求赫本所有所演的电影的名字

奥黛丽赫本的十部经典**

1《罗马假日》 （Roman Holiday，1953）

导演：威廉·惠勒

风情指数★★★★★

看点：奥黛丽·赫本和格里高利·派克的完美组合

如果没有奥黛丽·赫本，或许《罗马假日》只会作为一部平庸的二流爱情**被少数人记得。但是有了赫本，一切变得不同。23岁的赫本，把这个故事变成了一个童话，把这个**变成了一个梦。有多少人看了这个**，都会想着能像格里高利·派克饰演的美国记者那样，在如画诗情的罗马邂逅这样一位公主，哪怕只是一天，甚至只是片刻。

赫本的完美表演，也给自己谱写了人生童话般的开始。第一次担纲影片主演的她，就凭借该片一举获得了奥斯卡最佳女主角奖，可谓前无古人。更令人惊奇的是，赫本和该片的服装设计海德共同设计的服装也获得了最佳服装奖。

这部**从某种意义上说还改变了人们的生活。因为赫本在影片里那种清新秀美的短发型，将赫本的美貌、活力、妩媚、典雅展现得淋漓尽致，因此这种后来被称为“赫本头”的发型也受到了无数时髦女性的青睐，风靡世界。赫本偏瘦的体型也使减肥美容业兴旺起来，甚至赫本在影片中的服装、帽子、太阳镜，也都风靡一时。

在摄影棚里观看影片样片的导演威廉·惠勒曾为赫本由衷地赞叹：“这部**一定会使她成为全世界的情人！”五十年以来，他的大胆论断得到了完美的证明。

2． 《龙凤配》（Sabrina,1954）

导演：比利·怀尔德

风情指数★★★☆

看点：戏里戏外都有故事

这一次，赫本饰演的不再是高贵的公主，而是一位穷苦司机的女儿。影片讲述了她和一位富翁的长子——一个不解风情只专注事业的男人经历种种误会，最终堕入爱河，结为连理的故事。

看上去，这是个落入俗套的“灰姑娘”故事，但是影片由名噪一时的奥地利导演比利·怀尔德执导，两位当时的巨星威廉·霍登、亨弗莱·鲍嘉与赫本配戏，使这部**依然获得不俗反响。

此时的赫本虽然已经贵为奥斯卡影后，但她毕竟只是主演了一部**的新人，因此同两位红透半边天的男明星合作，赫本还是十分紧张。

脾气很大的鲍嘉瞧不起奥黛丽·赫本，说她不会演戏。在他看来，赫本是个初出茅庐的无名小辈，居然与他这位巨星配戏，简直是委屈了他。赫本只能冷静地默默忍受他对自己的蔑视。

不过赫本却因为饰演这部**，和扮演弟弟的威廉·霍登日久生情，谱写了一段爱的篇章，只可惜由于种种原因，两人未能生活在一起，《龙凤配》终于未能在生活中做成美妙的龙凤梦。

3．《战争与和平》(War and Peace，1956)

导演：第诺·德·劳伦梯斯

风情指数：★★★☆

看点：赫本和丈夫梅尔·菲热的合作。

这是一部由意大利导演第诺·德·劳伦梯斯根据俄国大文豪列夫·托尔斯泰的同名巨作改编的**。奥黛丽·赫本和丈夫梅尔·菲热及亨利·方达共同主演。

这部**曾经由于赫本的有孕在身而陷入无法按期拍摄的尴尬。在怀孕息影期间，赫本把列夫·托尔斯泰的小说译本《战争与和平》读了一遍又一遍，她越来越被书中的贵族少女娜塔莎的性格所感动，想要塑造这一人物的念头越来越强烈。但是，身体状况又使得她犹豫不决。

导演劳伦梯斯则对赫本显示了足够的耐心，他决定等到赫本分娩之后再让赫本出演这个苗条消瘦的年轻少女娜塔莎。赫本也被导演的诚意深深打动，但是后来由于身体虚弱而小产，极度痛苦的她对是否拍这部**又产生了动摇。

最终赫本强烈的职业责任心战胜了内心的软弱，丈夫菲热也认为扮演娜达莎的这个吃重的角色这件工作，可能会把那占据她全部心思的极度痛苦驱散，使她重新振作起来。于是影片得以顺利拍竣。

尽管影片的剧本由于改了又改，最终和原著距离已经相当大，再也谈不上原汁原味。但是，三位主演的精彩表演弥补了这一缺陷，使得它仍不失为一部值得一看的佳作。

4．《甜姐儿》（Funny Face,1957）

导演：斯坦利·杜宁

风情指数：★★★★

看点：赫本精妙绝伦的舞技

“每一个女人在一生之中应该都会梦想和弗雷德·阿斯泰尔共舞。"奥黛丽这样说，而且也实现了这个美梦。

《甜姐儿》，原是著名舞蹈家弗雷德·阿斯泰尔1927年在百老汇演出的一出音乐舞台剧。他平常对和他合作的演员的舞技要求近乎苛刻，但对赫本却非常佩服。因为赫本习舞多年，甚至还曾决心献身芭蕾艺术，因此她的舞技让这位舞蹈之王也无法挑剔。阿斯泰尔对和赫本合作，将这出音乐舞台剧在银幕上完美再现也充满期待。他在影片拍摄前曾说，“这是我和伟大而可爱的赫本合作的最后也是唯一的机会了，我不能错过这个机会。”

这部**叙述的是纽约格林威治村一家书店的女店员，由于被一位时装摄影师看上并加以培养，而成为世界名模特儿的故事。当然影片最精彩的并不是他们俩后来发展出来的恋曲, 而是本片出名的舞蹈及音乐。

《甜姐儿》是赫本拍的第一部音乐片，由于她那精彩绝伦的舞技和甜美的歌喉，再加上有大名鼎鼎的阿斯泰尔搭档，影片又获得了成功。由于赫本出色的演技和舞技，“甜姐儿”一时成为赫本的代名词。

5．《修女传》（The Nun's Story,1959）

导演：弗·辛尼曼

风情指数：★★★☆

看点：赫本和非洲

《修女传》改编自根据真人真事而写成的自传体小说。影片讲述了一个修女的故事：少女嘉百丽进入一个比利时的女修道院而成为修女路加。然而在比利时刚果医院曾帮助过福隽纳提医生的路加在二次大战爆发后, 却因为一些规条, 让她无法再介入, 而使她面临一些心灵上的挣扎。

为了塑造好人物，奥黛丽专程去见了小说中主人公的原型——一位伟大的具有自我牺牲精神的修女，从中汲取了演好这一角色的必需的精神养分。因此她刻画角色的心灵冲突相当传神，令人信服的诠释了一个虔诚正直的修女何以会愤然还俗。影评家认为本片是她演技发挥最好的影片之一，她因此获得了当年的纽约影评家协会和英国影艺学院的最佳女演员奖，并继《罗马假日》、《龙凤配》之后第三次获得奥斯卡奖提名。

值得一提的是为了拍摄外景，剧组来到非洲。赫本开始不习惯这儿的气候，后来渐渐喜欢上了非洲。她说在这里可以看到世界上最纯朴最善良的人们。

大导演弗·辛尼曼匠心独运，使该片成为当年最受欢迎的影片之一。《修女传》重又把赫本推上万人瞩目的高峰。

6．《蒂芬尼的早餐》

（Breakfast at Tiffany's,1961）

导演：布莱克·爱德华

风情指数：★★★★☆

看点：赫本出演妓女形象

奥黛丽在坐月子期间读了**剧本《蒂芬尼的早餐》，这是乔治·阿克塞尔罗德根据特鲁曼·卡波特的著名中篇小说改编的。故事主要是围绕一个名叫霍莉的生活在社会下层的年轻的卖笑女子，她的生活，她的遭遇。

派拉蒙公司把拍摄此片列入计划，聘请奥黛丽·赫本担任女主角。请年轻有为的导演布莱克·爱德华执导。开始时，奥黛丽一想到自己要演这部**就心中紧张，因为这部片子有许多令人厌恶的外观，女主人公那乌七八糟的生活方式也使她反胃。毕竟霍莉这个形象和她以前饰演的清纯无邪的形象有相当距离，赫本也担心观众无法接受。

但是，赫本凭借出色的演技又一次取得了成功。她在表演时，并没有将她本人的风度，气质强加于霍莉身上，也没有把霍莉演成一个风骚、一无是处的女人。她塑造的霍莉性格饱满可信，鲁莽，稚气而又脆弱，开创了60年代**中女性解放角色的先河，并又一次获得了奥斯卡最佳女主角的提名。

这部影片获得了全球性的成功，被很多文化人所喜爱。《华盛顿邮报》曾经报道：有几个大学生“被赫本弄得神思恍惚达一周之久，似乎有一种摆不掉的魔力天天晚上把他们拉到**院去看——霍莉·戈莱特丽”。

影片的插曲《月亮河》更是广为流传,经久不衰，不久前还入选为“二十世纪最经典歌曲”。

7《谜中谜》（Charade,1963）

导演：斯坦利·杜宁

风情指数：★★★★

看点：赫本的多面才华

**蕾吉（赫本饰）在夫婿被人谋杀后发现自己也开始被三名男子追踪。在友人的告知下, 才知道原来夫婿生前曾经与四个人一同参与一项非法的勾当, 窃取并独吞了一笔巨款。当不明白赃款下落的蕾吉正苦于歹徒的骚扰时, 一个叫做彼得·贾许瓦（加利·格兰特饰）的男子的出现了，并协助她逃离一次次危险。蕾吉感激彼得，对他倾心不已，然而没想到最终真相大白，彼得竟是……

