福克纳在小说《野棕榈》中写到一个濒临绝望的男人。他身陷囹圄，面对的是漫长的十年刑期，深爱的女人也因流产而死，万念俱灰中，有人给他送来毒药，但他最终还是打消了自杀的念头，因为他想用保留残生而达到延长对妻子的爱情。福克纳写道：“……她不在了，一半的记忆也已不存在；如果我不在了，那么所有的记忆也将不在了。是的，他想，在悲伤与虚无之间我选择悲伤。”
我至今还被这个故事感动着，确实是值得一看的小说
以下则是威廉福克纳的相关资料：
美国作家威廉·福克纳(William Faulkner l897-1962)，出身名门望族，全名威廉·卡斯伯特·福克纳。支配这个家族想象力的是福克纳的曾祖父威廉·克拉科·福克纳老上校。他既是种植园主，又是军人、作家、政治家。他还是经营铁路的企业家，他修的铁路是当地惟一的铁路。牛津小镇留下老上校鲜明的痕迹。老上校死后，坟头矗立着一座8英尺高的意大利大理石雕像。讲老上校的传奇故事成为人人参与的一项仪式。他的曾祖父威廉·克拉克·福克纳在密西西比州北部是个很有名的历史人物，在当年南部邦联军内任上校，修建过一条铁路，州内一个镇也是以他的名字福克纳来命名。他还著有几本小说和其他一些作品，这种文学传统一直在家中传承了下来。福克纳作品中的“约翰·萨托里斯上校”就是在他曾祖父的基础上创作而来。
但是威廉·福克纳的父亲却被普遍认为是一个不肖子孙，他的工作换了一又一个，却永远找不到自己安身立命之地。但福克纳为他的母亲自豪，她意志坚定，自尊心强。屡屡失败的父亲与坚强自尊的母亲势不两立，在童年，母亲经常强迫他在“软弱”和“坚强”中做出选择，让他从小就体验到深深的分裂和痛苦。威廉·福克纳比同龄人长得矮小，整个童年都在希望自己能长得高大些。曾祖的荣耀与父亲的落寞构成的巨大反差，家庭的分裂加上身体上的劣势，促使他对想象力从喜欢发展到依赖。福克纳逐渐远离集体活动，甚至逃学。威廉·福克纳把自己看作是曾祖父的孩子，从儿童时代就模仿老上校生活。他弃绝不用父亲的名字卡斯伯特，而把家族巨人的名字威廉看成是自己真正的名字。9岁的时候他就开始说，“我要像曾祖爷爷那样当个作家”——这句话他一再重复，变成一句口头禅。
福克纳笔下的剧情浸染著人物的复杂心理变化，细腻的感情描写穿插其中。他作品最大的外在特点是绵延婉转、结构极为繁复的长句子和反复斟酌推敲后选取的精巧词汇。他一生多产，令很多美国作家羡艳不已，不过也有很多人对其持批评态度。他和风格简洁明了、干脆利落的海明威更是两个极端。一般认为他是1930年代唯一一位真正意义上的美国现代主义作家，与欧洲文学试验者乔伊斯、伍尔芙、普鲁斯特等人遥相呼应，大量运用意识流、多角度叙述和陈述中时间推移等富有创新性的文学手法。 福克纳深受家庭传统和南方风土人情的影响。他的作品中有南方人特有的幽默感，深入刻画黑人与白人的地位、相处、矛盾等敏感问题，生动描绘出惟妙惟肖的南方人形象。写作生涯早期，一位编辑错将他的名字拼为“Faulkner”，福克纳本人也决定将错就错使用下去。
福克纳也是一位出色的推理小说作家，出版过一系列的犯罪小说《马弃兵》（Knight’s Gambit），主角为律师加文·施蒂芬斯（Gavin Stevens，也出现在福克纳其他一些小说内），对约克纳帕塔法郡的人情世故了如指掌。福克纳的很多小说都设在这个虚构的约克纳帕塔法郡（Yoknapatawpha County）中，原型是他故乡所在的拉斐特郡（Lafayette）。约克纳帕塔法是福克纳作品的标志，是文学史上有名的虚构地点之一。他在牛津（密西西比州）的故居也改成了博物馆，由密西西比大学管理。
后来他搬到好莱坞，开始了编剧的生涯，为《夜长梦多》（The Big Sleep，1946）和海明威的《犹有似无》（To Have and Have Not）改编**剧本，导演都是霍华德·霍克斯（Howard Hawks）。福克纳和霍克斯的秘书梅塔·卡彭特还有一段恋情。
他也是个出名的酒鬼，纵贯一生都浸泡在酒精之中。据传他在喜事之后会更豪饮，一喝就会持续很久。而且经常躺在床上喝，还要家人带酒来陪他。有一则趣闻这样描绘：1949年得知自己荣获诺贝尔文学奖后，他准备在去斯德哥尔摩之前喝得酩酊大醉。通知的当天，他侄子也拿酒来拜访，庆祝在一场橄榄球比赛中大获全胜。虽然当时醉得神志不清，福克纳还是将这两件事的时间放在一起比较，一下子意识到家人是在骗他，改动了去瑞典的日期，为的就是怕他在领奖的时候还醉醺醺的。知道真相后，他还是一直喝到了真正启程为止。
他在斯德哥尔摩发表的得奖感言是诺贝尔文学奖最精彩的感言之一。他说道：“我拒绝认为人类已经走到了尽头……人类能够忍受艰难困苦，也终将会获胜。”这席发言和他的性格十分吻合。他捐献了自己获得的奖金，要“成立一个基金以支持鼓励文学新人”，最后建立了国际笔会/福克纳小说奖。
福克纳的小说泄露他一生努力掩饰的一切：他把分裂和痛苦的肇始与势不两立的父母的所作所为联系起来。《押沙龙，押沙龙》中罗莎克尔·德菲尔德**在母亲的死亡和父亲的生存之间进退两难，发现自己的童年还没领略就消失了的悲剧，其中有福克纳的痛苦的影子。福克纳和埃斯特尔青梅竹马，“小情人”的关系持续多年。但是因为他是一个没出息的父亲生下的不成器的儿子，他看来是个无望的求婚者。双方的父母都不同意他俩的结合，认为他无固定职业，无前途可言，没有资格谈婚论嫁。眼看着埃斯特尔与人订婚，“他的世界破碎了。”个人世界的崩溃，外在世界也在濒临崩溃。第一次世界大战爆发，统治西方近一个世纪的和平、繁荣和进步濒临末日。也许自己能在世界的崩溃中有所作为？他梦想实现曾祖父那样的荣耀，他决心当飞行员。他找到兵站，但被退了回来。人家嫌他身材矮小，体质羸弱。他接连遭受到情人、亲人和家乡征兵站的抛弃，无法在牛津再呆下去了。他踏上了去纽黑文的英国征兵站的征程。到那儿，他编造身份、伪造文件作为英国人威廉·福克纳被接收了，受训当皇家空军飞行员。他练习柔软体操、急行军、学习航空和飞行原理。眼看就要驾机参战了，孰料战争于1918年11月11日结束了。
