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色彩的情感与表现对画面的色彩构成的影响

自然界中的色彩既是客观存在，也是人们的主观感受。不同的色彩，能给人们带来不同的感受，产生不同的情感联想。彩色情感这些联想，是人们主观的生理因素和心理因素作用的结果。人们在与自然界的物体所呈现的色彩反复接触之后，便在大脑中留下了一定的印象，形成了不同的感受。但是色彩的情感不是绝对的，它要受到许多主客观条件的制约，如不同的民族，不同的国家，不同的风俗习惯，不同的宗教信仰，以及个人的性别、年龄、文化修养、文化程度、对色彩的偏爱等等的不一样，对色彩的情感联想也是各不相同的。所以， 色彩联想是相对的，在进行画面色彩构成时摄影师对情感色彩的设计要灵活运用，应该用心灵验，感受客观世界中色彩的情感，画出富有情感内涵的优秀的作品。

一、色彩的联想、感觉与象征对画面色彩构成的影响

在设计创作中，设计师是创作主体，是主宰和控制色彩以达到感情激发与传播的先决条件，而观者（或欣赏者）则是受到设计师所设计的色彩与营造的色调的艺术氛围的感染，才产生一系列的心理情绪活动。比如一幅画面中有充满着张力、跳跃感的大红色块，画面会使人感觉到热烈、热情、温暖、激动、向上或前进等的心理情绪活动，如图1。设计师在考虑用色和色彩搭配时，首先要理解色彩的心理是否有促进主体的感情形成、升华画面艺术意境、达到丰富艺术意蕴的作用，也就是说，设计师在从事服装创作时，不但要选择和控制色彩，还要注意控制或张扬色彩所特有的感情。

无论是设计者还是设计作品的观赏者，在感觉到客观的色彩时，就会自然的产生联想、记忆、思绪和情感等一系列的心理活动。

所以在整个色彩体系里，有暖色系、中性色、冷色系和消色四个类别的常用色，当人眼视网膜感觉到时，不同的色彩会使人的心理产生不同的感情情绪，所以我们在拍摄人像时，画面的色彩构成就要参照和考虑色彩所具有的某些象征性的情感含义。

1、色彩的冷色系的联想、感觉与象征对画面色彩构成的影响

冷色是指那些给人寒冷、凉爽、深远等感觉，使人们联想到冰雪、大海、天空的色彩，如蓝色、青色、蓝青色等，如图2。

蓝色象征着宽广、沉稳、坚韧、庄重、肃目等，所以我们在设计这样的主题时，画面的色彩可以运用不同明度、不同饱和度等的蓝色来构成画面，它也可以与其它的消色进行搭配使用，如图3。

青色象征着洁净、爽朗、意志与毅力等，; 所以我们要表现这样的画面主题时可以运用青色来构成画面，但要注意在色彩的三要素上进行变化，这样可以避免画面用色单一，如图4。

2、色彩的暖色系的联想、感觉与象征对画面色彩构成的影响

在色相环中，那些使人们联想到火焰、日出、日落等给我们温暖、热烈、喜悦、活力等感觉的色彩称之为“暖色。”如红色、橙色、**以及偏这些颜色的色彩，如图5。

在色彩中，红色象征着热烈、热情、温暖、前进等也有危险、恐怖等象征，在我们的设计创作中大多体现热烈、热情、温暖等积极向上的感觉，所以红色是我们使用比较多的，如图6就给人一种热烈、热情的感觉。

橙色象征着温和、灿烂、光明、欢乐、活力与权贵，这样的色彩象征也是我们经常表现得主题，橙色可以配合相关邻近色相使用，在明度、纯度上追求变化突出重点，如图7就是这样的运用，主要利用了色彩的明暗来突出了橙色的明亮，体现了温和、灿烂、光明的感觉。

