1结婚当天新郎的胸花怎么戴
婚礼上新郎胸花的佩戴常识:在如今的婚礼中,新郎、伴郎、招待、司仪及新郎新娘的父亲都需要胸花。
以前胸花大多都是仿真花,直至现在还有部分城乡地区依然这么做。都市的婚礼上,胸花早已专用鲜花了,而新郎的胸花,通常是新娘捧花中的主花。
传统的做法是,新郎将捧花送给新娘,然后新娘从捧花中摘下一朵,别在新郎的胸前。其他来宾的胸花,以简单、小巧为原则。
要记得,胸花和袋巾都是点缀,应该具有画龙点睛的效果,不要喧宾夺主地成为视觉焦点。胸花原本都是别在西装外套的左领,有些考究的西装在那个位置有个扣眼,就是放胸花的设计。
不过现在规矩松多了,胸花别在右领也不算失礼。如果没有现成的扣眼可放,胸花置于西装领上,花梗垂直向下,对准鞋子的位置别好即可。
新郎在选择胸花的材质和色彩时也要把领带的色彩考虑进去,选择领带上的某种色彩作为胸花的主色调就会比较和谐。如果是花色较杂的领带,胸花可以简单一点,哪怕只有一朵花也会很出色。
一朵花再加上一些搭配的满天星类的小花就够了,千万不要让胸花变成一束花,胸花的花梗也不可太长。
2婚礼中的胸花佩戴有什么讲究
佩戴胸花是个西式礼节,所以常常让人拿捏不准。基本上,如果你是重要正式场合中的司仪、特别来宾、颁奖人,都有资格戴胸花。
在婚礼中,新郎、伴郎、招待、司仪及新娘的父亲都需要胸花。新郎的胸花,通常是新娘捧花中的主花,这是在选择新娘捧花时,也需要列入考虑的要件之一。
传统上,新郎将捧花送给新娘,然后新娘自捧花中摘下一朵,别在新郎的胸前。
其它来宾的胸花,以简单、小为原则。要记得,胸花和袋巾都是点缀,应该具有画龙点睛的效果,不要喧宾夺主地成为视觉焦点。一朵花再加上一些搭配的满天星类的小花就够了千万不要让胸花变成一束花。胸花的花梗也不可太长。
胸花原本都是别在西装外套的左领,有些考究的西装在那个位置有个扣眼,就是放胸花的设计。不过现在规矩松多了,胸花别在右领也不算失礼。如果没有现成的扣眼可放,胸花置于西装领上,花梗垂直向下,对准鞋子的位置别好即可。
3新郎结婚当天胸花怎么带
胸花的类型可分为圆型、三角型、眉月型与方型等四种基本形式。也可配合季节,利用院子内的小花或花枝,制作成纯朴的自然型,或用干花、压平花弄等制作成胸花。
在婚礼中,新郎、伴郎、招待、司仪及新娘的父亲都需要胸花。新郎的胸花,通常是新娘捧花中的主花,这是在选择新娘捧花时,也需要列入考虑的要件之一。传统上,新郎将捧花送给新娘,然后新娘自捧花中摘下一朵,别在新郎的胸前。
提醒大家胸花不宜太大,胸花是在胸前或西服衣领上的小花饰,起到点缀装饰的作用,而且不要太花俏,太炫耀,一般的婚礼上搭配满天星比较高雅的小花,胸花的花梗也不可太长。正规胸花的佩戴原本都是别在西装外套的左领,有些考究的西装在那个位置有个扣眼,就是放胸花的设计,胸花置于西装领上,花梗垂直向下。
4婚礼胸花如何佩戴
在婚礼中,新郎、伴郎、招待、司仪及新娘的父亲都需要胸花。
新郎的婚礼胸花,通常是新娘捧花中的主花,这是在选择新娘捧花时,也需要列入考虑的要件之一。传统做法是,新郎将捧花送给新娘,然后新娘自捧花中摘下一朵,别在新郎的胸前。
其他来宾的胸花,以简单、小巧为原则。要注意,胸花和袋巾都是点缀,应该具有画龙点睛的效果,不要喧宾夺主地成为视觉焦点。
一朵花再加上一些搭配的满天星类的小花就够了,千万不要让胸花变成一束花。胸花的花梗也不可太长。
胸花原本都是别在西装外套的左领,有些考究的西装在那个位置有个扣眼,就是放胸花的设计。不过,胸花别在右领也不算失礼。
如果没有现成的扣眼可放,胸花置于西装领上,花梗垂直向下,对准鞋子的位置别好即可。 胸花要按个人喜好以及与婚纱相搭配来选择,有传统式加红色丝绒条带金字的款式,也有非常时尚的西洋式胸花;花环、肩花、腕花、头花等,要和衣着搭配。
不同颜色胸花的选择: 1、喜庆红色 红色大丽花也能如此别致!用金属线在铅笔上绕圈做出的卷曲效果是点睛之处。大丽花的花期正值夏末秋初,带有秋天的韵味,非常适合选择在“十一”结婚的新郎们。
材料:大丽花、红色金属线 2、优雅紫色 紫色绣球花优雅浪漫,用一叶兰叶片将花的茎部包裹起来,能让胸花看起来更精致简洁。绣球花颜色很多,关键是要看哪个颜色最搭配新娘手捧花。
材料:绣球花、一叶兰叶片 3、梦幻白色 白色胸花永远是最经典的选择。你可以通过花材的新鲜组合让它看起来与众不同。
这款胸花中装饰线的使用增加了华丽感,装饰线在花卉市场卖仿真花材的地方有售。 材料:狼尾花、绣球花、毛茛、装饰线 4、快乐绿色 黄绿色搭配洋红色传达出婚礼的喜悦情绪,这种鲜嫩的色调特别适合春季结婚的新郎。
想保持清新的效果,注意不要让花材颜色过渡到**。这款胸花设计的亮点在于垂下的流苏,你也可以用晶莹剔透的装饰链代替。
5新娘胸花带哪边
胸花原本都是别在西装外套的左领,有些考究的西装在那个位置有个扣眼,就是放胸花的设计。不过现在规矩松多了,胸花别在右领也不算失礼。如果没有现成的扣眼可放,胸花置于西装领上,花梗垂直向下,对准鞋子的位置别好即可。
补充:
