婚礼戏曲

1、昆曲

昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。

2、高腔

高腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西弋阳。其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和，只用金鼓击节，没有管弦乐伴奏。自明代中叶后，它开始由江西向全国各地流布，并在各地形成不同风格的高腔，如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等 。

3、梆子腔

梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”，特点为唱腔高亢激越，以木梆击节。然后，它向东、向南发展，在不同地区形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等。

4、京剧

京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。

5、评剧

评剧，清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。1950年以后，以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在河北、北京一带流行

6、河北梆子

河北梆子，即流行于河北、北京一带的梆子戏，它源于山、陕交界处的山陕梆子，经由山西传至河北，结合河北与北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆击节的特点，唱腔高亢激越，善于表演悲剧情节。河北梆子著名剧目有《蝴蝶杯》、《辕门斩子》、《杜十娘》等

7、晋剧

晋剧，又名“中路梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展至山西，结合山西语言特点而形成。现流行于山西中部及内蒙、河北一带。它保持了梆子腔以梆击节的特点，音乐风格在高亢之余，也有柔婉细腻的一面。表演通俗质朴。著名剧目有《打金枝》、《小宴》、《卖画劈门》等。

8、蒲剧

蒲剧，又名“蒲州梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展而成，一说此即为原来的山陕梆子。现流行于山西西南部及陕西、河南一带，在声腔上近似于秦腔，语言也用陕西方言。著名剧目有《挂画》、《杀狗》、《杀驿》等。

9、上党梆子

上党梆子，山西四大梆子之一，系由山西西南部的“蒲州梆子”发展而成，流行于山西东南部上党一带。其声腔除梆子腔外，也兼唱昆曲、皮黄、罗罗腔等。剧目有《三关排宴》、《东门会》等。

10、雁剧

雁剧，也称“北路梆子”，由“蒲州梆子”发展而来，流行于山西北部及河北张家口、内蒙古一带。据说它对河北梆子的形成有很大影响。剧目有《血手印》、《金水桥》等。

11、秦腔

秦腔，陕西省地方戏，也叫“陕西梆子”，是最早的梆子腔，约形成于明代中期。其表演粗犷质朴，唱腔高亢激越，其声如吼，善于表现悲剧情节。剧目有《蝴蝶杯》、《游龟山》、《三滴血》等。

12、二人台

二人台，流行于内蒙古、山西及河北张家口一带的戏曲剧种，在内蒙民歌及山西民间小调基础上形成，后来又吸收晋剧的表演成份而渐渐成熟。表演生活气息浓郁，曲词通俗。剧目多为表现农村生活的小戏，如《走西口》、《五哥放羊》等。

13、吉剧

吉剧，流行于吉林省的戏曲剧种。20世纪50年代在东北“二人转”的基础上发展而成，曲调轻快、词句通俗、表演质朴火爆，剧目有《燕青卖线》、《包公赔情》等。

14、龙江剧

龙江剧，流行于黑龙江地区，20世纪50年代在东北“二人转”、拉场戏、影戏及当地民歌基础上形成，表演轻松幽默，曲词通俗。剧目有《双锁山》、《荒堂宝玉》等。

15、豫剧

豫剧，又称“河南梆子”。明代末期由传入河南的山陕梆子结合河南土语及民间曲调发展而成，现流行于河南、河北、山西、山东等省份。原有豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四大派别，现以豫东、豫西调为主。出现过常香玉、陈素珍、崔兰田、马金凤、阎立品等著名旦角演员。剧目有《穆桂英挂帅》、《红娘》、《花打朝》、《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等。

16、越调

越调，河南地方剧种，流行于河南及湖北北部地区，因以“四股弦”为主要伴奏乐器，所以也称“四股弦”。音乐为板腔体为主，也唱曲牌。著名演员有申凤梅等。剧目有《收姜维》、《李天保招亲》、《诸葛亮吊孝》等。

17、河南曲剧

河南曲剧，河南省地方剧种，流行于河南省及湖北西北部地区，由曲艺“河南曲子”发展而成。唱腔轻柔婉转，以悲剧内容见长。剧目有《卷席筒》、《陈三两》、《花亭会》等。（

18、山东梆子

山东梆子，山东省地方剧种，流行于山东荷泽一带，因其地古称“曹州”，故又名“曹州梆子”。此梆子系由山陕梆子经由河南再传入山东，历经变化而形成。主要剧目有《墙头记》等。

