《图兰朵》改写歌剧进展如何？

《图兰朵》第一幕的剧本很快就完成了，普契尼在1921年5月着手谱曲，在7月底就已完成。但在进行到第二幕的剧本与音乐时则一直很不顺利，最后经过多次的讨论，才决定为三幕的形式，而在第二幕加入一场“幕间剧”，也就是3位大臣展现人性情感的一景，才解决整体结构的问题。其后，3人又为了如何处置柳儿感到头痛，并且产生了许多纷争，一直到1923年的6月才开始着手第三幕的谱曲。但第二幕直到1924年的2月22日才告完成，最后普契尼为了卡拉夫王子与公主两人的“爱的二重唱”如何引起高潮而又绞尽脑汁。

到了1924年的9月底，普契尼喜好吸烟的习惯终于导致喉癌发作。他带着手稿一起去布鲁塞尔的医院接受手术，并非如外界所传手术失败，事实上，他的手术很成功，但是因伤口受到感染，使得他的身体健康急剧恶化，最后留下23张未完成的草稿而去世。

在普契尼死前的两个月，他曾私下将柳儿死后的部分音乐弹给一群友人包括后来首演的指挥托斯卡尼尼听。在普契尼死后，托斯卡尼尼建议乐谱出版商找普契尼颇为欣赏的意大利作曲家新秀阿尔方诺，依照普契尼所留下的23张遗稿，以及剧作家阿达米与托斯卡尼尼的追忆，来完成柳儿自杀以后两位主角之间的“爱的二重唱”。

1925年7月，阿尔方诺正式开始谱曲，由于剧本已经发售，所以无法更动剧情。由于阿尔方诺本身的眼疾以及普契尼难以解读的草稿，使得谱曲进度十分缓慢。到了12月，阿尔方诺把已完成的19页谱交出，但反应不佳。而托斯卡尼尼对谱曲有诸多不满与意见，要阿尔方诺删改。此时，阿尔方诺要求看普契尼前面已完成的部分谱曲以作为配器参考，但遭到出版商的拒绝。这时候距离首演日子4月25日只相距两三个月，而公司方面不愿得罪托斯卡尼，因此，频频对阿尔方诺施压。最后。阿尔方诺在无奈之下亦无心再修改，仅将原本完成377个小节的乐曲随意删减至268小节，交差了事，这也是通行多年的版本。

广州大剧院年度歌剧 普契尼《图兰朵》

——普契尼以音乐谱写爱情难解的谜题 广州大剧院与欧伦连手再现歌剧无穷魔力

演出时间：2013年6月21-23日（周五-日）20:00

演出地点：广州大剧院 歌剧厅

演出票价：280、480、680、880、1280、1680、2280、2880

“普契尼毕生都在探索戏剧与音乐中的情感。独唱的声部，调起得很高，声音悬浮着，像燃烧的火一样，将四周的空气变了形。这是爱的声音，这种频率会传染，叫我们心弦惊动，与之共振………其实普契尼作品不多，一共只有十部歌剧，缺乏威尔第那样旺盛的创作力和正歌剧的历史厚度，但就是这样爱的激情让他的音乐附着魔力，他的《图兰朵》《托斯卡》《蝴蝶夫人》和《波西米亚人》如今是全世界上演率最高的歌剧。”

——田艺苗, 上海音乐学院作曲系 副教授

作曲：贾科莫·普契尼

指挥：丹尼尔·欧伦

多明哥、帕瓦罗蒂多年合作伙伴，享誉欧洲的歌剧指挥，被视为柏恩斯坦继承人。当今歌剧界最重要的指挥家之一。先后被聘为罗马歌剧院，威尔第歌剧院和拿波里圣卡罗歌剧院音乐总监。现除了担任威尔第剧院艺术总监，同时也经常受邀至美国大都会歌剧院和维也纳国家歌剧院等地担任指挥。欧伦分别于2011、2012年指挥广州大剧院年度歌剧《托斯卡》及《蝴蝶夫人》，以层次分明的音乐处理，及充分解读并展现普契尼隐藏在音乐中爱恨情仇的指挥能力，赢得国内外一致赞扬。