《谜中谜》这部希区柯克式的悬疑片，有一个重大的意义就是：它尝试把纤弱的奥黛丽·赫本陷于恐怖的深渊之中，从而使赫本在这样的情境中流露出独特的女性美。对于以前从来没有拍过此类影片的赫本来说，这又是一次巨大的挑战，但是赫本依然获得了成功。

赫本通过影片也展现了自己多方面的才华，比如这部**中不少脍炙人口的对话就是赫本自己加进去的。如在蕾吉邀彼得到家里坐的一场戏中，她很优雅地问：“你为什么不进来，我又不会咬你。”停了一下之后，她接着说：“除非你要求我。”另一幕则是赫本靠在格兰特的肩膀上哭泣，她抬起头看着他时，突然不按剧本即兴地说：“你看！我把你的西装都弄湿了。”他不假思索地回答说：“别担心，它自己会干。”赫本非常喜欢两人之间有趣的对手戏。影评则说这部**是“上乘的轻松喜剧片”。这也是导演杜宁最成功的一部片子。

8．《窈窕淑女》（My Fair Lady, 1964）

导演：乔治·顾柯

风情指数：★★★★★

看点：赫本炉火纯青的演技

早在拍《蒂芬尼的早餐》时，奥黛丽就对记者说过，她最大的愿望是扮演《窈窕淑女》中的伊莉莎一角。这是根据英国剧作家肖伯纳的剧作《卖花女》改编的音乐歌舞剧。故事的的内容是：语音学家希金斯用一个贫苦的卖花姑娘伊莉莎做纠正语音、语汇和举止的试验，使她改掉方言土语和种种不文雅的举止，把她训练成一个看上去高贵、阔绰的斯文**，而最终希金斯本人也爱上了越来越迷人的伊莉莎。伊莉莎终于由蝶蛹变成了一只美丽的蝴蝶。

舞台剧中的伊莉莎一角是由朱莉·安德鲁斯扮演的。当时的朱莉年仅18岁，有一副漂亮的女高音嗓子，因此音乐歌舞剧《窈窕淑女》在百老汇演出大获成功。但是，当华纳兄弟影业公司决定要把它拍成**时，他们决定选择知名度更大的赫本。

然而影片正式拍摄时赫本却遇到相当大的困难。由于这部影片是根据舞台音乐歌舞剧改编的，所以歌曲不少。伊莉莎要唱许多支歌。奥黛丽虽说在《甜姐儿》和《蒂芬尼的早餐》中唱过歌，但在目前这部片子里，奥黛丽的声音却远不能胜任。音乐导演向她摊牌了，告诉她说，她花了数周所录的歌曲统统作废，每支曲子都得找别人唱，重录。为这事，奥黛丽心情沮丧自不必说。

然而除此之外，赫本的表演精彩非凡，无论是朴直而缺乏教育的卖花女，还是雍容华贵的淑女，她演来游刃有余，恰到好处，这证明赫本的艺术造诣已达到炉火纯青的地步。

遗憾的是，该片虽受到影评家和观众的推崇，成为音乐剧的代表作之一，并获得了当年奥斯卡最佳影片等八项金奖，然而成就最大的赫本却未能获奖。

9．《等到天黑》（Wait until Dark，1967）

导演：梅尔·菲热

风情指数：★★★★

看点：赫本第五次也是最后一次获奥斯卡影后提名

1967年拍的《等到天黑》（又译为《盲女惊魂记》）是赫本的一部里程碑式的作品。这部悬念气氛不亚于希区柯克的力作进一步展示了赫本已渐趋化境的表演技艺。

她饰演一个瘦弱的盲女人，要对付闯入家中的强壮歹徒，并凭借智慧最终取胜。那么，这位盲女采用了什么方法呢？原来她把灯泡打碎，切断电源，使对手陷入黑暗之中。因为这是她的家，她已走过成千上万次。所以原本凶猛的歹徒在这样的环境下却成了“盲人”。这样的情节设置，为表演提出了许多难题：比如她拿东西，既不能象正常人那样如探囊取物，唾手可得，又不能象在陌生地方那样跌跌撞撞。无疑，出演这样一个角色，对赫本来说又是一次新鲜而刺激的挑战。

为了体验盲人生活，找到真实感觉，赫本到盲人学校请教老师，把自己眼睛蒙上 ,甚至戴上对眼睛有害的隐形眼镜。最终在影片中奥黛丽恰如其分地把握住了表演分寸，甚至在片中不曾眨动过一次眼睛。她也因此片而第五次获奥斯卡最佳女主角提名。

10．《直到永远》（Always，1989）

导 演：斯皮尔伯格

风情指数：★★★★

看点：赫本出演的最后一部**

早已有着“人间天使”美誉的奥黛丽·赫本终于在她生命中的最后一部**中，真真切切地演了一回天使。这部由著名导演斯皮尔伯格执导的**，讲述的是这样一个故事：飞行员彼特似乎一心忙于自己的工作，对亲近他的人的感情需要视而不见，并且从不对女友说出自己的爱。而他的女友多琳达则是一个野丫头，她总是一身飞行员装饰，不故作温柔，还喜欢同飞行员们一起喝酒。当彼特最后一次飞行开始的时候，他对多琳达说了那几个字，但却被飞机的引擎声盖住。在行动中，彼特为救最好的朋友阿尔而牺牲了生命，不过，他的魂魄却被一位叫哈普的天使带回这个世界。起初，他为失去心爱的女人而绝望，但最后他促成了女友与别人相爱后，才安心地离去。

赫本在片子饰演的就是那个一身白衫的天使，雍容高贵，令人怀念，并且整部影片在斯皮尔伯格的精细镜头设置下，唯美而华丽，让人赏心悦目。尽管在这部影片中，奥黛丽饰演的只是一个很小的角色，但是，作为她留给我们的最后一部**，还是值得赫本迷们深深怀念，看着作为银幕上天使的她，也想着同是天幕下的她。

 　　奥黛丽·赫本(Audrey Hepburn，19290504——19930120)，英国著名影星和舞台剧女演员，奥斯卡影后，世人敬仰她为“人间天使”。身为好莱坞黄金时期最著名的女星之一，她以高雅的气质与有品味的穿着著称。赫本晚年投身于慈善事业，是联合国儿童基金会亲善大使的代表人物。作为亲善大使，她不时举办一些音乐会和募捐慰问活动，造访贫穷地区儿童，足迹遍及亚非拉许多国家，成为深受各国人民尊敬的伟大的艺术家和人道主义大使，被誉为上帝在人间的“天使”。1992年被授予“总统自由勋章”，1993年获奥斯卡人道主义奖。1999年，她被美国**学会评为“百年来最伟大的女演员”第三位。2002年5月，联合国儿童基金会在其纽约总部为一尊7英尺高的青铜雕像揭幕，雕像名字为奥黛丽精神。

1、成长故事

　1929年5月4日，奥黛丽·赫本生于比利时布鲁塞尔，父亲约瑟夫·维克多·安东尼·赫本-鲁斯顿是一位英国银行家，母亲艾拉·凡·赫姆斯特拉是荷兰贵族后裔，有男爵的封号，家族谱系甚至可以回溯到英王爱德华三世。

　注奥黛丽·赫本同时是英王爱德华三世和苏格兰玻斯威尔第四代侯爵詹姆士·赫本(即苏格兰玛丽女王的第三任丈夫)的后裔。在詹姆士·赫本的后裔中，与奥黛丽同一时代的好莱坞名人还有凯瑟琳·赫本和摩纳哥前大公雷尼尔三世(娶好莱坞影后格蕾丝·凯丽为王妃轰动了全世界，被称为世纪婚姻)，而英王爱德华三世的后裔中也有亨弗莱·鲍嘉这样的好莱坞明星。实际上他们和奥黛丽是远房亲戚。

　赫本的全名原本为“奥黛丽·凯瑟琳·鲁斯顿”，但在二战发生后，由于约瑟夫偶然发现自己的母系先祖中有“赫本”这个姓氏，于是把自己的姓氏改为“赫本-鲁斯顿”。因此，奥黛丽的名字也相应修改为“Audrey Kathleen van Heemstra Hepburn-Ruston”。

　童年

　奥黛丽·赫本童年赫本在六岁时就读于英国伦敦的贵族寄宿学校(1935年～1938年)。但那时她的父亲支持纳粹，忽然不告而别，抛下他们一家人。这件事在赫本幼小的心灵上留下很大的创伤。1938年赫本的父母亲正式离婚了。虽然约瑟夫在赫本的希望和要求下取得了探视权，实际上约瑟夫并没有来看她。二次大战继续，赫本跟随母亲一起回到荷兰的姥姥家。1939年时她进入安恒音乐学院(Arnhem Conservatory)学习芭蕾舞，之后二战爆发，宣称中立的荷兰被纳粹占领。当时的身份文件大多为手写，为避免她原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她母亲篡改了自己的身份文件替她制造了一个荷兰假名艾达·凡·赫姆斯特拉(Edda van Heemstra，Edda与Ella写法上很相似，便于伪造)，但是这个名字从未合法登记过。

