顾漫所有小说的角色

《何以笙箫默》（完结）

男主角: 何以琛  C大法学院大才子，英俊不凡，高大挺拔，眼神冷漠，自信沉着。七年，是他停不下的等待，却已经给了她另一种命运。“如果世界上曾经有那个人出现过，其他人都会变成将就。我不愿意将就。”以琛在等待的七年中一直坚守自己的心，何以玫等不过他，其他人也进入不了他的心，他站在“显眼的地方”只为默笙能够找到。他称默笙为“my sunshine”，即使在知道她的父亲间接害死了自己的父亲，那样的爱也不曾改变过。

女主角：赵默笙  傻傻却很天真，小女生却很爽朗，甚至有些没心没肺，对以琛一见钟情后就勇起直追，她像一缕阳光毫无预兆地照进了以琛的心里，也开始了一生的爱恋与纠缠。因为抚养一个可怜的孩子，在美国与soso的CEO应晖名义上结发。7年后回国，又与何以琛结婚，幸福美满，并与何以琛有了一个孩子。

女配角：何以玫  何以琛的妹妹，小时的邻居，一直默默地深爱以琛，后来向默笙提出要公平竞争以琛，也是默笙出国的最主要原因。后与张续结婚，产下一女。

男配角：应晖  soso的CEO，C大学生。大学时爱上了一位系花，可是他的家庭困难。系花为了未来的发展，离他而去。后来在美国发展，接受了赵默笙的500美元的帮助，在她困难时涌泉相报。为了帮助她，与她协约结发。可是无意间却爱上了她。后来默笙回国，看到她和何以琛在一起真心的祝福他们。

何照（何赵)名字由来：以琛却好像已经思考好了，说，“今天太阳很好，就叫何照吧，阳光照耀的照。”

父亲：何以琛男主角

母亲：赵默笙女主角

外祖父：赵清源

外祖母：裴方梅

——何照<阳光照耀>My sunshine

性格：长着赵默笙式的灵动大眼睛，却偏偏爱做严肃状的宝宝。（摘自番外）

2《微微一笑很倾城》（完结）

女主角：贝微微（芦苇微微）:A大校花级人物。容貌俏丽，身材火辣，计算机系大二学生、购物的砍价高手，最喜欢玩的游戏是《梦游江湖》，职业为红衣女侠（一、喜欢其技能；二、着装），是其服务器PK榜排行第六的玩家，为任务嫁给了“老公”真水无香（后成为小雨妖妖的男友），后与其“离婚”后又迅速嫁给了一笑奈何（肖奈）（为了PK比赛），因此陷入“网恋”，最后在现实生活中与一笑奈何（肖奈）走到一起。

男主角：肖奈（一笑奈何）:A大校草级人物兼风云人物、计算机系大四学生、计算机系篮球队队员，是全方面的天才，入校三年多领队在ACM等国际编程大赛中为学校夺得诸多荣誉，还擅长古筝、围棋和扫雷，还曾作为游泳选手代表学校夺得金牌。（大神呐！）父母为A校历史系和考古系的教授。很自恋，但从来都不表现出来。说话点到为止。别人说他很清傲，室友了解他其实是超级阴险的腹黑男。他初中时与人合伙开网吧，大学时自己在外组建了一个名为“致一科技”的公司，并与风腾公司联合开发《梦游江湖2》。抱着熟悉前身游戏的想法再度进入玩起来，职业为琴师，是其服务器PK榜排行第一，财富榜第一以及多项榜第一的玩家，纯属大神级人物，又因夫妻PK赛与刚刚“离婚”的芦苇微微（贝微微）结婚（其实早已注意到了她）。

</p><p>真水无香：芦苇微微的“前夫”，以貌取人。与芦苇微微“离婚”后又“娶”了小雨妖妖，并与其发展到现实中。后在现实中见到微微，当知道微微为A大计算机系系花后，又想和微微复合。被肖奈大神的“我是一笑奈何”六字秒杀。

小雨妖妖：在游戏公司举办了一次玩家真人秀评选活动获得了冠军，誉为“本服第一美女”。（实际上不如微微美丽，本人现实没有照片好看）操作差劲，跑位垃圾，为人虚荣且做作。但是在网游中极受吹捧，拥有一个小雨家族，如小雨青青，小雨霏霏，小雨绵绵

。

于半珊（愚公爬山）：肖奈的室友、计算机系篮球队队员、致一科技员工，因小时有过成语阴影，所以总滥用成语（有些还不是成语），总体是个很可爱的人物。

丘永侯（猴子酒）：肖奈的室友、计算机系篮球队队员。读完研究生后也到了致一科技工作。

郝眉（莫扎他）：因为在峨眉山投胎，其娘觉得是个女生，所以出生前名字就取好为郝眉。因为名字谐音“好美”，还是小白脸，故绰号美人师兄、美眉师兄。肖奈的室友、计算机系篮球队队员、致一科技员工、在程序部三大神手之一。（江湖人称眉哥）在新年番外《肖宝贝们》中已名“花”有主。“主”即莫扎他口中“人妖中的妖人”在某游戏里与KO先生结婚，得新绰号“美眉哥”。

二喜：微微的室友，性格爽朗，爱“暴力”

晓玲：微微的室友，被称为小富婆。

丝丝：微微的室友。

孟逸然：A大音乐系学生，因为“清纯”的原因，超越微微获得校园美女排行榜第一名，在爱香奈儿的博客上化名“C君”。暗恋肖奈。

雷神妮妮：微微在网游中的朋友，性格爽朗，爱八卦。

蝶梦未醒：微微在网游的网友，后与微微在现实中见面，因为要打击小雨家族而欺骗了微微，两人从此绝交。

战天下：蝶梦未醒的男友，社会人士，为人虚伪，好面子，因蝶梦未醒忙工作而当过代帮主，期间因小雨青青的与微微发生过冲突，后来因小雨青青和蝶梦未醒闹过矛盾。</p><p>爱香奈儿：A大才女，是孟逸然的朋友，在博客里对微微进行人身攻击。遭到计算机系的群攻。

《杉杉来吃》（完结）

男主：封腾聪明睿智型，深不可测型

>女主：薛杉杉可爱型，迷糊型

配角：封月，言清，周晓薇，陆双宜，元丽抒

《骄阳似我（上）》

女主角：聂曦光[西瓜]

男主角：林屿森

其他：庄序、思靓、小凤、阿芬

《网游之少年绝色》（连载）(耽美）

男一（受）：季子禾(小禾流水)

男二（攻）：贺擎(贺轻衣)

男三（攻？）：岳在(月在水天)

男四（攻？）：岳嘉牧

配角：彭光（大学室友）(秋水伊人)

《微微一笑很倾城》是《何以笙箫默》作者顾漫最新作品。

主角：贝微微(芦苇微微) 肖奈(一笑奈何)　

配角：于半珊（愚公爬山）郝眉（莫扎他）丘永侯（猴子酒） 真水无香 （微微在游戏里的前夫） 以及小雨家族，雷神妮妮等　

类型：网游 言情 校园　

风格：轻松搞笑　

算是以网络游戏（题材选自《醉逍遥》）为基础吧，男女主人公在游戏里认识，走进现实，然后相恋……感觉很温馨。没有什么大恶的女配，深情的男配，美人师兄和KO黑客大神的耽美桃色绯闻详情请见番外，《美人一笑也倾城》，没有激烈的矛盾冲突，但就是让人感到温馨，想笑！

　(PS：此文也是漫漫唯一一篇女主是大美女的文的说)

（本篇纯属恶搞～～诸位觉得看着不爽或者想摞胳膊挽袖子拿棒槌的，忽视掉小生就好……）

正文：

“KO，微微和我还有愚公要去吃饭，你去么？”看着郝眉像只可怜兮兮的小狗，眼巴巴地望着自己，口边的拒绝竟变成了，“好，等一下。”

KO只得暂时停止自己手中的工作，插着兜和郝眉走到餐厅。

“美人师兄~”隔着很远，肖奈的老婆微微就开始向他们招手。

美人师兄？看着旁边眉清目秀男子，一向冷酷的他，眼中也不禁流露出点点笑意，的确很配呢。

他们慢悠悠的走到餐桌前。

微微正和愚公说些什么，一回头，看到美人师兄旁边居然是KO，不禁睁大眼睛，表情变得僵硬，呆滞一瞬，随即拿过菜单很狗腿的说道，“KO师兄你点单吧。”

KO看了一眼郝眉，想把传来菜单给他，手滞在桌下——给郝眉，不是太明显了么？难得他KO也有大脑短路的时候。于是摇了摇头，示意微微点。

等服务员上好菜，看见郝眉和愚公，微微聊得很high，不知聊到什么，郝眉大大的眼睛里一亮，于是KO淡淡一笑，又以他人未发现的速度迅速收敛。安静的吃着碗里的饭，不经意间听他们的对话——

郝眉忽然感慨地说：“其实我在网游里也有一段情啊！不过不是在梦游江湖里，梦游之前我玩了个游戏，叫幻想星球，我在里面玩的是天医。”

微微虽然没玩过《幻想星球》，却也去这个游戏的网站逛过，知道天医这个角色。微微不由有点惊讶：“你玩女号？”

“嘿嘿，这觉得长得符合我审美。”

郝眉边吃边说：“后来玩了一阵看别人都结婚了，就也想找个人结婚。”

“呃，师兄你不是玩的女号吗？难道你找男人？”

“错，我打算找个妖人。”

在游戏里人妖是男玩女号，妖人就是女玩男号了，因为角色喜好的关系，妖人在游戏里也是十分之流行的。

“那个游戏里有个男性角色是花箭，设计得那叫一个娘娘腔，基本上真正的男人是不会玩的，女性倒都很喜欢，很多女的在玩。于是我就想找个花箭结婚，还特意找了个名字很诗意一看就是女生的，叫什么手可摘星辰。”

“这名字很豪迈很有气势啊，为什么一定是女的？”

郝眉委屈地说：“我觉得只有女人才想摘星星。为了显示我很有深度，我还特意没问他性别，结果一个月的感情培养下来，他居然是个妖人里的人妖！”

微微：“那到底是人还是妖？”

了解内情的愚公在旁边注释：“就是还是男人。”

“后来呢？”

“没有后来了，自从我知道他是个男人，就没再玩那个游戏了。”

KO本想迅速吃晚饭，托着下巴，像往常一样看郝眉吃饭。但听完此段对话后，居然放下筷子，看着郝眉开了金口：“你所在的服务器是不是长安月下？”

郝眉惊诧：“你怎么知道？”

KO仍然保持着那副冷酷的表情，很冰寒地说：“因为我就是那个妖人里的人妖。”或许，并非冰寒，也许，内心还是有小小的喜悦在欢腾……

微微和愚公顿时觉得寒气阵阵，于是缩着脖子相依相偎的走了，留下石化了的郝眉。

“继续吃吧。”KO指了指菜，甚至好心的给郝眉夹了过去。

郝眉抖了抖，小心翼翼的看着KO，然后慢慢收回眼神，专心的对付自己手中的饭菜——他是不是眼花了，居然看到KO笑靥如花……自己回光返照了？>_<

“服务员，来两瓶啤的。”KO又招了招手，然继续用手支着颏子，看着郝眉的身影渐渐下沉，下沉，然后又好心的提醒道，“快要掉到桌子底下了……”

“……”人家想虚化都那么难……

“来两杯？”服务员很快的上了啤酒，KO拿起杯子，橙**的啤酒从瓶中留下，起了一层白白的泡沫。

郝眉一看，嘴角登时僵硬……KO明明知道他一喝啤酒就会醉得啊……

透明的啤酒杯在灯光的照射下流光溢彩，KO纤长的手轻轻捏着酒杯——好像有那么一点点诱惑的意味……

顺着细长的胳膊看上去，映入眼帘的是KO漆黑的双眼，而眼神里似乎有些挑衅——是男人就干了它。

郝眉顿时头脑发热，（装作）很有男子汉气魄的一啪桌子“干了！”

KO眼里的笑意更浓了，似乎还有些得意，郝眉一杯下去，登时有些迷离……

“再喝一杯？”

“干了……”

如此反复，似乎KO又叫了几瓶啤酒……

在郝眉倒下的一瞬，似乎KO搂着他的腰，让他坐在KO腿上，把下巴搁在他肩膀，轻轻地说了一声“结婚去？”

“妈的，头好痛！”郝眉嘟哝着爬起身来……爬起身来？！他一下子清醒过来，看到身边睡的酣畅的KO郝眉下意识的看向自己身上——好的，衣服没被扒……

然后郝眉抓狂了……自己怎么会有被扒得想法，应该是KO被扒……

不对，这不是重点，重点是自己为毛躺在KO旁边……

不，这也不是重点，重点是他俩现在在哪儿？

KO其实已经醒了有一会儿了，只是眯着眼看郝眉抓狂的样子，觉得好有趣，便没有声张，看到郝眉慢慢平静下来，他才缓缓起身，衣冠有些不整，微微咧开的衣领露出KO一大片雪白的肌肤。