导演：里卡多·卡尼萨

意大利歌剧导演，曾于1998年担任意大利维罗纳竞技场的助理导演，期间曾参与制作过《弄臣》、《纳布科》、《假面舞会》、《阿依达》及《托斯卡》等歌剧，同时也开始亲自执导歌剧。多年来，卡尼萨先后导演过的歌剧包括：在里斯本大剧场上演的《弄臣》、在维罗纳爱乐剧院上演的《茶花女》（1999）及《爱之甘醇》（2009），和在2012意大利普契尼歌剧节上演的《托斯卡》，该版本同年也于第二十六届澳门国际音乐节上演。与卡尼萨合作过的知名指挥大师包括丹尼尔·欧伦、赛弗里尼、朱利安诺·卡雷拉、吕嘉等。

演员：

女高音　莉丝·林斯特罗姆　饰　图兰朵

美国女高音莉丝˙林斯特罗姆充满张力的戏剧演出以及余音绕梁的嗓音，吸引了全世界无数的乐迷。她曾登上世界上最重要的歌剧院舞台，演出图兰朵、布伦希尔德、托斯卡、阿里阿德涅等角色，例如意大利斯卡拉歌剧院、美国纽约大都会歌剧院、以及维也纳国家歌剧院。她出彩的演出，曾让评论家称许说：林斯特罗姆在舞台上出现的每一刻，不论从声音的表现或是戏剧的演出上来说，完全让人相信他就是那个角色的化身！纽约邮报也说：林斯特罗姆的嗓音像一道蓝白色的雷射光，干净准确地指向高音。

男高音　弗拉基米尔·加洛津饰　卡拉夫

加洛津不能被简单归类于男高音或男中音，他的声音是一种能在高音及低音间随心所欲的流转变化，又能维持戏剧性及丰富性的声音。——英国卫报

弗拉基米尔·加洛津是现今最优秀的戏剧男高音之一，拥有无可匹敌的洪亮声线，音色如铜管乐器一般厚重而嘹亮，以出色的演绎和令人印象深刻的舞台形象风靡全世界。加洛津的事业起步于俄罗斯马林斯基大剧院，二十年来曾饰演过众多俄罗斯及意大利歌剧主角，《图兰朵》中的卡拉夫王子、《奥赛罗》中的奥赛罗等角色一直是他的拿手好戏，柴可夫斯基歌剧《黑桃皇后》的赫尔曼一角更是被广泛认为是全世界最棒的诠释者。加洛津是纽约大都会歌剧院、英国皇家歌剧院、意大利斯卡拉歌剧院等各顶尖剧院的常客，曾与瓦列里·捷杰耶夫、祖宾·梅塔、克劳迪奥·阿巴多、马尔切洛·维欧提、丹尼尔·欧伦等著名指挥合作。

男高音　皮耶罗·朱利亚奇　饰　卡拉夫

拥有一副完全符合顶级歌剧大戏要求的好嗓音，声线极像帕瓦罗蒂。1996年纽约普契尼基金会大赛一等奖得主。多次演绎《波希米亚人》、《托斯卡》及《图兰朵》中主要角色。曾应邀在多个世界著名剧院演出，包括罗马歌剧院、维罗纳竞技场、帕尔马歌剧院、佛罗罗萨五月歌剧院等，足迹遍及欧洲、美洲及亚洲多个国家，担任多部著名歌剧如《弄臣》、《阿依达》、《游吟诗人》等主演。

女高音　玛依娅·科瓦列夫斯卡　饰　柳儿

只有极少数的新晋歌唱艺术家，会像拉脱维亚女高音玛依娅·科瓦列夫斯卡那样在纽约、萨尔茨堡和东京等音乐重镇受到如此大的国际关注。她曾获2004年拉脱维亚音乐大奖得主和2006年多明戈世界歌剧声乐大赛冠军，于2006年首次在美国大都会歌剧院演出普契尼歌剧《艺术家生涯》中咪咪一角，后立即受邀在2007年大都会歌剧院的全新版本《奥菲欧与尤丽狄斯》演出（詹姆斯·列文指挥）。科瓦列夫斯卡其它大获好评的角色包括《吉普赛男爵》的沙菲、《采珠人》的莱拉、《唐·乔望尼》的唐娜·埃尔维拉、《图兰朵》的柳儿和《费加罗的婚礼》的伯爵夫人等。