　少年

　当纳粹侵占安恒后，有谣传母亲的家族带有犹太血统。青年原本富裕的男爵家族被视为帝国敌人，不但财产被占领军没收，赫本的舅舅也被抓入集中营。在战争的饥荒期间，赫本经常靠郁金香球茎及由豌豆粉做成的“绿色面包”充饥，并喝大量的水填饱肚子。营养不良促使她的身材逐渐瘦削。虽然如此，赫本仍然不断锻炼她最爱的芭蕾舞，即使穿上最难捱的木制舞鞋。赫本曾为荷兰游击队秘密工作(包括表演芭蕾舞募集捐款、传递情报等)，为反法西斯战争做出过贡献。1944年安恒战役，青年坦克军官特伦斯·杨参加了战斗，正是这场战役奥黛丽·赫本一家从纳粹手中解放出来，23年后，成为导演的特伦斯·杨执导了赫本主演的悬疑惊悚片《盲女惊魂记》。

　青年

　二战后，赫本与母亲带着省吃俭用存下来的100英镑迁至英国伦敦。她在这边打工边寻找深造的机会。

　1948年，赫本进入著名的玛莉·蓝伯特(Marie Rambert's)芭蕾舞学校学习，期间曾因缴不上高额学费而返回荷兰，并在一部宣传片中饰演一位空姐。经过数月训练，赫本被告知不适合做芭蕾舞者。面对家庭的经济压力，她转而成为 模特儿，并参与歌舞团演出。赫本击败多数应征者，成为音乐剧《高跟纽扣鞋》(High Button Shoes)的合唱团员。由于表现突出，她还参与了另一部音乐剧《鞑靼酱》(Sauce Tartare)的演出。

　1951年，赫本正式成为**演员是在英国**《天堂笑语》出演的时候，此后在**中扮演一些较次要的人物。她在《神秘客》中首次扮演配角，之后在**《双姝艳》里施展她的舞技，同时接演另一部**《蒙特卡罗宝贝》(Monte Carlo Baby)。为了拍摄后者的法国翻拍版《前进蒙特卡罗》(Nous irons à Monte Carlo)，奥黛丽要到法国出外景。演出期间却被坐在台下的法国著名女作家高莱特夫人一眼认定她就是自己作品《金粉世界》(Gigi)中“姬姬”一角的化身，夫人邀请她到纽约好莱坞出演音乐剧《金粉世界》的女主角，开启了赫本到美国发展的机缘。同时，她还被《双姝艳》的导演推荐给威廉·惠勒，参加了新影片《罗马假日》的试镜，获得非常好的赞誉，从而得到这部**的女主角角色。

　1952年奥黛丽·赫本到美国正式参与舞台剧《金粉世界》的演出。其间十分出色，广受人们的欢迎，因此获得世界戏剧大奖(Theatre World Award)最佳女主角。但为赶拍《罗马假日》，在《金粉世界》巡回八个月演出后被迫结束。这年因无法兼顾事业与婚姻，她取消与未婚夫詹姆士·汉森(James Hanson)的婚约，但两人日后仍保持良好的友谊。

　1953年，与好莱坞名影星格里高利·派克一起主演的**《罗马假日》(Roman Holiday)正式上映，由于她的成功演绎，该片放映后迅速风靡世界。赫本在片中扮演楚楚动人的安妮公主形象，表现出公主高贵、优雅的气息，外貌优美脱俗，体态轻盈苗条，一头黑色短发。在那个性感金发女郎受欢迎的年代，赫本的形象却一下子吸引了观众的目光。著名的赫本头表现出的天真无邪，使她成功地赢得到多数人的赞赏，一下子成了国际流行发式。一时间，赫本成了国际知名人士，全世界都在播放她的新闻片，电视台用黄金时间赞美她。大量的报纸欣喜若狂地赞美她的美貌、活力、妩媚、典雅，人们称赞她是继嘉宝和褒曼之后的最佳女演员。许多报纸评论称赞赫本说：“一位新嘉宝诞生了!”据说英格丽·褒曼在意大利观看《罗马假日》时，竟发出一声惊叫，她丈夫罗西里尼问她：“你为什么叫喊”褒曼说：“我被奥黛丽·赫本深深感动了!” 赫本不仅俘虏全世界亿万影迷的心，同时连评论家们也都不知不觉被她吸引。1954年3月25日，赫本获奥斯卡最佳女主角奖，三天后，因《翁迪娜》(Ondine)中的精彩表演再荣获托尼奖(Tony Award)殊荣。

　1954年她与亨佛莱·鲍嘉、威廉·荷顿又一同演出比利·怀德拍摄的爱情片《龙凤配》。后来由于《翁蒂娜》的演出加上抽烟过量，赫本在医生的建议下到瑞士休养。不久接受参与《美人鱼》演出的梅尔·费勒(Mel Ferrer)的求婚，两人于9月24日步上红毯。

　1955年奥黛丽·赫本再度获得奥斯卡最佳女主角奖提名，可惜未获奖，同年因意外首度流产。之后几年，她主演的《战争与和平》、《甜姐儿》、《黄昏之恋》等片都获得不错的评价，声势扶摇直上。但丈夫梅尔的演艺却遭遇挫折，逐渐转到幕后。

　1959年赫本三度怀孕，为防止半年前的流产再度发生，她推掉包括《西城故事》等片的片约，直到生下第一个儿子西恩·赫本·费勒(Sean Hepburn Ferrer)后才同意主演《蒂凡尼的早餐》(Breakfast at Tiffany's)。虽然《蒂梵尼的早餐》的作者属意原出演舞台剧的主角饰演女主角霍莉·戈莱特丽(Holly Golightly)，拍摄过程赫本也一度为了主题曲是否采用亨利·曼西尼(Henry Mancini)与约翰尼·莫瑟(Johnny Mercer)的《月亮河》(Moon River)而与**公司起冲突，事后证明她的演出与坚持是对的：1961年奥斯卡金像奖获得两项音乐性奖项，奥黛丽·赫本第四度获得最佳女主角的提名。这部影片使她的演艺生涯再创高峰，但她开始挑战更有演技难度的作品。同年年底，赫本接下《双姝怨》的演出，但评价平平;之后的《谜中迷》试图挑战悬疑片的角色。但她最成功的作品还是1964年主演的《窈窕淑女》(My Fair Lady)，这部改编自同名音乐剧的歌舞片获得8项奥斯卡的奖项，但主演的赫本却因导演让由别人幕后代唱的关系无法获得提名。

　晚年

　赫本的第二次婚姻，与多蒂的结合使她息影七年，广大观众十分怀念她，**公司和圈中的人物都希望她能再次出山。1976年，不安于“贤妻良母”生活的赫本终于重返影坛，与因演007谍报员詹姆斯·邦德而名噪一时的辛·康纳利一起主演《罗宾汉和玛莉安》，影片描写中古传说中随十字军东征归来的农民英雄罗宾汉与离别十八载的爱侣之间的一段深情。该片的首映式在纽约举行。当赫本前往出席之前，她非常不安，阔别影坛七年，**事业发生了很大变化，人们会怎样对待她

　在首映式之前，赫本还不得不尽快飞往好莱坞，在美国**学院表彰威廉·惠勒接受终生荣誉奖的仪式上发言。她朗读了一首自己写的诗，结果博得满堂喝彩，这使她又惊又喜。接着她又飞往纽约参加首映式。首映式在广播城市市音乐厅举行，赫本一到，约有6000人向她欢呼，用唱歌的声调齐唱到：“我们爱你，奥黛丽!”赫本对此完全没有思想准备，她被人们的热情感动得热泪盈眶，她说：“看到人们并未对我感到腻味，我很感动。”

　然后她再飞往好莱坞，出席该片在西部的首映式，并在奥斯卡金像奖的颁发仪式上担任授奖人。这对**明星来说，是一种特殊的荣誉。赫本息影七年，感触颇深，但她最难忘的是，好莱坞没有忘记她，**没有忘记她，广大观众没有忘记她。

　1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃尔德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。

　她虽然息影多年，但演技并未逊色。继《罗宾汉和玛莉安》后，她又主演了《血统》(1979)、《哄堂大笑》(1981)、《直到永远》(Always)(1989)。进入70年代以来，欧美的妇女解放运动日趋高涨。妇女不再满足于做男人的玩物和附庸。她们走出家庭，走向社会，和男人一样工作奋斗。不少女演员成功地塑造了这种新女性的形象，很受欢迎。相比之下，赫本复出后仍然跳不出天真无邪、活泼善良的少女形象，这就不能不给人一种落伍、怀旧的感觉，令人感到哀叹、惋惜，这也是她重返影坛后所拍四部影片均不很受欢迎的主要原因之一。

　无论如何，奥黛丽·赫本的一生，是光辉灿烂的一生，她在黄金时代所创造的银幕形象，正如她自身一样，留给人们美好的印象太强烈了。她在**史上所占的独特的一页，是不会被岁月所抹掉的。1991年4月22日，美国林肯中心**协会向赫本授予Gala荣誉奖，该项奖自1972年起每年向全世界最资深望重的艺术大师颁发，获奖者先后有卓别林、劳伦斯·奥立弗、伊丽莎白·泰勒、詹姆斯·史都华等影界巨星，这是对赫本影坛生涯以及非凡演技的崇高褒奖。

　赫本晚年，仍然老骥伏枥志在千里。1988年，她担任联合国儿童基金会亲善大使。在这个职位上，她不时举办一些音乐会和募捐慰问活动，并不时造访一些贫穷地区的儿童，足迹遍及埃塞俄比亚、苏丹、萨尔瓦多、危地马拉、洪都拉斯、委内瑞拉、厄瓜多尔、孟加拉等亚非拉许多国家，受到当地人民的广泛爱戴和欢迎。1992年底，她还以重病之躯赴索马里看望因饥饿而面临死亡的儿童。她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。

