vr在教学中的应用

vr在教学中的应用如下：

1、将抽象的学习内容可视化、形象化。

AR/VR能使学生利用3D模型来增强对现实情境的视觉感知能力。学生能够通过多种不同的视角来观察3D模型，从而增强对现实事物的理解。

比如基于3D AR技术的天文学教学案例：老师和学生运用白板、投影、网络摄像头、增强现实空间和虚拟3D模型等组件来观察学习，同时通过旋转虚拟3D地球来探究地球与太阳、白天与黑夜的关系。

AR系统能够通过使用微粒、向量、符号等虚拟元素，让学习者用肉眼观察，诸如气流、磁场这类抽象的科学概念和难以观察到的现象，从而达到“百闻不如一见”的效果。

2、支持泛在环境下的情境式学习。

在移动设备、无线网络、电脑仿真、游戏、模型和虚拟物体技术的支持下，移动AR系统能够使无处不在的合作式和情境式学习得到增强。目前，已有一些移动设备上的AR游戏是为情境式学习而设计的。

例如，在Environmental Detectives中，学生会利用一个平板电脑去实时侦测、收集特定地点的数据，并对其进行分析和解读，最终基于各种关系得出结论。让学生在真实空间中玩虚拟游戏，能够提升学生对环境的感知，能够促使他们结合所有环境因素做出明智的决定。

3、提升学习者的存在感、直觉和专注度。

教学游戏和虚拟空间这种增强现实软件和其他沉浸式学习媒体，能够让学习者有某种存在感，能够增强他们的直觉，让他们专注其中。

首先，AR能够给学习者一个特殊的空间，让他们感觉到跟其他人同处一个位置，这种存在感可加强学生对学习社区的认知。其次，一个AR系统可以通过提供即时反馈和语音/非语音的提示来培养学生的直觉。

由于直觉对培养学习中的情感价值非常重要，而AR又恰恰能够将学习者、虚拟元素/信息，以及某些特性在一个真实环境中融合到一块，所以，AR在培养学习者直觉方面有巨大潜力。

最近最火的两个词汇是什么？一定是“5G”和“VR”!!! 华为的芯片、操作系统和5G布局在与美国几个回合较量下将5G推向了一个又一个高潮，现在一想起来满脑子都是“华为”、“任正非”、“孟晚舟”、“特朗普”、“宣战”、“制裁”、“彻夜无眠”、“傻眼”、“噩梦”、“封杀”、“反击”、“鸿蒙”、“备胎” 5G的发展与普及一定会改变人们生活、工作、军事、教育、医疗、交通、娱乐等的方方面面，5G的发展让一个从概念期到不断升级迭代的产业迎来了爆发的春天，这就是——VR产业。

2018年10月19~21日，《2018世界VR产业大会》在江西南昌隆重举行，此次会议以“VR让世界更精彩”为主题，吸引了来自20多个国家和地区超过5000名虚拟现实领域的行业领袖、专家学者，以及产业链上下游企业代表参加，阿里巴巴集团董事局主席马云，中国工程院院士赵沁平，诺贝尔物理学奖得主、美国科学院院士乔治·斯穆特，华为、微软、高通、HTC等虚拟现实行业领军企业的****及170多位演讲嘉宾围绕虚拟现实、增强现实、人工智能、5G等热点问题进行了主题演讲或对话。华为、联想等158家VR/AR领域的龙头企业参展，参观人数超过20万人次。

2019年6月20日，2019世界VR产业大会将于10月19日—21日在江西省南昌市举行。本次大会主题是“VR让世界更精彩——VR+5G 开启感知新时代”！ 世界VR产业大会已经成为全球虚拟现实领域规格最高、规模最大、影响力最强的会议活动！

2019年6月6日，工信部正式对中国移动、中国电信、中国联通和中国广电发放5G牌照——标志着中国正式进入5G商用元年！ 这比之前市场预期提前了半年时间！5G制高点冲刺提前开始

由此可见，通过这一切雷厉风行的高规格高密度的动作，国家和企业对5G+VR的重视程度达到了史无前例的级别，5G赋能VR产业的全面布局和落地应用不仅仅是影响着人们的生活，而且是决定中国在世界上地位、命运和前途！ 2019年下半年开始，全国将迎来5G+VR创业、就业、投资、融资的高潮，新时代的机遇已经成熟！下面我们系统了解一下VR。 首先了解一下VR的概念： 虚拟现实技术(Virtual Reality，VR)，是一种可以创建和体验虚拟世界的计算机仿真系统，它利用计算机生成一种模拟环境，使用户沉浸到该环境中，达到身临其境的幻境感觉。 简单直白说就是把现实中存在的或者虚拟构建的场景立体式显示出来，用户通过VR穿戴设备观看的时候，完全沉浸到场景当中，好像进入了另一个真实的世界，就像进入幻境一般。

VR有以下几点特征：1、立体感。不同于传统的平面和视频，VR具有三维立体感，空间感。2、沉浸感。VR可以让用户感到自己成为所创造的立体环境中的一部分，与虚拟的世界成为一体，与虚拟场景的各种刺激产生共鸣，犹如在真实世界一样的感觉。3、新颖性。VR展示在视觉方面具备强烈冲击感，打破了用户常规乏味的观赏体验，给用户眼前一亮的全新视觉盛宴。4、交互性。VR软件技术结合硬件技术，可以通过实现动作捕捉和传感，用户可以对模拟环境内的物体进行隔空取物般的随意操作，并且可以得到模拟环境的自然反馈。比如你在模拟环境中拿起一个杯子，杯子就可以被拿起来；你在模拟环境中推一辆车子，车子就会往前走。