郝眉哪里见过如此香艳的场景，惊得连滚带爬的往后退，直到床尾——“嘭”一声了掉下去……

KO嘴角微微上扬，从床上下来，蹲下身一只手不安分的搂住郝眉向后仰的腰，一只手轻轻挑起郝眉的下巴，指尖慢慢顺着郝眉脖子完美的弧线滑道胸前……

郝眉憋红了脸，只得用一只手撑着自己，另一只打掉KO的手，KO也没硬来，眉宇间露出罕见的笑容，仿佛清晨第一缕阳光，洒在郝眉身上——乃至心头……

KO站了起来，顺便双手一使劲，把郝眉拦腰抱了起来，看到郝眉的脸上红扑扑的，眼中也有些愤恨，便知道自己心急了。放下郝眉，KO边走边淡淡地说，“整理好自己，洗手间在那边，然后吃饭，上班。”

郝眉羞愤啊，自己好歹也是个八尺？七尺？六尺？……男儿啊，偏生被一个大男的挑戏了去……

无奈只得听从KO的话，不然迟到了……他都能想象得到肖奈那副阴险的嘴脸……

到了公司，发现肖奈和微微都没到，也没人注意到自己和KO一起近来，暗自松了口气，心想着如何报仇雪恨……

郝眉望星星，等月亮的盼来了肖奈和微微，便急忙跑向前，做出受气小媳妇的怨恨表情，幽怨的看着肖奈说道：“老三，你要给我主持公道啊，KO他……办公室性骚扰！”自是不敢说出KO在他们家骚扰，只得说在办公室。

然后摆出可怜兮兮的样子，博取诸位同情——但当他看到微微那欢快的表情时，绝望了……公道是讨不回来了，能讨回点钱已经很不错了……

便悲愤道：“他要我上那个鬼游戏跟他结婚！”

微微兴奋地跟他同仇敌忾：“他怎么可以这样！太过分了。”

郝眉一看有戏，便继续煽风点火：“是啊！他说当初他被人嘲笑过，他要找回场子，我靠，那游戏里人都换过几拨了吧！找回毛个场子啊！”

微微就是那墙头草，立刻倒戈了：“KO师兄说的也是，师兄是你骗人家嘛，要负责的。”

于是郝眉萧索地看了微微两眼，看向比较靠谱的肖奈：“老三，你要为我主持公道！”

谁知肖奈却说：“这事不错，我本来还在担心留不住KO，这下不用愁了。”

郝眉用一种被背叛的小眼神伤心地看着肖奈：“老三，你怎么可以这么没良心，居然让我去和亲。”

肖奈沉吟：“给你奖金？”

郝眉立刻贞烈地说：“一千块才卖身。”

肖奈用评估的目光上下打量他。

郝眉昂首挺胸，更加贞烈地摆出“绝不打折”的表情。

肖奈思索了一下，点了头。

郝眉一转眼睛，这可能是最好的结果了，便顿时欢呼一声，欢快地奔向程序部：“KO，我们去结婚吧，晚上我请你吃大餐庆祝啊！”

聚拢在周围的旁观者们唏嘘地散去，议论纷纷。

“眉哥的贞操观念太淡薄了。”

“现在的男人啊，像我这么洁身自好的不多了！”

“肖哥出价高了啊，眉哥哪里值一千块，起码得打个对折再赠送点东西吧。”

“眉哥嫁了KO，以后就该叫美眉哥了吧。”

“好名字！美眉哥我们也要大餐，起码发个喜糖啊。”

KO看到郝眉激动的小样，笑意也不禁爬上了眉眼……

晚上，郝眉真的乖乖地拿着钱去请KO，这让KO同学委实吃了一惊。

饭桌上，只见郝眉低着头，五官皱到了一块，一会儿抬眼偷偷瞟一眼KO，一会儿低下头，KO也不急，就托着下巴，好心情的欣赏郝眉窘迫的样子。

最终，郝眉摆出一副“壮士一去兮不复返”的神态，吞了吞口水，说道，“我把那号的密码忘了……”

KO一挑眉，郝美又抖了抖，最终颤颤巍巍的说，“所以这婚——别结了。反正俩大男的也没什么好搞得……”

KO的脸一下子沉的很黑，眼睛狐媚的眯成了一条缝，“俩大男的？没什么好搞得？”

郝眉继续抖着身子，壮烈的说，“嗯！”随后那点小骨气一下耗尽了，低头说，“不是的，这样吧，我们去梦游新注号吧……”言罢，又用可怜兮兮的小眼神盯着KO，就差去拽拽KO的衣角。

KO的脸色，这才微有好转，心里筹划着在结完婚后如何网络现实入洞房两不误。

KO想了想，放下手中的筷子，说道，“星期五去我家吧，我家有两台电脑，可同时上网——你用我笔记本无线的，我用台式。”

郝眉有点惊讶的瞪着KO，KO一耸肩，眉眼中全是温柔，放下冷漠，柔声劝道，“我又吃不了你，我想那样会结婚更快一点……我还要准备婚礼……”

郝眉不自觉地点了点头，两个人便又欢快的吃起饭来……

等出了饭店，冷风一吹，郝眉才有种——被骗了的感觉= =

星期五果然是黑色的……郝眉同志颤抖着小肩膀于某个夜黑风高的晚上，在KO的带领下，来到了KO家。

“我们，结婚吧”郝眉的后半句话越说声音越小——怎么感觉自己像是很主动……

“嗯。”回答很简略，很符合KO风格。

婚礼很盛大，堪比肖奈的。

世界上也是议论纷纷——

某人：这对新人没怎么听过啊啊啊啊……

嫉财如愁：诶～在这兵荒马乱的年代啊，有钱人就是多……

老子单身怎么着：小媳妇看起来挺可爱，要不是身后有汉子真想抢了去……

……

其实结婚是件很无聊的事儿，于是郝眉就在世界一条一条的浏览，看到老子单身怎么着这条，不禁勃然大怒，下意识的喊道，“KO，有人挑戏你老婆！”

KO应了声，郝眉同志气愤，怎么着也算嫁了，居然……

瞪了几眼KO后，眼睛都酸了，但看他没表情，便自怨自艾……

然后回到世界刷新……嗯？那条发言被删了？

他看回去，KO依旧没表情的在敲着键盘，但郝眉心中升腾出一种暖暖的感觉……

婚礼结束后就是洞房……洞房这个环节很没劲的，KO便拿出几听啤酒，和一小碟凉菜，一碟花生，淡淡的说道：“客随主便。”

“……”

实在等得没劲，郝美便吃起花生，觉得口干了，又没有水喝，便只得大义灭己的干了听啤酒，一停下肚，神情已经有些恍惚，诶？KO是在奸笑么？

“来……在喝点，别渴着。”那语气怎么那么像大灰狼……

郝眉又喝了一听，看见KO又拿起一听，急忙说，“不，不要啦……”口齿已经不清晰了。

“呃……我要你喂……”某人已经完全不知所以然了……

“游戏里都洞房了，我们是不是也该？”轻柔的声音，缓缓地呼气，吹得郝眉脖子发痒。

“不，不要。”郝眉醉得如滩烂泥，倒在KO身上，斜媚的看着KO说道，“GAY没法结婚……你怎么负责……”

“我们可以去荷兰，美国……”看着在自己身上乱动的郝眉，KO气息变得沉重起来，终于忍不住，吐出三个字，“我要你。”

然后轻轻的吻住郝眉的嘴唇，从浅尝辄止到愈变深化，最后KO一压……

“KO，好痛的！”“忍忍会过去，我等这一刻很久了。”……

（H情节就不要描写了……否则某人会喷血……）

第二天，到了公司，郝眉发现自己浑身酸软，瞪着KO说道，“你干的好事儿！”

KO一向冷淡的脸上，泛出一丝柔和还有一丝奸诈（？），眼中仿佛一潭湖水，温柔，又吸引人，“是你昨天非要的。”

愚公惊诧的看着突变温柔的冷汉KO，拉过微微，“今天太阳从哪边升起？”

“东边啊……”微微白了一眼他，已经从成语障碍发展到脑残了。

“你，你看KO……怎么我觉得恍然若世了……”愚公继续惊诧。

“哈？”微微看到KO给郝美归拢散下的头发，忽视掉愚公的用词，也华丽丽石化了。

“嘿嘿，”从石化转变成风化又转变正常的愚公，* 荡一笑，“我就说他们俩有戏。”

THE END

《微微一笑很倾城》中郝眉是肖奈的室友之一，因为名字谐音“好美”获得“美人师兄”称号，在游戏中叫莫扎他。恋人为黑客大神KO。在电视剧中该角色由郑业成饰演。在**中由王子桀饰演。

KO，真实姓名未知。烧得一手好菜，未加入致一科技之前职业为厨师，实为技术高超的神秘黑客大神。恋人为致一科技员工郝眉。在电视剧中该角色由张彬彬饰演。在**中由刘循子墨饰演。

郝眉和ko原著结局是两人发展成了恋情，KO最后还搬到了美人师兄的家里，和他一起合租。在原著小说中，郝眉和KO是在游戏中有过孽缘，两人互相喜欢，是一对同性情侣。

其实，郝眉和KO最开始的交集是在游戏里，早年，郝眉在游戏里玩了一个女号，想找个在游戏里玩男号的女孩结婚，然后选中了KO，他以为KO是女孩，没想到KO竟然真的是男的，于是美人师兄就在游戏里离婚消失了。但最终，两人竟然在现实里重逢，并成为了恋人。

贝多芬 (LVBeethoven 1770--1827)

贝多芬1770年12月16日生于德国波恩，祖父是科隆选侯的宫廷歌手和乐长，父亲也是选侯的宫廷歌手。贝多芬的父亲竭力

想把他培养成为莫扎特式的神童，因此，四岁时就强迫他学习小提琴和钢琴，八岁公开表演。在管风琴师CG内费的指导

下，贝多芬开始学习巴赫等德国大师的作品，使他真正认识了德国的民族音乐，逐渐形成了自己的风格。

在1787年慈母病逝后，贝多芬进入了波恩有名望的FV布朗宁夫人家庭任音乐教师。在那里，他结识到许多思想进步、学

识渊博的教授、文艺家和政府中的开明人士。他们谈论艺术、哲学和政治，使年青的贝多芬开始受到进步思潮的影响，初

步树立起艺术要服务于善良、正义和人道主义的艺术观。十九岁时，他获准进波恩大学听课，攻读康德的哲学论著和古希

腊文学，在那里接触到的法国资产阶级革命的启蒙思想，对他的世界观、艺术观产生了很大的影响。1792年，贝多芬离开

了自己的故乡定居于维也纳，是年跟海顿学习作曲。1795年开始出版作品。1800年左右，贝多芬创作了《第一交响曲》，

这是贝多芬的一部习作，是他九部交响曲中最古典化的一部。1802年，贝多芬创作了《第二交响曲》，从这部交响曲中我

们可以看出，贝多芬正力图形成使自已的创作与所追求的崇高理想结合起来的创作倾向。

《第三交响曲》（英雄）的完成，标志着贝多芬的创作进入了一个新的阶段，这部1804年创作的作品，摆脱了海顿与莫扎

特的影响，无论在思想和艺术上都是一大飞跃。这部作品吸取了法国革命音乐的音调，它与革命时代的感情相融合，奠定

了贝多芬音乐创作的英雄性、群众性风格和“通过斗争，取得胜利”的基本思路。

1802-1815年间，贝多芬虽受包括耳疾在内的各种精神上的打击，但他还是创作了大量的音乐作品：第三交响曲到第八交

响曲，小提琴协奏曲，钢琴协奏曲及序曲、奏鸣曲等等，这些作品对以后欧洲音乐的发展产生了深远的影响。

1815年以后，贝多芬完全失聪了，他变得孤僻、易怒，但并没有失去信心，他这时的音乐创作带上了深思的性质。伟大的

《第九交响曲》的完成，标志着贝多芬的创作进入了一个新的高峰，显示出贝多芬的艺术思想更深刻、更细致、更成熟。

这部作品体现了贝多芬的“自由、平等、博爱”及“全世界人民团结拥抱起来，像兄弟一样，经过艰苦的斗争，才能获得

真正的欢乐”的理想。

1827年3月26日，贝多芬病逝于维也纳。下葬的那一天，所有学校停课哀悼，两万人参加了葬礼，他的墓碑上刻着奥地利

诗人格利尔巴采的题词：“……当你站在他的灵柩跟前的时候，笼罩着你的并不是志颓气丧，而是一种崇高的感情；我们

只有对他这样一个人才可以说：他完成了伟大的事业……”

