《爱乐之城》结局为什么没在一起？

爱乐之城是一个关于梦想的故事，梦想终究被现实打败，所以他们分手了。

剧情介绍：

故事发生在当代的洛杉矶，寂寥的小演员米娅的志向是女演员兼剧作家，她沉迷老**明星。她在华纳兄弟的片场当咖啡师，经常翘班去试镜，如果真的接到戏，哪怕再小的角色也会让她欣喜若狂。塞巴斯蒂安是一名系丝绸领带的爵士钢琴师，对艺术有着近乎洁癖的追求。

他想开间俱乐部，但他所痴迷的音乐更适合博物馆，几乎没有人会愿意花钱去听。

为了生存，他违心加入了一支流行爵士乐队，在尖叫的观众面前摆弄音乐合成器。同样追求梦想的两人在这座城市里遇见彼此，在唱唱跳跳中坠入了爱河，相互慰藉扶持，一起追求毕生梦想。

但在逐渐达成梦想的同时，艺术与商业、梦想与现实之间的朦胧博弈，另两人的情感也面临抉择和考验，在经历了一系列挫折、分歧后，他们彼此鼓励对方不要放弃梦想。

8部周末和Crush起看的爱情**

01爱乐之城

年份：2016评分：84

这是一段发生在洛杉矶的浪漫爱情故事两个人在爱情中互相鼓励互相成就

这部剧算是BE美学D峰了两个人渐行渐远，最后还是分开了或者遗憾才是人生的常态

02遇见你之前

年份：2016评分：81

小镇年轻女孩误打误撞成了威尔的看护只是威尔由于车祸下半生只能在轮椅上度过!当爱情超越了生Si，剩下唯1能做的就是"我就要你好好的”

03恋恋笔记本

年份：2004评分：84

艾莉和诺亚在最美好的年纪彼此相爱因为家庭背景的差异两人被迫分离那本洒满昏黄的笔记本上记录着两人的爱情故事“你们的母亲就是我的家"

04怦然心动

年份：2010评分：91

她对他一见钟情，心愿是获得他的吻。但是他始终对她的"上串下跳“不屑一顾。很简单的故事，但是很丰富。“斯人若彩虹，遇上方知有"

05爱在黎明破晓前

年份：1995评分：88

青年杰西在火车上偶遇女Xue生赛琳娜两个年轻人相谈甚欢甚至改变了原有计划

只是这段浪漫经历太过短暂或者你遇见我，我遇见你，就是意义

06时空旅恋人

年份：2013评分：88

男主Tim被告知有时光旅行的能力为了爱情和亲情他不断努力

带出了有关珍惜和回忆的故事学会爱和珍惜生活本来就应该如此

07婚姻故事

年份：2016评分：86

导演查理和女演员妮可因为工作分居不得不走向离婚，不可避免的争夺抚养权关于爱情、婚姻和家庭真实感人亲密与冷漠、温情与疏离，让人清醒

08午夜巴黎

年份：2011评分：83

吉尔携未婚妻陪岳父母来巴黎度假未婚妻却不理解吉尔想要感受这座城市的浪漫想法

吉尔在现实和虚幻中寻找着属于自己的浪漫

《爱乐之城》是一部好莱坞**，除了歌舞的形式，其他都非常好莱坞，包括主题。 这部**的主题有两个：梦想和爱情。

**男主人公塞巴斯蒂安是一位钢琴演奏家，热爱爵士乐，他的梦想是开一家爵士乐俱乐部，拯救日渐边缘的爵士乐，唤起人们对爵士乐的关注。但现实是，他为了弹奏自己喜欢的爵士乐，被酒吧开除，连汽车的保险都买不起。

女主人公米娅是一位咖啡厅的服务员，她的梦想是成为一名**演员和剧作家，为此，她一次次参加试镜，但一次次被拒绝。她甚至自己花钱，自编自导自演了一部独角戏，但并不成功，连剧场的租金都没法支付。

塞巴斯蒂安为了爱情曾一度向现实低头，成为他并不喜欢的乐队的键盘手，因为那有每周1000美元的酬劳。后来还是回到梦想的轨道，开了一家叫“小塞”的爵士乐俱乐部。米娅最后一次试镜成功后远赴巴黎拍戏，几年后功成名就，有了幸福的家庭和成功的事业。