胸花佩戴的位置一般在离心脏向上约10厘米左右的地方。在我国,习惯分男左女右来佩戴。一般胸花后都会装有一个别针,可以将花直接别在衣服上。也有男士喜欢将其直接插在西服上衣的口袋内,但注意应已美观和稳固为前提。如果在活动中,胸花滑落,就不雅观了。如果是夏天,穿的衣服比较薄,最好是选用小夹子将其夹在衣服上会比较好,避免损伤衣服。
6新郎新娘的胸花分别佩戴在哪边
胸花的位置,通常别在左领子边或左肩四周。
在一场正式的婚礼上,新人、伴娘伴郎、及新人的父母双亲都需要戴胸花,而司仪、嘉宾和证婚人也都有资格戴胸花。 切记,胸花和婚纱礼服店袋巾都是点缀,应具画龙点睛之效果,不可喧宾夺主成为视觉焦点。
一朵花再加上一些搭配的满天星类的小花就够了,千万不要让胸花变成一束花,胸花的花梗也不可太长。 胸花原本都是别在西装外套的左领,有些考究的西装在那个位置有个扣眼,就是专为放胸花设计的。
不过现在随便多了,胸花别在右领也不算失礼。如果没有现成的扣眼可放,胸花置于西装领上,花梗垂直向下,对准鞋子的位置别好即可。
扩展资源: 胸花不能随便带,一定要符合当时的情景和当事人身份 1、新娘穿婚纱时不宜佩戴胸花 首先因为婚纱本身的标示性很强了,只有新娘子才会穿婚纱,这大家都知道,不需要通过胸花来进行辨识,其次婚纱本身是白色的,而且很多都是抹胸的款式,胸花无形中会增加衣服的负担。 2、新郎一定要带特别的胸花 大家去参加西式婚礼的时候,都会有意无意的着正装前往,男士大部分会选择深色西装,所以新郎在这样的人群中不好区分,不仅是要佩戴胸花,还要佩戴区别于其他人的胸花,因为不仅仅新郎佩戴胸花,伴郎也要佩戴胸花,还有一些喜公公喜婆婆,包括其他的亲人都会佩戴胸花。
3、胸花的花材选择 一般对于新娘子来说,胸花肩花头饰花以及手捧花都是同一个色系的花材,而新郎的胸花材料定是新娘手捧花的主花和辅花进行搭配设计出来的。以新娘手捧花的花材和色彩进行设计,可以让两个人看上去更和谐,一看就是一对。
4、来宾等的胸花设计简单为主 来宾佩戴胸花是为了标识,证明他是来随礼来参加婚宴的,跟酒店的其他人进行区分,同时也显示出对来宾的重视,不过来宾的胸花设计一定要以简单大方并且耐用为主。 5、新娘换装之后佩戴胸花 在婚礼中新娘也带胸花,主要是在换下婚纱之后,比如新娘换上中式服装或者旗袍之后就可以佩戴相应的胸花了,新娘佩戴的胸花颜色与新郎相呼应,可以显示出两个人恩爱和谐琴瑟和鸣。
-胸花。
7婚礼中佩戴胸花的都有哪些人
在婚礼中,新郎,伴郎,招待,司仪及新娘的父亲都需要胸花。
新郎的胸花是新娘捧花中的主花,按照传统新郎将捧花送给新娘后,新娘要从捧花中摘下一朵,戴在新郎的胸前。
伴郎,招待,司仪及新娘的父亲所佩戴的胸花的注意事项:
1、以简单,小为原则。
2、胸花和袋巾都是点缀,应该具有画龙点睛的效果,不要喧宾夺主地成为视觉焦点。
3、胸花的花梗也不可太长,记住是要佩戴在西服外套的左领。
扩展资料:
婚礼中捧花的介绍:
1、球形捧花是最为常见,应用最广泛的一类,球形捧花适宜与任何体态的新娘搭配,适用场合宽泛。
2、瀑布形捧花谓是球形捧花的延续,也是极具人气的款式。
3、日本分解式捧花是从日本沿袭过来的花艺技巧,让捧花有了更新奇、多变的姿态,由于花球形状较大身材高挑、追求个性的新娘适合选择此款。
4、手拎式捧花摈弃了传统的手握捧花的习惯,手拎式捧花让新娘有了更多的选择空间,提蓝式、花球式都是手拎式捧花的经典造型。
5、装饰性捧花由不同花材,添加多款装饰物,如羽毛、丝带来营造更加完美的花形,集聚装饰性,让捧花成为一种艺术品,装饰性捧花根据不同的装饰物品。
-婚礼的胸花
8结婚仪式上新郎新娘需要带胸花么
在和新人沟通时,我总会问一句:新娘和伴娘是否要配戴胸花。
可是,很多新人跟我说,全中国从北到南都这样,到新娘家接亲时,由新郎和新娘互戴,伴郎和伴娘互戴,这几乎都成为一个约定俗成的惯例了,你这样说是不是太不专业了?
嘿嘿!看起来理由还很充分。确实,目前在我们中国内地,有些地方还流行新娘穿着白色的婚纱,新郎穿着西服,胸前分别戴着一朵写着“新郎”、“新娘”的红色胸花,伴郎伴娘也大致如此。
虽然这是某些地方的习惯,可是我仍然认为那是件很滑稽可笑的事情。新娘戴胸花不是锦上添花,而是多此一举,有时还会引起尴尬的事情发生。
为什么我建议新娘不要戴胸花呢?且听我慢慢道来:
戴胸花是从西方传过来的习惯,戴胸花的人表明他(她)有着特殊的身份,胸花起着标志的作用。在衣服上用鲜花的目的是起点缀的作用,有鲜花的地方往往形成一个视觉的焦点,这个焦点应该是辅助性的,它和人的整个形象相协调。
那么,在西方的婚礼仪式上,哪些人应该戴胸花呢?
1、新郎 2、伴郎 3、戒童 4、新人父母 5、婚礼主持人 6、证婚人 7、其他在婚礼上需要上台讲话的人。
在西方,穿着婚纱的新娘是不会戴胸花的。因为本来婚纱就已经是一件经过精心设计的礼服,它无需其他装饰,就已经是一件漂亮的艺术品。为了跟新郎、伴郎、戒童等的胸花相对应,一般新娘、伴娘等手里会拿着捧花或者花篮。
那么,有朋友会问:新郎给新娘戴胸花会有哪些尴尬事出现呢?
