中国古代四大才子是哪四个?

一般说到四大才子，我们都会想到“江南四大才子”——唐伯虎、祝枝山、文征明、徐祯卿。但其实他们只是明朝的才子，在古代历史中还有很多的才子，下面介绍一下初唐的四大才子——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。

一、王勃

王勃，字子安，绛州龙门（今山西河津）人，王绩的侄孙。出生于公元649年 。他六岁的时候就已经开始作文了。九岁的时候，就可以纠正古书中的错误。十六岁科试及第，开始入朝为官。不得不说，王勃是真的厉害，而且是年少成名。代表作有《送杜少府之任蜀州》、《滕王阁序》。

其实大家对王勃应该是比较熟悉的，毕竟咱们读书的时候可都是背诵过《滕王阁序》的，“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”可是深深地印入了我们的脑海里，能够写出这样佳作的人，该是有多才华横溢呀。

二、杨炯

杨炯，字令明，华州华阴（今陕西华阴市）人，他出生于公元650年，是常山郡公杨初曾孙，九岁就被举为“神童”。26岁就开始掌管校勘书籍之事。后来一跃成为太子詹事司直，还就任崇文馆学士，声望甚隆。

他善写散文，尤擅诗歌，在内容和艺术风格上以突破齐梁“宫体诗风”为特色，在诗歌发展史上起到承前启后的作用。代表作有《从军行》《战城南》。

杨炯的《从军行》是语文书中九年级下册的学习内容，我们都知道，好的文章才会被选入到书本中，可见杨炯的才华出众。

三、卢照邻

卢照邻，字升之，号幽忧子，幽州范阳（今河北涿州）人，他出生年代有争议，据说大约在公元637年。年少的时候跟着大儒曹宪、经石专家王义方等人学经史。后来投靠了宰相来济而名声大噪。

卢照邻尤其擅长七言歌行，对推动七古的发展有重要的贡献。代表作有《还京赠别》《幽忧子》。

说其他的可能大家不太知道，有这么一句诗大家一定熟悉——“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”，这样经典的诗句仍被广为流传，我至今还用这句诗作为个性签名呢。

四、骆宾王

骆宾王，字观光，婺州义乌（今属浙江）人，出生于公元626年。他出身寒微，少有才名，相传《咏鹅》为骆宾王七岁所作。

他辞采华胆，格律谨严，擅长七言歌行，名作《帝京篇》为初唐罕有的长篇，当时以为绝唱。骆宾王还曾久戍边城，写有不少边塞诗，豪情壮志，见闻亲切。骆宾王的五律也有不少佳作。如《在狱咏蝉》，托物寄兴，感慨深微，是脍炙人口的名篇。

骆宾王其他的诗篇我们可能不熟悉，但是有一首我们大家肯定耳熟能详，那就是《咏鹅》。最近我家小孩还学了这首诗所作的歌，我也算是重温经典了。

仔细一看，初唐这四位才子的人生经历还是有些相似的，可以说都是“神童”出身，在诗歌方面都留下了不少脍炙人口的佳作，初唐四大才子之名可以说是当之无愧。

文徵明北山散文集的作者是谁？

他一生对书法创作倾注了大量心血。他的书法作品有的是自己写的诗，有的是别人写的优秀的诗。但是，无论写什么内容，他的书法都是极好的。在选择别人的诗时，文徵明非常重视作者的性格。因此，文徵明的书法作品中经常出现许多由品格高尚的学者创作的诗歌，例如从北山翻译的诗歌。

文徵明北山译文

本文作者为孔少年硅。这是一位生活在南朝的著名学者。他非常擅长创作骈文，对那些为了名利而自命清高的人非常反感，于是写出了流传千古的绝美骈文。在这篇文章中，作者高度赞扬了真正的隐士，但与真正的隐士完全不同的是这篇文章中批判的对象，即周青；这位之前也被称为隐士，但是走上仕途后，他彻底抛弃了过去的伪装，露出了贪婪的真面目。

我也是一个隐士。过去他在仕途上发展。但是，因为无法适应那种丑陋的生活，短短几年后就辞职回家了。从此，他再也没有想过重返官场，而是全身心地投入到书画创作中。此外，即使在隐居期间，文徵明也从未放弃他过去的信仰，因此他非常喜欢与他自己的信仰和原则相一致的文章，例如从北山翻译的文章。

在写这篇《北山译》的时候，文徵明的心里一定充满了对虚伪虚假的批判和怨恨，也有一种难以找到知音的感觉，就像孔智思一样。所有这些情感都融入了文徵明的写作，所以他对自己的《北山大迁徙》相当满意。

明代书法家文徵明有什么特点？

中国古代文人大多字写得好，因为毛笔是他们日常使用的文具。当他们需要写散文和诗歌时，他们都用毛笔书写，所以他们的书法技巧非常好。然而，仍然有一些书法家，文徵明是其中之一。在明代，文徵明是最有影响力的书法家之一。他最擅长小写，其他字体也很出色。他是明代书法界的大师级人物。

文徵明书法作品

在后半生，文徵明把大量的时间和精力花在书法创作上。他不仅每天勤勤恳恳地写字练字，还收集著名书法家的作品来学习。他用心临摹名作，融入更多独特的特色。所以他的书法别具一格，具有鲜明的个人风格，但也能感受到晋唐的浓郁风格。在明代，如果要推荐一个书法水平最高的人，那么文徵明是最合适的人选。

当文徵明投身书法时，他的人生经历了许多曲折，所以他看到了所有的沧桑，他的心态非常成熟和稳定。所以他写的字没有年轻人那种激昂的热情和愤怒，而是有一种儒雅的气息，能感受到一种经过岁月洗礼的稳重成熟的风度。

文徵明不同时期的书法有不同的特点，这与他的心态和书法技巧密切相关。在书法风格形成之前，文徵明主要向父母学习，所以他总是试图弄清楚名家的笔画，并临摹著名的墨宝。在充分借鉴他人的基础上，文徵明从借鉴他人转向创造自己的风格，成为明代第一书法家。

文徵明书画的特点及价值

喜欢书法、书画和收藏的人都知道文徵明这个名字，在一些展厅和拍卖会上也经常能看到他的书画作品。那么，文徵明是一个什么样的人物，文徵明的书画又有什么特点和价值呢？

文徵明的肖像

文徵明原名文笔，字郑明。文徵明是明代著名的书画家，也是著名的文学家。文徵明可以说是才华横溢。他消息灵通。他拜诗教诗，文学拜吴宽，书法拜李映真，绘画拜沈周。俗话说，名师出高徒，文徵明在诗词书画方面都有很高的造诣。他是诗歌上的“吴中四才”之一，绘画史上的“吴四家”之一。

文徵明的画虽然是在沈阳学的，但有自己的特点。文徵明尊重以自身经历为素材的宋元画家，肯定明代画家，所以他非常清楚自己的实力，才能创作出大摇大摆的作品，无人能模仿。

文徵明的许多书画作品都展现了光辉的形象。在他的作品中，我们可以看到一些情感的激情。他画中的瀑布，黑枪的树枝，悬崖，甚至山峰和山谷都显示出一种活力和一种自然的节奏。文徵明是一个完全隐藏自己的技巧和绘画的文人画家。文徵明书画中的光更是无法形容。