贝多芬的音乐，占特殊地位的是他的交响曲。从这些交响曲当中，我们可以了解到交响曲从海顿、莫扎特、贝多芬过渡到

舒伯特、门德尔松的各个时期发展概况，也可以了解到贝多芬创作的基本思维和精神面貌。贝多芬的交响曲，全面继承了

德国音乐的优秀传统，吸取了法国大革命音乐的各种成果和富于英雄性的音调，因此，他的音乐具有鲜明的时代感，同

时，他又吸取了德、奥民族音乐的精华，他的作品又具有更明显的民族性。

贝多芬的交响曲以表现革命斗争的英雄为中心，他把英雄的主题放在他交响曲创作中的首位。从贝多芬的《第三交响

曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》、《第七交响曲》、《第九交响曲》中，我们都可以看出这些作品从各个不同的

侧面描绘了英雄的活动与思想、英雄与革命斗争、英雄与大自然、英雄与人民、英雄与胜利、英雄与他的内心世界等等，

这些富于英雄性的音调，把英雄塑在人民中间，表现了他们为实现正义的事业而战斗，甚至牺牲自己，直到赢得斗争的胜

利。

贝多芬的交响曲创作多采用扩充的奏鸣曲形式，他的创作构思宽广、宏伟，思想深邃，形象对比鲜明，丰富多样，在曲式

的处理上都达到了作品整体上的高度统一，在创作之中把原交响曲中的第三乐章小步舞曲改为谐谑曲，把歌剧中对人世间

矛盾冲突通过斗争取得胜利的戏剧性表现手法运用到交响曲中，在《第九交响曲》中甚至加入了合唱，扩大了交响曲的表

现能力与氛围。另外，在交响曲的创作中，贝多芬在配器方面作了大胆的创新，确立单簧管在乐队中的地位，在《第九交

响曲》中使用四支长号等等，形成了一个新颖的风格，开始了一个新的领域，用这种创新的音乐形式充分表达了他的内心

世界，反映了当时社会的进步思潮，将欧洲古典乐派的音乐发展到了最高峰，开创了19世纪欧洲浪漫主义音乐之先河。

贝多芬作品赏析

1、《c小调第五交响曲》（命运）(op67)

《第五交响曲》是贝多芬的交响曲中最富于哲理性和戏剧性的作品之一，早在1804年《第三交响曲》脱稿之际，贝多芬就

已构思创作了，只是他改变计划先完成了《第四交响曲》。1807年《第五交响曲》总谱出版。1808年12月22日在维也纳

皇家剧院由贝多芬指挥首次演出了第五、第六交响曲。

《第五交响曲》是《第三交响曲》之后又一部英雄性、史诗性的作品。贝多芬称第一乐章主题是“命运在敲门”，因此后

人称之为《命运交响曲》。“命运”这个主题是指当时令人窒息的德国封建社会，贝多芬揭示的“通过斗争，达到胜

利”，是指从黑暗到光明，从与苦难“命运”抗争和与封建势力博斗，上升为欢乐和胜利。

《第五交响曲》是贝多芬艺术风格的代表作品，它的结构严谨、完整，手法简练、明快，发展紧凑、均衡，主题形象鲜

明、生动。作为一部英雄性交响曲来说，它的矛盾冲突、情绪对置及紧张的戏剧性，比以前的作品更集中、更统一、更尖

锐。各乐章之间紧密的内在联系，使全曲情绪激昂，有强烈的艺术感染力。这种浑然一体的雄伟气魄，代表着贝多芬的艺

术风格。有人曾经说过：“贝多芬就是在这部交响曲中成为巨人的。”

《第五交响曲》共分四个乐章。

第一乐章 热情的快板，2/4拍子、奏鸣曲式。

这一乐章展示了一幅斗争的场面，音乐象征着人民的力量如洪流般以排山倒海之势，向黑暗势力发起猛烈的冲击。乐曲一

开始出现的强有力的富有动力性的四个音，也就是贝多芬称为“命运”敲门声的音型，这就是主部主题。

这一主题是向前冲击的音乐形象，推动着乐曲不断发展，也在以后的各乐章中不断出现、发展。这一主题激昂有力，具有

一种勇往直前、不屈不挠的气势，展示了惊心动魄的斗争场面，表达了贝多芬内心充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意

志。

当各种乐器进行轮回模仿，相继掀起一次比一次紧张的浪潮之后，圆号奏出了一个命运动机的变体，它表达了一种必胜的

信心。

这是一个连接句，它从前面紧张、威严的音乐场面中，引出了富于歌唱性的第二主题，这是一个抒情的旋律，温柔优美、

明朗的音调与前面形成对比，它抒发着人们对幸福生活的渴望与追求的情感。

在这里，严峻的命运动机退居到低音声部并以伴随形式出现，使温柔的音乐里带有不安的色彩，推动音乐继续发展。乐曲

最后在明朗的气氛中，以果断、热烈的音响结束了呈示部。

经过富于表现力的两小节休止后，随着命运动机的出现进入发展部，音乐又回到了不安的音调，艰苦激烈的斗争又开始

了。这时的第一主题非常活跃，它无休止地反复，调性不断转换，力度不断加强，随后出现鲜明有力的号角般的第二主

题。这两个主题用各种手法交替变化发展，如对比复调的手法、频繁的转调等等，增加了音乐的不稳定因素，使音乐更加

丰富。最后，命运的动机又闯了进来，并以最强的音响不断重复，形成了发展部的戏剧性高潮，音乐直接进入再现部。

再现部中，呈示部那种斗争的场面再度出现。在第一主题与连接部之间，双簧管奏出了一段缓慢的哀鸣音调，第一主题的

发展突然被打断。可是，激动不安的情绪又立即恢复，只是当第二主题出现时才稍为平静。然而，光明与黑暗的斗争并没

有结束，在庞大的尾声中越来越激烈。这时，音乐发展的气势锐不可挡，鲜明的力度对比，紧张的和声发展，形成全乐章

的最高潮。乐章结束时，第一主题动机那强烈的音响，进一步刻画了勇于挑战的英雄性格，显示了人民必定战胜黑暗势力

的坚强信心。

第二乐章： ba小调，稍快的行板，3/8拍子，双主题变奏曲式。这是一首优美的抒情诗，宏伟而又辉煌，同第一乐章形成

了对比。它体现了人们的感情世界，战斗后的静思同对美好理想的憧憬互相交错，最后转化为坚定的决心。

乐曲开始时，在低音提琴拨弦伴奏下，中提琴和大提琴奏出第一主题，它深沉、安祥、优美，蕴藏着深厚的力量和对美好

生活的向往。

紧接着，单簧管和大管奏出了具有战斗号召性的第二主题。

这个主题的音调与第一主题很接近，并与法国革命时期的歌曲有音调上的联系。这是进行曲风格的英雄主题，它起初抒情

而沉思，转入C大调由全乐队强奏后，成为一支雄伟的凯旋进行曲，充满着火热的朝气，鼓舞着人们永往直前。

以后音乐的发展是这两个主题交替出现的六次不同的变奏。这六次变奏，贝多芬运用不同的节奏音型，调性转换、乐器变

换等各种手法，表现出英雄在激烈斗争后的沉思和战胜黑暗的坚定信念，以及充满活力的激情。例如第一变奏以第一主题

连续的十六分音符把音乐变得起伏和激动不安。

第二变奏以三十二分音符的连续出现，增强了动力性，表现出英雄战胜黑暗的坚定信念。

最后一次变奏，像英雄的凯歌一般，具有豪迈的英雄气概和乐观情绪，这一乐章的尾声，对第一主题作了简单的展开，表

现出从深思中获得力量，对未来的胜利充满信心。

第三乐章：C小调，快板，3/4拍子，谐谑曲。这个乐章用复三部曲式写成，在调性上，回到了动荡不安的情绪，像是艰苦

的斗争还在继续，它是通向第四乐章的过渡和转换。主部由两个对比性主题构成，第一个主题有两个因素：第一个因素由

大提琴和低音提琴奏出急速向上的旋律，有一种向前推进的力量，但又显得有些迟疑。

另一个因素是这个基础上的应句，由一连串和弦组成，它沉着、抑制，又显出不安的情绪。

这个主题陈述两次之后，圆号奏出一个非常活跃的、号角般的新主题，那熟悉的节奏， 使我们一下子就能确认第一乐章

的主题在这里以另一种形象出现了，它威严、稳健，具有进行曲的特征。

两个不同气质的、尖锐对置的主题轮番出现，表现了动荡不安及艰苦斗争的场面，而且每一次出现都越来越尖锐、复杂，

富于戏剧性的效果。

中间部分以热烈的德奥民间舞曲为中心主题，由C小调转为明朗的C大调，音乐采用了复调赋格与主调和声的对比手法，情

绪热烈而乐观，先由大提琴和低音提琴奏出，它与前面的音乐形成对比，有一种不可遏制的力量，造成风起云涌之势，表

现出人民的力量一浪高过一浪和越来越强的必胜信念。

第三部分是动力性的再现部。第一部分的两个主题都用弱音奏出，进行再现和发展。定音鼓敲击的基本动机节奏型预示矛

盾冲突在继续，这是在积蓄着准备最后冲刺的力量。接着，第一主题轻声出现，音乐自由向上伸展，乐队的音域不断扩

大，力度由弱到强，调性色彩由暗到明，渐渐发展成为一种不可遏制的力量，响亮的和弦音导入光辉灿烂的最后乐章。

第四乐章：快板4/4拍子，奏鸣曲式。规模宏大的第四乐章充满光明和无比欢乐的情绪，是欢呼胜利的热烈场面。乐章呈

示部的主部主题包含两个部分，第一部分以雄伟壮丽的凯旋进行曲开始，和弦饱满有力，旋律积极向前，由全乐队强奏。

第二部分音乐的情绪与前部连贯，由圆号和木管乐器奏出，音色明亮而柔和，进行曲的节奏，情绪喜悦富于歌唱性。

副部主题由弦乐器奏出，建立在G大调上。这是一支以三连音节奏为主，轻松而带有起伏的欢乐舞曲。

在呈示部的结尾段中，出现了一段与呈示部相联系的新旋律。

展开部是以第二主题广泛活跃的发展为基础的，不断高涨的音乐，像是无边无际的人群，汇成了欢乐的海洋。在接近高潮

时，“命运”音型又插了进来，但它已不再刚毅强劲，倒像是对过去斗争的回忆，与第一乐章遥相呼应。再现部基本上重

复了呈示部的音乐，新的力量稍有增添。

这个新主题，像一股巨浪从英雄心底流出，自信、豪迈而勇往直前。庞大的尾声，响起了C大调光辉灿烂的凯旋进行曲，

它具有排山倒海的气势，表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比欢乐。

《第五交响曲》是贝多芬交响曲创作中最有代表性的作品之一，恩格斯说过：“要是没有听过这部壮丽的作品的话，那么

你这一生可以说是什么作品也没听过。”

2、《F大调第六交响曲》(田园)(op68)

