我想学贝斯

16啊~多年轻怎么会晚呢~

1有吉他基础学起来要容易的多，不过毕竟民谣和电声有差距而且贝斯弦又粗，所以不要想偷懒~总之多练习是必要的！

2非常不建议上大班因为对于指法的学习小班或者单课占绝对优势，大班人那么多老师也顾不过来啊（如果你说的大班人数不超过4个那当我没说），不过你硬要上的话谁说什么也没用

3绝对疼！如果不起茧子那就绝对是没练到位（贝斯是不会把手指弹破的只会起皮起茧子除非你手真的嫩到不行）当然练久了你就不会觉得疼了（废话- -）

4贝斯用的是四线谱，说白了你只要脑子没问题都看的懂（1分钟就懂了）

如果你只是单纯的弹的话，什么乐理什么五线谱这辈子跟你无关

5贝斯和吉他的指法有不同但也有很多相通的，你既然有基础就不用担心指法了，其实好好练的话没什么难得特别的

6看你的有钱度吧如果是有钱人中等点的吧反正最好不要买山寨的而且建议跟老师咨询，因为根据你自身的情况来看需要什么样的琴会比较好（老师带去买不容易被骗的）

吉他和贝斯在弹奏方面区别其实是很大的，但你会发现相通的地方不是一般的多

贝斯基本不会出现和弦（你可以试想贝斯一大堆和弦有多恐怖- -）

而且贝斯用拨片的机会不会很多，用裸手弹出来效果很好，所以不要怕疼

乐队里贝斯很重要，作为低音部分的掌控大局者，很重要，虽然别人不一定听的出你弹得好不好

还有，SLAP一定要好好学~贝斯的SOLO其实很激情！

总之！贝斯绝对是萌物！

未知。

未知。贝斯手智仁是抖音短视频平台一个女主播，每天主要靠着在街头用贝斯唱歌来收获大量的粉丝，截止2022年6月30日，贝斯手智仁为了保护没有透露自己结婚了没有，而且就连自己真实姓名也没有公开。

李智仁1992年3月13日出生于韩国，韩国美少女组合Girl'sDay前成员，首次亮相在2010年EP专辑《Girl`sDayParty#1》。2011年退出Girl'sDay。更多抖音网红，关注公众号“粉丝邦”，目前李智仁活跃于抖音短视频，会唱歌弹得一手贝斯，在抖音拥有数百万粉丝。

王华伟，网名 mamababy，男，27岁，北京人。一名非常优秀的贝斯演奏家和 DIY 音乐人，有个别作品在网络间流传很广，也是很多网友学习的对象。

[IMG]http://musictshxnet/wh/up/uploadfile/合并mamababyjpg[/IMG]

通过和 王华伟 的预约，贝斯版斑竹bluesnblood 于2003年12月19日晚至20日凌晨通过QQ采访了这位优秀的音乐人。这也是吉他中国既采访了优秀吉他演奏家 虞洋 之后，第二次使用这种方式采访音乐人。

