无名氏《杂诗》原文及翻译赏析

杂诗原文：

劝君莫惜金缕衣，劝君须惜少年时。有花堪折直须折，莫待无花空折枝。

青天无云月如烛，露泣梨花白如玉。子规一夜啼到明，美人独在空房宿。

空赐罗衣不赐恩，一薰香后一销魂。虽然舞袖何曾舞，常对春风裛泪痕。

不洗残妆凭绣床，也同女伴绣鸳鸯。回针刺到双飞处，忆著征夫泪数行。

眼想心思梦里惊，无人知我此时情。不如池上鸳鸯鸟，双宿双飞过一生。

一去辽阳系梦魂，忽传征骑到中门。纱窗不肯施红粉，徒遣萧郎问泪痕。

莺啼露冷酒初醒，罨画楼西晓角鸣。翠羽帐中人梦觉，宝钗斜坠枕函声。

行人南北分征路，流水东西接御沟。终日坡前怨离别，谩名长乐是长愁。

偏倚绣床愁不起，双垂玉箸翠鬟低。卷帘相待无消息，夜合花前日又西。

悔将泪眼向东开，特地愁从望里来。三十六峰犹不见，况伊如燕这身材。

满目笙歌一段空，万般离恨总随风。多情为谢残阳意，与展晴霞片片红。

两心不语暗知情，灯下裁缝月下行。行到阶前知未睡，夜深闻放剪刀声。

近寒食雨草萋萋，著麦苗风柳映堤。早是有家归未得，杜鹃休向耳边啼。

水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。

数日相随两不忘，郎心如妾妾如郎。出门便是东西路，把取红笺各断肠。

无定河边暮角声，赫连台畔旅人情。函关归路千余里，一夕秋风白发生。

花落长川草色青，暮山重叠两冥冥。逢春便觉飘蓬苦，今日分飞一涕零。

洛阳才子邻箫恨，湘水佳人锦瑟愁。今昔两成惆怅事，临邛春尽暮江流。

浙江轻浪去悠悠，望海楼吹望海愁。莫怪乡心随魄断，十年为客在他州。

杂诗翻译及注释

翻译 其一我劝你不要顾惜华贵的金缕衣，我劝你一定要珍惜青春少年时。花开宜折的时候就要抓紧去折，不要等到花谢时只折了个空枝。

其十三时令将近寒食，春雨绵绵春草萋萋；春风过处苗麦摇摆，堤上杨柳依依。这是为什么啊，此前我有家却归去不得。杜鹃啊，不要在我耳边不停地悲啼。

注释 其一金缕衣：缀有金线的衣服，比喻荣华富贵。堪：可以，能够。直须：不必犹豫。直：直接，爽快。莫待：不要等到。

其十三著：吹入。早是：此前。杜鹃：鸟名，即子规。休：不要。

杂诗其十九赏析

　这首诗是题在杭州望海楼的柱子上的。作者名姓已不可考，但我们可从中体会到一种复杂的情感。这不是一般的思乡之情，而是作者常年羁旅在外而产生的一种落寞之感。

　首句以景起笔，「浙江轻浪去悠悠」，诗人在杭州钱塘江边的望海楼上向远处眺望，看到了这一场景。在这里，这个叠字「悠悠」下得好，钱塘江的水面悠长而空寂，而诗人的心事又何尝不是如此呢？无论是「悠悠」的水波，还是「悠悠」的往事，它们都「去」了，一去不复返，只停留在诗人的记忆里。但是诗人又是如此怀念它们，所以就产生了第二句中所说的「愁」。「望海楼吹望海愁」，有人曾就此句对此诗的作者提出猜想，认为这首诗系郑谷所作，因为第二句中所用的反复手法正是郑诗中常见的。而据笔者考查，这种说法是不确切的，因为郑守愚是宜春（今属江西）人，其一生中并未有在余杭（杭州）的经历。但是，这一句所用的手法却是与郑的反复惊人地相似。望海楼上吹来的当然是海风，但在诗人笔下，望海楼上随海风而来的，似有淡淡的忧愁。这个「望海愁」，不仅与「望海楼」谐音，给人以音律反复回环之感，而且「望海」之愁，意蕴深远，含蓄蕴藉。望海时到底引发了什么愁绪？这里诗人没有说，但后二句中却有很明显的答案。

