RAP的发展时间也不短了，在美国主要是南海岸说唱、东海岸硬核说唱比较出名，其实就是代表人物比较多。比如东部NYC早期的Mobb Deep- Shook Ones, Pt II这个是神曲，如果你看过8英里，开场就是这个，阿姆也很喜欢，节奏性很强。同时代非常著名的还有Company Flow（很早就解散了）8 steps to perfection 很好听。之后到了P-Diddy的时代，他真的很有天赋，可以听听Victory，这个是代表作，后来做了制作人自己出单曲就不多了。之后的底特律就有了阿姆，楼上几位哥们说了一些，就不赘述了，那些都很好听，早期阿姆在底特律成立过一个D-12乐队，里面有一首Rap Game到现在我也很喜欢。
再来就是南海岸，Rap发展很快么，到现在各类的歌手，给你推荐几个不错的歌手和他们的歌吧
TI： Dead and Gone Ball That's all she wrote(强烈推荐） popped off Whatever you like Go get it castle wall （这个TI是南海岸说唱之王，与阿姆是完全不同的风格，但是都很好听，尤其是That's all she wrote是两人的合作出品，尤其好听）
Lil Wayne: She will lollipop Gucci Gucci No love
Drake: The motto Auston Martin Music Coming up We in this bitch started from the bottom
In the morning Buried Alive Interlude
Macklemore:Can't hold us Thrift Shop
MGK:invincible
Pusha-T:40 Acres
T-Pain:Low Best love song
Wiz Khalifa:dot dot dot(韦兹有很多歌很好听，楼主可以去搜搜，我一时想不起来了，都是纯黑人说唱）
2 Chainz: We own it
先列这么多吧，楼主若有需要还可以再问，建议一开始听说唱的时候先听多人feat合唱，尤其是男女那种，比较能增强兴趣，就说这么多吧
在洛杉矶
格莱美音乐大奖（GRAMMY AWARDS ）是美国国家录音与科学学会（The National Academy of Recording Arts ＆ Science）举行的一个年度大型音乐评奖活动。格莱美奖被誉为“音乐界奥斯卡”。第50届格莱美奖于北京时间2008年2月11日上午在美国洛杉矶斯台普斯中心隆重举行。艾米·怀恩豪斯 (Amy Winehouse)共获5项大奖成为最大赢家。郎朗与指挥大师艾森巴赫合作的贝多芬专辑获“最佳演奏家”提名，这是中国人第一次被格莱美奖提名。颁奖礼上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和乔治·葛舒文的《蓝色狂想曲》选段。
“格莱美”（GRAMMY）是英文Gramophone（留声机）的变异谐音。以它命名的音乐奖迄今已有50年历史，其奖杯形状如一架老式的留声机。
1957年，美国洛杉矶一批音乐人和唱片公司管理人员倡议成立一个代表音乐制品艺术和科学的机构，并通过这个机构鼓励有才华的音乐家、歌手及幕后音乐制作人员。美国国家录音艺术与科学学会（简称录音学会）及名为格莱美的音乐奖因此诞生。首届格莱美音乐奖于1958年颁发，以后录音学会每年举行一次颁奖仪式，奖项也由最初时的26项增加到28大类共101项。
格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同**界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。
格莱美所以能够为世界音乐人津津乐道，除了美国一直是全球流行音乐的中心、代表了流行音乐的较高水平外，还有以下三个原因。
首先是它的权威性。美国录音学会是一个由众多资深音乐人组成的机构，已在美国各地设置了12个地区分会和一个制作人与工程师分会，目前会员超过万人。歌唱家、演奏家、词作者、作曲家、指挥、摄影、解说词作者以及音乐录像片制作人等15类专业人员均可申请担任评委，但只有那些至少已有6件作品出版发行的人才有资格担任此职。没有真才实学和对音乐事业缺乏执着追求的人一般是进不了评委会的。由如此众多资深专业人士组成的评委会理所当然地会受到音乐爱好者的信任。
其次是它的公正性。格莱美音乐奖的评选有一套十分严格的制度和程序。被推荐的作品必需选自当年。作品推荐上来后，首先要经过来自音乐界各领域的150多名专家筛选和资格确认，而后进行分类。除需由特别提名委员会投票的作品外，初选合格的作品要全部送交评委进行第一轮投票。但每个评委只能从其中挑选自己专精的9项进行投票，当然他们还要投票选出当年的年度唱片、年度专辑、年度歌曲和年度新人4个奖项。初评后的名单再交评委进行第二轮投票，每个评委的投票权除4个基本奖外，只能选择8个奖项进行投票。这些严格的措施有效地保证了评选的公正性。
第三是它广泛的影响性。格莱美奖问世之初并没有多大名气，是电视帮了忙。电视不仅将格莱美原本刻板的颁奖仪式变成了丰富多彩的音乐节目，还通过向全球直播极大地提高了格莱美音乐奖的国际知名度。大量欧美歌坛巨星登台献艺，加上美国人擅长运用的舞台艺术和技术手段，更使格莱美的颁奖仪式成了风靡世界的娱乐活动。第44届格莱美颁奖晚会就吸引了全球170个国家的约17亿观众收看。格莱美颁奖仪式走向世界为格莱美音乐奖成为全世界音乐人广泛接受的一个奖项立下了汗马功劳。
格莱美获奖作品显然不是少数人炒作或唱片公司自吹自擂的产物，而是经过专家和严格程序评选出来的。这些作品本身的高质量加上电视的渲染在使获奖者走红、唱片热卖的同时，也实实在在地起到了领导音乐潮流的作用。另一方面，评委们也是消费者，自然也会受到市场的影响，热卖唱片、走红歌手、流行**歌曲当然也最容易走进他们的视野。
除格莱美音乐奖外，美国录音学会还先后设立了终身成就奖、董事会奖及格莱美荣誉殿堂，以表彰有杰出成就和长久历史价值的人物和作品，其中也包括那些不在格莱美评选范围内的人士和被历史埋没了的人物，比如黑人歌唱家罗伯逊就在他逝世22年后于1998年获得了终身成就奖。美国录音学会还积极参与诸如唱片商标立法、知识产权保护、打击盗版、数码音乐下载诉讼等涉及唱片企业和个人权益的事业，并积极倡导艺术交流和音乐教育，格莱美基金会还为有困难的音乐人提供帮助，支持年轻人加入音乐人行列。
格莱美的所有奖项每年都由录音学会选举出的代表颁发给那些在录音艺术和技术方面做出突出贡献的人。格莱美大奖的和其他奖项的不同之处在于他的所有奖项的评比都不受销售和排行榜的影响， 而是完全取决于在技术和艺术方面的贡献。