1、新郎新娘戴着写着“新郎”、“新娘”的大红色胸花,那简直就是“脱裤子放屁——多此一举”。在婚礼的当天,试问新娘穿着婚纱,谁人不知道她是新娘?而新郎和新娘形影不离,谁不知道他是新郎?再说,大红色的胸花跟一件白色婚纱搭配确实不协调,即使要佩戴,那也应该是白色的。
2、即使是戴鲜花胸花,但是新郎没有练习过,戴的时间过长,众人的目光集中在新娘的胸部上。
在众目葵葵之下,新郎在新娘的胸前戴胸花,要正确地戴好起码需要2分钟的时间(我见过有戴了5分钟的),有时候,新郎怕别针扎到新娘的胸部,还会把手伸到婚纱里面。这时候,在旁的众人该看还是不该看呢?摄影摄像师该拍呢还是不该拍呢?如果新娘穿着是抹胸型的婚纱,胸部很容易在众人面前走光什么的。不管如何,在这个时候,让众人的目光集中在新娘的胸部总是一件尴尬的事情。
3、新郎戴得不好,新娘活动后走形,甚至变得“横七竖八”的样子,影响新娘的整体美感。
4、做胸花的花艺师没有经验,胸花做得太重,头重尾轻,使得胸花下垂,拉动新娘的婚纱变形,甚至造成破损。
另外,让伴郎、伴娘互戴胸花也带来许多的尴尬。很多时候,伴郎和伴娘并非是很熟悉的人,让伴郎给伴娘戴胸花也会遇到像上面出现的尴尬情况。
有些朋友会说,可是我真的希望在我的婚纱上用鲜花来装饰,应该怎么办?
请记住,除非你本身就是化妆造型师,否则你应该跟你的化妆造型师商量,看看在婚纱上怎么用鲜花才能比较好的和你的整体形象相协调。否则,那只会起适得其反的作用。
一般来说,在婚纱上用鲜花,可以在腰部、髋部、裙摆、肩部、背部等部位用花,起到画龙点睛的点缀作用。
9结婚仪式上新郎新娘需要带胸花么
在和新人沟通时,我总会问一句:新娘和伴娘是否要配戴胸花。
可是,很多新人跟我说,全中国从北到南都这样,到新娘家接亲时,由新郎和新娘互戴,伴郎和伴娘互戴,这几乎都成为一个约定俗成的惯例了,你这样说是不是太不专业了? 嘿嘿!看起来理由还很充分。确实,目前在我们中国内地,有些地方还流行新娘穿着白色的婚纱,新郎穿着西服,胸前分别戴着一朵写着“新郎”、“新娘”的红色胸花,伴郎伴娘也大致如此。
虽然这是某些地方的习惯,可是我仍然认为那是件很滑稽可笑的事情。新娘戴胸花不是锦上添花,而是多此一举,有时还会引起尴尬的事情发生。
为什么我建议新娘不要戴胸花呢?且听我慢慢道来: 戴胸花是从西方传过来的习惯,戴胸花的人表明他(她)有着特殊的身份,胸花起着标志的作用。在衣服上用鲜花的目的是起点缀的作用,有鲜花的地方往往形成一个视觉的焦点,这个焦点应该是辅助性的,它和人的整个形象相协调。
那么,在西方的婚礼仪式上,哪些人应该戴胸花呢? 1、新郎 2、伴郎 3、戒童 4、新人父母 5、婚礼主持人 6、证婚人 7、其他在婚礼上需要上台讲话的人。 在西方,穿着婚纱的新娘是不会戴胸花的。
因为本来婚纱就已经是一件经过精心设计的礼服,它无需其他装饰,就已经是一件漂亮的艺术品。为了跟新郎、伴郎、戒童等的胸花相对应,一般新娘、伴娘等手里会拿着捧花或者花篮。
那么,有朋友会问:新郎给新娘戴胸花会有哪些尴尬事出现呢? 1、新郎新娘戴着写着“新郎”、“新娘”的大红色胸花,那简直就是“脱裤子放屁——多此一举”。在婚礼的当天,试问新娘穿着婚纱,谁人不知道她是新娘?而新郎和新娘形影不离,谁不知道他是新郎?再说,大红色的胸花跟一件白色婚纱搭配确实不协调,即使要佩戴,那也应该是白色的。
2、即使是戴鲜花胸花,但是新郎没有练习过,戴的时间过长,众人的目光集中在新娘的胸部上。 在众目葵葵之下,新郎在新娘的胸前戴胸花,要正确地戴好起码需要2分钟的时间(我见过有戴了5分钟的),有时候,新郎怕别针扎到新娘的胸部,还会把手伸到婚纱里面。
这时候,在旁的众人该看还是不该看呢?摄影摄像师该拍呢还是不该拍呢?如果新娘穿着是抹胸型的婚纱,胸部很容易在众人面前走光什么的。不管如何,在这个时候,让众人的目光集中在新娘的胸部总是一件尴尬的事情。
3、新郎戴得不好,新娘活动后走形,甚至变得“横七竖八”的样子,影响新娘的整体美感。 4、做胸花的花艺师没有经验,胸花做得太重,头重尾轻,使得胸花下垂,拉动新娘的婚纱变形,甚至造成破损。
另外,让伴郎、伴娘互戴胸花也带来许多的尴尬。很多时候,伴郎和伴娘并非是很熟悉的人,让伴郎给伴娘戴胸花也会遇到像上面出现的尴尬情况。
有些朋友会说,可是我真的希望在我的婚纱上用鲜花来装饰,应该怎么办? 请记住,除非你本身就是化妆造型师,否则你应该跟你的化妆造型师商量,看看在婚纱上怎么用鲜花才能比较好的和你的整体形象相协调。否则,那只会起适得其反的作用。
一般来说,在婚纱上用鲜花,可以在腰部、髋部、裙摆、肩部、背部等部位用花,起到画龙点睛的点缀作用。
婚礼中各鲜花的寓意,鲜花婚礼的魅力是只有真实在现场的人才能真切感受的,对于没真正身林其境的人来说,还真是只可意会不可言传。适合在婚礼上的鲜花可以多种多样,但是你可知每种花都有各自的寓意下面就告诉你婚礼中各鲜花的寓意。
婚礼中各鲜花的寓意1:玫瑰
结婚一般用红色玫瑰,寓意真挚的感情。因为红玫瑰是表达爱情的专用花卉,所以它是结婚鲜花配伍中应用最广的一个。