北京时间11点40分，王老师上线，短暂的寒暄之后，开始了我们今天的采访。（B：bluesnblood，M：mamababy）

B：王老师好！

M：白弟好！

B：请问王老师是从什么时候开始弹琴的呢？

M：我不是老师，因为我不善于教人。孟子曰：“人之患在好为人师。”我一直这么鞭策自己。

B：哦哦。大家这么叫习惯了。那请问您是从什么时候开始弹琴的呢？

M：我学吉他是从95年冬天。原因很龌龊，我想追一个女孩。

B：呵呵，好多人开始动机都是这个。是97年改的贝斯吧？

M：是，你比我还清楚。97年夏天改弹贝司。因为我遇到一个好老师。

B：能说说是谁吗？

M：我老师姓陈，叫陈常山。圈里就叫他常山。我管他叫常山舅舅。因为他跟我舅舅是好兄弟。他是一个资深的贝斯手。也是中国第一代吉他手。北京圈里面很有人缘的。

B：哦。听说他练琴很刻苦，练轮指技巧练了好多年是吧？好象据小兵说（陈老师）现在在玩 FLAMENCO？

M：他们那一代人都是很刻苦的，（陈老师）古典吉他根底非常深厚。

B：对，而且他们对待音乐的态度很端正，不象现在的一些年轻乐手。我也认识一些那个年代的乐手，琴龄几乎和我的年龄相等。他们好象都很注重乐理，您怎么看？

M：从乐理角度讲。我能有他一半就已经非常知足了。

B：好象您不会乐理？是丝毫不懂，还是不是很深入的了解？

M：首先要澄清，乐理我是懂的。象节奏型、和弦关系等等，如果不懂那真的别玩了。我就是看谱子比较费劲，所以基本不看。除非个别音是在拿捏不准再看看谱子对照一下。

B：原来。

M：注重乐理是一件好事情、但也是一把双刃剑。我个人认为他们那一代乐手普遍创造性不高可能也是这个道理。

B：我感觉这个只是一部分原因，他们那个年代接触到的东西也少，主要社会也没有现在这么多元化。环境和文化背景不同。

您好象说过一句名言就是您只听 THE BEATLES 的东西，很多网友都知道这事情。但是通过和您的交流我发现您对很多乐手、乐队其实是很了解的，那么您这句话的真正意思是什么？一种启示？最近一直听他们的东西？或者仅仅是个玩笑？

M：半开玩笑吧，因为我认为听得多了反倒不好。我认识很多人听得很多，提谁都知道。都听过。

我相比之下就听得很少了。我感觉跟这种人说话有点象北京小痞子打架之前要提人，比谁认识人多。

甲壳虫的歌可以听100遍，简单但是就是经典。

与其木然的听100个别的专辑，不如把一些经典使劲领会领会。我经常一边听一边想为什么我写不出来这么好的东西？

B：就是我注意过的一个问题，很多朋友也都注意过，就是老乐手，象我的老师，他听的东西没我多，但是拿一个新东西给他，他很快的就听出来这个作品中的精华。好象您不太喜欢新的东西？

M：新的东西我在等他沉淀。比如以前的山羊皮 blur 。。。因为我听音乐的时间及其有限，只能听精品了。

B：而我有一个感觉就是说听根源音乐，或者说注意力在这些根源音乐上面，你作品中的路子会开阔一些。就好象有人评价崔健说是比唐朝的音乐路子宽就是因为崔健注重的是更根源的东西。

有时候听一些根源的东西，50年代的 BLUES、老摇滚、30年代的 STANDARD JAZZ 什么的，感觉从中学到的东西（不是技术上的）很多，音乐的思路变的很开阔了。

M：我比较喜欢听那些风格刚刚开创时的乐队，象甲壳虫、滚石、齐柏林飞艇、皇后等等，这些乐队很能给人启发。

B：我觉得对一个东西的理解是象一个几何图形，如果宽度不够，就用深度来弥补它，面积是一样大的。因为我们这里（河南）的东西很少，我觉得我有必要这么做。换过来说，我们中国还没有和国际接轨，我们有必要这么做。您觉得对吗？

M：这。。。和国际接轨并不一定要学人家的东西。

摇滚乐也是一样 以前摇滚乐之所以很兴盛原因在于以前的社会矛盾比较大，民众需要发泄。 现在摇滚乐要根据不同的社会情况和文化背景做改变。这才是摇滚乐的灵魂所在，反映当今的社会问题。

B：对的，社会背景。就象 METALLICA 现在的状态，很反映了现在美国的文化状况，可是很多老乐迷似乎接受不了。

另外您的作曲手法是一种比较时尚、现代的做法，而你的演奏方式和音色则是比较根源的，两种东西结合的比较好，您对这个是怎么看呢？

M：说好了是一种结合，说不好是一种无奈吧。

因为我没有玩jazz的条件，所以只能照猫画虎的玩一点味道出来。我喜欢的风格又很杂。其中最喜欢的是皇后乐队以及他们的华丽摇滚音乐。这种音乐的结合性就很强。各种乐风都可以看到，而且结合得很好。所以我也想尝试结合着玩一些东西。这也是我近期的目标吧。

B：我也很喜欢皇后乐队，而且吸引我的首先是他们的音色，其次才是编曲什么的。您对音色怎么看？好象对于效果器这方面从开始我认识您我们的意见就不一样。

M：在音色方面我没有受过很好的启蒙 所以只是凭感觉

只要高低音基本均衡 别的也就不太在意。这是很不应该的。贝斯手应该是对整个音乐的音色把握最好的一个人。应该有双录音师一样的耳朵。我认识的一个贝斯手 伢子，他就是这样的人，每场演出他都负责调音。效果器是受我老师的影响，他对我说不要用效果器，练琴就老老实实练，别拿效果器自己骗自己。我就形成了这么一个概念。