一年一度的格莱美大奖也可以算是一次盛会，它吸引了全世界所有最优秀的音乐任何唱片界专业人士。 除了传统的格莱美大奖之外，唱片学会同时还颁发其他的补充奖项。这些奖项弥补了格莱美大奖的一些空缺，但同样，虽然有一些补充的味道在里面 ，但能够获得这些奖项的无不都是位唱片事业和音乐做出突出贡献的优秀人才。这些奖项包括终身成就奖、最佳格莱美技术奖以及格莱美传奇奖等。
格莱美奖的最大特色在于它拥有一个庞大的评选委员组织，且所有的成员都是音乐从业者，评审众多可免于少数人的主观，专业度也提升了格莱美的可信度，格莱美选出优胜者需要经过繁琐的步骤
创办以来每年都会吸引全球数亿乐迷的关注，格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同**界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。
评选程序
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一、提名 由所有的成员推荐在规定年度（前年九月到翌年九月）内优秀的录音出版品（包括音乐录影带），可是因为每年的唱片发行数量实在太大，为免除遗珠之撼，所以各唱片公司在提名阶段也可推荐一些旗下艺人被忽略的作品给格莱美，前几年Joan Osborne“Relish”就是在唱片公司力保之下，才受到广泛的注意。
二、审查 此阶段是根据提名作品不同的音乐属性加以分门别类，如摇滚、乡村、拉丁、古典等，此时并不能做任何艺术与技术层面的判断，只是纯粹给提名作品找个家而已，格莱美的分类标准非常适合对音乐派别的区分方式有疑问的乐迷参考。
三、入围 分类处理过的提名名单，除了特殊技术项目另交给由各分会推选的特别委员会决定入围外，其余的项目都交给学院成员进行第一轮票选，而且为了保证票选的品质，成员只能从22个类别中挑出自己专精的9个来投票。当然，四个一般类的项目（“年度专辑”、“年度唱片”、“年度歌曲”、“年度新人”），是需要所有成员一起决定的。
四、决选 第二轮票选中，九千多位成员将从27个类别中挑出8个（另加上四个一般类的项目），并就各项的五位入围者进行投票，选票以邮寄的方式交由Deloitte & Touche LLP会计事务所统计。
五、得奖 得奖名单将由Deloitte & Touche LLP会计事务所保管，并保密至颁奖典礼当天才能公布。
1评奖范围：格莱美设立的全部奖项所评选的对象是所有自前年10月1日到次年9月30日间在全美国发行的唱片。以第46届格莱美颁奖典礼为例，所评选的唱片的发行日期全部是2002年10月1日到2003年9月30日之间。
2如何提名：这些被评委们提名并指手画脚的音像制品是由各家唱片公司一起推荐的，当然，从原则上讲，艺术家们毛遂自荐也是可以的。
3奖项数量：每一届的格莱美奖项设置都不尽相同，除了几个比较重要的奖项(比如“年度最佳唱片”、“年度最佳专辑”等)年年都有外，小的奖项总是略有不同，如今的格莱美总共有28类(包括流行、摇滚、乡村等)104个奖项。
4评选方法：进行第一轮投票时，每个评委可以将组委会寄到自己手里的选票投向自己认为应该获奖的任何一位歌手或艺术家或乐队或唱片制作人……，即他们可以参与评选每一个该届格莱美奖所设立的奖项。但在第一轮投票之后，这些评委们在自己的专业领域里行使投票的权利将受到限制。同理，在第二轮投票时，所有评委也都可以给普通类别的奖项投票，但他们在各自专业领域内的投票权利还是要受到限制。
5评委资格：格莱美唱片奖是由美国录音艺术与科学学会(National Academy of Recording Arts and Sciences，简称NARAS)创立的，那么如何才能成为该学会的评委呢？按规定，你的名字要作为创作者或者技术人员至少在公开出版的发行物(也许有一天也会有“地下格莱美”呢)上出现过6次，那意味着评委可以是歌手、制作人、词曲创作者、乐队经理甚至音响工程师等等等等。理论上讲，只要你努力奋斗就有可能，但运气如何就另说了！
6提名数量：所有的投票全部被记录在案，每个奖项可以有5个提名。
7保密情况：最终的获奖者名单事先只有Deloitte & Touche会计师事务所负责管理信封的工作人员有机会知道。直到颁奖典礼上信封被打开的那一刻，结果才会大白于天下。也正因为保密措施如此严密，才会让格莱美更有悬念，更有盼头——获奖名单公布前有那么多的人紧张地坐立不安，在知道自己获奖后满场都是喜极而泣的主也就不足为奇了！
获奖条件
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虽然格莱美奖力求公正客观，但凡走过必留下痕迹，四十年来仍留下获奖趋势可供预测。
主题健康 “年度唱片”跟“年度歌曲”主题最好跟“爱”与“信（绝对不能是“性”）”有关，如“I Will Always Love You”；要对人生充满希望，如“Evergreen”、“We Are The World”；可以怀念所爱的人，如“Tears In Heaven”、“Unforgetable”；鼓励人们追求幸福，如“Somewhere Out There”；或是扭转劣势的勇气，如“Change The World”等正面意义，以上的主题比较可能得到肯定，这也是为何早期的Rolling Stones与Madonna会被拒之门外的原因。
市场肯定 以2004年为例，五张“年度唱片”都是Billboard排行榜前二十名的作品，五首“年度歌曲”都是点播大热门，近十年来的“年度唱片”得主就包括四首排行榜冠军与四首排行榜亚军，一首前五名之作。毕竟评审也是 消费听众的一份子，基于相辅相成的作用，得到格莱美入围或优胜的作品，一经媒体渲染，往往会立即反映在暴增的唱片销量上。
搭配** 这种因搭配**曝光而广受格莱美认同的例子实在是太多了，近十年来就有八首“年度歌曲”同时也是**主题曲或插曲的实证。
印象分数 这有两种情况，一是曾得过格莱美的老将，二是上一届才抱奖而归的新秀，只要新作成绩不是太差，（何况被格莱美肯定过的新人，来年通常都有傲人的商业表现），格莱美都会尽量给他们保留一个好位子。
有详细规则的游戏才能玩得久，美国表演艺术界的四大奖（音乐：格莱美、**：奥斯卡、舞台：东尼奖、电视：艾米奖）全都符合这项要求。
奖项之最
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1连续两年获得“年度最佳专辑”(Album of the Year)的歌手：
弗兰克-辛纳特拉(Frank Sinatra)，分别是1966年和1967年；
史蒂夫-旺德(Stevie Wonder)，分别是1974年和1975年。
2连续两年获得“年度最佳唱片”(Record of the Year)的人：