5、感知性。在VR模拟环境中的理想状态，我们可以感知到人在现实世界里一切的感知，比如视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉、运动。比如在VR环境中，你可以看到任何现实中的情景甚至超出现实世界的景象，可以跟女朋友握手、拥抱，可以闻到小吃一条街的香味儿，可以品藏冰淇淋的味道，可以登山、游泳、搞设计。VR技术真正成熟时，如果你不想在现实的世界里，可以模拟一个虚拟世界，在虚拟世界里一样可以找到所有的乐趣。6、构想性。在VR世界里，很多现实中不可能的事情可以成为现实，你可以创造出客观世界不存在的人、动植物、物体、环境和情境，在这样的世界里，人们的学习能力、认知能力、创新能力和想象力会得到前所未有的提升。7、传播性。VR的传播也是基于网络和硬件载体，随着5G时代的开启，VR的缓冲、传播和下载速度会达到可以欺骗人类大脑的程度，随着硬件技术和工艺的成熟，VR硬件会越来越轻便，沉浸感会越来越强，VR将会实现线上+线下全方位、多渠道、立体式传播，覆盖和渗透到人们生活、工作、社交、娱乐、购物、生产、管理等方方面面。8、自主性。交互性是用户在VR虚拟环境里作用于环境，环境产生的自然反应。而自主性是指在VR世界里同样遵循现实世界中的物理定律，比如牛顿的三大定律，重力感应等。

下面我们来简单了解一下VR的发展历史：1、概念期。1935年~1961年，科幻小说《皮格马利翁的奇观》一书中描述了一款VR眼镜，眼镜包括视觉、触觉、嗅觉等全方位沉浸式体验，这是目前历史上能追溯的最早的VR概念。2、萌芽期。1962年~1972年，受到技术等因素限制，虚拟现实的原型机体积非常庞大。1957年，**摄影师Morton Heiling发明了名为Sensorama的仿真模拟器，并在1962年为这项技术申请了专利，这就是虚拟现实原型机，第一套可应用的虚拟现实设备出现，后来被用在用虚拟现实的方式进行模拟飞行训练。Sensorama是通过三面显示屏来形成空间感，它无比巨大，用户需要坐在椅子上将头探进设备内部，才能体验到沉浸感。3、积累期。1973年~1989年，在这个阶段VR虚拟技术和理论逐渐成熟，硬件设备体积越来越小，屏幕分辨率也越来越高，VR虚拟现实头盔不断进步完善。4、迭代期。1990年~2015年，这个阶段最主要的突破就是开始在一些领域内寻找和实现落地应用，其中最火的要数VR游

1995年，任天堂针对游戏产业而推出Virtual Boy，引起了不小轰动，但依然没有普及，因为设备成本很 高，并游戏画面、故障等问题都不利于其发展，以 至于最后使的VR的这次小小爆发遗憾以失败告终，VR的一次小小爆发后夭折。 在任天堂之后，近20年的时间内，已经没有公司敢于将VR带入商业领域，直到2012年Kickstarter的众筹模式给了一个刚刚成立的公司Oculus一个机会，Oculus Rift募资达160万美元，并且后来又被Facebook以20亿的天价收购。Oculus直接将VR设备拉低到了300美元(约合人民币1900余元，而同期的索尼头戴式显示器HMZ-T3高达6000元左右)，这使得VR向大众视野深深地走近了一步。这种亲民的设备定价也为技术的爆发奠定了基础。5、爆发期。2016年~现在，得益于4G网络和WIFI的不断普及，5G网络商用推进，随着Oculus，HTC，索尼等一线大厂多年的付出与努力，VR产品拥有更亲民的设备定价，更强大的内容体验与交互手段，加上强大的资本支持与市场需求，整个 VR 行业正式进入内容和应用的爆发成长期。

经过几年的努力，现在VR已经应用到几乎每一个行业，比如VR+房产、VR+教育、VR+旅游、VR+游戏、VR+酒店、VR+餐饮、VR+家居、VR+设计、VR+工厂、VR+军事、VR+娱乐等等。预计到2020年，全球VR市场容量将暴增至万亿市场！ 就目前而言，决定VR虚拟现实发展和全面普及应用的因素有以下几条：1、VR硬件设备的体积和重量。现在市面上的VR头盔相对而言体积大，重量不够轻便，用户出行携带和穿戴不方便，影响VR硬件的普及速度。未来的VR硬件体积可能会比现在的太阳镜更加轻便。2、价格。VR虚拟现实能不能快速走进千家万户，价格必须是大众用户都容易接受的，现在市面上效果差不多的的VR眼镜在5000元左右，对于消费者来说这笔费用并不低。3、体验感。画面的分辨率、流畅度、稳定性、缓冲速度不足会造成用户体验时产生眩晕感，严重的还会造成呕吐等不适感。所以，能否让用户达到极致体验是VR能否被市场普遍接受的重要因素。