说实话， 这个故事是典型的好莱坞的故事 ，主题非常鲜明，正如米娅在试镜时所唱的：

塞巴斯蒂安和米娅的爱情就没有那么顺利了，相对于他们各自实现的梦想，结局也没有那么圆满了。

他们第一次相遇是在一次堵车，塞巴斯蒂安排在米娅的后面。第一次真正意义的相逢是在塞巴斯蒂安工作的酒吧，米娅参加一个party，车被拖走了，只好步行，路过一个酒吧，被酒吧里的钢琴声吸引，循着钢琴声找进去，但恰逢塞巴斯蒂安因为“任性”被开除。 两个落魄的人在这个时候相遇，真的是“相逢于微时”。

他们的相处有很多浪漫的情节，**致敬了很多经典**镜头，整个相处画面美轮美奂。那个时候他们都没有成功，甚至都很“惨”，但他们在各自追梦的路上相互扶持，抱团取暖。那些情节看起来简单，但很能打动人，可能就是因为他们在自己低谷中的不离不弃吧。

**一共五个单元，分别是“冬-春-夏-秋-冬”，当看到第四个单元“秋”时，我以为的结局是塞巴斯蒂安和米娅分别实现自己的梦想，然后幸福的生活在一起，白头偕老。如果是这样的结局，真的就是一部平庸的**，N流的情节。

结局并非我想的那样。米娅最后一次试镜成功后，要去巴黎拍戏，塞巴斯蒂安要继续随着乐队巡演，米娅问塞巴斯蒂安：“我们到哪里了？”我就知道他们的爱情完了，事实确实如此，他们分开了，为了各自的梦想。下面这个圆形构图的画面，很唯美，但并不是他们爱情的结局。

在分开五年后，米娅已经有了自己可爱的女儿，以她为主角的**海报挂在了**院门口。在一次堵车时，她和丈夫步行路过一个地方，被音乐吸引，走进去发现那是一家叫“小塞”的爵士乐俱乐部，俱乐部的门头标志正是她当年为塞巴斯蒂安梦想的爵士乐俱乐部设计的。是的，这是塞巴斯蒂安的爵士乐俱乐部。

在**结尾，导演用蒙太奇的手法，展示了他们爱情的另一种结局，即他们各自实现梦想，幸福地生活在一起，还有一个漂亮的女儿。但镜头闪回，塞巴斯蒂安坐在台上演奏，米娅以为他人妇，坐在台下。**在两人目光相遇相互微笑点头中结束。

或许正是这样的结局，不完美但更接近现实，让人唏嘘又让人思考，才更让人动容吧。

爱乐之城：好的爱情无关左右，而是彼此向上

**放完后，我在座椅上呆坐了很久，直到最后的字幕和歌放完后，才起身离开。它既不是3D，也不是IMAX，但它是一部为了**院而生产的**。因为它时时刻刻都在提醒着你：

“对，你正在**院看**。这就是你爱情观诞生的地方。”

和最近太多爱情**不同，这部**所宣讲的爱情关系出乎意料地醇正，没有虐恋、畸恋、三角恋，也没有堕胎、欺骗、报复，太久违了，简直就是一股清流。

俊俏的塞巴斯蒂安，美艳的米娅，一个弹的一手好琴，另一个是怀才不遇的演员。俩人唱着歌儿，跳着舞，陷入了爱河。

它褪去了所有复杂的言语，男女互相吸引的就是那种最初的美，它一点不避讳。那种“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”直接又坦白的甜蜜，让我再一次看到一个现代爱情的Ideal。

W谈恋爱也有潮流的，**就是人们模仿的对象。

很早前的《我的野蛮女友》，不知道影响了多少情侣关系，那时流行的是全智贤式的野蛮女生，一言不合就要大喊一声"西八儿"，揪起男生的耳朵大打出手。

女生越强悍，男生越忍让，这段关系就越牢固，越是被称之为“谈恋爱”。

说起韩国影视剧，以《蓝色生死恋》为代表的作品，也渗透到了很多人的心里。暖男配合作女，俩人一起，共同建筑一个与世隔绝的感情世界。

一部经典爱情**，往往会长久地影响整个社会的恋爱风尚。

爱情本来就是一件很现代的事情，它的诞生跟现代小说和**，息息相关。

可以说爱情就是在**院里飘逸出去的。《爱乐之城》最后闪现了许多经典爱情**的桥段，不同的是，镜头钻进片场内部，你可以看到爱情是怎么被拍出来的，它毫无保留地展示了爱情**的“虚假”性和“真实”性。

