什么是涂鸦画

简单的说就是用笔描述出对客观物体的主观感受！！

一、 社会背景：

1960年代到80年代的纽约市区是个充满热诚又讲求快速步调的城市，居住环境的狭隘把生活抛露在街头，加上社会的贫富差距悬殊，对於生活在此种社会压力下的次文化社会边缘人，已足以形构成所谓的反文化小团体。何况贫民区里有著一群被视为社会问题的失业、失学的西裔或黑人青年。他们在反种族歧视、反战、反性压抑、反权力压抑的运\动思潮中，触及到生存环境所带来的种族问题、贫穷、就业的束缚，形成一股地域性的反文化社会行为。涂鸦就起源於濒临毁灭的纽约社会边缘，由一群可与当局挑战的小孩将世俗文化的碎片再重新架筑起来。它开始於60年代后期，至80年代盛行不衰。从70年代后期到80年代已有一群艺术家依此维生，发展其有独特风格的涂鸦艺术。

二、涂鸦之意：

涂鸦（Graffiti）意大利文之意是「乱写」，而涂鸦（Graffiti）（复数形态）则指在墙壁上乱涂写出的图像或画。基本上，Graffiti是一种近於书写的行为，文字占相当多数，形象的符号或图形、标志等也是常见的内容，但多半的形象是以类似书写的方式，扼要地表明意图，不刻意去细致描绘。

三、涂鸦艺术的形成与发展：

1970年代初期，当罐装喷漆随处可购得后，从地下铁的火车车箱到月台上、到街道的墙面，一直到厕所里的壁面，到处可见各式各样色彩鲜艳的涂鸦。早期的涂鸦创作以文字为主，那些涂鸦画的创作者称自己为「写手」（writer）而非「画家」（painter），而且通常是匿名的，他们流行用街道号码取假名，比如TAKI 183、JULIO 204、FRANK 207，画地盘的意味十分浓厚。大部分的涂鸦创作者既不是专业艺术家也不是艺术系的学生，而是来自於布朗克斯、布鲁克林与哈林区的街头少年。涂鸦的行为本身是一种对於权威的反叛，而涂鸦的本身是一种表达的形式，藉由这样的行为，或许从艺术的角度来说：行为艺术，很快地引起社会、政治界、媒体以及主流艺坛的注意，於是涂鸦文字逐渐减少，转变成大型精致的卡通图像。学院派艺术家也跟进，於是专业涂鸦人开始出现，类似像联盟的团体也纷纷出现了，之后涂鸦绘画开始进驻艺廊，供人「欣赏」、「收藏」、「买卖」、「投资」。世界各国便兴起了一股涂鸦热潮。涂鸦艺术的命运，跟同时期崛起的摇滚乐十分类似。一开始人们藉这种创作型态反抗体制、表达不满、发泄情绪、控诉社会，结果却被整个资本体系收编，由原先的反文化成为艺术的主流。

1970年代到1980年代，纽约的画廊开始举办涂鸦艺术展览，把街头的涂鸦艺术家请到画廊中来，涂鸦因而成为高雅的艺术创作形式。重要的展览活动有：

1 最早的涂鸦艺术展览是1972由纽约曼哈顿的苏活区的「刀片画廊」举办。

2 1975年联合涂鸦艺术家（United Graffiti Artists）在纽约的「艺术家空间」（Artist Space）展出。

3 1980年推出「时代广场展」－「涂鸦」从此真正开始大批地展示，并引起艺术界的瞩目。

4 1983年是涂鸦艺术的颠峰期，首次的美术馆大展在鹿特丹的伯依曼斯－范·波尼肯美术馆（Boymans-van Beuningen Museum）展出。

5 「后涂鸦」的展览则在辛德尼·杰尼斯（Sidney Janis）的画廊举办。

四、涂鸦的风格战：

1 早期涂鸦喜好以单一色彩，并用非双关性引用语，如「烟缕的符号」及哈罗等。

2 接著，将文字形式箭矢化变成王冠，让它戴在人物头顶上以示庄严。

3 后来，以耀眼、醒目、突出为目标，开始以高彩度喷漆再地铁或大街道上大写自己的魂名并以对比色或黑色将其圈围，甚至又以镶条、斜纹、星形、西洋棋盘或圆点花样等装饰，希望将名字突显出来。