男低音　卡洛·斯楚利　饰　铁木儿

帕瓦罗蒂指定搭档，维罗纳竞技场及意大利各大歌剧院的常驻艺术家。师从意大利著名男高音歌唱家马里奥·德尔·莫纳，饰演角色包括《吟游诗人》的费兰多、《弄臣》的斯帕拉富奇列、《图兰朵》的铁木儿、《艺术家生涯》的科林及《阿伊达》的朗费斯等。斯楚利是意大利巴提斯提尼, 维奥蒂及新萨丁尼亚歌唱比赛获奖人。

男中音　法比欧·普雷维亚蒂　饰　大臣平

自1987年以歌剧《维特》中阿尔伯特一角出道后，普雷维亚蒂一直是意大利及欧洲各主要歌剧院的常客。他曾饰演过多个歌剧经典角色，包括《艺术家生涯》的画家马切洛和音乐家绍纳、《唐·乔望尼》的唐·乔望尼、《费加罗的婚礼》的费加罗、《蝴蝶夫人》的夏普勒斯、《罗密欧与朱丽叶》的卡普莱伯爵等。

男高音　萨维里奥·费奥雷　饰　大臣庞

师从意大利著名歌唱家、声乐教育家路易吉·德科拉多，1988年于意大利Festival della Valle D'Itria国际歌剧节中首次登台，演出多尼采蒂的《幸运诡计》并被唱片公司Dynamic收录成发行。费奥雷曾担任多部歌剧的主要角色，包括普契尼的《艺术家生涯》、《蝴蝶夫人》、威尔第的《茶花女》、《唐·卡洛》等。2009年，他首次亮相于奥地利萨尔茨堡音乐节，演出指挥大师穆蒂执棒的罗西尼歌剧《摩西与法老王》牧师一角，并于罗马歌剧院2010/2011演出季开幕典礼上再次出演。

男高音　弗朗西斯科·皮塔利　饰　大臣彭

2006年在威尔第歌剧《麦克白》中首次亮相，随后曾出演过列昂卡瓦洛的《丑角》、普契尼的《玛侬·莱斯科》、普罗科菲耶夫《三个橙子的爱情》、威尔第的《命运之力》等著名歌剧。他曾受邀在意大利的维罗纳竞技场、卡洛·费利切歌剧院、那不勒斯圣卡罗歌剧院及米兰威尔第音乐厅等剧场演出。

乐团　深圳交响乐团

合唱团　上海歌剧院合唱团

大家对关晓彤的演技的评价是不是很好的，这也导致关晓彤的口碑一直在下降。尤其是她所主演的**，大家都是不怎么看好的。因为之前关晓彤所演的**和电视剧基本上都是扑街的，导致现在的关晓彤的口碑是越来越下降。

在《图兰朵》这部**上映之后，大家对关晓彤这部**的评价也不是很好，大家对于这部**所吐槽的地方还是很多的，尤其是对于女主关晓彤的演技，大家吐槽的也很多，本来以为关晓彤在演这部**的时候，演技应该会有一些提升。但是很多观众表示还是很失望，大多数都认为她的演技在这里面是比较尴尬的。

我非常的喜欢关晓彤，因为我觉得她非常的真实，而且她性格非常的好，我觉得她是新时代的独立女性，从她身上可以学到很多的知识，所以我非常的喜欢，她是我的偶像，而且我觉得关晓彤在《图兰朵》中的哭戏绝了，我觉得她的演技变得越来越好了，她可以给我们带来更多好的角色。

我觉得关晓彤应该是非常值得很多人去学习的因为她给我们的感觉非常的聪明，而且她有自己的想法和个性，这是非常好的，最近这几年，她的进步非常的大，她也一直在努力的提高她的演技，也获得了越来越多观众的认可，我觉得这一点是非常好的。

在《图兰朵》这部剧中，关晓彤由于剧中情节的需要，出演哭戏，一次就通过了。很多人都被她的哭戏所感染，这足以说明她是一个演技很好的演员。

因为哭戏很能突出故事的情节和人物内心跌宕起伏的情感，所以哭戏在剧作中经常的出现。但是，并不是每一个演员都能演好哭戏。即便是一些老戏骨也不一定能够演好哭戏，可见哭戏是很考验一个演员的基本功的。