玫瑰花容秀美,有“花中皇后”之称。但不是所有是红玫瑰品种都是好花材,一般作为结婚用花的红玫瑰品种要求花大、色鲜、形美、梗长(35至45 厘米)、花瓣厚实、如沙特阿拉伯的乌丹玫瑰、英国的红玫瑰等。而我国引种的红衣主教、萨曼莎(萨门达)以它们高雅的气度独占花魁。
婚礼中各鲜花的寓意2:百合
结婚用花中,百合被广泛使用,寓意“百年好合”或“百事合意”。我国种植百合历史悠久,被视为传统吉祥花卉,古代称红百合为“山丹”,又称黄百合为“火王”,有苏东坡诗为证:“堂前种山丹,错落玛瑙盘。”
婚礼中各鲜花的寓意3:蝴蝶兰
又称蝶兰,花形似蝴蝶,芳姿艳质,艳压群葩,素有“兰中皇后”之称,是新娘捧花、头花、肩花、腕花、襟花的主要花材,花意为“我爱你,清秀脱俗,青春永驻”。
结婚用花的陪衬花材有满天星、一叶兰、常春藤、文竹、广东万年青、苏铁、花叶芋、天东草等。这些五彩的花材为新人们的婚事增添了温馨的氛围,以其自身丰富的寓意祝福新人们百年好合,白头偕老。
婚礼中各鲜花的寓意4:郁金香
是结婚用花的好材料,常选用红、黄、紫、白几种颜色的郁金香。红色花意为爱的告白;**花语为爱的来临;紫色花意为爱的永恒;白色花语为爱的纯洁。
婚礼中各鲜花的寓意5:康乃馨
又名香石竹,其中大红和桃红的康乃馨是结婚用花销量最大的花卉品种之一,前者花意为“女性之爱”,后者花语为“不求代价的爱”,一般常用于新娘捧花、新郎胸花、婚礼花篮、花车、新房等。
婚礼中各鲜花的寓意6:马蹄莲
马蹄莲的花语是永恒,代表着高贵,尊贵,希望,高洁。马蹄莲的花语是纯洁、纯净的友爱。白色马蹄莲清雅美丽,它的花语是“忠贞不渝,永结同心”。马蹄莲:象征“圣法虔诚,永结同心,吉祥如意”。 红色马蹄莲象征圣洁虔诚,永结同心,吉祥如意。花语:清净,喜欢。我国只有白色马蹄莲。
婚礼中各鲜花的寓意7:牡丹
圆满、浓情、富贵作为中国的国花,牡丹被越来越多的用作婚宴用花,象征着富贵吉祥,家里的长辈们尤其喜欢这样的花,寓意好。
钿子分凤钿、满钿、半钿三种。其制以黑绒及缎条制成内胎,以银丝或铜丝之外,缀点翠,或穿珠之饰。”一般妇女多用铜丝或铁丝做成“头发撑子”,钿子有凤钿、满钿、半钿三种。钿子前如凤冠,后加覆箕,上穹下广;将头发分两缕缠绕其上,再插上扁子、簪子、花等饰物
簪子是满族妇女梳各种发髻必不可少的首饰。通常满族妇女喜欢在发髻上插饰金、银、珠玉、玛瑙、珊瑚等名贵材料制成的大挖耳子簪、小挖耳子簪、珠花簪、压鬓簪、凤头簪、龙头簪等。簪子的种类虽然繁多,但在选择时还要根据每个人的条件和身份来定。比如人关前,努尔哈赤的福晋和诸贝勒的福晋、格格们,使用制作发饰的最好材料首选为东珠。两百年后渐渐被南珠,即合浦之珠所取代。
与珍珠相提并论的还有金、玉等为上乘材料,另外镀金、银或铜制,也有宝石翡翠、珊瑚象牙等等,做成各种簪环首饰,装饰在发髻之上,这若是同进关以后相比,就显得简单得多了。进关以后,由於受到汉族妇女头饰的影响,满族妇女,特别是宫廷贵妇的簪环首饰,就越发的讲究了。如乾隆十六年(1751 年),乾隆皇帝为其母办六十大寿时,在恭进的寿礼中,仅各种簪子的名称就让人瞠目结舌,如事事如意簪、梅英采胜簪、景福长绵簪、日永琴书簪、日月升恒万寿簪、仁风普扇簪、万年吉庆簪、方壶集瑞边花(鬓花)、瑶池清供边花、西池献寿簪、万年嵩祝簪、天保磬宜簪、卿云拥福簪、绿雪含芳簪……等等。这些发簪无论在用料上,还是在制作上,无疑都是精益求精的上品。
从清代后妃遗留下来的簪饰来看,簪分两种类型。一是实用簪,多用於固定发髻和头型用的。另一类为装饰簪,多选择质地珍贵的材料,制成图案精美的簪头,专门用於发髻梳理后戴在明显的位置上。现故宫内珍藏的多幅宫廷写实画,都有后妃戴簪的描绘。从图上看,她们有的将簪戴在发髻正中,有的斜插在发髻的根部。后妃们头上戴满了珠宝首饰,发簪却是其中的佼佼者。因而清代后妃戴簪多用金翠珠宝为质地,制作工艺上亦十分讲究,往往是用一整块翡翠、珊瑚水晶或象牙制出簪头和针梃连为一体的簪最为珍贵。如北京故宫珍藏的白玉一笔寿字簪就是一块纯净的羊脂白玉制成的,簪梃即是寿字的最后一笔。用同一方法雕刻的翡翠盘肠簪、珊瑚蝙蝠簪都是簪饰中之佳作。此外还有金质的福在眼前管、喜鹊登梅簪、五蝠捧寿簪等以雕刻精细、玲珑剔透而受到瞩目。还有金质底上镶嵌各种珍珠宝石的头簪,多是簪头与针梃两部分组合在一起的,但仍不失其富丽华贵之感。随著清代后妃发式逐步加宽加大,簪饰的形制也逐步朝两个极端发展,一种是簪头逐渐变小,如疙瘩针、耳挖勺、老鸦瓢等;另一种是簪饰越来越大,不仅适合满族妇女梳两把头覆盖面大的特点,还逐渐演变成头花、扁方等大首饰。
