为什么当年《粉红女郎》这么火？

如果你在电视上看到自己和自己的影子，你一定会喜欢这部电视剧，我想这就是《粉红女郎》当年特别火的主要原因。

改编自朱德庸的漫画，2003年上映以后，基本霸占了同时期同档的电视屏幕，成为那个时代《流星花园》以后的女版F4。而不同于流星花园的，粉红女郎用四个不同性格，差距很大的女性，演绎了一出出精彩的生活悲喜剧，而不再是同一个主线，一个脉络，一个剧情走到黑。

四个人，四种性格，四段不一样的经历，每个人都有每个人的悲喜，每个人都有属于自己的一方天与地！

霸气十足的男人婆、仪态万千的万人迷、欲嫁不能的结婚狂以及领家小妹般的哈妹！这四个人中，我相信无论是谁，都能找到属于自己的一个，至少，你可以看到自己的影子！

除了剧情的覆盖面广之外，还有另外两个原因导致《粉红女郎》特别的火爆！

第一：刘若英的横空出世以及万人迷陈好的超强粘性！那个时候奶茶还没有后来那么火，剧中一副恨不得是个男人就嫁的刘若英还没有结婚！而陈好还在最好的年岁，还没有现在的身材变形！陈好也没有结婚也没有孩子，她们在最美好的年岁里，一起奉献了一部精彩的作品！

第二：来自于朱德庸大师的自身吸引力，朱德庸本身就是一个非常出名的漫画作家，而他的《涩女郎》这部作品本身也是异常的火爆和优秀，改编成电视剧以后，基本也是未映先火。

后来的后来，我不知道有没有过类似于《粉红女郎》的作品出现，但是在我的记忆里面，《粉红女郎》应该是唯一的，作品本身的质量要远远高于《欢乐颂》！

一、国内的热门IP基本已经被瓜分

目前国内影视圈对IP的追逐已经到了狂热阶段，2018年已将播出的电视剧大部分都是根据ip改编，凡有改编价值的网文作品和动漫作品，大多已经被各大影视公司买下IP版权，进入筹拍阶段。随着IP影视化的加剧，IP的版权费也随之水涨船高，一部国内知名的IP价格价格高达几百万。在这种情况下，相比国内知名IP版权的天价，国家颁布的限韩令和日本IP改编电视剧的水土不服，制作方选择重新翻拍老剧也是不错的选择。

二、翻拍剧本身就自带话题

经典老剧是观众的童年回忆，拥有众多拥趸。被翻拍的电视剧，从一开始就带有强大的话题性。不久前徐克导演声称要**版《神雕侠侣》。这部小说从金庸创作以来，就有十几个版本的电视剧。不管是古天乐、李若彤版，还是刘德华、陈玉莲版，甚至刘亦菲、黄晓明版，都有众多粉丝。再加上徐克本身就以颠覆武侠小说原著内容，独辟蹊径为著名。当年他的《笑傲江湖之东方不败》就是改编金庸小说，却自成一派。

当翻拍这一消息传出后，**版的《神雕侠侣》就在无形的情况下，让电视剧粉和小说迷为**做了无形宣传。

三、翻拍剧有经典的故事和人物形象

一般被翻拍的电视剧，无论是在剧情结构还是人物形象上，都非常出彩，本身就适合再次影视改编。《大宅门》讲述白氏一族从晚清末年到新中国成立，所经历的风雨的兴衰，《西游记》中九九八十一难的历险过程，这些故事内容本身就是曲折离奇，引人入胜，非常适合影视改编。再加上经典老剧中的人物，也会引发观众怀念。比如当初83版的《射雕英雄传》、87版《红楼梦》、《大明宫词》还有《白娘子传奇》这些珠玉在前的老剧，翁美玲饰演的黄蓉、赵雅芝的白娘子，都是无可替代的经典。

不过根据目前的情况看，翻拍剧似乎并不吃香，而且面临频繁扑街的问题。这几年的翻拍剧，不管是古装还是民国题材，从翻拍剧《新还珠格格》、《新京华烟云》，在收视率和口碑上似乎都无法超越老剧，还面临观众的漫天吐槽。

针对这种现象，我们可以归纳出以下几点原因：

一、时代发展，观众口味在变化

随着现代社会的进步，原先的年轻观众已经变得成熟。十几年前的一系列低龄电视剧，比如台湾的傻白甜偶像剧，和当初热播大陆的霸道总裁系列，对如今的观众而言，早已失去新意。时代既然在不断进步，如果制作方在翻拍过程还是简单的重复老旧的题材，而不加入新意，势必祥轿无法再吸引年轻观众。