关晓彤的哭戏就很不错，她哭的时候特别有感情，很能牵动观众的心，让观众完全沉浸在剧中的情节里。这是很难得，因为有的演员在演哭戏的时候，由于哭不出来，就会让人觉得特别的生硬，给人这一种在尬演的感觉。因此，哭戏还能看出一个人的演技是否过关。

**图兰朵已于2021年10月15日在中国大陆上映。《图兰朵：魔咒缘起》是由郑晓龙执导，王小平编剧，关晓彤、迪伦·斯普罗斯、胡军、林思意、王嘉、邹兆龙领衔主演，姜文友情出演，苏菲·玛索、文森特·佩雷斯特别出演的奇幻爱情**。该片创作灵感受启发于世界十大歌剧之一的《图兰朵》，讲述由魔咒降世引发的帝国之乱的故事。

**也被称为运动画面或动态画面，即“映画”，是作品视觉艺术形式，通过使用移动图像来表达沟通思想，故事、认知、情感、价值观或各类大气模拟体验。这些图像通常伴随着声音，很少有其他感官刺激。 “**”一词是**摄影的缩写，通常用于指代**制作和**业，以及由此产生的艺术形式。

在排队检票准备看**《图兰朵》的时候，发现这部**有不少是家长带着孩子来看的。不难看出，这些随父母来观影的孩子是小学生。

这让我觉得比较出乎意料，也对这部**产生了更多的好奇心。

我将以一位普通的观众身份，如实与大家分享我的观影体验。

（可能会有轻微的剧透，介意的读者请包容我！）

**的全称是《图兰朵：魔咒缘起》，从片名来看，应该是有准备出续集的打算。不过，这种事情说不准啊，想当年那部《倚天屠龙记》，赵敏留下了“要救六大门派，来大都找我”便离开了从1993年一直到如今的2021年，也没等到嘛！

言归正传，《图兰朵》出续集的可能性倒是更大一些。这部**是由东阳市乐视花儿影视文化有限公司、中传嘉畅影视传媒有限公司出品，承像传媒（厦门）有限公司、光环时代影视文化有限公司、引力影视投资有限公司联合出品。

看着这些如日中天的出品公司，估计也是不差钱不差事不差人的，大概这部**会出个续集，能解惑一下剧中的人物关系！

提到这部**的人物关系，也是非常合适小朋友来看的。

整部**中涉及到的物及相关的联系，并不是很复杂。即使是配角的安排，通过几组镜头也非常完整地展示了出来。

当然，作为普通观众来说，还是要先从故事梗概来了解一下。

“图兰朵”这部**的名字是一语双关的。一方面是蒙古语，翻译成汉语是意思是“温暖”，这是**的基调；另一个方面是，图兰朵是女主角的名字。

关晓彤饰演的图兰朵因为误戴了军队从马尔维亚带回的三色镯，遭遇嗜血魔咒。围绕着这一事件，整部**是有两条明线和两条暗线的。

第一条明线是骄傲的帝王（姜文饰）为解救被魔咒附身的女儿图兰朵（关晓彤饰），遍寻天下能人破局。如果不能在18岁前解除魔咒，则将陷入疯魔，无药可救。自小流浪到汗国的孤儿卡拉夫（迪伦·斯普罗斯饰）与公主相遇并互相倾慕。因同情图兰朵的痛苦境遇，卡拉夫不惜以性命为代价解救心上人。

第二条明线是，三条镯令图兰朵在失去 情感 和色彩感知，每到月圆之夜遭遇嗜血之痛的同时，也获得了“超能力”，身手极快，可以瞬移，剑法诡异,武力值满分。这使得帝国王室因为魔咒掀起一场腥风血雨，嗜杀的将军（胡军饰）欲凭借三色镯的力量谋权。

这两条明线贯穿了整部**的始终，每个人都面临着艰难选择，几方势力因为末日魔咒逐渐卷进了旋涡中心。

这部**中对于女主角的塑造也是与以往的“公主”形象并不一致。

从造型来说，图兰朵公主的造型更有舞台剧感。没有束缚在“传统”宽衣大袖或者大大的裙撑中，几套服装都是有传统精美布料和刺绣的底子，又有烘托气氛的得体剪裁，恰到好处衬托出一人之下万人之上的尊贵感。

