《霸王别姬》里面葛优说了一句什么话，我只记得“怎么就变成淫词滥调了呢？”

葛优的原台词是：“程当晚所唱是昆曲《牡丹亭》《游园》一折，略有国学常识者都明白，此折乃国剧文化中之最精粹，何以在检察官口中竟成了*词艳曲了呢？”

《霸王别姬》改编自李碧华同名小说，由陈凯歌执导，张国荣、张丰毅、巩俐主演的**。叙述伶人程蝶衣对国粹艺术的执著，进而投影出历史与文化在大时代的演变下，造成的激荡与人生。影片蕴含深厚的文化内涵，气势恢宏，感情强烈，情节细腻深远。

本片获得第46届法国戛纳国际**节金棕榈奖，成为第一部也是迄今唯一获得此奖项的华语**。亦被视为有史以来最伟大的华文**之一。此外，该片还荣获美国金球奖最佳外语片，以及第66届奥斯卡最佳外语片奖提名，并于2015年被美国《时代》周刊评为“百大不朽**”之一。

扩展资料：

剧情简介

1、故事先从扮演霸王与虞姬的开头先破题，并描述两人因故已经多年没有合作，随后故事回到大清刚亡，民国初期的年间，小豆子的母亲身为窑姐，无力抚养孩子的她，只好狠心将小豆子送到梨园谋生。

2、古时戏班训练手段严苛残忍，身世不干净的小豆子既要忍受师傅好心却暴力的训练，又遭同伴孤立，还好有大师兄小石头帮扶，才一天天挺了过来。在保护与被保护中，二人的关系超越朋友，超越兄弟。

3、天生斯文秀气的小豆子被选作旦角，却分不清假戏与真实生活，不愿在戏中“承认”自己是女儿身，几次遭师傅毒打。终于，在另一名戏童的找寻冰糖葫芦的引诱下，小豆子出逃，而一心疼爱他的小石头也不忍见他受罪，所以冒死相助。成功逃脱的小豆子偶遇京戏名角，听了一出《霸王别姬》，意识到只有苦练才能成就艺术的他返回戏班。

4、戏班里，小石头正因放走小豆子二人的事挨打，为保护师哥，小豆子决然担下责任，而师哥不忍看小豆子挨打竟与师傅打斗。混乱中，与小豆子一同逃走的戏童因惧怕刑罚而自尽。最终，经历生死之劫的小豆子明白了师傅的苦心教诲：“人，得自个儿成全自个儿。要想人前显贵，必得人后受罪！”的铁石心肠教育。

5、可是，他仍分不清假戏与真实生活，总固执地念错戏文，在连他最爱的师哥都狠狠罚斥他要他“承认”自己是女儿身后（事实上，是边拿烟斗插到嘴巴里乱搅边骂，是牵扯到佛洛伊德棍棒理论）他在潜意识里彻底相信自己就是女儿身。

6、那个时候的戏子人视为下三滥，小豆子在一次演出后被晚清的宦官凌辱，悲痛中，偶遇弃婴，师傅认为人本有自己的命，但感到同病相怜的小豆子执意将他带回戏班，却不知这个孩子终成祸患。

心深伤透

你与我这晚分手

没有你令我心深伤透

陈奕迅-心深伤透(粤)

作曲:davy chan

填词:hardpack davy chan cy kong eason chan|

编曲:hardpack

监制:davy chan cy eason chan

通宵加班饮醉酒

烂帐照旧要签收

有冇顾下我感受

玩透像戏班木偶

找不到援手

劲泄气我劲爱你

情共爱只供给你一刹那惊喜

爱太功利

喊住要嫁似未进化

潜意识巴不得要给她刮一巴

头颅爆炸

拜金世界实在变态

城市失控老作乱咁嗌

如有天找到乌托邦多high!

(baby)有钱老细放任乱买

狂买衫裤钻戒贵波鞋

如有天找到我只好讲声"bye"

嗱今天我大晒

我有勇气去承受

内疚挫败与担忧

这个世界太荒谬

就算运气遭毒咒

请紧握扶手

(baby)有钱老细食住个势

狂买衫裤钻戒冇乜计

成日玩玩玩无得until i die

柴娃娃冇咁try

(woo~~~)

