从零学摄影二次构图的5个技巧！

今天给大家整理了5种二次构图技巧，让你的废片重新利用起来！

1把身体部位裁掉

有时候模特的表现力并不是很理想，难免表情僵硬动作呆滞。就可以通过裁减获得理想的画面

同时在拍摄人像时，景别越贴近人物，观众越容易识别面部的表情与眼神，也就越能够为画面情绪带来更大的影响力。

2把杂乱部分裁掉

由于摄影者在构图时受到拍摄距离、镜头等条件的限制，而使画面出现了多余的天空、地面和树枝等元素，可以通过再构图截去。

把乌七八糟的地方砍了，照片会鲜明不少。画面中的元素越少，越能突显画面主题。

3调整构图的重心

裁切的前提是将画面的重心更好的表达。

简而言之，就是通过裁切调整视觉关注点的占比，可以使画面的重心更加突出，让别人知道你在拍什么。

4裁成横平竖直

比例均匀的照片能让你有强迫症被满足的爽感。

同时也包括线条平行或交叉。不求精准到角度但也要乱中有序。

5开放式构图

封闭式构图主要通过利用虚拟的框架将被摄主体放置在其内部，可以体现稳定均衡的画面效果。但缺乏灵活性，用得不好就容易让欣赏者产生空间束缚的感觉。

可以通过后期将封闭式构图变为开放式构图，打破框架的常规思维，让手机照片变得更加生动有趣。

随着时代的发展，越来越多人想要通过拍照的方式记录下自己在生活中美好的一瞬间，尤其是一些情侣想要拍出一些好看的照片，即使是秀恩爱也可以秀出高级感，其中最推荐的拍照方式就是情侣借位照，因为这样除了创意满满之外，也可以拍出很多不一样的感觉，想要拍出情侣借位照是一件比较简单的事情，只需要掌握基本的构图、即将从不同的角度进行拍摄、摆出好看的姿势就可以了，下面给大家详细解释一下：

一、掌握基本的构图技巧

构图是一张照片的基础，只有构好图才能够拍出一张好看的照片，最基本的构图方法有三分式构图法，中心式构图法，框架式构图法和留白式构图法。情侣借位照最适合的拍照方法就是中心式构图法，因为这样可以轻松的突出照片的主体。

二、从不同的角度进行拍摄

从不同的角度可以看到一个世界不同的风景，拍照也是如此，在拍照的时候可以通过不同的角度进行拍摄，这样除了可以让照片充满立体感之外，也可以体验到不同的拍照，感觉拍摄出来的照片更是回忆感十足。

三、摆出好看的姿势

一张照片好不好看，主要取决于姿势，摆出好看的姿势才能升华一张照片，在拍情侣借位照的时候，最重要的就是姿势的选择，借位照的要点就是两个人一定要产生一种互动性的感觉，两个人可以摆出一些可以互动的姿势，这样一来就可以产生借位的效果，拍出来的照片也是更加好看。

各位看官，以上就是我对“创意满满，秀恩爱也能秀出高级感，情侣借位照怎么拍？”的回答，如果您还有更好的想法，欢迎在下方的评论区留言。

摄影首先是光影，

然后就是构图，

没有光影就没有拍摄，

没有构图就没有创意大片。

多看看大师的构图，

会发现很多艺术构成的经典。

每一张构图里，

都蕴含有艺术的话语，

我们要读得懂，

才能理解的深。

在适当的环境中适当地放大毫不起眼的东西，

不仅能表现空间感，还能让

前景的轮廓线与鹅卵石形成呼应。

比尔·布兰特 Bill Brandt：Nude East Sussex, 1957

以复杂的手段构造图像与世界的复杂，

这是一种典型的多重构成，

纷繁的世界就要表现其原貌。

哈里·卡拉汉 Harry Callahan：1950

转个方向看看（视角的变化），

非一般的陌生感，

线条的冷暖也会发生变化。

荒木经惟 Araki Nobuyoshi：Erotos，1993

跳跃本身就是摄影最重要的语言，

椅子，水和猫都跳跃在空中，

——就是神奇啦。

菲利普·哈尔斯曼 Philippe Halsman：Salvador DALI Dali AtomicusUSA 1948

完美的光，带来意想不到的构图，

关键是要能够看到，

光斑与雪地里的脚印形成对应。

森山大道 Daido Moriyama

现实的混沌，人与人的复杂关系，

关键要理解这条长凳从左上角

向右下角的倾斜，

表达的是一种戏剧性。

维诺格兰德 Garry Winogrand--World’s Fair, 1964

少即是多，带来想像的空间，

这个想象就是我说的

留给观众的第三次创作。

安德烈·柯特兹André Kertéz：Elizabeth and I，1933

墓地与工厂，生与死越来越拥挤，

这是生与死对空间的争夺。

沃克·埃文斯 Walker Evans - Cemetery, Bethlehem PA, 1935

谁说看不到眼睛？残缺即完整，

截取是为了让线条显现。

马克·科恩 Mark Cohen

找到现实的动荡感，

斜线是有情感的，

让这种情感用语言说出来。

东松照明 Shomei Tomatsu：Untitled (Hateruma-jima, Okinawa), from the series “The Pencil of the Sun” 1971

