从浪漫少女到婚后出轨妇女的服毒惨死——读《包法利夫人》

《包法利夫人》被誉为世界十大文学名著之一，是法国著名作家居斯塔夫·福楼拜的代表作。

用几句话概括一下《包法利夫人》这部小说的故事内容：

主人公夏尔·包法利的妻子艾玛，由一个浪漫少女慢慢变成了婚内接二连三出轨的浪荡**的心理路程，最后她服毒自尽。在妻子死后，夏尔才发现了妻子出轨的事实，夏尔的郁郁而亡给整个故事画上了句号。

故事一开始，作者站在同学的角度描述了夏尔这个人物。

没有穿学生装，年龄比同学稍大的插班生。穿着土气的乡巴佬，言语木纳，行为死板，总是受到同班同学的欺负和老师的嘲弄。

父亲的好吃懒做，母亲的纵容和整日的埋怨无疑是造成夏尔性格缺陷的主要原因。

夏尔母亲把自己人生中的缺憾和未曾满足的操控欲实施在了自己儿子身上，夏尔的从医事业，首次婚姻都是由他母亲一手操控的。

夏尔的第一任妻子是一个四十五岁有钱的寡妇，那寡妇骨瘦如柴面貌丑陋。

她管起夏尔来毫不逊色于夏尔的母亲，夏尔吃什么穿什么，每日的行动，跟什么人接触，她都管的死死的。

母亲之所以安排了这么一桩婚姻给夏尔，是自以为这个寡妇有钱，以至于到了后来发现寡妇的所有财产其实早被人卷跑了，夏尔的父母便去夏尔家大闹了一场，这场闹剧导致了夏尔首任妻子的生病去世。

夏尔对寡妇的死并没有多伤心 ，早在寡妇生前，夏尔曾为一个农庄主医好了断腿，在频繁的接触下他对农庄主的女儿艾玛产生了稍许好感。

夏尔性子懦弱，就连表白求婚都是在老丈人半鼓励半默许的情况下进行的。

农家女艾玛从小接受了贵族化的教育，刺绣，音乐，绘画女工无所不通，可以说是当地乡镇中的才女。

加之艾玛经常读一些浪漫爱情小说，经常听一些爱的轰轰烈烈惊心动魄的前人事迹，所以艾玛向往传奇式的爱情。

关于婚礼艾玛这样想：

“她幻想在半夜举行火炬婚礼。”

婚后回夫家艾玛这样做：

“她考虑如何重新布置房屋。她把烛台上的罩子拿掉，糊上了新墙纸，楼梯也油漆一新，还在花园里的日晷周围，放上了几条长凳；她甚至盘算怎样动手修一个喷水池，还可以养鱼。”

她读爱情小说，便梦到书里的情景。小小的竹房子，黑黑的多曼戈，“忠心”小狗，尤其是一个好心的、情意脉脉的小哥哥，为了给你摘红果子，可以爬上比钟楼还高的大树，为了给你找到鸟窝，可以光着脚在沙滩上跑。

她去十三岁修道院接受教育，挂在修女胸前的念珠、圣坛发出的芳香、圣水吐出的芬芳、蜡烛射出的光辉，这些令人消沉的神秘力量使她沉醉在其中。

神甫布道时往往把信教比作结婚，提到未婚夫、丈夫、天上的情人和永久的婚姻，这使她在灵魂深处感到意外的甜蜜。

她爱听那些反应天长地久、此恨绵绵无绝期的悲剧浪漫爱情故事。

这些描写足以说明艾玛是一个多愁善感、具有浪漫情怀的怀春少女。

在蜜月期，艾玛简直不敢相信爱情竟会如此甜蜜。

可是在她奔放的热情中，却有讲究实际的精神，她爱教堂是为了教堂的鲜花，爱音乐是为了浪漫的歌词，爱文学是为了文学热情的刺激。

她的浪漫也是建立在物质基础上的。

艾玛婚后过日子有些“小资情调”，夏尔的收入并不高，夏尔的母亲为此还和艾玛起了冲突，说她不会勤俭持家。

随着婚后日子的平淡，艾玛的心也越来越空虚。

“我的上帝！我为什么要结婚呀？”她心里寻思，如果机会凑巧，她本来有办法遇到另外的男人，那个丈夫当然与众不同，他可能非常漂亮，聪明，高人一等，引人注目，就像她在修道院的老同学嫁的那些丈夫一样。她们现在干什么啦？住在城里，有热闹的街道、喧哗的剧场、灯火辉煌的舞会，她们过着喜笑颜开、心花怒放的生活。