贝多芬的《第六交响曲》作于1807--1808年，1808年12月22日与《第五交响曲》同时首演于维也纳，1809年出版。标题

性交响曲是贝多芬创作的特点，他的第三、第五交响曲都是标题性的，而最突出的是《第六交响曲》(田园)。贝多芬为每

个乐章加了小标题，还在总谱的扉页注上：“主要是感情的表现，而不是音画。”这对人们理解这部作品特别重要。

贝多芬非常热爱大自然，大自然是他生活中的一个重要组成部分。1802--1808年间，耳疾严重的贝多芬常隐居于维也纳郊

区。他有时躺在林中的草地上，有时漫步在淙淙的小溪旁，凝神思索万物生命的实质，细心洞察大自然的奥秘。从故乡莱

茵河到维也纳郊外，贝多芬从大自然的怀抱中产生创作的灵感、获得心灵的欣慰，。

《第六交响曲》就是通过对大自然和农村生活景象的描写，反映人的崇高精神世界以及自然和生活的伟大。

这部交响曲共五个乐章，后三个乐章的演奏不间断。

第一乐章：《初到乡村时的愉快心情》，不过分的快板，奏鸣曲式。整个乐章的音乐愉快、明朗、淳朴、和谐。乐章一开

始由小提琴奏出主部主题，这个主题充满着生机与活力，浓厚的乡村风味使人沉浸在春天的原野中，温柔的轻唱又渲染出

无限的欢乐。

主部主题之后是呈示部的连接部，由管乐奏出的连续三连音音型，它以轻弱的力度奏出，犹如小溪的流水声，给人以清新

的感受。

副部主题是主部主题形象的继续，它建立在C大调上，使人感受到更加清新、欢愉。旋律流畅、恬静，充满了人与大自然

的和谐气氛。

接着是弦乐与木管先后奏出的副部主题第二部分，仿佛一问一答，构成自然和谐的画面。

在展开部里，贝多芬只运用主部主题中的少量音型为素材进行发展，他以精湛的技艺，创造性地运用调性的色彩和力度的

对比等手法，描绘出一幅辽阔无边、充满生机的田野风光，荡漾着乡村生活的欢乐。

再现部与呈示部没有多大差别，但木管乐器的运用更巧妙，令田园风味更浓。

尾声将结束部主题的下半句变成三连音进行，增强了怡然自得的情绪。

第二乐章：《溪边景色》，稍快的行板，奏鸣曲式。呈示部开始时弦乐器奏出了稍有起伏的潺潺流水音型。在这个伴奏背

景下，第一小提琴奏出了柔美动听的主部主题。

副部主题先由大管奏出，后由中提琴和大提琴加入。这个流畅的主题好似溪边美景中又传来牧人的笛声和乡民的歌唱，表

现出清新抒情的气息。

展开部由一个强烈的不协和和弦开始，着重发展主部主题的素材，调性的变化及各种乐器色彩的变化，使主部素材得以充

分展开。

再现部中主部主题增加了大管、单簧管的分解和弦及双簧管的三连音，将潺潺的流水描绘得更加生动。

尾声十分著名，贝多芬用长笛模仿“夜莺”，双簧管模仿“鹌鹑”，单簧管模仿“布谷鸟”的鸣叫声，描绘出一幅阳光和

熙、鸟语花香、充满了诗意的动人画面。

第三乐章：《乡民欢乐的集会》，快板，谐谑曲。这一乐章的音乐欢快而有舞蹈性，表现了一个形象鲜明的风俗性乡民集

会的欢乐场面。第一部分开始是一段三拍子舞曲，曲调轻快急速。

这一主题反复发展，力度不断加强，强烈全奏之后，双簧管奏出了牧歌风的优美如歌而富有生活气息的第二部分主题。

大管吹奏的简单音调陪衬着这支旋律，好像是一支乡村民间乐队在演奏，而其中有位乡村老农，拿着古老的风笛也到场助

兴，但他只能吹出Fa、Do、Fa，乐队转调时他只好停下，到乐队转回原调他又响起来。乐章的中段是源自奥地利的二拍子

舞曲，它粗犷活泼，带有浓厚的乡土气息，好像穿着木履的农民们的到来。

第三部分是第一部分的再现，音乐又回到三拍子的舞曲，但比前面更活泼、热烈和喧嚣。当舞蹈进行到最热烈的时候，突

然，远处传来了雷鸣，狂欢的集会被打断，人们各自散去，随即进入第四乐章。

第四乐章：《暴风雨》，快板，自由曲式。这个乐章贝多芬运用了不协和和弦、频繁转调、色彩性配器、形象化旋律等手

法，刻画出一幅电闪雷鸣、风雨交加的生动景象。弦乐快速跳弓像带着雨点的狂风在咆哮，低音提琴混沌的呼号像乌云笼

罩的大地，短笛尖锐的呼啸更增添了恐怖的气氛，一场惊骇的狂风暴雨已来临。接着，一个半音阶伴随着不协和和弦从最

高点迸发出来，长号和定音鼓雷鸣助威，爆发出强大的声势，显示出大自然的巨大力量。

随后，音乐渐渐平静下来，一场暴风雨过去了。木管乐器奏出温柔的旋律，像是远处又传来悠扬的牧笛声。

第五乐章：《牧歌，暴风雨过后的愉快和感激心情》，奏鸣回旋曲式。这一乐章紧接第四乐章连续演奏。雨过天晴，大地

恢复了宁静，天上架起了彩虹，到处是一片清新的景色，鸟儿在枝头歌唱，牧人又吹起那悠扬的牧笛。双簧管和长笛衬托

出由单簧管、圆号奏出的牧歌风格的引子。

这一牧歌风格的回旋曲引子之后，第一小提琴奏出了主部主题，这是一支具有阿尔卑斯山区牧歌风格的旋律，它表现了乡

民们愉快、幸福的生活和对美好未来的热望。

这一主题，经过两次简单的变奏，引出第一插部的主题。

这个欢快的主题动机构成一个展开性的段落，很快回到主部主题上。第二插部由单簧管和大管奏出。

乡民们的舞蹈越来越热情强烈，如同节日的欢庆。第三次出现的主部主题非常流畅，充分表现了乡民们喜悦的心情。然后

经过稍为激动的第一插部再回到主部主题的尾声。

这一乐章的尾声长达100小节，具有相当的独立性，它进一步重复、变化，发展了主部主题，把暴风雨过后人们愉快的心

情和对幸福生活的憧憬表现得十分真切、动人。

3、《d小调第九交响曲》(合唱) 第四乐章(op125)

贝多芬《第九交响曲》孕育于1814年，1823年完成，1824年5月7日在维也纳首演，前后经历了十年的时间。这部作品是

贝多芬音乐艺术创作成就的总结，它集中地体现了贝多芬的思想境界、生活热情和艺术造诣，是他的艺术创作中占首要地

位的作品。就像瓦格纳所说：“第九交响曲，是贝多芬登峰造极的作品。”这部四乐章作品，从悲剧性的斗争场面经过积

极的行动和哲学性的静观思考，发展成为一首全人类胜利的欢乐颂歌，体现了贝多芬通过斗争得到自由欢乐的崇高理想。

把席勒的诗《欢乐颂》用人声写进交响曲，以表达对人类和平、自由、平等、博爱的理想，是贝多芬生平的一大夙愿。为

实现这一宏伟的构思，他经过长时间的酝酿，终于创造性地将《欢乐颂》用合唱的形式写进了《第九交响曲》的第四乐

章。这是这部交响曲中最为辉煌的部分，也是贝多芬交响曲发展的顶峰。

第四乐章：（合唱），急板、变奏与回旋的混合自由式。经前三个乐章的铺垫后，进入了急板的第四乐章----人们经历了

艰苦的斗争和深沉的思考，所期待的欢乐就要到来。

这一乐章可分为两大部分：第一是器乐部分，包括序奏、宣叙调、前面三个乐章的回忆和欢乐主题的出现；第二是声乐部

分，是一部用庞大的人声合唱写成的回旋变奏曲。这个乐章是整部交响曲的总结，即前三个乐章是“通过斗争和思索，寻

求自由和欢乐”，而这个乐章是作出“斗争取得了胜利，欢乐战胜了苦难”的结论，这个结论也是作者一生的总结。“亿

万人民团结起来”是乐章的中心思想。

乐章开始是一段狂风暴雨般猛烈的号角声，这是引子，它嘹亮雄伟，像怒潮般的冲击，瓦格纳称之为“恐怖的号角声”。

但它立即被大提琴和低音提琴的宣叙调所否定：“不，这会使我们想到过去的苦难，今天是胜利的日子，应该用歌舞来庆

祝”。原来，贝多芬的构思是在这段宣叙调的地方加入人声，但后来又觉得还不是时候，因此，他把唱词乐段向后推移。

不过这些原稿中留下来的唱词，有助于我们理解贝多芬的构思。

接着，前面三个乐章的主题一一重现，又被一段段宣叙调一一打段。在第一乐章的引子主题出现后，低音乐器回答道：

“哦，不，不要这个，我要更愉快一些的”；接着管乐吹出第二乐章谐谑曲主题，立即又遭到拒绝：“也不要这个，这只

是戏谑，要更好的，更高尚的”；于是管乐又吹起第三乐章的慢板主题，回答仍是不满意：“这还是老样子，太纤柔了，

一定要找出一些强有力的东西。我想，还是让我唱给你听吧。但是，要请你应和着我。”最后，木管乐器隐约闪现出《欢

乐颂》主题的片断，才终于肯定：“这才对了，终于找到了”，这是贝多芬毕生追求的境界。这时，从乐队深处，像是从

远方，缓缓地传来大提琴和低音提琴咏出的一支纯朴的旋律，乐章的主要部分开始了。

这是《欢乐颂》主题的全貌展现，第一次展示无任何伴奏，随后逐渐加入中提琴和小提琴。这个欢乐主题一次次重复着，

音响逐渐增强，声势越来越大，直到发展成为乐队全奏的高潮。突然，“恐怖的号角声”又闯了进来，这时回答它的是人

声了。首先独唱男中音揭开声乐的序幕，唱出了贝多芬亲自写的宣叙调的歌词：“啊，朋友，你别旧调重弹，还是让我们

来唱一些更动听的、更欢乐的吧！”紧接着，男中音独唱《欢乐颂》。

在后面的发展中，以独唱、重唱、合唱的形式唱出了席勒《欢乐颂》的诗句，音乐的主题每次出现都有不同的形象变化，

有威武雄壮的进行曲风格，有豪迈战歌般的男高音独唱，有庄严、肃穆的圣咏旋律……然后，转入快速的进行曲，这是由

欢乐的主题演变成的一支活泼而热烈的进行曲。越来越热烈的进行曲，将乐曲推向又一高潮。之后，一个庞大的二重合唱

赋格，以插部形式出现了“亿万人民团结起来”的主题。

这个主题先由长号奏出，继而合唱，之后又与欢乐主题构成二重赋格。最后以强烈、欢腾的尾声，把乐章推向高潮，结束

全曲。

《欢乐颂》

席勒 诗 邓映易 译

啊！朋友，我们不要这种声音。

唱吧，让我们更愉快地歌唱，

更欢乐地歌唱。

欢乐，欢乐，

欢乐女神，圣洁美丽，

灿烂光芒照大地。

我们心中充满热情来到你的圣殿里；

你的力量使人们消除一切分歧。

在你光辉照耀下面，

人们团结成兄弟。

谁能做个忠实朋友，

献出高贵友谊。

谁能得到幸福爱情，

就和大家来欢聚！

真心诚意，相敬相爱，

才能`找到知己，

假若没用这种心意，

只能让他去哭泣。

在这美丽的大地上面普世众生共欢乐，

一切人们不论善恶都蒙自然赐恩泽，

它给我们爱情美酒，

同生共死的好朋友！

它让众人共享欢乐，

天使也高声同歌唱。

欢乐，好像那太阳，

运行在天空上，

欢乐，好像太阳，

运行在那壮丽的天空上，

朋友，勇敢向前进！

前进好像英雄上战场，

朋友，前进上战场，

欢乐前进，

好像英雄上战场。

欢乐女神，

圣洁美丽，

灿烂光芒照大地，

我们心中充满热情，

来到你的圣殿里，

你的力量能使人们消除一切分歧，

在你光辉照耀下面人们团结成兄弟。

亿万人民团结起来，

大家相亲又相爱，

朋友们！

在那天堂上仁爱上帝眷顾我们，

亿万人民虔诚礼拜，

敬拜慈爱上帝，

啊，上帝就在那天堂上。

欢乐，灿烂光芒照大地，

女神，灿烂光芒照大地！

你的力量使人们重新团结，

你的力量能把人们重新团结在一起，

亿万人民团结起来！

大家相亲又相爱！

朋友！在那天堂上，

有一位仁爱的上帝永世长存，

亿万人民团结起来！

大家相亲又相爱！

欢乐，

欢乐女神，

灿烂光芒照大地！

问题一：莫扎特之死？？？他是怎么死的？ 长期以来，奥地利作曲家莫扎特的死因始终是一个不解之谜，历史学家对此众说纷纭。如今一位美国科学家经过研究后得出惊人结论：莫扎特是在食用了受到污染的猪排食物中毒而死的。

才华横溢的莫扎特1791年12月5日在维也纳逝世，享年36岁。当年莫扎特患病后，维也纳最好的两名医生对他进行了救治。他们试图通过放血和冷敷的方式使莫扎特退烧，但疗效并不理想。莫扎特英年早逝后，这两名医生并未对他的尸体进行解剖，这无疑为查明莫扎特的死因增添了难度。尽管其中一位医生注意到莫扎特四肢肿胀，并据此得出了莫扎特死于汗热病的结论，但后人认为这种观点不足以服众。

事隔两百多年后，美国西雅图华盛顿大学的医学专家简・赫希曼在最新一期美国《内科学文献》杂志上撰文指出，莫扎特很有可能死于旋毛虫病，这种病是吃了生的或没有煮熟的含有蠕虫的猪肉而引起的。旋毛虫病的症状是四肢肿胀、发烧，并且身体发痒。在莫扎特生活的年代里，严重的旋毛虫病可以致命，而生前莫扎特也抱怨过说身上很痒。