　第三句笔锋陡然一转，「莫怪乡心随魄断」，「乡心」即思乡之心，「乡心」断即谓诗人已不再思乡，这是为什么？这又是一个问题，而这一问题又在第四句中给出了答案。「十年为客在他州」，原来诗人已在杭州作客十年，十年不得回乡，对故乡早已淡忘，因此是「乡心随魄断」。故乡在诗人心中早已成为远方天际的浮云了啊。

　那么诗人为什么要「愁」呢？答案就在三四两句中。这其实是诗人「说话的艺术」。「乡心随魄断」是真的已断乡心了吗？很明显不是的，若是则诗人也不必生愁。但诗人偏说：我的乡心早已断结了，因为我远在异乡时间已经太长了。看似豁达，实则倍加思乡！其字字皆从千百回转后得来，方能令人回肠荡气，长吟击节！由此看来，诗人不是「乡心断」，而是「乡心甚深」，以致随魄皆断。这里注意这个「随魄」。如若诗人果真已将故乡忘却，那么他为什么要「断魄」呢？为什么要生愁呢？所以说这是曲笔言愁，而余味悠长。如果诗人一味说「我如何如何思乡啊！」，非但不能感人，而且根本不成艺术了。　　这首诗的艺术特色显然在于情感的表达，其情感并不直接用语言叙述出，而是让大家在读完全诗中体味出。第二句中「望海楼」「望海愁」交错复沓，声音婉转，而意在突出「望海」，进而引出诗人所表达的「愁」。晚唐的诗风自李义山已渐趋朦胧，而这首诗在朦胧中又有明确的情感，让人回味无穷，无疑是一首上品的佳作。

杂诗其一赏析

　此诗含意很单纯，可以用「莫负好时光」一言以蔽之。这原是一种人所共有的思想感情。可是，它使得读者感到其情感虽单纯却强烈，能长久在人心中缭绕，有一种不可思议的魅力。它每个诗句似乎都在重复那单一的意思「莫负好时光！」而每句又都寓有微妙变化，重复而不单调，回环而有缓急，形成优美的旋律，反复咏叹强调爱惜时光，莫要错过青春年华。从字面看，是对青春和爱情的大胆歌唱，是热情奔放的坦诚流露。然而字面背后，仍然是「爱惜时光」的主旨。因此，若作「行乐及时」的宗旨看似乎低了，作「珍惜时光」看，便摇曳多姿，耐人寻味。

　一、二句式相同，都以「劝君」开始，「惜」字也两次出现，这是二句重复的因素。但第一句说的是「劝君莫惜」，二句说的是「劝君须惜」，「莫」与「须」意正相反，又形成重复中的变化。这两句诗意又是贯通的。「金缕衣」是华丽贵重之物，却「劝君莫惜」，可见还有远比它更为珍贵的东西，这就是「劝君须惜」的「少年时」了。至于其原因，诗句未直说，那本是不言而喻的：「一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴」，贵如黄金也有再得的时候，「千金散尽还复来」；然而青春对任何人也只有一次，它一旦逝去是永不复返的。可是，世人多惑于此，爱金如命、虚掷光阴的真不少呢。一再「劝君」，用对白语气，致意慇勤，有很浓的歌味，和娓娓动人的风韵。两句一否定，一肯定，否定前者乃是为肯定后者，似分实合，构成诗中第一次反复和咏叹，其旋律节奏是纡回徐缓的。

