如何用别人的声音来配音，配音是模仿别人的声音吗

首先，配音演员从来不模仿别人的音色，模仿那是表演艺人的活儿。你可以去听电视剧花絮里面，对比演员原声和配音你会发现差别很大。

配音演员塑造形象调节音色是根据屏幕形象来的，如果是个年轻俊俏的形象，就让声音稍微清亮一点，帅气一点；如果是一个历经沧桑很有故事的人，声音可能就会黯淡晦涩一些。总之就是去符合角色性格、年纪、形象特点，也是俗称的贴脸。

而这一切，都是在配音演员自己的本音基础上稍加处理去配的，所以如果你熟悉一个配音演员的声音后，会很容易在其他作品里发现他的声音。

其实在配音界有不少能人，他们可以模仿很多人物的配音，比如模仿赵本山配音、模仿明星配音等。其实一个配音员本身说话的声音与配音时发出的声音是不一样的，每一个配音员在配音的时候都是需要变音的，尤其是成人模仿儿童配音或者是卡通人物配音，他们通常需要把声音变得比较尖细幼稚的感觉。

下面介绍一些模仿配音的窍门：

孩子类别，比如萝莉，正太。其实小孩子在变声之前，说话的气息必定不成熟，很短，出气短，而稚嫩，所以这是年龄特点，变声也是通过嘴部的变化，来控制气流的小变化，口放圆，而出气小，来实现小孩子的语气和声音。

青年，一般是在生理变声之初，所以嗓子的喉结刚刚长出，所以声音前置就会很适合这类年龄段，就是口腔的中前部分和鼻腔的中前部分配合，情绪上很动感，即可使声音年轻而华丽。

中年，人在不惑和知天命的年龄，声音会很沉稳，厚重，甚至有些城府之感，声音的中气要足些，这类声音的变化，把气流的振动多放在口腔的中后部，声音要放稳，语速要不紧不慢，颇有风度，才能控制好这类声音的变化。

老年，风烛残年，晚霞夕阳之段。气息不够是很大特点，因为声带和器官是上了年龄的，所以我们要把声音放的很扁很扁，重点在口腔的后部控制，然后收起声音的时候要弱些，这样就会有老年的感觉和音色。

特殊音变化，比如猥琐，太监，伪娘什么的，这类就需要创意一点了，当然太监的声音比较有趣，多数是鼻子的上提声音很有味道，女性的细音放出，而收回的时候却 有贴近男性， 这些要很多体会和听电视实际的剧来练习才可以。

华丽音的掌握，这个就是以上的几点练好后，学会配合共振的方式发音，比如前置音和鼻音运用好，可以体会到童自荣老师的帅气；中部厚重音加鼻音共振，可以理解到江湖(江湖不笑生)大大的纯熟等等。

怎么模仿动漫人物说话声音

怎么模仿动漫人物说话声音，现如今很多人都对配音有很大的兴趣,不少人会学着给动漫里面的角色配一段声音,剪辑一份自己喜欢的小视频,下面我带大家简单了解一下怎么模仿动漫人物说话声音

怎么模仿动漫人物说话声音1

动画片声优便是动画配音艺人，利用播音主持训练是也能做到相同的声音。实际上，无需艳羡这些人，你的声音也能够很柔和饱和，很动听。当然除了这点，口腔训练是不可或缺的。

积少成多的发声练习，不光也能矫治你的吐字不真，发音不准，乃至也在慢慢地的转变你聊天的聊天方法，让那一些直接影响你口头上体现的“唔、啊、这、那、之后”等等这些语句统统看不到。

播音主持配音是专业能力非常强的'一科专业课程，自修真的很难，只有转变说话方式来让自个聊天让旁人听起来舒适。理论上也能学，但必须要导师来辅导，没人辅导你完全不清楚错在什么地方，而且会直接影响很深，不可动摇那类！一篇文章可能很难让你快速学会，如果你是因为时间和地区的限制，想在线上系统学习播音主持配音，欢迎看完文章后来免费听课考察哦~

放出语音或乐音，也特指发出声音:训练~ㄧ~具体方法。音标发音时，喉头、口腔、鼻腔节制气流的方法和状况，主要包括音标发音时构成妨碍和解决妨碍的方法，气流强弱的状况及声带是不是振动等这几个因素。

练自个的肺活量，多游水，多跑跑步!

最好是找一个专业课程的导师，辅导一下下，才并不会迷失方向，并不会把声带损伤，要留意歌唱时不要再多使用自个的声带，要让自个的声音传的远而稳，留意应用气息，否则的话会使声带生茧。

发声器官主要包括三大部分:肺部、喉部、口部。发声器官又可以可分为喉上器官和喉两大部分，喉上器官由口腔、鼻腔和咽腔这几个要素构成。

发声器官又可划分为:1上下唇、2上下齿、3齿龈、4硬颚、5软颚、6小舌、7舌尖、8舌面、9舌根、10咽头、11会厌软骨、12声带、13喉头、14气管、15食道、16口腔、17鼻腔。