赫希曼是根据1791年10月7日莫扎特写给妻子的一封信推断出莫扎特的死因的。莫扎特在信中写道：“猜猜我闻到了什么味？猪排味！多么好闻的味道啊，我要去吃，并祝你身体健康！”写完这个便条45天后，莫扎特就撒手人寰。旋毛虫病的潜伏期一般为50天，从时间上而言，也与旋毛虫病吻合。

赫希曼说，如果莫扎特确实因染上旋毛虫病而死，那么他就在无意中自己揭露了他的死因之谜。

除论述自己的观点外，赫希曼在文章中还批驳了砷中毒、意外死亡等其它几种有关莫扎特死因说法的不科学性。其中，一度被广泛流传的有关莫扎订是被他的竞争对手、宫廷作曲家安东尼奥・萨列里所害也属无稽之谈。这种版本称，萨列里出于妒忌，设计毒死了才华在他之上的莫扎特。而萨列里生前曾对他的学生说，有关他毒死了莫扎特的说法是“愚蠢的”。

莫扎特被安葬后，按照当时的风俗，他的坟墓又被掘开。另一具尸体占据了莫扎特的墓室，而莫扎特的遗骨则分散四处。赫希曼指出，鉴于这种状况，任何有关莫扎特死因的说法都查无实据。

问题二：莫扎特究竟是怎么死的 莫扎特死因流传版本较多，大概有如下几种说法：

1缺少维生素D：美国航空航天局的前大气物理学家威廉・格兰特认为：1762到1783年间，莫扎特的感染症状多出现在10月中旬和5月中旬。这是因为在纬度较高的奥地利萨尔茨堡，人体由于缺乏光照而无法合成维生素D，这一情况可能持续达半年之久，以致莫扎特无法抵御疾病的侵袭。

2旋毛虫病：在莫扎特生活的年代里，严重的旋毛虫病可以致命。而莫扎特生前也抱怨说身上很痒。美国西雅图华盛顿大学医学专家简・赫希曼是根据1791年10月7日莫扎特写给妻子康斯坦丝的一封信推断莫扎特的死因：莫扎特在信中写道：“你猜我闻到了什么味道？猪排味！多么好闻的味道啊，我要去吃，并祝你身体健康！”写完这封信45天后，莫扎特就离开人世。旋毛虫病的潜伏期一般是50天，这与莫扎特的死亡时间相吻合。

3头部受伤：1880年，由萨尔茨堡居民建立的莫扎特国际基金会是一个私人非赢利组织，用来保护莫扎特的遗物。长期以来，“莫扎特头骨”一直是众多专家的关注焦点。1991年，法国人类学家普奇根据头骨左侧太阳穴一处骨折得出结论：莫扎特可能是偶然摔倒受伤的，最终死于头部受伤的并发症。这个结论也与莫扎特死前一年头疼得非常厉害的传言有关。

4情杀：在三联书店推出的《莫扎特的爱与死》中有写到，一个逝世多年的人，只能从流传下来的文字记载事件发展过程来推论。经过研究，发觉莫扎特爱上了自己的学生玛达伦娜，并且是有夫之妇。他与玛达伦娜冒死相爱，虽然不为社会所容，但他不愿忏悔。

假设莫扎特与玛达伦娜的情事被她的丈夫霍夫德迈尔发觉，霍夫德迈尔与玛达伦娜达成一个协议：如果莫扎特喝下毒药，玛达伦娜就可以免于一死。于是莫扎特喝下毒药身亡。

5谋杀：《音乐周报》曾经写道：“因为他的尸体肿大，所以人们认为他是被毒死的。”后来，莫扎特的第一位传记作家弗朗茨・克萨韦尔・尼梅切克写下了据说是莫扎特于1791年秋天在维也纳普拉特公园对妻子康斯坦泽说的话：“我活不长了，当然，有人给我下了毒！”但并没有任何证据表明莫扎特真的讲过这句话。

沃尔夫冈・阿玛多伊斯・莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡。欧洲古典主义音乐作曲家。

1760年，莫扎特开始学习作曲。1763年至1773年，莫扎特随父亲列奥波尔得・莫扎特在欧洲各国进行旅行演出。1781年，莫扎特到维也纳开始10年的创作生涯 。1791年12月5日0时55分，莫扎特逝世，享年35岁，死因不明。

莫扎特留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。他谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲后来成为古典音乐的主要形式。

问题三：莫扎特怎么死的 爱情与早逝 莫扎特死于1791年12月4日，时年35岁，可谓英年早逝。对他的死因直到现在还是一个谜。早期曾有一种说法他是被萨尔耶利谋杀的，但历史学家们已经推翻了这种猜测，现在比较流行的说法，他死于疾病，但是死于何病也无从考究。萨尔茨堡莫扎特纪念委员会的波路迪尔女士说，由于莫扎特葬在何处已不知晓，就连头发也没有保留下来，所以只能估计莫扎特可能死于性病，因为，莫扎特生前曾与不少女子有染，个人生活相当混乱。 谈到莫扎特的家庭，波路迪尔表示，莫扎特的夫人康斯坦齐亚・韦伯尔相当漂亮，但她并不是莫扎特的初恋情人。莫扎特的初恋情人是比他年长的阿罗伊齐亚・韦伯尔。1777年，莫扎特在德国曼海姆遇上了平生第一位恋人──年轻的女歌唱家阿罗伊齐亚・韦伯尔，强烈的爱情使他马上为阿罗伊齐亚创作了一首非常优美的咏叹调，还写了一首《e小调小提琴奏鸣曲》，倾注了对她的感情。爱情生活使莫扎特想放弃在德国的演出，他甚至想带着阿罗伊齐亚去意大利旅行。这一切遭到他父母的反对，再加上没有收入，莫扎特不得不含泪告别自己的恋人，去巴黎寻找新的机会。 在巴黎，母亲的去世对莫扎特是一个沉重的打击，在父命之下，莫扎特决定返回萨尔茨堡。在回家的途中，他念念不忘阿罗伊齐亚，但是，当他在慕尼黑歌剧院重新见到她时，却遭到了冷眼相待，莫扎特怀着痛苦的心情回到了萨尔茨堡。 1781年，27岁的莫扎特来到维也纳，他意外地与韦伯尔一家相遇。当年他热恋的阿罗伊齐亚，现在已是大名鼎鼎的歌剧演员，几年前已经嫁给宫廷艺术家朗格。老韦伯尔已去世，韦伯尔夫人带着三个女儿住在一起。凭着当年的友情，莫扎特被请到韦伯尔家居住，有她们帮助自然减轻了不少家务烦恼，更重要的是，韦伯尔姐妹对他的温情完全弥补了他远离家庭的痛苦。由于频繁的感情交流，莫扎特对阿罗伊齐亚的妹妹、18岁的康斯坦齐亚产生了爱情，康斯坦齐亚也非常爱他，莫扎特不顾父亲的反对，于1782年8月4日与她结婚。 婚后，随着孩子的不断出生，莫扎特为了一家大小的生存疲于奔命，生活的无规律，使他的身体迅速变坏。1791年初，莫扎特受维也纳剧院的委托，创作歌剧《魔笛》。在创作《魔笛》的同时，莫扎特又接受了另一部巨作《安魂曲》的创作。这两部作品是在极困苦的境况下创作的。1791年9月30日，《魔笛》在维也纳首次上演，这是对作曲家逝世前最后的一次安慰。重病的莫扎特当时写道：“我还没有享尽我的才华，就要告别人世，生活那么美好，但人无法改变命运。谁也无法测定自己的日子有多长，那就听天由命吧，让上帝安排命运，这就是我的挽歌。”1791年12月4日夜晚，莫扎特处在弥留之际，他妻子的妹妹苏菲在他床边，她说：“莫扎特在生命最后一刻，还由嘴来模仿《安魂曲》，我听见了。”

问题四：莫扎特是怎么去世的？？？？ 长期以来，奥地利作曲家莫扎特的死因始终是一个不解之谜，历史学家对此众说纷纭。如今一位美钉科学家经过研究后得出惊人结论：莫扎特是在食用了受到污染的猪排食物中毒而死的。

才华横溢的莫扎特1791年12月5日在维也纳逝世，享年36岁。当年莫扎特患病后，维也纳最好的两名医生对他进行了救治。他们试图通过放血和冷敷的方式使莫扎特退烧，但疗效并不理想。莫扎特英年早逝后，这两名医生并未对他的尸体进行解剖，这无疑为查明莫扎特的死因增添了难度。尽管其中一位医生注意到莫扎特四肢肿胀，并据此得出了莫扎特死于汗热病的结论，但后人认为这种观点不足以服众。

事隔两百多年后，美国西雅图华盛顿大学的医学专家简・赫希曼在最新一期美国《内科学文献》杂志上撰文指出，莫扎特很有可能死于旋毛虫病，这种病是吃了生的或没有煮熟的含有蠕虫的猪肉而引起的。旋毛虫病的症状是四肢肿胀、发烧，并且身体发痒。在莫扎特生活的年代里，严重的旋毛虫病可以致命，而生前莫扎特也抱怨过说身上很痒。

赫希曼是根据1791年10月7日莫扎特写给妻子的一封信推断出莫扎特的死因的。莫扎特在信中写道：“猜猜我闻到了什么味？猪排味！多么好闻的味道啊，我要去吃，并祝你身体健康！”写完这个便条45天后，莫扎特就撒手人寰。旋毛虫病的潜伏期一般为50天，从时间上而言，也与旋毛虫病吻合。

赫希曼说，如果莫扎特确实因染上旋毛虫病而死，那么他就在无意中自己揭露了他的死因之谜。

除论述自己的观点外，赫希曼在文章中还批驳了砷中毒、意外死亡等其它几种有关莫扎特死因说法的不科学性。其中，一度被广泛流传的有关莫扎特是被他的竞争对手、宫廷作曲家安东尼奥・萨列里所害也属无稽之谈。这种版本称，萨列里出于妒忌，设计毒死了才华在他之上的莫扎特。而萨列里生前曾对他的学生说，有关他毒死了莫扎特的说法是“愚蠢的”。

莫扎特被安葬后，按照当时的风俗，他的坟墓又被掘开。另一具尸体占据了莫扎特的墓室，而莫扎特的遗骨则分散四处。赫希曼指出，鉴于这种状况，任何有关莫扎特死因的说法都查无实据

问题五：莫扎特的一生 莫扎特是怎么死的 关于他的死至今还是个谜，他死时只有35岁。目前有这样几种说法：

一种传说是皮肤病：

那个时候医学还没用怎么发达，当时也没有尸检，所以人们只能从表象上推测他到底是怎么死的。他死前曾经突然发热，手足肿胀疼痛，头疼，盗汗，并且迅速恶化，演变为呕吐，腹泻，皮疹。由于在他死后他的妻子曾经密切接触过他的尸体，但她却没有异样，所以很可能不是传染病。还有下面另一种猜测和传说!

中毒说：

听说莫扎特死后的尸体并没有僵硬，四肢还能够弯曲，这种现象通常发生于中毒事件。但是睿艺空间的我也不是学医学，只是个学艺术的。我查资料的时候看到这种说法。莫扎特死前也曾经跟他的妻子说过有人可能要毒害他。

还有一个嫌疑人是 Fanz Hofdemel，他的妻子是是莫扎特的学生，他和莫扎特有染，被 Fanz Hofdemel发现，他下毒杀害了莫扎特，用剃刀切断了正怀有身孕的妻子的气管，再用这把刀自杀了。不过他妻子最后被救了过来，之后还给自己的孩子和丈夫的姓都改为Mozart听起来好像是一部大型的侦探剧。

还有更精彩的就是。还有人怀疑alsegg-Stuppach，当时他的妻子刚刚过世，他委托莫扎特写《安魂曲》。但是Count von Walsegg-Stuppach臭名昭著，他经常让有才华的作曲家写曲子然后自己占为己有。

但是，在当时下毒的主要成分为砷或者汞，砷会造成患者呼吸困难，吞咽困难，腹痛，精神错乱;汞会使人记忆力低下，流涎，震颤等症状。这些症状都没有被提及，因此，莫扎特极有可能死于其他原因，而非中毒。

旋毛虫病：

这个听起来靠谱一点，根据当时的历史记载表明，莫扎特其实是死于旋毛虫病，这是一种寄生于猪肉中的寄生虫。1860年，曾有一个女性死于这种病，并且死亡的状况和莫扎特非常相似。旋毛虫病潜伏期一般在8-50天，从血液流入骨骼肌，并形成囊肿。症状为肌肉和关节疼痛，呕吐，腹泻，乏力，身体和面部肿胀。最终还有可能引发中风、昏迷和心脏或神经系统并发症。这些描述很像莫扎特死前的症状。