B：伢子？就是跟杭天录音的那个？

M：对，还有老蔡。

B：呵呵，老蔡在那张专集中表现的不错，《一切正常》中的 SOLO 有点 GARY MOORE 的 CREAM 的味道。

M：老蔡属于中国比较不错的blues吉他手，他练琴非常刻苦。

B：老乐手好象都不注意特别是不注意贝斯效果器的作用。

M：不仅如此，老乐手对待琴也是这样。他们看得上的也就是jazz bass这样的琴声，象什么刚硬的琴声他们是非常讨厌的。至少我老师是这样的。

B：我老师不是，我老师喜欢刚声。呵呵。他也很注重效果。但是他在乐队里绝对不玩太花的东西。不过我还是最喜欢 JAZZ BASS 的声音。

M：看来我们两个人的不同是从老师的启蒙开始分化的。

B：不，我更离谱，我老师整天说我老胡思乱想，净想点没用的东西。

谈谈一个很重要的问题，您对贝斯是怎么认识的？或者说您是怎么理解的？

M：我对贝斯的认识完全继承了我老师的观点。贝斯的最高境界就是两个字——简单。但是我认为不要刻意去追求简单，自己认为该多的地方还是要复杂。刻意追求肯定适得其反。所以我现在的东西不是那么太简单。

B：就是那种画龙点睛的东西。我看很多老贝斯手都有一些穿插的乐句很出彩，比如 JACK BRUCE。

那您比较喜欢哪个大师的演奏风格呢？或者说是哪种时代的贝斯大师的标准呢？PAUL SMITH？CHRIS SQUIER？MARCUS MILLER？

M：我喜欢fourplay那个贝斯 好象叫east 什么。他不像其它大师那样出好多以贝斯为主的专辑，但是跟乐队合作那真是没得说。

B：NATHEN EAST，我也比较喜欢。好象他就是您说的那种。

M：对，就是那黑人。当然还有victor 和 jaco 都是偶像！

B：ANTONEY JACKSON，不知道您知道这个乐手不？我觉得他和 AL DI MEOLA 的那种配合才是真正的所说的吉他（贝斯）音乐。一听都知道是吉他/贝斯弹的，但是几乎没用一些吉他/贝斯上专用的技巧。

M：很多乐手提名子我记不起来，也许一听作品我就想起来了。我弹贝斯时间不短了，应该比你长多了。也许你想，你苦练到这几年，应该会有很多提高。但是有时候不是这样。

B：对的，就象您那次说的，弹琴就是在路上，但是我说有时候就是跑不动了。

M：是啊，我也经常遇到跑不动的时候。今天我翻过去录的录像带，98年年底录的，弹琴的。我自己看着都流汗！那水平我竟然还敢去演出！不过98年年底是我第一次跑不动的时候。

B：说到录象，好象大家都很熟悉您的那个 SLAP。呵呵，您经常对过去的作品不满意，那您现在对那个怎么看？

M：说说我那个视频吧，那是当时为了宣传我那个乐队（“失控放映机”），给地网录的。录完了一看我就很不满意，以后越看越不满意。现在干脆都不敢看了。那段即兴很没新意，有点炫技，还没炫好。

B：我觉得技术不错。

M：那是你觉得，我经常路过大街看到一些大学生什么的在弹琴，他们没想到身边路过的我和他们水平差距那么大，我也想不到也许此时某个人看到我炫技正在嘿嘿冷笑呢。

B：我觉得这没有必要，我身边很多人根本不知道我会弹琴，我不想让他们知道我其实是弹琴的。你看到比你水平差的，心理我觉得也不应该有那么多优越感。换句话，高手看到你的视频也不应该冷笑。说说音乐吧，您除了“失控放映机”还参加过哪些乐队呢？

M：我是想说不要炫技，老老实实弹点符合自己水平的东西。我除了“失控放映机”没参加过其它乐队。失控放映机代表了我对音乐的理念，就像一个老放映机，片子乱了，你不能预料到他下一个画面会是什么。

B：恩，听起来象玩 FUSION 的。

M：不，不限制风格。跟着自己的感觉做东西。如果感觉不一样，那就融合起来。我们的初衷是希望这样。 但是后来某些人希望以他为核心，大家跟着他的感觉走。于是结果解散了。

B：那您现在觉得，自己做 SOLO 能表现自己的东西吗？我和一些乐手合作过，都是暂时的，有帮忙性质的，有即兴性质的，但是我现在越来越觉得有一个好乐队是很重要也是很幸福的了。说实话很羡慕宋杨。