4、优质内容输出。VR内容的品质、优质内容的不断更新才能保持VR市场的活跃度。现在的VR市场上缺乏大量优质内容，品类不够多样化，需要大量VR人才来解决，国家也对VR人才出台了许多扶持政策，鼓励VR人才创业就业和研发。5、行业标准建立。目前世界上从事VR硬件或者VR内容研发的公司，设计标准和开发工具不尽相同，所生产和输出的硬件和内容不能达到全行业的适应匹配，也会影响VR行业的普及发展进程。VR内容开发者和VR硬件生产者如果建立一套统一标准，会大大加快VR发展速度。6、5G网络普及速度。5G网络完全可以满足VR打开、切换、缓冲、连接的速度。 下面我们简单了解一下5G： 什么是5G？5G在现在很多媒体上被炒作的太夸张了，其实5G并不是横空出世的惊人技术，5G是在3G、4G技术基础上的融合发展和再推演，“5G”实际上指的是一个行业标准，即“第五代移动通信技术标准”。 那么5G有哪些好处呢？我们平时的概念就是5G的网速更快。1、上传和下载速度。据估计，5G下载速度比4G快1000倍，可能超过10Gbps！这使您可以在不到一秒的时间内下载整个高清**，但即便是最保守的也比4G快50~100倍。5G可同时为成千上万的用户提供每秒几十兆比特的数据速率，同一个办公楼数十名工作者提供至少1千兆比特/秒的数据速率。在4G网络时代人一多就造成断网的现象将不复存在。2、延迟低。延迟是网络响应请求所需的时间，例如，您可能尝试播放歌曲或视频或加载网站，它必须在它开始加载之前做出响应，这可能导致轻微但可察觉的延迟，并且对于在线游戏影响更为头疼，因为每个输入都有新的响应时间。在3G上，这些响应时间通常约为120毫秒，在4G上，它们不到一半，大约在15到60毫秒之间，而5G响应时间将降至仅1毫秒，这将是完全不可察觉的。3、高性能。5G网络下的5G网络通信技术应用在不同的场景中都能进行很稳定的传输，能够适应多种复杂的场景，不会因为工作环境的场景复杂而造成传输时间过长或者传输不稳定的情况，会大大提高工作人员的工作效率。4、功耗低。网速的加快，会使得你的手机更加省电。随着芯片、屏幕，以及电池的技术不断升级，手机续航能力将从量变到质变，在不远的将来，充电宝这个神奇的物种或将消失。5、高容量。5G可以实现让手机、电脑无线容量，网速如果能够到10G每秒以后，我们已经不需要什么内存卡、硬盘之类的东西了，未来你再也不需要羡慕能买得起512GB容量iPhone X的土豪了，通过云端访问数据就好像本地浏览一样快捷方便，也就是我们平时听到的“一切在云端”。

那么，5G的发展在未来将会带来哪些变化呢？1、VR虚拟现实沉浸式体验将会成为流行。随着VR和AR等技术的发展，5G无与伦比的数据容量，速度和低延迟将直接实现新一代的沉浸式娱乐。VR游戏会更加逼真，我们真正置身于场景之中，不需要借助硬件操控，完全是靠自己手、脚、身体的动作实现操作；VR直播和VR影视实现“到现场”的身临其境参与其中；售楼、看房、展会等不需要再到现场，完全可以通过VR沉浸式体验实现；VR购物再也不用像今天今天一样浏览单调乏味、冰冷冷的网页，而是足不出户在家里就可以通过VR到店铺、街道、商场进行轻松逛街、交互、购物；在VR虚拟场景里，我们可以跟心仪的女神近距离谈恋爱。2、无人驾驶和智慧交通。在4G时代，过长的延时，会让无人驾驶的汽车和飞机在遇到突发情况时，可能来不及反应而酿成事故，而5G的低延时，让无人驾驶的反应速度比人类还快，也就是说5G普及的时候，无人驾驶比人工驾驶更安全更可靠。我们可能是最后一代会驾驶车辆的人，未来的孩子不需要再学开车，不需要考驾照，在一个统一的中央处理系统调度下，交通堵塞也成为过去式。系统会根据路面上汽车和行人的情况，为每一辆车规划最优路线。交通事故将大大减少。另外，5时代再也不会出现所谓的酒驾。3、人工智能爆发。人工智能，也就是我们平常说的机器人，未来包含的含义会更广，人工智能对即时反应和深度学习的要求非常高，5G带来了高速度、大容量和低延时，一切重复性劳动，均可以通过大数据深度学习掌握的技术，都可能逐步被人工智能替代。在未来10年内，被机器人替代的工作将占现有工作的一半，人工智能将是人类历史上最伟大的革命，而这场革命现在已经在爆发前的商业布局争夺阶段。

4、物联网。也是我们平时说的万物互联，现在的智能家居就属于万物互联的初级阶段。5G的信息传输速度和存储效率将直接推动物联网发生质的飞跃。未来世界上的每一个物体都会连接在一起，每个物体上都有一个或多个芯片，用于收集信息、传输信息或接受指令。 我们可以追踪每一个苹果、猕猴桃的生长情况，可以精确知道自己的快递到了哪里。我们不再需要满屋子找钥匙、梳子和拖鞋，也不必担心孩子或老人走丢，只需要定位就可以了。 我们可以躺在床上操控一切电器，不用找遥控器。要知道冰箱里还有什么菜，你直接问一下语音助手就行了。 到超市买东西，不再需要收银员，你拿了东西直接出门就行了，芯片会自动把购买信息传给中央处理系统，在你的账户里扣掉相应的金额。无人便利店和无人售货机将遍布各地。

5、其他方面。5G的到来，会在教育、医疗、社交、军事等各个领域带来颠覆性性的变革，很多改变我们现在无法想象得出来。 由此可见，5G+VR将会未来发展最好的组合，现在很流行的一句话是：1G时代，只能听声音；2G时代，看文字；3G时代，看；4G时代，看视频；5G时代，看VR。

