什么样的乐曲代表什么感情

每一种乐器都可以表达喜乐哀愁

只是音色不一样

钢琴是最大众化和普遍的而且很容易调动人的感情

二胡是最极端的

可以像二泉映月那样的悲凉

也可以有赛马一样的高亢嘹亮

是大喜大悲的乐器

西洋乐对情感的表达方式是严谨含蓄的

而民族乐器则是直接毫无掩饰的还有很多呢

筝音域宽广，音色清亮，表现力丰富。外形扁长方形，主要取材于梧桐木。琴面张弦。关于筝的命名，有多种说法，有说乃是有瑟分劈而来，有说乃是因发音铮铮而得名。

古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，为中国最古老的弹拨乐器之一。因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。琴前广后狭，象征尊卑之别。

琵琶被称为“民乐之王”，音箱呈半梨形，由历史上的直项琵琶及曲项琵琶演变而来。优质琵琶穿透力强，衰减小，传得远。高音区明亮，中音区柔和，低音区音质淳厚。

阮形似现在的月琴，源于中亚。小阮是高音乐器，发音清脆、明亮，中阮为中音乐器，音色恬静、柔和。大阮比中阮低五度，是次中音乐器，发音坚实、雄厚而有力，和大提琴有些相似。低阮是低音乐器，发音深沉而低厚，显然，和低音提琴差不多吧。

箫是一件非常古老的乐器，一般由竹子制成，是直吹的。箫源于远古时期的骨哨，通常用于与古琴合奏，相得益彰，委婉动听，更能表达出乐曲深远的意境。

箫的灵敏度远不如笛，适于吹奏悠长、恬静、抒情的曲调，表达幽静，典雅的情感。

笙音清越、高雅，音质柔和，在和其它乐器合奏的时候，能起到调和乐队音色、丰富乐队音响的作用。

笛子是比其他任何乐器都早的、最原始的乐器。（也是本人最喜欢的）。（种类较多，不一一介绍，要看楼主喜欢哪种？本人喜欢和田玉制的笛子）

葫芦丝音色轻柔细腻，圆润质朴，其渊源可追溯到先秦时代。葫芦丝常用于吹奏山歌等民间曲调，最适于演奏旋律流畅的乐曲或舞曲。

LZ，你看米子辛辛苦苦找这些也不容易，抚慰下 ~~~~(>_<)~~~~

音乐与听觉碰撞 有同声相应的心灵沟通，

二胡，

二胡：始于唐朝，称“奚琴”，至今已有一千多年的 历史 。二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器(擦弦乐器)之一，

有浸心入肺的音符，

有扣人心弦的曲调，

有钻透 情感 韵味。

《二泉映月》如诉如泣，悬胡之音把人，拖进另一种苍凉的境界；

唢呐:

唢呐随丝绸之路的开辟，从东欧、西亚一带传入我国，是世界双簧管乐器家族中的一员，经过几千年的发展，使唢呐拥有其独特的气质与音色，已是我国具有代表性的民族管乐器。

高音唢呐发音穿透力、感染力强，过去多在民间的鼓乐班和地方曲艺、戏曲的伴奏中应用。

现在更适用于农村人 老百年之后的送魂音乐。三五七个人组合，仰着脖子，把音乐送入高空，回音四方，以宛转缠绕的曲谱，勾魂的乐调。伴送葬的白衣孝子，有招魂幡引道，有抬棺人的么喊。一路吹吹打打，从乡村沿土坡拐山坳扎入偏僻之一隅

这两种乐器每每奏到精彩关键的时候，是能感动人的情绪的。

二胡、和唢呐、都是触极人们灵魂的乐器、也明表现能力的高超o

这就是民族管弦乐器独有的魅力。

二胡和唢呐，都是中国传统民族乐器。一吹一拉，都是最能表达人的 情感 的乐器。也流传下来许多有代表性的曲谱。在北方的不少地方，做“白事”常常要吹唢呐，高亢，哀伤的声音似是人的灵魂的诉说。

1二胡

一把二胡拉一生。

二胡的表现力很强，有萧瑟缠绵、飞扬跳脱也有挥洒流畅，既适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势壮观的意境,。

风华国乐，弦音飞扬，喜悲由人，一曲动古今。

2唢呐

唢呐发音高亢、嘹亮，过去多在民间的吹歌会、秧歌会、鼓乐班和地方曲艺、戏曲的伴奏中应用。经过不断发展，丰富了演奏技巧，提高了表现力，已成为一件具有特色的独奏乐器，并用于民族乐队合奏或戏曲、歌舞伴奏。

老话讲

说明传统民乐深入民心，晓之以礼，动之以琴。

二胡的声音穿透力极强，直抵人的心房，拨耨人心中无处诉说及不可诉说的倔强。

试问谁的心房掩盖这的痛，谁的心中牵挂着的委屈，被同鸣共振时，能够挡住泪水的莫明流淌。恐怕这心事只有二胡的悠远哀怨来探望时才能得以释放。

人生在世，知音难觅，只有这穿透力极强的哀柔才得以靠近。

二胡唢呐都擅长抒情。其实擅长抒情的乐器很多。但是二胡唢呐这种民族乐器特别切合中国文化。所以中国人听到这类音乐，很难不被感染。像小提琴钢琴等西洋乐器的表现力都很好，但是就是少了一点中国文化韵味，所以如果这些乐器和二胡唢呐比起来，中国人肯定更喜爱后者。

二胡的声音哀宛凄苦，善表人之悲情，闻之触动情怀；唢呐的声音高吭苍凉，别说是人鬼都不愿听到，故有"没有二胡拉不哭的人，没有唢呐送不走的魂"一说。

C小调第五交响曲是贝多芬最有名的一首音乐，由于这首音乐一开始的四个音符非常沉重，好像敲打命运之门的声音，因此这首歌被成为命运交响曲，这首交响曲一共有四个部分，第一乐章，用四二拍的节奏，奏鸣曲式，拉出了敲打命运的动机，体现作者和封建势力抗衡的决心，在后面用圆号引出第二乐章，第二乐章是缓慢抒情的，用的是八三拍的双重主题变奏曲式，第一主题是有弦乐组成，富有弹性和起伏，体现一种内在的激情，第二主题先由木管乐器，然后是铜管乐器表现一种英雄的豪迈，第三乐章中，主要也是弦乐的表现，用四三拍的诙谐曲表现出决战各种力量的对比，大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。但是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。最后，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。第四乐章，用四四拍的节奏，奏鸣曲式，开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲，先是由乐队全奏辉煌的第一主题，后是由弦乐拉出欢乐第二主题，表现人民获得胜利的无比欢乐。到发展部高潮时，狂欢突然中断，远远地又响起了命运的威吓声，但已是苟延残喘，再也阻挡不住历史前进的潮流了。整个音乐表现出穷苦人民追求幸福，敢于和命运抗争，激扬、高亢，如果喜欢交响乐，可以联系我，给你一些音乐欣赏的教材，是中央音乐学院的图书馆的扫描版，我以前从事过乐队指挥，希望对你有帮助。

音乐可以演奏出人的情感，这是肯定的。音乐家谱的曲子很多都是自己内心情感的真实表达，当然我们普通人（不会谱曲的人）是没法用谱曲来表达自己的感情，我们只能通过去倾听、去感受乐队的演奏来找到与自己内心的共鸣，只要曲目合适，一样可以演奏出我们的情感。