M：只能说我尽量表现，宋扬的乐队很团结，我也很羡慕。但是我也不羡慕。因为我选择了另一种生活，一种上班族的生活。我失去了一些东西，得到了另一些东西。就是如此。

B：对，好象您对很多东西都不在意，这也许会成为限制您搞乐队的东西，毕竟环境在这里。或许我认为，美国黑人社区那些根源音乐的乐队状态比现在北京的乐队的状态更适合您。

M：应该说我变了，变的世俗了。因为我比这里（吉他中国贝斯论坛）的很多人都大，我27了，需要考虑所谓的社会责任感。也没有那么多精力和信心在贝斯上打拼下去。我现在最重要的事情决不是贝斯，也不是音乐。是什么我就不说了你也知道。我相信大部分人到我这年龄也会这么想的。否则会有一种失败感。这是我不愿看到的。弹贝斯是我的业余爱好，玩游戏也是。我玩游戏不拼命，高兴就玩。没听说过每天盯死了4-5个小时猛拼的，那属于让游戏给玩了。我弹贝斯和玩游戏一个道理，你明白了吧。

B：刚就想跟你讨论这个问题了，据说您收藏了市面上所有型号的游戏机？

M：收藏不了。哈哈，我只玩我喜欢的游戏机。嗯，火枪英雄、超级忍、魂斗罗、魔强统一战、梦幻模拟战2、街霸、格斗4人组。。。。。。。。。。。。。

B：我有第一版的 SEGA 16-BIT，我们这里（开封）只有我一个人有。

另外大家都说您很淡薄，这好象跟世俗扯不到一起，您是怎么看的？

M：我比你们都世俗，我对音乐和贝斯很淡薄。

你明白了吧，因为我的观点跟你们不太一样。你们就认为我不俗。这就是俗与不俗的区别：如果大家都不俗那么俗就是不俗。

B：有点明白，所以您有时候在论坛里有些不负责任的话其实也是这么一种表现。对么？有点点化的意思。

M：我说那些话是希望你们不要把贝斯看得太重，否则失望也可能是很大的。因为我也经历过做梦的年代。

B：对，毕竟社会是很现实的，先有物质才有精神。您好象对 WARWICK 贝斯情有独钟，能谈谈对他的认识吗？好象老乐手都比较喜欢这个牌子还有 FENDER、MUSIC MAN。

M：应该说我对muisc man情有独钟，我之所以买warwick是因为我当时没找到music man。

但我也喜欢warwick还有fender。原因很多，无论做工还是风格。都是非常好的！

B：呵呵，谈谈您弹这个琴的心得吧，您用的型号（STREAMER JAZZMAN）也是我最喜欢的一个 WARWICK 型号。我一直认为是 WARWICK 产品中最值得购买的。

M：咱们先说一下做工，你看一下warwick的产品表就会发现，WARWICK STREAMER JAZZMAN系列的做工是分体琴里最好的。再往上都是一体琴了，我认为一体琴性价比就不高了。有点炫耀的感觉，不实用。

再说音色，这是warwick系列里音色最暖的一款，非常柔和，而且味道纯正，也继承了一些warwick传统的优点：低音饱满，而且有力量。这是比fender强的地方。

用料我就不用说了，顶级火焰枫（贴面）。 而且并不招摇，一看就是一把非常有魅力的好琴。 当初我选择这款琴的时候，是琴展上，那个warwick厂家的老外很兴奋，认为我很有眼光。

B：我感觉是这样的，NECK-THRU 的优点是高把位演奏舒适，延音好，可是现在设计好做工好的 BOLT-ON 在高把位演奏方面要好过 NECK-THRU。而材料的选择可以使 BOLT-ON 有更好的延音。而且 BOLT-ON 没有 NECK-THRU 的缺点，就是琴体分开粘合，低频的共振不好。

木材方面我觉得 WARWICK 有时候使用的木材是那种名贵不实用的，象一些罕见的木材，其实声音并不比 ALDER 和 ASH 好，但是价格比同等级的 ALDER 贵出好多。象 ALEMBIC，一直坚持用 WALNUT 和 ASH、MAPLE 做琴。不用花哨的木头，但是价格比 WARWICK 贵的多了。