**象征着华贵、权威、活力与朝气等，在实际的运用中金色也可以归类为**系。在构成画面色彩时，如果要表现华贵、权威等主题内容时可以使用**系来布置画面，如图8。

3、色彩的中性色系的联想、感觉与象征对画面色彩构成的影响

在色相环中，中性色是指那些由一个暖色与一个冷色等比例混合而成的色彩，如绿色、紫色，如图9。

绿色是我们设计时经常使用到的色彩，绿色象征着生命与成长、和平与稳定、舒适与柔情等，这样的主题画面我们可以使用不同明度的绿色如：深绿、浅绿、墨绿等，不同饱和度的绿色如：草绿、翠绿等。这样的搭配画面会有微妙变化，如图10。

紫色象征着绚丽、高贵、权威等，一般我们设计时在表现高贵的贵族感觉时首选紫色或紫色的邻近色（玫瑰红、粉红、青莲等色相）来构成画面，如图11。

4、色彩的消色系的联想、感觉与象征对画面色彩构成的影响

色彩学中大体可以分为有彩色和无彩色，那么无彩色也就是消色，是指那些物体表面对照射到其表面的光线中的光谱成分等比例反射和等比例吸收的，也可以说，消色就是黑、白、灰，如图12。消色可以和任何色彩搭配，这也是消色的特点。

黑色是对各种光谱成分全部吸收的物体表面色；黑色象征着庄严、沉重、负担、压力、黑暗或恐怖等，也是我们拍摄低调人像时首选的，如图13 。但是在运用黑色构成时黑色并不是死黑一片，我们也要注意黑色的层次，更多时是可以和少量的黑灰、深灰、中灰等结合搭配，这样的画面会有紧有松，有透气感。

白色是我们设计时大量使用的，白色是指对照射到其表面的光谱成分全部反射的物体表面色。白色象征着明净、圣洁、高尚、悲伤、素雅等，如图14 。在具体运用白色时，基色与主色是我们要注意的，否则白色会没有层次。

灰色是指对照射到其表面的光谱成分等比例吸收一部分反射一部分的物体表面色；灰色象征着消极、柔和、平稳、朴素、雅致等，灰色的层次变化很多，如：深灰、浅灰、亮灰、中灰等，我们在设计时尚类的时会经常使用，如图15。

色彩的情感联想如表格：

色彩 色彩联想 色彩情感

红 血液、夕阳、火焰 热情、危险、喜庆

橙 橘子、柳橙、秋叶 温情、明朗、积极

黄 香蕉、黄金、黄菊 光明、注意、不安

绿 树叶、草木、公园 和平、理想、安全

蓝 海洋、蓝天、湖水 自由、凉爽、忧郁

青 洁净、爽朗、活力 希望、意志与毅力

紫 葡萄、茄子、紫罗兰 高贵、神秘、病态

白 白云、雪花、干净 纯洁、神圣、虚无

设计师往往在表现某一主题或刻画人物内心世界时，通过对色彩、色调等艺术语言的运用，来达到象征、寓意、哲理或抒情的作用。在一幅照片的画面里，可以从有限中体现出无限，在个别中包含着普遍，使作品在感性形式与理性的内容上达到完美的统一。

二、色彩的表现效果对画面色彩构成的影响

色彩的表现是非常丰富的，我们的生活也离不开色彩。所以，色彩的各种表现也影响着我们的感受，包括我们设计师，这也是我们进行画面色彩构成的源泉。

1色彩的柔美感对画面色彩构成的影响

色彩的柔美感是色彩一种清淡、飘逸感觉的表现。这类的色彩的明度基本偏高 ，饱和度偏低，给人比较柔美、淡雅。这样我们在创作设计时如果想要得到清淡、柔美的画面效果就可以选择明度基本偏高 ，饱和度偏低的色彩来构成画面，如图16。

2色彩的轻重感对画面色彩构成的影响

物体表面的色彩不同，看上去有轻重不同的感觉，这种与实际重量不相符的视觉效果，称之为色彩的轻重感。感觉轻的色彩称为轻感色，如白、浅绿、浅蓝、浅**等；感觉重的色彩称重感色，如藏蓝、黑、棕黑、深红、土**等。