他于12月初回到牛津，没有受伤、没有奖励、和表扬。失恋加上英雄无用武之地，福克纳体味了自己命运的多舛。
碌碌无为的生命，虽然让他一事无成，但他看到了更加广阔的世界。福克纳独坐书房时，默然眺望窗外，在日渐消失又日渐兴起的世界中，他既看到荣华富贵，也看到残酷无情：为了让地上长出可供牟利的东西来，可以不惜奴役一个民族、毁坏一片原野。他看到了庸俗、卑鄙、不择手段和旺盛的精力。他更看到自己：一个羞怯的苦恼的人，疑虑、恐惧、担忧，失落感和黑暗感步步逼近，对种种生活问题一筹莫展。若要想在今后一生中保持自尊，必须有所作为，他对自己说。这时，他的内心涌动着两种互相矛盾的冲动，创造的冲动和破坏的冲动，他回忆，同时进行审判、剖析。这种双重性日渐成为他处理经历和往事的惯用方式和特征。他通过想象和模仿的策略，从伟大的祖先身上吸取精神动力的题材。成年以后，他屡次想起那些讲到曾祖父的故事，常常激动不已。他的曾祖父成了他生活中的伟大人物，精神向导。像曾祖父那样成就军功是不可能了，这时对他来说，小时候“我要像曾祖爷爷那样当个作家”这句话响彻耳根。活在世上，只有写作，写虚构小说，才能驾驭这个鱼龙混杂的世界，才能超脱困惑、跨出死胡同、走向宁谧的天地。对于他来说，只有另一个世界足以成为这一个世界的治疗。他决定把天才全部贡献给艺术。
他醉心于过去，忠实于想象。他害怕时光无情流逝，害怕女孩变成女人。福克纳把自己的生存环境渲染成浪漫气息浓郁的世纪末。福克纳创造了从愤怒困惑地说话的老是向后看的幽灵昆丁，到不怒不悲、甚至毫不留恋地接受“文化变迁”的拉克里夫。福克纳发现，人生具有亦悲亦喜的双重性：明知人被时光的洪流冲走，却无法向时光报复的悲剧性；人虽被时光的洪流冲走，却可以尽情地享用时光的喜剧性。福克纳内心分裂深重，他害怕死于分崩离析，这使他对艺术的依赖逐日加重。他始终有一种恐惧，恐惧有一天不仅创作的狂喜会消失，连创作的欲望以及值得一写的内容都会消失。这种恐惧只有当他的目光被老作家安德森引导到自己的故乡上才戛然而止。“我发现这块邮票大的故土值得一写，活得多长，一辈子也写不完。”一个个人物、家族和社会开始在想象中繁殖，场面和情节开始衍生，想象力疯狂地从一种可能飞到另一种可能，不断地涌现新发现，像开掘一个金矿。
福克纳不停地写作，不断有作品发表，却永远挣不到足够的钱。已经写出了《喧嚣与骚动》、《我弥留之际》、《押沙龙，押沙龙》等小说的福克纳，并没有得到相匹配的名声和金钱。福克纳渴望成功，但贫困和默默无闻的生活长期磨练着他。他要一次次的通过写他非写不可的东西来谋求生存。福克纳已经看清了自己的命运。他发现自己的命运将是不断地写书。这样的命运意味着，他要创作——要侍奉心中的一个梦和一团火：�我就这样创造了自己的宇宙。”许多评论家认定福克纳是个题材向后看，而风格和形式向前的作家。这一说法看似辩证深刻却与事实的本质不符。福克纳的小说发生在“南方”，但严格意义上，南方只是他的写作方法，因为他恰好是个南方人，他对南方熟悉，所以他需要南方为他服务。但是他没有必要恪守南方的历史事实，而是经想象把玩事实，把它们糅合、增删、修改，赋予其完全不同于任何事实状态的新貌，从而创造出一个具有独特面貌的艺术世界。这个世界对应的是福克纳的内心需求、内心真实。他创造着小说中的世界，又甘心让小说中的世界创造自己。写作对于福克纳来说是生命的需要、生命的组成部分。可以为自己写作是他一生追求的境界，“一天，我好像关上自己和所有出版商的地址、新书目录之间的闸门，对自己说，这下我可以写啦。”为自己写作意味着挖掘更多私密材料的自由，进一步回溯过去和深入内心。福克纳在《野棕榈》中创造了一个人物夏洛特·里登迈耶，取材于情人梅塔和海伦。福克纳用心中的画笔，把心上人的身世剪辑一番，去掉生日、结婚和工作等经历，把她画成一个胆怯、可爱的姑娘。福克纳小说中许多人物其实都是他现实生活中的人物的改造。他小说中的历史，既包括过去，也包括现在和未来。他小说中的地方，即是南方也是北方，即是美国也可以是其他任何地方。
1950年，福克纳终于出大名了，他获得了诺贝尔文学奖。成功来了，有名有利了，他反而感觉空虚。这时他更加感到，他真正需要的是创作本身。多年来，他建立了独特的生活方式，即一直抱住自己虚构的世界不能松手。一旦对通向虚构世界的路和虚构世界的联系失去把握，他生活的信心便会动摇。出人头地固然比被人冷落好，但是，却不能给他持久地满足。写作中，总有一个个声音对他歌唱。就像写第一篇小说《坟墓里的旗帜》时，写吉本的声音呼唤出他最喜爱的凯蒂的形象。一个个的独特的声音，汇聚在一起把空荡荡的工作室变成热闹的王国，把生活中的寂寞和痛苦融化掉。什么也缓解不了福克纳写作的欲望，金钱、爱情、出名都不能。
他需要不断地扩大他的王国，把不同的部分联系起来。写完一部书后，短暂的舒适、高兴和完成感，很快被空虚淹没。他的创作是为了证明自己的存在，也是拒绝毁灭的办法。《去吧，摩西》是他最后一部重要小说，他进一步探索了“荣誉、真理、怜悯、体贴和忍受悲痛不幸的能力”等他熟悉的题材，刻画了一个个努力奉行的人。
创作 福克纳一共写了19部长篇小说与近百篇短篇小说，其中15部长篇与绝大多数短篇的故事都发生在约克纳帕塔法县，称为约克纳帕塔法世系。其主要脉络是这个县杰弗逊镇及其郊区的属于不同社会阶层的若干个家族的几代人的故事，时间从1800年起直到第二次世界大战以后。世系中共600多个有名有姓的人物在各个长篇、短篇小说中穿插交替出现。其中最有代表性的作品是《声音与疯狂》。
批评家普遍认为，从发表《喧哗与骚动》的1929年到出版《去吧，摩西》的1942年，这13年是福克纳文学创作的全盛时期。《喧哗与骚动》与《沙多里斯》有类似之处，两本小说都反映了南方世家的没落。但《喧哗与骚动》已摆脱了传统的现实主义手法，通过人物的内心冲突、人与人之间的矛盾冲突，追溯蓄奴制种植园制度的消极影响。《我弥留之际》是福克纳的又一力作，写农妇艾迪·本德仑弥留至死后10天之内的事。《八月之光》写一个在社会里找不到自己位置的孤独者被不合理的社会法则支配，受到命运的播弄，终于悲惨地死去。《押沙龙，押沙龙！》通过几个人的叙述来表现庄园主汤马斯·塞德潘的兴衰史。该作品是福克纳创作中最具史诗色彩的一部。它跌宕多姿，有声有色，悲壮激越，从中可看到古希腊与莎士比亚悲剧的影响。