　三、四句则构成第二次反复和咏叹，单就诗意看，与一、二句差不多，还是「莫负好时光」那个意思。这样，除了句与句之间的反复，又有上联与下联之间的较大的回旋反复。但两联表现手法就不一样，上联直抒胸臆，是赋法；下联却用了譬喻方式，是比义。于是重复中仍有变化。三、四没有一、二那样整饬的句式，但意义上彼此是对称得铢两悉称的。上句说「有花」应怎样，下句说「无花」会怎样；上句说「须」怎样，下句说「莫」怎样，也有肯定否定的对立。二句意义又紧紧关联：「有花堪折直须折」是从正面说「行乐须及春」意，「莫待无花空折枝」是从反面说「行乐须及春」意，似分实合，反复倾诉同一情愫，是「劝君」的继续，但语调节奏由徐缓变得峻急、热烈。「堪折——直须折」这句中节奏短促，力度极强，「直须」比前面的「须」更加强调。这是对青春与欢爱的放胆歌唱。这里的热情奔放，不但真率、大胆，而且形象、优美。「花」字两见，「折」字竟三见；「须——莫」云云与上联「莫——须」云云，又自然构成回文式的覆叠美。这一系列天然工妙的字与字的反复、句与句的反复、联与联的反复，使诗句琅琅上口，语语可歌。除了形式美，其情绪由徐缓的回环到热烈的动荡，又构成此诗内在的韵律，诵读起来就更使人感到回肠荡气了。

　有一种歌词，简单到一句两话，经高明作曲家配上优美的旋律，反复重唱，尚可获得动人的风韵；而《金缕衣》，起诗意单纯而不单调，有往复，有变化，一中有多，多中有一，作为独立的诗篇一摇曳多姿，更何况它在 唐代 是配乐演唱，因此而被广泛流唱了。

　此诗另一显著特色在于修辞上的别致新颖。一般情况下 ，旧诗中比兴手法往往合一，用在诗的发端； 而绝句往往先景语后情语。此诗一反惯例，它赋中有兴，先赋后比 ，先情语后景语，殊属别致。「劝君莫惜金缕衣」一句是赋 ，而以物起情，又有兴的作用。 诗的下联是比喻，也是对上句「须惜少年时」诗意的继续生发 。不用「人生几何 」式直截的感慨，用花来比少年好时光，用折花来比莫负大好青春，既形象又优美，创造出一个意象世界。

　这就是艺术的表现，形象思维。错过青春便会导致无穷悔恨，这种意思，此诗本来可以用但却没有用「老大徒伤悲」一类成语来表达，而紧紧朝着折花的比喻向前走，继而造出「无花空折枝」这样闻所未闻的奇语。没有沾一个悔字恨字，而「空折枝」三字却耐人寻味，富有艺术感染力。

杂诗其十三简析

　这是歌咏游客居外不得返乡之情的诗。意思是在说寒食、清明将到，客居不能返乡，却听得杜鹃悲泣，更为伤感，大有 「每逢佳节倍思亲」之慨。诗的节奏独特，首两句节拍为「一、三、三」，然而却谐绝句平仄韵，这是绝句中少见的。句写六朝往事如梦，台城早已破败；三、四句写风景依旧，人世沧桑。触景生情，借景寄慨，暗寓伤今。语言含蓄蕴藉，情绪无限感伤。

　节令转换，季节新来，但自己仍羁旅漂零，听杜鹃啼血，令人心惊。

诗词作品： 杂诗 诗词作者： 唐代 无名氏 诗词归类： 抒情

秋风引表达了诗人感叹自己的际遇，抒发了诗人孤独、思乡的感情，原文如下：

何处秋风至？萧萧送雁群。

朝来入庭树，孤客最先闻。

译文：

秋风不知从哪里吹来，萧萧地送来了大雁一群群。

清早秋风来到庭中的树木上，孤独的旅人最先听到秋风的声音。

扩展资料：

创作背景

刘禹锡曾在偏远的南方过了一段长时期的贬谪生活。这首诗作于被贬期间。因秋风起、雁南飞而触动了孤客之心，有感而作。

诗以“秋风”为题；首句“何处秋风至”，就题发问，摇曳生姿，而通过这一起势突兀、下笔飘忽的问句，也显示了秋风的不知其来、忽然而至的特征。

进一步推寻思索还暗含怨秋的意思，与李白《春思》诗“春风不相识，何事入罗帏”句有异曲同工之处。秋风之来，既无影无迹，又无所不在，它从何处来、来到何处，本是无可究诘的。这里虽以问语出之，而诗人的真意原不在追根究底，接下来就宕开诗笔。