色彩的轻重感主要取决于明度上的对比，明度高的亮色感觉轻，明度低的暗色感觉重。另外，物体表面的质感效果对轻重感也有较大影响。明度高的轻色彩使人联想到蓝天、白云、等。产生轻柔、飘浮、上升、敏捷、灵活等感觉。明度低的重色彩使人联想到沉重、稳固、安全等。所以我们得画面的色彩搭配时就要注意轻重颜色的使用，一般重色在下面轻色在上面，这样可以避免头重脚轻的压抑感，如图17。

3色彩的软硬感对画面色彩构成的影响

色彩的软硬感也是它的重要表现，色彩的软硬也与明度和饱和度有关系， 明度高纯度低的色彩给人以柔软、亲切的感觉。在拍摄中，可利用色彩的软硬感来创造舒适宜主题的色调。

一般来说，软色调给我们明快、柔和、亲切的感觉，这在高调和画意设计中尤为常见如图18-1。明度越高感觉越软，明度越低则感觉越硬。

明度低的色彩则给人坚硬、冷漠的感觉，这在设计低调或中低调的主题是使用得比较多。

软色和硬色的使用有时并不是单独得，往往可以相互配合互相衬托如图18-2，但要注意在面积上的变化，突出主体。

4、色彩的大小感对画面色彩构成的影响

色彩的表现效果很多，色彩的大小就是其中最重要的因素之一。色彩的大小会使画面的色彩有一种生动的对比效果，在大面积的色彩陪衬下，小面积的纯色会有特别的效果。由于色彩有前后的感觉，因而暖色、高明度的色彩有扩大、膨胀感，冷色、低明度色有减小、收缩感觉。一般说来，暖色有扩散性并能够引起人们的注意，而冷色有收敛性且不大引人注意，有滞后感。按大小感觉的划分，色彩的排列顺序为：红、黄、橙、绿、蓝、青。充分利用色彩的大小感觉也是我们人像拍摄中画面色彩构成常见的一种表达方法。如图21、就是使用了不同明度的色彩来体现色彩的大小感，从而来加大画面的空间突出主体。

图22 、是利用了暖色有扩散性并能够引起人们的注意，而冷色有收敛性且不大引人注意，有滞后感的特点来构成画面突出主体的。

6色彩的兴奋与平静感对画面色彩构成的影响

色彩的表现与人的心理感受是相互联系在一起的，色彩的兴奋与平静感也可以叫做色彩的积极或消极，积极向上的色彩能使人产生一种兴奋、热烈、努力进取和富有生命力的心理效应。消极的色彩则适合于表现一种沉静、郁闷和失落的心理效应。

色彩的兴奋与平静感和色相、明度及纯度 都有关系，其中尤以纯度影响最大。纯度高的色彩就会给人兴奋感，纯度低的色彩就会给人平静感，同时还与色相的冷、暖感有关。像红、橙、**都给人以兴奋的感觉如图23、；蓝、绿色给人以沉静感觉如图24。色环中的暖色系中，明亮而鲜艳的颜色给人以兴奋感，深暗而浑浊的颜色给人以沉静感，我们要根据所设计的主题来使用。

