙虎门》、《导火线》等多部高素质动作**，2008年出品的《叶问》更是取得过亿票房和口碑的双丰收。

　继华谊兄弟创业板上市后，中影、光线、保利博纳纷纷发布了其上市计划。对于即将掀起的影视公司上市潮，黄百鸣表示目前是影视公司上市的最好时机，因为中国**的黄金十年刚刚开始。拥有近10年上市经验的黄百鸣也给这些影视公司提出了建议，除了要拍摄出观众喜爱的**外，企业还应引入新的技术，不断拓宽产业链，走可持续发展的道路。

　2004年，《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》的签署大大放宽了与香港合资合拍**的限制，这让黄百鸣看到了香港**新生的机会，于是他大踏步地将自己的**事业转移到内地这块广阔的市场。

　“上世纪80年代的香港有东方好莱坞之称，一年出品**200多部，但后来甚至滑落到一年只拍四五十部**，许多优秀的人才流失，新的接班人也没有出现，香港**业遭遇了低谷。正在此时，合拍片的出现给香港**带来了新的希望。”黄百鸣的首部合拍片是《七剑》，当时他作为出品人进行投资，内地8000万元的**票房是香港票房的10倍，从中他也看到了合拍片中的机会。于是，他开始全力进行合拍片的拍摄，与武打演员甄子丹签署了3部影片的合约。之后的《龙虎门》与上影、保利博纳联合出品，《导火线》与中影、光线影业、保利博纳联合出品，《叶问》与时代今典联合出品，《家有喜事2009》、《花田喜事2010》与光线影业联合出品，黄百鸣已逐渐摸索出一条成功的合拍片发展道路。

　黄百鸣辞去东方**董事局主席一职，创立天马**制作有限公司重新“下海”。对此他笑言，不做主席，是因为看到香港**找到一个好市场，给了他很大的鼓舞，让他有勇气返回战场去打仗。“因为合拍片和内地的市场，我觉得从现在开始香港**可能会走向另一个黄金的高峰。” 黄百鸣也明确表示，将继续走合拍片的道路，也只有合拍片可以与美国大片抗衡。

　黄百鸣，香港**从业员，曾任新艺城影业有限公司**监制、编剧、演员。黄百鸣是香港响当当的一位人物，他以编剧身份进入香港演艺圈，由他编剧的《搭错车》、《最佳拍档》《何必有我》和《阿郎的故事》使4个男主角当上影帝。后来兼任导演与演员，导演的5部**打破香港票房纪录，他本人也是香港贺岁片的一位代表人物，参与的影片达200多部，发掘了吴倩莲、beyond等明星，他的香港东方**集团是香港**“三巨头”之一。现任北京东方新青年文化发展有限公司董事长、香港**制作发行协会主席、东方娱乐控股有限公司董事局主席。

由陈凯歌导演的圣诞到元旦的贺岁**《妖猫传》自上映以来就是口碑褒贬不一，喜欢的观众说画面真好真美真大气，不喜欢的观众则说这不就是《无极》的升级版吗？还是那么矫揉造作，一点没有内涵性。

**到底好不好，观众是业余的，看看专业人士怎么说。韩寒评价说《妖猫传》很意外，陈凯歌水准回归。制作和画面都是传统国产顶级，有人说前半部惊艳后半部怪异，并不觉得前后都挺好。一切都因为爱没什么丢人的。

划重点，水准回归。这四个字用的非常准确，字字珠玑，因为陈凯歌导演的水平发挥的十分不稳定，如果说《霸王别姬》是巅峰，那么《无极》就是谷底。本来希望通过《梅兰芳》再一次回归，不料因为《道士下山》直接的再一次的重摔在地。这是陈凯歌怎么也没有想到的。冯小刚说凯爷（陈凯歌）是他唯一一年中愿意买票的导演。

韩寒导演的**《后会无期》六亿票房，而《乘风破浪》则达到十亿票房，比陈凯歌要高多了，所以韩寒是很有资格进行点评的。不管你的**拍的如何如果票房惨败肯定是有原因的，陈凯歌水平回归也是一种间接的讽刺。

难怪陈凯歌听到这话的时候真的有点挂不住了，被一个晚辈这么指着鼻子拐弯抹角的评价有点羞愧难当。看看现在年轻的导演都很猛，动不动就是10亿的票房已经不在话下。陈凯歌的**总是被人诟病，一如烂片王张艺谋。

刘昊然和欧豪的表演非常惊艳，这个角色还是非常符合本人气质的。

不能简单的说《妖猫传》就是烂片，但是至少在韩寒看来应该算是及格，能够看的**。烂片还是给郭敬明比较合适，因为郭敬明的**除了宣扬年轻无敌挥霍吵架真的看不到任何价值观，一点正能量没有就知道撕逼大战。

导演是大家已经潜在认知觉得是“烂片”大导的陈凯歌，差评无非是之前看不懂被恶搞的《无极》，王宝强主演的《道士下山》**上映第一天，让业内影评人去看了点映也虚心接受了大家的建议，其实到现在还被人怀疑。

连《霸王别姬》都会被人嘲笑不是他拍的，这个老人还能再拍几部**你们有没有想过？就算是烂片很多，徐克张艺谋之后的作品不也是一部比一部烂。问题出在编剧都不打算好好讲故事了。所以**是导演的艺术很牵强。

看过陈凯歌导演的《妖猫传》深深震撼于影片的盛唐气象。云想衣裳花想容。这是最好的描述。尤其是杨贵妃的扮演者张榕容的表现像巩俐形容过的那样属于呼吸式的表演如凝肌般吹弹可破。这都是得益于导演的出彩调教。

陈凯歌还应该塑造更不正常更癫狂的人物。希望下一部**能够有更大的突破，而是仅仅拘泥于自己的幻境。