19、吕剧

吕剧，山东省地方剧种，流行于山东中部及江苏、河南一带。20世纪初由民间说唱艺术“山东琴书”发展而成，1950年定名为“吕剧”。吕剧表演富于生活气息，通俗质朴，唱腔曲调简单，易学易唱。所以吕剧在广大农村影响很大。剧目有《王定保借当》、《小姑贤》和现代戏《李二嫂改嫁》等。

20、淮剧

淮剧，江苏省地方剧种，流行于江苏、上海及安徽等地区。它起源于江苏民间小戏，后又吸收徽剧的艺术因素而逐渐发展成熟。其表演粗犷朴素。剧目有传统戏《女审》、《三女抢板》和新编戏《金龙与蜉蝣》等

21、沪剧

沪剧，流行于上海一带的地方剧种，源于上海浦东的民歌，后形成上海滩簧调，又受到苏州滩簧的影响。20世纪30年代以文明戏的形式在上海演出，并定名为沪剧。剧目多为现代题材，如《啼笑姻缘》、《罗汉钱》、《芦荡火种》等。

22、滑稽戏

滑稽戏，流行于江苏、上海、浙江等地的戏曲剧种。源于上海的“独角戏”，后发展为滑稽戏，曲调驳杂、表演滑稽。主要剧目有《三毛学生意》、《一二三齐步走》等。

23、越剧

越剧，流行于浙江一带的地方剧种。它源出于浙江嵊县的“的笃班”，1916年左右进入上海，以“绍兴文戏”的名义演出。先以男演员为主，后变为以女演员为主。1938年后，使用“越剧”这一名称。1942年以袁雪芬为首的越剧女演员对其表演与演唱进行了变革，吸收话剧昆曲的表演艺术之长，形成柔婉细腻的表演风格。出现袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉兰）派等众多艺术流派。越剧剧目有《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《五女拜寿》、《西厢记》等。

24、婺剧

婺剧，流行于浙江金华一带的地方剧种，又名“金华戏”。它是一个多声腔剧种。其声腔由高腔、昆曲、滩簧、徽调等组成，各有其剧目及表演特色。剧目有《僧尼会》、《牡丹对课》、《断桥》等。

25、绍剧

绍剧，流行于浙江绍兴、宁波一带的地方剧种，形成于明末。以“三五七”、“二凡”为主要声腔，表演上以武戏见长，风格粗犷、朴实。剧目有《三打白骨精》、《龙虎斗》、《吊无常》等。

26、徽剧

徽剧，流行于安徽、江苏等地区的戏曲剧种，形成于清代中期，系多声腔的剧种，主要声腔为拔子、吹腔、二黄，也兼唱昆曲、高腔和西皮。1790年，徽班进京为乾隆庆寿，后演变为京剧。剧目多为历史题材，如取材于《三国演义》的《水淹七军》等。

27、黄梅戏

黄梅戏，起源于安徽的戏曲剧种，流行于安徽、江西及湖北地区。它的前身是黄梅地区的采茶调，清代中叶后形成民间小戏，称“黄梅调”， 用安庆方言演唱。20世纪50年代在严凤英等人的改革下，表演日趋成熟，发展成为安徽的地方大戏。著名剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》等。

28、闽剧

闽剧，流行于福建地区的戏曲剧种。兴起于明中叶，到清代时已基本形成，只是规模较小。20世纪初爱京剧影响规模渐大，声腔基本完备，包括逗腔、洋歌、江湖、小调和板歌五种。剧目有《炼印》、《天鹅宴》等。

29、莆仙戏

莆仙戏，福建地方戏，旧称“兴化戏”，明中叶时已完全成熟，流行于莆田、仙游一带。音乐为曲牌体，表演颇具古意，典雅抒情。剧目有《张协状元》、《团圆之后》、《春草闯堂》等。

30、梨园戏

梨园戏，一种历史久远的戏曲剧种，可看成戏曲的“活化石”。它保存了很多宋元时期的南戏，如《朱文走鬼》、“荆、刘、拜、杀”等。20世纪50年代后，又编演了《董生与李氏》、《节妇吟》等剧目。