M：看来你确实是如你老师所说，胡思乱想，就喜欢研究这个。我只关心价钱和音色。你说的有道理，不过，我很相信德国人的眼光以及产品。虽然看着笨笨的 但是绝对是顶级。

B：德国人在选材上有创新精神，比如 BASSLAB 就用碳纤维。

M：嗯 我觉得这些名琴都有优缺点。只要优点鲜明就是好琴。所以不用非要去比哪个更好。要看你喜欢那种感觉？ 比如我手大，我就喜欢厚一点的琴颈。。。

B：对的，所以我一直觉得 IBANEZ 的琴很好（除去新产品的质量不计算），非常人性化，无论是手感还是调节，这是象 CORT、ROCKBASS什么的不能比的。我们对待设备的态度有时应该实在一些。

说说音乐吧，您对爵士乐怎么看？我记得 JACK BRUCE 说过，带给他最大启发的除了巴赫就是那些老爵士贝斯手，说如果你不想成为一个爵士贝斯手，最好也去研究一些他们的东西。

M：我会考虑你的意见，我对巴赫也很有兴趣，感觉他老人家创作完全不靠灵感。我想多听听感受一下。

B：还有就是关于您的作品，好象你录一个作品很随意，而丢掉它更随意，您好象都记不得删过多少没给别人（或者说我们）听过的作品了。你是怎么看待这个的？

M：我录东西很方便，音频接口插上电脑就录。不过最近不录是因为感觉没什么突破，在录点东西也是以前那些风格。

B：您是自己不满意就删呢还是没有什么理由随意就删呢？

M：嗯，这是我长项。我想得比较多，经常感悟点什么。比较象搞哲学的。一般是后来听了实在感觉没什么新意的就删了。

B：您是给我感觉在这个路上跑的比较快的，虽然您离终点还有那么一点距离，那么对比您前进的慢的贝斯手有什么建议和提示吗？

M：我认为自己属于业余乐手中的顶尖乐手，老蔡说我属于专业乐手中的二流顶尖乐手。要更加进步的话那就很难了，其实也很简单，我只要跟我那帮老师一起去跑一年场子就都拿下了，但是我没有这个条件。所以很难。

B：呵呵，我的意思是您对比您水平低的贝斯手，比如我，给点建议和提示。

M：多注意意识上的积累和感悟。

B：那您觉得网络对学习贝斯的影响是什么呢？正面的？负面的？还是不确定，两面都有？

M：应该是不确定的，网络有交流的机会。但也占去了很多业余时间。

B：谢谢您今天的合作，占用您这么多时间。现在已经凌晨一点三十分了，那么我们各自说一句话来结束今天的采访吧。您先来？

M：我十分想见赵忠祥！

B：我觉得 QQ 采访太方便省钱了！值得推广！谢谢！

花絮：

采访结束后，我们又聊了一会儿天。

bluesnblood 01:38:28

哎呀，终于完了。。。

mamababy 01:33:37

可惜你没找到一个好的采访对象 嗬嗬！

bluesnblood 01:38:38

哈哈！后面的我整理不？

mamababy 01:34:04

我也很少正经说事情 随你

bluesnblood 01:39:23

看我明天的心情吧。

mamababy 01:35:13

明天 应该说是今天 我去动物园玩 88！

bluesnblood 01:40:41

好的，我也睡了。妈妈催好久了，她以为我在玩游戏呢。8888888

mamababy 01:36:10

真正的悍匪

bluesnblood 01:41:24

你说什么？？！！

mamababy 01:36:56

dust2中 会毫不犹豫的选择a门

mamababy 01:37:05

一直冲到大道上 拿着手中的41和警察的AWP对峙

bluesnblood 01:41:52

--_______________--b 好了好了。。。不说了。。。睡觉。。。

mamababy 01:37:15

88

努力学习

F BASS 已售出，请大家不要再问了

Sadowsky Metro系列Standard, UV70s和MS524等新品出售中

Fender CustomShop 1970ltd全球限量100把出售中

中古品目前有Bacchus 04standard一把，价格6xxx，73年Fender Jazzbass一把，Musicman Stingray5一把

有意者请论坛短信

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UID23405 帖子16565 精华16 积分162828 注册时间2003-1-28 最后登录2008-11-17 发短消息 加为好友 当前离线 2# 大 中 小 发表于 2003-12-20 10:21 只看该作者

mamababy 部分 DIY 作品：

祝我病好（原创 贝斯SOLO）

使用器材：WARWICK STREAMER JAZZMAN V、ZOOM 506、音箱不知道

说明：这个曲子刚刚录完 也是我唯一用2个晚上录的东西

名字叫做 祝我病好吧！ 哈哈

首先谢谢bluesnblood和tomb还有一夜、莫名痛苦这段时间的鼓励和鞭策。我通过了要命的考试，却得上了严重的胆结石，挨一刀是免不了了。不过我不怕，希望能挺过去，身体恢复健康。