“萧萧送雁群”一句写耳所闻的风来萧萧之声和目所见的随风而来的雁群。化无形之风为可闻可见的景象，从而把不知何处至的秋风绘声绘影地写入诗篇。

《杂诗》抒写了诗人对故乡亲人和风物景色的思念。

杂诗三首·其二

作者：王维

君自故乡来，应知故乡事。

来日绮窗前，寒梅著花未？

白话译文

您是刚从我们家乡出来，一定了解家乡人情事态。

请问您来时我家绮窗前，那一株腊梅花开了没开？

杂诗（君自故乡来）是盛唐时期诗人王维所作的一首五言诗，是组诗《杂诗三首》的第二首。诗歌前两句以记言的方式询问从家乡来的友人，后两句则仅问寒梅是否开花一事，出人意外。抒发了诗人对故乡亲人和风物景色的思念。此诗化复杂为单纯，变质实为空灵。全诗平淡质朴，却诗味浓郁。

开头两句，诗人以一种朴实自然的语言，传神地表达了主人公强烈的乡思的急迫感情。“故乡”这个词先后出现两次，体现出诗人思乡怀乡的迫切心情，流露出一种孩童式的亲切纯真。久居在外的游子，见到故乡的亲友，最先渴望知道的就是家乡的人情世事。诗人只用白描手法记言，却把主人公在特定情况下的情感、心理、神色、语气等生动地表现出来，且用笔俭省，足可见诗人功力之深厚。

后两句运用了留白的手法抒发情感。前两句诗人只是笼统的以“故乡事”来设问，心里满腹的问题竟然不知从何问起。关于“故乡事”，初唐的王绩写过一篇《在京思故园见乡人问》，从朋旧童孩、宗族弟侄、旧园新树、茅斋宽窄、柳行疏密一直问到院果林花，仍然意犹未尽，“羁心只欲问”；而这首诗中的“我”却撇开这些，独问对方：来日绮窗前，寒梅著花未？仿佛故乡之值得怀念，就在窗前那株寒梅。这看似有悖寻常情理，其实正好相反，对故乡人、物的关切越深，越不知道先问谁，千言万语只凝结于一个与自己关系最近的物上。

1表达诗人心理四点　　一、秋风破屋（焦虑）

　　二、群童“趁风打劫”（无奈）

　　三、屋漏遭逢夜雨（痛苦、凄凉）

　　四、诗人期盼广厦、推己及人，表达对百姓的同情和祝愿。

2龚自珍的（《己亥杂诗》其五 浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。 落红不是无情物，化作春泥更护花。 “浩荡离愁”，指离别京都的愁思浩如水波，也指作者心潮不平。浩荡：无限。 “吟鞭”指诗人马鞭。“东指”指东方故里。“天涯”指离京都遥远。 “落红”指落花。此句暗喻自己是有爱国情怀的志士。 “花”指国家。此句表明作者造福人类为国效力的高贵品质。后人又常用此句表达前辈对后辈的爱护 落红不是无情物，化作春泥更护花”诗人笔锋一转，由抒发离别之情转入抒发报国之志。并反用陆游的词“零落成泥碾作尘，只有香如故。

写在一个深秋的月夜，诗人望着高悬天空的明月，看着栖息在已经落完叶子的树上的寒鸦，不禁黯然神伤，曾经的点点滴滴在脑子里回放着。此情此景不禁让诗人悲伤和无奈。这存流于心底的不可割舍，那段情感和思念反而让诗人后悔当初的相识。诗中，秋风、秋月、落叶、寒鸦，烘托出悲凉的氛围，加上诗人奇丽的想象和对自己内心的完美刻画，使全诗显得凄婉动人。