色彩的情感与表现对画面的色彩构成的影响也要和政治、经济、历史、文化、宗教信仰和风俗习惯不同有关系，这就要求我们要灵活运用以适合不同的人群。大自然的各种色彩使人产生各种感觉，并可陶冶人的情操。不同的颜色使人产生不同的情绪，从而引起人的心境发生变化。心理学家对颜色与人的心理健康进行了研究。研究表明在一般情况下，红色表示快乐、热情，它使人情绪热烈、饱满，激发爱的情感。**表示快乐、明亮，使人兴高彩烈，充满喜悦之情。绿色表示和平，使人的心里有安定、恬静、温和之感。蓝色给人以安静、凉爽、舒适之感，使人心胸开朗。灰色使人感到郁闷、空虚。黑色使人感到庄严、沮丧和悲哀。白色使人有素雅、纯洁、轻快之感。总之各种颜色都会给人的情绪带来一定的影响，使人的心理活动发生变化。俄国一位学者研究表明，红色使人心理活动活跃，紫色使人有压抑的感觉，玫瑰色使人已经消沉或受到压抑的情绪振奋起来，蓝色可以使人镇静并可抑制人过于兴奋的情绪，绿色可以缓和人的紧张心理活动。颜色可使人绝望，也可使人重新获得生活的勇气。当然这种作用是间接的诱发作用。国外曾发生过一件有趣的事：有一座黑色的桥梁，每年都有一些人在那自杀。后来把桥涂成天蓝色，自杀的人显著减少了；人们继而又把桥涂成粉红色，在这自杀的人就没有了。从心理学观点分析，黑色显得阴沉，更会加重人的痛苦和绝望的心情，把人向死亡推进了一步。而天蓝色和粉红色使人感到愉快开朗，充满希望，使人从绝望中挣扎出来，重新燃起生命之火。在临床实践中，学者们对颜色治病也进行了研究，效果是很好的。高血压病人戴上烟色眼镜可使血压下降；红色和蓝色可使血液循环加快；病人如果住在涂有白色、淡蓝色、淡绿色、淡**墙壁的房间里，心情很安定、舒适，有助于健康的恢复。颜色对人的脉搏和握力都有一定影响。国外有的学者做过实验，证明人在黄颜色的房间里脉搏正常，在蓝色的房间里脉搏减慢一些，在红颜色的房间里脉搏增快很明显。法国的生理学家实验发现，在红色光的照射下，人的握力比平常增强一倍，在橙**光的照射下，手的握力比平常增强半倍。由此可见，颜色不但可以影响人的情绪，而且还对人的健康发生影响。

色彩是物质世界里的东东，而情感属于精神世界。听人说，物质世界的每一种色彩，都能对应着精神世界的每一样感情。到底是不是这样呢？就说红色。人的血液是红的，充满血液的心脏也是红的。热情奔放，充满希望的红色，象朝阳一样明艳，像火焰一样浓情。平静的心因它而躁动，炽热的情因它而迸发。故此，人们总是用它来代表爱情。爱情的颜色就是热烈的红色。友情是除了爱情之外的又一种高贵的感情。它扎根于信任与诚实，它生长于温暖与关怀。它给人自信，给人平安，给人慰藉，给人希望。但它不同于爱情。没有爱情的如痴如醉，没有爱情的歇斯底里，它更多的是一种平静，一种悠长。一种平静悠长的淡淡清清，一种平静悠长的密密绵绵。什么样的色彩能准确表达这样的情感呢？只有**。它蕴含着金子的珍贵，承载着皇权的高尚，散发着光明的温暖，预示着沉甸甸的希望。用它来表达友情，实在是惟妙惟肖。以前我不能理解，一个人死后，人们为什么总是用白色和黑色来表达对他的怀念。因为白色是纯洁的象征。它象征着死者纯洁的灵魂。它是对死者的褒奖。黑色是崇敬的象征。它象征着后人对死者的敬佩。它是对死者的颂扬。在这个黑白分明的世界里，人们借用这两种极端的色彩，强烈地表达着自己的情感。――哦，更多的是乡情、亲情。床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。透过窗户的月光是一片银白，在黑黑的夜里粼粼发亮，就像是那一双双因思念故乡、思念亲人而无法入寐的眼睛。黑和白，韵味无穷，乡情无限。世界上最难表达的情感，要算是母爱。你能不能告诉我，用什么样的色彩来表达这无穷无尽、深邃无底的母爱呢？用红色么？哦，太俗；用**么？哦，太浅；橙色，太艳；黑色，太冷。你一定告诉我，这无私无畏的母爱该用什么颜色。其实，我知道，你也不一定懂得。乡情亲情也好，爱情友情也罢，它们都不过是母爱的一种折射而已，无论我们用什么样的颜色，都无法包容这博大无边的母爱。因为母爱是这世上所有感情的真原色啊！由此，让我想到那些痴迷的习练者，他们为了达到所谓的圆满抛家舍子，不知道他们的身上流的是什么颜色的血？我想，我难以找到一种合适色彩与情感