那么，对于普通创业者，想要从事未来趋势性的创业项目，到底该如何选择和落地呢？ 针对普通创业者，想要抓住未来趋势进行创业，一定要把握好最关键的一点：落地。 落地就是一定要选择适合自己的，比如5G的研发，这是像华为这样有雄厚资金和技术实力的企业做的事，不是普通创业者能干的，在比如无人驾驶，这是一个需要投资数十亿资金和大量技术人才，进行无数次试验才能落地的巨大工程，而且还有失败的风险，根本不是普通创业能完成的工作，物联网更不用说，芯片也不是我们普通创业者能研发和制造出来的。 所以，对于普通创业者，选择VR领域创业是比较落地的，而VR领域又分为两个大模块，一个是VR硬件，一个是VR内容。 VR硬件，又包括VR硬件研发、VR硬件生产、VR硬件销售等，VR硬件研发和生产，我们普通创业者没有前沿技术，没有工厂和生产经验，不好做。那么，普通创业者要想从事VR硬件创业，只能是做销售，有钱的拿一个VR眼镜品牌商的代理铺渠道，不想做渠道的就自己租个场地开个VR体验馆，资金不充足的只能做VR硬件的零售。 我不建议大家碰硬件（家里有矿或者有强大渠道网络、政商关系的除外），最起码在2019年到2020年上半年不需要大量涉足，因为做VR硬件面临投资大，压资金，体验感不好，房租高，利润低，回本慢等缺点，如果普通创业者无法掌握上游资源，更是辛苦却赚不到什么钱。VR内容，分为VR游戏、VR行业定制、VR视频、VR直播、VR全景等。VR游戏开发，一般需要有比较专业的VR技术团队；VR行业定制除了需要有专业的VR技术团队以外，还要有丰富的政府或者企业、教育资源，因为你必须知道他们需要什么才能定向开发；VR视频，一方面是设备成本高，一方面是还没有得到大量的应用场景，好多是半年不开张；

VR直播，需要有流量平台，直播团队，团队需要有技术、策划、运营，包括商业模式设计和落地；VR全景，目前已经广泛应用到各个实体行业，而且投入比较低，市场空间大，全景行业标准也已经形成，包括百度、腾讯、阿里、携程等在内的平台都已经打通接口，市场应用场景和营销方案已经成熟，商业模式也非常清晰，利润空间也比较大，未来发展潜力大，是最适合初创者的创业方向。

苦于没有大量资金，没有丰富人脉资源，没有创业经验的人来说，想要把握未来，VR全景创业项目无疑是最好的选择。其投资利，回本快，操作简单，上手难度低，不需要团队，等受青年创业者青睐！

2017年成都四名大学生做VR全景毕业就获得500万的投资，身价百万！抓住机遇就获得了人生第一桶金！ 关于5G+VR的话题先聊到这里，希望能帮助到大家。接下来会持续更新关于创业成功的方法、经验和创业失败的经验、教训，为创业的人们在创业路上少走弯路做好分享。

虚拟人市场开始布局

　虚拟人市场开始布局，1月6日，杭州李未可科技有限公司宣布已于近日完成数千万元天使轮融资，而在近期的多个跨年晚会上，虚拟人成为全场的瞩目焦点，虚拟人市场开始布局。

虚拟人市场开始布局1

　1月6日，字节跳动投资了“李未可”。这个“李未可”并不是一个真人，而是一个虚拟人。

　这也是2022年新年伊始的第一笔虚拟赛道上的融资。据天眼查数据显示，“李未可”这个IP隶属于杭州李未可有限公司，成立时间不过半年。

　本身虚拟人物并不是一个新的话题，从第一个虚拟歌手“初音未来”于2007年出道算起，这个赛道也已经是一个15年的老行业了。只不过，后来随着AR、VR技术的成熟，二次元的虚拟人物开始变得更加立体、真实。

　比如，洛天依就曾登上了2021年的春节联欢晚会；“柳叶熙”几乎一夜之间爆红，靠着两分多钟的视频，一夜涨粉450万。

　对于虚拟人物的应用，并不只停留于娱乐。前段时间，虚拟学生华智冰正式加入了清华大学的学堂；微软小冰的虚拟人N小黑可以连续70天播报《每日经济新闻》；央视也宣布会在冬奥会上用虚拟主播播报新闻。

　尤其是在元宇宙这把虚火的加温下，虚拟人更是一下子涌进了现实世界。

　 破圈进行时

　虚拟人物发展的最为成熟的是泛娱乐偶像领域。2007年，第一个具有里程碑意义的虚拟歌手“初音未来”诞生。

　当时的虚拟偶像的内核其实就是一个声音合成软件，因此尽管可以看到初音未来各种各样不同的人设与形象，但对资深粉丝来说，最有辨识度的还是她的嗓音。

　初音未来一面世就引爆了全球范围内的二次元粉丝，在多国举办的演唱会座无虚席。大部分人哪怕不了解她，也知道当年破圈的那首《甩葱歌》，如今在日本弹幕网站niconico上点击量已破千万。

　这个二次元少女偶像的影响力，丝毫不逊色真人偶像。初音未来已经在中国举行了多次巡演。上个《初音未来GALAXY LIVE 》巡演系列，就曾走过了上海、广州等多个城市。现在的初音未来已经坐拥全球6亿粉丝，身价已经超过百亿日元。

　初音未来的成功让国内也想如法炮制出自己的虚拟偶像。2012年7月，洛天依正式发布。她和初音一样，仍然是以VOCALOID系列语音合成引擎为基础制作的虚拟形象，出道后的发展也以唱作歌曲为主。在2016年登上湖南跨年演唱会的舞台，第一次出现在了主流视野。2021年亮相春晚节目，更是将曝光度推至顶流。

　随着时代发展，虚拟偶像也衍生出了新的方式：通过面部捕捉、动捕技术将真人投射到虚拟形象上，屏幕人物的一举一动、一颦一笑包括对话都完全出自真人。

　这也是目前最火热的一种模式，粉丝们形象地将虚拟形象称作“皮套”，而背后的扮演者则是“中之人”。在国外主要以vtuber（虚拟主播）的群体存在，传到国内后则逐渐开始产业化与偶像团体化。

　其中最有代表性的当属乐华娱乐旗下虚拟偶像女团“A-SOUL ”。

　A-SOUL于2020年11月以“乐华娱乐首个虚拟偶像团体”名义出道，成员由五个虚拟女孩组成，每个形象背后都有专属的中之人扮演。

　出道仅仅十个月后，五位成员账号的微博、B站粉丝数均超百万。团长贝拉更是在2021年7月16日的生日会直播中，达成了万舰成就，创下了虚拟主播区第一位、B站历史第二位万人舰长的纪录。

