101次求婚林志玲拉的大提琴曲

　两个世纪前,大提琴作为一种外来乐器出现在中国 文化 中,这条必然的融合之路却不是一帆风顺的。在经历了一个多世纪的 水土不服 之后,大提琴已经成为我国比较受欢迎的西洋乐器之一。以下是我收集整理了：101次求婚林志玲拉的大提琴曲是什么，仅供大家参考学习。

101次求婚林志玲拉的大提琴曲：肖邦《离别曲》

　肖邦圆舞曲第9号，降A大调，oP691，作于1835年。又称<<离别圆舞曲>>《别离》

　肖邦19岁时，爱上一位华沙音乐学院的女同学葛拉柯芙丝卡，她是一位亭亭玉立，有声乐天才的姑娘，肖邦因为生性羞怯，始终不敢向她倾吐爱意。当他决定远离祖国前往巴黎时，在葛拉柯芙斯卡的面前，弹奏了这首缠绵幽怨的钢琴曲，向这位日夜思慕的美丽少女告别。曲中那段充满爱慕、悲戚而且非常美丽的主题，肖邦自己也曾说：“像这样优美的旋律，以前我从没有写作过，恐怕以后也不容易遇到。”

　此曲用E大调2/4拍子的三段体(A-B-A) 作成。第一段共21小节，可分两段。 在切分音的低音上，高音部弹出复音旋律，以“弹性速度”( Rubato不受节拍约束，可以任意加快和减慢的奏法) 的分句法演奏。中段指示为“生气勃勃地”，连续着活力充沛的乐句。第三段为第一段的反复。

　这是肖邦的钢琴曲中，最为人熟知的名曲之一。尤以第一段的主旋律最为优美，常编写成合唱曲，广被演唱。钢琴的演奏，第一段常被人误认为相当简单，其实适得其反，要把歌谣风细腻的音质表现出来，非优秀的钢琴家莫办，否则难以表达出其美境，第一段，肖邦也描写出家乡的美景。而且中断的上与下行和弦，也是出任想像的艰难。这首练习曲“别离曲”，真是优美的使人为之神迷。从技术上来看，也是最洗炼的作品。

　也有 传说 ，肖邦离开故乡波兰后，踏上去深究钢琴的路途(在俄国侵略波兰前)。又因路途遥远，所以肖邦在此期间写下《离别曲》，以缅怀故乡。而《离别曲》也不完全是在路途中完成。

　这首曲子是一首用于练习旋律的乐曲，以《离别曲》而著名。据说有一次，肖邦听完他的一个学生弹奏的这首曲子，曾无限感慨地叹惜到：" 啊! 我的祖国! "可见乐曲的旋律中的确融入了作者的思乡之情。

　此曲流传很广，曾被后人改编为管弦乐曲和现代轻音乐(改名为"我的心中响起一支歌") 乐曲为不太慢的缓板，。第一段的旋律极为优美，恰似波兰民间乐器--风笛所演奏的田园牧歌。中段旋律更为活泼，情绪也更为高昂，由 B大调经过各种转调，最后回到E大调，反复第一段。

　林志玲拉大提琴：

　据台湾《中国时报》消息，林志玲在**《101次求婚》中演大提琴家，沉溺在旧爱情伤中，该片堪称是她从影以来哭得最惨的一次。一场黄渤挡车的戏，她边走边掉下豆大泪珠，黄渤打趣说“她在片中哭掉一公升眼泪”。

　《求婚》由陈正道执导，他和林志玲合作过《幸福额度》。这次拍戏，陈从监视器中看林志玲的演技，大赞：“真是硬底子演员，连哭都美。” 林志玲拍过7部**、1出电视剧，为了哭戏慎重培养情绪，事先选好管弦乐曲存在MP3里，随时在片场听，想象剧情，哭戏几乎一次就过。

　“听音乐”是她入戏的秘诀，配合剧情听不同类型的音乐，例如她拍《赤壁》时听国乐、拍时装剧听爵士乐，她经纪人Zoe说：“她天性敏感，对 故事 很有感觉，只要听音乐就能入戏。”片中，林志玲对高以翔诉说和旧爱分别后的点滴，眼泪直落，哭得满脸眼泪鼻涕，Zoe说：“为了**，是值得牺牲形象的。”

　林志玲在片中用大提琴拉圣桑名曲《天鹅》，为求琴艺逼真，她跟老师每天上课4小时、自己再练习4小时，长达1个月都没把琴收进盒子里过，还曾练到睡着，醒来还抱着大提琴。

　这种精神真的是值得赞赏的哦!同时也可见大提琴的魅力所在!

国乐夫妻是指著名的音乐家陈其钢和吴文琴夫妇。这对夫妇共育有两个孩子，分别是长子陈剑和次子陈泽宇。

陈剑出生于1986年，是一位著名的二胡演奏家和音乐制作人。他曾在美国柯蒂斯音乐学院深造，学习过民乐和古典音乐等多种风格，并在音乐创作和演奏方面取得了卓越的成就。2015年，他与好友成立了“二胡小组”，并发行了专辑《二胡说》和《二胡说2》，受到了广泛的喜爱和赞誉。

陈泽宇出生于1990年，是一位杰出的古筝演奏家。他在孟买音乐学院进修期间，受到了印度传统音乐的启发，将其与中国传统音乐相结合，创作了许多具有独特风格的作品。他也曾经在多个国际音乐比赛中获奖，如2012年在捷克举行的“普拉赫青年音乐家比赛”中荣获三等奖。

两位孩子都继承了父母的音乐天赋，并在传统音乐领域有着出色的表现。他们不仅各自展露了个人才华，还曾多次联合演出，为观众呈现出了一场场精彩绝伦的演出。