31、高甲戏

高甲戏，流行于福建晋江、龙溪一带，起源于清代中期，后吸收了梨园戏的表演因素及剧目，渐成规模。20世纪20年代又受到京剧的影响，渐渐成熟。它以丑角为主要行当，表演状如牵线傀儡，很有特色。剧目有《连升三级》、《金魁星》等。

32、赣剧

赣剧，流行于江西省东北部的戏曲剧种，由明代的弋阳腔发展而来，系由弋阳腔、青阳腔、昆腔、乱弹等多种声腔组成的剧种。剧目有《窦娥冤》、《荆钗记》、《珍珠记》、《还魂记》等。

33、采茶戏

采茶戏，流行于江西各地的戏曲剧种，主要由当地茶农采茶时所唱的歌曲小调结合民间歌舞发展而成。江西采茶戏分分东、南、西、北、中等不同路子，在表演上各具特色。剧目有《孙成打酒》等。

34、汉剧

汉剧，一般指流行于湖北、河南、陕西等地的戏曲剧种，源出湖北地区，旧称“楚调”或“汉调”，主要声腔是西皮腔，兼唱二黄腔，迄今为止已有近三百年历史。主要剧目有《宇宙锋》、《二度梅》、《审陶大》等。又，在湖南常德和广东也都有汉剧，均为多腔剧种，与湖北汉剧迥然不同。

35、湘剧

湘剧，即湖南省的地方戏曲剧种，流行于长沙、湘潭一带，源出于明代的弋阳腔，后又吸收昆腔、皮黄等声腔，形成一个包括高腔、低牌子、昆腔、乱弹的多声腔剧种。剧目以高腔、乱弹为主，如《琵琶记》、《白兔记》、《拜月记》等。

36、祁剧

祁剧，又称“祁阳戏”，流行于湖南祁阳、邵阳一带，源出明代弋阳腔，声腔以高腔为主，兼唱昆曲、弹腔。剧目有《目连传》、《精忠传》、《夫子戏》、《观音戏》等。

37、湖南花鼓戏

湖南花鼓戏是对湖南各地花鼓、花灯戏的总称，其中包括长沙花鼓、岳阳花鼓、常德花鼓、衡阳花鼓、邵阳花鼓等，它们各有不同的舞台语言，形成了各自的风格。花鼓戏的表演朴实、欢快、活泼，行当以小生、小旦、小丑为主，长于扇子的毛巾的运用。剧目有《打鸟》、《刘海砍樵》等。

38、粤剧

粤剧，流行于广东、香港、东南亚等粤语语言区。形成于清初，由外地传入的高腔、昆腔、皮黄、梆子等声腔与当地民间音乐结合而成。音乐为板腔体、曲牌体兼用。剧目有《搜书院》、《关汉卿》等。

39、潮剧

潮剧，流行于广东汕头、福建南部及台湾等地区。主要受外地传入在弋阳腔、昆腔及汉调的影响，形成于明代中叶，在剧目中保留了很多宋元作品，如《陈三五娘》、《扫窗会》、《芦林会》等。

40、桂剧

桂剧，流行于广西东北部及湖南南部地区，明末清初时形成，唱腔以皮黄为主，兼唱昆腔、高腔、吹腔等腔调。剧目有《抢伞》、《拾玉镯》、《柜中缘》等

41、彩调

彩调，原名“调子”或“采茶”，流行于广西地区。在当地民间歌舞基础上形成，已有近两百年的历史，1955年定名为“彩调”。其表演自由活泼，富于生活气息。最为著名的剧目是《刘三姐》。

42、壮剧

壮剧，流行于广西、云南等壮族聚居区的戏曲剧种，分为南路和北路两派。前者源于当地的“板凳戏”，主要剧目有《文龙与肖尼》；后者源于“双簧戏”，主要剧目有《宝葫芦》。

43、川剧

川剧，四川省地方剧种，流行于四川及其周边地区。由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏部分组成，各有其剧目。川剧唱腔高亢激越，表演诙谐幽默，富于生活气息。主要剧目有传统戏《玉簪记》、《柳荫记》、《活捉王魁》等，新编戏《死水微澜》、《变脸》、《金子》等。