由于答应了blood录一个东西，我决定尝试一下我一直喜欢的舞曲风格，也尝试一下使用效果器，于是把我珍藏多年从未用过的506拿出来了。本来想只配低的 然后找我的吉他手，结果这小子外面逍遥去了，一气之下全用贝斯配出来了，音色由于没有经验，找到什么就用什么，编曲也是信手胡来，最后听了一遍合成以后觉得还挺有意思的。有一种信马由缰的洒脱感觉。看来最近心情还算不错。—— mamababy

http://wwwdemocncom/bbs/UpLoadFile/200311120563956260mp3

MAMABABY1（贝斯SOLO曲）

使用器材：WARWICK STREAMER JAZZMAN V

说明：很棒的作品呢。和吉他手合作的。

http://musictshxnet/wh/up/uploadfile/mmbb1%20by%20whwmp3

MYSELF（贝斯SOLO曲）

使用器材：WARWICK STREAMER JAZZMAN V

说明：录了4轨贝斯，很漂亮。大家要象王老师学习啊。

http://musictshxnet/wh/up/uploadfile/myself%20by%20whwmp3

PLANE2

使用器材：WARWICK STREAMER JAZZMAN V

说明：王老师早期的作品好象。

http://musictshxnet/wh/up/uploadfile/plane2mp3

PRETTY GIRL，PRETTY GIRL（贝斯SOLO曲）

使用器材：WARWICK STREAMER JAZZMAN V

说明：色魔老王看到了美女的反应，用贝斯表达一种偷偷摸摸的（他所谓的“龌龊”）的感觉

《新女友Unenouvelleamie》百度网盘高清资源免费在线观看

hyis

导演:弗朗索瓦·欧容

编剧:弗朗索瓦·欧容

主演:罗曼·杜里斯、阿娜伊斯·德穆斯蒂埃、拉斐尔·佩尔索纳、伊希尔·勒·贝斯柯、奥萝尔·克莱芒、让-克劳德·古卢姆伯格、BrunoPérard、ClaudineChatel

类型:剧情、悬疑、同性

制片国家/地区:法国

语言:法语

上映日期:2014-11-05

片长:107分钟

又名:女朋友的女朋友(台)、TheNewGirlfriend

克莱儿（阿奈丝·德穆斯捷AnaïsDemoustier饰）与罗拉（伊希尔·勒·贝斯柯IsildLeBesco饰）从7岁起就是要好朋友，这对闺蜜分享成长过程中所有的甜酸苦痛，然而罗拉在生完女儿露西后就因病逝世，留下哀伤的丈夫戴维（罗曼·杜里斯RomainDuris饰）独自抚养女儿。

身为教母的克莱儿决心遵守对罗拉的承诺，好好照顾戴维和露西，但自己却陷在好友离去的阴影中，难以平复。某日她鼓起勇气去探望戴维，却惊见对方戴上假发、一身女装，浓妆艳抹的给婴儿喂奶。

原来戴维一直都有变装癖好——克莱儿从开始发现时的震撼，转变为协助隐瞒，甚至鼓励对方穿上女装和她外出购物，这让她隐约找回了罗拉相处时的姐妹情谊。

然而为了维持这段特殊关系，克莱儿需要对自己的丈夫吉尔（拉斐尔·佩尔索纳RaphaëlPersonnaz饰）不断撒谎，终于陷入由友情……

我是学民谣的，个人认为要学电吉他和贝斯最好是去学学民谣，因为民谣和电吉他基础都差不多，建议楼主去学民谣，学好基础再去转电吉他，贝斯如果楼主想学电的也可以直接上，只是风格不一样罢了。

我们所说的贝司,全名是bass guitar,也就是低音吉他,是电声乐队中不可缺少的乐器贝司具有稳定和声的作用有人说,"贝司是鼓的旋律",可见,它是连接旋律和节奏的一样乐器

贝司的左右手弹奏方法:贝司右手弹奏方法一般来说有两种:轮指和拨片

轮指常见的有二轮指(食指,中指),三轮指(食指,中指,无名指)手指拨弦的位置也影响到弹奏的音色一般都要用靠弦

用拨片弹奏一般都靠后,就是靠近琴桥的地方,这样音色会亮一些,而轮指一般在第一块拾音器的上方,得到的音色浑厚一些轮指需要注意的地方:各个手指的力度要均匀左手按弦的方法也有两种一种是指肚按弦这种方法按弦得到的音色饱满,比较常用另一种和吉他一样了,指尖按弦一般来说配合指肚按弦演奏三贝司的几种基本技巧和吉他一样,贝司也有滑音,左手击钩弦,右手点弦,闷音等等,还有贝司特有的技巧:slap,也就是勾打