　去年12月11日，A-SOUL在B站举办了开播周年庆直播。预热活动的声势堪比流量明星：北上广杭等各大城市的繁华区都点亮了大屏，循环播放五个女孩的宣传视频。直播当天，预约人数超过12万，在B站全程热度保持1000万人气值以上，峰值达到1200万，当晚直播热度登顶全站直播榜。

　在短视频平台上，虚拟偶像也已经有了爆火的趋势。去年10月31日万圣夜，一个名叫柳夜熙的虚拟美妆博主发布了第一条抖音视频。随即7天涨粉400万，引发了人们对于虚拟偶像作为KOL的热烈探讨。

　不论是直播、短视频还是官方舞台，虚拟偶像都越来越频繁地出现在了大众视野里。

　 商业化初尝试

　从现状看，虚拟偶像产业的商业模式正在被不断尝试。目前大部分虚拟形象的变现渠道还只是直播与品牌合作。

　在B站12周年庆上，CEO陈睿提到，在过去的一年里共有超过32000名虚拟主播在B站开播，同比增长40％，虚拟主播已经成为B站直播领域增长最快的品类。

　B站上开通舰长198/元一个月，连续包月价格也要138元。真金白银的打赏金额比单纯粉丝、弹幕数量要更能体现主播的价值。根据二次元数据平台 vtbsmoe 抓取的数据，过去一年，B站用户针对虚拟偶像的订阅打赏比上年同期增长了350%。

　去年7月16日，A-SOUL的队长贝拉在B站举办了自己的生日会直播，当时A-SOUL全员在B站仅仅直播了半年多，贝拉也只有25万的关注。但就在生日会当晚，大量粉丝涌入直播间疯狂氪金，令贝拉直接达成万舰成就，相当于每25个关注里就有一位粉丝给贝拉充值了舰长。

　据相关网站统计，在近三个小时的直播中贝拉一人就创造了233万礼物收益。

　值得一提的是，截至目前B站上也仅有四名主播达成了万舰成就，虚拟偶像就占了其中两名。千人舰队主播排行榜下，前二位置也被虚拟主播同时牢牢占据。

　在品牌合作上，虚拟偶像也表现出了潜力。

　老牌虚拟偶像洛天依，2020年亮相淘宝直播间带货，观看人数270万，近200万人打赏互动。据参与商家称，一个直播坑位费就要高达90万。而目前普通带货主播的坑位费一般在几万到几十万，相比之下洛天依已经堪称带货身价顶流——要知道罗永浩直播首秀坑位费都只是60万。

　各大品牌把虚拟偶像视作了金字招牌。肯德基老爷爷摇身一变成为虚拟“酷大叔”，在ins收割137万粉丝的心。

　国内茶饮品牌奈雪的茶推出虚拟形象大使“NAYUKI“，通过虚拟品牌形象开直播宣传产品，据报道72小时斩获GMV 近2个亿，而这相当于奈雪的茶全国门店近一周的销量。

　虚拟偶像的火热也带动了整条产业链的上下游。据了解，一些主打动捕技术、AI技术的科创公司，在2021年集中迎来了一批融资潮。除了字节跳动之外，bilibili、红衫资本、顺位资本等知名资方都争相入局。

　据艾媒咨询预测，2021年中国虚拟偶像的核心市场规模已经达到 622 亿元，带动周边市场规模达到 10749 亿元。

　各家大厂也纷纷在娱乐之外的领域布局。2021年11月，央视第一个手语AI主播正式亮相。她将从2022年北京冬奥会开始，全年无休，为听力障碍群体做好报道。动作精确，实时传译加上不用休息，这就是虚拟人物对现实工作最重要的补充。这款登陆央视的虚拟主播，便是由百度智能云的“数字明星运营平台”提供技术支持和服务。

　万科也把去年的最佳新人奖颁给了首位数字员工崔筱盼。这名虚拟员工于2021年2月1日正式“入职”，在系统算法的加持下，她很快学会了如何在流程和数据中发现问题，以远高于人类千百倍的效率在各种应收/逾期提醒及工作异常侦测中大显身手。她催办的预付应收逾期单据核销率更是达到9144%。

　虚拟人的市场价值还在被慢慢发掘，各方都在不断尝试他们在商业上新的可能性。

　 虚拟偶像的现实困境

　虚拟偶像的发展看似顺风顺水，但背后仍然存在一些局限与问题。

　在今年B站举办的一次线下漫展中，A-SOUL的展台人满为患，狂热的粉丝跟着屏幕中的偶像大合唱，甚至发出了“下一站是鸟巢”的呼声。能够登上鸟巢，意味着真正得到了主流的认可。

　然而，在7月17日的乐华家族演唱会里，和王一博、吴宣仪等现实流量明星同台演艺时，A-SOUL却遭到了场下观众“尬”“下去”的嘘声。

　普通观众对于只能在屏幕上载歌载舞的小人似乎并不感冒。A-SOUL粉丝们愤慨，不解，也有些泄气，他们中不少人开始明白被大众看到与被大众认可，依旧存在距离。

　不可否认虚拟偶像如今的活跃，但普通观众们对他们的接受度与粉丝转化率如何，还需要打一个问号。

　虚拟偶像的制作运营成本要比一般人想象的高出不少。

　根据艾媒咨询数据及业内人士在向36kr采访时透露，国内单支虚拟偶像单曲的制作成本便高达200万元；一场全息虚拟演唱会的成本更是在 2000 万左右。而作为对比，薛之谦曾在节目中透露自己一首单曲制作成本为100万左右;鸟巢体育馆的日租费450万,一场全息虚拟演唱会的钱可以开四天。