头簪作为首饰戴在头上,不仅起到美饰发髻的作用,簪头制成的寓意吉语还有托物寄情、表达心声意愿的美好追求。就清代后妃遗留下的簪饰来说,形式之多,花样之广是前代各个时期所不及的。曾在珍宝馆展出的一支畸形珠“童子报平安”簪,就是一件少有的珍品。簪头是一特大畸形珍珠,约五厘米长,看上去就像一顽童在作舞蹈状。在畸形珠左边饰一蓝宝石雕琢的宝瓶,瓶口插几枝细细的红珊瑚枝衬托著一个“安”字。顽童背后一柄金如意柄,将其与宝瓶连为一体,并将金累丝灵芝如意头露在顽童右侧。从顽童装饰看是个男孩。整个如意连在一起便称.之为“童子报平安”,或“童子如意平安”。封建社会的道德伦理讲究“三纲五常”,即君为臣纲,夫为妻纲,父为子纲。皇帝的妻妾当然是以皇帝为纲,要为皇室多生子嗣,要“多福多寿多子孙”,以使皇家血脉旺盛,帝王基业万古千秋地传承到永远,这只头簪的用意是不言而喻的。然而事实并非那麽称心如意,清代康熙帝三十五个儿子,长大成人的有二十四个,诸皇子争权夺势,使康熙帝不到古稀之年就撒手人寰。清朝晚期的同治、光绪两位皇帝,即有皇后又有妃子,却无子嗣,致使其母慈禧两度垂帘听政,统治了中国达半个世纪。
慈禧还爱美成癖,一生喜欢艳丽服饰,尤其偏爱红宝石、红珊瑚、翡翠等质地的牡丹簪、蝴蝶簪。咸丰十一年,奕泞病逝承德的避暑山庄。慈禧二十七岁便成了寡妇。按满族的风俗,妻子为丈夫要戴重孝,释服二十七个月。头上的簪子要戴不经雕饰的骨质的,或光素白银的。慈禧下旨令造办处赶打一批银制、灰白玉、沈香木等头簪。同治元年二月,这批素首饰陆续送到慈禧面前。慈禧每天勉强插戴,极不情愿。释服期满,这批首饰全部被打入冷宫。慈禧又戴上精湛华贵的艳丽头簪,直到老年此习不改。
后妃戴簪有季节性,冬春两季戴金簪,到立夏这天换下金簪戴玉簪。直到立冬又换上食簪。清晚期在慈禧身边当过女翻译的裕德龄女士回忆:1903 年农历四月24日是立夏,“这一天每个人都得换下金簪戴玉簪”。就在这一尺,慈禧赐给裕德龄母亲、妹妹和她本人每人一支玉簪,“太后拣了支很美的给我母亲,说这支簪曾有三个皇后戴过,又拣了两支很美丽的给我们姐妹俩各一支,说这两支是一对,其中一支是东太后常戴的,一支是她自己年轻时戴的”。清末,后妃头簪子多都是祖宗传下来的遗物,宫中后妃都视若珍宝。慈禧讨她喜欢的人可以任意赏赐,毫无拘束。但对光绪帝却为一支玉簪而恨之入骨,至死都不予谅解。清末戊戌变法失败后,慈禧将光绪囚禁瀛台。一日隆裕皇后去看光绪,光绪极为反感。他与隆裕虽是名义上的夫妻,但夫妻情分丝鼍没有。因此,光绪一见到隆裕就厌恶得连气都喘不均匀。隆裕的到来,光绪看也不想看,连说两次“跪安吧!”隆裕十分恼火,故意装作没听见。光绪见她不走,气得两手发抖,使足了劲想把她推出去,没想到用力过猛,碰到隆裕发髻上的玉簪。玉簪摔到地上立刻粉碎。这支玉簪是乾隆时的遗物,传到慈禧手裏,她又给了隆裕。降裕见状,立刻哭著把这件事告诉了慈禧。慈禧大怒,心中更加气恨光绪,从此派人严加看管光绪,送馊饭,送凉汤,对待光绪像对待罪人一样。政治分歧使慈禧和光绪关系如同陌路人,而一支玉簪成为他们母子亲情彻底决裂的导火索,光绪的英年早逝也成为一种历史的必然。
在民间,一般来说是富家多用玉质银质,贫家则用骨质。普通人家嫁闺女,银簪子也是必不可少之物。因是陪送来的较为贵重物品,女人们都非常珍视,有的用一辈子也不丢不坏。可民间广泛使用的簪子绝大多数是骨质,所以人们总是习惯将其称之为“骨头簪子”。簪子一般长三四寸,更长些的也有,但很少。簪子头部尖细,尾部有一个圆疙瘩。头细易插入发髻,尾部的小疙瘩能使之牢固。还有一种扁簪子,两头粗,中间细,多是银、铜质。扁簪子的两面分反正,正面饰有花朵草叶及吉祥图案,反面是光的,整个形状略往裏弯。扁簪子具有十分明显的装饰意义,固定发上,闪闪发光。簪子是许多民族的妇女在修饰头发时所不可缺少的装饰品,它是妇女们固发、美发的有效用品,这是它几千年来盛用不衰的主要原因。
头花是簪发展而来的首饰。由花头和针梃两部分组成。由於满族妇女发式是由软翅头发展到两把头,进而成为架子头,最后产生大拉翅,头上的发式也越来越宽大.於是一种覆盖面较大的头饰——头花,便应运而生。头花大多由珍珠、宝石为原料,因此,需要一个稳定的依托,即在簪的基础上做了某些相应的改动。如在针梃的顶端焊一个十字形横托,并於十字横、竖交叉点做头花的主体。起装饰作用的花草枝叶、鸟兽虫蝶、吉字祥符等环抱四周,簇拥著主体。这样互相搭配既使构图的主次关系明显,又使以珍宝为原料的头花本身合理的分担了承受能力。满族妇女在梳头时,把大朵头花戴在两把头正中,称为头正,也有选用两朵相同颜色和造型的分插两把头的两端,俗称压发花,又称压鬓花。
满族妇女除了旗头、簪子外,还普遍喜欢在发髻上插饰花朵,将硕大的花朵戴在头上历来是满族的传统风俗。扑趾源在《热河日记》中记载了满族妇女 “野花满鬓,老少无分”.“五旬以上”犹“满髻插花,金钏宝趟”。“即便年近七旬,甚至“颠发尽秃,光赭如匏”仍“寸髻北指,犹满插花朵”。在辽北地区,有些满族妇女甚至在发髻上插一个内装清水的小瓶,瓶内再插上数枝鲜花,生气盎然,反映了她们对美的强烈追求。清前期,国家正值上升时期,人们的生活消费在很大程度上还停留在传统模式上。满族妇女为了满足美的欲望,常将应时的鲜花戴在头上还有一种“金银花缕”。即用纸胎为表,有的似铜丝为质,装成各种各样的花朵,高不过二三寸,最大的也有将近一尺,并选用极精致的珠翠做装点。顺治初年,满族军营中的随军家属,常用这种金银花饰饰於发髻之上。随著清王朝政治的确立,国家政权日益巩固,满族妇女所插戴头花也随之擡高了身价。虽然鲜花遍地,但妇女们更喜欢珍宝质地的头花。这些女性们头上戴仡与其说是为了美饰,莫不如说是为了炫耀。