文徵明的书画也有一定的稳定感。他根据自己的喜好，在自己的形态中强调稳定的重要性。文徵明的许多书画作品流传下来，他的创作风格成为现代艺术创作的宝贵经验。

江南四大才子分别是：唐伯虎、祝枝山、文征明、徐祯卿。

唐寅(1470～1523年)，字伯虎，又字子畏，别号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等，有“江南第一风流才子”之美称，苏州人。

祝允明（1460－1526年），是明代书法家,字希哲,号枝山，因右手多生一指，又自号枝指生。江苏长洲（苏州）人，出生于七代为官的魁儒家庭。

文征明（1470～1559年），初名壁，字征明，后更字征仲，号停云，别号衡山居士，人称文衡山。长洲（今苏州）人。“吴门画派”创始人之一。

徐祯卿（1479－1511年），字昌谷，又字昌国。常熟梅李镇人，后迁居吴县（今苏州）。明代文学家。

扩展资料：

江南四大才子其实就是“吴中四才子”的演变，是指唐伯虎、祝枝山、文徵明和徐祯卿四人。电视剧《金装四大才子》讲四大才子是苏州的是唐伯虎、祝枝山、文徵明、周文宾。唐、祝、文、周中的前三人，历史上确有其人其事。

而周文宾乃至“王老虎抢亲”的故事，是文人后来虚构的。历史上的“吴中四子”，是指唐、祝、文、徐，徐即徐祯卿，徐是明代文学家，与李梦阳等人并列“前七子”，其诗风格清朗，但不通书画，性格也与另外三位不同。

大概这个缘故，后来文人又杜撰了一位相貌秀美的周文宾来凑数。之所以将周文宾代替徐祯卿，是因为徐祯卿相貌比较丑，所以最初不受世人注目的缘故。徐祯卿就被貌佳的周文宾所代替。可见民间传说之为传说，并不可靠，可叹的是今天的我们大多时候就要靠这些传说甚至是流言来认识和发现古人，欣赏艺术。

明文徵明。

秋莲

明文徵明

九月江南花事休,芙蓉宛转在中州。

美人笑隔盈盈水,落日还生渺渺愁。

露洗玉般金殿冷,风吹罗带锦城秋。

相看未用伤迟暮，别有池塘一种幽。

每个时代都有它自己的主题。五代是一个礼崩乐坏的时代，孔子所倡导的“乐感文化”早已沦为“八佾舞于庭”的荒靡*乱，失控的欲望裹挟着人性，向着道德的最低点冲刺。美女们丰腴的舞姿无法掩盖韩熙载内心的空寂，渗透纸背的，不仅是伤国之泪，更是对道德崩溃的彻底绝望；而在明代，理学主张“理一分殊”，强调道德具有如法规似的普遍性，向本能的欲望发出挑战，提出了“存天理，灭人欲”和“饿死事小，失节事大”的响亮口号，天平又摆向另一端，发展成一种极权主义文化，把柔情似水的女性变作一具具没有情感的干尸。李泽厚说：“一句‘饿死事小，失节事大’的语录，曾使多**女有了流不尽的眼泪和苦难。那些至今偶尔还可看到的高耸的石头牌坊——贞节坊、烈女坊，是多少个‘孤灯挑尽未能眠’的痛楚情感的凝聚物。而一顶‘名教罪人’的帽子，又压死了多少有志于进步或改革的男子汉。戴东原、谭嗣同满怀悲愤的控诉，清楚地说明了宋明理学给中国社会和中国人民带来的历史性的损伤。”

更大的荒谬在于，这些仁义道德的倡导者，自己却蝇营狗苟，男盗女娼。所有的清规戒律都是针对平民百姓的，权力者自身却不受到限制。于是，这些清规戒律非但不能对欲望进行有效的管束，相反更加突显了当权者的权力特区。韩熙载和陶谷都是权力者，两性关系对于他们而言，不过是政治权力的延伸而已，因此，在他们的两性关系中，支付的只是权力成本，而无须交付真实情感——两性关系只能验证他们的占有能力，而无法测量他们的情感深度。与五代的繁华逸乐相比，宋明两代的状况没有丝毫的改善，连叫喊着“革尽人欲，尽复天理”的朱熹都不能免俗，据他的同僚叶绍翁揭发，朱熹不仅曾“诱引尼姑二人以为宠妾，每之官则与之偕行”，而且使“冢妇不夫而自孕”，玩儿得比唐伯虎还要过火，在“天理”面前，他的“人欲”势不可挡，以至于面对老友叶绍翁的揭发，朱熹供认不讳，向皇帝谢罪说：“臣乃草茅贱士，章句腐儒，唯知伪学之传，岂识明时之用。”这份自知之明，比起陶谷的道貌岸然要可爱得多，也使朱熹那张义正词严的标准像有了几分生动的情致。

与韩熙载和陶谷这些权力者相比，皇帝的无耻更加登峰造极，明代紫禁城鳞次栉比的后宫建筑就是对权力者性特权最视觉化的注解，前朝（三大殿）是帝王们布道的庙堂，而后宫则是他们寻欢的乐园。关于美女与后花园之间的关系，朱大可曾有如下阐释：“为了搜集与陈放美女，诸侯们开始大规模建造花园。他们懂得，只有花园才能幽囚女人的躯体，并从那里打开性狂欢的道路。尽管花园属于女人，但女人却属于国王及其家族。在花园的深处，女人像鲜花那样盛放和凋谢，与花园的土地融为一体。她们的生死，揭示了王国盛衰起伏的节律。”

朱大可还说：“美女不仅是细腰的性奴，也是镶嵌在权杖上的宝石。”然而，大量积压的宝石，却让拥有者感受到生命中不能承受之重——汉儒成康甚至为天子设计了在半个月内同一百多个女人睡觉的程序表，假如没有公休日，那么天子则平均每天要御女八人次，堪称后宫的劳动模范。即使到了明代，这种重体力劳动仍然让许多帝王乐此不疲，明武宗听一位名叫于永的锦衣卫官员进言说，“回回女皙润而嫅粲”，于是一次征集十二名西域美女，在豹房里寻欢作乐，歌舞达旦。无论多么强悍的皇帝，都难以承担如此艰辛的体力活，许多皇帝过劳而死。对此，魏了翁的评价是：“虽金石之躯，不足支也！”权力消解了权力，这是权力的悖论，也是权力者的宿命。

与此相对应，在这些普遍戒律的威慑下，又形成大面积的性饥饿。在私有化时代，性的权力不可能是均等的。对此，蒲松龄在《青梅》的结尾做出过如下总结：“天生佳丽，固将以报名贤；而世俗之王公，乃留以赠纨绔。此造物所必争也。”因此，蒲松龄才在《聊斋志异》里说：“倘得佳人，鬼且不惧，而况于狐。”“若得丽人，狐亦自佳。”这是底层文人在双重饥饿之下产生的幻觉。那些仕进无途的生员，志存高远，却在现实中难有立足之地。根据史料记载，一介生员，一年所得廪膳银只有十八两，维持生活，实在是捉襟见肘，“学宫败敝，生员无肄业之外，兼之家贫，家中无专门的书斋一类清静之所供读书，一些穷秀才就只好改而在僧舍、神阁、社学寄食肄业”。杨继盛曾经在自述中对他在考取生员后在社学读书的场所有这样的描述：“所居房三间，前后无门，又乏炭柴、炕席，尝起卧冰霜，而寒苦极矣。”这就是书生的“艳遇”通常发生在古庙寒舍的原因。爱情本来很难，那个时代使它更难。也只有凭借文学和艺术这样的幻术，他们才能实现内心深处的梦想。