最后我被**真诚的坦白感动了，我才发现，原来之前的所有感情经历，都是**教给我的。

还记得《不能说的秘密》刚出来时，所有好看的女生都被小时候学过钢琴的男生泡走了。而《古惑仔》正热时，身边的男同学说话都痞痞的，好像这样比较好把妹。

我也还记得《志明与春娇》热映后，身边很多情侣也开始以互损为乐趣，但偶尔还是会发一条"n 55!w !"。

我们在**里学会了穿着，学会了如何说情话，甚至学会了牵手和接吻的方式。机场吻别，浪漫的求婚，情人节的玫瑰和钻戒，我们学会了许多“爱情”的固定动作。

在我看那场《爱乐之城》期间，很多对情侣看到一半就走了。的确，如果只看情节，这**情节太老套，没有什么特别的。

但是就和**所致敬的那些经典爱情**，可以说是它们定义了“爱情”是什么，告诉后来人，爱人之间应该做什么。

想到最近的“左先生和右先生”话题，在《爱乐之城》这部**里，它不回答"左和右"的问题，它只是告诉人们如何在爱情里共同“向上”。

塞巴斯蒂安一直鼓励米娅不去媚俗，追寻自己的梦想，做自己真正想要做的舞台剧。在米娅获得更好的机会，要离开他时，他并没有出于自私去挽留。

米娅对于塞巴斯蒂安迷失了自己方向时，也给予了最坦诚的提醒，即使为此还引发了争吵。

他们都在努力把对方推到更好的境地，而不是把爱情作为枷锁，作为俩人人生的至高价值。说得俗套点，他们都在爱情里变成更好的自己。

爱情的这个经典定义，大概今天已经没有多少人记得了吧。

我们从**里学到太多关于爱情的事物，追赶着潮流。在爱情**探讨的话题越来越复杂的今天，《爱乐之城》真的难能可贵。

很多人从各个方面讨论它，可能有关梦想，也有关生活。但我觉得就像**里塞巴斯蒂安致敬那些经典爵士乐手一样，导演也在致敬那些经典的爱情**。

在那些经典**里，"爱情"刚刚被发现。

而这部**，也许就是想让人们去回想，爱

情最开始是什么样子的？

  商业上来看，《海边的曼彻斯特》作为一部主题充满挑战性的独立影片，在美国本土影院中，目前获得的4400万美元票房表现还不错。相似的是，《月光男孩》也超越了它艺术**死忠赞助商的粉丝基础，在二、三线城市都有上映，目前票房为不到2000万美元。《爱乐之城》这个方面来讲要更宏大一些，在美国拿到了12亿美元的票房，海外拿到了15亿，而且有些国家还没开画呢（比如我朝今天才 开画）。这样在奥斯卡获奖方面，它也有了额外的优势。

唯一会给《爱乐之城》真正带来波澜的恐怕只有《月光男孩》，紧接着去年因奥斯卡提名者缺乏种族多样性而针对学院的“奥斯卡全白”（#OscarsSoWhite）抗议之后，巴里·杰金斯的《月光男孩》讲述了敏感又让人心碎的男孩儿成年故事，男主角是所谓的“双料少数派”，也就是说，他同时身为黑人和同性恋。

鉴于目前面对新上任川普总统的移民政策，美国正面临着前所未有的社会抗议浪潮，有些奥斯卡投票者可能会考虑通过把“最佳影片”的一票投给《月光男孩》，当作是做出自己的政治声明。如果真的会产生波澜，可能性大概是15%吧，那也许是因为《月光男孩》被看做是更具有社会包容性，也算是对当权政府充满争议的行为与态度的一种斥责。