4 70年代中期，以改变自我的象徵形式出现，内容大多为卡通影片的英雄人物，这些人物大多以被攻击的姿势出现。

5 涂鸦背景愈来愈复杂，喷漆因为装置的改良而使功能发挥到极致，燃烧的太阳、星星、子弹划风而过，风景画、自画像、抽象符号等，组合并重生出另一个有趣的画面。

五、涂鸦者与涂鸦艺术家的差异：

1 涂鸦者没有传统的包袱，可以自由创作，直接传达其情绪；受过学校训练的涂鸦艺术家则以美学的态度来调和社会现况。

2 涂鸦者以一种无特殊记号的签名方式，出现制造突出群众的风格；涂鸦艺术家则以一种去除个人化的风格融入群众中，其作品风格如广告或政治宣言，以标准的印刷字体签名。

------------------重庆猫儿--------------

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画卡通图案方法如下：

1、画一个椭圆，把它分成4等份；为颈部画一个圆柱体，为躯干画一个矩形。中间画脖子；为手臂和腿画圆柱体，为膝盖和肘部画圆圈。

2、勾勒出手和脚的轮廓。在每只手臂的末端画一只手的轮廓。然后，在每条腿的末端画一只脚的轮廓。

3、画出脸和头发。对于脸部，在水平线上画眼睛，在垂直线上画嘴巴和鼻子。当你画头发时，让发际线开始略低于头顶。

4、在卡通人物的身上画衣服；平滑绘图中的线条并擦除所有不必要的线条；最后完成卡通人物绘制。

画卡通图案的注意事项：

1、线条的流畅度：线条流畅是画好漫画人物的必要条件。如果线条不流畅的话，那么整个画面看起来就很僵硬、很别扭。

2、五官的位置要准确：画漫画时要注意五官位置是否准确。因为只有五官的位置正确才能画出符合角色性格特征的人物形象来。

3、头发的处理要自然：头发的处理一定要做到自然而富有变化。比如在发梢上可以加上一些细小的卷曲；或者把头发进行分层处理等。

4、眼睛的画法有讲究：眼睛是整个头部中最重要的部分之一，所以眼睛的画法也是很有讲究的。首先要把眼睛的结构表现出来，然后根据不同角色的特点来设计不同的眼神和眼神所传达出来的情绪。

相信大家都知道我国的校服都是比较单一，颜色和设计也是偏为简单，大部分的学校都是运动装，穿起来比较舒服方便，透气性也比较好，可是尽管如此，很多学生还是嫌弃自己的校服不好看，但学校有着严格的规定，就是学生必须统一穿校服才能进入课堂开课，因此，有的学生脑洞大开，对学校派发的校服进行各种各样的改造，有的甚至在校服上直接进行涂鸦，下面就让我们一起看看那些让人“惊艳”的校服涂鸦吧！

第一个让人“惊艳”的校服涂鸦

看这位学生的背影应该是位初中的学生，他在自己的校服上直接进行了涂鸦，创意十足，在校服的背面上，他画出一只十分可爱的羊驼，真是让人“惊艳”，涂鸦之后的校服穿在身上，真是十分吸引眼球，回头率绝对百分百吧！如果让被家长看到，这位学生肯定要被挨打了。

第二个让人“惊艳”的校服涂鸦

不仅是男同学在校服上涂鸦，连女同学也不例外，为了吸引他人的注意，把校服涂鸦得特别有个性，直接在校服上涂鸦上了卡通人物，要是这样穿着在校园里散步，搞不清楚状况的人还以为他们在学校穿情侣装。

第三个让人“惊艳”的校服涂鸦

这三位同学真是个性独特与众不同，想象力也是极其丰富，才能想出这样的创意，如上图，一位学生在校服上的背面写下“正派”两个大字，一位学生则写下了“正义”两个大字，另外一位写下了“正气”两个大字，可以看出来这三位同学都是很有义气的。

随着社会的发展和变化，学生们对追求自我的意识也增强了，为了释放自己的心情，展示自己独特的风格，追求时尚，所以常常会在自己的东西上涂鸦点自己喜欢的东西，借此来突出自己的与众不同。

对于在校服上随便涂鸦的行为，我个人觉得这样的做法是不可取的，彰显个性不是这样彰显的，校服代表的是一个学校的形象，也代表着学生本人的形象，有些学校是严格要求学生不能对校服进行各种形式的更改或者涂鸦，如果作为一个学生连最基本的规定都不能遵守，还能从什么地方让他人看见你的自律和律己呢？把自己的校服画得五花八门，以为自己就很帅气独特，实际上找不到任何美感，而且还不遵守规定，所以作为学生不应该有这样的行为，也有的人认为学生在校服上涂鸦是很不错的，因为好的涂鸦可以锻炼他们的思考能力，同时也可以提高绘画能力，但小匠老师建议，如果学生真的喜欢涂鸦，喜欢进行自我创作，可以专门去学习美术，这样也能培养自己的兴趣爱好。

对此，你又有怎么样的看法呢？欢迎留言交流。