以动物的视觉看见新奇的世界，

这是一个与众不同的视角，

世界也因此不同。

艾略特·厄维特 Eliott Erwitt：New York, 1974

物有其理，遮蔽带来的隐喻，

让观者产生新的联想，

这是其中的巧妙之处。

罗伯特·弗兰克 Robert Frank：Political Rally, Chicago, 1956

每一张构图里，

都蕴含有艺术的话语，

我们要读得懂，

才能理解的深。

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如何摄影构图

　如何摄影构图？在日常生活中，我们可以通过摄影记录我们生活的美好时刻，想要学好摄影就需要花费一番心思，摄影的构图也有技巧。接下来就由我带大家详细的了解如何摄影构图的相关内容。

如何摄影构图1

　拍摄中总会有明亮的地方和暗部的地方，明亮的地方给观赏者一种轻盈的感受，而暗部的地方会给人带来沉重的感觉，拍摄明暗对比比较强烈的照片时，我们一定要从照片的整体去感受去做减法。

　色彩大致分为冷色和暖色，冷色的元素在照片中占据大部分画面时，很容易让人产生许多冷面的情绪，这时需要让画面中的暖色释放出来和冷色平衡画面

　照片中主体总会有一个方向，而这个方向就会让真个画面的力出现倾斜，可以在这些力的方向上留出更多的空间。

　照片中总有一些元素比较大，一些元素比较小，空间透视中近大远小的元素表现，越大的物体力也会大一些，相反也是如此，可以减小体积大的元素，或者增加元素的大小

　在拍摄时我们总会拍摄出一些不完整的元素，和画面中完整的元素相比时，力会明显小上许多，拍摄时需要整体把握。

　照片的黄金分割比例中会有一些相交的点，这些点会有比较重的力，在这些点上的元素也会拥有很强的力，很容易吸引观赏者的视觉目光。

如何摄影构图2

　 人像拍摄中比较常用的构图方法

　 1、中央构图

　中央构图又称居中构图，是人像中最常见的一种构图方式，中央构图是把目标的主体放在画面的中间，从而强调主体的效果，这也是我们拍摄人像中用的最多的一个构图技巧。

　 2、对角线构图

　对角线构图是很强调方向性的构图方式，它在画面中不仅能够给人一种力量感、方向感，也可以增强被摄者本身的气势和画面的整体冲击力，在利用对角线构图的过程中，我们可以通过主体本身的形态在画面中直接表现出来。

　 3、九宫格构图

　九宫格构图实际上是“黄金分割”的简化版，又称三分法构图，我们经常可以在相机内置的参考线中看到，三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种，在拍摄人像时，将画面横、竖平均分为三等分，每一条分割线上都可以放置人物主体躯干，而将人物置于其四个交汇点中的一个点上，更加鲜明的突出人物主体。

　 4、三角形构图

　三角形构图是人像摄影中一种典型的构图方式，分为正三角形、倒三角形和斜三角形，拍摄时利用人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形，这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力，人物的脸部通常作为视觉中心位于三角形的顶端，是拍人像的最常构图方式。

　 5、留白构图

　留白构图是在构图时给画面留出一定的空白，其实这个空白不是实际意义上的空白，通常是环境中大面积的同色调景物景观，例如天空、大海、山峰、草原、土地等，留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然，更加生动。

　 6、引导线构图

　引导线构图主要是在线条或者一些有延伸的建筑上拍摄，把人物放在相应的线条下，显得人物与线条有个相互的效果，从而增加照片整体的场景景深和透视感，使场景更真实和有立体感。

　 7、局部构图

　局部构图主要用于拍摄人物特写这一方面，拍摄人物的`眼睛、嘴巴等某一特写位置，在整组照片中起到画龙点睛的作用，使画面更加生动形象，让整组照片不那么单一，呈现出更加“高级感”的画面效果。

　 8、框架构图

　框架构图主要是用画面中景物的框架结构来包裹主体的构图方法，框架构图法具有很强的视觉引导效果，利用这一点可以将所要重点表现的主体突出呈现在画面之中，这个构图方法大部分适用拍摄外景。

　 9、镜面构图

　镜面构图根据字面意思来理解，就是找一面镜子，拍摄人物在镜子里的画面，不过一组照片中，拍摄两三张即可，不建议拍的太多，主要起点缀的作用。

婚礼跟拍全程摄影技巧

　 1、学会抓拍

　在婚礼现场许多感动的瞬间都会稍纵即逝，这时就要求我们的跟拍师要学会抓拍。如果摄影师一旦将这些具有纪念性意义的场景错过，那么没有机会也没有时间允许新人们像彩排一样再来一遍，对于新人们来说也将会损失掉一张充满着特殊纪念意义的照片。