罗伯塔-法拉克(Roberta Flack)，1973年和1974年；
U2，分别是2001年和2002年。
3获得“年度最佳男歌手”(Best Vocal Performance,Male)奖次数最多的艺人：
斯汀(Sting)，分别是1988年、1994年、2000年和2001年。
4获得“年度最佳女歌手”(Best Vocal Performance,Female)奖次数最多的艺人：
芭芭拉-史翠珊(Barbra Streisand)，分别是1964年、1965年、1966年、1978年和1987年。
5两次获得“年度最佳乐队或组合主唱”(Best Pop Vocal Performance by a Duo or Group with Vocal)奖时间跨度最大的乐队：
“甲壳虫”(The Beatles)，分别是1965年和1997年，之间隔了35年。
6获得过“年度最佳摇滚女歌手”(Best Rock Vocal Performance, Female)次数最多的女歌手：
蒂娜-特纳(Tina Turner)、雪瑞尔-克鲁(Sheryl Crow)和帕特-本奈特(Pat Benatar)都获得过四次这个奖项。
7获得“年度最佳摇滚乐队”(Best Rock Duo or Group Performance)奖次数最多的艺人：
U2，分别是1988年、1989年、1993年、2001年和2002年。
8获得“年度最佳R&B歌曲”(Best R&B Song)奖次数最多的艺人：
“娃娃脸”(Babyface)，他作为词曲作者曾三度折桂，分别是1993年、1995年和1997年。但他却从来没有作为歌手拿过这个奖。
9获得“年度最佳R&B女歌手”(Best R&B Vocal Performance，Female)奖次数最多的艺人：
阿丽莎-弗兰克林(Aretha Franklin)，她共11次获得该奖。分别是1968年-1975年(连续八年她均获此奖项)，1982年、1986年和1988年。
10获得“年度最佳乡村男歌手”(Best Country Vocal Performance, Male)奖次数最多的艺人：
文斯-吉尔(Vince Gill)，他曾七次摘取该奖项。分别是1991年、1993年，其中更是1995年-1999年连续五年获奖。
11连续获得“年度最佳摇滚男歌手”(Best Rock Vocal Performance, Male)奖次数最多的艺人：
莱尼-克莱维兹(Lenny Kravitz)，他在1999年-2002年连续四年获此殊荣。
获奖回顾
Katy Perry ft Kanye West - ET
试听：http://vyoukucom/v_show/id_XMjU1MzA4NDU2html
下载：http://cgimusicsosocom/fcgi-bin/mqw=Katy+Perry+ft+Kanye+West+-+ET+&p=1&source=1&t=1
准备拿来与凯爷比较的男人，菲董是一个十分的厉害人物，据我的了解，菲董和凯爷他们两个都是非常厉害的人物，他们两个都是时尚潮流界的人物，而菲董就十分的厉害，在时尚界，菲董比凯爷还要厉害。
菲董他是一个很有名的设计师，他设计出的东西都十分的潮流，我也十分的喜欢他的设计理念。他设计的东西在时尚界也非常的有名，他的名气也非常的大，影响力也非常的大，与凯爷比较，菲董的名气更大。凯爷与菲董都是人生赢家，两个都有着不同的特点，也获得非常多的设计时尚大奖，与很多有名的大牌子合作，可是他们的事业也是非常好的，我也是非常的羡慕。
他们在各种的节目上面就秀出他们自己的一种穿搭方式，也是非常厉害的。我看见一个菲董的节目，他的确非常的厉害，他的气场也非常的强，他在时尚界是非常的火爆。在节目中，他展现了自己独特的搭配方式，让我大吃一惊，我很喜欢他的那种独特的方式，确实不只是我，还有很多人都喜欢他的那种穿搭方式，是时尚界的潮流。凯爷与菲董都是特别厉害的设计师，有着不一样的搭配方式，但两个都是大姥。在时尚界，没有人是不会不知道他们俩的存在的。
与凯爷来做比较的男人，菲董确实是特别的厉害，毕竟凯爷也是一个非常厉害的人物，更不用说菲董了，也是非常的厉害。
1、年度最佳唱片
（Record Of The Year）
《Rehab》
Amy Winehouse
2、年度最佳专辑
（Album Of The Year）
《River: The Joni Letters》
Herbie Hancock
3、年度最佳歌曲
（Song Of The Year）
《Rehab》
Amy Winehouse, songwriter (Amy Winehouse)
4、最佳新人
（Best New Artist）
Amy Winehouse
流行类
5、最佳流行女歌手
（Best Female Pop Vocal Performance）
《Rehab》
Amy Winehouse
6、最佳流行男歌手
（Best Male Pop Vocal Performance）
《What Goes AroundComes Around》
Justin Timberlake
7、最佳流行乐队/组合
（Best Pop Performance By A Duo Or Group With Vocals）
《Makes Me Wonder》
Maroon 5
8、最佳流行合唱
（Best Pop Collaboration With Vocals）
《Gone Gone Gone (Done Moved On)》
Robert Plant & Alison Krauss
9、最佳流行器乐演奏
（Best Pop Instrumental Performance）
《One Week Last Summer》
Joni Mitchell
10、最佳流行乐器演奏专辑
（Best Pop Instrumental Album）
《The Mix-Up》
Beastie Boys
11、最佳流行演唱专辑
（Best Pop Vocal Album）
《Back To Black》
Amy Winehouse
12、最佳舞曲唱片
（Best Dance Recording）
《LoveStoned/I Think She Knows》
Justin Timberlake
13、最佳电子/舞曲专辑
（Best Electronic/Dance Album）
《We Are The Night》
The Chemical Brothers
14、最佳传统流行演唱专辑
（Best Traditional Pop Vocal Album）
《Call Me Irresponsible》
Michael Bublé
摇滚类
15、最佳摇滚歌手
（Best Solo Rock Vocal Performance）