唐伯虎式的叛逆需要勇气，文徵明式的坚守亦难能可贵，他们的友情，刚好成为不同文化价值彼此制衡、补充、互动的最生动的隐喻。正是这种相互间的制衡与吸引，使唐伯虎的纵欲成为一种有节制的抵抗，而没有像其后的李贽那样走向新的极端，在狂禅思想的影响下一味放纵自然情欲，使人性的苏醒走向了情欲泛滥的不归之途。

美梦如蝶，翩然而落。

不知他在梦蝶，还是蝶在梦他。

也不知何时睡去，何时醒来。

唐伯虎沉浸在梦中。夜风夹带着芝兰的气息，吹动着他的头发，也让他的梦，生出许多皱褶，像被单，像流云，像水浪，残留着挣扎的痕迹，像命运一样反反复复，无法度量，无法证明，无法留存。

唐伯虎不愿做“春如旧、人空瘦”的陆游，他流连于风月楼台、灯灺酒阑、尊罍丝管，“浪游淮扬，极声伎之乐”。注1《明史》说他“初尚才情，晚年颓然自放，谓后人知我不在此，论者伤之”[插图]。这论者，当然包括他一生中最好的朋友文徵明。文徵明不像唐伯虎那样具有“浪漫主义人格”，不喜欢唐伯虎的纵情恣肆，不喜欢他的破罐子破摔。他多次写信规劝。但唐伯虎这个性情中人、性中情人不会听从他的教诲，两人差点因此而翻脸。成化二十一年（公元1485年），十六岁的唐伯虎在苏州府学参加生员考试，以第一名的优异成绩考中秀才，他们在那一年相识，后来又结识了祝允明、都穆、张灵这些朋友。每当唐伯虎陷入困境，一筹莫展，文徵明都会伸出援手。《文徵明集》收集的有关唐伯虎的四十件诗文作品中，有三十二件是题在唐伯虎画上的诗或者跋，堪称两位大师的诗、书、画合璧之作。北京故宫博物院收藏的唐伯虎画作中，有一幅《毅庵图》［图3-5］，卷首“毅庵”二字就是文徵明题，有文徵明题字的还有很多，如《清樾金窝图》等。他们的关系，堪称“同志加兄弟”。《散花庵丛语》记载，有一次唐伯虎要跟好友文徵明开玩笑，约他同游饮石湖，事先找好几名妓女，在船里守株待兔，待酒至半酣时，妓女们突然间原形毕露，让文徵明大惊失色，狼狈逃窜，妓女们娇声浪语，围追堵截，把文徵明吓得大呼小叫，差点掉到水里，情急之下，找了一只舴艋舟，才落荒而逃。

注1：〔明〕唐寅：《自醉[插图]言》，见《唐伯虎全集》，《轶事》卷二，杭州：中国美术学院出版社，2002年版。

[插图]

［图3-5］ 《毅庵图》卷，明，唐寅

北京故宫博物院藏

安妮·克莱普说：文徵明这个名字“在中国历史上代表了一种集文人、官僚、诗人、艺术家于一身的传统儒家的理想典型，一个在人品和事业上都无可挑剔的人”。[插图]他二十三岁时娶妻，一生没有纳妾，也从未寻花问柳，他是真正意义上的正人君子，不是伪道学。对此，唐伯虎还是深怀敬意的，他在《又与文徵明书》中这样写道：

（徵明）遇贵介也，饮酒也，声色也，花鸟也，泊乎其无心，而有断在其中，虽万变于前，而有不可动者。[插图]

文徵明有着唐伯虎所缺少的圆润与通达，唐伯虎和朋友张灵在池塘里打水仗，显然不是正襟危坐的那号人，确有几分周星驰式的“无厘头”。性格即命运，两人的道路，也因此而判若云泥——文徵明踏上了光荣的仕途，而唐伯虎只能在市井间厮混，在贫困线上挣扎。中国历史上不缺文徵明这样端庄稳重的人，却缺少像唐伯虎这样好玩儿的人，有人说后来曹雪芹写《红楼梦》，那个“行为偏僻性乖张，那管世人诽谤”的贾宝玉身上就有唐伯虎的影子。当然，文徵明笃信崇高，坚守儒家价值，为官刚直，连严嵩都不放在眼里（腐败的大明王朝，确乎成就了一些像文徵明这样的道德完美主义者），这种生命的庄严感，即使一心“躲避崇高”的唐伯虎也并不否定。唐伯虎式的叛逆需要勇气，文徵明式的坚守亦难能可贵，他们的友情，刚好成为不同文化价值彼此制衡、补充、互动的最生动的隐喻。正是这种相互间的制衡与吸引，使唐伯虎的纵欲成为一种有节制的抵抗，而没有像其后的李贽那样走向新的极端，在狂禅思想的影响下一味放纵自然情欲，使人性的苏醒走向了情欲泛滥的不归之途。相反，在许多诗中，唐伯虎甚至流露了自己对文徵明式的济世立功的渴望：

侠客重功名，西北请专征。

惯战弓刀捷，酬知性命轻。

孟公好惊座，郭解始横行。

相将李都尉，一夜出平城。

但唐伯虎毕竟是唐伯虎，像贾宝玉，一心在女儿国里流连忘返，把别人的评说抛在脑后。我想起李贽曾说：“夫天生一人，自有一人之用，不待取给于孔子而后足也。若必待取给于孔子，则千古以前无孔子，终不得为人乎？”[插图]意思是说，每个人都有属于他自己的命运，没有必要以孔子或者其他什么子的语录作茧自缚，否则，假如千古以前没有孔子，难道我们就不是人了吗？这份开朗旷达，有如清代汪景祺说过的一句名言：“知我罪我，听之而已。

弘治十六年（公元1503年），现实中的唐伯虎在桃花坞买了一块地，到正德二年（公元1507年），造好了自己的隐居之所——桃花庵。那里据说曾经是北宋绍圣年间章楶的别墅，早已荒芜，只有池沼的遗迹。唐伯虎买的，只是废园的一角，位置在今天的苏州廖家巷。《六如居士外集》记载，每见花落，唐伯虎都会把花瓣一一捡拾起来，用锦囊装好，在药栏东畔埋葬，还写了那首著名的《落花诗》，诗曰：

花落花开总属春，开时休羡落休嗔。

好知青草骷髅冢，就是红楼掩面人。

……

沈九娘应当就是在这一时期来到唐伯虎身边的。关于沈九娘，能够找到的史料不多，据说她是苏州名妓。明代文人以狎妓为时尚，但娶名妓为妻，却足见唐伯虎的胆识。他不仅爱上艺妓，而且爱出了天长地久。这份爱，比当年穷死的柳永被妓女们集资安葬、年年凭吊更加荡气回肠。一位当代才女说：“爱一个人，倘若没有求的勇气，就像没有翅膀不能飞越沧海。”[插图]唐伯虎并非只是沉醉于在《陶谷赠词图》里的那场虚构的旅行，他希望在深夜里抓住那缕从远处飘来的梦。