　 2、逆光拍摄

　许多摄影师都喜欢顺光拍摄，这是因为在光线的照耀下，可以将拍摄主体的轮廓甚至是一些小细节展示的非常清晰。如果你是一个经验老道的婚礼跟拍，那么不妨去尝试一下逆光拍摄。虽然逆光拍摄的成品不如顺光拍摄能够清晰呈现主体的细节，但是在这种逆光拍摄朦胧美的下面，一定能将人物或物体的另一种美诠释的淋漓尽致。

　 3、以小见大

　对于跟拍者来说，一定会想要将婚礼上的点点滴滴都装进相机里，呈现在新人们的眼前。但是拍摄的内容始终是无法面面俱到的，需要做适当的舍弃学会以小见大。例如用新娘早起梳妆时的场景代替新娘早起的准备过程；用新郎、伴郎闹洞房时的场景来代替接亲时的流程；用新郎新娘在婚宴上交换对戒时的场景来代替整体婚宴流程的进行。用这种以小见大的场景纪录一定能触发新人们的思绪，让他们对照片的理解多了几分感动。

　 4、用小物件烘托氛围

　跟拍者不仅仅可以以人物作为跟拍的主体，而且用一些小物件或是宾客们的表情同样也可以反映一场婚宴最真实的幸福感。例如，捧花、婚鞋、果盘、喜字等物件或是娘家人的感动与不舍、孩子们的天真与浪漫的笑脸，伴郎和伴娘们争锋相对时的霸气，围观者的好奇与喜悦，这些都是体现一场婚礼最好的素材。

　想要照出漂亮的照片，相关的构图技巧我们是需要掌握好的。下面就随我一起去阅读照相构图技巧，相信能带给大家帮助。

　1 把场景简单化

　新手学摄影很容易犯的一个错误便是太贪心，想把眼前所有的东西都拍下来，希望别人也可以跟自己一样看到有趣的东西。虽然拍下所有元素可以算是一个很好的记录，但这样往往令你的照片欠缺一个明确的主题，以至于显得过于杂乱，反而失去了当中所表达故事的意义。相反的，可以试试把场景尽量简单化，只拍一些真正有趣的东西，去掉多余或不相关的`元素，你会发觉照片的主题会更突出。

　2 填充相框

　一幅照片如果四周有很多不相关的事物、或空白位置，这样会导致主角不够突出，这时大家可以试着尽量把照片填满，利用好变焦功能，或是多走几步，让照片更充实丰富吧。

　3 善用不同的相片比例

　虽然横构图对于手持相机拍摄比较方便，但如果每张照片都采用横构图，未免也太过沉闷了。很多时候竖构图也可以拍出漂亮的效果，甚至更能突显照片主题。如果你不知道该拍哪一种，那就试试两种都拍一下吧。

　还有，照片的比例也不一定是要3:2或4:3的，不妨试着使用相机内1:1、16:9等不同比例，这样可以令你的照片更多元化。

　4 不要总把主体放在中间

　很多初学者总会把主体放在照片的正中间，这样有时会使照片显得普通不耐看，试试好好利用三分法或黄金分割法，把主体放在那4个交叉点上，这样拍出来的照片会更好看。

　5 使用引导线

　一张没有经过认真构图的照片往往会缺少焦点，让读者不知道该看那里。为了避免这种情况发生，不妨去寻找一条好的“引导线”，引领读者的目光到主体身上。引导线不一定是要一条实实在在的线，可以是一排街灯、几块石头，总之找到一个角度把这些分开的对象连起来即可。当然道路、栏杆等实体线条也应该好好利用。

　6 使用对角线

　对角线也是很常用的构图方法，对比起水平和垂直方向主要表达出的平稳感觉，对角线非常适合表达动感或是充满能量的效果。

　7 预留空间给"移动中的对象"

　人类看到某一物体后常常会想象下一秒它会怎样做，或是变成什么呢？因此在拍摄一些会移动的物体时（不论是否真的会移动还是感觉上会移动），请在其移动的方向留一点空间位置，这样照片会显得比较和谐。

　8 虚化背景，突出主体

　这个构图方法可以说是摄影人必会的，利用浅景深效果，可以从凌乱或复杂的背景中突出主体，不但适用于人像拍摄，在静态对象、风景特写、建筑摄影中也能派上大用场。

　9 善用颜色对比

　对比可以说是构图技巧中最容易又重要的技巧之一，新手可以从颜色对比中学习，你只需要找出相反的色系来拍摄便可，例如黄蓝、红绿等。构图时除了可以把这两种颜色并排对比外，也可以利用包围的方法（例如绿叶丛中的一点红）来表达。

　10 不要死守理论，自由发挥

　其实构图技巧的理论只是一个开始，到真正拍摄时你可以大胆一点去尝试，只要能够表达出该照片背后的故事，一些打破常规的构图方法反而可以加强照片的感染力！