44、黔剧

黔剧，流行于贵州省的地方剧种，由曲艺“文琴”发展而成，主要以扬琴为伴奏乐器，地方特色浓郁。剧目有《珠娘郎美》、《奢香夫人》等。

45、滇剧

滇剧，流行于云南及四川、贵州部分地区的地方剧种，形成于清末民初。由外来的丝弦、襄阳调和胡琴戏三种声腔组成，经丝弦腔为主。剧目有《牛皋扯旨》、《闯宫》等。

46、傣剧

傣剧，流行于云南省傣族聚居区，形成于清中叶，源于当地民间歌舞，并吸收京剧、滇剧的艺术营养而形成。以二胡为主要伴奏乐器，表演古朴，载歌载舞。剧目有《娥并与桑洛》等。

47、藏剧

藏剧，即流行于西藏、青海等藏族聚居区的戏曲剧种，用藏语演唱。形成于十七世纪，主要以佛教故事和民间传说为表现内容。演员表演时多戴面具。表演分三部分，第一部分为开场，名为“顿”；第二部分为戏，称为“雄”；第三部分为结束时的祝福，称为“扎喜”。剧目以《文成公主》最为有名。

48、皮影戏

皮影戏，也叫“影戏”、“灯影戏”、“土影戏”。用灯光照射兽皮或纸板雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧。剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。中国影戏距今已有一千多年的历史。由于流行地区、演唱曲调和剪影原料的不同而形成许多类别和剧种，以河北唐山一带的驴皮影和西北的牛皮影最为著名。其中唐山皮影已发展成为具有精美的雕刻工艺、灵巧的操纵技巧和长于抒情的唱腔音乐的综合艺术。

这样农村举行的婚礼看起来感觉就是不一样呢，真的挺好的。但是很多网友质疑这么长的裙摆为何没有人上前帮忙拖着一下，就这样在地上拖着走不怕变脏吗？毕竟婚纱的价格相当的昂贵，一般人结婚穿的婚纱也都是租借为主，可能这家人比较有钱吧！

“最美农村”婚礼走红

婚礼上的这位新娘真的是好美啊，不过最主要的还是这件婚纱也非常的好看，一身白色的婚纱，拖着长长的裙摆，裙摆上面还点缀着玫瑰花瓣，配上农村新鲜的空气和蔚蓝的天空，新娘看起来完全就像一个小仙女一样，这样的婚礼给人一种心旷神怡的感觉。

可以看到新娘的婚纱真的好长啊，可是婚礼的现场却没人帮助新娘提下裙摆，感觉这样会弄脏如此美丽的婚纱啊。如今很多婚礼上都有伴娘，可是在这位新娘的身旁却没有看到伴娘，难道是怕被伴娘抢了风头，因此才没有请伴娘？不过有的网友却表示在农村没有这么讲究，就算婚纱有人提着，依然还是会弄脏的。

新娘的婚纱拖着地走

有网友表示，新娘的家里有矿啊，这件婚纱肯定不便宜啊，还敢这样弄脏，真的是贫穷限制了我的想象！婚礼上铺着的绿色地毯，给人一种很自然的感觉，就像是走在绿色的草坪上，这样的感觉真的是很不错，真的很自然啊！

新娘的婚纱不仅仅在背后看着十分的壮观美丽，正面看更是奢华无比，浪漫的白纱上面绣着精致的金线，许多网友们看完之后觉得这件婚纱绝对是价值不菲，而新娘本人也是十分的有气场，面对着这么多的人丝毫不怯场，并且唇红齿白长得相当的漂亮。

网友：新娘家里有矿 

虽然相比城市，农村的婚礼不会显得那么“高大上”，但其婚礼的过程，却一点都不显得单调！当然，也是因为这“最美农村”的婚礼，让我们看到农村其不一样的一面！有非常多的网友，看完之后觉得这位农村的新娘简直这一件婚纱穿出了豪门的气场，实在是太美了。

人们常说百里不同风，千里不同俗，所以各地区的风俗习惯都不相同，关于婚礼的风俗也是形式多样，但是不管怎么变化，怎么个说法。所有的仪式讲究都是在表达对新人的喜庆祝福。

1、相亲

这是男女双方进行婚姻交往的开端。过去，在“男女授受不亲”的封建礼教束缚下，青年男女在未婚时期是不能随意交往的，加上当时门户之见，要联姻自然是件十分困难的事。而现在是通过媒人（古时候的说法，今称“介绍人”）介绍，女方去男方家看一下，（也有男方去女方家的，但是小见）基本上就可以定下来（说直了就是两个人见个面，两人感觉怎样，好就定下来了）。这里面介绍人不仅起“穿针引线”的作用，而且还具有婚姻见证人的职能，不仅是过去还是今天是完全必要的。