　当诺贝尔和平奖得主特雷莎修女获悉奥黛丽·赫本病危的消息时，她号召所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地康复。1993年1月20日，赫本在瑞士托洛彻纳茨(Tolochenaz)的住所，因结肠癌病逝。为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国**艺术和科学学院将该1993年度奥斯卡人道主义奖授予了她，此时赫本已离世，由其子西恩·赫本·费勒代领该奖。

　 2、演艺经历

　二战后，赫本与母亲带着省吃俭用存下来的100英镑迁至英国伦敦。她在这边打工边寻找深造的机会。

　1948年，赫本进入著名的玛莉·蓝伯特(Marie Rambert's)芭蕾舞学校学习，期间曾因缴不上高额学费而返回荷兰，并在一部宣传片中饰演一位空姐。经过数月训练，赫本被告知不适合做芭蕾舞者。面对家庭的经济压力，她转而成为 模特儿，并参与歌舞团演出。赫本击败多数应征者，成为音乐剧《高跟纽扣鞋》(High Button Shoes)的合唱团员。由于表现突出，她还参与了另一部音乐剧《鞑靼酱》(Sauce Tartare)的演出。

　1951年，赫本正式成为**演员是在英国**《天堂笑语》出演的时候，此后在**中扮演一些较次要的人物。她在《神秘客》中首次扮演配角，之后在**《双姝艳》里施展她的舞技，同时接演另一部**《蒙特卡罗宝贝》(Monte Carlo Baby)。为了拍摄后者的法国翻拍版《前进蒙特卡罗》(Nous irons à Monte Carlo)，奥黛丽要到法国出外景。演出期间却被坐在台下的法国著名女作家高莱特夫人一眼认定她就是自己作品《金粉世界》(Gigi)中“姬姬”一角的化身，夫人邀请她到纽约好莱坞出演音乐剧《奥黛丽·赫本金粉世界》的女主角，开启了赫本到美国发展的机缘。同时，她还被《双姝艳》的导演推荐给威廉·惠勒，参加了新影片《罗马假日》的试镜，获得非常好的赞誉，从而得到这部**的女主角角色。

　1952年奥黛丽·赫本到美国正式参与舞台剧《金粉世界》的演出。其间十分出色，广受人们的欢迎，因此获得世界戏剧大奖(Theatre World Award)最佳女主角。但为赶拍《罗马假日》，在《金粉世界》巡回八个月演出后被迫结束。这年因无法兼顾事业与婚姻，她取消与未婚夫詹姆士·汉森(James Hanson)的婚约，但两人日后仍保持良好的友谊。

　1953年，与好莱坞名影星格里高利·派克一起主演的**《罗马假日》(Roman Holiday)正式上映，由于她的成功演绎，该片放映后迅速风靡世界。赫本在片中扮演楚楚动人的安妮公主形象，表现出公主高贵、优雅的气息，外貌优美脱俗，体态轻盈苗条，一头黑色短发。在那个性感金发女郎受欢迎的年代，赫本的形象却一下子吸引了观众的目光。著名的赫本头表现出的天真无邪，使她成功地赢得到多数人的赞赏，一下子成了国际流行发式。一时间，赫本成了国际知名人士，全世界都在播放她的新闻片，电视台用黄金时间赞美她。大量的报纸欣喜若狂地赞美她的美貌、活力、妩媚、典雅，人们称赞她是继嘉宝和褒曼之后的最佳女演员。许多报纸评论称赞赫本说：“一位新嘉宝诞生了!”据说英格丽·褒曼在意大利观看《罗马假日》时，竟发出一声惊叫，她丈夫罗西里尼问她：“你为什么叫喊”褒曼说：“我被奥黛丽·赫本深深感动了!” 赫本不仅俘虏全世界亿万影迷的心，同时连评论家们也都不知不觉被她吸引。1954年3月25日，赫本获奥斯卡最佳女主角奖，三天后，因《翁迪娜》(Ondine)中的精彩表演再荣获托尼奖(Tony Award)殊荣。

　1954年她与亨佛莱·鲍嘉、威廉·荷顿又一同演出比利·怀德拍摄的爱情片《龙凤配》。后来由于《翁蒂娜》的演出加上抽烟过量，赫本在医生的建议下到瑞士休养。不久接受参与《美人鱼》演出的梅尔·费勒(Mel Ferrer)的

　求婚，两人于9月24日步上红毯。

　1955年奥黛丽·赫本再度获得奥斯卡最佳女主角奖提名，可惜未获奖，同年因意外首度流产。之后几年，她主演的《战争与和平》、《甜姐儿》、《黄昏之恋》等片都获得不错的评价，声势扶摇直上。但丈夫梅尔的演艺却遭遇挫折，逐渐转到幕后。

　1959年赫本三度怀孕，为防止半年前的流产再度发生，她推掉包括《西城故事》等片的片约，直到生下第一个儿子西恩·赫本·费勒(Sean Hepburn Ferrer)后才同意主演《蒂凡尼的早餐》(Breakfast at Tiffany's)。虽然《蒂梵尼的早餐》的作者属意原出演舞台剧的主角饰演女主角霍莉·戈莱特丽(Holly Golightly)，拍摄过程赫本也一度为了主题曲是否采用亨利·曼西尼(Henry Mancini)与约翰尼·莫瑟(Johnny Mercer)的《月亮河》(Moon River)而与**公司起冲突，事后证明她的演出与坚持是对的：1961年奥斯卡金像奖获得两项音乐性奖项，奥黛丽·赫本第四度获得最佳女主角的提名。这部影片使她的演艺生涯再创高峰，但她开始挑战更有演技难度的作品。同年年底，赫本接下《双姝怨》的演出，但评价平平;之后的《谜中迷》试图挑战悬疑片的角色。但她最成功的作品还是1964年主演的《窈窕淑女》(My Fair Lady)，这部改编自同名音乐剧的歌舞片获得8项奥斯卡的奖项，但主演的赫本却因导演让由别人幕后代唱的关系无法获得提名。

　赫本的第二次婚姻，与多蒂的结合使她息影七年，广大观众十分怀念她，**公司和圈中的人物都希望她能再次出山。1976年，不安于“贤妻良母”生活的赫本终于重返影坛，与因演007谍报员詹姆斯·邦德而名噪一时的辛·康纳利一起主演《罗宾汉和玛莉安》，影片描写中古传说中随十字军东征归来的农民英雄罗宾汉与离别十八载的爱侣之间的一段深情。该片的首映式在纽约举行。当赫本前往出席之前，她非常不安，阔别影坛七年，**事业发生了很大变化，人们会怎样对待她

　在首映式之前，赫本还不得不尽快飞往好莱坞，在美国**学院表彰威廉·惠勒接受终生荣誉奖的仪式上发言。她朗读了一首自己写的诗，结果博得满堂喝彩，这使她又惊又喜。接着她又飞往纽约参加首映式。首映式在广播城市市音乐厅举行，赫本一到，约有6000人向她欢呼，用唱歌的声调齐唱到：“我们爱你，奥黛丽!”赫本对此完全没有思想准备，她被人们的热情感动得热泪盈眶，她说：“看到人们并未对我感到腻味，我很感动。”

　然后她再飞往好莱坞，出席该片在西部的首映式，并在奥斯卡金像奖的颁发仪式上担任授奖人。这对**明星来说，是一种特殊的荣誉。赫本息影七年，感触颇深，但她最难忘的是，好莱坞没有忘记她，**没有忘记她，广大观众没有忘记她。

　1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃尔德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。

　她虽然息影多年，但演技并未逊色。继《罗宾汉和玛莉安》后，她又主演了《血统》(1979)、《哄堂大笑》(1981)、《直到永远》(Always)(1989)。进入70年代以来，欧美的妇女解放运动日趋高涨。妇女不再满足于做男人的玩物和附庸。她们走出家庭，走向社会，和男人一样工作奋斗。不少女演员成功地塑造了这种新女性的形象，很受欢迎。相比之下，赫本复出后仍然跳不出天真无邪、活泼善良的少女形象，这就不能不给人一种落伍、怀旧的感觉，令人感到哀叹、惋惜，这也是她重返影坛后所拍四部影片均不很受欢迎的主要原因之一。

　无论如何，奥黛丽·赫本的一生，是光辉灿烂的一生，她在黄金时代所创造的银幕形象，正如她自身一样，留给人们美好的印象太强烈了。她在**史上所占的独特的一页，是不会被岁月所抹掉的。1991年4月22日，美国林肯中心**协会向赫本授予Gala荣誉奖，该项奖自1972年起每年向全世界最资深望重的艺术大师颁发，获奖者先后有卓别林、劳伦斯·奥立弗、伊丽莎白·泰勒、詹姆斯·史都华等影界巨星，这是对赫本影坛生涯以及非凡演技的崇高褒奖。当诺贝尔和平奖得主特雷莎修女获悉奥黛丽·赫本病危的消息时，她号召所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地康复。1993年1月20日，赫本在瑞士托洛彻纳茨(Tolochenaz)的住所，因结肠癌病逝。为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国**艺术和科学学院该1993年度奥斯卡人道主义奖授予了她，此时赫本已离世，由其子西恩·赫本·费勒代领该奖。

3、坎坷情路

　赫本的初恋发生在她事业起步初期，对方是英国企业家詹姆斯·汉斯。尽管母亲一再劝告赫本事业和爱情难以两全，但赫本始终抱着鱼与熊掌兼得的幻想。但随着《罗马假日》在全球范围的成功，赫本的生活发生了翻天覆地的变化，裂痕和矛盾不可避免的产生。思前想后，赫本痛苦的放弃了青涩的初恋。