艺术的路，归根结底是回家的路。青春年代的所有冲动，包括抵抗、拒绝、挑战、纵情在内，迟早会使人疲倦，一个人最终需要的，只是一个温暖的怀抱，可以让人忘记风雨、坎坷、恓惶，让人安心地老去。他画山水，始终不忘画一爿可以栖居的屋舍，那是一介书生与现实对峙的心理空间——北京故宫博物院藏《山水》卷、《钱塘景物》轴、《风木图》卷、《事茗图》卷、《毅庵图》卷、《幽人燕坐图》轴、《贞寿堂图》卷、《双监行窝图》卷等，概莫能外。

他画女人，则是美艳中带着孤独，比如《孟蜀宫妓图》轴［图3-6］，虽然花团锦簇，却个个弱不禁风，著名的《秋风纨扇图》轴［图3-7］，那位手执纨扇、伫立在秋风里的美人，高高挽起的发髻，乌黑如缎，亭亭玉立的身姿，轻轻飘拂的裙带，勾勒出一种孤绝的美，唯有眼神里挥之不去的荒凉与忧伤告诉我们，她同样等待着爱情的抚慰。只有爱情，能够对抗空间的广漠和岁月的无常。

“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”[插图]这是《诗经》里发出的古老声音，意思是：“生死离合，都是我们无法控制的力量，然而，我们永远在一起，一生一世永不分别，却是我们早已约定的诺言，我会紧紧握住你的手，与你一道走完今生的路程。”唐伯虎和沈九娘在黑暗中摸索到了对方的手，手的温度告诉他们，这一次不是幻觉。情薄如纸的世界里，他们的手一旦握在一起，就再也不想松开了。他只想在这桃花坞里画青山美人，做天地学问，终了此身。我们可以从张明弼对冒辟疆与董小宛婚姻生活的描述，体会到唐伯虎与沈九娘的彼此投契：

与辟疆日坐画苑书圃中，抚桐瑟、赏茗香，评品人物山水，鉴别金石鼎彝，闲吟得句与采辑诗史，必捧砚席为书之。意所欲得与意所未及，必控弦追箭以赴之，……相得之乐，两人恒云天壤间未之有也。[插图]

公元2013年北京保利春季拍卖，唐伯虎作于公元1508年的一幅《松崖别业图》手卷以7130万元人民币的价格拍出，刷新了唐伯虎作品拍卖的世界纪录；同时，他的金笺扇面画作《江亭谈古图》也以1150万元成交，打破了他扇画作品的世界纪录。假如唐伯虎活在当代，定会进入福布斯排行榜。但唐伯虎一生也没过过几天富足的日子。不知是他的同时代人不识货，还是今天的藏家“太识货”。他生活困顿，画卖得并不好。正德十三年（公元1518年），唐伯虎四十九岁时曾作诗自嘲：

青衫白发老痴顽，笔砚生涯苦食艰。

湖上水田人不要，谁来买我画中山。

但沈九娘始终不离不弃，家里有时连柴米钱也无着落，一家人的生活就全靠九娘艰苦维持。两个在浮华里浸泡过的人，丢去了光环，在平凡的世界里真实地生活，相濡以沫。唐伯虎终于摒弃了无法确定的归属感，找到了自己可靠的归宿。何良俊在《四友斋丛说》中记载，唐伯虎晚年，住在吴趋坊，经常独坐在临街的一幢小楼上，在经历了无数次的断肠之痛后，心里早已是一片风轻云淡；假如有人找他求画，则一定要带上一壶酒，他会擎着酒壶，畅饮一整天。醉眼看沈九娘，美人迟暮的老妻在他眼里依然貌美如昔，带着本性里的纯情与执着，盛开如花。

字画作品保存好可以几千年，保存不好可以几十年。600多年前，文徵明是一位著名的才子。他的书法和绘画造诣都达到了相当高的水平。如果他所有的字画作品都保存在世界上而没有丢失，就可以保存到今天。然而，现在很少有真正的文徵明作品可以找到。也许人群中有一些人，但大部分人应该已经消失了。真可惜。

文徵明的照片

然而，由于文徵明的原作非常有限，它们的价值比过去高出许多倍。到了明朝，他的作品已经很贵了。有些人甚至愿意用钱买，但可能买不起。在古典书画如此珍贵的今天，文徵明的真迹更是珍贵异常。在所有的拍卖活动中，交易基本都是以几千万人民币进行的。

在丢失的文徵明原作中，许多被保存在博物馆，而其他的则被私人收藏。比如醉翁亭，这个作品只能在故宫博物院看，而且是在台湾省海峡之外。这部著作的十卷已经在法庭上出版了。它也存放在台湾省。那时，文徵明的许多原作被国民党拿走了。虽然没出过国，但国内很多人看不到他们的真面目。

在北京，你还可以看到文徵明的原作，比如《重返Xi词》。在写这部作品的时候，文徵明已经80岁了，他的书法相当精通，他的精神状态也达到了最高水平。这幅作品能表现他当时的心情，所以也是一幅非常优秀的书法佳作。还有《十草堂记》，也保存在北京，也是优秀的书法作品。总之，文徵明的原作都是我们国家的文化瑰宝，看一次无妨。

文徵明的字画

喜欢书法、书画和收藏的人都知道文徵明这个名字。他的字画经常出现在一些展厅和拍卖会上。那么，文徵明是一个什么样的人物，文徵明的书画又有什么特点和价值呢？

文徵明的肖像

文徵明的真名写得很清楚。文徵明是明代著名的画家、书法家和文学家。文徵明可以说是才华横溢。他学到了很多。他以白居易、苏轼为师，以吴宽为师，以李映真为师，以沈周为师。俗话说，好老师出好徒弟。文徵明在诗歌、书法和绘画方面都有很高的造诣。他是“吴中四才子”之一，绘画史上的“吴中四杰”之一。

虽然文徵明的画是以沈周为原型的，但他们也有自己的特点。文徵明赞扬了宋元时期以自身经历为素材的画家，也肯定了明代的画家。所以他非常清楚自己的实力，能够创作出原创的、气势磅礴的、别人可以模仿的作品。

文徵明的许多书画作品都展现了光辉的形象。在他的作品中，人们可以看到一些情感的激情。他画中的瀑布、黑矛枝、悬崖、山峰、山谷，都能表现出生动自然的韵律。文徵明是一位文人画家，他用完全隐藏的技巧绘画。文徵明画中的光更加难以描述。

文徵明的书画也很稳定。他根据自己的喜好，用自己的方式强调稳定的重要性。文徵明的许多书画作品流传下来，他的创作风格成为现代艺术创作中非常宝贵的经验。

文徵明拒绝绘画。

在明代，许多人非常喜欢文徵明的书画，因为他们有很高的造诣。因此，文徵明的作品在书画市场上是无价的。为了得到这些无价之宝，许多人会想尽办法去寻找，更有无数人会去文徵明索要礼物或交换。因此，文徵明的门口经常会出现拥挤的场面。

文徵明绘画

然而，文徵明对请他绘画和书法的人有很高的要求。如果他认为对方配不上自己的书画，那么即使对方愿意出高价，文徵明也不会同意他的要求。如果他认为对方配得上他的字画，那么即使对方只能提出一个普通的交换条件，文徵明也会欣然接受他的要求。