设计师关注色彩，研究色彩，是为了把色彩作为一种重要的具有表现力的设计因素来使用,而色彩的确在观者的感受中具有表现力。色彩的唤起各种情绪，表达感情，甚至影响着我们正常的生理感受，这是一个无可辩驳的事实。故色彩在室内设计应用是否协调可直接决定整个设计方案的成功与失败。

色彩的情感效应和情感表现了既涉及到色彩刺激本身，也涉及到人类共同的生理反应，既有关于观者的视觉经验，也与他的记忆、联想等心理活动发生联系，还取觉于他与环境的关系。

的颜色去形容了！

设计灵感来自生活，来自设计师和跨界艺术家的交流，突发性情感流露出的那些事，可能存在大脑中已好久，突然某一天内在的自然情感、思想、创意都一涌而出，抓上笔和纸信手沾来，线条、空间已跃然纸上。

在很多国家和地区，设计师们信奉“简单的优于复杂的、幽静的优于喧闹的、轻巧的优于笨重的、稀少的优于繁杂”的理念。

《写给大家看的设计书》由人民邮电出版社在2009年发行后，至今已发行第四版。

《设计心理学》1-4

作者：（美）唐纳德·A·诺曼

推荐理由："这是一本设计心理学最权威的著作，也是一本很有趣的书，作者用幽默的语言讲述了许多我们生活中常常会遇到的挫败和危机，帮我们找到这些问题的关键——即产品设计忽略了使用者在一定情境中的真实需求，甚至违背了认知学原理。"

《世界现代设计史》第二版

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《西文字体》1-2

作者：（日）小林章

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《设计几何学》

作者：（美）金伯利·伊拉姆

推荐理由："用图讲设计，没有太多的文字，也许设计师天生就是看图的动物~这是一本平面设计的入门读物；是工业设计提升细节能力的捷径之书；是空间设计的原理探寻。"

《UI设计黄金法则》

作者：（美）拉杰·拉尔

推荐理由："对于广大UI设计师、平面设计师、用户体验专家、网页设计师以及富互联网应用程序或移动端数字产品开发者等而言，本书必是一本不可多得的参考书。"

您好！

我是一名园林景观设计师，很高兴看到您的问题，我愿结合自身经验，与您分享我的看法，我总结出了以下六个方面：

一、园林景观设计立意在_水文环境，表现艺术性

我认为，水文环境是自然空间里的魂魄，优良的水文环境能够激发和哺育人们良好的心灵和品性。设计师需要认真对待水元素，考虑水的特性，水文化，水哲学，水艺术，水智慧，水科技，对水元素形成广泛、深入的主题性研究，才能书写好水故事，充分展现出园林意境美。跟水文环境关联的水元素的景观主题空间举例如下：

1、水景花园（表现水的静美、柔美）

2、水房间（表现水的欢快、张力）

3、智慧方舟（表现水的包容、承载力）

4、欢乐海岸（表现水的流动、集聚）

二、园林景观设计立意在_地貌环境，表现艺术性

我认为，地貌环境是自然空间里的脊梁，优良的地貌环境承载了园林景观设计的壮阔美。历史上结合地貌环境打造的较好的园林有意大利的台地园，台地园的设计方式成为该国家园林艺术造园技艺的典范。而我国造园艺术，在结合风土地貌环境因素时，注重师法自然，摸清自然的秩序，探寻自然的规律，才能解读到自然的奥妙，做到人与自然的和谐一致。跟地貌环境关联的土元素的景观主题空间举例如下：