《去吧，摩西》是一部系列小说，由7篇作品组成。主人公艾萨克·麦卡斯林，是一个庄园主家庭的末代子孙。小说一方面是麦卡斯林家的族长老卡洛瑟斯的两个支系（白人，包括女儿的后裔；以及黑白混血儿的后裔）的种种辛酸、痛苦的故事。另一方面是有关打猎的几篇故事。其中最长的一篇《熊》尤为杰出，是美国文学史上写打猎，写大森林的最优美的作品，充满神话色彩，饶有象征意味。
福克纳其他重要作品还有《圣殿》、《标塔》、《没有被征服的》、《野棕榈》、《坟墓的闯入者》、《修女安魂曲》、《寓言》、《掠夺者》等。斯诺普斯三部曲（《村子》、《小镇》、《大宅》）也很重要。塑造了弗莱姆·斯诺普斯这个精明、狡狯、由原来的穷光蛋变成地方上银行家的形象，他是南方新兴资产阶级的代表。
福克纳从1957年起担任弗吉尼亚大学的驻校作家，直到1962年去世。
影响 福克纳逝世后，美国以及世界上其他国家对他的评价越来越高，对他的研究本身已经成为一门学问。各国不断翻译、介绍他的作品，有些地区（特别是拉美）的作家的创作明显受到他的影响。福克纳已经成为一个现代经典作家，被认为既深刻地反映了社会历史，同时又是个现代意识很强的作家。他写了现代社会中人与人的沟通与疏远，人如何追求、保持自己的“人性”；揭示了西方社会中人性受扭曲与异化的问题。评论家还认为，福克纳是挖掘与表现人的内心世界的高手。在许多情况下，他是通过表现人物的内心活动来塑造人物与表现时代精神的。他还根据自己对现代哲学、现代心理学对人的更深层的理解，形成了一种认知生活的独特眼光。并根据这种独特的眼光，相应地创造与采用了一系列新的小说技法，帮助他充分表现出现代人与现代生活的复杂性。在文学语言的运用与创作上，福克纳也堪称大师。他的语言丰富多彩，能提供多种风格的艺术珍品。
30年代，中国对福克纳有过零星的介绍与评论，真正的译介与研究始于80年代。这以后有了福克纳一些代表作品的中译本出版，与此同时，对福克纳的研究也取得了相当的进展。
大拇指上一般不戴戒指，如戴即表示正在寻觅对象；戴在食指上表示想求婚；戴在中指上表示已订婚或已有对象；戴在无名指上表示已订婚或已结婚；戴在小指上表示独身主义或已离婚。也有人用更简单的“追、求、订、婚、离”五个字说明将戒指分别戴在五个手指上的含义和暗示
魔力家族的人物介绍
一、フェリチータ/Felicita/菲丽西塔/菲丽琪塔
CV：能登麻美子
年龄16岁
身高165cm
诞生日6月18日
星座双子座
武器匕首、飞刀
家人父（Mondo）母（Sumire）以及一些亲戚
印象色红色
纹章位置胸口、背上
能力窥视人心、改变圣灵与其主人的联系
名字由来幸福
圣灵恋人&命运之轮
女主角。「圣灵家族」的首位“パーパ”Mondo的女儿，在家族中为“剑”的干部。从幼年起便由严厉的母亲抚养长大，因此自己对他人也很严格。在对方乞求饶命之前攻击毫不留情。在家族里十分受欢迎。受到从者Luca的影响渐渐恢复了一些少女的本性，教她刀术的也是Luca，并且技巧相当了得。对比起言语她更认为用行动更能表达自己。似乎有几分天然呆？ 和朋友一直在「圣灵家族」一起行动。
二、
リベルタ/Liberta/利伯塔/利贝罗塔
CV：福山润
年龄18岁
身高173cm
诞生月5月
星座不明
爱好面具收集
武器砍刀、体术
家人祖父和没见过的亲戚
喜欢的地方港口、船上
印象色**
纹章位置额上
能力言灵
名字由来自由
圣灵愚者
「圣灵家族」中为“谍报”的干部。性格鲁莽的元气少年，开朗而好奇心旺盛。喜欢珍贵和新潮的东西，一直很喜欢在船上的生活。是那种“只要是自己想去做的事就会马上去做”的人。因此也经常失败，也有很多凭运气度过的事。但是当伙伴遇到困难的时候，为了他们会尽心尽力的忙帮。与Nova的关系不是很好，经常叫他为「豆丁」。不太擅长于女性相处。从小在孤儿院长大，被Dante所救。发誓要为Felicita变强。
三、
ノヴァ/Nova/诺巴
CV：代永翼
年龄15岁
身高163cm
诞生日10月25日
星座天蝎座
爱好阅读
武器日本刀
家人父（Mondo的哥哥）母（贵族出身）
印象色青绿
喜欢的地方书房
纹章位置后颈
能力使对手进入睡眠
名字由来超新星
圣灵死神
「圣灵家族」中为“圣杯”的干部。女主角Felicita的堂兄弟。才华横溢又十分用功，一心想壮大组织。年少的时候曾经做过家族里的干部并且展露头角。Felicita的父母非常信任他。但也因为这样Felicita对他抱有些许敌意。与Felicita是青梅竹马，曾亲切的称呼Felicita为「菲儿」。Felicita的父亲Mondo经常逼他和Felicita结婚，但是他都一直很讨厌地搪塞过去。其实也有着如小孩一样精力充沛的一面。
四、
デビト/Debito/戴比特
CV：吉野裕行
年龄23岁
身高180cm
诞生日9月20日
星座处女座
爱好赌博
武器双枪
家人父、母、弟、妹（皆已逝）
印象色紫色
喜欢的地方赌场
纹章位置左脚裸
能力隐身
名字由来借款
圣灵隐者
「圣灵家族」中为“金货”的干部。嘴巴很毒却有意外善良的一面。基本上游手好闲的人，外表看上去很危险。在小镇的女生当中有着相当不错的人气。很喜欢女人，但是对比起女人更喜欢去赌博。因为受到“喜欢追求刺激“的心态影响，因此很喜欢去观察对手，性格像猫一样反复无常。讨厌拘束。称呼Felicita为「小丫头/小女孩」。是Pace和Luca的青梅竹马，三个人的关系非常好。
五、
パーチェ/Pace/帕森/帕切
CV：杉田智和
年龄25岁
身高187cm
诞生日7月29日
星座狮子座
爱好吃
武器体术
家人父、母（已逝）异母弟弟
印象色橙色
喜欢的地方酒吧、餐馆
纹章位置右手背
能力强大的力量
名字由来和平
圣灵力