《杂诗》是一首由唐代诗人王维所作的五言诗，是组诗《杂诗三首》的第二首。

诗歌前两句以记言的方式询问从家乡来的友人，后两句则仅问寒梅是否开花一事，抒发了诗人对故乡亲人和风物景色的思念。此诗化复杂为单纯，变质实为空灵。全诗平淡质朴，却诗味浓郁。

作者

王维

作品名称

《杂诗》

作品别名

杂诗（其二）

创作年代

唐代

作品出处

《王右丞集》

文学体裁

五言绝句

作品原文

赵玄荒院士楷书刻石拓片《杂诗》

杂诗

君自故乡来⑴，应知故乡事⑵。

来日绮窗前⑶，寒梅著花未⑷

注释译文

诗词注释

⑴君：对对方的尊称，您。故乡：家乡，这里指作者的故乡。

⑵应知：知道，了解。

⑶来日：来的时候。绮窗：雕画花纹的窗户。绮：有花纹的丝织品。

⑷寒梅：冬天绽放的梅花。著花未：开花没有？著（zhuó）花，开花。未，用于句末，相当于“否”，表疑问。

诗词译文

白话译文

您是刚从我们家乡出来，一定了解家乡人情事态。

请问您来时我家绮窗前，那一株腊梅花开了没开忽然他乡遇故知，激起了作者强烈的乡思，因此做此诗表达自己强烈的思乡之情，最著名的是《杂诗》第三首。

杂诗

作品思想

作品鉴赏

这是一首思乡诗，通篇运用借问法，完全以问话的口吻，借白描记言的手法，简练而形象地表达了游子思念家乡的感情，抒发了主人公对故乡亲人和与风物景色的思念。本诗信手拈来，自然天成。原诗有三首，这是第二首。

开头两句，诗人以一种朴实自然的语言，传神地表达了主人公强烈的乡思的急迫感情。“故乡”这个词先后出现两次，体现出诗人思乡怀乡的迫切心情，流露出一种孩童式的亲切纯真。久居在外的游子，见到故乡的亲友，最先渴望知道的就是家乡的人情世事。

诗人只用白描手法记言，却把主人公在特定情况下的情感、心理、神色、语气等生动地表现出来，且用笔俭省，足可见诗人功力之深厚。

后两句运用了留白的手法抒发情感。前两句诗人只是笼统的以“故乡事”来设问，心里满腹的问题竟然不知从何问起。关于“故乡事”，初唐的王绩写过一篇《在京思故园见乡人问》，从朋旧童孩、宗族弟侄、旧园新树、茅斋宽窄、柳行疏密一直问到院果林花，仍然意犹未尽，“羁心只欲问”；而这首诗中的“我”却撇开这些，独问对方：来日绮窗前，寒梅著花未？仿佛故乡之值得怀念，就在窗前那株寒梅。这看似有悖寻常情理，其实正好相反，对故乡人、物的关切越深，越不知道先问谁，千言万语只凝结于一个与自己关系最近的物上。

所谓“乡思”，完全是一种“形象思维”，浮现在思乡者脑海中的，都是一个个具体的形象或画面。故乡的亲朋故旧、山川景物、风土人情，都值得怀念。但引起亲切怀想的，有时往往是一些看来很平常、很细小的情事，这窗前的寒梅便是一例。它可能蕴含着当年家居生活亲切有趣的情事。因此，这株寒梅，就不再是一般的自然物，而成了故乡的一种象征。于是， “寒梅”便被诗化，便成了故乡的象征，也自然成了“我”的思乡之情的集中寄托。从这个意义上去理解，独问“寒梅著花未”是完全符合生活逻辑的。同时，诗还省略了对方回答的内容，因为开或未开已不太重要，都同样会激起“我”对故乡的更多思念。正因如此，才言啬意丰，余味无穷。