《Radio Nowhere》
Bruce Springsteen
16、最佳摇滚乐队/组合
（Best Rock Performance By A Duo Or Group With Vocals）
《Icky Thump》
The White Stripes
17、最佳硬摇滚演奏
（Best Hard Rock Performance）
《The Pretender》
Foo Fighters
18、最佳金属演奏
（Best Metal Performance）
《Final Six》
Slayer
19、最佳摇滚乐器演奏
（Best Rock Instrumental Performance）
《Once Upon A Time In The West》
Bruce Springsteen
20、最佳摇滚歌曲
（Best Rock Song）
《Radio Nowhere》
Bruce Springsteen
21、最佳摇滚专辑
（Best Rock Album）
《Echoes, Silence, Patience & Grace》
Foo Fighters
另类音乐类
22、最佳另类音乐专辑
（Best Alternative Music Album）
《Icky Thump》
The White Stripes
节奏蓝调音乐类
23、最佳R&B女歌手
（Best Female R&B Vocal Performance）
《No One》
Alicia Keys
24、最佳R&B男歌手
（Best Male R&B Vocal Performance）
《Future Baby Mama》
Prince
25、最佳R&B乐队/组合
（Best R&B Performance By A Duo Or Group With Vocals）
《Disrespectful》
Chaka Khan Featuring Mary J Blige
26、最佳传统R&B歌手
（Best Traditional R&B Vocal Performance）
《In My Songs》
Gerald Levert
27、最佳城市音乐/另类歌手
（Best Urban/Alternative Performance）
《Daydreamin'》
Lupe Fiasco Featuring Jill Scott
28、最佳R&B歌曲
（Best R&B Song）
《No One》
Dirty Harry, Kerry Brothers & Alicia Keys, songwriters (Alicia Keys)
29、最佳R&B专辑
（Best R&B Album）
《Funk This》
Chaka Khan
30、最佳当代R&B专辑
（Best Contemporary R&B Album）
《Because Of You》
Ne-Yo
说唱类
31、最佳说唱歌手
（Best Rap Solo Performance）
《Stronger》
Kanye West
32、最佳说唱乐队/组合
（Best Rap Performance By A Duo Or Group）
《Southside》
Common Featuring Kanye West
33、最佳说唱歌曲合作
（Best Rap/Sung Collaboration ）
《Good Life》
Aldrin Davis, Mike Dean, Faheem Najm & Kanye West, songwriters (J Ingram & Q Jones, songwriters)(Kanye West Featuring T-Pain)
34、最佳说唱歌曲
（Best Rap Song）
《Graduation》
Kanye West
35、最佳说唱专辑
（Best Rap Album）
《Graduation》
Kanye West
乡村类
36、最佳乡村女歌手
（Best Female Country Vocal Performance）
《Before He Cheats》
Carrie Underwood
37、最佳乡村男歌手
（Best Male Country Vocal Performance）
《Stupid Boy》
Keith Urban
38、最佳乡村乐队/组合
（Best Country Performance By A Duo Or Group With Vocals）
《How Long》
Eagles
39、最佳乡村合唱
（Best Country Collaboration With Vocals）
《Lost Highway》
Willie Nelson & Ray Price
40、最佳乡村乐器演奏
（Best Country Instrumental Performance）
《Throttleneck》
Brad Paisley
41、最佳乡村歌曲
（Best Country Song）
《Before He Cheats》
Josh Kear & Chris Tompkins, songwriters (Carrie Underwood)
42、最佳乡村专辑
（Best Country Album）
《These Days》
Vince Gill
43、最佳兰草专辑
（Best Bluegrass Album）
《The Bluegrass Diaries》
Jim Lauderdale
新世纪类
44、最佳新世纪专辑
（Best New Age Album）
《Crestone》
Paul Winter Consort
爵士类
45、最佳当代爵士乐专辑
（Best Contemporary Jazz Album）
《River: The Joni Letters》
Herbie Hancock
46、最佳爵士演唱专辑
（Best Jazz Vocal Album）
《Avant Gershwin》
Patti Austin
47、最佳爵士乐器独奏
（Best Jazz Instrumental Solo）
《Anagram》
Michael Brecker, soloist
48、最佳爵士演奏专辑
（Best Jazz Instrumental Album, Individual or Group）
《Pilgrimage》
Michael Brecker
49、最佳大爵士乐团专辑
（Best Large Jazz Ensemble Album）
《A Tale Of God's Will (A Requiem For Katrina)》
Terence Blanchard
50、最佳拉丁爵士专辑
（Best Latin Jazz Album）