为何劲泄气我劲爱你

情共爱只供给你一个惊喜

爱太乏味

(baby)冇得放假叫做变态

城市失控老作搵交嗌

(baby)捷克秘鲁阿尔及利亚

狂买机票放肆叹番下

嗱今天我大今天我大

嗱今天我大

古时候讲究门当户对，讲究出身，一般官宦人家，豪门大户，都是和自己差不多或者高的门第联姻，而古时候婚姻里妻子只有一个，妾可以有多个，妻在家里的地位很高，妾的地位很低，有时候妻有权处置妾，高门大户不可能让自己的女儿做妾！本来出身书香门第的**正常情况下是不会做妾的，除非家道中落，被抄家，被遗弃，被失散，因为，这样的情况下，她的身份和地位就不再有了！而失散的**不管以前是不是**，她嫁给别人时，她已经没了**的身份，别人无法确认，只能看她在戏班里的身份！古时候，戏子地位低下，被划归三教九流，所以，她嫁给当官的人家，只能做妾！即使找到了原来的家，她也很难做妻，除非她丈夫的原配，有大的过失被休了，或者离世了，她丈夫爱她，以及她的家人很有地位，很关爱她，那就有可能继任做正妻！

董玮

董玮。《人吓鬼》是由钱月笙执导,林正英、董玮、陈龙、钱月笙等主演的**,剧中眨巴鬼的扮演者是董玮。《人吓鬼》是宝禾**制作有限公司出品的动作恐怖喜剧片,由洪金宝制作并监制,钱月笙执导,林正英、董玮、钱月笙、陈龙、午马、刘秋生等人主演,该片于1984年1月12日在中国香港上映,该

堂会争雄父子反目 “庚辰俱乐部”除负责为马家官兵巡回演出外，每年盛夏将至，马鸿逵到贺兰山避暑，“觉民学社”和“庚辰俱乐部”的当红艺人们也要跟随前往，到山上去为这些达官贵人们唱“堂会”。下山后，“堂会”多在“觉民学社”和“庚辰俱乐部”里举办。这既是实力的大展示，也是技艺的大比拼。马鸿逵父子心知肚明，并暗中较劲，都想让自己经管的戏班压倒对方。有时因互相嫉妒，还弄得父子反目，使得暴怒的马鸿逵要对二儿子马敦静动用“家法”。

那是1948年8月的一天，马公馆里举办“堂会”，“觉民学社”和“庚辰俱乐部”的一些名角演员及四大厅八大处的头面人物也先后分宾主落座，等待好戏开场。

马鸿逵、马敦静父子俩有个癖好，他们不但爱听秦腔，也要求自己的使唤丫头和姨太太们每人也能唱上几折戏。因此，常有教练出入马公馆，给他们的丫头们教戏，好在堂会上显山露水，使马家父子的虚荣心得到满足。

堂会开始了，先是马敦静府上一个叫孟兰的丫头唱了一段秦腔折子戏《藏舟》，由“庚辰俱乐部”琴师黄国璋板胡伴奏。孟兰天资聪慧美丽，又有一副好嗓子，加上黄国璋高超的演奏技巧，使孟兰的演唱得到了最好的发挥，马鸿逵听了满意地连连点头称赞：“这尕娃唱得不错嘛。”

孟兰唱罢，出场的是马鸿逵府上的丫头小燕，她唱的是《柜中缘》，也是一出很有名的秦腔折子戏。因小燕是马鸿逵府上的丫头，黄国璋觉得自己是马敦静戏班里的人，不好越俎代庖，故将板胡交给了“觉民学社”的琴师张亚民，退居一旁。一则这小燕的演唱水平远不如孟兰，再则黄国璋未给马鸿逵府上的丫头拉板胡，使马鸿逵憋了一肚子气。他不责怪小燕唱的不行，却把不满和怒气完全撒在马敦静和黄国璋身上，认为是二人捣鬼，让自己在众人面前丢了面子。

第二天一早，马鸿逵就把“庚辰俱乐部”的全体艺员、四大厅八大处的高官及宪兵队召集起来，一手插腰，一手挥舞着，怒气冲冲地吼道：“阿扎一夜没睡觉，憋屈得慌，你黄国璋好大胆子，不给我的丫头拉板胡，存心要给我难看。宪兵队，把黄国璋拉倒，给我狠狠地打！”

黄国璋就这样被马鸿逵的宪兵队一顿军棍打得遍体鳞伤，躺在炕上几个月爬不起来。

打完了黄国璋，又该收拾“逆子”马敦静了。马鸿逵气急败坏地命令宪兵队把马敦静也按倒打。四大厅八大处的高官们看到要打马敦静了，都不敢袖手旁观，齐刷刷跪下来为马敦静求情。

马鸿逵打儿子本来是做戏给别人看，哪舍得真打？正好众人讲情便借坡下驴，申斥道：“阿扎看在众人的面上，今天就饶了尕娃一次，下次再犯，新老账一起算！”