「圣灵家族」中为“棍棒”的干部。坦率而值得信赖的笨蛋哥哥一样的存在。天生有吸引人的特质，大型犬类一样的人物。胃口很大，很能吃，最爱吃的是卤汁意式宽面。擅长周旋组织关系，负责和岛上的居民交涉的人以及在干部之间调和关系。Debito和Luca的青梅竹马。目前兼任干部长代理。
Flora's Secret梦想与宁静
长草中的恋人Lovers in the long grass
抬头仰望Look above them
只有他们知道Only they can see
云将飘往何方Where the clouds are going唯有探寻Only to discover
微尘与阳光Dust and sunlight
让天空如此蔚蓝Ever make the sky so blue起雾的午后Afternoon is hazy
流淌的河水River flowing
所有的声音All around the sounds
向他们靠近Moving closer to them
为他们讲述Telling them the story
来自花神的Told by Flora
他们从未知晓的梦Dreams they never knew窈窕的银柳Silver willows
波斯的鸢尾Tears from Persia
它们来自Those who come
远方的岛屿)From冬季的鸡油菌Winter Chanterelle lies
静静藏在Under cover
蓝色的阳光百合下Glory-of-the-sun in blue有些代表激情Some they know as passion有些代表自由Some as freedom
有些代表爱情Some they know as love
与爱情的消逝And the way it leaves them
夏雪片莲Summer snowflake
只为瞬间绽放For a season
头顶天空蔚蓝When the sky above is blue
躺在长草之中Lying in the long grass
与她近在咫尺Close beside her
为她起一个Giving her the name
月神钟爱的名字Of the one the moon loves她将记住This will be the day she
这个日子Will remember
当她知晓When she knew his heart
他的真心Was
爱在长草之中Loving in the long grass
与她近在咫尺Close beside her
低语着爱情Whispering of love
与爱情的消逝And the way it leaves them
躺在长草之中Lying in the long grass
沐浴阳光In the sunlight
他们相信，真心相爱They believe it's true love
周围的一切，向他们诉说And from all around them
花神的秘密Flora's secret
讲述着爱情Telling them of love
与爱情的气息And the way it breathesAnd充满希望的眼睛Looking up from eyes of
抬头仰望Amaranthine
他们看见They can see the sky
天空蔚蓝Is blue
他们知道Knowing that their love
彼此真心相爱Is true
从未知晓的梦Dreams they never knew
头顶天空蔚蓝And the sky above is blue
The end。
flora's secret
讲述躺在草丛里的恋人的故事。
或许，那女孩叫Flora，或许歌曲里的Flora是指围绕着他们的花朵，或许是指花之女神——Flora。
这首歌曲的灵感来自各种与花有关的古老神话。
Tears from Persia是指波斯鸢，在谷物女神 Demeter之女Persephone的传奇故事里，他们是波斯鸢的眼泪。
Persephone被冥王Hades劫去做了冥后，一年中有六个月与Hades在冥界生活(故而有冬天)，另外六个月在地上生活(因此有夏季)。啊，但是月亮爱的那个是谁？notes by roma ryanonly time: the collection, 2002
恋人们在绵长的草地上
抬头望见云朵流动的方向
才发现尘埃与阳光竟令天空如此蔚蓝
午后烟雾弥漫河水流动
四周围绕的声响向他们靠近
告诉他们花神透露的故事
那些他们从不明了的梦
银色的柳条来自波斯的眼泪
那些都来自一个遥远的岛屿
冬天的香堤菇
躺卧在覆盖着灿烂阳光的蓝天下
有一些是他们知道的像是热情，
像是自由
有一些是他们知道的像是爱
和爱离开的方式
夏天的雪水仙因为季节而绽放
当天空如此蔚蓝
当天空如此蔚蓝
躺在绵长的草地上紧靠在她的身边
给她一个月光情有独锺的名字
这一天将会是她永志不渝的
在绵长的草地上
爱恋时她明了了他的心紧靠在她身边
轻声呢喃着爱和爱离开的方式
躺在绵长的草地上在阳光下
他们相信这就是真爱
相信围绕在他们旁边的花神的秘密
向他们轻诉着爱和爱呼吸的方式
用永不凋萎的眼睛仰望他们
可以看见天空是蔚蓝的
知道他们的爱情是真实的
那些他们从不明了的梦和蔚蓝的天空
关于Flora（Roman fresco from Stabiae, close Pompeii, from Villa di Arianna, called Cosiddetta Flora）罗马神话花神Flora是古罗马神话中青春的象征。
相传花神以缀满玫瑰之姿现身，玫瑰因而成为花中之王。
西风之神Zephyr追赶着大地之仙女克罗丽丝。 仙女克罗丽丝使劲的企图摆脱西风之神的追赶，最终没有逃过西风之神的拥抱。克罗丽丝的口中溢出了鲜艳的花朵，纷纷而落。飘在花神芙洛拉的身上，形成一件美丽的外衣，曾经是一片白色的大地，转眼间已经是鲜花盛开，生机盎然。克罗丽丝是大地的仙女，西风神就是春风。春风吹过，大地花开，美丽的花神随之诞生了。