二、观众定式思维下，经典难以复制

不管是对电视剧还是演员，观众都存在“先入为主”的审美心理。之后的翻拍剧不管如何努力，都很难打破观众固有思维下的滤镜。2003年吴坤和董洁主演的《金粉世家》，一直是众多观众心中的不老经典。董洁饰演的高洁出尘的冷清秋、吴坤的痴情纨绔的金燕西，都是大家的童年回忆。不久前网上刚一流传出欧阳娜娜出演《新金粉世家》白秀珠的消息，就已经在剧迷中引起轩然大波，引发观众漫天的吐槽。

三、拍摄环境的巨大差异

在早些年，电视剧的拍摄环境远远不像如今这样，受到演员天价片酬和演技问题的干扰。如今的一部电视剧，在拍摄过程，经常会因为演员的天价片酬导致拍摄剧组资金短缺。而且剧中流量明星，不管是演技还是专业态度，往往也不及当时的演员认真踏实，不仅演技尴尬让观众吐槽弃剧，甚至还出现绿幕抠图现象谨悉肆。

四、翻拍剧大多受资本的干涉

在现在的经济社会，资本对电视剧的干涉越来越强，在商业模式下，一部电视剧往往长达七八十集。陆搜电视剧的内容难免会出现剧情拖沓注水、节奏混乱、带薪进组演员加戏改戏等情况。而且如今的电视剧，往往只关注点击量和经济效益，而不会纯粹为艺术。相比翻拍剧，当初的一众经典老剧，在拍摄时大多不受资本的干涉。比如当初的老版四大名著，就是由央视自己集资，再由多为红学艺术家主动参与。很多经典老剧，它们本身就有不可比较的时代因素。

结语：对于剧迷而言，不管是当年万人空巷的《我爱我家》也好，还是让无数武侠迷津津乐道的《绝代双骄》、《楚留香传奇》都已经进入翻拍的行列。

或许从某个角度来看，一部剧有翻拍的价值起码证明它是一部让观众铭记，有观赏价值的剧。可是翻拍过后的电视剧，究竟能否成为另一部让观众铭记的经典，这就属于未知之数。

毕竟，在对经典老剧的翻拍过程中，既有可能出现像张智尧主演的《楚留香新传》这样，豆瓣分数高达83，媲美郑少秋版的楚留香，重塑武侠经典的翻拍剧。也可能拍摄出像于正执导的《楚留香传奇》这样，男主朱孝天被所有人吐槽不如男配的电视剧。

电视剧制作方频繁的炒冷饭，翻拍老剧，对观众而言究竟是喜还是忧，这就要看电视剧制作方的诚意和编剧改编水准了。

如果我的回答可以帮到您(为什么影视圈总爱翻拍经典影视作品呢)，请及时采纳哦！

“后来，我总算学会了如何去爱，可惜你早已远去，消失在人海；后来，终于在眼泪中明白，有些人，一旦错过就不在”

50岁的刘若英开了第一次线上演唱会，《后来》这首歌曲放在压轴，歌声响起，她眼中含泪。

她曾说，这首歌曲最让她心痛，每次唱起，都感觉把自己的心唱到嘴里，有着声嘶力竭般的痛苦。

一首歌唱完，她哽咽着说自己并不是一个正能量的人，但还是会对大家说些正能量的话，其实也是在说给自己听。

与生俱来的孤独感，让她觉得自己，一直以来，是一个在独处与相处之间挺矛盾的人。

从出道起，她留给大众的印象就是清纯、孤单。

她一直都是那个扎着马尾，穿着白衬衫，唱着《一辈子孤单》的邻家女孩。

刘若英说：“从有记忆，独处就是我的生活样态。”

她2岁时，父母离异，被寄养在远房亲戚家，经常被打骂，后来祖父母把她接到家中抚养。

祖父是军官，家教严格，不许她出门玩，祖母是官太太，每天打麻将。

家里70多岁的副官，偶尔会陪她打羽毛球或者玩皮筋。

更多的时间，她都是一个人，小小的孤单身影。

她把自己藏在衣橱里，扮家家酒，一人分饰几个角色。

也许她的演技精湛，和小时候这样的游戏启蒙有关，从小就开始了对自己演技的培养。

一个弱小的女孩，躲在狭小的空间，缺乏安全感的孩子才会这样，她在寻求一种安慰。

这些往事从她口中说出来，云淡风轻一般，没有经历过的人，没办法做到感同身受。

哪有与生而来的孤独感，还不是生活所迫。

每天晚饭后，和祖母一起出门散步，成了她童年里最愉快的时光。

一点点小小的陪伴，就足以让一个倍感孤独的孩子开心，可想而知，陪伴是她生命中最缺少的情感。

这样的家庭生活，让她养成了一个习惯，只对别人说开心，苦恼留给自己。

她会自问自答，陪自己聊天，这让她觉得快乐，而烦恼会在这样的愉快中解决掉。

她在自己的书《我敢在你怀里孤独》中写道：“孤独感对我来说，并不意味着痛苦，那只是一种自己跟自己相处的状态。”