问题六：莫扎特是怎么死的？ 我来答专业点的把-。-奥地利音乐大师莫扎特于1791年12月5日死于维也纳，时年35岁。210年来，这位音乐神童的死因一直是西方医学界的一个难解之谜。不久前，美国医学专家简赫希曼公布他的研究成果认为，莫扎特是死于旋毛虫感染，但德国著名毒理学专家赖因哈德卢德维希教授却对此结论表示怀疑。

赫希曼得出结论的主要依据是莫扎特当年写给他妻子康斯坦茨的一封信。这位音乐家 在信中写道，他特别喜欢吃一种烤猪排。赫希曼称这种猪排受到了旋毛虫的污染，当时曾有很多人因此患上了这种旋毛虫病。而且从莫扎特的病理记录看，其特征与这种疾病完全符合。

然而，卢德维希却将这一结论称作是“迄今众多有关莫扎特死因猜测中最可笑的一种”。这位国际知名医学专家，德国莱比锡大学临床药理学研究所的创建人认为，赫希曼所提出的支持其结论的依据“实在太牵强了”。

莫扎特才华横溢，却不幸英年早逝。他的死因令世界音乐界震惊和痛惜，也留下无尽的猜测。200多年来，对于其死因众说纷纭，他的家庭医生称他是死于粟粒热，但也有人说他死于伤寒、风湿热、梅毒，甚至猜测他死于乐坛中妒才谋杀的也不乏其人。

卢德维希教授数十年来一直对莫扎特的死因进行研究，并因此在国际上颇有声望。他指出，目前有关莫扎特死因的猜测有很多，而且几乎所有的研究都是根据相同的有关莫扎特的原始资料，但为什么科学家又会得出不同的结论呢。这主要是因为：“原始文件不完整，有些甚至是虚假的，有的内容还相互矛盾。”他还补充说，妨碍科学家们对莫扎特死因做出统一判断的另一个重要因素是，“我们没有对莫扎特进行过尸检，而且现在也不可能这样做，因为我们不知道莫扎特骨骸的下落”。

在现代医学中，尸检是判断死因最重要的依据。去年，美国科学家正是通过对贝多芬头发进行分析，发现其中铅的含量超出现今标准数百倍，从而断定，贝多芬是由于经常饮用含有铅糖的葡萄酒，最后因铅中毒而死亡的。而现在科学家们手中甚至连莫扎特的一根头发都没有。

卢德维希教授指出，莫扎特在孩子时代就经常吃药，临去逝前几个月更是“不断地看病吃药”，但到底“他患了什么病，没人知道”。目前人们所掌握的材料不足以解释莫扎特的死因。“莫扎特究竟因何而死，我们现在不知道，也许将来也不会知道”，这可能是个不解之谜。

本报综合报道今年是莫扎特诞辰250周年，研究人员3日表示，为了纪念这位伟大的作曲家，本周末他们将在奥地利电视台播出的一部纪录片中公布“莫扎特头骨”的DNA检测结果。

历经百年悬而未结

据美国电视新闻网报道，其实对所谓莫扎特头骨的DNA检测是在去年进行的，经过长时间的等待之后，奥地利因斯布鲁克法医研究所的专家终于决定在奥地利国家电视台本周日播出的《莫扎特：寻找证据》的纪录片中将结果公布于众。研究带头人，著名的法医病理学家沃尔泽・帕尔森博士称，他们以前进行的检测都无法最后定论，但是这一次“我们将获得一个明确的结果，而且这一结果已经经过美国陆军实验室百分之百的确认。”此外，他拒绝透露其他具体情况。

过去一个多世纪以来，这个头骨都是由莫扎特的出生地萨尔茨堡的莫扎特国际基金会保存。帕尔森说，2004年莫扎特家族的一个坟墓被打开，人们从中发现了莫扎特的外祖母和他侄女的大腿骨。帕尔森表示，他们把从“莫扎特头骨”上刮下的基因物质与大腿骨上获得的DNA样本做了分析和比较。

大师死因扑朔迷离

莫扎特于1756年1月27日出生在美丽的奥地利城市萨尔茨堡。1791年去世后，被埋葬在维也纳圣马克公墓一个寒酸的墓地里。最初并没有人知道莫扎特墓地的具 置，直到1855年它才>>

问题七：莫扎特死于谋杀吗？ 、脓毒性咽喉炎引起的并发症　　著名作曲家沃尔夫冈・阿玛迪乌斯・莫扎特于35岁去世。一项荷兰研究显示，他可能死于由脓毒性咽喉炎引起的并发症。根据莫扎特死亡证明上的官方记录，他死于“急性粟粒热”，即一种粟粒状的皮疹。自从这位作曲家于1791年去世后，有关他英年早逝的原因众说纷纭，如遭人投毒、风湿热以及因生吃或未煮熟猪肉而导致的寄生虫病等。　荷兰阿姆斯特丹大学的研究人员称，此前支持莫扎特死因研究的证据大多比较牵强，比如陪伴莫扎特度过最后日子的一些人的描述，这是在他逝世几十年后记录下来的。荷兰研究人员在《内科医学年鉴》上发表的最新研究成果主要基于1791年冬季维也纳官方死亡登记簿上的信息，这将莫扎特之死置 沃尔夫冈・阿玛多伊斯・莫扎特作品(8张)于一个更大的背景下进行研究。莫扎特在维也纳逝世。荷兰阿姆斯特丹大学的研究人员理查德・席格斯在接受记者采访时说：“我们的研究成果表明，莫扎特当时感染了流行性脓毒咽喉炎，在莫扎特去世当月，维也纳有很多人得了这种病，有几人死于其引发的一种致命的肾脏并发症，莫扎特就是其中之一。”席格斯及其同事称，这次脓毒性咽喉炎（或称为链球菌咽喉炎）的“小规模流行”可能起源于该市的军队医院。席格斯和同事在研究报告中写道，根据目击者的描述，莫扎特患病时伴有“炎症性高烧”，这与脓毒性喉炎的症状相符。莫扎特也可能是患上了猩红热。猩红热和脓毒性咽喉炎一样，也可能由链球菌感染引发。但这种可能性较小，因为目击者称莫扎特在最后阶段患上了皮疹，但如果是猩红热，皮疹一般出现于早期。　莫扎特的病症最终发展为严重水肿，并伴有“酸痛乏力”，背部疼痛以及皮疹，这与链球菌感染的症状相符，而正是这一感染引发了一种被称为“肾小球肾炎”的肾部炎症。 2被人谋杀　　据说，当年莫扎特在创作他最后的绝唱《安魂曲》时，身体非常糟糕，于是他妻子带他去郊外放松，他们说着浪漫的话。突然莫扎特抽泣了起来，妻子十分惊讶，问他什么事。而莫扎特去说：多年来我心老压着一件事，那就是我被人谋害了。妻子反问他是谁，而他说：我不会告诉你的。据说莫扎特的到来，使萨利埃里这个维也纳皇家音乐乐长非常难堪――因为莫扎特的名声远高于他，他不服，就谋害了莫扎特。因为有一次莫扎特演出完后，萨利埃里异常的，热情的请他到自己家吃饭。据说那天晚上，萨利埃里一个劲的叫莫扎特多吃一点，而自己几乎没吃什么，而旁边唯一在座的是他的女友，他女友也只是象征吃一点。那天晚上，莫扎特回到家中，肚子就开始痛了起来，从此再也没好过。 3书上的答案　　在世界伟人传记注音版――莫扎特一书，记载的是因病而亡，指的应该是脓毒性咽喉炎引起的并发症。　他现在的尸体仍与各种乞丐、罪犯在一起。

问题八：莫扎特死后他的家庭怎么样了 莫扎特死后，他的妻子通过办音乐会，出版莫扎特作品等等方式偿还他留下的债务。她后来改嫁给了一个外交官，定居在萨尔兹堡，共同完成了一部莫扎特的传记。莫扎特有两个儿子活到了成年，小儿子还成了作曲家。不过他们都没有结婚更没有留下后代。

问题九：莫扎特几岁去世的？ 1756年1月27日生于奥地利萨尔茨堡粮食街9号，1791年12月5日走于维也纳，享年35岁

问题十：莫扎特为什么35岁就死了？ 这问题问的首先声明只是推测，毕竟是二百多年前的事了

第一，用脑过度。他短短三十年（从五岁开始）创作的音乐别人要抄十年才抄的完。

第二，生活习惯不好。

第三，他和妻子康斯坦茨都不善于理财。这导致他后来生活拮据，饥寒交迫，甚至到了冬天买不起柴火，只能跳舞取暖的份上。

第四，当时的医疗落后。据说当时依然使用原始的放血法，这对病人无异于雪上加霜。况且康斯坦茨身体也不好，孩子又一个个夭折，这对他也是精神的负担。

第五，小时候游历欧洲的时候条件恶劣，得过病，后来留下了病根。

第六，就是黑衣人事件了。那时他身体状况本来就不好，有个神秘的黑衣人委托他创作一部安魂曲。他心里觉得这个安魂曲是给自己写的，精神始终处于紧绷着的压抑的状态，身体越来越糟，果然，曲子还没写完，就去世了

最后为无辜的萨列里 一下。后世杜撰萨列里因为嫉妒谋害了天才的莫扎特，这个是没影儿的事实际上萨列里也是当骇了不起的音乐家，还教出了贝多芬舒伯特和李斯特这样的好学生

贝多芬的生平

1770年12月17日，路德维希·范·贝多芬在德国波恩的教堂受洗礼。至于他的生日，至今尚无准确的旁证材料来加以确定；一般认为是在受洗礼的前一天——12月16日。

在贝多芬诞生的时候，波恩是人口不满三万的小城。城东靠莱茵河，城北群山连绵绿葱葱。《梦幻曲》的作者舒曼曾写道：“……当莱茵河上的船路过此地，外国人问巨人的名字时，每个孩童都能回答——那是贝多芬。船上的外国人还以为这是一个德国皇帝的名字”。舒曼的最后一句话对于一百多年后的今天来说，已是事过境迁。因为，现在贝多芬是属于全世界的。人们都知道他的《命运》，知道他的《英雄》，知道他的《热情》、《悲怆》，知道创造者贝多芬是伟大的音乐家，人类灵魂的工程师。

在贝多芬的时代，波恩是科隆选候的宫廷所在地。贝多芬的祖父路德维希(1712—1773)曾任宫廷乐长。贝多芬的父亲约翰（约1740—1792）也在宫廷乐团唱歌、拉小提琴，1756年成为宫廷乐师。由于收入微薄，他还教私人学生和演奏钢琴以维持生计。贝多芬的母亲玛丽亚·玛格达勒挪(1746—1787)是宫廷厨师长的女儿。他们生了五个男孩、两个女孩，但是长大成人的唯有贝多芬和他的两个弟弟。

贝多芬自幼从父学钢琴，很早就显示了他的音乐才能。1778年3月26日，七岁的贝多芬第一次在演奏会上表演。当时他弹了一首钢琴协奏曲。还参加三重奏曲的演出。少年时期对贝多芬影响最大的教师是德国作曲家、波恩的宫廷管风琴乐师聂费(1748—1798)。从1781年开始，聂费教贝多芬钢琴、管风琴、作曲，给贝多芬讲解巴赫的作品风格。聂费写过一篇介绍贝多芬的报道，发表在1783年3月的《音乐杂志》。文中写道：“他是十一岁的少年，才能卓越，前途远大。他的钢琴演奏极其灵巧有力，视奏能力出类拔萃。巴赫的《平均律钢琴曲集》，他几乎全部都能得心应手地弹下来……现在，聂费氏使贝多芬受到作曲训练。为了鼓励他作曲，在曼海姆出版了由他谱写的有进行曲主题九个变奏的钢琴曲。这位年轻的天才有资格接受提供给他去旅行的资助。倘若今后他仍然象现在那样不断取得进步，他必然会成为第二个莫扎特。”这个报道证明聂费很有眼力，也说明贝多芬在当时已显示出不同凡响的音乐才能。报道中提到的岁数比贝多芬的实际岁数小，这是因为贝多芬的父亲在贝多芬第一次演出时，说他是只有“六岁”（实际上是七岁零三个月）的音乐神童。为此，连贝多芬自己也一直把自己的岁数少算了两岁。在这一年，贝多芬作于1782—1783年的三首钢琴曲《选候奏鸣曲》在施派尔的博斯勒社出版。同年出版的作品还有回旋曲和歌曲各一首。