　尽管虚拟偶像背后大多有着资本巨头撑腰，如A-SOUL背后的字节跳动、腾讯旗下也有”无限王者团“但如此昂贵的烧钱模式也造成入局门槛高，商业闭环难的问题。

　 另外，虚拟偶像就真的不会塌房吗？

　悠哉君（化名）是名职业画师，算是二次元圈子里的老人。他向锌财经表述，现在的虚拟偶像受欢迎，很大程度上是因为虚拟背后的那种真实。

　“现实生活这么累，总有需要倾诉压力的出口。身边你能找到每天随时随地可以无话不谈的对象吗？就算有也不好意思说出口。但在虚拟偶像的直播间里，每个人都戴着面具畅所欲言。同时也可以收到真情实感的建议，因为主播说白了也是披着皮套的真人。”

　这种虚拟下的真情实感来自于背后的中之人，但只要有人设就会有塌房的可能。

　像悠哉君这类的二次元老人的记忆里，印象最深刻的塌房应该是日本虚拟偶像团体hololive辱华事件。

　2020年九月，hololive旗下vtuber赤井心与桐生可可先后在直播间中将台湾说成是一个国家。随后，B站所有日本虚拟偶像被封禁一个月。

　在后续的道歉中，hololive的态度并不诚恳，甚至一度出现复播“挑衅”。这刺激到了绝大部分中国粉丝，字幕组也纷纷删除稿件并退圈。悠哉君说，当时很多人就是因为这次塌房对虚拟偶像彻底死心，再也没有回坑。

　虚拟偶像除了自己的不当言论会导致人设崩塌，他们还要时刻提防被“扒皮”的塌房风险。一旦面具被撕下，和观众之间的神秘感就将不复存在。反差过大，还就会引起粉丝的抵触。在日本就有不少虚拟少女偶像被扒出背后其实是大叔的例子。

　这也引发了另外一种更深的思考：观众是否能够接受中之人的迭代？目前来看这仍是一个尚未解决的痛点，也是所有虚拟事物需要探讨的现实问题。

　虚拟偶像或许正朝着主流迈进，但还成为不了顶流。破圈程度、成本与塌房都是其不可忽视的问题。至少在现在，还只是诸多簇拥者梦中的电子羊。

虚拟人市场开始布局2

　虚拟人成为互联网巨头眼中的香饽饽。

　1月6日，杭州李未可科技有限公司宣布已于近日完成数千万元天使轮融资，由字节跳动独家投资，该公司打造了名为“李未可”的AR科技潮牌及同名虚拟IP形象。而在近期的多个跨年晚会上，虚拟人成为全场的瞩目焦点，相关上市公司积极投入这一领域。

　虚拟人走红在业内人士看来并不意外。在技术的迭代推进和互联网巨头的加持下，虚拟人已经在商业舞台中崭露头角。虚拟人有望成为元宇宙产业链版图中最先快速发展并规模创收的产业。有券商机构预测，2030年我国虚拟人市场规模将达到2700亿元。

　 多因素助推

　虚拟主持人“小漾”于2022年1月1日在湖南卫视新综艺《你好星期六》中亮相，并与真人组成主持团队。江苏卫视跨年演唱会上，国内顶尖虚拟偶像团体VSinger家族登台表演《卡路里》《普通 Disco》，还原邓丽君形象及音色的虚拟人“邓丽君”与周深同台演唱《小城故事》《漫步人生路》和《大鱼》，东方卫视、哔哩哔哩等亦将虚拟人元素融入跨年晚会。

　江苏卫视官微截图

　虚拟人在资本市场也掀起浪花。虚拟人“邓丽君”背后技术提供方数字王国1月3日大涨25%。以深交所互动易平台为例，近一周虚拟人相关问题被提及141次。

　中国证券报·中证金牛座记者注意到，虚拟人技术其实并非新鲜事物。20世纪80年代开始，虚拟偶像的概念开始在日本形成，早期的虚拟偶像使用2D、3D动画的形式加以表现。随着CG技术、动作面部捕捉技术的发展和社交平台的崛起，虚拟人逐步崭露头角。本次被关注到的虚拟人“邓丽君”其实在2018年就亮相荧屏，而2019年央视网络春晚就引入了虚拟主持人。

　根据清华大学新闻学院新媒体研究中心执行主任沈阳所在团队跟踪调研，近一年来，真正从事于虚拟人的相关产业公司增长了20倍。沈阳表示，虚拟人走红是多种因素所促成的。首先，虚拟人技术不断进步，在有限的演示范围中，已经能够与人进行比较好的交流；其次，元宇宙和虚拟人是不可分割的，元宇宙是虚实共生的空间，必然要引入虚拟人。

　“整个移动互联网成长红利下的创新，带来了这一轮最大的变化。”民生证券通信元宇宙分析师马天诣认为，海外互联网巨头是元宇宙及虚拟人的主要推手。

　 技术与运营是关键

　2021年以来，伴随“柳夜熙”“AYAYI”等虚拟人的爆红，现象级虚拟人形象带动虚拟人出圈，行业关注度显著提升，商业化潜力初显。

　相关上市公司也开启了“造人”运动。芒果超媒推出了虚拟主持人“YAOYAO”，蓝色光标发布首个数字虚拟人“苏小妹”，浙文互联合资公司推出国风虚拟IP“君若锦”、Z世代虚拟IP“兰-Lan”两位虚拟人物形象。

　上述布局反映了虚拟人两种形态。从功能定义区分，虚拟人主要分为偶像型和实用型，偶像型虚拟人核心在于其背后IP的价值和衍生能力，而实用型虚拟人核心在于技术能力，对建模、驱动、渲染、人工智能等技术水平要求较高。