同时，图兰朵公主又兼具智慧和美貌的，不是娇滴滴的、柔弱的。而是在面对诅咒时，她不屈服命运，她渴望被拯救，又不愿牺牲他人的生命。她的担当与勇气，也对应着女性的独立与坚强。

这样的公主自然是小朋友们要学习模仿的对象呀！

反派也是观众们非常关注的角色。甚至于有观众认为，**好不好，关键看反派。

如果是这样的观点，那这部剧中的反派显然是增色的。

胡军在这部剧中扮演了一位将军。剑术，铠甲、兵器健硕的体格，这都非常还原驰骋战场上的勇士。

虽然是反派，也没有儿戏化的处理或者幼稚的抹黑。这对于中小学生，特别是小学生观众是友好的——非脸谱化的角色塑造，更有利于小朋友的更深一步的思考。

比如，在观影中可以引导小朋友，让小朋友想想看，为什么一位勇敢作战能力强，又非常有地位的将军会变成“坏人”？是什么使得他这样一位拥有智慧、身份、颜值的将军，变得人人喊打的反派？

除了反派之外，这类有爱情元素的**，女二的塑造更是观众选择是不是带孩子观影的一个理由——毕竟，家长们很担心孩子会接受到不妥当的爱情观。

这部**的女二是一个亮点。非但不坏不恶不毒，反而是纯真可爱又富于勇气与责任心的，且乐于助人，知进退有分寸的。

其他的配角也各有特色，但是有一点是可以保证的，那就是**所有正面角色的结局都是满满的正能量，而那些反派则是受到应有的责罚。

这对于小朋友来说，很重要，好人有好报，坏人要受到惩罚，那些知错能改的人也会得到改错的机会。

对于观众来说，除了剧情和人物关系之外，场景也是非常重要的体验。当我们走进**院，享受着更好的视觉体验那也是选择必须考虑到的问题。

建筑风格、皇家园林、烟花——飞龙、凤凰、灯笼、纸伞、蝴蝶、幸运之树、勿忘我的焰火造型（来源于古代四大发明之一的火药）飞梭纺织舞（映射丝绸大国和古丝绸之路）集市里的皮影戏，剑术，铠甲、兵器等服化道细节

影片细节做得很好，加上3D的效果，仿佛亲身置身于大汗国喧闹繁华的街市和气势磅礴的大殿之中。

光是这些画面就值得带孩子来看这部**了！

最后，是给家长的“知识彩蛋”，用来给孩子科普的。

为什么**切换到宫殿都是那么金碧辉煌？为什么姜文扮演的大汗从头到脚金闪闪之感？

这个在 历史 上还真是有“原型”的。

元代高官（贵族）的服装比较喜欢用织金锦制作。

锦是古代多彩织物的代表，它织造很费工，所以相当昂贵。特别是织金锦的产量更是小，但是在元代却相当流行织金锦。

元代呢，不只是丝织物中加金，毛织物也加，叫毛段子。更有甚者，不只是衣服加金，三品以上官吏的帷幕也使用加金织物。

这种织金锦兴盛了近一百多年。甚至于，现代一些学者认为，马可波罗游记中对中国金碧辉煌的那些描绘，应该是与看着这些织金锦有关！

可以看看我之前更新的汉服系列了解更多服装知识呀！

《图兰朵》故事的起源，可以追溯到波斯诗人菲尔多西《列王纪》中关于萨桑尼王朝的别赫拉姆五世的传说。

最被人熟知的是普契尼创作的歌剧，根据短篇故事《杜兰铎的三个谜》（又名《卡拉夫和中国公主的故事》）改编而成。

故事讲述元朝公主图兰朵，为报祖先被掳走之仇，下令只要有男人能猜出她的三个谜语，便与之成婚，否则将其处死。流亡元朝的鞑靼王子卡拉夫不顾父亲帖木尔、侍女柳儿的反对，追求爱情，最终感化公主。

《图兰朵》是西方人想象中的中国传奇故事。

那如果是中国人来讲述这个中国故事，会是什么样子？

** 《图兰朵：魔咒缘起》 给出了答案。

在导演郑晓龙眼中，“图兰朵”是一个有一定价值追求的、好看的又感动人的爱情故事。

他认为，“爱是人类最重要的 情感 ，不管拍什么题材，都是要有现实态度的，要有对人类共同关怀的态度，去追求人性的光辉一面。”