有一个“文徵明拒绝绘画”的故事，很好地反映了文徵明的这一特点。报道称，一个很普通的人要求文徵明给他一幅书画，对方只能提供几块蛋糕。这块蛋糕的价格自然相对便宜，与文徵明的字画价值相差甚远。然而，文徵明接受了这些蛋糕，并非常高兴地将他的一幅字画送给了对方。

然而，当资深人物王堂也要求交换作品时，他毫不犹豫地拒绝了。唐朝的换王很吸引人，是黄金做的。然而，大学者完全不为所动，把恳求者挡在门外。即使他在门前徘徊了许多天，他也不能使文徵明改变主意。显然，文徵明非常珍惜自己的作品，但他并没有用世俗的眼光来衡量自己作品的价值。

太湖·鼋头渚属于无锡湿地湖泊的著名旅游去。

太湖，又名震泽、具区，面积2400多平方公里，是我国五大淡水湖之一，为国家重点风景名胜区。鼋头渚为太湖西北岸无锡境内的一个半岛，因有巨石突入湖中，状如浮鼋翘首而得名，是太湖风景名胜区的主景点之一。

太湖风光，融淡雅清秀与雄奇壮阔于一体，碧水辽阔，烟波浩淼，峰峦隐现，气象万千。鼋头渚，独占太湖风景最美一角，山清水秀，天然胜景。郭沫若吟道：“太湖佳绝处，毕竟在鼋头”；赵朴初称赞：“鼋头渚景色胜天堂”。一代大师的瑰丽诗句，更使鼋渚风韵名扬境内海外

鼋头渚的美丽景致，很早以前就被人们所向往。萧梁时，此地建有“广福庵”，为“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”的一处。明初，“太湖春涨”被列为“无锡八景”之一。明末，东林党首领高攀龙常来此踏浪吟哦，留有“鼋头渚边濯足”遗迹。文人雅士咏唱之作颇多。清末无锡知县廖伦在临湖峭壁上题书“包孕吴越”和“横云”两处摩崖石刻，既赞美了太湖的雄伟气势和孕育吴越两地（现为江苏、浙江两省）的宽阔胸怀，也蕴涵了对此地风光尽纳吴越山水之美的中肯评价。

1918年，鼋头渚始建园林，社会名流、达官贵人纷纷在鼋头渚附近营造私家花园和别墅。80年代后，经统一规划布局，精心缀连，后又不断扩建新景点，使这一太湖风景名胜游览之区日趋完美，面积达300公顷，成为江南最大的山水园林之一。

鼋头渚现有充山隐秀、鹿顶迎晖、鼋渚春涛、万浪卷雪、湖山真意、十里芳径、太湖仙岛、江南兰苑及犊山晨雾、广福古寺等10多处景点。其中有山长水阔、帆影点点的自然山水画卷；有小桥流水，绿树人家的山乡田园风光；有典雅精致、古朴纯净的江南园林景致；还有吃、住、购、行等配套齐全的服务和娱乐设施，加上历代名人雅士游踪、石刻、书画、传说等诸多内涵深厚的文化积淀，构成了此地以天然山水为主、人工点缀为辅的生动隽美、多彩多姿的综合性、多功能风景旅游胜地。

今日的鼋头渚、魅力非凡，令人神往！

鼋头渚门楼在充山脚下，呈牌楼状，上盖桔**琉璃瓦，建于1986年。由此前行35公里直通老门楼。入园有高架电动列车代步，全程3800米，越五里湖水面，穿鹿顶山隧道，直通老门楼。老门楼位于犊山村，建于1972年，飞甍重檐，琉璃瓦顶，正面有“鼋头渚”三个鎏金大字；背面书“山辉川媚”。入门左侧为“太湖别墅”门楼，穿月洞门、循齐眉路可登七十二峰山馆；顺大路向前，走过300米的杜鹃坡，有通往太湖仙岛的轮渡码头，此处露出太湖一片水域，被中犊山、小箕山（锦园）、大箕山诸峰环抱。湖水广阔处，可见若沉若浮形如大龟的三山。湖堤上风光明媚，著名旅美画家杨令，1935年回国时，为鼋头渚写下“翠微嶂”三字，勒于湖堤山岩上。

“太湖佳绝处”牌坊原为“横云山庄”门楼，始建于1931年，结构古典，北式风格，斗拱连接，琉璃顶、飞檐翘角。1975年根据郭沫若诗句并集其手迹制额。牌坊右侧，有砖彻拱门，正反面有砖刻“利涉”、“问津”。1934年前的鼋头渚，都要乘渡船到此，渡船在此停泊，故称“利涉”。渡船将游人送到这里，不知“桃花源”在何处，就得“问津”。进牌坊，立以照壁，饰以凤穿牡丹。壁后临水而筑“涵万轩”水榭，轩内悬挂“湖山罨画”一额，系乾隆手笔。1934年，园主得之于北京地安门外烟袋斜街，据说还是圆明园中故物。

长春桥1936年建，位于涵万轩和绛雪轩的一泓水池中，桥的前后筑湖堤同太湖水分隔。桥呈拱形，仿佛颐和园中的玉带桥，桥洞映日成浑圆形。湖堤上引种日本野生大山樱，已有60多年历史。每年4月，花开如云，淡红粉白相间，在青山绿水的掩映下，分外妖娆，称“长春樱花”。长春桥向前，有古建筑半露水面，题额“绛雪轩”，与涵万轩对景。绛雪轩旁为云逗楼，园主为纪念先祖杨度汪而建，上有蔡元培的题额。上坡，有花神庙，建于1931年，中供“花神女夷”像，高髻云裳，姿态端丽。

“具区胜境”牌坊屹立于长春桥畔船坞处，面临太湖，斗拱飞檐，古朴清雅。背额“横云山庄”。具区，是太湖古称；横云山庄则是公园的原名。牌坊前正中，湖石耸立，状如作揖迎客。前行还有王荫之的“到此忘机”刻，以示游人到此凡念顿消，超然世外。

藕花深处建于1931年，得名于女词人李清照的“兴尽晚回舟，误入藕花深处”句。在大片湖水的辉映下，蜿蜒小溪，曲桥清流，别有情趣。前有方亭，位于荷花丛中，因而亭上悬“藕花深处”匾额。亭北是清芬屿。四面环水，上有宫殿式祠宇五间，原为杨家祠堂。堂额“清芬”，为李苦禅重书。两旁有安徽赖少其所书的“湖阔鱼龙跃；山阴草木香”楹联。堂悬张正宇的“湖山春深”一额。两旁武中奇书孙保圻的联句：

鸥侣无猜，四面云水谁作主；鸱夷安在，五湖烟雨独忘机。

堂前水中立一湖石，婷婷玉立，若面拂轻纱，身披蝉翼，翩翩有神。对面有“净香水榭”和“牡丹坞”。这里建筑疏密有致，浓淡相宜，游人观察了浩渺雄浑的太湖，又觅得如此幽静的古典园林小区，顿觉怡然自得。

鼋头渚是纵观太湖山水组合最佳处。一脉青峰，从充山逶迤而下，伸入太湖洪涛之中。那块被神化了的渚头巨石，三面湖水拥抱，冲波兀立，显示出一只栩栩如生的神鼋，昂首于碧水之中，雄姿英发。