　品牌代言成为偶像型虚拟人最重要的商业变现手段。以AYAYI为例，仅面世半年就已经与娇兰、天猫、安慕希、LV、Bose、保时捷等知名品牌合作。活跃于Ins上的虚拟人网红Lil Miquela在2019年的收入折合人民币大约为7600万元，头部虚拟人的收入可观。

　虚拟人AYAYI官微截图

　虚拟偶像走红并非一蹴而就。“虚拟偶像其实和真人明星的模式差不多，一样需要‘人设’打造和运营，参加相应活动提高曝光度。”国内某营销类上市公司人士李敏（化名）告诉中国证券报·中证金牛座记者，目前接触到的广告主对于虚拟人多数持试水心态，投入金额普遍不大。

　华东某券商传媒互联网分析师黄烁（化名）直言，虚拟偶像的价值短时间内被放大，但长期要看内容端能否补齐，粉丝不会仅对一个面容娇好的虚拟偶像有忠诚度。

　而功能型虚拟人单体产生的经济效益较小，但作为元宇宙的基础要素，能够创造非常可观的市场空间。目前，虚拟人主要应用于虚拟新闻主播、电商主播、政务及银行客服等，在一定程度上解放劳动力，实现降本增效。

　沈阳表示，目前虚拟人发展尚处于早期，由于成本过高和功能不够全面，超写实风格的虚拟人尚未得到大范围使用。虚拟人发展亟待技术能力和工具的迭代，包括AI能力、动作面部捕捉等。以其团队为案例，制作一个超写实的虚拟人需要半月到一个月时间，耗费至少数十万元，这种门槛是限制行业快速发展的重要因素。

　算力也是制约因素。黄烁指出，目前市场上众多的虚拟人是Q版形象，原因就在于算力不够。

　对于虚拟人产业，市场人士形成较一致的共识，认为有望成为元宇宙产业链版图中最先快速发展并规模创收的产业。中信证券认为2030年我国虚拟人市场规模将达到2700亿元。

虚拟人市场开始布局3

　时隔十年，邓丽君再次以“真人”身份现身演唱。2022年江苏卫视跨年晚会舞台上，邓丽君宛若当初，目光柔和，微笑动人，和身旁的歌手周深一同深情演唱。和邓丽君一同到来的是，未来世界的想象。

　梅 艳芳也“复活”了。在数字王国北京工作室的虚拟人展示空间内，梅 艳芳与现实中的人共处一个空间，站在一个水平面上，大幅度地迈步走动展现自我，正如她当年的演唱风格。

　这些肤质逼真，表情灵动的“真人”虚拟人缔造者是数字王国（Digital Do-main）。他们活生生把影视视效般质感的角色拽出了虚拟，揉进了现实。“除了邓丽君，还有哪些虚拟人？”“技术关键是什么？”邓丽君事件点燃了不少现实人的好奇心，他们轮番找到数字王国一探虚拟人的究竟。

　1月7日开盘，数字王国（0547HK）一度涨幅超14%。此前6日累计涨超50%。截至目前，报 098港元，涨769%，总市值4242亿。

　数字王国是一家好莱坞独立视觉特效工作室。2016年，数字王国进军中国市场。《泰坦尼克号》、《返老还童》、《头号玩家》、《复仇者联盟3：无限战争》及《复仇者联盟4：终局之战》中经典的视效均由数字王国操刀。知名编剧、导演詹姆斯·卡梅隆为创始人之一。

　谢安是继卡梅隆以后的第六位数字王国CEO兼执行董事。1月6日，身在洛杉矶的谢安在原有紧锣密鼓的采访、会议安排下临时接受了经济观察报的采访。短短三十分钟，他展现了一番对虚拟人未来商业化的热情。

　 把邓丽君“复活”

　这不是谢安第一次把邓丽君“复活”。

　2012年，数字王国在Coachela（科切拉）音乐节贡献了一场震撼全场的演出。他们把说唱巨星Tupac“复活”了。当时Tupac和 Snoop Dogg，Dre献唱的《Hail Mary》和《2 of Amerikaz Most Wanted》视频一经上线，播放量就破百万，打破了YouTube单日最高点击率纪录。

　周杰伦看到后产生了一个想法。他联系到邓长富，也就是邓丽君的哥哥，并把自己大胆的想法告诉了对方。当时邓长富认为想法很好，但出于某些考虑并未立刻答应。不久后，周杰伦的经纪公司找到数字王国，开始真正落实――把邓丽君“复活”。

　那是谢安刚刚接任数字王国CEO兼执行董事的第一周。新官上任三把火，27岁就掌权的谢安决定执行这份意义重大的期待。

　当时手握制作奥秘的是**《返老还童》的视效团队。2008年，《返老还童》导演大卫·芬奇对主演有一份特殊的期待。他希望饰演本杰明·巴顿的布拉德·皮特和他自身的外貌特征必须全程在线。假设更换演员去诠释不同年龄的本杰明·巴顿，容易破坏观众对角色的情绪累积。这对于视效制作是一次极大的挑战。

　借助数字王国提供的技术方案，艺术家根据布拉德·皮特的外貌设计了三种头部形象，采集了约120个真人表情，创造出了数以千计的外貌模型，再通过一帧帧地比较真人表演和表情数据的异同进行调整，如眼角变化和嘴角扯动等…后来这项技术也在《复仇者联盟》系列的“灭霸”身上有所体现。