奥凡提奥斯的《行事历》有这样的描写：“我，昔日的克罗丽丝，如今，人们叫我芙洛拉。” 就这样花神Flora带着雍容典雅，飘洒着令人陶醉的香氛嫁给了西风之神Zephyr,结婚以后，西风之神送给她一座满是奇花异草的园子。春天到来的时候，芙洛拉和她的丈夫亲密地手挽着手在园子里漫步，他们一路上走过的地方百花齐放,绚丽动人。（Arnold Böcklin 勃克林，inFlora répandant des fleurs Par）《世界神话辞典》（p376，鲁刚等编译、辽宁人民出版社，1989）佛洛拉（Flora）〈罗〉司百花、青春、青春欢乐之女神，西风神仄费罗斯的情人。仄费罗斯给了她司百花和永葆甯春的权力（在西欧，西风有如我国的东风，是带来雨水的暖风）。
传说提图斯·塔西乌斯确立了对佛洛拉的崇拜，为她修建了祭坛，委派了佛拉门。在庆祝花神节时，人们把正在开花的禾穗献给她的祭坛。但是后来不知由于什么原因，她的节日被人们忘记了。只是在公元前238年由于歉收，人们根据西彼拉书的指示又为她修建了神庙。从公元前173年起，每年4月28至5月3日为庆祝她的节日，并举行竞技会（奥维德：《岁时记》V）。
参加者有普通百姓和妓女，节日是娱乐性的，有时是非常放纵的。人们用花朵（通常是玫瑰花）装饰自己和动物，妇女们都穿上色彩艳丽的衣服，纵情地欢乐歌舞。在古希腊、罗马的艺术作品中，佛洛拉被描绘成身被鲜花，或手执鲜花，或散花的少女。手持鲜花的佛洛拉也是近代艺术作品常用的题材。
提香、普桑、伦勃朗、勃克林等大画家都曾以此题材入画。怫洛拉的形象也常出现在诗歌中。在现代语言中，Flora的意义为“植物群”。（Nicolas Poussin 普桑，The Triumph Of Flora）（Titian 提香，Flora）关于Persian Iris（James Sowerby，The Botanical Magazine，Plate 1 ，Volume 1, 1787）
波斯鸢尾花属于菖蒲科，波斯鸢尾花是被选来祭祀巴黎的守护圣人圣朱威的花朵。它除了自然生长于土耳其的东南部、叙利亚北部以及伊拉克北部等险峻的山地外，阿尔卑斯高原也可以见到它的踪迹。一月三日的诞生花--波斯鸢尾花，它的花色有白、黄、绿、蓝等颜色，真是多采多姿。
远征波斯的古希腊人一看到这种花，脑海中便立刻浮现出虹之女神爱丽丝。因此波斯鸢尾花的花语是“华丽”。受到这种花祝福而生的人，多才多艺，具备了闪亮、辉煌的个性。
鸢尾花主要色彩为蓝紫色，有“蓝色妖姬”的美誉，鸢尾花因花瓣形如鸢鸟尾巴而称之其属名iris，“爱丽丝”。爱丽丝在希腊神话中是彩虹女神，她是众神与凡间的使者，主要任务在于将善良人死后的灵魂，经由天地间的彩虹桥携回天国。（Luca Giordano，Iris）《世界神话辞典》（p248，鲁刚等编译、辽宁人民出版社，1989）
伊里斯（Iris）〈希〉彩虹女神。古代人认为彩虹连接着天与地，因此奥林波斯神系形成之后，伊里斯被认为是神和人之间的联系人。
她在《伊利亚特》中是神的使者。但在《奥德修纪》中则未提到过她。她向人传达神的意志。她与赫耳墨斯不同。
她只执行宙斯和赫拉的命令，也不参与个人的意见。赫西俄德说，他是陶马斯和大洋女神之一的厄勒克特拉的女儿，哈耳皮厄斯的姊妹。
在早期的诗歌中，伊里斯是一位处女。但在阿尔开俄斯的笔下，她却是泽费罗斯(西风神)之妻，厄罗斯〈小爱神〉之母。在造型艺术中，她常同赫拉在一起，其形象是生着翅膀的少女，手持一只杯子。
她用此杯给云送水。
关于Demeter（Demeter rejoiced, for her daughter was by her side）The story of Greece : told to boys and girls (1914)by Mary MacgregorIllustrated by Walter Crane (1845–1915)《世界神话辞典》（p839，鲁刚等编译、辽宁人民出版社，1989）
得墨忒耳（Demeter）〈希〉丰产和农业女神，克罗诺斯和瑞亚之女，宙斯的姐姐和妻子，同他生了女儿佩耳塞福涅（《神谱》）。她的名字后三个音节是“母亲”之意，头一个音节大约是“大地”，合起来意义为“大地之母”，这说明最初她是下界神祇，土地崇拜是古代从事农业的各族人民的共同特点。
在古希腊，早在迈锡尼时代就已经存在大地崇拜。大地被认为是生命的根基，万物的母亲，万物最终又要回到大地的怀抱。最初大地女神是无所不管的。随着社会的发展，才又分出专司丰收的女神得墨忒耳，继面又发展成为农业保护神。
得墨忒耳又被奉为立法女神——忒斯摩福拉。她还是家和婚姻的保护神。在氏族贵族统治时期，她还只是第二位的神，在荷马的史诗中她还没有进入奥林波斯众神家族，也很少谈到她。随着农业地位的提高，对得墨忒耳的崇拜才广为传播，皮西斯特剌托斯支持民间对得墨忒耳和狄俄倪索斯的崇拜，反对贵族阶级的奥林波斯宗教。
公元前6—5世纪，得墨忒耳在奥林波斯神族中占有重要地位。作为丰产女神，她关心人类。农民向她祈祷籽粒饱满，耕种顺利。（Gods And Men Rejoiced At The Bringing Back Of Proserpine）A book of myths (1915) by Jean LangIllustrated by Helen Stratton关于得墨忒耳的神话，主要是她的女儿佩耳塞福涅被劫持和她寻找女儿的故事。
据《荷马颂歌》中描写，宙斯不通知得墨忒耳就把女儿佩耳塞福涅许给了冥主哈得斯。女儿被哈得斯劫持到冥府。得墨忒耳到处寻找女儿，最后从无所不见的太阳神赫利俄斯那里打听到女儿的下落，她一气之下，离开了奥林波斯山，来到了人间。
她给一切善意接待她的人造福，而一切拒绝她的人都受到惩罚。她化作老妇人到了厄琉西斯国王刻琉斯家里，做了他的儿子特里普托勒摩斯（一说是儿子得摩福翁）的奶姆。
得墨忒耳决意让这孩子永生，便用琼浆给他擦身，夜间放在火中烧炼。有一次特里普托勒摩斯的母亲墨塔尼拉看到儿子被火团包围，大吃一惊，得墨忒耳就向她和她的丈夫说明了自己的身份。临别时她向特里普托勒摩斯赠送麦穗和由飞龙牵引的轮车。特里普托勒摩斯驾此车播种了全部的土地。