《Funk Tango》
Paquito D'Rivera Quintet
灵乐类
51、最佳灵乐表演
（Best Gospel Performance）
《Never Gonna Break My Faith》
Aretha Franklin & Mary J Blige(Tie)《Blessed & Highly Favored》
The Clark Sisters
52、最佳灵乐歌曲
（Best Gospel Song）
《Blessed & Highly Favored》
Karen Clark-Sheard, songwriter (The Clark Sisters)
53、最佳摇滚/说唱灵乐专辑
（Best Rock Or Rap Gospel Album）
《Before The Daylight's Shot》
Ashley Cleveland
54、最佳流行/当代灵乐专辑
（Best Pop/Contemporary Gospel Album）
《A Deeper Level》
Israel And New Breed
55、最佳南方、乡村或蓝草灵乐专辑
（Best Southern, Country, Or Bluegrass Gospel Album）
《Salt Of The Earth》
Ricky Skaggs & The Whites
56、最佳传统灵乐专辑
（Best Traditional Gospel Album）
《Live - One Last Time》
The Clark Sisters
57、最佳当代节奏蓝调灵乐专辑
（Best Contemporary R&B Gospel Album）
作者： satan0424 2008-2-11 13:59 回复此发言
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3 Grammy-公布第50届格莱美音乐奖完全获奖名单
《Free To Worship》
Fred Hammond
拉丁类
58、最佳流行拉丁专辑
（Best Latin Pop Album）
《El Tren De Los Momentos》
Alejandro Sanz
59、最佳拉丁摇滚/另类或城市音乐专辑
（Best Latin Rock Or Alternative Album）
《No Hay Espacio》
Black:Guayaba
60、最佳拉丁城市专辑
（Best Latin Urban Album）
《Residente O Visitante》
Calle 13
61、最佳热带拉丁专辑
（Best Tropical Latin Album）
《La Llave De Mi Corazón》
Juan Luis Guerra
62、最佳墨西哥/美洲专辑
（Best Mexican/Mexican-American Album）
《100% Mexicano》
Pepe Aguilar
63、最佳特加诺专辑
（Best Tejano Album）
《Before The Next Teardrop Falls》
Little Joe & La Familia
64、最佳诺特诺专辑
（Best Norteno Album）
《Detalles Y Emociones》
Los Tigres Del Norte
65、最佳Banda专辑
（Best Banda Album）
《Te Va A Gustar》
El Chapo
蓝调类
66、最佳传统蓝调专辑
（Best Traditional Blues Album）
《Last Of The Great Mississippi Delta Bluesmen: Live In Dallas》
Henry James Townsend, Joe Willie "Pinetop" Perkins, Robert Lockwood, Jr & David "Honeyboy" Edwards
67、最佳当代蓝调专辑
（Best Contemporary Blues Album）
《The Road To Escondido》
JJ Cale & Eric Clapton
民谣类
68、最佳传统民谣专辑
（Best Traditional Folk Album）
《Dirt Farmer》
Levon Helm
69、最佳当代民谣/美国本土专辑
（Best Contemporary Folk/Americana Album）
《Washington Square Serenade》
Steve Earle
70、最佳印第安音乐专辑
（Best Native American Music Album）
《Totemic Flute Chants》
Johnny Whitehorse
71、最佳夏威夷音乐专辑
（Best Hawaiian Music Album）
《Treasures Of Hawaiian Slack Key Guitar》
Daniel Ho, George Kahumoku, Jr, Paul Konwiser & Wayne Wong
72、最佳柴迪科舞曲/Cajun音乐专辑
（Best Zydeco Or Cajun Music Album）
《Live! Worldwide》
Terrance Simien & The Zydeco Experience
雷鬼类
73、最佳雷鬼专辑
（Best Reggae Album）
《Mind Control》
Stephen Marley
世界音乐类
74、最佳传统世界音乐专辑
（Best Traditional World Music Album）
《African Spirit》
Soweto Gospel Choir
75、最佳当代世界音乐专辑
（Best Contemporary World Music Album）
《Djin Djin》
Angelique Kidjo
波尔卡类
76、最佳波尔卡专辑
（Best Polka Album）
《Come Share The Wine》
Jimmy Sturr And His Orchestra
儿童类
77、最佳儿童音乐剧专辑
（Best Musical Album For Children）
《A Green And Red Christmas》
The Muppets
78、最佳儿童朗读专辑
（Best Spoken Word Album For Children）
《Harry Potter And The Deathly Hallows》
Jim Dale
朗读类
79、最佳诵读专辑
（Best Spoken Word Album）