1、风情台地园（表现异域风情感）

2、景观梯田（表现大自然的造化、肌理）

3、奇趣谷地（表现乡土样貌、风俗旅游）

三、园林景观设计立意在_植物形态，表现艺术性

我认为，植物形态是自然空间里的血脉，设计师可以提取优良的植物形态，结合怡情感、时尚感、生态感、浪漫感来做出相应的主题设计。例如谷歌总部办公大楼区的景观规划设计，设计师汲取了树叶的元素，内部的功能分区就像树叶的叶脉所呈现出的肌理。跟植物形态关联的叶元素的景观主题空间举例如下：

1、枫叶园（以五角枫、元宝枫的枫叶形态，做情侣浪漫乐园）

2、秤锤岛（以秤锤树的果叶形态，做亲子游乐主题活动）

四、园林景观设计立意在_人文环境，表现艺术性

我认为，人文环境是社会空间里的花瓣，设计师需要充分的了解当地的历史风俗文化，提取历史名人典迹，结合当代人的休闲文娱乐活习惯，以人性化为原则做出创意性主题设计，以体现出空间场地的人文关怀。跟人文环境关联的名人元素的景观主题空间举例如下：

1、南昌秋水广场（以雕塑景墙展现当地历史名人故事）

2、南昌八一广场（以红色主题文化，感恩育人）

五、园林景观设计立意在_城市环境，表现艺术性

我认为，城市环境是社会空间里的花朵，设计师需要敏锐的察觉城市发展所面临的环境问题，从园林景观设计的视角，为环境问题的解决提出可行性的策略和建议。跟城市环境关联的问题因素的景观主题空间举例如下：

1、海绵城市（资源集约利用）

2、低碳小镇（新能源开发）

3、景观湿地公园（生态可持续恢复）

六、园林景观设计立意在_乡村环境，表现艺术性

我认为，乡村环境是社会空间里的花蕾，设计师需要结合当下乡村振兴战略的要求，做出符合乡村特色、田园魅力的诗意栖居环境。跟乡村环境关联的田园因素的景观主题空间举例如下：

1、乡村田园综合体（多功能开发利用）

2、乐趣采摘园（体验采摘）

3、亲子假日园（哺育亲子关系）

4、跑马乐园（体验骑马乐趣）

5、花田艺术节（休闲旅游观光）

6、稻草人的故乡（农业作物废料利用）

最后，希望对您有所帮助。

期待您的关注，与进一步交流讨论！

好的设计有两个重要特征：可视性discoverability及易通性understanding。工业设计师注重外形和材料，交互设计师注重易懂性和易用性，体验设计师注重情感在设计中的影响。

交互设计的原则

1示能，是指一个物理对象与人之间的关系。示能是物品的特性与决定物品预设用途的主体的能力之间的关系。示能决定可能进行哪些操作。

2意符。意符则点明操作的位置。意符的体现：如门上的“PUSH”