1784年2月，贝多芬开始担任宫廷乐师。

1787年4月上旬，他第一次来到维也纳，听到了莫扎特的演奏。但是不到半个月，母亲病危的消息使贝多芬不得不急忙赶回波恩。不久母亲病逝。贝多芬充满感情地在一封信中写道：“对我来讲，她是非常好的母亲，我热爱母亲，她是我最好的朋友。”由于父亲酗酒的恶习在母亲去世后变本加厉，他不再照管家族。沉重的生活担子落到了不满十七岁的贝多芬肩上。他必须战胜贫困，代替父亲养活两个弟弟。1788年贝多芬到宫廷剧场任中提琴乐师，翌年从宫廷领取父亲的一半薪金和原来支付给父亲的小麦。贝多芬就用微薄的收入，勉强维持了这个家庭。生活是一场没有侥幸的战斗。贝多芬受到现实生活的猛烈冲击，但是青年贝多芬毅然挑起重担，迎着风浪，迈开大步向前走去。

1789年5月，贝多芬与任宫廷乐师的知友赖歇尔一起进入波恩大学。贝多芬象海绵那样从莱辛、歌德、席勒的著作里吸取养料。贝多芬与波恩的名门布罗伊宁一家有亲密往来。从聚集在布罗伊宁家的年轻艺术家那里贝多芬获得了有关文学、哲学、历史等方面的丰富知识，他还结识了一位名叫瓦尔德施泰因(1762—1823)的朋友。

1792年7月，奥地利大作曲家海顿从伦敦归国途中来到波恩。宫廷乐师们邀请他参加在郊外戈德斯贝格举行的朝餐会。这时，贝多芬把自己作曲的康塔塔拿出来请海顿教正。海顿看后，答应在维也纳教他作曲。在瓦尔德施泰因的热心帮助下，科隆选侯同意给贝多芬一年假期，让他到维也纳深造。临别前瓦尔德施泰因在贝多芬的纪念册上写道：“愿你以孜孜不倦的努力，从海顿手中接受莫扎特的精神。”

1792年11月10日左右，贝多芬到达维也纳，师从海顿学对位法。现在还保存着的贝多芬当年所做的习题有二百四十五曲，其中经过海顿改正的有四十二曲。1794年1月海顿离开维也纳后，贝多芬爱学于圣施蒂芬大教堂乐长阿尔布雷希茨贝格尔。这位音乐理论家、作曲家、音乐教育家用自己编著的《作曲法基本教程》给贝多芬当教材。在这位严师指导下贝多芬在十四个月中写出的习作有《降E大调钢琴三重奏曲》，以及未完成的《C大调第一交响曲》初稿。除这两位老师之外，在1793年8月至1794年5月底，贝多芬还师从约翰·申克学作曲。

1794年3月，波恩宫廷不再给贝多芬寄去本来就不够开支的生活费用。贝多芬只得通过演出、教私人学生、出版作品以维持生计。1795年他在名钢琴家云集的维也纳首次登台演奏并以最出色的钢琴家活跃在乐坛上。同年贝多芬自费出版了《钢琴三重奏曲三部》。这时他的两个弟弟先后来到维也纳，为了他们，贝多芬不能不考虑经济收入问题。贝多芬的某些管弦乐舞曲就是在这样的背景下产生的。例如《小步舞曲十二首》和《德意志舞曲十二首》是为1795年11月22日美术家年金协会主办的假面舞会而作，他用此收入来维持三兄弟的生活。

1800年4月2日，贝多芬第一次举行个人音乐会。曲目除莫扎特的交响曲、海顿清唱剧中的咏叹调外，还演出了经过修订的《第一钢琴协奏曲》，同年完成的《第一交响曲》、《降E大调七重奏曲》，以及贝多芬本人的钢琴即兴演奏。贝多芬作为作曲家的地位，从这时开始巩固下来。翌年他创作了《月光奏鸣曲》、《田园奏鸣曲》以及《小提琴奏鸣曲“春”》等名作。

1802年10月6日和10月10日，贝多芬在维也纳近郊的小镇海利根施塔特写了两封遗嘱给他的两个弟弟，要求他们在他死后开拆。对于音乐家来说比脉博的跳动更重要的听觉显著恶化，给贝多芬以致命性的打击，使他感到绝望，感到极端孤独，甚至想到自杀而写下遗嘱。然而，即使身处逆境，贝多芬仍然在祝愿人们的幸福。10月6日的遗嘱的结束语写道：“我是值得你们思念的，因为我在世时常思念你们，想使你们幸福。但愿你们幸福！”正如有的评论家指出：与其说海利根施塔特遗书是贝多芬遇到危机的产物，不如说遗书是贝多芬克服危机的证词。他曾被致命性的听觉毛病折磨得痛苦不堪，一时甚至要结束自己的生命；但是作为作曲家的责任感使他醒悟，毅然决然要为与命运搏斗而复活——这种情节过程正是“《英雄交响曲》的文学性的原型”，是贝多芬戏剧性创作风格的基本原理。

1802年写遗嘱的时期，贝多芬完成了《小提琴鸣奏曲三首》和《钢琴奏鸣曲三首》，后者包括《暴风雨奏鸣曲》。翌年夏季他埋头创作《英雄交响曲》，完成《第三钢琴协奏曲》。1804年谱写《瓦尔德施泰因奏鸣曲》。1805年完成《热情奏鸣曲》、和歌剧《列奥诺拉》。第二年是《小提琴协奏曲》、《第四钢琴协奏曲》和《第四交响曲》。1807—1808年是《命运交响曲》、《田园交响曲》、《柯里奥兰序曲》、《列奥诺勒拉序曲第一首》。1809年创作《第五“皇帝”协奏曲》。翌年为歌德的悲剧《哀格蒙特》写下同名序曲及其他配乐九曲，完成《告别奏鸣曲》。从以上罗列的部分曲目即可以看出，写下海利根施塔特遗书之后的几年里，贝多芬如同砸断铁锁链的普罗米修斯，他的创造力爆发出生命的火花，写下一部部名作。而这些作品，都充满着通过斗争取得胜利的信念。

贝多芬的晚年悲惨凄凉。为了争取做侄儿卡尔的监护人，他跟弟媳打了四年半官司。而后，卡尔却不断给贝多芬增添痛苦。1820年后，贝多芬双耳完全失聪，但他依然讴歌欢乐。

1824年2月，贝多芬完成以席勒的诗句谱曲的《欢乐颂》结束的《第九“合唱”交响曲》。同年还完成巨著《庄严弥撒曲》。晚年完成的代表作尚有最后的五部钢琴奏鸣曲与六部弦乐四重奏曲等。

1827年2月27日，因肝硬化症而卧床三个月的贝多芬，接受了第四次取腹水的手术。他知道死神已经逼近。3月23日，他对在身边的友人布罗伊宁和私人秘书兴德勒用拉丁语说：“啊！朋友，喝采吧，喜剧已经结束。”3月24日，医生告诉贝多芬最后的时刻即将到来。从这一天夜晚起，贝多芬陷入昏迷状态。

1827年3月26日下午五时左右大雨夹杂雪花猛落。五时四十五分一阵春雷轰响，闪电照亮了灰暗的房间。贝多芬突然睁开眼睛，举起紧握拳头的右手。几秒钟之后他放下右手，这时贝多芬已经离开了人间。

贝多芬的葬礼在1827年3月29日下午三时举行，灵柩由歌唱家们抬起，八位乐长拿住覆盖灵柩的布端。舒柏特、采尔尼等人在灵柩两侧手握松明树枝的火把护送。约两万名维也纳市民先到贝多芬在维也纳的最早居住处，阿尔查大街的教堂举行安魂仪式。这时演唱了蔡弗里德所作的十六声部无伴奏合唱曲《主啊，解放我们》。接着用四匹马拖的马车把灵柩运到韦林格墓地。在墓地进口处，演员安舒茨宣读了贝多芬生前好友、奥地利著名戏剧家格里尔帕策写的悼词。然后灵柩被搬到坟地，与预先准备的三只月桂冠一起埋葬。1888年，贝多芬的遗骨与舒柏特的遗体一起移到维也纳中央公墓，跟其他音乐家安息在一块儿。

“竭力为善，爱自由甚于一切，即使为了王座，也永勿斯妄真理。”贝多芬的一生证明了他二十二岁时记下的这句名言。贝多芬是一切热爱生活、热爱光明、热爱和平、热爱真理的人的知心朋友。贝多芬的音乐不断地给人们增添生活的勇气和力量。贝多芬的音乐，现在已经成为全世界人民最珍贵的精神食粮。

（选自罗传开等：《欧洲古典名曲欣赏》，中国国际广播出版社1986年版。）

不服命运安排的贝多芬

历史上出现过许多著名的音乐家，最著名的是贝多芬。因为他是世界公认的有史以来最伟大的作曲家，因为他是人类同厄运进行不屈不挠英勇斗争的典范。

命运有时是很会捉弄人的，它让人不寒而栗，它无常，它冷酷，它神出鬼没，它没有任何的同情心，它蛮不讲理。

正当贝多芬带着维也纳天才音乐家莫扎特的赞扬“不久将扬名世界”，踌躇满志地想去掀开音乐史上新的一页的时候，命运之神，开始同这位风华正茂的年轻音乐家开起了玩笑。命运之神，当然知道贝多芬是和最美妙的声音分不开的，但它偏偏要他和任何声音都拉开距离。

命运之神，开始用无休无止的“嗡嗡”声来彻底搅乱贝多芬的听觉神经。敏感的贝多芬已预感到了一个寂静的世界即将来到自己的身边。他整个年轻的心灵中被恐惧、痛苦、忧伤和愤怒所充满。他来到无人的旷野中，对着上苍，对着万古不语的茫茫星空，撕扯着自己的头发，悲愤地呐喊，请求上帝垂怜于自己，愤怒地诅咒，诅咒命运之神的不公。他没有勇气在人们面前承认自己将是聋子，没有勇气接受朋友们的安慰与同情，更没有勇气面对仇敌们的讥讽与嘲弄。他离开了城市，离开了人群，离开了各种各样的聚会，也离开了本已和自己结下不解之缘的音乐，一个人忍受着内心的巨大痛苦，来到了维也纳郊外的一个小村庄。在这里，他变得越来越软弱，越来越无奈，越来越悲观厌世。最后贝多芬想到了死。

这是1802年10月的一天，秋风萧瑟，草木凋零。贝多芬来到这个叫海利根的小村庄已经足有半年了。半年时间里，为音乐而生的贝多芬竟然没有和音乐发生过任何关系，他活着还有什么意义呢？他拿起笔，想留下他在这个世界上的最后的文字。在死之前，他要把自己所经历的精神上的痛苦，自己在生与死之间进行的苦苦挣扎告诉世人。

“哦，你们把我当作或把我说成是心怀怨恨、疯狂或愤世嫉俗的人，你们真是误解我了！你们怎能知道在那些现象之下的隐秘原因。从孩提时，我的心和我的精神就对善良的意愿怀有一种多情和善感。我总是准备去完成一番伟大的壮举。但是现在我已陷入绝望的境况中，那是由于无知的医生使我病情加剧，年复一年，他们骗我空存好转的希望，最后让我面对着的是一种不可医治的绝症。我生就一种火一般热情的气质，甚至热衷于社交活动，可我却过早地被迫同人隔绝，过着孑然一身，孤孤单单的日子。有时候，我也萌发过战胜这一切的念头，但是，它总是被令我感到双重悲惨的残废的听觉顶了回来。我可不能对人家说：‘你们大声讲吧，放开嗓子叫吧，因为我是聋子！’啊，我怎能让人知道我的听觉出了毛病呢？听觉于我本应比别人更为完善的，先前我的听觉在音乐界也的确是个佼佼者啊。我可不能这样对人家说哟。我不幸的遭遇最使我感到加倍痛苦的，这是它引导我走向孤独，不可能有朋友跟我重修旧好，没有相互倾吐衷肠的长谈，没有思想上的交流，社会不再需要我了。我真像一个亡命者在这里苦熬着岁月。当我走近一群人，一阵战栗便布满了我全身，因为我唯恐别人发觉我是个聋子。”

“因此我最近在乡下住了半年。我的高明医生劝我尽量保护我的听觉，这正合我现在的心意。不过有时候当我怀着一种要求社交的冲动，我就无法克制自己了。当站在我身旁的人听到远处阵阵笛声而我一无所闻，或者，当他听见牧童在歌唱我却听不见时，这是一种何等忍气吞声的事啊。这样一类经历几乎使我陷入了绝望的境地：无需再犹豫了，我已经到了结束我的生命的边缘。”

然而，贝多芬毕竟是贝多芬。他有博大的胸怀，他有深邃的思想，他有倔强的性格，他有蔑视一切的勇气，他有他的伟大的使命。多少次痛苦的思索后，他终于醒悟：“假如我什么都没有创作就离开这世界，这是不可想象的。……我不能再忍受了，我要同命运搏斗，它不会征服我的，我要扼住命运的咽喉！”贝多芬决定向命运挑战。他受伤的心灵在慢慢痊愈，外来的灾难开始转变成贝多芬内在的一种力量。耳朵聋了，但贝多芬用心抓住了人类精神上最崇高的声音。听不到声音了，但贝多芬的音乐思想比以前任何时候都更加丰富深刻。在贝多芬以后的音乐创作中，我们所看到所听到的，是一种崭新而坚定的手法，深切而纯洁的景象。