童年的生活经历，造就了她独处的能力，也赐予她和特殊的气质，人群中的她与众不同。

16岁，她从台湾去美国，中间可以在夏威夷停留三天，她果断决定，来一次一个人的旅行。

有爸妈在身边的孩子，恐怕不会有这样的机会，从小独立的她，做到了，而且把自己安排的妥帖。

她特意烫了头发，为了显得成熟；在酒店睡觉前，用椅子挡住大门，为了安全，自己却睡得呼呼地。

自己报名浮潜，还误打误撞跑到了Gay Bar，一个人尽情享受冒险的心情。

很多人会觉得一个人旅行无聊，但刘若英却觉得，这是一种完美的旅行方式，她多年来一直这样。

孤独只是一种生活的状态，而寂寞是一种负面情结，两者之间还是有本质的区别。

刘若英喜欢的是孤独的状态，是独处，她并不寂寞。

从一个人旅行，到一个人独居，她在这种状态中，一直持续着属于她的独处时光。

灵修大师奥修曾经说：“一个人有独处的能力，才有爱的能力。”

刘若英在美国学音乐，毕业回到台北，经朋友介绍认识了陈升。

陈升觉得刘若英的音色不错，正巧他的助理刚走，于是她成了他的助理，他成了她的师父。

刘若英别名奶茶，这个名字，来自于陈升。

别人问陈升为什么喜欢喝奶茶，他说：“奶茶有奶的芳香却不腻，有茶的清淡却不涩，可以喝一辈子而不腻歪。

刘若英就像一杯奶茶！她虽不是标准美女，就像一杯温暖的奶茶。”

这助理一做就是三年，助理兼打杂，背吉他，买盒饭，打扫厕所，什么都得做，又苦又累，工资还低。

真不是一般人能承受得了的，就像奶茶说的一样：“我从做助理入行，不能秀气，一定要挽起袖子粗鲁点，能吃苦才行。”

她能坚持下来，也庆幸于从小的独处能力。叔本华说：“要么孤独，要么庸俗”，言下之意他非常享受孤独，认为唯有孤独可以带来精彩与伟大。

奶茶也一样，她的孤独，让她变得更加精彩。

出道后，她遇到了人生中第二个最重要的贵人，她的张姐——导演张艾嘉。

张艾嘉的**《少女小渔》启用新人刘若英，很多人都不赞成。

毕竟这部**，在当时，是公司投资最多的一部，大家觉得用新人有点冒险。

张艾嘉有着独到的眼光，当初费翔能够成名，也得益于张艾嘉的重用。

她坚持让刘若英出演，这部**讲述的就是女性的独立自主性，而这些，都是刘若英自带的。

独立性伴随着孤独感，于刘若英而言，是与生俱来。

奶茶凭借**《少女小渔》，获得了金马奖最佳女主角，也正式成了张艾嘉旗下艺人。

外出拍戏的生活，她经常住酒店，一旦住一家酒店超过三天，她就会把酒店布置成和家一样。

一个没有安全感的人，才会把酒店布置成家的模样，在熟悉的环境下，人才会觉得踏实。

奶茶从高中起就一直独居，但是二十几年，都没有搬过家。

她说有固定的住处，可以收信件，其实，是可以收留她四处漂泊后，无处安放的灵魂。

孤独是一种病，需要恋爱来医治。

刘若英在15岁时恋爱了，她交往第一个男朋友时，就要嫁给他。

这不免让人想起，她在《粉红女郎》里饰演的“结婚狂”方小萍，内心狂热地想结婚，却有着无数次的失败恋爱。

喜欢用手捂着龅牙笑的方小萍，已经离我们17年那么远了，今年《粉红女郎》重新翻拍，又会勾起一波回忆杀。

奶茶说过：“相信爱情的人，迟早会和爱情相遇。”

她是一个相信爱情的人，爱得痴狂，如同陈升词曲，用三年半，花了300万为她打造的，那首歌曲《为爱痴狂》。

“想要问问你敢不敢，像你说过那样的爱我，想要问问你敢不敢，像我这样为爱痴狂，到底你会怎么想”