　在《罗马假日》的伦敦首映式上，赫本与美国影人梅尔·费勒(Mel Ferrer，[4]与赫本婚姻存续：1954 - 1968)结识。费勒比赫本大十四岁，他的成熟气质俘获了赫本的芳心，二人很快合作出演《美人鱼》并举行了婚礼。公主有了称心如意的归宿，二人还诞下一子西恩。但之后赫本的事业一帆风顺，如日中天，而费勒却始终在二流作品中挣扎。生活在赫本光芒掩盖之下的费勒压力越来越大，婚姻裂痕渐渐显现。尽管赫本试图挽回 ，但这段婚姻还是在1967年走到尽头。他们的关系即使在最轻松愉快的时刻，也有某种程度的紧张。还有一点，作为一个国际知名人士和影坛巨星的丈夫，费勒不愿做她事业的陪衬和保护人，更不安于个人事业的暗淡。赫本力图忍让和克制。然而，尽管“她为挽救他们的婚姻关系以做了所能做的一切”，尽管曾许下宏愿，要为影视界众眷属树立榜样，与法瑞尔白头偕老，但是，使人无法抗拒的是，在结婚10年后，他们最终还是在拍《窈窕淑女》期间出现了裂痕，赫本逐渐意识到一个早已存在的事实：费勒对她的控制多于爱;费勒对她不忠的行为时有发生。赫本终于明白，她的白头偕老梦完全只是一厢情愿。1968年秋天，这对夫妻在瑞士相聚了，此间，赫本又经历了一次流产，这次流产像不祥之兆笼罩着他们的婚姻，至此，赫本与费勒的婚姻关系完全结束了。赫本对此十分痛苦、失望，她对格里高利·派克说：“我一直尝试，极力想保住我们的婚姻，但太难、太难了。干我们这一行，常常要表演热烈、爱抚，有时就不免假戏真做。在这个圈子里，婚姻真难维持啊!请你相信，我是把婚姻、家庭生活放在第一位而把事业放在第二位的。”

　1968年，赫本在希腊旅行期间邂逅心理医生安德烈·多蒂(Andrea Dotti,与赫本婚姻存续：1969 - 1982)。多蒂是意大利人，从少年时开始就是赫本的崇拜者，此时他以意大利人特有的热情感染了赫本。二人不顾年龄的差距举行了闪电式的婚礼，并诞下一子卢卡。赫本接受上次婚姻失败的教训，彻底息影。虽然，意大利、罗马，赫本的成功一生都要感谢这个地方，但是，赫本从一开始就不知道的是：在意大利人的观点里，一个男子不认为他一结婚就该终止他自由的性生活，有一部分人认为在结婚之后有一个甚至几个情妇都是很合适的。多蒂婚后时常弄出许多丑闻，甚至同当时罗马城里最声名狼藉、最妖艳的美女搞在一起。当时，一份刊物《国家调查》刊登了这一事件：“多蒂是个 的儿子，而奥黛丽却是个圣人。多蒂时常带女人上夜总会。当奥黛丽在罗马时，他就装得像个天使。当多蒂和女演员、模特儿在一起被人拍照时，多蒂非常狼狈，恨不得把这些女人藏进汽车里。”

　这对赫本的打击很沉重，她幸福生活的美梦又破灭了，她的婚姻又一次以悲剧告结束。赫本别无选择，她已为离婚做好了准备。多蒂对此很恐慌。他俩决定上夏威夷的火奴鲁鲁去度第二次蜜月，但事实证明这也是徒劳。但此时她已为这段不值得付出的婚姻浪费了一个演员的黄金时代。

　1980年，赫本与罗伯特·沃特斯相遇，这个后来被她称为灵魂伴侣的男人当时正遭受丧妻之痛，两颗受伤的心灵同病相怜，缓慢而坚定的靠近。此后二人相濡以沫十多年，直到赫本病逝。因为罗伯特，赫本度过了平静和美好的晚年。

4、社会活动

　赫本晚年，仍然老骥伏枥志在千里。1988年，她担任联合国儿童基金会亲善大使。

　在这个职位上，她不时举办一些音乐会和募捐慰问活动，并不时造访一些贫穷地区的儿童，足迹遍及埃塞俄比亚、苏丹、萨尔瓦多、危地马拉、洪都拉斯、委内瑞拉、厄瓜多尔、孟加拉等亚非拉许多国家，受到当地人民的广泛爱戴和欢迎。1992年底，她还以重病之躯赴索马里看望因饥饿而面临死亡的儿童。她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。

　　奥黛丽·赫本（192954—1993120)：著名**女演员，奥斯卡影后，晚年曾任联合国儿童基金会特使。身为好莱坞最著名的女星之一，她以高雅的气质与有品味的穿着著称。1999年，她被美国**学会选为百年来最伟大的女演员第3名。

　　奥斯卡金像奖 Oscar/Academy Award

　　**《罗马假日》

　　1954年 获奖 最佳女主角 Roman Holiday 罗马假日 1955年 提名 最佳女主角 Sabrina 龙凤配 1960年 提名 最佳女主角 The Nun's Story 修女传 1962年 提名 最佳女主角 Breakfast at Tiffany's 蒂凡尼的早餐 1968年 提名 最佳女主角 Wait Until Dark 盲女惊魂记

　　奥斯卡人道主义奖

　　1993年 获奖 琼·赫尔肖特人道主义奖（Jean Hersholt Humanitarian Award）与伊丽莎白·泰勒同获此奖

　　金球奖 Golden Globe Awards

　　1954年 获奖 最佳女主角（剧情类）Roman Holiday 罗马假日 1955年 获奖 世界**最受欢迎女演员（Henrietta Aword: World Film Favorite - Female） 1957年 提名 最佳女主角（剧情类）War and Peace 战争与和平 1958年 提名 最佳女主角（音乐喜剧类）Love in the Afternoon 黄昏之恋 1960年 提名 最佳女主角（剧情类）The Nun's Story 修女传 1962年 提名 最佳女主角（音乐喜剧类）Breakfast at Tiffany's 蒂凡尼的早餐 1964年 提名 最佳女主角（音乐喜剧类）Charade 谜中迷 1965年 提名 最佳女主角（音乐喜剧类）My Fair Lady 窈窕淑女 1968年 提名 最佳女主角（音乐喜剧类）Two for the Road 丽人行 1968年 提名 最佳女主角（剧情类）Wait Until Dark 盲女惊魂记 1990年 获奖 塞西尔·B·德米尔**终生成就奖（Cecil B DeMille Award for Lifetime Achievement in Motion Pictures）

　　纽约影评人协会奖 NYFCC

　　1953年 获奖 最佳女主角 Roman Holiday 罗马假日

　　1954年 提名 最佳女主角 Sabrina 龙凤配 1955年 提名 最佳女主角 War and Peace 战争与和平 1957年 提名 最佳女主角 Love in the Afternoon 黄昏之恋 1959年 获奖 最佳女主角 The Nun's Story 修女传 1964年 提名 最佳女主角 My Fair Lady 窈窕淑女 1967年 提名 最佳女主角 Wait Until Dark 盲女惊魂记

　　英国学院奖 BAFTA

　　1954年 获奖 最佳英国女演员 Roman Holiday 罗马假日 1955年 提名 最佳英国女演员 Sabrina龙凤配 1957年 提名 最佳英国女演员 War and Peace 战争与和平 1960年 获奖 最佳英国女演员 The Nun's Story 修女传 1965年 获奖 最佳英国女演员 Charade 谜中迷 1992年 获奖 特别奖 Special Award 意大利**金像奖 David di Donatello Awards 1960年 获奖 最佳外国女演员 The Nun's Story 修女传 1962年 获奖 最佳外国女演员 Breakfast at Tiffany's 蒂凡尼的早餐 1965年 获奖 最佳外国女演员 My Fair Lady 窈窕淑女

　　西班牙圣塞巴蒂斯安国际**节

　　1959年 获奖 最佳女主角 The Nun's Story 修女传 说明获祖莱塔奖金（Zulueta Prize）

　　林肯中心**协会

　　第凡内早餐

　　1991年 获奖 Gala荣誉奖（Gala Tribute）

　　美国演员工会奖

　　1992年 获奖 终生成就奖

　　女性**水晶奖

　　1996年 获奖 水晶奖（Crystal Award）

　　金桂冠奖 Golden Laurel Awards

　　1970年 女明星 第8位 1968年 女明星 第2位 1968年 最佳戏剧表演奖 女演员第3位 Wait Until Dark 盲女惊魂记 1967年 女明星 第12位 1966年 女明星 第7位 1965年 最佳喜剧表演奖 女演员第3位 My Fair Lady 窈窕淑女 1965年 女明星 第14位 1964年 最佳喜剧表演奖 女演员第3位 Charade 谜中迷 1964年 女明星 第15位 1963年 女明星 第10位 1962年 女明星 第3位 1962年 最佳喜剧表演奖 女演员第3位 Breakfast at Tiffany's 蒂凡尼的早餐 1962年 最佳戏剧表演奖 女演员第4位 The Children's Hour 双姝怨 1961年 女明星 第12位 1960年 女明星 第5位 1960年 最佳戏剧表演奖 女演员第2位 The Nun's Story 修女传 1958年 女明星 第5位 1958年 最佳戏剧表演奖 女演员第1位 Love in the Afternoon 黄昏之恋