1803年，贝多芬继他的《英雄变奏曲》之后，完成了著名的《英雄交响曲》。这部作品无异于贝多芬的一部自传，它向世人宣告：不服从命运安排的英雄，在同命运的抗争中，战胜了命运。

1807年，贝多芬创作完成《命运交响曲》。这部又叫《胜利交响曲》的作品，再一次向世人展示了自己同厄运进行顽强搏斗，终于获得胜利的历程。凶恶的命运之神在敲门，但不要害怕，更不要屈服，昂起头，挺起胸，握紧拳头，搏击，搏击，再搏击，胜利属于坚强不屈的人们。听啊，听那胜利的欢呼之声！终生都在追求“自由、平等、博爱”的贝多芬用他的作品这样告诫我们。

1824年5月7日，贝多芬的《合唱交响曲》在维也纳首演。这是一部同《命运交响曲》一样对后世产生至深至远影响的作品。演出获得了极大的成功，观众报以暴风雨般的掌声。两耳早已全聋的贝多芬当然不可能听到这掌声，好心的独唱演员们提醒他看到了这激动人心的热烈场面。

其实，贝多芬是不用提醒的。因为贝多芬虽然失去了双耳的听觉，但却获得了一副更为敏感而坚强的“心耳”，就是用这“心耳”，贝多芬去倾听世界的声音，去同人类进行挚诚而美好的交流。

贝多芬的听力虽然过早地衰竭，最后归于虚无，但他创作的脍炙人口的大量音乐作品以及他一生所表现出来的同命运做斗争的勇气、意志和力量，作为人类宝贵的精神财富，永远不会衰竭，它们是不朽的。

我总是尽量不去想自己的残疾。

清贫如洗的贝多芬

1824年5月7日，维也纳歌剧院里掌声如雷，一片沸腾，这里正在首次公演贝多芬的第九交响乐。当人声合唱的《欢乐颂》把音乐引入最后的高潮时，许多听众激动地流下了热泪。“欢乐女神，圣洁美丽，灿烂光辉照大地，我们怀着火样的热情，来到你的圣殿里！”这些优美的词句久久回荡在音乐厅里。演出获得了极大的成功。当贝多芬在女高音歌手搀扶下出场致谢时，全场沸腾，有的人向他扔帽子，有的人兴奋地跺着地板，更多的人因激动过度而泪流满面。欢呼声、鼓掌声刚落又起，一连五次都不停息。这一沸腾的场面，最后不得不由警察出面进行干涉，因为按照维也纳的习惯，即使皇帝出场也只是三次鼓掌而已。

但是，谁能想到，这位被誉为“乐圣”和“交响乐之王”的作曲家一生的波折，比他的老师莫扎特还要多。

1770年12月，贝多芬出生在波恩的一个音乐世家。父亲是个不高明的宫廷男高音歌手，母亲是宫廷女厨。贝多芬的童年极其艰苦。他没有受过系统的学校教育，从4岁起就在父亲严厉的指导下开始学习古钢琴等各种乐器。很多客人常常看到年幼的贝多芬一面流着泪，一面练琴。13岁时，他已是宫廷剧场里的首席小提琴手和助理管风琴师。

17岁时，贝多芬在求知欲望的催促下，只身前往维也纳，再次求教于著名的音乐家莫扎特。贝多芬的音乐才华，引起了莫扎特的重视，他在听了贝多芬的即兴演奏后，激动地对身边的人说：“要注意这个少年，他将使世界震惊。”

贝多芬没有辜负莫扎特的期望，他把自己关进旅馆，不出门，不会客，拼命练习钢琴。一天，住在楼下的一个妇女突然高叫起来：“楼板滴水了，请楼上的人注意一点！”可是，水珠仍不停地往下掉。这位妇女气势汹汹地去找店老板告状。当他们走进贝多芬的房间时，不觉大吃一惊。只见贝多芬在钢琴旁放了一盆冷水，每当他弹琴弹得手指发热时，就放在冷水里浸泡一会，甩去水珠再继续练。水盆里的水这时几乎用完了，楼板上却是一片水汪汪。几个月后，贝多芬突然接到母亲病重的消息，只得赶回了波恩。

在母亲去世后，父亲更加酗酒无度，留下两个未成年的弟弟无人照料，贝多芬不得不过早地担负起养家的重任。紧张的工作和繁重的家务，使贝多芬几次身患重病，并染上天花。这不但损害了他的健康，还破坏了他的面容。

少年时代的坎坷生活，并没有妨碍贝多芬音乐才能的发展。从1782年起，他开始了作曲。《葬礼大合唱》和《加冕礼大合唱》成为他这一时期的代表性作品。1792年10月，贝多芬决定离开波恩，到当时欧洲的音乐中心维也纳进行深造和创作，从而进入了他音乐创作的全盛时期，很快成为维也纳音乐界的一颗巨星。

贝多芬生活的时代，正是欧洲历史上空前动荡的时期。1789年爆发的法国大革命，给贝多芬留下了深刻的印象，使他对共和制，对“自由、平等、博爱”的思想，产生了极大的热情和信仰。早在波恩大学旁听哲学课时，贝多芬就曾激动地在日记中写道：“要热爱自由胜过爱其他的一切——即使在君主面前也个背弃真理！”为此，他志立要写出一部歌颂法国大革命的交响乐来。

1804年，第三交响乐（《英雄交响乐》）正式完成，首次公演即获得了极大的成功。贝多芬在创作这部音乐史诗之初，非常崇拜法国革命的统帅拿破仑，所以曾在这部交响乐的扉页上写下了“献给拿破仑·波拿巴”。但是当这部作品完成时，拿破仑已抛弃共和，做了皇帝，贝多芬痛苦地把这一行字划掉，改为“英雄交响乐——纪念一位伟人。”

贝多芬在维也纳的艺术创作虽然取得了很大的成功，但是在这个封建顽固势力统治下的国家里，出身贫贱的贝多芬，常常受到贵族豪门的冷眼和歧视。性格倔强的贝多芬从不向达官贵人们低头。

正当贝多芬精力充沛，热情饱满地献身于他所热爱的音乐事业时，不幸的事情发生了。由于患有耳疾，贝多芬的听力逐渐衰退，50岁时成了聋子。这对一个音乐家，简直比被判死刑还要痛苦！贝多芬在绝望之中想到过自杀，并写好了遗嘱，但是经过激烈的思想斗争，他还是坚强地活了下来。“是艺术，只有艺术挽留住了我。在我尚未把我的使命全部完成之前，我不能离开这个世界！”

贝多芬开始勇敢地向命运展开了挑战：“我要扼住命运的咽喉，它休想使我屈服！”这句话成为贝多芬的座右铭。他比从前更加发奋和努力。“一切休息都没有！——除了睡眠以外，我不知还有什么休息。……”

在他生命的最后几年里，他创作出了一系列优秀的作品，特别是1824年完成的第九交响乐，成为他全部作品之冠。在这部不朽的作品中，贝多芬打破了管弦乐的陈规旧套，把人声合唱引入交响乐，扩大了交响乐的新视野。他把音乐艺术提高到一个新的高度，把乐曲完全变成了表现心情的手段，体现了人们反对封建专制，争取美好未来的坚强意志和取得胜利后的喜悦和狂欢。

但是在旧贵族统治下的奥地利，贝多芬伟大的艺术创作，却没有给他带来应有的承认。“神圣同盟”建立后，贝多芬被维也纳警察局认为是一个危险的共和主义者，因此而遭到排斥，再次陷入贫困的悲惨境地。有一段时间，他竟连买一双皮鞋的钱都没有。

贝多芬把一生献给了音乐事业，先后创作了九部交响乐，32首钢琴奏鸣曲，近200部钢琴、小提琴协奏曲。但他始终没有结婚，没有家室。亲友去世了，朋友离开了，他的晚年孑然一身，异常孤寂。

1827年3月26日，在一个雷雨交加的夜晚，音乐巨人贝多芬孤独地离开了人世，终年57岁。

贝多芬去世的消息，使维也纳人民沉浸在悲痛之中。两万多人参加了他的葬礼。在浩浩荡荡的送葬队伍中，奥地利杰出的作曲家舒伯特手持火炬，泪流满面地走在队伍的最前面。

恩格斯在谈到贝多芬的交响乐时，这样写道：“假如你没有听过这样壮丽的作品，那你可以说等于一生没有听过什么好的音乐。”

一、创造艺术美的大师

绝不向命运低头的贝多芬

贝多芬在维也纳的时候，曾多次受到利西诺夫斯基公爵的关照。有一次，在公爵的庄园里，来了几位“尊贵”的客人，这些客人不是别人，正是侵占了维也纳的拿破仑军官。当军官们得知大名鼎鼎的贝多芬在庄园时，便纷纷表示敬仰之意。公爵为了取悦这几位来宾，便客气地请求贝多芬为他们演奏一曲，但贝多芬基于一个平民音乐家的爱国热情，不愿为侵略者演奏一个音符。当公爵强迫他这样做时，愤怒的贝多芬不顾外面的倾盆大雨，猛地推开客厅的门愤然离去。回到住处，他把利西诺夫公爵送给他的胸像摔得粉碎，并写了一封措词激烈的信。他在信中写道：“公爵，你所以成为一个公爵，只是由于偶然的出身；而我所以成为贝多芬，完全是靠我自己。公爵现在有的是，将来也有的是，而贝多芬却只有一个。”

另一个故事同样可以说明贝多芬的倔强性格。在贝多芬26岁时，他就开始发现自己的听力渐渐衰退，到了45岁时，他的耳朵完全失聪了。对于一个音乐家来说，这无疑是一个致命的打击。但是，倔强的贝多芬没有屈服于命运的安排，而正像他自己所说的那样：“要扼住命运的咽喉……。”他用一根小木杆，一端插在钢琴箱内，另一端用牙咬住，用以在作曲时“听音”。可以想象，这一切需要付出多么大的毅力啊！1824年5月7日，贝多芬成功地指挥他在双耳失聪后创作的不朽作品《第九（合唱）交响曲》。当台下响起雷鸣般的掌声时，作曲家却全然不知，直到一位女歌唱家牵着他的手，使他面对观众时，他才看到这激动人心的场面。他终于以顽强的意志和信心战胜了命运，赢得了人民的尊敬。

贝多芬出生于1770年，是德国18世纪的作曲家，被公认是有史以来最伟大的音乐家。他的作品集古典音乐之大成，并首开浪漫主义音乐之先声。在他的音乐历程中，他受海顿、莫扎特、歌德、席勒的影响颇深，崇尚法国大革命的理想，向往“平等、自由、博爱”，憎恨封建压迫，热情关注个人的自由和尊严。他认为，音乐可以不借助语言文字传达一种人生哲学。在音乐形式方面，他扩大了奏鸣曲、交响曲、协奏曲和四重奏的范围，特别在《第九交响曲》中，他采用了前所未有的形式，将声乐和器乐结合起来，扩大了交响乐的表现范围。贝多芬最伟大的成就还在于提高了器乐曲的地位。音乐在18世纪以前一直被认为是低于文学和绘画的艺术，在他以后，再不能说音乐只是“悦耳的艺术”了。贝多芬以他那杰出的艺术才能使他的音乐作品成为强烈的思想感情与尽善尽美的音乐形式相结合的产物。

贝多芬一生创作了大量作品，这些作品都闪耀着灿烂的光辉。他一生的创作可分为三个时期：早期作品受海顿、莫扎特影响，风格较为轻松流畅。中期作品则体现了他自己所特有的音乐风格，热情激昂，振奋人心。他一生中的大部分作品都是在这一时期创作的。晚期作品技巧成熟，思想深刻复杂，同时，其内容出现了浪漫主义因素。

贝多芬一生的主要作品包括：9部交响曲、1部歌剧、5部钢琴协奏曲、1部小提琴协奏曲、32首钢琴奏鸣曲、10首小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏以及大量声乐器乐曲。其中的《月光奏鸣曲》、《第三（英雄）交响曲》、《第六（田园）交响曲》，都是脍炙人口的佳作。但以《第五（命运）交响曲》和《第九（合唱）交响曲》对后世影响最为深远。

1827年3月26日，这位伟大的、不屈不挠的音乐巨人在贫病交加中与世长辞了，但他的音乐作品却成为人类文化宝库中的一笔丰厚的宝藏留在人间，贝多芬——这一不朽的名字将永远活在人们的心中。