怎么模仿动漫人物说话声音2

一、角色定位

第一点也是最重要的一点，要认真用心地去体会动画人物的性格特点、动作习惯、说话方式等等，把自己当成动画人物，去揣摩他的表达方式。

说白了就是人物配音要有特点，不能千篇一律，每个人的声音要有辨识性，才能创造出经典的动画形象。

二、声音结合情景

动漫配音的声音表现要与整部片子的声音环境相协调，比如喜剧就要用欢快的声音去表现。

在配音时，要综合考虑整体的风格，恰当地把握语气、停顿、感情等要素，不要突兀。

三、根据语言调整技巧

为动漫配音还要随机应变，配不同国家、不同地区的动漫要有不同的特色。

如配欧美片，要适当的卷舌，尾音稍微向上调，读人名时要快速、标准；如配粤语片时，要熟悉粤语和普通话的说话习惯，同一句话，粤语的表达方式、语言组织和普通话是不一样的。

粤语语调偏低，语速有时较慢，要清晰地理解这种区别，才能配出好的作品。

四、增强自身配音硬实力

作为配音演员，声线要求清晰，变声能力要强，能适应各种人物形象，上至老人，下到小孩，都要求配音演员有足够强大的能力去驾驭和演绎。

五、寻找声音特质

声线要有特点配好的片子要做到，如果是闭着眼睛眼睛，也要能听出来这个声音是来自动画还是电视剧或者**。

所以说特色的声音，是原创动画的创作过程中容易被忽略，却又极其关键的一点。

六、赋予角色感情

配音要有丰富的感情，动画在配音前就是一个几乎无声的作品(那些先配音后制作的除外)，因此它不能像电视剧、**一样能给配音演员更多的启示。

一切情绪都要根据演员的揣摩和配音导演的调动，而作为配音这样一个可以连轴转而速成的工作，让配音演员去花费时间研究角色也成了一个不可能实现的奢望，这使得流水线上作业的配音，普遍缺乏应有的情感色彩。

那么，做译制动画更要注意，我们的配音是二次配音，要弥补原创动画配音漏配和不完美的地方。

没有感情色彩的声音，就无法塑造出有血有肉的卡通形象，一个卡通形象如果苍白无力，就很难得到观众，特别是青少观众的认同，就会没有任何角色亲和力。

因为配音演员的声线和演员的声线很相近，又加之后期的努力模仿，配音的声音和演员的声音就很像了。

相比较演员原声，配音演员能根据角色设定以及不同角色扮演者的特点作最恰当的配音，也能更加配合角色的情感。剧中角色的配音也是演技的一部分，如果演员自己的声音和角色设定不符，是很让人出戏的。

扩展资料：

电视需要配音的原因

1、现场录音方面

首先，电视剧**在拍摄的过程中人员较杂，不仅包括演员还有许多工作人员，不能保证现场的绝对安静，以及声音的采集。配音是为了得到更好的效果，减少噪声。其次，演员在演戏的时候会有导演、动作等的指导老师在现场进行指导，有时候可能会说话进行指导。

2、演员方面

演员的台词功底可能并不好，有些台词记不住，只能靠情感去演。另外由于演员来自不同的地方，有些演员有口音。比如蔡少芬和朱茵，虽然能记住台词，也能演出感情，但是不标准的普通话容易让其他的演员出戏，也无法播出，所以需要后期配音。

初学者一开始学习如何配音，通常使用的方法就是模仿，模仿别人的对话语气、语调、说话的方式等等。许多大师级的著名配音演员，成功的第一步也都是从模仿开始的。但是配音演员模仿的方向却不应该是为了“像”，重要的是语气、表达的情感，以及说台词的心境。很多初学者以为只要模仿得像，就基本掌握了规律，于是就专在音色上尽力效仿，却忽略了配音演员的工作远不止音色上的好听。单是音色上的模仿，最后会导致配音演员用气发声显得僵化，表达方式呆板、没有生命力。

初学配音演员在工作时，由于表演表达的技能限制，对语言表达样式、人物情感把握的欠缺，学习配音演员的初学者很难快速、精准的把握人物在每句台词种表达出的情绪和内心戏。宣传广告配音中，很多商家提供的广告词文笔非常精湛，各种修辞手法比比皆是。如果配音演员只是平常的语言表演，不会融入恰当的情感、以及恰如其分的表述习惯，就会很难马上准确地采用合适的表达样式去表现广告中的旁白配音。 

在广告宣传配音中，由于语言表述技能的差别，以及各类人自身性格、平常习惯的表达样式多样。我们也不必做到对某种音色，或者某种表达方式准确熟练地掌握，但可以尽所能的丰富语言表述的技巧，拓展声线的承载力，做到同时把握好多重表述样式。

不同类型的广告、宣传片都有各自的特点和规则，但是基调会随着时代进步，以及民众的欣赏、审美口味变化，而随之改变。行业内的市场瞬息万变，能够把握住市场的脚步就代表可以朝着成功的方向迈步。一个优秀的配音演员要学会去适应时代发展的快速变迁，与时俱进、不拘泥于一时的小成就，努力朝着形成自己独特的艺术风格方向发展。 

你好，肯定是真实老年声的收费会高一点，因为一般真实老年声是很难找到， 目前市场多为模仿老年人配音，但会出现情感声线模仿的不到位，显得不自然，如果资金充沛的情况下，肯定还是找真实老年声好一点，声线符合要求，但如果效率优先的话，还是建议你找模仿老年声。