2、订婚

婚礼中关键的仪礼，也是男女双方怕对方废婚所采取的一项有效措施，其职能相当于现在的领“结婚证”。过去订婚了就说人生的婚事成功的百分只九十，现在订婚的礼节是男方确定好日子（当然要请会日子的人看一下）通知介绍人和女方家说一下，另外男方家就开始准备定金钱及“包公”（现在就是一斤白糖和红枣）还有人情肉（人情肉和“包公”的多小就要介绍人去问女方家家长）还有男方家要请男方的亲戚和村上领导，订婚当天男方家要摆酒席招待。

3、备婚

男方修建新房，装潢室内，女方购置嫁妆。嫁妆有全嫁、半嫁之分。全嫁者箱柜衣被四套俱全，取四季兴旺之意；半嫁则各样两套，象征成双成对。中等人家多置全嫁，农户以半嫁者居多。豪富置超全嫁妆，极尽奢华。吉日前一二日，男方备大礼送至女方家中，内有大肉、鸡、鹅、衣物等。

4、迎娶

迎亲的时间均在凌晨或清晨，迎亲时，男方备彩轿至女家接亲。

5、成亲

新郎、新娘先拜天地，次拜祖宗，再拜父母，然后对拜。拜毕，新郎揭去新娘褡头布。随之摆席，大宴宾客。席上，新郎、新娘要按亲近、辈份等一定次序，逐个向每位在座宾客双双敬酒。

6、闹房

通常在婚礼的晚上进行，有的延续数日。闹房时，“三天无老少”，允许长辈、平辈、小辈亲朋和宾客嬉闹，皆无禁忌。年青人闹房最为活跃，多出些稀奇古怪的难题和游戏让新人回答或完成，引人发笑，以此捉弄新人，而新人无特殊原因不得拒绝回答。