至此，马家父子因看戏惹起的一场风波，在众人一片劝解声中总算平息了。

“庚辰俱乐部”的新生

1949年9月23日，人民解放军冒雨挺进银川时，“庚辰俱乐部”的艺员们就像没娘的孩子，正集结在银川中山公园的三层楼———文昌阁上，翘首盼望着人民解放军的到来。

翌日，人民解放军19兵团宁夏军管会成立。由原“庚辰俱乐部”的所谓“少校副队长”黄国璋、“上校军需”袁生新和“准尉”钟新民等人主动将“庚辰俱乐部”的人员名单及财产造册向军管会文教处呈报，听候处理。军管会负责同志陆广川对艺员们的主动投诚行为给予了充分肯定，并称赞他们有立功表现。在欢迎人民解放军的入城式上，“庚辰俱乐部”的艺员们和其他各界群众一道扭着秧歌，举着镰刀、斧头欢唱着“解放区的天是明朗的天……”载歌载舞迎接解放军的到来。

在欢迎解放军入城的人群中，有人高举一幅毛主席头戴八角帽的画像，特别引人注目。这幅画像的作者就是“庚辰俱乐部”的琴师兼美工师黄国璋。据说，这是银川人民见到的最早的一张毛主席画像。

9月26日晚，原“庚辰俱乐部”和“觉民学社”的艺员们在宁夏省政府礼堂为19兵团驻宁部队指战员举行了慰问演出，有40多位秦腔和京剧艺人登台献艺，可谓京秦合璧，五彩纷呈。“庚辰俱乐部”的钱森、王兴邦、钟新民、苏金荣、李桂林和“觉民学社”的王庚寅、康正中、冉学民等一批当红演员分别演出了《豆汁计》、《苟家滩》、《三岔口》、《古城会》等秦腔折子戏；京剧名伶葛云霞也以一折京剧《玉堂春》博得满堂喝彩。

演出结束后，19兵团司令员杨得志、政委李志民、第一任宁夏省主席潘自力、65军肖军长、政委王道邦等领导同志，与演员们一一握手，并热情地称赞他们是“人类灵魂的工程师”，“演戏也是为人民服务”等。听到首长对自己的工作给了这么高的评价，全体演员无不心情激动，不断振臂高呼：“中国***万岁！”

为解决原“庚辰俱乐部”及“新华舞台”倒闭后的部分京剧演员的演出场地问题，经人民解放军19兵团批准，将银川最繁华地段的“云亭纪念堂”划归他们演出，并将这个新生的剧团取名为“人民京剧团”。从此，“庚辰俱乐部”的艺人们结束了长达10年的地狱般的生活，迎来了新的艺术青春。

1950年，人民解放军19兵团接到任务，要赴朝参加抗美援朝战争，将“人民京剧团”移交给了驻银65军文化部领导，并由苏友邻同志任剧团团长，高文质同志任协理员。此时，正值人民解放军开展诉苦运动，剧团为配合当时的政治形势，积极赶排了《血泪仇》、《王贵与李香香》、《红娘子》、《白毛女》等一批反霸戏，在省内巡回演出。在中宁县演出《王贵与李香香》时，还发生了这样一件事：扮演恶霸地主崔二爷的钟新民与扮演崔二爷狗腿子的罗恒年，因将坏人演得惟妙惟肖，一个战士甚至举枪要“崩”了“崔二爷”。幸亏部队首长发现及时，才避免这起战士误伤演员的事件。

更有趣的是，1950年春天，“人民京剧团”的演员到中卫县巡回演出，无意间在中卫街头一家斗坊里，发现了原“庚辰俱乐部”的恶队长马元宝，此人正在“抹斗”（用手或尺子将斗口抹平）。唱花脸的演员苏金荣走上前质问：“马元宝，你不是要抠掉我两个眼珠子吗？你看看，我的眼珠子还好好的呢。”马元宝一看，都是“庚辰俱乐部”的“老人”，自知作恶多端难逃一劫，立刻吓得浑身筛糠般跪地求饶：“我错了，我错了，还请弟兄们高抬贵手放我一马！”大家戏谑道：“马元宝，你过去的威风哪里去了？想不到吧，你小子也会有今天！”说完，向当地公安机关进行了检举揭发。很快，马元宝被逮捕法办，大家才觉得出了一口胸中恶气。

1951年，65军调离银川时，将“人民京剧团”转交给宁夏军区领导，“人民京剧团”也随即更名为“宁夏人民剧团”，由宁夏军区文化科科长王顶同志主管，军区俱乐部主任张承任协理员。剧团为了适应西北地区群众的欣赏习惯，这时京剧基本退出舞台，改为清一色的演唱秦腔，受到银川人民的喜爱。其间，为了配合“三反”、“五反”运动和庆祝《婚姻法》的颁布，剧团赶排了《北京四十天》、《仇深似海》、《小二黑结婚》、《画皮》、《梁山伯与祝英台》等反霸、反封建的秦腔历史剧和现代剧，观众反响热烈，票房收入一直居领先地位。更有热心观众给钱森、苏金荣等当红演员披红挂彩，好不热闹。