奥斯卡投票者还是更爱故事，不管是银幕上的还是银幕下的，而《爱乐之城》两者兼顾。在银幕上，**带来的感觉和挣扎是广泛适用的，只要是在一段感情中、在离开家乡时、在期冀着生活是否会有更大的赐予时挣扎过的人们，都可以感同身受。这也是为什么《爱乐之城》能够到金球奖认可的原因之一，为其投票的好莱坞外国记者协会是由来自全世界45个国家的记者们组成的。

在银幕下，这部**背后也有一个故事，《爱乐之城》的结构好到让人心痛，标志着它32岁的创作者是一位真正的**风格导演。这很明显是查泽雷的愿景，对于这么年轻的导演来说，在大制片厂内部获得这样的成就通常是很难的。

最最重要的是，《爱乐之城》真的很有意思，充满了能让全世界的影迷们都热爱的丰厚感情。本片不光是关于激情，和追求创作性努力（音乐和表演方面都是）的代价。一部小**拥有着一颗巨大的心，它将内在的乐观、艺术的价值和追随梦想与观众联系在一起，这让《爱乐之城》成为了奥斯卡“最佳影片”提名者中的重中之重。

　　由美国顶峰娱乐公司出品，天才导演达米恩·查泽雷执导，“石头姐”艾玛·斯通，“高司令”瑞恩·高斯林主演的《爱乐之城》将于2月14日情人节以IMAX 2D格式登陆中国约390家IMAX影院，该片以绝美、复古而精致的声画讲述的梦想与爱情的故事不仅以强劲的口碑在春节期间不断被刷屏，更以横扫整个颁奖季的破竹之势成为冲击奥斯卡的头号种子选手。2月8日，IMAX在广州提前点映该片，唯美的故事借由IMAX大银幕的优质声画呈现，令观众身临其境地体验了这部致敬好莱坞黄金时代的年度爱情**散发的迷人气质。

　坚持传统拍摄手法，天才导演选择IMAX呈现初心

　当天IMAX版本的提前点映得到在场媒体和观众的一致赞誉，让此前口碑爆棚的《爱乐之城》实至名归。影片行云流水的意境令人流连，格里菲斯天文台的璀璨星空、赫莫萨海滩的夕阳独舞、落日山顶的双人共舞以炫目的色彩铺满IMAX大银幕，处处洋溢着唯美浪漫的气息，让曾经成功执导了《爆裂鼓手》的导演达米恩查泽雷再度证明了自己的才华。

　导演在采访中表示，《爱乐之城》其实是一部用传统技术拍摄的影片，而IMAX完美呈现了他拍摄的初衷。“我们使用胶片拍摄，保留粗粝的质感，**中虽然没有和怪兽，但却不乏美妙的舞蹈以及鲜艳的色彩，我认为IMAX能将这些特点发挥到极致。”他还表示，IMAX与《爱乐之城》的气质无比契合，就“如同一场幸运的联姻，IMAX能令这个故事更有魅力”。

　灵动旋律回响IMAX影院，大银幕致敬好莱坞经典

　在《疯狂愚蠢的爱》、《匪帮传奇》中两度上演“情侣档”后，艾玛·斯通与瑞恩·高斯林此次再续前缘，为此“高司令”不仅为拍摄该片苦练3个月钢琴，更与“石头姐”没日没夜的练习各种舞蹈。两位主演在影片中精彩演绎的歌曲也十分悠扬动人，片中致敬好莱坞经典**的彩蛋比比皆是，从1937年的《随我婆娑》到2001年的《红磨坊》，通过IMAX强大的音响系统，律动的旋律得以清晰而层次分明地传递给每一位观众，由音乐所带来的浓烈怀旧情怀引发了观众心灵强烈的情感共鸣。影片女主艾玛·斯通大力推荐在IMAX影院欣赏这部影片：“IMAX无疑会带给你无与伦比的享受，更别提它的出色音效。有90人的交响乐团为影片演奏音乐，这样一部为影院体验而生的**，一定要走进影院去欣赏，尤其是IMAX厅。”

　IMAX版《爱乐之城》经由IMAX DMR （数字原底翻版技术）转制，为观众呈现具有符合IMAX观影体验标准的无与伦比的影音品质。水晶般清澈的影像、配合量身定制的IMAX影院设计，以及强大的数字音效系统，也为**观众营造出一个独一无二的环境，让观众们真切地感受到“身临其境”的观影感受。