（弗雷德里克·雷顿 Frederic Leighton，《珀耳塞福涅的归来》The Return of Persephone，1891，画中描述在神使赫耳墨斯的陪同下，得墨忒耳正在迎接走出地狱大门的女儿珀耳塞福涅。）
自从得墨忒耳离开奥林波斯山来到凡间之后，就故弃了对大地的管理，因而大地荒芜，神祇也享用不到祭品，于是宙斯就派赫耳墨斯到冥界，要求冥王哈得斯把佩耳塞福涅放回。冥主不敢违抗，但他先让佩耳塞福涅吃了一粒冥界的石榷子，这样她就不能完全脱离冥界。
她一年间有四分之三的时间同母亲在一起。这时得墨忒耳就喜笑颜开管理大地的农事，因而大地上万物生长。另有四分之一的时间佩耳塞福捏要回到冥界去。这时得墨忒耳就放弃对大地的管理，于是大地上就万物凋零，这就是冬天的景象。
古希腊人用此神话解释一年四季的变化和自然界的荣枯。关于得墨忒耳的丈夫有几种不同的说法。在《神谱》中，她同宙斯结合生了佩耳塞福涅。在《奥德修纪》第5卷中说她同克里特的农业神伊阿西翁在三次翻耕的田野上结合而生财神普卢托斯。宙斯闻知此事，用雷电将伊阿西翁击死。
在阿耳卡狄亚，得墨忒耳又是波塞冬的妻子。传说菲伽利亚的黑色得墨忒耳（一个黑色木像）和忒耳普萨的得墨忒耳·厄里倪斯都曾化形为母马与波塞冬交配。波塞冬也是马头人身。这个凶恶的得墨忒耳与波塞冬相交之后到河里淸了身，又变成善良的女神（泡萨尼阿斯Ⅷ）。
在雅典她还是地府女神，雅典人说“得墨忒耳的人民”，意即指死者。她作为农业女神既可带来丰收，当然也可带来饥馑，厄律西克同因采伐了她的圣树，被罚永远遭受饥饿之苦，最后吃了自己的五脏而死。（Jacob Jordaens 约尔丹斯，Offering to Ceres, Goddess of Harvest，between 1618 and 1620）得墨忒耳是受到农民而非爱奥尼亚贵族信奉的女神。信奉得墨忒耳的中心地区是阿提卡的厄琉西斯地区。在那里每年举行两次得墨忒耳的神秘祭典。
一次大神秘祭典，在9月16—17日和10月19—22日举行。这是希腊的早秋季节，夏旱之后雨季到来，田野又一片葱绿。在此祭典上表演佩耳塞福涅（科瑞）从冥界重返人间。小神秘祭典在春天举行。这是走向夏收和旱天季节。象征种子的佩耳塞福涅要藏入地下。这种象征植物枯而复苏的仪式在前希腊时期就存在了。但关于这种神秘祭典的细节我们知道的很少。
除了这两个神秘祭典外，还有两个得墨忒耳的节日，一个叫忒斯摩福利亚，在10月或11月的11至13日举行，得墨忒耳有一别名叫忒斯摩福罗斯，意即“带来财富者”。这一节日即源于这一名字，另一节日叫斯客罗福尼亚，在6月或7月12日举行。
得墨忒耳厉于古老的大神母类型的神，与盖亚、库桕勒相似。她给大地、动物、人类以増殖的力量。在这些节日中，她和她的女儿佩耳塞福涅同样受到崇拜。人们以“两位女神”的名义起誓（参看阿里斯托芬的喜剧《地母节妇女》）。
雅典的古老家族有世袭参加厄琉西斯神秘祭典的权力。并宣誓不得泄漏祭典的秘密。传说埃斯库罗斯曾利用这一特权参加了神秘祭典，之后因泄漏了其中的秘密而被逐出雅典。厄琉西斯的神秘祭典被认为是古希腊悲剧的来源之一。这样说来它与狄俄倪索斯的酒神节十分相近。泡萨尼阿斯描绘位于忒尔普萨（阿耳卡狄亚）的得墨忒耳的神庙。在那里有得墨忒耳、佩耳塞福涅和狄俄倪索斯三神的大理石像。在赫耳弥俄涅（科任斯），得墨忒耳被奉为克托尼亚（地神）和忒耳玛西亚（温泉之神）。
赫西俄德把“纯洁”的得墨忒耳与“地下的”宙斯排列在一起。农民们向他们同���祈祷。在罗马神话中得墨忒耳与刻瑞斯相当。在古典的造型艺术中，得墨忒耳的形象与赫拉相似，只是面容比较和善。头戴用谷穗编成的花冠，手执火炬和果篮，常和佩耳塞福涅在一起，有时也和特里普托勒摩斯在一起。
有许多与厄琉西斯神秘祭典有联系的得墨忒耳赤陶小型造像保存下来。在庞贝城的壁画和在黑海北部沿岸发现的壁画中也有得墨忒耳的形象，在中世纪的图书插图中，得墨忒耳是农事的保护神，又是夏天的化身。在文艺复兴时期的绘画中，得墨忒耳常被画为裸体。
她的表征物是谷穗、果实、镰刀，有时是聚宝角。在16—17世纪的欧洲艺术中，得墨忒耳的形象与颂扬大自然的赐予联系在一起。约尔丹斯画了《给刻瑞斯的牲祭》,鲁本斯画了《刻瑞斯的塑像》。那时的另一个主题是歌颂生活的欢乐，斯普朗格画了《巴科斯·维纳斯和刻瑞斯》，鲁本斯、约尔丹斯和普桑也都画了同样的题材。在巴罗克派的园林雕塑中，得墨忒耳的塑像被广泛利用。在文学创作中，席勒写了诗欧《厄琉西斯的节日》。特尼森写了《得墨忒耳和佩耳塞福涅》。约梅利写了歌剧《平静的得墨忒耳》。其他版本故事详述参见（《世界神话大全》，唐纳·罗森伯格著，张明、张子清等译作，北岳文艺出版社，p24）关于Diana（Diane and Endymion by Pier Francesco Mola）
狄安娜，希腊神话中也叫阿耳忒弥斯，是奥林匹斯山上的月亮与狩猎女神， 还代表母性与贞洁， 管理着大自然，她是太阳与音乐之神阿波罗的孪生妹妹。
她与阿波罗一样：喜欢森林、草原，因而也是狩猎女神。 照神话里的说法， 狄安娜身材修长、匀称，相貌美丽又是处女的保护神。所以她的名字常成为“贞洁处女”的同义词。
据说，她有很多求婚者， 但她不愿结婚， 宣称自己特别热爱自由，愿意与森林中的仙女们永远生活在一起。希腊神话中，海神波赛冬有个儿子名叫奥瑞翁（Orion）。奥瑞翁生来就像他的父亲一样，长得魁梧强壮。可他并不喜欢生活在海里，而总是来到山野间，攀岩、捕猎。 不过，他毕竟是海神的儿子，所以即使在海面上也能行走如飞。 整日陪伴他的是一条名叫西立乌斯的猎犬， 它和主人一样勇猛，打猎时总是冲在最前面，遇到猛兽也总是挡在奥瑞翁身前。