3映射。利用空间类比得到直接的理解。

4反馈。一些让你知道系统正在处理你的要求的方式。反馈要及时。延迟1/10秒就会令人不安。

概念模型。高度简化的说明，告诉你事物是如何工作的。

系统映像。提供给用户的适用信息组合叫做“系统映像”。

科技的悖论。技术为每个设备提供更多的功能使生活更简单，同时技术会让设备变得难学难用。

设计的挑战。设计的目标是产生一个出色的产品，一个成功的、客户喜爱的产品。

用户使用物品时，会有两个心理鸿沟：一个是执行的鸿沟，为了试图弄清楚如何操作；一个是评估的鸿沟，为了试图弄清楚操作的结果。

行动的七个阶段：目标（确立意图）计划（确定方案）确认（行动顺序）执行（实施行动）感知（外部世界的状态）诠释（知觉作用）对比（目标与结果）

对设计师来说，本能反应是直接的感知。这些与产品的可用性、有效性、或者可理解性无关，只是关于吸引或厌恶。

对设计师来说，行为层次最重要的，是让每一个行动都与一个期望相关联。

对设计师来说，反思层次也许是最重要的过程。

设计的七个原则：

可视性：让用户有机会确定哪些行动是合理的，以及呈现该设备的当前状态。

反馈：关于行动的后果，以及产品或服务当前状态的充分和持续的信息。当执行了一个动作之后，很容易确定新的状态。

概念模型：设计传达所有必要的信息，创造一个良好的系统概念模型。引导用户理解系统状态，带来掌控感。

示能：设计合理的示能，让期望的行动能够实施。

意符：有效的使用意符确保可视性，并且很好的沟通和理解反馈。

映射：使控制和控制结果之间的关系遵循良好的映射原则，尽可能通过空间布局和时间的连续性来强化映射。

约束：提供物理、逻辑、语义、文化的约束来指导行动，容易理解。

含糊的知识引导精确的行为

知识同时储存于头脑中和外部世界里。

无须具备高度精确的知识。

外界存在自然约束条件。

头脑中有关于文化规范和习俗的知识。

人们依赖两种类型的知识完成工作：是什么和怎么做。是什么，被心理学家称作陈述性知识，包括事实和规则的知识。怎么做，被心理学家称作程序性知识，是让人知道如何成为演奏技巧高超的音乐家。

心理学家把记忆分为两大类：短时记忆和长时记忆。

对短时记忆系统造成的约束来源于干扰任务。

长时记忆的主要困难在于组织管理。

对我们来说，有两类记忆特别重要：1随意的记忆。2有意义的记忆。

设计的意义显而易见，即提供有意义的结构。帮助人们记忆的最有效的方式就是使人们不需要记忆。

面对以前从来没有见过的东西，只有结合外界的和头脑里的知识。外界的知识包括潜在的示能和意符，能够显示控制或操纵的位置，以及它们与由此产生的结果之间的匹配关系，还有限制所作所为的物理约束。脑海里的知识包括概念模型，对行为的文化面向、语义面向和逻辑的约束，还有现状和以往经验之间的类比。

约束是非常有力的线索，限定了一系列可能的操作。在设计中有效使用约束因素，即使在全新的情境下，也能够让用户轻而易举地找到合适的操作方法。

四种约束因素 ：物理、文化、语义和逻辑

物理的约束：比如电池的设计。USB的设计。

文化约束因素：文化行为准则以范式的形式在我们的头脑中得以体现。比如：搭电梯的面对方向。

语义约束：指利用某种情况的特殊含义限定可能的操作方法。语义约束依据的是我们对现实情况和外部世界的理解。

逻辑约束：如电灯开关的排列。

文化规范、习俗和标准：每个文化都有它自己的准则。

示能、意符和约束在日常用品设计的应用 ：门的问题，开关的问题，

引导行为的约束力 ：

强制功能：在行动受到限制的情况下，出现在某个阶段的差错不会蔓延，能够防止产生进一步的后果。

互锁：促使行动按照正确的次序进行。可防止操作者在操作时突然失去操作能力。

自锁：保持一个操作停留在激活状态，防止有人过早地停止操作。如：询问是否退出。

反锁：防止某人进入那些危险的区域，或者阻止事情的发生。如灭火器，下拉式置物架。

惯例、约束和示能 ：习俗是一种文化约束，在设计中保持一致性十分重要。

利用声音作意符：真实的、自然的声音同可见信息同等重要。声音的设计应满足如下标准：报警功能，定位功能，减小骚扰，标准化与个性化。

何以出错 ：不能因为发现了人为因素就停止调查。

差错的两种类型：失误和错误

失误有两大类：行动失误和记忆失效。

错误有三大类：违反规则，缺乏知识和记忆失效。

失误的分类

与设计相关的三类失误：

撷取性失误：指某个经常做的动作，或刚刚做过的动作突然取代了想要做的动作，即某个曾经的动作挤占了需要完成的动作。设计师要避免有相同的起始步骤，然后再发散的流程。只要可能，应该从一开始就设计出不同的动作序列。