《The Audacity Of Hope: Thoughts On Reclaiming The American Dream》
Barack Obama
喜剧类
80、最佳喜剧专辑
（Best Comedy Album）
《The Distant Future》
Flight Of The Conchords
音乐剧类
81、最佳音乐剧专辑
（Best Musical Show Album）
《Spring Awakening》
Duncan Sheik, producer; Duncan Sheik, composer; Steven Sater, lyricist
**/电视/视频类
82、最佳改编影视音乐专辑
（Best Compilation Soundtrack Album For Motion Picture, Television Or Other Visual Media）
《Love》(The Beatles)
George Martin & Giles Martin, producers
83、最佳原创影视音乐专辑
（Best Score Soundtrack Album For Motion Picture, Television Or Other Visual Media）
《Ratatouille》
Michael Giacchino, composer
84、最佳影视歌曲
（Best Song Written For Motion Picture, Television Or Other Visual Media）
《Love You I Do (From Dreamgirls)》
Siedah Garrett & Henry Krieger, songwriters (Jennifer Hudson)
作曲/编曲类
85、最佳器乐作曲
（Best Instrumental Composition）
《Cerulean Skies》
Maria Schneider, composer(Maria Schneider Orchestra)
86、最佳器乐编曲
（Best Instrumental Arrangement）
《In A Silent Way》
Vince Mendoza
87、最佳器乐编曲伴唱
（Best Instrumental Arrangement Accompanying Vocalist(s)）
《I'm Gonna Live Till I Die》
John Clayton, arranger (Queen Latifah)
包装类
88、最佳唱片包装
（Best Recording Package）
《Cassadaga》
Zack Nipper, art director (Bright Eyes)
89、最佳盒装/限量发行版包装
（Best Boxed Or Special Limited Edition Package）
《What It Is!: Funky Soul And Rare Grooves (1967-1977)》
Masaki Koike, art director (Various Artists)
专辑注解类
90、最佳专辑注解
（Best Album Notes）
《John Work, III: Recording Black Culture》
Bruce Nemerov, album notes writer (Various Artists)
历史类
91、最佳历史专辑
（Best Historical Album）
《The Live Wire - Woody Guthrie In Performance 1949》
Nora Guthrie & Jorge Arévalo Mateus, compilation producers; Jamie Howarth, Steve Rosenthal, Warren Russell-Smith & Dr Kevin Short, mastering engineers (Woody Guthrie)
非古典类制作类
92、最佳非古典类工程专辑
（Best Engineered Album, Non-Classical）
《Beauty & Crime》
Tchad Blake, Cameron Craig, Emery Dobyns & Jimmy Hogarth, engineers (Suzanne Vega)
93、年度最佳非古典类制作人
（Producer Of The Year, Non-Classical）
Mark Ronson
>Back To Black (Amy Winehouse) (T)
>Littlest Things (Lily Allen) (T)
>Rehab (Amy Winehouse) (T)
>Version (Mark Ronson) (A)
>You Know I'm No Good (Amy Winehouse) (T)
94、最佳非古典类混音唱片
（Best Remixed Recording, Non-Classical）
《Bring The Noise (Benny Benassi Sfaction Remix)》
Benny Benassi, remixer (Public Enemy)
环绕音响类
95、最佳环绕音响专辑
（Best Surround Sound Album）
《Love》
Paul Hicks, surround mix engineer; Tim Young, surround mastering engineer; George Martin & Giles Martin, surround producers (The Beatles)
古典类制作类
96、最佳古典类工程专辑
（Best Engineered Album, Classical）
《Grechaninov: Passion Week》
John Newton, engineer (Charles Bruffy, Phoenix Bach Choir & Kansas City Chorale)
97、年度最佳古典类制作人
（Producer Of The Year, Classical）
Judith Sherman
>American Virtuosa: Tribute To Maud Powell (Rachel Barton Pine & Matthew Hagle)
>From Barrelhouse To Broadway: The Musical Odyssey Of Joe Jordan
>Górecki: String Quartet No 3 'Songs Are Sung'