清晚期,国库困窘,国力日衰,人们生活自然受到影响,为了撙节开支,头花也由昔日的纯金变成镀金、包金,珠宝大花变成了绒花、绢花,甚至纸花、通草花,就连羽毛点翠的头花,都用茜草染色代替了。羽毛点翠首饰在我国流传久远,其工艺水平不断提高,发展到乾隆时代已达顶峰。它以色彩艳丽、富丽堂皇而著称但制作起来非常繁杂。据了解,先用金、银片按花形制成一个底托,再用金丝随图案花形的边缘焊起…圈凸起的槽。在中间凹下去的部分涂上适量胶水待用,用小剪子剪下翠鸟的羽毛,轻轻地用镊子把羽毛排列在涂了胶的底座上。翠鸟毛以翠蓝色和雪青色为上品,然而翠鸟娇小,羽毛柔细,制一朵头花需要许多翠鸟。因翠鸟毛光泽好颜色鲜亮,再配上金光闪闪的凸边,做成头花后戴在头上与其他首饰相比可以产生不同的效果。
现在北京故宫内珍藏的金属类首饰,以乾隆时期的居多。如红宝石串米珠头花、点翠嵌珍珠岁寒三友头花,蓝宝石蜻蜓头花、红珊瑚猫蝶头花、金累丝双友戏珠头花、金嵌花嵌珍珠宝石头花、点翠嵌宝石花果头花、金嵌米珠喜在眼前头花、点翠嵌珊瑚松石葫芦头花等等,都是以焊接底托工艺制成的。它即沿用历史传统技巧,又突出乾隆时期的特点,使虫禽的眼睛、触角、植物的须叶、枝权都用细细的铜丝烧成弹性很大的簧,轻轻一动,左右摇摆,形象活泼逼真,充满动感。还有一种金属焊接作底托与针梃,珠宝花用铜丝扎成一束的头花,也以灵活多变受到后妃们喜爱。它是以不同粗细的铜丝做成花枝、叶枝,再将宝石做成的花瓣、叶片末端的小孔串成花朵、花蕊、花叶、枝权等不同的单枝,然后再按照图形将各部位摆好,将单枝扎成一束,最后集中在一根较粗的铜丝上与针梃扎牢。这样的头花戴在头上效果甚佳,为女性增加了楚楚动人的娇态。此外,金属镶嵌头花,金累丝头花也都以形象逼真、做工精细而被前人喜爱,使后人赞叹。
满族妇女最偏爱的头花当属绒花,尤其是在女儿出嫁时,头上必须戴红色绒花,图火红吉利,据说汉语中的“绒花”,与满语中的“荣华”近音,因此,便有戴绒花即为荣华富贵之意。在满族妇女中,只要条件允许,不仅婚礼喜庆日时要戴绒花,而且一年四季都愿意头戴绒花,求谐音吉祥。尤其到应时节序戴应季绒花:立春日戴春幡,清明日戴柳枝,端阳日戴艾草,中秋日戴桂花,重阳日戴茱萸,立冬日戴葫芦阳生……。清宫后妃们的头花,还有大批的绒花、绢花、绫花流存於世,这些花色彩协调,晕色层次丰富,堪称“乱真”之花。据说唐代杨贵妃鬓角有一颗黑痣,常将大朵鲜花戴在鬓边用以掩饰。因鲜花容易枯萎,就令人研制鲜花颜色做绢花。此工艺不断发展,越制越精。清代遗留下来的绒、绢、绫、绸等质地的头花有白、粉、桃红三晕色的牡丹花,浅黄、中黄、深黄三色的菊花,白、藕、雪青三色的月季花及粉、白相间的梅花等等,历时百年不久,仍鲜艳悦人。
钗和簪的用途相似,都是女子盘髻必不可少的首饰。钗有双梃或三梃的,较之簪对於发髻的固定更为牢固-_-些。古老的钗与簪形式雷同,也是由钗头针梃自然连接…处。如汉代流行的玉燕钗就是其中的一例。相传汉武帝建造招灵阁时,有神女留下一支玉钗。武帝把玉钗赐给一位赵姓宠姬。几十年后,汉昭帝继承帝位,后宫女子时兴戴钗,苦於没有理想的式样,到处寻找。一次,宫女们看到这支玉钗无雕无饰,样子普通,就想把它毁了另做。但等第二天打开钗盒时,只见一支飞燕直奔天空。燕子起飞,尾巴呈叉形的美丽形象,使宫中女子深受启发,於是纷纷以飞燕为式制造头钗。燕子的尾巴插在发髻上十分适宜,因此取名为玉燕钗。随著头钗的广泛使用,各种质地、各种造型的头钗不断出现。最常见的是凤头钗,它的制作就由钗头与针梃两部分组合而成。现在北京的故宫尚存有清代后妃戴过的钗,大多分为两类,一类是钗头上装饰极美,一类是光素钗头无装饰。
人们习惯将无装饰的叫“插子”。插子的形式也很多,有圆头钗、尖头钗、扁头钗,其质地多为金、银、镀金光素的,还有铜、铁等普通妇女所常用的。插子只是起固定发髻的作用。在满族妇女诸多的头饰中,要有一个固定的起主要作用的中心,那个起固定中心作用的就是这种插子。还有一种叫做“银夹子”的钗,若合在一处的两个扁簪子。银夹子既重视其固定发型的实用价值,因其面有图案,又具有显示美观的审美价值,可算是较为理想的钗了。还有属於“荆钗布裙” 一类的妇女,因其家境困窘,不甚讲究或讲究不上,只用粗铁丝自制成倒u形的插子,也有用一段直铁丝,磨尖一头,砸扁一头用作髻簪的。
在欣赏往日旗装的风采中,常常可以看到满族妇女头上又宽又长、似扇非扇、似冠非冠的头饰十分引人注目,它的名字叫扁方,俗称“旗头”。“旗头 ’’的另一个含义即指满族妇女常用的几种民族特徵显著并具有独特风韵的发型,如“两把头”、“水葫芦”、“燕尾”、“大拉翅”、“高把头”、“架子头”、 “前刘海”、“盘头翅”等等的总称。扁方是满族妇女梳两把头时的主要首饰。在载涛、郓宝惠两人合写的《清末贵族之生活》一文中,曾讲道:“满族女子平时梳两把j头,式样简朴。皆以真发挽玉或翠之横‘扁方,之上。”横插於发髻之上的类似发冠一样的扁方长三十二至三十三点五厘米,宽四厘米左右,厚零点二至零点三厘米。呈尺形,一端半圆,另一端似卷轴。如一变相横簪,无论是梳两把头或是大拉翅,它都是起到连接真、假发髻之中“梁”的作用。扁方的作用类似古代男子束发时用的长簪,也许扁方就是由此而演变过来的。扁方的质地多为白玉、青玉,少数为金、银制品。