这个练习是最基本的半音阶练习1,2,3,4分别为贝司的1,2,3,4品对应左手按弦分别用食指,中指无名指,小指如果手小,可以适当换高把位,比如从第5品开始弹第一个音开始时不要急于求成,慢慢来必须跟节拍器练习,拍速可以从50开始从一开始就养成好习惯左手按弦按在靠近品格的地方,注意不要出杂音右手注意和左手的配合,尽量做到同步弹出的音也要尽量和节拍器吻合,这将影响到今后的演奏

单弦上的半音阶练习,分为两部分:低把位到高把位,高把位到低把位要求同上,分别在4跟弦上练习上一节的三条练习是最基本的练习,下面的练习就有些蹩手了,大家要好好练啊有些地方手指容易按不住弦如果觉得第一把位弹起来太费劲,可以适当向高把位移一些(如从5品开始)

2,3这两条练习和1类似要求同上基本技巧1左手击,勾弦贝司的左手击钩弦方法和吉他一样:击弦时,第一个音由右手弹出,第二个音用左手迅速击弦,用字母H表示;钩弦时,第一个音由弹出,第二个音由左手手指向下(垂至于琴弦)钩弦,用字母P表示左手击弦练习: 注意动作要迅速,连贯力度不能太小,否则第二个音可能会出不来,下面的谱例为beyond的 醒你 前奏部分 左手钩弦练习: 要求同击弦注意钩弦时不要碰到别的弦以免出杂音下面的左手击钩谱例取自beyond的冷雨夜live

2左手滑音从一个音滑到另一个音可以是向上滑,也可以向下滑方法是:第一个音用右手弹出,然后左手按弦的手指不要松开,滑到第二个音用字母S表示

谱例为孙楠的 风往北吹 歌中的bass大量运用了滑音第二个滑音为异弦滑音,方法是:由三弦9品滑到三弦4品,然后自然连贯地弹出四弦4品的音

3闷音同上两个技巧一样,闷音在电贝司演奏中属于比较常用,重要的技巧之一闷音的弹奏方法:左手浮在弦上,不要把弦按到品格上,右手右手弹弦闷音没有固定的音高用X表示

谱例为动力火车的 无情的情书

以上三种技巧都是很常用的,在很多歌中可以发现的影子,琢磨它们在歌曲中的味道,试着自己扒出来节奏对贝司来说是很重要的,这节将介绍一些最基本的节奏型,这对今后演奏不同风格的贝司以及视谱都很有帮助以上六种节奏是由八分音符,十六分音符和符点组成每个节奏都是一拍123 4 5 6其中2,3分别为"前十六","后十六",5,6分别是一个八分带符点+一个十六分这里简单介绍一下符点的意思:符点就是将当前音符的时值增加本身的1/2举个例子就明白了:一个八分音符加符点后时值就变成八分+十六分单个练好后,可以将这几种基本节奏任意两个组合来练习如果乐句引入了休止符休止也是非常重要的,它使贝司动感更加强烈,节奏更加明显下面有一个练习正拍与反拍切换的练习: 第一小节为正拍弹奏,反拍休止,第二小节为正拍休止,反拍弹奏开始速度慢些,熟练后可加快