登上鼋头，极目远眺，浩渺湖水，涤尽人间的嚣尘，远山如黛，直舒胸臆。明华云吟有“瑶台倒映参差树，玉镜屏开远近山”之句。无锡状元孙继皋，吟道“天浮一鼋出，山挟万龙趋”。

鼋头渚有一灯塔，临湖危立。1860年，无锡绅士华题蓉，一次舟行夜归，迷航误入湖心，险遭覆舟，其后裔在渚上立杆悬灯导航。1924年夏，锡湖轮船公司通船，地方人士集资建灯塔导航，以保航行安全。1982年进行加固翻新，重檐琉璃顶，金山石贴面，高度从原来的126米加高为131米，改变了原似“铁钉”船的形象，既能导航又点缀了景色。

鼋头渚刻石，兀立于灯塔后，高2米余。正面刻“鼋头渚”三字，为光绪间无锡举人秦敦世所书。背面题刻“鼋渚春涛”，原为清末状元刘春霖所书，毁于“十年动乱”。后集唐驼为“花神庙”所书联句“春色斗燕支，天教万紫千红，都归主宰；涛声吼鼋渚，地胜十洲三岛，合住神仙”中的“鼋渚春涛”四字，补刻于石上。

鼋头渚上还建有“涵虚亭”，八角形，亭中悬有清代陈夔龙1919年书的匾额。

横云石壁在涵虚亭下的一个天然大水湾里。这里，湖滩崖上，石壁列阵，怪石眠空；下侧湖水吞波吐涛，古人有“千金能买太湖石，难买断岸此千尺”的赞誉。明末，东林党首领高攀龙，隐于蠡湖，常在这里湖滩濯足，取“沧浪之水浊矣，可以濯吾足”之意。抗战胜利时，无锡人朱松黯书“明高忠宪公濯足处”八个隶字于石上，以示对东林党人高风亮节的敬仰。

“横云”和“包孕吴越”摩崖石刻，为晚清无锡县令廖纶所书。1895年春，廖纶偕友泛舟至此，觉得这里气势雄伟，欣然题书镌于岩壁，以誉太湖似母亲般地孕育着江浙两省人民。

山坡上建有“霞绮亭”，方形，临崖兀立，有杨寿楣的《霞绮亭记》刻石，林散之书于1990年的亭额。

澄澜堂雄峙于充山半山腰，建成于1931年，建筑仿宋、明宫殿式，面阔五间，气势宏伟。“澄澜堂”匾额，为清末无锡华世奎所书；中堂“天然图画”为谭泽所书。两旁有陈夔龙书于1933年的对联：山横马迹，渚峙鼋头，尽纳湖光开绿野；雨卷珠帘，云飞画栋，此间风景胜洪都。这里视野开阔，青峰碧波尽展眼前。早中晚，晴雨阴，景色变化莫测，故说可与滕王阁媲美。堂中还有林开谟书于1933年的楹联：

吴越有具区，襟江带湖，经始楼台都入画；春秋多佳日，陶元浴素，默参龙象欲逃禅。堂下，列“震泽神鼋”，青铜铸成，高13米，长17米，重700公斤，龙头鳖身，系上海青铜文化复兴公司献给1985年首届太湖之春艺术节的礼物，雕塑家徐宝庆主持创作，朱复戡篆“震泽神鼋”四字。

飞云阁和戊辰亭从澄澜堂旁，沿山坡拾级而上，有阆风亭、飞云阁、秋叶涧、憩亭、戊辰亭等一组随山起伏的小品建筑，可从各种不同的角度领略太湖风光。阆风亭，立于悬崖石排上，建于1931年。亭呈圆形，根据“玄圃阆风，仙子遨游之地”命名。有曲径通飞云阁，阁建于1931年，重檐飞角，其下层为“长生未央馆”。秋叶涧是山路中段一条林荫深邃的涧峡，涧上有黄石架成峡门，安徽葛家屏篆刻石上。

憩亭，方形，原额“云阶”。1980年由上海任政书额。1981年移来《湖山歌》碑石一方，系明隆庆丁卯（1567）年71岁的无锡书画家王问所书。山崖上还有他的“天开峭壁”、“鼋头一勺”、“劈下泰华”刻石。戊辰亭，建于戊辰（1928）年而得名。原两层，1972年拓建成三层，琉璃顶。登楼静眺，湖光山色，尽得其妙。

光明亭建于号称“巨鼋之脊”的南犊山顶端。重檐八角，黄顶朱柱，如一金色明珠镶嵌在翠峦深处。1953年，园林部门在这里建亭，工程曾一度停止。1953年，刘伯承登上山顶，看到这只尚未结顶的亭子，风趣地把它起名为“无上光明”，并建议把亭建好。后亭子建成，一直无名，想起往事，便函请刘伯承题字。1957年，他挥毫大书“光明亭”三字，署上7月1日，表达了老一辈革命家的风范。1958年，郭沫若吟诗一首：

信步上鼋头，龟丘水面浮，

四围腾黛浪，万顷泛金沤；

范蠡祠犹在，女夷风正遒，

光明无上处，帆影与归舟。

广福寺和陶朱阁广福寺，在戊辰亭上坡，峭壁绝岩间有山路可通。路旁有泉名“一勺”，是以“有源之水聚而为一勺，散而为三万六千顷”而命名。峭壁顶端，就是广福寺。1924年，杨翰西将一勺泉上山地一亩多，捐赠给量如和尚。量如原系军人，脱下戎装，削发为僧。他将后山的广福寺（又名峭岩寺）迁到这里。原庙虽小，却建于萧梁。广福寺建成于1925年，寺名含“广土众民同登福地洞天”之意，寺立于幽谷绿树丛中，有深山古寺之风。寺前古朴山门，三拱圈，两旁立钟鼓楼，中有砖刻“广福寺”，尉天池书。头幢天王殿，塑四大金刚、弥勒佛。中间天井，两厢供观音、地藏。大殿塑释迦牟尼、迦叶、阿傩，1979年，由惠山泥人研究所重塑，颇具惠山泥人风格。殿上“大圆满觉”匾为赵朴初所书。寺后有蔡缄三的“退庐”和僧房“华严精舍”。已增设“文物陈列室”、“玉佛殿”和“三圣阁”。内藏驼鸟蛋、古画《百鸟图》，以及明末隐士杨紫渊的铁鞭。

小南海，在广福寺左，为普善和尚所募捐。塑有鳌鱼观音和善才、龙女像，供应寺院风味的素面素菜。

广福寺西是陶朱阁，重檐飞角，1925年由无锡商界人士集资建成，奉祀范蠡。当年范蠡弃官，经太湖泛舟去齐，止定陶，经商致富，被奉为商贾之祖。阁中有《范蠡西施泛舟太湖图》。1980年，林散之为之重书匾额。这里面对太湖，透过林隙，似可窥觅范蠡之踪。