　　编辑本段其他表演奖项

　　戏剧世界奖 Theatre World Award

　　1952年 获奖 最佳女主角 Gigi 金粉世界

　　托尼奖 Tony Awards

　　1954年 获奖 最佳女主角 Ondine 美人鱼 1968年 获奖 特别成就奖（Special Achievement Award）

　　艾美奖 Emmy Awards

　　1993年 获奖 杰出个人成就奖（Outstanding Individual Achievement）Gardens of the World with Audrey Hepburn 世界花园

　　格莱美奖 Grammy Awards

　　1993年 获奖 最佳儿童诵读专辑（Best Spoken Word Album For Children） Audrey Hepburn's Enchanted Tales 奥黛丽·赫本的魔法童话

　　美国四大艺术奖项

　　The Four Major Entertainment Awards in American Show Business 奥黛丽·赫本是拿全美国四大艺术奖项（**奥斯卡奖、戏剧托尼奖、音乐格莱美奖和电视艾美奖）的仅有九人之一，九人名单如下，按时间先后顺序排列，不包含特别奖 1962年 理察·罗杰斯（Richard Rodgers） 1976年 海伦·海丝（Helen Hayes） 1977年 丽塔·莫雷诺（Rita Moreno） 1991年 约翰·吉尔古德（John Gielgud） 1993年 奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn） 1995年 马文·汉利许（Marvin Hamlisch） 1997年 乔纳森·图尼克（Jonathan Tunick） 2001年 梅尔·布鲁克斯（Mel Brooks） 2001年 麦克·尼克斯（Mike Nichols）

　　其他荣誉

　　■好莱坞星光大道明星 Star on the Walk of Fame 藤街1652号（1652 Vine Street）纪念星 ■ 总统自由勋章 Presidential Medal of Freedom 1992年 获奖 总统自由勋章 表彰赫本在联合国儿童基金会（UNICEF）所做贡献 说明该奖章为美国公民最高荣誉，而非美国籍的赫本在去世前1个月获得该奖章（1992年12月获奖，1993年1月20日去世） ■ 美国**协会百年百大明星 American Film Institute's 100 Years 100 Stars 1999年6月15日 获选 美国**协会（AFI）“百年最伟大女明星”第3名 ■ 联合国儿童基金会总部雕像 2002年5月，联合国儿童基金会在其纽约总部为一尊7英尺高的青铜雕像揭幕，雕像名字为“奥黛丽精神”（The Spirit of Audrey），以表彰赫本为联合国所做的贡献 说明赫本为获此殊荣的唯一一人 ■ 美国邮政总署纪念邮票 2003年 纪念邮票 在37美分面值的邮票中采用了来自**《龙凤配》中的赫本形象，以纪念赫本的好莱坞传奇历史和人道主义精神 说明赫本为获得该项荣誉的少数几个非美国人之一 ■ 美国200大文化偶像 2003年 获选 美国VH1电视台美国200大文化偶像第34名 ■ 各类杂志/网站投票评选荣誉 [表演类] 1997年 获选 英国杂志《帝国》（Empire）评选的“史上100大银幕明星”第50名 2001年 获选 美国杂志《传记》（Biography）组织2500多名读者投票评选的“史上最受欢迎女演员”第1名 2005年 获选 美国**杂志《首映》（Premiere）评选的“史上最伟大银幕明星”第18名 2006年 获选 美国**杂志《首映》（Premiere）评选的“银幕史上100位最伟大角色”第32名，获选角色为《蒂凡尼的早餐》中的霍莉·戈莱特丽 年份不明 获选 美国杂志《娱乐周刊》（Entertainment Weekly）评选的“100位最伟大艺人”第16名 年份不明 获选 美国杂志《娱乐周刊》（Entertainment Weekly）评选的“史上最伟大银幕明星”第21名 [时尚类] 2004年 获选 有“时装圣经”之称的著名时尚杂志《VOGUE》评选的“世界时尚名人”女性第1名，得票率29% [选美类] 1990年 获选 美国杂志《人物》（People）评选的“世界50大最美丽人物”之一 1995年 获选 英国杂志《帝国》（Empire）评选的“银幕史上100大最性感明星”第8名 1996年 获选 英国时尚杂志《哈泼斯与名媛》（Harpers & Queen）评选的“史上最有魅力女性”第1名 2004年 获选 著名时尚杂志《世界时装之苑》（ELLE）评选的“世界最美丽女人”第1名，得票率为76% 2006年 获选 英国杂志《新女性》（New Woman）组织5000多名读者投票评选的“世界古今百大美女”第1名 年份不明 评选的“史上100大自然美人”第1名

上世纪美国最出名的女明星中，最出名的就要数梦露了，但在同一时期，还有一人可以与其相提并论，她就是“奥黛丽·赫本”，和梦露不一样，这就是她的本名，要往全了说就是“奥黛丽·凯瑟琳·赫本·路斯顿”。当然我们不用记住这么长的名字，直接称呼她赫本就可以了，而她和梦露之间的不同可不止体现在名字上。

因为生活在21世纪，我们很难感受到当年这些巨星带来的影响力，但通过影视资料，我们依旧可以欣赏到他们当年精湛的演技。赫本所主演的《罗马假日》放在今天也是被人们津津乐道佳作。今天小编就来讲一讲赫本的故事，看看这不输于玛丽莲梦露的巨星。

幼年时期的赫本经历过战争的洗礼

赫本出生于1929年的比利时，后来又和母亲搬到了荷兰居住，因此赫本自然经历了德国纳粹的肆虐，后来赫本回忆到，她曾不止一次的看见犹太人被装上火车，甚至他们的面孔还清晰可以记得。虽然赫本的父亲信奉法西斯主义，但赫本还是清楚自己应该做什么的，与母亲搬到荷兰后，赫本开始学习芭蕾舞，在战争爆发之后，赫本的舅舅因为参与抵抗而被纳粹处死，而赫本也间接的参与了抵抗德国侵略者的运动。

关于赫本的母亲，其实也是一个有名的人物，艾拉·凡·辛斯特拉是荷兰一位男爵的女儿，她本身也获封女男爵的称号。第一任老公是和自己一样的荷兰贵族，并生有两个孩子，他们是赫本同母异父的哥哥，离婚后又嫁给了英国的一位银行家，而这位就是赫本的生父。前文已经提过，赫本的父亲信奉法西斯主义，也许这就是她母亲带着赫本离开的原因所在。

战争结束之后，赫本又和母亲搬到了阿姆斯特丹，到那里后赫本继续进行着她的芭蕾舞事业，并找了两位在当时非常出名的芭蕾舞老师。但因为经济情况远不如以前，赫本的学费出了很大的问题，因此赫本开始勤工俭学，凭借着优秀的先天条件，赫本开始在荷兰**中出演龙套角色。

经济问题暂时得到了缓解，但老天好似故意要考验一下赫本，虽然她在学习芭蕾舞方面很上心，但终究还是失败了，1948年她被告知并不适合当一个芭蕾舞表演者，这证明之前的一切努力全都白费了。面对这突如其来的打击，赫本只能开始寻找别的出路，除了参加歌舞团的演出外，她还兼职干起了模特，连续两次在音乐剧获得成功之后，赫本即将迎来她的演员生涯。

赫本的成名之路和她还比较幸运的婚姻

赫本第一部正式出演的**叫做《荷兰七课》，在**中她饰演了一位空中**，后来赫本有在数个**中出演重要角色，在一次外景拍摄中，她被法国作家柯莱特发现，并成为了柯莱特音乐剧中的女主角。借着巡演的机会，赫本有了前往美国发展的机会，后来赫本回忆到是柯莱特将她带上了演艺的道路。

在这之前，赫本有一个青梅竹马，他叫詹姆斯·汉森，两人在很小的时候就已经相识，而且还订了婚。后来因为音乐剧的巡演和《罗马假日》的拍摄，赫本被迫取消了与未婚夫的婚约，两人的恋情也就此结束，不过关系倒是一直很好。1953年《罗马假日》上映了，在剧中赫本饰演了一个高雅又天真无邪的人物，她也因此成名并获得奥斯卡最佳女主角奖。

1954年，赫本接受了演员梅尔·法利尔的求婚，两人曾经在1954年**《美人鱼》中有过合作。两人的婚姻持续了14年，期间赫本曾经两次流产，在第三次怀孕后，梦露为了保住孩子被迫停掉了所有的工作，这种情况一直持续到她第一个儿子肖恩诞生。在这之后，赫本出演了《蒂凡尼的早餐》，时装设计师纪梵希（于贝尔·德·纪梵希，一个品牌的创始人）为赫本量身打造了那套黑色礼服。

赫本后来回忆，和梅尔在一起的日子是幸福的，但他的脾气确实不是很好，但媒体却因为此事大肆炒作，最终两人在1968年离婚。没过多久，赫本遇到了她的第二任丈夫“安德烈·多蒂”，他是一位来自意大利的精神病学家，但因为多蒂性格放荡，两人在最终还是没能白头到老，而此时赫本的演艺生涯也开始接近尾声。1980年，赫本遇到了罗伯特·沃德斯，两人一见钟情，并携手走过了人生最后一段旅程。

演艺事业结束后的赫本

纵观赫本的一生，确实要比梦露幸运不少，但也同样充满了坎坷，因为她活的更长久一些，所经历的坎坷也自然更多一些。在情感方面，赫本是既幸运又不幸运，几任老公对赫本来说都不错，但这期间赫本一共经历了三次流产，这对于一个母亲来说是残忍的。