并非只是农村，也并非只是河南，关于婚嫁“彩礼”的问题，全国各地讨论都非常激烈……而且大部分地区婚嫁“彩礼”都呈极速猛增的趋势。

笔者认为，造成彩礼“曲线上涨”的主要原因跟当前的“男多女少”的社会背景密不可分；这就好比一个集团招揽人才一样，一旦人才稀缺的时候，那些人自然可以“待价而沽”！

而且这种现象是暂时不可控的政府部门此前多有遏制彩礼的政策出台，但收效往往甚微！……个人预测，往后几年“彩礼”标准还会持续走高，肯定比股票稳定多了。

就拿这次河南农村惊现“天价彩礼”来说吧，个人认为，这是一个很不好的开头，且再次预示了我国彩礼正在向更高的阶段攀升……

1月16日，河南商丘虞城县有群众爆料一则“天价彩礼”的视频引发了网友的激烈讨论。

视频中，这名男子直言：

看看现在下彩礼，60箱大件，8条华子，整猪整羊，还有十几箱水果，现金还有30多万……

据悉，商丘曾多次出台政策遏制“天价彩礼”现象；

民政部一直在喊：将整治天价彩礼低俗婚闹等不正之风！……对天价彩礼、铺张浪费、低俗婚闹、随礼攀比等不正之风进行整治，推进社会风气好转。

不过恕我直言，这类政策根本起不到实质性作用……因为道德约束与强制制止是两码事。

就目前的情况，30万彩礼＋物品，可能压根都算不上什么“天价彩礼”了。因为现在很多地区平均水平差不多都快达到这样的高度了。

在这样的趋势下，只能说“有人欢喜有人忧”……

养女儿的家庭或许并不着急，养儿子的家庭就惨了，特别是有两个、三个儿子的家庭，最终的大部分负担都落在父母的头上。

以前做父母的，只要把孩子养大成人就可以撒手，现在如何？把孩子养大成人了，又该张罗新房、新车与彩礼了……

年轻人刚出入社会不久，这些钱都是谁出？还不都是父母……，最终导致的结果是什么？年轻人都成了“啃老族”，把压力全都推给了父母。

……想到这里，笔者感到非常担忧，儿子这么做难道不是在作孽吗？

反正我是做不出这事来，几年前我结婚，没有问父母买房，没有买车，也没有跟妻子岳父谈过彩礼的事，现在这个家也过得挺幸福的。

我就认为，一颗真诚的心，绝对比那几十万彩礼有用得多；而未结婚先结怨的家庭，注定走不长远！

“彩礼乱象”该不该整治？

最怕照这样的趋势下去，往后会出现父母卖血供孩子结婚的笑话，要真是那样的话，这个世道就太不近人情了，全都乱了套了。

“彩礼乱象”该不该整治？……当然该整治。政府部门也一直在说整治。但是，这本来是“两情相愿”的“买卖”！政府部门如何干预得了？关键还得看当事人的态度……

一个家庭，怎样才能幸福，给你100万，给你1000万……砸给他几个亿？不是的，最重要是两颗心能凑在一块……

完全建立在物质基础上的爱情，又演变成了封建社会下的“门当户对““父母之命媒妁之言“……当年的那个深恶痛绝的悲剧，感觉似曾相识……

所以说，彩礼到底是涨价还是跌价，完全取决于个人……我的日记里，彩礼就只是一个象征性的东西……

包拯在历史上不仅有后代，他的后代还非常多。根据包氏族谱看，现在包拯的后代数量在数万人左右，其中不乏一些政商界名人。

包拯没有后代的说法主要是源于包拯和宋仁宗的一段对话。

包拯曾经劝皇帝早日立下太子，以利于国家的安定。皇帝反问包拯：你感觉谁比较合适呢？包拯明白这是皇帝怀疑自己想要在新君面前邀功，于是回答说：“臣的年龄已经老了，又没有子孙。臣是为了宋朝江山才请求的陛下，不是为了臣自己。”在这段话中，包拯称自己年龄大了，而且没有子孙。很多朋友也以此为依据，认为包拯没有孩子。

包拯说这句话的时候已经59岁了，距离包拯去世只有短短5年的时间。

这时候包拯其实有一个儿子，只是他还不知道罢了。包拯的一生一共有三段婚姻，他的第一段婚姻是原配妻子张氏。张氏没有生育能力，和包拯结婚很久也没有生下孩子。包拯是一个正直的人，在张氏去世前没有纳妾。到了包拯快40岁的时候张氏去世了，包拯娶了董氏做妻子。董氏给包拯生了一个儿子和两个女儿，包拯的儿子长大后娶了妻子崔氏，生下了儿子包文辅。

没想到祸不单行，包拯的长子在19岁的时候因病去世，没过几年长孙也去世了。也就是这个时期，包拯和宋仁宗进行了那段对话。不过这时候的包拯也不能说没有后代，包拯没有后代的说法主要是一些人断章取义的结果。包拯有两个女儿和多名外孙，只能说这时候的包拯没有儿孙。

给包拯生下第二个儿子的不是包拯的妻子，而是包拯的妻子董氏嫁给包拯的时候陪嫁的一个丫鬟，也就是包拯的第三段婚姻。

这个丫鬟就是孙氏。孙氏在后来不知道什么原因触怒了包拯，被包拯扫地出门，赶回了娘家。回到娘家的孙氏发现自己竟然怀孕了，她告诉了正在守寡的崔氏。

崔氏是包拯的儿媳妇，为了保全包拯家的血脉，她偷偷的接济孙氏，在孩子生下之后自己把孩子抱养过来抚养。

在很多戏剧中包拯是嫂子养大的，这个故事就是取材包拯二儿子的故事。在历史上包拯的父母都活到包拯做官后，包拯还是一个孝子，看到父母年龄大了，辞了官去给父母养老送终。因为担心包拯不承认，崔氏一直没有把这个消息告诉包拯，等到包拯过60大寿的时候，崔氏才把包拯的小儿子带给包拯看。包拯正在为没有儿子犯愁，看到了这个孩子后，当场就领回了家。这个孩子被取名叫包绶，是包拯去世前唯一的子孙。包绶在包拯去世的时候只有5岁，被嫂子崔氏养大，包绶长大后崔氏又把包绶的生母找来，让他们母子相认。

包绶在成年后受到了朝廷的优待，做到了六品官，和父亲一样为官清廉，在当时留下了好名声。包绶后来娶了当朝太师的女儿文氏，留下了4个儿子和3个女儿。直到现在，包拯的后代仍然在国内一些地方继续开枝散叶，人丁越来越兴旺。