日子久了， 奥瑞翁经常在打猎时碰到月神也是狩猎女神阿尔忒弥斯。 两人很快就被对方的高雅潇洒和出神入化的猎技深深吸引住了，后来，他们经常一起在山间漫步，登绝壁，攀险峰，无话不谈。这一切，却使太阳神阿波罗很生气。他知道阿尔忒弥斯是个性格倔强的女孩，劝说根本不会打动她。阿波罗一狠心，想出了一条毒计。一天，奥瑞翁像往常一样，在海面上“飞行”， 准备上岸去捕猎。 他的全身都浸在水里，只有头部露出水面。 阿波罗和阿尔忒弥斯“正巧”从海面上飞过。（She Checked Her Hounds, And Stood Beside Endymion）A book of myths (1915) by Jean LangIllustrated by Helen Stratton“妹妹，人们都说你有百步穿杨的功夫， 今天咱们来比试比试怎么样？ ” 阿尔忒弥斯自认为天下只有奥瑞翁的箭术可以和她相比，她哪把哥哥放在眼里呀！ “好吧，你说射什么？ ”“你看，那个小黑点，是一块礁石，就射它吧。”阿波罗知道妹妹的眼力不如自己，根本看不出那个黑点是什么。 “没问题！ ”话音未落，只听嗖的一声， 一支利箭不偏不斜，正中那个小黑点。 “妹妹你真是名不虚传，哥哥我再也不敢跟你比了。”说完，阿波罗悄悄地走了。阿尔忒弥斯心里十分得意，她降落到海上，想看看被射中的目标。可她看到的却是头部中箭的奥瑞翁，静静地躺在水面上，来不及和他的心上人说一句话，就已经气绝身亡了。 最心爱的人竟然死在自己的箭下，阿尔忒弥斯一下昏倒了。西立乌斯听到主人惨死的消息，悲痛得整夜哀号。别人喂的食它连看也不看，没几天便随奥瑞翁而去了。
这幕惨剧使宙斯也唏嘘不已。他收殓了奥瑞翁的尸首，把他升到天上化作猎户座。生前不能常相守，死后，他总算和自己的心上人——月神阿尔忒弥斯永远在一起了。
西立乌斯也以自己的忠诚赢得了宙斯的同情，被提升到天界，继续陪伴在主人身旁，这就是大犬座。
为了不使西立乌斯寂寞，宙斯还特意给它找了个伙伴——小犬座。宙斯知道奥瑞翁生前最喜欢打猎，就在他身边放了一只小小的猎物——天兔座。
《世界神话辞典》（p374，鲁刚等编译、辽宁人民出版社，1989）狄阿娜（Diana）〈罗〉植物女神，助产女神，与希腊神话中的阿耳忒弥斯和赫卡忒相等同。她有别名叫特里维亚，意即：岔路口女神。她的神像被放在十宇路口。
这一别名也解释为她有3种权力：天上、地上和地下（见塞耳维乌斯在《埃涅伊德》第4卷中的注释）。
狄阿娜的最有名的神庙位于卡普亚附近的提法塔山上。由此狄阿娜又获一别名叫提法提娜。
她的另一著名神庙在阿里奇亚的内米湖边的树林中。狄阿娜被认为是拉丁联盟的保护神。
罗马在这一联盟中逐渐成了霸主，罗马国王塞耳维乌斯·图利乌斯在阿文廷冈为狄阿娜修了神庙。这里成了平民、奴隶和新移来的拉丁人崇拜狄阿娜的中心。修建神庙的周年纪念日成了奴隶的节日（利维岛斯I、奥维德:《岁时记》Ⅱ)。这一状况使狄阿娜在底层人民中享有盛名，成立了许多崇拜者协会。拉努比亚的狄阿娜和安提诺俄斯协会的章程流传下来。
狄阿娜在阿文廷的神庙与一母牛的传说有联系。谁如果能得到这头母牛并在此神庙中向狄阿娜献祭，这个城市就能够统治意大利。图利乌斯知道了这一预言，用机智获得了这头牛，用它向狄阿娜献了祭。
把牛角钉在神庙上。在晚期罗马神话中，狄阿娜被视为月亮的化身。她的弟弟阿波罗被视为太阳马的化身。后来狄阿娜又与迦太基的天女神刻勒斯塔相等同。在罗马外省，各种森林女神，植物和动物的赐予女神，都以狄阿娜的名义受到崇拜。
（希腊、罗马神话体系错综复杂，同样的人物传说有不同的版本，在这里不一一列举，有兴趣的朋友可以参考这方面的书籍。）
踏入影坛
战后，赫本与母亲带着省吃俭用存下来的100英镑到伦敦。她在这边打工边寻找深造的机会。1948年，赫本进入著名的玛莉·蓝伯特芭蕾舞学校（Marie Rambert`s）学校学习芭蕾舞，期间曾因没钱缴学费返回荷兰，并在一部荷兰影片《荷兰七课》中饰演一位空姐——一个跑龙套的角色。经过数月训练后，赫本被告知她不适合当芭蕾舞者。为了面对家庭的经济压力，她转而成为兼职模特儿，并参与歌舞团演出；这年赫本击败多数应征者，成为音乐剧《高跟纽扣鞋》（High Button Shoes ）的合唱团员。由于表现突出，她正式参与了另一部音乐剧《鞑靼酱》（Sauce Tartare）的演出。1951年，赫本首次在英国**《天堂笑语》露脸，正式成为**演员，并在一些**中扮演较次要的人物。之后她在**《双姝艳》里施展舞技，同时接演另一部**《蒙特卡罗宝贝》（Monte Carlo Baby）。为了拍摄后者的法国翻拍版《前进蒙特卡罗》（Nous irons à Monte Carlo），奥黛丽到法国出外景，期间意外被相中成为音乐剧《金粉世界》（Gigi）的女主角，进而开启 她到美国发展的机缘；同时，她还被《双姝艳》导演推荐给威廉·惠勒，参加了其新影片《罗马假日》试镜，获得非常好的赞誉，从而得到这部**的女主角角色。
1952年奥黛丽·赫本到美国正式参与舞台剧《金粉世界》的演出。她在其间十分出色，广受人们的欢迎，并因此获得世界戏剧大奖（Theatre World Award）最佳女主角。但为赶拍《罗马假日》，她在《金粉世界》里的演出被迫在巡回八个月演出后结束。这年因无法兼顾事业与婚姻，她取消与未婚夫詹姆士·汉森（James Hanson）的婚约，但两人日后仍保持良好的友谊。
1953年，并与好莱坞名影星格里高利·派克一起主演的**《罗马假日》正式上映，由于成功刻画剧情，该片放映后迅速风靡世界。赫本在片中扮演楚楚动人的安妮公主，表现出公主高贵、优雅的气息，外貌优美脱俗，体态轻盈苗条，一头黑色短发，在金发性感女郎风行的年代，一下子吸引了观众的目光。尤其剪成赫本头表现出的天真无邪，使她成功赢得多数人的赞赏，“赫本头”一下子成了国际流行发式。一时间，赫本成了国际知名人士，全世界都在播放她的新闻片，电视台用黄金时间赞美她。大量的报纸欣喜若狂地赞美她的美貌、活力、妩媚、典雅，人们称赞她是继嘉宝和褒曼之后的最佳女演员。。许多报纸评论称赞赫本说：“一位新嘉宝诞生了！”。据说英格丽·褒曼在意大利观看《罗马假日》时，竟发出一声惊叫，她丈夫罗西里尼问她：“你为什么叫喊？” 褒曼说：“我被奥黛丽·赫本深深感动了。” 赫本不仅俘虏全世界亿万青少年的心，同时连评论家们也都不知不觉被她吸引。1954年3月25日，赫本获奥斯卡最佳女主角奖，三天后，因《美人鱼》中的精彩表演再荣获托尼奖（Tony Award）殊荣。