描述相似性失误：差错发生在与目标相似的对象上。在设计不同目的的控制和显示设备时，设计师需要确认它们之间具有明显差异。

记忆失效性失误：因记忆问题引起的差错。解决方法：1使用最少的步骤。2对需要完成的步骤提供生动有效的提醒。3使用强制功能。

功能状态失误：设计师必须经常设计出可以抵消干扰活动对已设定模式带来影响的系统。

错误的分类

基于规则的错误：设计师应该提供尽可能多的指导，确保现状以一个连贯的和容易理解的形式呈现出来－－最好是图像化。设计的挑战是将当前系统状态的信息，以易于理解和阐释的方式呈现出来。

基于知识的错误：难点在于建立人类与自动化机器的推动。

记忆失效的错误：应该保持继续有效。

社会和习俗压力

检查清单：可以增加行为的准确性和减少差错，特别是失误和记忆失效。设计好的清单需要反复修改，追求精益求精。

差错报告 ：

甄别差错 ：

为差错设计 ：增加约束以阻止差错的产生／撤销／差错信息确认／

设计师正确的做法：使正在操作的对象更加显眼／让操作可逆／

解决正确的问题 ：本书想强调的，就是开发那些能够满足人们需求和能力的新产品的重要性。设计师应当花时间确定真正的、根本的问题所在，然后，不是立即的解决问题，而是停下来想一想更充分的潜伏方案，只有这样才能够得出新的建议。这个流程叫做设计思维。

以人为本的设计 ：即确保满足用户的需求，设计出的产品具有易用性和可理解性，能够完成期待中的任务，并且拥有积极和愉悦的用户体验。有效的设计需要满足一大堆限制约束和用户的期待，包括形状与外观，成本与功效，可靠性与效用，可理解性与易用性，友好的界面，拥有此产品的自豪感，还有用户实际使用中的快乐等等。以人为本的设计就是实现所有这些要求的流程，它强调两方面：解决正确的问题，采用满足用户需求和能力的恰当方式。

双钻设计模式 ：“发现”和“定义”，确认正确问题的发散和聚焦阶段；然后是“开发”和“交付”，制定正确方案的发散和聚焦阶段。

以人为本设计四流程：

观察：

激发创意：

打样：

测试：

诺曼的产品研发守则 ：将设计与产品团队分开：让调研者时常处于现场，一直研究潜在的产品和客户。

为困难 人群生产。不要设计复杂的物品。标准化和技术。

创新的两种形式：渐进式和颠覆式

登山法，就是渐进式创新的秘诀。

一方面是人们对于自然有着本能的亲近，例如木质家具长期是家具市场消费的主流；也考虑到这种亲近性，其更为适应的场所为家居或餐饮这样注重人的情感体验的场合，而办公领域为了追求效率感，会选择更现代的材料，当然现代材料也更加耐用。

但过度的追求效率感，可能带来过于刻板，影响员工心情，反而降低效益，这时可以考虑引入自然元素对办公场所进行改造，提高亲和度。

另一方面，对于资源的浪费和环境污染的关注，让绿色设计，可循环，可持续发展等理念越来越受到重视。

其次，现代科技的迅速发展，人们对智能化，科技感，追求越来越大，所以设计应朝着这方面靠近

设计作品：1、也是将事物、想象物经过主观处理表现出来的的行为。但它不是表述作者的感情，而是触动观者的感情。有目的性。（例：各种商标、装潢、壁纸、鞋的样式……）2、概念设计。和纯艺术类似，但也不同。（例：概念建筑、概念车……）

艺术：将事物、想象物经过主观处理表现出来的的行为。 表象的是作者的感受，并能让观者感受的东西。（例：毕加索的自画像：表现了作者点当时内心的悲痛。他的用色、用笔、内容都能使我们感受到这种感情。）