电吉他则通过丰富的技巧来表现音乐，是电声乐队中不可缺少的乐器，关于电吉他所有技巧的详解 ：

1 推弦和释放：使音符提高半音(或全音)，接着放回到原音符位置。三个音 符是相连的，其中只有第一个音符被弹奏。

2 预先推弦：先推弦提高半音(或全音)，然后弹奏。

3 预先推弦和释放：先推弦提高半音(或全音)，然后弹奏并放回到原音符位 置。

4 统一推弦：两个音一起弹，把其中较低音符的音用推弦提高到较高音符的 音高。

5 颤音：用左手快速地推弦和释放或用“摇把”使弦发出颤音。

6 剧烈颤音：用左手或用“摇把”弹奏出使音升高的颤音。

7 滑奏：弹奏第一音符， 接着把相同左手手指滑上或滑下到第二音符。第二音符不 用弹奏。

8 滑奏：与上相同，不同的是第二个音符需要弹奏。（请注意两者标记的不 同）。

9 击弦：弹奏第一(较低)音符，接着用另一手指缒击琴弦以产生那个较高的 音符。较高的音符不用右手弹奏。

10 钩弦：把两手指都放于要发音的品位。先用匹克弹奏第一音符，然后用左 手手指钩动琴弦以使第二个(较低)音符发音。

11 震音：用击弦和钩弦迅速交替弹奏所示音符和括号中所示的小音符。

12 点弦：先用右手食指或中指缒击指定的品位，然后用左手按弦的手指对指 定的音符进行钩弦弹奏。

13 匹克刮弦：匹克的边缘滑过琴弦，产生刮擦音。

14 匹克震音：快速而且连续地弹奏音符。

15 自然泛音：右手弹奏音符，同时左手轻触泛音点。

16 人工泛音：左手正常按弦，通过用右手“拇指边”或“食指尖”轻触泛音 点以产生泛音。高音量或失真将带来更多泛音。

17 震音摇把：一个音符或和弦的音高下降几度后再回到原音高。

18 手掌闷音：通过右手轻触琴桥前的弦来对音符进行闷音。

19 闷音：通过把左手置于琴弦上而不压弦，用右手弹奏产生打击的声音。

20 节奏音型：以所示节奏弹奏和弦。和弦的指法可用和弦图标示。

21 单音符节奏：单音符可以用节奏型表示。音符上方圆圈内的数字表示 弹奏哪一条弦。当在同一弦上弹奏连续音符时，只指出品位数。

对于吉他演奏，有一个共识，在开始制订练习计划之前，你必需定义你的目标。而且需要认真的思考，你究竟想要成为怎么样的吉他手？毕竟，我们的时间都是有限，比如你每天只有两个小时来练习，你要将它们花在什么上面？是学习一段乐曲？还是写一首歌曲？还是死磕技巧？还是以上三者？你要问自己：“什么是我的兴趣？是努力发展技巧以演奏我所听到的任何喜欢的音乐？还是创造属于自己的演奏？或者写最好的三和弦的流行歌曲？”（请相信我，这些都是艺术的一种）

当你确认了你的目标，你就可以规划你的练习以达到目标。你必需有方向和决心。

比如说，如果你希望成为一个成功的录音乐手，那么视奏能力以及对各种风格的了解就很重要。因此，你就需要加强你的视谱能力，以及学习各种音乐风格，比如摇滚、乡村、蓝调、爵士、金属等等。如果你希望成为一个作曲家，那么学习必要的和声学以及相关理论，多做写作练习以及自由的想象力都是很重要的。

如果你的抱负是即兴solo乐手，那么你就应该多听像Steve Morse，Al DiMeola，Allan Holdsworth这样的伟大的即兴乐手的作品，并试着扒下来。还有音阶，琶音，旋律进行——一切可以磨练你的技术的事情，直到你能弹出你听到的任何东西。

当然，随着你的成长以及音乐上的发展，你的目标很可能会改变，我就是这样，我年轻的时候，我只是想熟练的弹奏吉他，所以我所有的时间都花在技术练习上，我进了Berklee之后，注意力更多的放在了音乐上，我学习了视谱，乐理等等。当我在技巧上和音乐上达到一定水平之后，作曲或编曲又变成了学习的重点。弹吉他是很酷的事，你不会知道你的音乐道路将到达何方。

在你的学习生涯中，到一定程度就会出现停滞不前的局面，就像有一堵墙横在前面。不管已经进行了多少练习，挫败感都会让你感觉似乎永远无法掌握这个技术。相信我，不光是你一个人——事实上每个音乐家都会在这时或那时遭遇这种事情。我能说的就是，别灰心，越过它！

记住:弹吉他是一件快乐的事情,永远不要挣扎着练吉他。

(吉他和贝斯的区别：贝司（BASS）是低音的意思，在管弦乐队中，大提琴也成为贝斯。因此，你所要表达的，应该是电贝司（也称为贝司吉他）。就名称而言，电吉他和电贝司统称为吉他乐器。

你所指的吉他，是平常我们使用的木质练习琴，这种琴的琴柄较厚，品格较宽，有助于初学者对左手筋骨的拉伸，而电吉他的琴柄较薄，品格较窄，适合指法熟练的中、高级演奏者使用。

电贝司琴柄较长，品格相对于练习吉他而言，更宽一些，因此，手指短粗的人不适合学习和演奏电贝司。)

望采纳！