1954年她与亨佛莱·鲍嘉、威廉·荷顿一同演出比利·怀德拍摄的爱情片《龙凤配》。由于《美人鱼》的演出加上抽烟过量，赫本在医生的建议下到瑞士修养，不久接受一同参与《美人鱼》演出的演员梅尔·费勒（Mel Ferrer） 的求婚，两人于9月24日步上红毯。
1955年奥黛丽·赫本再度获得奥斯卡最佳女主角奖提名，可惜未获奖，同年因意外首度流产。之后几年，她主演的《战争与和平》、《甜姐儿》、《黄昏之恋》等片都获得不错的评价，声势扶摇直上。但丈夫梅尔的演艺却遭遇挫折，逐渐转到幕后。1959年赫本三度怀孕，为防止半年前的流产再度发生，她推掉包括《西城故事》等片的片约，直到生下第一个儿子西恩·赫本·费勒（Sean Hepburn Ferrer）后才同意主演《蒂凡尼的早餐》。
转型
虽然《蒂梵尼的早餐》的作者原属意玛丽莲·梦露饰演女主角霍莉·戈莱特丽（Holly Golightly），拍摄过程赫本也一度为了主题曲是否采用亨利·曼西尼与强尼·莫瑟的《月亮河》（Moon River）而与**公司起冲突，是事后证明她的演出与坚持是对的：1961年奥斯卡金像奖获得两项音乐性奖项，奥黛丽·赫本第四度获得最佳女主角的提名。这部片她的演艺生涯再创高峰，但她开始挑战更有演技难度的作品。
同年年底，赫本接下《双姝怨》的演出，但评价平平；之后的《谜中迷》试图挑战悬疑片的角色。但她最成功的作品还是1964年主演的《窈窕淑女》，这部改编自同名音乐剧的歌舞片获得8项奥斯卡的奖项，但主演的赫本却因由别人幕后代唱的关系无法获得提名。
晚年
1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。
赫本的第二次婚姻，与多蒂的结合使她息影七年，广大观众十分怀念她，**公司和圈中的人物都希望她能再次出山。1976年，不安于“贤妻良母”生活的赫本终于重返影坛，与因演007谍报员詹姆斯·邦德而名噪一时的辛·康纳利一起主演《罗宾汉和玛莉安》，影片描写中古传说中随十字军东征归来的农民英雄罗宾汉与离别十八载的爱侣之间的一段深情。该片的首映式在纽约举行。当赫本前往出席之前，她非常不安，阔别影坛七年，**事业发生了很大变化，人们会怎样对待她？
在首映式之前，赫本还不得不尽快飞往好莱坞，在美国**学院表彰威廉·惠勒接受终生荣誉奖的仪式上发言。她朗读了一首自己写的诗，结果博得满堂喝彩，这使她又惊又喜。接着她又飞往纽约参加首映式。首映式在广播城市市音乐厅举行，赫本一到，约有6000人向她欢呼，用唱歌的声调齐唱到： “我们爱你，奥黛丽！”
赫本对此完全没有思想准备，她被人们的热情感动得热泪盈眶，她说：“看到人们并未对我感到腻味，我很感动。”
然后她再飞往好莱坞，出席该片在西部的首映式，并在奥斯卡金像奖的颁发仪式上担任授奖人。这对**明星来说，是一种特殊的荣誉。她这回是为当年即第48届最佳影片《飞越疯人院》授奖。赫本息影七年，感触颇深，但她最难忘的是，好莱坞没有忘记她，**没有忘记她，广大观众没有忘记她。
她虽然息影多年，但演技并未逊色。继《罗宾汉和玛莉安》后，她又主演了《血统》（1979）、《哄堂大笑》（1981）、《直到永远》（1991）。然而，进入70年代以来，欧美的妇女解放远东日趋高涨。妇女不再满足于做男人的玩物和附庸。她们走出家庭，走向社会，和男人一样工作奋斗。近年来不少女演员成功地塑造了这种新女性的形象，很受欢迎。相比之下，赫本复出后仍然跳不出天真无邪、活泼善良的少女形象，这就不能不给人一种落伍、怀旧的感觉，令人感到哀叹、惋惜，这也是她重返影坛后所拍四部影片均不很受欢迎的主要原因之一。
无论如何，奥黛丽·赫本的一生，是光辉灿烂的一生，她在黄金时代所创造的银幕形象，正如她自身一样，留给人们美好的印象太强烈了。她在**史上所占的独特的一页，是不会被岁月所抹掉的。1991年4月22日，美国林肯中心**协会向赫本授予Gala荣誉奖，该项奖自1972年起每年向全世界最资深望重的艺术大师颁发，获奖者先后有卓别林、劳伦斯·奥立弗、伊丽莎白·泰勒、詹姆斯·史都华等影界巨星，这是对赫本影坛生涯以及非凡演技的崇高褒奖。
赫本晚年，仍然老骥伏枥，为公益事业发着光和热。1988年，她担任联合国儿童基金会亲善大使。在这个职位上，她不时举办一些音乐会和募捐慰问活动，并不时造访一些贫穷地区的儿童，足迹遍及埃塞俄比亚、苏丹、萨尔瓦多、危地马拉、洪都拉斯、委内瑞拉、厄瓜多尔、孟加拉等亚非拉许多国家，受到当地人民的广泛爱戴和欢迎。1992年底，她还以重病之躯赴索马里看望因饥饿而面临死亡的儿童。她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。1993年，诺贝尔和平奖得主特雷莎修女获悉奥黛丽·赫本病危的消息时，命令所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地康复，祷告传遍世界各地。同年1月20日，赫本在瑞士托洛彻纳茨（Tolochenaz）的住所，因结肠癌病逝。为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国**艺术和科学学院将该1993年度奥斯卡人道主义奖授予了她，此时赫本已离世，由其子西恩·赫本·费勒代领该奖。
没有。
时间来到ike，luca联动，联动过程中ike向luca百般示好，奈何luca是块木头根本感受不到，直到ike歌会结束vox向ike求婚但被ike拒绝。
SPYAIR，日本摇滚乐队，由主唱IKE、鼓手KENTA、贝斯手MOMIKEN和吉他手UZ组成，所属唱片公司索尼音乐娱乐公司。2005年，四人乐队初次结成。
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