江南兰苑在广福寺下的齐眉路中，占地25公顷。无锡有较长的艺兰历史，清代已兴盛于民间。鼋头渚引种兰花50余属，180种，数千盆之多，并建成一个青瓦粉墙、江南式庭院建筑的兰苑，有国香馆、留香亭、流芳涧、香帘等景点。茂林修竹，曲水清流，兰香四溢。进苑是倚墙而立的碑廊，壁间嵌王献之、文徵明、郑板桥、吴昌硕等历史名人的兰花画刻。南部山坡地，山石嶙峋，溪涧曲流，树木葱茏，是兰花的栽培区。以兰居为中心的一组厅堂，是品赏兰花的去处，室内圆台、方桌、高脚茶几陈列兰花展品。国香馆面水而建。荫棚区别具风情，用平台、曲廊，或让兰花自然生长在溪边、石隙，或附生在乔灌木间，形成绝妙的幽境。

中日樱花友谊林是由日本“中国温灸疗法普及会”会长板本敬四郎和三重县支部部长谷川清倡议，有五万余人为中日樱花林捐资而建。1988年，在鹿顶山下植樱花150余株，建花岗岩友谊亭，并立碑撰文。石亭至太湖别墅处建800米长的樱花道，组成赏樱区。每届阳春四月，樱花齐放，绚丽多姿，引人入胜。

万浪桥和苍鹰渚万浪桥，在广福寺东山坡下，沿湖有一处天然水湾，芦苇丛生，有渔舟停泊其间。山坡上岩壁悬崖，松柏成林。三十年代，围以曲堤，中建拱桥，淡泊宁静。每当东南风大作，卷起万千巨浪，涛声如吼，从远处滚滚而来，拍打湖堤，水溅珠飞，恰如漫天雪花纷扬，因而得“万浪桥”之名。

苍鹰渚，位于万浪桥南侧，是著名的太湖“湖东十二渚”之一。山渚形如鹰首伸入湖中，两侧群山如鹰展开的双翼。渚上有卷雪亭，四角攒尖，朱栏翠环，远眺湖光山色，可与鼋头渚媲美。1984年，渚头立巨石，高220米，宽120米，石上刻周而复所书的“苍鹰渚”三字。

湖山真意在鹿顶山下的挹秀桥南。这里原为1931年无锡民族工商业者郑明山建造的“郑园”，所占山地百亩，内有岩洞、石峰、假山、轩亭、小桥等。1983年改建成“湖山真意”一景。在面对挹秀桥处，有一仿佛古松形成的门楼，摩崖上为姬鹏飞所书“湖山真意”。由此拾级登山，山脊上松柏森列，小亭翼然，题额“点红”。同点红亭相对，紧贴石壁，建成半亭，名“隐胜”。穿亭而入，就是郑园原有的山洞，长达数十米。过此境界豁然开朗。临湖有两层碧琉璃瓦、歇山顶的“天远楼”，轩昂宏丽，飞阁流丹，点缀在太湖美景之中。天远楼，取意于文徵明的“天远洪涛翻日月”诗句，倚栏望，两侧山峦错落，中间湖水溶溶，湖中岛屿纵横，景色变幻无穷。

鹿顶迎晖鹿顶山，位于鼋头渚充山之东，山高96米，地理位置优越，视野开阔。1983年，无锡市人民政府决定建“鹿顶迎晖”一景，1984年动工兴建，1986年元旦正式开放。通鹿顶山的道路有四条，还有一条盘山公路，一般游人多从挹秀桥登山。

挹秀桥在充山和鹿顶山之间，凌空架一桥接通。桥洞拱圈形，像雄关耸峙在深谷中。桥上接连建三只亭子，顶端碧琉璃瓦。由此穿林登山，前有陈仲言所建的小屋三楹，名“雪影山房”，后有涧池名为“甘泉”，旁有百年茶梅。上坡有新辟的照影池，建有四子轩、浮望亭等纪念西施的建筑。

踏花亭，在盘山公路的停车坪上，六角雕花，飞檐攒尖，金山石铺就的石级穿亭而过，通旱桥曲折上山。

呦呦亭，取《诗经·小雅》“呦呦鹿鸣，食野之苹；鼓我琴瑟，以待嘉宾”。亭呈长方形歇山顶。两旁各立两个漏窗。透过漏窗，六匹仙鹿雕像，悠然立于石间。在群鹿雕塑下面石潭之畔，巨石壁立，正面刻有元末以孝行著称的无锡隐士华幼武《登鹿顶山》诗一首：

雨洗春泥软，山高客兴孤。

振衣临绝顶，拊掌望平湖。

尘雾遥连楚，烟光直过吴。

乾坤万里阔，不泣阮生途。

准望亭，原为水准测点，是鹿顶山的最高处。为金山石构小亭，六角。金沤亭，四方琉璃顶，是根据郭沫若诗“万顷泛金沤”之句命名。其旁碑刻，正面为刘海粟书写的“鹿顶迎晖”四个大字；背镌《鹿顶迎晖建设记》。其下有环碧楼，供游人品茗，有“静观”一额。

金沤亭下，通范蠡堂。堂歇山顶，三明两暗。正中须弥座上有泥塑彩绘的范蠡，神态自若。两壁粉墙上，四帧线条古拙的青铜色影壁浮雕《泛舟》、《养鱼》、《制陶》、《经商》，描绘了范蠡功成身退后的传奇故事。

天阁，是鹿顶山的主建筑，座落在600平方米的平台上，高24米，八角三层四重檐，黄琉璃顶。意为“四时有景，八方入画”。登阁一望，一幅神奇而绝纱的太湖美景图画尽入眼帘。人们赞叹湖山风景建设者独具慧眼，在群山环立的溪湖之交，选择这个八方入画的山峰，建高阁于山之巅。望太湖，湖光缥缈；望蠡湖，溪水涟漪；东南西北望，都是湖，尽是水，七十二峰错落其间，可以把万顷太湖、十里蠡湖、七十二峰瞧个够，看个透，它标志着太湖风景区建设的崭新面貌。

充山隐秀和聂耳亭充山隐秀，位于鹿顶山东南山麓，原陈家花园所在地。陈家花园，又名若圃，是无锡民族工商业者陈仲言兴建于1928年，建国后设苗圃。1983年，利用这里11公顷山地，建“充山隐秀”一景，内设春花、夏荫、秋色、冬景四个小区。如从公园大门顺大路迤逦而行，转入幽谷，便是春花区。这里利用山涧，形成“翠湖”。水旁有人工堆积的土山，高低错落，广植桃、李、杏、梅、玉兰、杜鹃、月季等花卉，缀以杨柳、香樟、翠竹。春季花开，一派浓郁的春色。在翠湖水面上，架小桥两座，直桥名“跨绿”，曲桥为“俯青”。翠湖南横跨一桥亭，八柱，歇山顶，名“荇青”，有“鱼拨荇花游”之意。临水建有二层楼，青瓦粉墙，名“醉芳楼”。楼旁水边又有方亭，名“蓼风”。在满植翠竹的土山上，建有六角竹亭，仿制的竹柱，似可以假乱真，故名“个亭”。“个”为半个竹字，形如竹叶，颇具趣味。山坡上有古典建筑群——杏花楼，共五幢，设旅游饭店。西有菖蒲园，面积1公顷，水沼植菖蒲200个品种约2万株，花开绚丽多姿。

夏荫区之胜在于树，这里有大可合抱，茂如翠盖的鸡爪槭；姿态优雅，繁花如雪的百年白茶梅；挺拔雄伟，松针如拂尘的大王松，特别是两棵浓荫匝地的苦槠，在鹿顶山麓，已是五六百岁的高龄寿星了。这些都是陈家花园的旧物。