　广西海警二支队8日披露，该支队7日在广西防城港万尾海域查获一起海上涉嫌非法运输珍贵动物制品案，查获鳄鱼皮1609张、疑似鳄鱼肉193袋，抓获

　法国媒体7日报道，针对上述传言，马克龙予以坚决回击，否认自己有过背叛妻子的行为。菲永“空饷门”丑闻曝光后，支持率急剧下滑，这也使得马克龙成为

　摘要：一名国外的网友在记录自己用一个铁锨挖一个洞时，突然从里面跑出的东西差点把他吓尿。

　九层妖塔是中描写的古墓建筑，九层妖塔之中，危险重重，甚至联通鬼界人界的大门。不过你知道吗，九层妖塔并不是捏造的，而是真是存在的一个千年古墓，只是已经被人盗过了。

男主女主第一次相遇，（视觉角度：这是女主视觉）!

女主评价男主：“他有病吧”（第一次见面的印象!

长镜头，女主羡慕的眼神，点明梦想主题。

这咖啡被撞的好惨，运用了戏剧化的手法制作了转场（注意背景 蓝色的桌子，男穿蓝色的T恤）

下一次接了蓝色调的画面。女主的试镜，表演的特别用力，非常渴望着这次的成功。失败了

又一段高能长镜头开始

导演的中心颜色：绿色 红色 蓝色 **准备中。

长镜头配合音乐[上传中(屏幕快照 2020-05-13 下午41535png-1d3fce-1589357743954-0)]

，外部节奏与内部节奏相结合，营造出真实感又不无聊的镜头语言。

运用了升降机拍摄

这部分转场特效，形式很复古，老**的感觉。

运用灯光讲故事，周围暗，人物明亮的方式，在影片中运用广泛。人物内心的心声。

女主走出来到party，走的很慢，周围的人物运动缓慢，节奏也是缓慢的，这就是长镜头所说的外部节奏与内部节奏相统一结合。

雪花的出现，自然是不合理的，因为现在是夏季，大家的穿着不是冬天，这里我理解的含义是： 我觉得下雪这里的手法借鉴了舞台剧的夸张手法 寓意着现在她的梦想正在严冬时期 整场party都不是她的地方，就算大家欢乐无比，也和她无关，是她不想要的世界。

后面剧情接了车也被拖走了 前面接的是高兴的换好衣服去参加 情绪波动的制造 期待party改变自己的心情——到了party却是不是自己的世界——离开part去寻找到自己喜欢的（男主的出现）

当然这里缓慢的节奏也为了引出之后最欢乐的时候。形成强烈对比，节奏感起。

如何拍的？——摇臂+遥控摄影机

车没在了 所以才走路回家，才能遇上男主

女主特意看了一眼壁画，壁画上是谁？

卓别林，玛丽莲梦露

构图，中心构图 影片中用的最多的构图方式

灯光，女主全身都印上了红色轮廓灯，布灯方式很美。

又一次，运用灯光讲故事，周围暗，人物明亮的方式。

音效转场，喇叭声

男主视觉，之前是女主视觉，现在是男主视觉的展示，来引出男主的故事线

男主长镜头 开始

这场戏讲述了剧中大家对爵士乐的看法，不被大家认可，登不上大雅之堂的音乐，表明了男主坚持梦想的艰辛，挫折重重，可是梦想依旧要在自己手中

提前在罐子中，丢钱，是街头艺人都做的事，提前在空的罐子里放上钱，就算是现在，大家见到的街头艺人们都会这么做，成了一种规则，他们把这个叫做。。。（突然忘记了，有个专门的词哦！）

再一次出现。

第二次相遇，惨败。看来第三次的相遇一定会是很美好的那种。剧情必定会这样

色彩：** 蓝色 导演到底都喜欢这两个颜色啊。

色彩：请学起！

长镜头 开始

又见黄裙子，而且还是穿在女主身上，这场戏绝对重要。

第三次相遇开始了

这纠结的表情，看来男主的形象再次破灭。

色彩：红黄绿蓝起了

这嚣张的小报复心，哈哈哈