《图兰朵》归根到底，是一个关于爱的故事。

为爱而活，贯穿了普契尼歌剧作品里的女性角色。

普契尼向往这种纯粹的爱，但他终其一生都没能得到。

爱上旧同学的妻子，和她生下私生子，女仆人被诬陷和普契尼有染，最后以死明志……

爱情和死亡，成了普契尼一生解不开的心结。

如何让图兰朵故事里的价值观、爱情观彻底回归东方，是摆在郑晓龙团队面前的一个难题。

编剧王小平不破不立，大胆引入三色镯和魔咒的设定，讲述图兰朵公主误带三色镯被魔咒缠身，卡拉夫以命赌谜的故事。

大汗（姜文 饰）派兵出征，下属嗜血成性的伯炎将军（胡军 饰）不讲武德，直接入侵马尔维亚。并带回了王后（苏菲玛索 饰）的神秘三色镯。

岂料这枚三色镯独为仙，合为魔。

图兰朵公主（关晓彤 饰）就此被诅咒，她眼中的世界不再有色彩，每个人都是恐怖的骷髅。

要破解此魔咒，就必须有人答对三条谜题。

如果你足够细心，你会发现三个谜题“剧透”了图兰朵的结局。

第一个谜面，“生于黑暗，逝于黎明”。

暗示图兰朵在成年前被魔咒所困，看不见世间的色彩，等到魔咒解除后，自己已经看不见明天的太阳。

暗合结尾图兰朵牺牲自己打败了伯炎将军。

第二个谜面，暗指图兰朵“让女人羡慕，使男人躁动”。

但只要解不开谜，就只能“死去”。

第三个谜面，指图兰朵被诅咒“奴役”，其心性如“寒冰”般冷漠无情。

谜面暗示图兰朵的结局，谜底则暗示卡拉夫的命运。

三个谜底分别是希望、鲜血、图兰朵。

伯炎将军攻城、只剩卡拉夫一人幸存，他就是整个家族的希望所在。

鲜血指的是卡拉夫的父亲（文森特·佩雷斯饰）试图用三色镯挽回残局，结果死亡。

最后一个，图兰朵。对卡拉夫来说意味着爱情的悲剧。

他必将爱上这个冷若冰霜的女子，背后却是国仇家恨的沉重。

三色镯对应着智慧、美丽、权力。

如果让你在智慧、美丽和权力之中选择一个，只能选一样，你会怎么选？

编剧王小平引入三色镯作为道具，来探讨人性的欲望，凸显大爱的主题。

从叙事上看，《图兰朵：魔咒缘起》可以归结为童话故事。

以往童话故事里的女性，大多属于被拯救的一方。

通常强调王子如何排除万难拯救公主，最后有情人终成眷属。

随着时代的改变，女性意识的觉醒，女性不再只是被动的一方。

她们会主动争取幸福，不屈服命运的安排。

**里的图兰朵，虽然是一人之下万人之上，但她的性格并不是柔弱、娇滴滴的。

在面对诅咒时她没有自暴自弃，在面对爱人以命赌谜时，她渴望被拯救，又不愿牺牲他人的生命，在她身上可以看到现在女性的缩影。

爱到底是什么？

是平等、是不依附。

图兰朵这个人物的刻画，从一个倍受父亲呵护的小公主，成长为担当起自己应负的责任、有勇有谋的东方公主。

**从另一个新奇的角度讲述了王子与公主的爱情故事，不再局限于单纯、俗套的公主被王子解救的套路，这样的创新值得肯定。

除此之外，**还有一些值得注意的细节，比如强调火药焰火起源于中国，还科普了元朝扩张，烟火和纺织工具那段做得挺不错的。

继续加油吧，让中国传统文化走向世界。

《图兰朵》第一幕的剧本很快就完成了，普契尼在1921年5月着手谱曲，在7月底就已完成。但在进行到第二幕的剧本与音乐时则一直很不顺利，最后经过多次的讨论，才决定为三幕的形式，而在第二幕加入一场“幕间剧”，也就是3位大臣展现人性情感的一景，才解决整体结构的问题。