聂耳亭，系楼阁式建筑。1934年，上海联华影片公司到这里来拍摄《大路》外景，导演孙瑜，剧作家于伶，演员张翼、金焰、王人美、韩兰根汇集于此，聂耳承担《大路歌》和《开路先锋》的作曲任务。1961年，于伶旧地重游，作《减字木兰花》词一阕：

太湖陈园忆聂耳

鼋头独立，旧地重来何悒悒。

断续歌声，水天遥忆故人劫。

行行何去，湖畔尽多留情处。

《先锋》、《大路》，灼灼陈园春长驻。

1981年，于伶又应《无锡日报》副刊部之请，为“聂耳亭”书额，1985年，新塑了洁白的聂耳半身像，配建了厅屋三间作纪念室。名“聂耳遗踪”。

茹经堂位于今宝界桥南堍琴山之麓，是近代著名教育家唐文治的别墅书院，始建于1934年。1983年进行大修，改称“唐文治先生纪念馆”。

茹经堂，占地二亩余，背山面湖，环境幽静，建筑精美。门头“茹经堂”横额，由陆定一书写，背额“师表人伦”由朱世溱书写。进门有小池，如镜照影。拾级而上，是具有民族形式的正房，上下两层，小巧玲珑，曲折多变。今厅堂已改成陈列室，上悬“唐文治先生纪念馆”匾，系周谷城书写，还有刘海粟的“山高水堂”题额。唐文治的儿媳俞庆棠，建国前后为社会教育事业作出贡献。现茹经堂内辟有这位社会教育家的纪念室，邓颖超、胡愈之都分别为之题额。

太湖仙岛太湖仙岛原名三山，俗称乌龟山。位于梅梁湖中，距鼋头渚26公里。它是太湖七十二峰中的著名山峰，面积12公顷，实际上由4个小山峰组成。

头尾二山名“东鸭、西鸭”，主山名“三峰”，另一小峰无名。主山高498米。五十年代始进行开发，造桥、建亭、绿化；七八十年代建耸翠楼，山顶建文徵明诗碑亭，东建“点鸥亭”等；1990年辟为猴岛，现在已成为“太湖仙岛”。

太湖仙岛，展示着古老的道教文化和神话色彩，分洞天福地和天都仙府等景区，中有古朴凝重、亭廊连结的会仙桥，会仙桥北的西鸭山，为洞天福地游览区，耸立着精雕细缕的“太湖仙岛”大牌坊，汉白玉浮雕影壁“玉帝巡天回銮图”。有专供猴子栖息和表演猴艺的花果山、水帘洞、演艺场，还装点着“神猴出世”、“齐天大圣牙旗”、“花果山石碣”，重现著名的古典小说《西游记》中的情景。主峰为天都仙府，内设天门天街、天都仙府、药王、文王、财神殿、灵霄宝阁、蟠桃瑶池、月老祠、太乙天坛等。天街上商店鳞次栉比，古色古香。仙桃形、石榴形、葫芦形等雕花门窗，玲珑多姿，恍若仙景。天都仙府的主体建筑占地1320平方米，主楼三层五重檐，歇山顶，高22米，内设文昌、关帝、妈祖殿宇，两侧有六十花甲元辰廊。灵霄宫，七层四角，高38米，塑有玉帝神像。大觉湾，仙人洞，汇集着中国佛教、道教石窟艺术。其它还有祭天台、月老祠、鸳鸯亭等不少景点。

三山以孤见奇，以小取胜，若翠螺置于玉盘之中，林木葱茏，山径深邃，景观开阔，文徵明诗碑中的《太湖》诗云：

岛屿纵横一镜中，湿银盘紫浸芙蓉。

谁能胸贮三万顷，我欲身游七十峰。

天远洪涛翻日月，春寒泽国隐鱼龙。

中流仿佛闻鸡犬，何处堪追范蠡踪。

读诗读到文徵明的《绝句》：公事归来衣雪埋，儿童灯火小茅斋。人家不必论贫富，才有读书声便佳。想了解一下什么意思，于是便百度这首诗。谁料到弹出的窗口中却出现了翁承赞的巜书斋漫兴二首》，仔细一读一一

其一

池塘四五尺深水，梨落两三般样花。

过客不须频问姓，读书声里是吾家。

其二

官事归来衣雪埋，儿童灯火小茅斋。

人家不必论贫富，惟有读书声最佳。

一时茫然：怎么两个人的事几乎一样？

像这么有名的古人应该不会出现抄袭的现象吧？又仔细对照了两个人的年代：

文征明属明代，翁承赞属唐代。这么说应该是翁承赞的《书斋漫兴二首》在先，而文徵明的《绝句》在后。也就是说，翁承赞的诗句“官事归来衣雪埋……惟有读书声最佳”在前，而文征明的“公事归来衣雪埋……才有读书声便佳”在后。难道是明代的文征明抄袭了唐翁承赞的诗句不成？可在文学史上文征明颇有名气，难道他的诗句与前人雷同就没有人发现吗？这不可能的呀！

于是我想到了张祖庆老师的一篇公众号中的文章《木心作品，高仿小学课文〈牧场之国〉，算抄袭不》，老师在翻阅木心诗集《云雀叫了一整天》时读到《荷兰》一诗，发现这不就是小学语文课本里的《牧场之国》一文的原句吗？《牧场之国》课文脚注，作者捷克卡雷尔・恰佩克。

难道这篇文章是根据木心的诗改写的？张老师寻根究底，百度了两位作家的出生年月，并联系上了西南大学新诗研究所的吕进老师。

吕老师指出了诗歌创作中的“潜翻译”的概念——

诗人在阅读外国作家（诗人）作品时，情感与原作者产生了强烈的共鸣，以至于他们认为原诗人所表达的情感即是他自己的所想表达的情感，于是在潜翻译的基础上创作了自己的作品。徐志摩的《威尼市》，就是翻译自尼采的《威尼斯》。

了解了“潜翻译”概念后，张老师又回到木心的诗集里，一首一首地读，一首一首地寻找线索，去寻找答案。他发现木心在这本《云雀叫了一整天》至少12首诗里藏着的一些密码，张老师得出推论一一

按我的推理，木心某日读到恰佩克《田园情诗》，激起自己的诗情，随手将之“潜翻译”过来。可能是他自己疏忽，也可能是编辑疏忽，忘记了在题目下方署“恰佩克”名字，或忘了在诗的末尾，作必要的交代。

张老师最后给出建议一一

我建议广西师大出版社相关责任编辑，再版时，至少在《荷兰》一诗题目下方或末尾署上“卡雷尔・恰佩克”的名字。一者，是对作者的尊重；二者，也避免读者疑惑。

张老师让这次发现变成了教育的素材一一

恰佩克这本《海国风情》，是成就极高的散文。我一定会买来细读，并会把此书推荐给更多语文教师和小学高年级的孩子们。木心的改写，也给了我一个灵感：有机会上这篇课文，我会出示木心的诗作其中一段，让孩子们尝试着将这篇有味儿的散文，改写成一首小诗，挑战木心。

那么，文征明与翁承赞的诗呢？我也想继续探究……