1989年，赫本出演了她一生中最后一部**《直到永远》，在剧中她饰演了一位天使，以这般美好的形象谢幕确实不错。从1988年开始，赫本就热衷于慈善事业，并成为了联合国儿童基金会的亲善大使，同年获得奥斯卡人道主义奖。可病魔却找上了赫本，1993年赫本因为阑尾炎而病逝，享年63岁。

结语

据说赫本病重的时候，圣人德蕾莎修女（一位传奇人物）让所有修女为其祷告，在她眼中心系慈善事业的赫本不应该就这样离世，后来为赫本祷告的声音几乎传遍了整个世界，尽管是这样，人们也没有能留住赫本。

1998年，眼看千禧年将近，美国**学会准备评选出生活在20世纪最伟大的50位明星，其中男明星占了25人，女明星占了25人。而奥黛丽·赫本就排在了第三位，第一位是“凯瑟琳·赫本”，虽然名字很接近，但两人并没有什么血缘关系。

出生教育 尽管对于霍华德·休斯的出生日期仍然有争论，一般认为霍华德·休斯1905年12月24日出生于美国得克萨斯州休斯顿。其父母为老霍华德·休斯和Allene Gano Hughes。老霍华德·休斯是钻探石油使用的双锥旋转钻头的发明者和休斯工具公司的创办者。老霍华德·休斯发明的钻头在石油钻探史上具有革命意义。但是霍华德·休斯的父母在其十几岁的时候双双故去，霍华德·休斯继承了其父亲的大部分遗产。

在十几岁的时候，霍华德·休斯宣称其人生目标为成为世界上最好的高尔夫球员，世界上最好的飞行员和世界上最好的**制作人。霍华德·休斯一生曾经在很多优秀学校就读，但是从来没有能够拿到一个学位。他曾经就读的学校有位于 马萨诸塞州西牛顿的Fessenden School，加利福尼亚Ojai的Thacher School，加州理工和Rice Institute（现Rice大学）。在Rice就读期间霍华德·休斯继承了其父亲的公司，霍华德·休斯辍学。 **制作人 霍华德·休斯利用其继承的财产跻身**界。一开始霍华德·休斯并不被**界看好，认为他只是一个富家的纨绔弟子。但是1927年他发行了他拍摄的处女作《Everybody's Acting》和《两个阿拉伯骑士》，两部**都获得了商业成功。《两个阿拉伯骑士》获得了奥斯卡最佳喜剧片导演奖。1928年的《The Racket》和1931年的《The Front Page》都获得了奥斯卡奖提名。他花费了空前的400万美元私有资金自编自导的空战史诗片《地狱天使》和他1932年制作的《伤疤脸》都成为了非常成功的影片。霍华德·休斯最知名的**为Jane Russell主演的《歹徒》。由于在《伤疤脸》中的暴力情节和《歹徒》中的暴露镜头，这两部影片遭到当时**工业界的严格审查《伤疤脸》后来于1983年重拍。

个人**作品

1927年 《Everybody's Acting》

《两个阿拉伯骑士》

1928年 《The Racket》

1930年 《Hell's Angels》

1931年 《The Front Page》

1932年 《伤疤脸》

1943年 《The Outlaw》

《歹徒》 花花公子 休斯来到好莱坞后，就开始了他波澜壮阔的泡妞事业，第一个被他看上的是默片时代“最漂亮的女孩”比莉·德芙，他先后用钱搞定了比莉的老公和自己的老婆，让他们分别离婚，可是他们俩没有结合，比莉不辞而别，有人说是因为休斯跟简·哈罗的情缘，有人说是因为休斯对比莉过度监视，但比莉自己说是个人原因，并说她当时深爱休斯。

1935年，休斯认识了正在拍片的凯瑟琳·赫本，当时赫本对休斯没有什么好的第一印象，但很快休斯发动了洪水般的爱情攻势，他驾驶侦察机赴约会，和她一起烛光晚餐。1937年1月，当休斯成功打破横跨美洲大陆飞行纪录之后。他跑到机场的一个电报亭里，给赫本发去了这样的文字：“已经降落。很安全。在纽瓦克。爱你。霍华德。”那一年，他俩开始同居。

在一段时间里，两人感情很好。休斯驾驶着飞机带着赫本在美洲各地游玩。“完全是天上的生活”，赫本后来回忆道。有一次他们甚至从纽约59大街的桥底下起飞，飞了一段之后，感觉天气太热，就在长岛中间停下来游泳。

1938年3月，休斯前往芬威克拜会赫本的家人，遭到了这个北方家族的冷淡。更糟的是，赫本的前夫鲁德罗·斯蒂芬不时出现在他们面前，而赫本家的人对他的热情明显超过休斯。这给二人的关系增添了一道裂痕。之后他们的感情出现问题，两个人的个性都极为强烈，在事业上发生了许多争执，赫本甚至因为被RKO炒掉威胁要跳楼。在38年休斯完成个人第一次环球飞行后，他向赫本求婚，当时赫本没有答应，休斯说，给你三天时间考虑。这让赫本感到很压抑。他们俩的媒人加里·格兰特试图劝说休斯让步，但休斯拒绝了。一切难以挽回，两人分手。

这段感情被看作是休斯最后一段真正的爱情，此后他开始了壮丽到靡烂的猎艳之旅，他的目标名单上有那个时代几乎所有的一线明星：金吉儿·罗杰斯、贝蒂·戴维斯、简·西蒙丝、苏珊·海华德、吉恩·蒂尔尼、丽塔·海华丝、玛丽安·玛什、拉纳·特纳、艾娃·嘉德娜、简·彼得斯。。。。。。据说只有琼·芳登和伊丽莎白·泰勒没有上钩。

他的追求方式是难以拒绝的，本身家财万贯，又英俊潇洒，而且还有一招杀手锏：送一枚结婚戒指给自己的猎物，同时赌咒发誓要和她共结连理。有的时候他甚至使用出这样的手段，找一座小教堂，请一个人做牧师的装束，假意宣布婚约已经得到上帝的见证――若干年之后，这些非法婚姻将令负责休斯遗产诉讼的律师们大伤脑筋。

1948年，休斯买下了整个雷电华（RKO）**公司的控制权。他在源源不断地制造美女影片的同时，也在以惊人的速度扩充自己后宫。休斯往往会在翻阅杂志的时候，突然指着某张封面说：“我要这个女孩！”――于是他的手下就赶紧找到她，许诺休斯先生可以让她成为**明星，然后为她专门开设舞蹈和台词训练课程，为她修整牙齿和训练形体。

曾经有一家八卦杂志统计，某一时间段内，休斯在洛杉矶藏有“164个女朋友”。但是在杂志出版的当天，休斯的手下就接到了命令：把这一期的所有印本全部买空。

贝蒂-戴维斯的老公发现了霍华德-休斯同自己老婆有染，并偷拍了他们约会的全过程，亿万富翁出资7万5千美金买下了这卷录影带，并堵住了贝蒂老公的嘴。 这就是霍华德·休斯，美国历史上最牛的花花公子，他得到了那个绰号：“世界上最伟大的好色之徒The World's Greatest Womanizer”。 航空家和工程师 霍华德·休斯终生都是一个航空爱好者，一个飞行员还是一个自学成才的航空工程师。霍华德·休斯14岁开始学习飞行。他创造了很多飞行世界记录，在掌管休斯飞行器期间还设计并制造了几架飞机。他设计的飞机中最重要的应当为休斯H-1赛手。1935年9月13日，在试飞过程中霍华德·休斯驾驶H-1创造了566公里/小时的速度记录。1937年1月19日，霍华德·休斯驾驶一架改装过的H-1创造了7小时28分25秒从洛杉矶到纽约的飞行记录，平均飞行速度518公里/小时，之前的记录为其创造的9小时27分。

H-1赛手包括若干项创新设计，例如流线型机身，可收放起落架，向机身找平的铆钉和接头以减少空气阻力等。零式，Focke-Wulf FW190，F6F地狱猫等二战期间的战机都受到了H-1的影响。1975年，霍华德·休斯使用的H-1捐献给了位于华盛顿哥伦比亚特区的史密森尼博物馆名下的国家航空航天博物馆。

1938年7月10日霍华德·休斯驾驶一架洛克希德Super Electra创造了91小时环球飞行的世界记录。

1938年休斯顿的William P Hobby机场被命名为霍华德·休斯机场，但是由于人们反对使用仍然健在的人的名字命名机场，该机场的名字后来又改回了原名。

霍华德·休斯一生获得了很多奖项。包括1936年和1938年Harmon Trophy，1939年Collier Trophy和1940年的Octave Chanute Award。美国国会为了表彰其环球飞行的功绩专门颁发了一枚国会奖章。据《纽约时报》报道霍华德·休斯从来没有去华盛顿哥伦比亚特区领奖，最终美国总统哈利·S·杜鲁门把这枚奖章寄给了霍华德·休斯。

1938年，曾做过好莱坞特技飞行员的跨大陆及西部航空Transcontinental and Western Air (T&WA)执行主管William John Frye购买了一批33座的波音307型客机。这种客机是世界上第一种有增压仓的客机。William John Frye通过游说同样为航空前卫人士的霍华德·休斯获得了足够的资金而霍华德·休斯则成为T&WA的最大投资人。由于霍华德·休斯的推动，T&WA在四十年代和五十年代一直是最先进客机的积极购买者。在休斯的管理下，T&WA取得了长足进步并更名为环球航空Trans World Airlines, TWA。TWA于2001年被美国航空(American Airline, AA)并购。