关於扁方这种满族妇女所特有的头饰,在清代小说《儿女英雄传》第二十回:“何玉凤毁装全孝道安龙媒持服报恩情”中,通过对安夫人头饰的描绘可以看到。文中说:“只见那太太……头上梳著短短的两把头儿,扎著大壮的猩红头把儿,别著一枝大如意头的扁方儿,一对三道线儿玉簪棒儿,一枝一丈青的小耳挖子,却不插在头顶上,倒掖在头把儿的后边,左边翠花上关著一路三根大宝石抱针钉儿,还戴著一枝方天戟,拴著八棵大东珠的大腰节坠角儿的小挑,右边一排三枝刮绫刷蜡的矗枝儿兰花儿”……。不管她这一头戴了多少个簪子,却反映出当时清朝中期以后,一般满族官宦人家妇女头饰的写照。
在清代的北方民间,扁方也有很小的。如遇丧事,妻子为丈夫戴孝,放下两把头,将头发集拢於头顶束起,分两把编成两个辫子,辫梢不系头绳,任头发松乱一头顶上插一个三寸或四寸长的白骨小扁方。如果儿媳为公婆戴孝,则要横插一个白银或白铜的小扁方。扁方一般用青素缎、青绒或青纱蒙裹而成,俗称“钿子”,佩戴时固定在发髻之上便可,上面还常绣有各种花纹图案,镶珠宝或插饰各种花朵、缀挂长长的缨穗。王室贵族妇女用的扁方从质地到样式制作都堪称精美绝伦,在扁方仅一尺长的窄面上,透雕出的花草虫鸟、瓜果文字、亭台楼阁等图案惟妙惟肖,栩栩如生。王妃贵妇们戴著扁方故意把两端的花纹露出,以引人注意。在扁方上缀挂的丝线缨穗,据说是与脚上穿的花盆底鞋遥相呼应,使之行动有节,增添女人端庄秀美的仪态。每逢喜庆吉日或接待贵客等满族妇女便要戴上扁方了。戴上这种宽长的扁方,限制了脖颈扭动,使之身体挺直,再加上长长的旗袍和高底旗鞋,使她们走起路来显得分外稳重、文雅。
勒子,俗称“包头”,北方人称其为“脑包”,是一条中间宽两头窄的长条带子,戴在额眉之间。原为江南和中原地区老年妇女冬季围头的御寒品,明清之际广为流传,贵妇用以装饰,贫女用以避寒。东北地区已婚的满族妇女使用的勒子使头发稍稍后仰,较江南妇女的平髻略有变化。其形质多用纱、罗、绸、缎等制成黑色长带,绕头一周。明嘉靖年间勒子尚宽,其后逐渐变窄,但制作异常精细。上绣各种吉祥花色图案,也有中间镶嵌珍珠、宝石做点缀的。清代妇女戴勒子,沿袭明代旧制。如清早期雍正十二妃图轴中,就有两位美人头戴勒子,从画面上看,有纱绸的,也有貂皮的,反映了不同季节戴不同式样与质地的勒子.如北方冬季寒风凛冽,勒子大多用貂皮制作,称为貂复额。明末清初,正是勒子盛行之时,无论宫廷贵妇还是民间女子都掀起遮眉勒热,由於贫富之别,勒子的质地,以及勒子上缀的饰物都有所差别。这种遮眉勒在北方比较实用,因此流行起来经久不衰。除勒子外,还有一种金约,类似勒子形制,但比勒子还要窄些。
流苏是满族妇女十分喜爱的首饰,其造型近似簪头,但在簪头的顶端垂下几排珠穗,随人行动,摇曳不停,与古代八大类首饰中的步摇极为相像。步摇首饰始见汉代,最初只流行於汉代宫廷与贵族女人头上。何为步摇“步摇者,贯以黄金珠玉,由钗垂下,步则摇之之意。”步摇属於汉代礼制首饰,其形制与质地都是等级与身份的象徵。汉代以后,步摇才逐渐被民间百姓所见,才有机会在社会上广为流传。在贵族妇女中,还实行过一阵加於冠上的步摇冠。戴在头上较之步摇更富有富贵豪华之感。
在北京故宫举办的《中国文物精华展》中,曾展出过几件辽宁省出土的金树形步摇冠饰件,金树是冠状伞形,一根两枝树权分别展开了大小四十余件树枝小枝权,每一小枝权顶端各有一两个可以活动的小金环,环下各系一片金树叶,稍一触动枝摇叶摆,华美无比。它的出土使我们感到祖先的聪明才智和高超的创造力,同时也可以了解到封建帝王妃嫔生活之奢侈。史载,唐宋之后步摇形制变化多端,除金质外还出现了玉石、珊瑚、琉璃、琥珀、松石、晶石等珍贵材料制作的步摇。明代四大名画家之一唐寅在《招仙曲》一诗中写道:“郁金步摇银约指,明月垂璫交龙椅”。由此可知明代步摇用“郁金”,这也许是用金属与珠宝镶嵌的一种步摇形制。其中不乏明代时兴起来的焊接新工艺。将金累丝与金底托焊接在一起再嵌上珍珠宝石等作点缀,其实用耐久程度大大超过了雕琢、焖压等传统工艺技术。
清代步摇大多采用了明代焊接制作新工艺方法。在台湾故宫博物院编辑的《清代服饰展览》图录中,有一件“点翠嵌珠凤凰步摇”,就是使用了金属焊接作底托,风身用翠鸟羽毛装饰,其眼与嘴巴用红色宝石、雪白的米珠镶嵌,两面嵌红珊瑚珠。凤身呈侧翔式,尖巧的小嘴上衔著两串十多厘米长的小珍珠,坠角是一颗颗翠做成的小葫芦。整个步摇造型轻巧别致.选材精良,实为罕见。
在另一图录中又有一件“吉庆有余”流苏,形制近似类同。与针梃连接的流苏顶端是一金累丝的金戟(古代作战武器),戟上挑著一个下垂的金累丝的磐,磐的两端义各下垂一珠串,一串为珍珠青金石蝙蝠点翠华盖,下坠著红宝石坠角。另一串为珍珠蜜腊鱼及点翠华盖,红宝石坠角。整个流苏由戟、磐、蝙蝠、鱼等组成,谐音“吉庆有余”。这件流苏寓意吉祥,形式别致,不但起著装饰发式作用,还集嗡意、象徵、谐音於一体,堪为流苏首饰的上乘之作。