>Strange Imaginary Animals (Eighth Blackbird)
>Tchaikovsky: Three String Quartets, Souvenir De Florence (Ying Quartet)
古典类
98、最佳古典专辑
（Best Classical Album）
《Tower: Made In America》
Leonard Slatkin, conductor; Tim Handley, producer (Nashville Symphony)
99、最佳管弦乐队
（Best Orchestral Performance）
《Tower: Made In America》
Leonard Slatkin, conductor (Nashville Symphony)
100、最佳歌剧唱片
（Best Opera Recording）
《Humperdinck: Hansel & Gretel》
Sir Charles Mackerras, conductor; Rebecca Evans, Jane Henschel&Jennifer Larmore; Brian Couzens, producer
101、最佳合唱团
（Best Choral Performance）
《Brahms: Ein Deutsches Requiem》
Simon Rattle, conductor; Simon Halsey, chorus master
102、最佳器乐独奏(与管弦乐队合作)
（Best Instrumental Soloist(s) Performance (with Orchestra)）
《Barber/Korngold/Walton: Violin Concertos》
James Ehnes
103、最佳器乐独奏(无管弦乐队)
（Best Instrumental Soloist Performance (without Orchestra)）
《Beethoven Sonatas, Vol 3》
Garrick Ohlsson
104、最佳室内音乐演奏
（Best Chamber Music Performance）
《Strange Imaginary Animals》
Eighth Blackbird
105、最佳小乐队演奏奖
（Best Small Ensemble Performance）
《Stravinsky: Apollo, Concerto In D; Prokofiev: 20 Visions Fugitives》
Yuri Bashmet, conductor; Moscow Soloists
106、最佳古典演唱
（Best Classical Vocal Performance）
《Lorraine Hunt Lieberson Sings Peter Lieberson: Neruda Songs》
Lorraine Hunt Lieberson
107、最佳当代古典音乐作曲奖
（Best Classical Contemporary Composition）
《Made In America》
Joan Tower
108、最佳古典跨界专辑
（Best Classical Crossover Album）
《A Love Supreme: The Legacy Of John Coltrane》
Turtle Island Quartet
音乐录影带类
109、最佳短篇音乐录影带
（Best Short Form Music Video）
《God's Gonna Cut You Down》Johnny Cash
Tony Kaye, video director; Rachel Curl, video producer
110、最佳长篇音乐录影带
（Best Long Form Music Video）
《The Confessions Tour》Madonna
Jonas Akerlund, video director; Sara Martin & David May, video producers
乐队照片Maroon5，中文译名魔力红乐队。来自LA的摇滚乐队，确切一些说是新灵魂摇滚。maroon 融合了红色的狂野魅力,神秘热情,奔放烈爱再掺入摇滚力道,灵魂旋律及放克节奏，这样的红流泻着新灵魂乐性感风情的放克摇滚这样的红，在流行歌坛注入了一股新的颜色。发展历史
乐队成立于1994年的洛杉矶，当时的成员还是五个高中生。也魔力红乐队许是出于青春期的萌动和向往，最初乐队的名字叫做KARA Flower。但是高中时代的辉煌与光荣转瞬即逝，五个人毕竟要继续发展。后来他们在唱片公司REPRISE旗下推出过一张唱片“THE FOURTH WORLD”（《第四世界》），反应平平。可要知道，这四个字给他们带来了多大的压力，在美国，除了真正的大牌明星以外，绝大部分艺人的生活都很一般，为了自己的音乐理想，每天也要做着自己不喜欢的事情，也要为一袋面包而折腰。MAROON 5做过暖场嘉宾，酒吧驻唱，商业演出，巡回表演等等等等。五个年轻人徘徊在人生的十字路口，不知道自己何去何从。他们的创作精选集“SONGS ABOUT JANE”（《写给珍妮的情歌》）也在唱片店被静静的放置了一年多也无人问津。 沉寂了一年多，机会终于来了，这张写给前女朋友的肺腑之作被一位经纪人慧眼拾起，炒热起来，在各大美国电台金榜题名。而2004年是它们开始大红大紫的丰收之年，连主流音乐市场的风向标格莱美也垂青了这群坚持理想的年轻人，把2005届的最佳新人奖杯BEST NEW ARTIST送到了他们手中。主唱ADAM在颁奖典礼上不无抱怨的感叹：“两天前，正是我们乐队成立11周年的纪念日，而今天我们获得了最佳新人奖，这很搞笑。”
MAROON 5的歌曲
具有非常典型的美国流行摇滚乐特点——“AGGRESSIVE”（富有冲击力和侵略性）。大部分的歌曲除了情歌“SHE WILL BE LOVED”以外，节奏总是一强一弱，非常抢耳，主唱ADAM的嗓音也是随性而无谓。每次在听歌的时候，尤其是那首主打单曲“THIS LOVE”，我的脑子里都会闪现一副鲜活的画面——五个摇滚青年穿着牛仔裤，双手插兜，嘴里叼着一根烟，无所顾忌的走在大街上，带着一副谁也不欠谁的表情对你说：“这就是我做的音乐，你爱听不听，I DON’T CARE!”。
Maroon 5的成功