休斯飞机公司

霍华德·休斯1932年创办了休斯飞机公司，目的是为了将战斗机改装成H-1型竞速飞机。公司位于洛克希德飞机公司加州博班的一个飞机仓库，当时是休斯工具公司的一个分部。二战期间，休斯飞机公司成为了一个主要的军机供应商，此后1947年又成立了直升机部门。

1948年休斯在飞机公司创建了一个新部门， 休斯空间集团。此后成为一个独立的公司。1961年成为休斯空间与通讯公司。 休斯飞机公司在1985年被通用汽车收购成为休斯电子。1990年代末又被通用汽车出售。一部分后来被并入麦道公司，并最终由于麦道被并购而加入波音。公司的另一部分在1998年被雷神合并。

空难

1946年7月7日，霍华德·休斯在试飞XF-11时飞机发生故障坠毁于比华利山庄。飞机撞毁了三栋房屋并引燃大火。霍华德·休斯受伤后被刚好在附近访问朋友的美国海军陆战队军士长William L Durkin救出。霍华德·休斯在这次事故中折断了领骨六根肋骨并受到大面积三度烧伤。很多人认为在其治疗过程中大量使用的吗啡和止疼药导致霍华德·休斯后来的鸦片瘾。他标志性的小胡子就是在这次事故后为了遮盖上唇的伤疤而留的。

H-4大力神

当二战临近之时，霍华德将他的全部精力都投入到建造军用战斗机上。但他的保密措施以及对军事协议和标准化材料的藐视，使他一直得不到政府的合作合同。著名的造船专家亨利·凯泽帮助霍华德取得了一份三个月内造三条飞船的价值1800万的合同。对霍华德来说，这些条件是根本不可能实现的，他最终也只造成了一条飞船，而且是在战争结束之后。这条飞船只飞了一次，这就是霍华德·休斯一生付出最大努力的飞机是H-4大力神，人们通常把这架飞机称为“云杉鹅” （这架飞机实际上大部分是使用白桦木制造而不是云杉）。H-4是一架巨型水上飞机，至今还保持着最大翼展的世界纪录。其机身高度同空中客车A380相同，为并列世界第一，但是如果去掉起落架的话H-4就要高于空中客车A380。其长度仅次于安-225，波音747和空中客车A380居世界第四位。霍华德·休斯亲自操纵她于1947年11月2日飞行了1英里。这架飞机是为美国在第二次世界大战中的应用制造的，但是在二战结束后才完工。美国参议院组成了一个调查委员会并把霍华德·休斯传到华盛顿解释为什么没有能够在战争结束前交货。但是这个调查委员会在提交最终报告前就解散了。 霍华德·休斯医学研究所 1953年霍华德·休斯在特拉华州创立了霍华德·休斯医学研究所专注于生物医学研究包括对“生命本身起源”的研究。

理查德水门事件

1960年美国总统选举前，理查德·尼克松被揭发其兄弟曾接受霍华德·休斯20万零5千美元的贷款而且从未偿还而落选。

水门事件中，被闯入的办公室属于霍华德·休斯的雇员。

秘密打捞潜艇

1972年中央情报局请霍华德·休斯帮助打捞一艘在夏威夷附近沉没的苏联潜艇。霍华德·休斯以采集海底锰结核为名制造了一艘深海潜艇Glomar Explorer来进行此项秘密工程。

1974年打捞工作开始，但是在打捞过程中发生的机械故障导致潜艇断裂，半艘潜艇落到了海底。很多人认为在失落的半艘潜艇中有苏联海军的密码本和核导弹。在打捞上来的半艘潜艇中美国获得了两枚核鱼雷和密码机，6名苏联海军人员的尸体也被打捞上来。工作人员为这六名苏联海军人员举行了正规的海葬并进行了**记录。

1974年，一个小偷从霍华德·休斯的办公室盗走了相关的资料。

1975年，这项名为“詹尼弗项目”的行动曝光。

隐居的晚年

霍华德·休斯患有强迫性精神症。50年代末，曾经是美国最引人瞩目的人之一的霍华德·休斯彻底从公众的视线中消失。尽管小报经常报道关于霍华德·休斯的谣言，但是这些消息多半无法得到证实，例如不同的报纸曾经多次报道过霍华德·休斯的死亡。

霍华德·休斯在很早就表现出来，在30年代，霍华德·休斯的朋友说霍华德·休斯在吃他最喜欢吃的豆子的时候对豆子的大小非常介意，要用一个特殊的叉子把豆子按大小排序后再吃。在拍摄The Outlaw的时候，霍华德·休斯对Jane Russell的衣服的小问题表现出非常的执着，声称衣服上的褶暴令Jane Russell的乳房看上去像是有两个乳头。后来他给工作人员写了一个详细的备忘录说明如何处理这个问题。

霍华德·休斯最终陷入了彻底的隐居状态，每天把自己锁在黑屋子里面。尽管他有一个随叫随到的理发师，霍华德·休斯每年才剪一次头发和指甲。在霍华德·休斯居住的地方通常会有好几个霍华德·休斯高价雇佣的医生，但是霍华德·休斯很少让他们看病而且不听他们的。在他生命的末期，霍华德·休斯的圈子里主要为摩门教徒，因为他认为只有摩门教徒才可以相信。

在这一阶段，霍华德·休斯对可卡因，地西泮等多种药物上瘾，并且越来越虚弱。很多传记和小说里说他用牛奶瓶装尿，并且用纸巾盒做鞋。但据报道他仅有一次马桶漏水的时候用纸巾盒做鞋以“保护”自己。他坚持拿东西的时候要垫上纸巾，这样可以把他和细菌隔开。霍华德·休斯很年轻的时候就感染了梅毒，在三期梅毒阶段他的手上长了小水疱，一般认为医生曾经在这一阶段告诫他不要同别人握手，霍华德·休斯把这不和别人握手的习惯保持了终生。霍华德·休斯还曾经烧毁了自己的全部衣物，有人认为这是因为他担心他害怕梅毒细菌会寄生在他的衣物中。

霍华德·休斯老年从贝弗利山搬到了波士顿，最后有搬到了拉斯维加斯并成了一个赌场大亨。1966年11月27日，霍华德·休斯收购了Desert Inn（现Wynn Las Vegas所在地），这个饭店的第8层成了其王国的控制中心，而第9层则成了他的私人住宅。

从1966到1968年间，他从黑手党手中收购了Castaways （现Mirage和Treasure Island所在地）, Frontier （现名New Frontier）, The Landmark Hotel and Casino（现拉斯维加斯会展中心所在地）, Sands（现The Venetian所在地）和Silver Slipper等几家主要饭店和赌场，使拉斯维加斯摆脱了黑手党的控制。他希望把拉斯维加斯在人们印象中黑帮加妓女的形象改变为“一个穿着正装的男人和一个戴着珠宝穿着皮草的美丽女人正在从一辆豪华车里面出来的样子”。由于他失眠，他收购了几家拉斯维加斯地方电视台，这样在凌晨的时候他可以看他想看的节目。

霍华德·休斯的资产由一个被外人戏称为“摩门黑手党”的小组掌管。这个小组除了管理霍华德·休斯的庞大资产之外还负责满足霍华德·休斯的各种奇怪的愿望。霍华德·休斯有一次想吃Baskin Robbins' 的香蕉坚果口味，但是Baskin Robbins' 已经停产这种口味的雪糕，“摩门黑手党”于是按照Baskin Robins' 最小的订单专门定购了350加仑。但是霍华德·休斯几天之后说他又不想吃香蕉坚果口味了。结果Desert Inn向其赌场的顾客免费发放了一年的香蕉坚果口味雪糕。

作为拉斯维加斯的大亨，霍华德·休斯在内华达有很大的政治和和经济影响力，甚至能够影响美国总统大选的结果。由于担心会受到核辐射，霍华德·休斯还曾经试图提供给美国总统林登·约翰逊和理查德·尼克松每人1百万美元，让他们停止在内华达的地下核试验。霍华德·休斯的助手没有真的去行贿而是告诉他约翰逊拒绝受贿，而尼克松没有联系上。

1971年Jean Peters以两人分居很久为由申请离婚。Jean Peters仅仅要求了每年7万美元的终生赡养费，附加按照通货膨胀调整，并放弃了霍华德·休斯的财产。霍华德·休斯想给Jean Peters100万美元，但是Peters拒绝了。霍华德·休斯的助手说霍华德·休斯从来没有说过Peters的坏话。Peters也拒绝谈论她和霍华德·休斯之间的生活，仅仅说她在申请离婚前已经有好几年没有见过霍华德·休斯，霍华德·休斯仅仅同她通电话。Peters还拒绝了几个非常有诱惑力的传记作家和出版商的邀请。

1972年，作家Clifford Irving宣称他将同霍华德·休斯合作一部霍华德·休斯的自传。在这部自传出版之前，霍华德·休斯公开宣布他从来没有写自传。最终Clifford Irving由于欺诈被关了14个月监狱。

死亡和遗产

1976年4月5日，70岁的霍华德·休斯在从墨西哥的住处去休斯顿的卫理公会医院时在飞机上去世。多年的怠慢使其面容无法辨认，最终FBI通过其指纹认定其是霍华德·休斯。

尸体解剖认为其死于肾衰竭，但是在其血液中还有致命剂量的可卡因和大量的地西泮。在其胳膊上还发现了四个折断的针头。身体多处发生骨折，并发现其患有严重的营养不良，身高180CM体重却只有83斤。

霍华德·休斯最终被葬于休斯顿的Glenwood公墓。霍华德·休斯没有留下遗嘱，关于其遗产发生了大量的诉讼。