艾玛向往上流社会贵妇的生活，机缘巧合，她跟夏尔去参加了一场舞会。

艾玛真切的体会了所谓上流社会的一些生活交际，从此对自己的生活更加不满了。她把舞会中邀请自己跳舞的子爵幻想成了梦中完美的情人。

舞会后她订了一些杂志，贪婪的读着有关大城市的信息。赛场、剧院、明星、公园和流行时装等。

她被欲望冲昏了头脑，以为感官的享受就是精神上的愉悦。她为自己置办一些贵妇会佩戴的首饰衣饰，越来越厌倦自己的丈夫夏尔，觉得夏尔不求上进没有志气。

以至于后来连自己也不打扮了，家也不收拾了，觉得夏尔不解风情，做这些给谁看。

艾玛从思想上开始变得暴躁堕落抑郁，夏尔为了艾玛放弃了行医四年好不同意站稳脚跟的地方托特，他们搬去了荣镇。

在荣镇艾玛认识了她婚后的第一个情人，莱昂·杜普伊，莱昂是学法律的，他在公证人吉约曼那里当实习生。

莱昂看起来多才多艺，会画水彩画，会读高音乐谱，晚餐后不打牌，就专心读文学作品。

艾玛和莱昂两人有共同的兴趣，谈话非常投机，他们谈到巴黎的演出，音乐，小说的名字，新式的舞蹈。

莱昂一向胆小，非常保守，一半由于腼腆，一半由于害怕出丑。即使他喜欢艾玛，也不敢有什么行动，何况那时艾玛正值孕期。

艾玛生下一个女儿，她得空仍喜欢跟莱昂待在一起聊天，镇上开始传出他们之间的闲话，夏尔却毫不知觉。

家庭生活的平凡使艾玛向往奢侈豪华，夫妇生活的恩爱却使她幻想婚外的恋情。她恨不得夏尔打她一顿，她才好理直气壮地憎恨他，报复他。

她起过同莱昂私奔的念头，随便到哪里去，也不管多么远，只要能尝尝新的生活。

艾玛爱上了莱昂，她苦苦抑制自己的感情。莱昂想得到艾玛，却因为胆小不敢出手。

艾玛的这段精神出轨随着莱昂的离开小镇无疾而终。

莱昂离去后艾玛很后悔，责怪自己没紧紧抓住幸福，而她的欲望却因为后悔反而变得越来越强烈了。

所以当艾玛遇到情场老手罗多夫·布朗瑞时，精神和身体没多久就沦陷了。

罗多夫·布朗瑞三十四岁，脾气粗暴，眼光敏锐，和女人往来很多，对风流事了如指掌。他看中了这个女人，就打她的主意，也考虑她的丈夫。

一面想着怎么把艾玛搞到手，一面考虑事成之后怎么摆脱掉她。

两人开始频频约会，第一次是在水塘的草地上。艾玛尝到了婚外情的刺激，开始主动去罗多夫住的地方寻找快活，或者在花园的长凳上。

而且她越来越感情用事。起先，她一定要交换小照，并且剪下几绺头发相送。而现在，她又要一个戒指，一个真正的结婚戒指，表示永久的结合。

艾玛还赊账买银头镀金马鞭等礼物送给罗多夫，并要求罗多夫带她私奔。

当罗多夫彻底征服了艾玛的身心后，对艾玛失去新鲜感心，他开始为自己找退路。

两人本来商量好了私奔的时辰，而罗多夫自己却偷偷提前走了，只留给艾玛一封信。

为了继续让艾玛相信自己，罗多夫在信中说自己这样做完全是为了艾玛好，他还把水滴到信上几滴装作眼泪。

可见罗多夫是一个多么的虚伪无耻之徒。

艾玛经历这一变故，精神崩溃食不下咽，想通过宗教寻求精神慰籍，却因为神职人员的形式主义，艾玛并没有从中得到什么。

夏尔带艾玛去城里散心，他们到剧场看戏，戏如人生，艾玛忽然心生感慨：

她现在才知道感情是多么微不足道，是艺术把感情无限夸张了。艾玛不想再受愚弄，她把她痛苦生活的翻版戏只看作是一种造型的幻想。

本来以为艾玛已彻底从自己不切实际的浪漫幻想中解脱出来了，可是当在剧场偶遇第一个情人莱昂时，艾玛又深陷其中。

莱昂在城中一家律师事务所做工，他一见到艾玛就想，一定要下决心把她搞到手。再说，常与轻浮子弟为伍，畏惧心理早已消尽磨光。

他们首次幽会是在宾馆，后来艾玛借口去城里学钢琴，两人开始了长时间的偷情模式。

经历了两个年轻力壮的风流男人，艾玛对于自己的丈夫夏尔越来越厌恶。她觉得他是个小人物，没本事，不中用。总而言之，在各方面都是个可怜虫。怎么摆脱他呢？跟他在一起的夜晚可真长啊！

艾玛的欲求不满和放荡渐渐令莱昂心生反感，当偷情的日子长了，激情已过，莱昂非常害怕艾玛的纠缠。

一直以来，艾玛为了满足自己的物欲和情欲从商人那赊欠了很多账还借了高利贷。如今利滚利已经到了还债的期限，艾玛到处找人借钱，甚至典当了自己的衣服帽子。

她找莱昂借钱，莱昂没有，她建议莱昂亏空公款为她还债。莱昂觉得这个女人疯了，两人的不正常关系也就此结束。

艾玛以前使手段，把丈夫夏尔的财产弄到了自己名下。如今他们的全部动产都遭到登记扣押准备拍卖。

她去求助公证人（类似于现在镇长局长等官员），公证人却趁机占她便宜。她跟税务员谈话，税务员远离她，怕受到勾引。她走投无路去求旧情人罗多夫，罗多夫对送上门的女人不打算拒绝。