　虽然拥有上述经验，但邓丽君的“复活”依然棘手。原因在于，在邓丽君之前，北美艺术家从未做过亚洲面孔，再加上要让邓丽君和周杰伦合唱，选曲还是她从没唱过的歌。

　操刀的还是《返老还童》视效团队，但并非简单地勾勒模型，而是加入了人工智能。当时参与项目的程序员和工程师会让机器大量的观看和深度学习邓丽君的演出视频。

　2013年9月，周杰伦“魔天伦”世界巡回演唱会台北站小巨蛋现场上，周杰伦与邓丽君的对唱让众人大开眼界。不过，当时的热闹仅限于技术的观赏性，商业化的话题尚未被归入重点。

　 疫情，艺人

　十年之隔，同样的邓丽君却受到了不同程度的关注和市场反馈，谢安认为很大原因在于时代背景不同。

　此次江苏卫视跨年晚会虚拟邓丽君由陈佳担任配音//配唱。事实上，数字王国可通过技术让虚拟邓丽君与人们自主进行实时交互。只不过在2013年和周杰伦的对唱中，还没有交互需求，故而当时已能实现的交互技术最终没有得以呈现。这一次的江苏卫视跨年晚会，数字王国采用了实时操控，即更复杂的动作实时捕捉、渲染，时间成本相对较高。

　十年之后，代表虚拟世界的“元宇宙”一词火了。越来越多肉眼可见的虚拟人、VR实践让现实中的人们内心开始动摇：虚拟世界好像真快要来了？

　谢安说，过去两年疫情让人类活动的空间有了界限，在局限的范围内活动久了，难免会对虚拟世界产生向往，而虚拟人的迷人之处在于能提供丰富的应用畅想。

　过往很长一段时间，虚拟人主要在影视、音乐、游戏等文娱领域活跃，也很少走出屏幕。2017年，虚拟歌手洛天依借助全息技术在上海梅赛德斯－奔驰文化中心举行演唱会。但洛天依是虚构的卡通形象，并非真人。2021年10月31日，一个名为“柳夜熙”的抖音账号发布的首个短视频随即引爆内容行业。柳夜熙外表为一个古代装扮的女子。她在视频中与现代装扮的人们互动，自称会“捉妖”。但她距离鲜活的真人样貌还有一定距离。

　对于像数字王国这样的视效公司而言，“逼真”已不再是个大问题。借助全息技术，数字王国把特效中的虚拟人拽到现实，满足着疫情下**业的需求。

　除了原有的“复活”目的，如替身某位打星完成高难度动作，虚拟人还在解决他们无法现身好莱坞拍戏的问题，“因为税负太重，大部分**制作都不在好莱坞，现在都在新西兰、爱尔兰，甚至在伦敦。可疫情期间，明星们就算有私人飞机，到了当地还是要隔离。过往两年有大量的虚拟人代替了拍戏需求。”谢安说。

　2021年一整年，艺人频繁暴雷，代言品牌遭殃，虚拟人好像能派上用场。谢安的新目标就来自于此。除了“复活”过世真人、复刻演员之外，数字王国不再仅是提供制作技术，未来要自创虚拟人IP。

　“越来越多的需求是创造一个独立的虚拟人。他不会让自己的私生活影响品牌、**、歌曲的任何发行，也没有时间空间的限制，不会变老，不会背叛你，去跟别人签约。而且他没有任何国际的限制，可以讲任何语言。”

　谢安预测，如果要实现人人都有自己的虚拟替身，并达到邓丽君那般高度还原的质感，还需要三年左右的时间。

　 融进教育、服务业

　谢安对元宇宙有自己的定义，即“这个时代的互联网”。他认为，在众多的构成要素中，虚拟人是关键。

　“冷战时期诞生的互联网，之所以能形成今天这样规模的体系，是因为它有巨大的社交功能。未来每个人在虚拟世界都有一个虚拟的替身，类似《头号玩家》里游戏玩家的设置。”

　涌入虚拟人赛道的玩家的确多了起来。1月6日，虚拟人“李未可”获得首轮融资，由字节跳动独家投资。在此之前，无论哪个行业，或多活少都能听到传来要布局虚拟人的声音。而“虚拟人”相关概念的上市公司也因这一词汇经历了股价的大起大落和蹭热点质疑。

　趋势不可挡。《虚拟数字人深度产业报告》预计，2030年，我国虚拟数字人整体市场规模将达到2700亿元，而未来行业发展方向之一将是虚拟偶像化。

　虚拟人还能做什么？教育。“你能想象，如果是《冰雪奇缘》的艾莎公主在教小朋友学习英语，他能有多受到鼓舞吗？”谢安认为虚拟人未来能在教育市场上大展拳脚，“我们和投资公司在探讨的时候发现，很多年轻人学习语言过程中，出于不自信，不愿意去跟人练习一门自己不熟悉的语音。但当你跟虚拟人在练习的时候，这种担心可能会减少。”另外，谢安还谈到了虚拟人在服务业的广泛应用。区别于纯语音和机器，虚拟人的服务接近现实世界的状态。

　2021年2月，数字王国通过在卢森堡新近成立的附属公司DigitalDomainCapitalPartnersSàrl（“DDCP”），完成了对教育科技公司asknetSolutionsAG（“asknet”）19%股权的收购。

　紧接着的5月，数字王国在教育科技上的布局再进一步，附属公司DigitalDomainCapitalPartnersSàrl（“DD－CP”）完成了对娱乐与体育巨擘High－light Event & Entertainment AG（“HLEE”）少数股权的战略性收购。

　数字王国北京工作室的虚拟人展示房间内，虚拟人“小艾”由数字王国工作人员在背后操控。当被问到“能碰一下你吗？”时，小艾摇摇头拒绝了。这是因为中间有一个大约三米的全息投射屏给虚拟和现实的两类人造成了距离。而按照谢安的说法，这个全息屏幕可能会在不久后的将来完全消失，虚拟人随时出现在现实世界的每一处。那究竟会是怎样一种景象？