歌词里唱出他们的无奈，这段被外界狂猜的感情，当事人没有任何表态，毕竟陈升比奶茶大9岁，已经成家。

也许陈升有爱，但现实不允许，也许陈升对她，只有师父对徒弟的疼爱。

无论是哪种，都只是奶茶在这段感情中，一个人痴痴地唱着独角戏。

刘若英成了天后，师徒共同参加一档节目，主持人候佩岑问陈升：“你喜欢刘若英吗？”

陈升一脸正经的回道：“你神经病啊，我不喜欢她，干嘛帮她做那么多事，你觉得我像白痴吗？

但是她现在像风筝，不知道飘向了什么地方”

刘若英眼泪瞬间落下：“那根风筝线没有断，还在你手里，你可以拉啊！”

陈升回道：“你有你的梦想，我有我的事情做。不要再打扰我啦，OK？”

陈升没有给奶茶任何希望，他比谁都希望她能更好。

奶茶曾经发博：“真相是师徒情，除了徒弟敬爱师父，没有大家期待的浪漫情节。”

师徒情也好，爱情也罢，陈升是她从艺路上的贵人，没有陈升的赏识和怜爱，就没有如今长青的刘若英。

奶茶仿佛一直游走在，坎坷的爱情道路上，爱上的都是不能爱的人。

奶茶2004年在上海开演唱会，张艾嘉说她：“你这回的男友，比上回那个像徐志摩的好多了。”

现场，刘若英说：“有个男孩给我打电话，说他要结婚了，但是我要不同意，他就不结，我对他说‘祝你幸福！’”

演唱会是3月6号开的，3月8号黄磊和孙莉领证结婚，这其中的微妙，恐怕只有当事人才清楚。

奶茶曾和黄磊合作《人间四月天》，她饰演张幼仪，黄磊饰演徐志摩，剧中是夫妻，剧外有了恋情。

当时黄磊已经和孙莉恋爱5年，奶茶为了别人的幸福，独自转身，继续着她的孤独。

她和导演陈国富相恋，绯闻传是陈国富和苏慧伦交往时，劈腿刘若英，她又爱上了不该爱的人。

对这段感情，奶茶苦等十余年，守着一份孤独，也没有等来陈国富的答应，也就不了了之了。

她曾和黄磊爱过，也曾苦等导演陈国富十余年，终究没有结果。

正如她导演的处女作**，《后来的我们》中的台词：“如果没有如果，后来也没有后来。”

奶茶的爱情如她一直的孤独一样，仿佛都是一个人在孤军奋战，一个人的恋爱。

2011年8月8日一大早，刘若英给张艾嘉打了一个电话：“张姐，和你说件事。”

张艾嘉没听她讲完就说：“要结婚了是不是？赶快去！”

奶茶就在那一天把自己嫁了，嫁给了钟小江。

钟小江是一个喜欢摄影的财经人士，他也是大S老公汪小菲的好哥们。

婚后，刘若英写了一本书《我敢在你怀里孤独》，她的孤独并没有因为结婚而走远，如影相随。

有人说，奶茶这本书在告诉大家，她在婚姻里依然有自己的自由。

也有人说，婚姻并没破坏他们夫妻的独立性，这很酷，重点是男生会很感激这种生活。

在大多数人看来，婚姻里还要各自独立，那为什么还要结婚呢？

张艾嘉说过一段话：“不要把幸福都依赖在对方给你什么，每个人都是独立的个体，我们走来，我们离去，从始至终都是孤独的。”

孤独才是人生的常态。

自从奶茶有了儿子后，她说自己变了，变成曾经最让自己瞧不起的，那种“黏糊糊”妈妈。

她经常会晒自己的儿子，孩子在大家的眼中一天天长大了。

她也会晒给孩子做的，各种有趣的好吃吃。

她对孩子的爱，是她小时候渴望却无法得到的，潜意识里，她会把这些加倍给予。

她给了儿子生命，儿子治愈了她的孤独，是小小的一根脐带让母子连心，儿子成了她生命中最重要的男人。

如今，50岁的刘若英站在舞台上，依旧马尾辫，白衬衫，一如从前，目光却更加柔和。

陈升说：“奶茶是他见过的艺人中，读书最多的一个。”

也许正是因为书读得多，才让奶茶有了和别人不同的韵味。

一半奶一半茶，一半温润一半清醒，温柔而不失力量，让人看到女人的知性美。

知性是对女人最高赞美，刘若英就是这样，拥有自信、内涵、智慧、以及岁月沉淀的知性美。