随着“宁夏人民剧团”的壮大发展，丁醒民、张贵荣、李林平、段书琴、李芝兰等一些外地来的秦腔“大腕”相继加入到“宁夏人民剧团”里来，这对满足群众多方面的爱好，提高宁夏的秦腔艺术水平，起到了很好的促进作用。还有一些回、满、蒙少数民族演员，如程建章、王兴邦、苏金荣、钟新民等也崭露头角。那时，一批新人（尤其是女孩子）不断加入到秦腔戏剧队伍里来，它对壮大和发展演出队伍无疑是一件好事，但同时师资缺乏的问题又摆在了剧团面前。为了给年轻演员“让路”，原“庚辰俱乐部”的一些老演员陆续从前台退到幕后，做起带徒弟的教练工作。在这些老师的言传身教下，王志杰、王淑梅、华秀英、杨银花等一大批青年演员脱颖而出，成为广大秦腔爱好者心中灿烂的明星。其中，青年演员王志杰被提拔为宁夏秦腔剧团团长，青年演员杨银花也升任为银川文化局副局长。

上世纪50年代，我国正处于国民经济恢复时期，人民生活水平较低，为增加演员收入，剧团一天要演两场戏，白天在小庙剧场演，晚上到“云亭纪念堂”演，而行头、桌凳就一套，只好这头演完搬那头，这样坚持了4年。每个演员除了每月领一袋面粉外，另外还发给18元（旧币）生活费。艰苦是艰苦，但比起旧社会，已经是很不错了。

宁夏军区为支持地方剧团发展，从军费中挤出2000元（旧币）建成了一个麻袋厂，通过副业收入改善演员生活。所以，那时我们看到剧团里的演员们在演出间隙，手里总在飞针走线地缝制麻袋，原因就在这里。宁夏军区每年还给剧团拨出专款添置戏装及灯光道具，使“银川人民剧院”由解放初期还是无布景，仅汽灯照明，到1953年已全部实现了舞台日光灯化，极大地改善了舞台照明条件；布景制作也日益精致，使观众在欣赏戏剧时，也得到了美的享受。

1954年，银川市划归甘肃省，成立了银川专署。此时，宁夏军区已完成了自己的历史使命，正式将“宁夏人民剧团”移交给银川市文化局管理，剧团再次更名为“银光剧社”，演员也结束了5年来每人每月一袋面粉的“供给制”生活，而开始实行“工资制”，并延续至今。

1958年，在“大跃进”中，“银光剧社”（原庚辰俱乐部）和“银川剧团”（原觉民学社）合并，演员也打乱重组，正式成立了“宁夏秦腔剧团一团”和“宁夏秦腔剧团二团”。从此，宁夏的戏剧史掀开了新的一页。

“庚辰俱乐部”从成立至今已过去65年了，当初的艺员都是十几岁的娃娃，如今大多数都到另一个世界去了。在银川，我能够访问到的原“庚辰俱乐部”的元老有王兴邦、苏金荣和钱森3人，前两位都已82岁，连最“年轻”的著名男旦钱森也已78岁。

喜欢听京剧的朋友一定知道，京剧里有生旦净丑四个行当，虽然京剧中的丑角往往是配角，但是却在一个戏班中有着非常高的地位，这又是为什么呢？其实这个问题的由来要从唐玄宗时期说起。

大家都知道唐玄宗十分喜欢戏曲，那个时候虽然没有京剧，但是很多京剧里有的行当在那个时候也有。唐玄宗喜欢戏曲，而且也会表演戏曲，有时他会亲自下场在梨园中演戏，唐玄宗最喜欢演的就是丑角，据说现在丑橘都在脸上画一块儿白，就是来源于唐玄宗的。所以那个时候民间的戏班，为了表示对皇帝的尊重，都会更加的看重戏班里的丑角，甚至很多戏班里班主一定是要丑角来做的。虽然后来朝代变迁，皇帝不再沉迷戏曲，但是这样的风俗习惯却在民间被保留下来了。

第二个原因就是戏曲早些年开始流传在民间时并不受到百姓的青睐，正如我们现在看戏曲觉得“咿咿呀呀”听不懂，那个时候的人们也是这样的想法，而丑角却不需要受到这些限制，他们通过自己灵活有趣的表演让观众从中找到快乐，因此那个时候戏班里最受欢迎的就是丑角了。所谓顾客就是上帝，观众们喜欢，那么丑角的定位随之就变高。

戏曲界有这样一个说法，千旦一得，一丑难求，说的就是丑角的难得，因为丑角对于演员的表演功力是十分考验的，没有经过名师指点和多年的历练是很难演好丑角的。以上的种种因素导致了在戏剧中丑角虽然是配角，但是在一个戏班中或是戏曲团中丑角却承担着非常重要的角色。