决非一夕得来的侥幸，这两年来他们巡回全美在超过两百场的演唱会中表演，并为许多知名艺人暖场，这些现场演出让Maroon 5一点一滴地累积起人气，原本在2002年就已发行的”Harder To Breathe”因此开始口耳相传地慢慢走红，到了2003年夏天更成为歌迷的最爱之一，打入全美单曲榜第18名，而收录”Harder To Breathe”的专辑《Songs About Jane》也连带获得全美专辑榜第七名的佳绩。2004年由同一张专辑所选出的单曲”This Love”不但延续了”Harder To Breathe”的气势，还更上一层楼地获得全美单曲榜第五名，而Maroon 5在欧洲以及亚洲各国也都创下杰出的成绩，俨然已成为全球最受欢迎的团体之一。 Maroon5乐队获得了今年第47届格莱美最佳新人奖提名，并成为首个表演嘉宾，该乐队融合灵魂、疯克、摇滚的乐风在摇滚乐坛前所未见，被誉为“新灵魂乐界的第一摇滚乐队”。Maroon5乐队的主唱兼吉他手亚当·莱文就为格莱美揭幕一事表示：“那将是很酷的表演，我们准备演唱成名曲《烈爱》（ThisLove）。”
在格莱美颁奖典礼上
Maroon5一举得到了最佳新人大奖，他们的竞争对手包括诸如说唱艺人Kanye West和乡村歌手Gretchen Wilson等夺标热门。Maroon5成员之一Adam Levine对Kanye West充满了敬意，他表示：“能够击败West得到这么一个重要的奖项，我觉得这是一生当中最幸福的时刻，我简直难以相信这是真的。”
[编辑本段]团员基本资料
亚当·诺亚 李维
全名：Adam Noah Levine 出生地： 加州洛杉矶 生日：1979年3月18日 演奏的乐器：吉他、主唱
詹姆斯·柏根 瓦伦汀
全名： James Burgon Valentine) 生日：1978年10月5日 出生地：内布拉斯加州的林肯镇 演奏的乐器：吉他
杰西·罗亚 卡麦可
全名： Jesse Royal Carmichael 生日：1979年4月2日 出生地：科罗拉多州的柏德镇 演奏的乐器：键盘、幕后合音
米基·米奇 麦登
全名： Mickey "Mickey" Madden 生日：1979年5月13日 出生地：德州的奥斯汀镇 演奏的乐器：贝斯手
莱恩·麦可 度赛克
全名： Ryan Michael Dusick 生日：1977年9月19日 出生地：加州的洛杉矶 演奏的乐器：鼓手、幕后合音
[编辑本段]关於Maroon 5的历史
什么是Kara's Flowers
Kara's Flowers是主唱兼吉他手亚当·李维(Adam Levine)、吉他手杰西·卡麦可(Jesse Carmichael)、贝斯手米基·麦登(Mickey Madden)以及鼓手莱恩·度赛克(Ryan Dusick)在组成Maroon 5之前，曾经共组的一个团体。当时他们是隶属于华纳唱片/Reprise唱片旗下的艺人。
Square又是一个怎样的团体
Square是吉他手詹姆斯·瓦伦汀(James Burgon Valentine)在加入Maroon 5之前所参加的团体。 我们可以买到Kara's Flowers 或是Square的专辑吗？ Kara’s Flowers 的专辑："The Fourth World" [于1997年的八月19日发行]。歌迷们可以去试试看Ebay、halfc om等网站或者其他二手CD网站。而在Amazonc om网站上，应该也可以买到Square的"This Magnificent Nonsense"专辑 [于2001的3月1日发行] 。在单曲"This Love"音乐录影带中的那个女生 真的是亚当的女朋友吗？ 是的！在单曲"This Love"音乐录影带中的那个女生，是亚当目前的女朋友没错。这个消息原本是被刊登在Teen People杂志之中，而且这个消息在VH1的畅销排行榜20名倒数节目中也被披露过。
Maroon 5的专辑名称是
"Songs About Jane"，谁是珍啊？ 珍就是主唱兼吉他手亚当的前女友，亚当也觉得珍是他创作上的缪思女神。这张专辑之中，绝大部分的歌曲都是珍带给亚当的创作灵感。
[编辑本段]主要作品
《Harder to Breathe》、《This Love》、《She Will Be Loved》、《If I Never See Your Face Again》、《Makes Me Wonder》
[编辑本段]成就
47届（2005年）格莱美奖项
■47届（2005年）格莱美奖项： 最佳新人奖 《Songs about Jane》
48届（2006年）格莱美奖项
■48届（2006年）格莱美奖项： 最佳流行乐队/组合奖：《This love》
50届（2008年）格莱美奖项
■50届（2008年）格莱美奖项： 最佳流行乐队/组合奖：《Makes Me Wonder》
[编辑本段]专辑介绍：
Songs About Jane
发行时间：2004年06月25日 专辑曲目： 01 Harder To Breathe 快要窒息 02 This Love 烈爱 03 Shiver 颤抖 04 She Will Be Loved 被爱 05 Tangled 乱成一团 06 The Sun 太阳 07 Must Get Out 挣脱 08 Sunday Morning 星期天早晨 09 Secret 秘密 10 Through With You 忘了你 11 Not Coming Home 不回家 12 Sweetest Goodbye 最甜蜜的道别
It Won't Be Soon Before Long
发行时间：2008年02月20日 专辑曲目： 01 If I Never See Your Face Again 02 Makes Me Wonder 03 Little of Your Time 04 Wake Up Call 05 Won't Go Home Without You 06 Nothing Lasts Forever 07 Can't Stop 08 Goodnight Goodnight 09 Not Falling Apart 10 Kiwi 11 Better That We Break 12 Back At Your Door 13 Until You’re Over Me (bonus track) 14 Infatuation (bonus track) 15 Losing My Mind (bonus track) 16 Wake Up Call (Feat Mark Ronson&Mary JBlige) (bonus track) 17 The Way I Was (bonus track) 18 Story (bonus track) 19 Won’t Go Home Without You (Acoustic Version) (bonus track) <!--Wrap-tail begin--><!--Wrap-tail end-->
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