流苏一词的本义原是指古代人装饰车马帐幕时用的彩线丝穗。而步摇与流苏在形制上和功能上如出一辙,至於步摇的名称为什麽没有被沿袭下来,反而为流苏一词所取代,尚有待日后的进一步考证。
满族妇女所喜爱的流苏,多种多样。顶端有凤头的、雀头的、花朵的、蝴蝶的、鸳鸯的、蝙蝠的等等。下垂珠串有一层、二层、三层不等。现在北京故宫珍宝馆展出的清代后妃首饰中,有一件“穿米珠双喜字流苏”,它是皇帝大婚时皇后戴的。流苏顶端是一羽毛点翠的蝙蝠,蝙蝠嘴裏衔著两个互套在一起的小金环,连接著一个羽毛点翠的流云如意头。如意头下平行缀著三串珍珠长穗,每串珠又平均分成三层,每层之间都用红珊瑚雕琢的双喜字间隔。串珠底层用红宝石作坠角。整个流苏自顶端到坠角长二十八厘米,是流苏中较长的一种。这种长流苏一般歪插在发髻顶端,珠穗下垂,刚好与肩膀平。此外,清宫珍藏的流苏,顶端以凤衔滴珠的最为常见。如“龙凤呈祥”、“彩凤双飞”、“丹凤朝阳”、“凤穿牡丹”等等。凤凰是百鸟之王,据说它能给人带来幸福、美好、光明。凤凰衔珠的形象,寓意凤鸟筑巢,准备育雏。封建时代的帝王都希望自己多子多孙,所以后妃的头饰中以凤凰为题的很多。
清初时的普通旗女和汉族妇女模仿满族贵妇发饰,以高髻为尚,梳时在头顶后部将发平分两把,向左右方横梳成两个长平髻,两髻合宽约一尺,俗称 “叉子头”(也称“两把头”、“或“把儿头”)。作叉子头时,又在脑后头垂下一缕头发,下端修成两个尖角,形成燕尾形名谓“燕尾”。清吴士赞《宫词》对这种发式作了描写“髻盘云成两道齐,珠光钗影护蝤蛴。城中何止高於尺,叉子平分燕尾低。”这些宫词对满族妇女的独特发式作出形象的描绘。
“团头”,又叫旗鬓,是民间常见的发式。满族妇女进人中年以后,便不再盘“头翅儿”,而改梳“团头”,其造型好像一个带花纹的馒头,但“团头”不同于一般平民百姓中年妇女的“疙瘩鬓”。两者梳法位置不同叫法也有区别,疙瘩鬓在脑袋后下方。团头位置在正上方,把头发在头顶梳成竖式的圆形或扁形高髻.有的也留“燕尾儿”,并在发中插戴银、铜质扁方等首饰。一些老年妇女因头发较少,在头顶绾成一个螺旋式的“卷儿”,即简单又便利,直至近些年在满族聚居的农村还可以看到。
还有一种叫做“水葫芦”的发式,俗称“水鬓”。即挑下两鬓微弱之发,用肥皂水傍耳根成钩形,丰颊面颐,相衬如桃花带雨,格外美观。
康乾以后,由於受汉族发髻“如意缕”的影响,满族j妇女一般均将发髻梳成“一”字形,俗称“一字头”、“如意头”等。清代中期,满族妇女的发髻样式逐渐增j高.“双角”也不断扩火,满族妇女发式由h两把头这种髻式发展到架子头,同时也是由自己头发梳理而成的发式逐渐发展到借用架子由真、假发相掺杂而成的发式,发髻上多插有饰物。其中有种名叫“扁方”的板状饰物,初时形状较小,到清代后期,特别是咸丰年间,满族妇女的发式变得更加高大和夸张,已演变为一种“高如牌搂”式的固定装饰,从而取代了用架子梳的两把头。
《阅世篇》曾载:“顺治初,见满族妇女辫发于额前,中分向后,缠头如汉装包头之制,而架饰其上,京师效之,外省则未也。”嗣后这种发式愈演愈高,至后期而为既高且大的形式,有人形容其头就像顶著一块小黑板者即指此式。这种牌楼式的装饰上面不用头发,纯粹以绸缎为之,做成一顶“扇形”的冠,戴时只要套在两把头发髻之上,这就是俗称的“大拉翅”,是满族贵妇的发式。这些贵族妇女们头戴高高的饰物,再穿上她们习惯穿用的那种高底旗鞋,身材显得格外修长,走起路来也愈加稳重、端庄。
大拉翅,又称“大京样”,“大翻车”、“达拉翅”,类似於现在舞台和影视剧中所见到的清代宫装样式,应是由“两把头”发展而成,即以头顶发髻为“头座”,在上面加戴青色素缎或纱绒架制成的发饰,脑后也留“燕尾儿”。这种发式清末流行於北京,而且越加越高,发展成类似后来“旗头板”的式样,并在正面饰以花朵,侧面悬挂流苏(线穗),所以东北一些地区叫“京样”或“宫装”。
“大拉翅”头饰是形似一个扇面的硬壳,约尺把高。裏面是用铁丝按造头围的大小做一圆箍,再用布袼褙做胎,外面包上青缎子或青绒布,做成一个固定的装饰性的大两把头,再插一些用青素缎、青绒、青直径纱或绢制的花朵。需要时,戴在头上即可,无需梳掠,不用时取下搁置一边。既起到美饰头发的作用,又摘戴方便自如,可谓两全齐美。大拉翅,形似大如意,勾在颈后的燕尾,也比原来的大,几乎挨到衣领上。因大拉翅以粗铁丝做架,承重性较强,上面设有插簪、钗、流苏、疙瘩针、耳挖勺、头花等固定装置,满足了同时佩戴众多首饰的需要。
满族妇女的这种发饰,是贵族妇女的专用发饰,故宫博物院藏《雍正行乐图》,作清初贵妃形象,就绘有这种发饰。因这种发饰属於达官贵族阶层女性的盛装,所以平民妇女在结婚时,也常常以此为“礼冠’’戴在头上,好像汉族的“凤冠霞帔”一样觉得荣华和富贵。直到清末,“大拉翅”仍为满族妇女的主要发饰,无论官宦命妇、民间女子纷纷效仿。其实上述的头式除贵族妇女外,很少有人在日常这样打扮。原因是既费时间又费劲儿,而且必须由别人帮助完成。梳好后不能随意俯仰枕靠,无论站或坐都要直著脖子,虽然漂亮但并不舒服。民间除在婚礼等隆重场合或年轻姑娘媳妇过年时梳外,很少能见得到。
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