当听说她是为钱而来的，罗多夫马上换了另一张脸孔。

艾玛曾经非常疯狂的爱着罗多夫，现在彻底看清了他，她失望崩溃神经错乱。

艾玛强行闯进药剂师那里偷了砒霜，吞了下去。

直到艾玛死了，夏尔仍然不知道这一切是为了什么，他不相信艾玛会服毒。

其实夏尔很大程度为妻子出轨提供了方便。他的神经粗条，不嫉妒。

艾玛在他眼皮底下与莱昂眉目传情，街坊都传出了闲话，他却不自知。

艾玛与罗多夫偷情，他还给艾玛买了一匹马，使得艾玛和罗多夫并列骑行游玩。

艾玛准备私奔，连行李都准备好了，事后罗多夫失信，艾玛失恋。夏尔看着艾玛为私奔准备的东西竟然毫无察觉，还不休不眠细心照顾“生病”的艾玛。

艾玛再次和莱昂相遇，也是夏尔先遇到的莱昂，并兴冲冲的告诉了艾玛。

艾玛为了方便去城里跟莱昂私会，夏尔不顾昂贵的费用给她报了钢琴课。

本该是上课期间，夏尔却遇到了艾玛的钢琴老师，艾玛的三言两语就消除了夏尔的怀疑。

夏尔觉得能娶到艾玛是非常幸运且幸福的，他为了艾玛和母亲吵架，为了艾玛不顾虑自己是否负担的起，买艾玛喜欢的东西。

为艾玛办葬礼，不顾当时自己的财政情况坚持厚葬。

“我要她下葬时穿结婚的礼服，白缎鞋，戴花冠。头发披在两肩。要三副棺木：橡木的，桃花心木的，铅的。不要对我讲了，我会挺得住的。她身上要盖一条绿色丝绒毯子。请照办吧。”

他对艾玛百依百顺，却始终注意不到艾玛真正想的是什么，需要什么。

艾玛死后，尽管夏尔过着节衣缩食的日子，但要还清旧债，总是相差太远。勒合的借票不肯再延期。扣押财产迫在眼前。于是他不得不向母亲求援；母亲答应拿她的财产作抵押，但在信上尖嘴薄舌地数落了艾玛一通；作为抵押财产的回报，她只要一条费莉西劫后残存的披巾。夏尔居然不肯给她。母子又闹翻了。

后来直到夏尔收拾东西时发现了艾玛和情人私通的情书，他才了解了妻子的死因，没几天，夏尔也郁郁而终，丢下可怜的小女儿。

艾玛有夏尔这样的丈夫也不知道是幸运还是可悲。

作者福楼拜用浪漫主义的语言写出批判现实主义的小说。

小说中有大量的细节描写，笔法细腻浪漫，让读者沉沦在唯美的想象中，仿佛自己本人已经进入到了故事里。

《包法利夫人》取材于真实发生的事件，里面的主人公在现实均有原型，还是作者认识的人。

作者一反常人所写的才人佳子浪漫爱情故事，他写的是庸人和佳人不般配的爱情故事，他们婚配不当引起的悲剧。

在整个小说中，作者福楼拜用了大量笔墨描述探讨女主人公的心路历程。一个青春少女是如何中了“浪漫主义”的毒，追求自己想象中的传奇式爱情。

《包法利夫人》可以说是作者批判了浪漫主义教育，批判了大量才子佳人式的爱情悲剧小说对现实中一些人的影响。

就如同我们现在，有些象牙塔里的少女爱读那些霸道总裁之类的小说，有些爱读穿越重生类的小说，有些爱读开了金手指随心所欲的虚幻小说，她们为此甚至着了迷。这难保不会影响到以后的择偶观和婚姻观。

玖玖一直认为不管是传统文学还是新生代的网络文学，它们的存在不单单只是为了消遣，只是为了打发无聊的时间。

它们应该多多少少承担着教育和引导正确人生观的责任。

就像前几年穿越文盛行之时，有人甚至用跳楼来完成自己对穿越的幻想。

如果小说中的女主人公艾玛从小没有读大量的悲剧浪漫爱情小说，耳中没有听过大量才子佳人轰轰烈烈的爱情故事，她就不会为了追求自己想象中的浪漫爱情成为可悲可怜的荡妇。

哪怕在她的一生中有那么几本正统的文学，大概也足够影响到她，使她看的清幻想和现实的差距。

毕竟海可枯，石可烂，君心永不变、天长地久、比翼双飞、至死不渝的爱情大部分只是存在于小说里。

别让小说中所谓的浪漫影响了你的人生观！

浪漫主义

法国著名浪漫主义女作家乔治·桑曾对批判现实主义大师巴尔扎克说：“你既有能力而也愿意描绘人类如你所眼见的。好的！反之，我，总觉得必要按照我希望于人类的，按照我相信人类所应当有的来描绘它。”乔治·桑的这段话表明她在创作上所遵循的是与现实主义不同的创作方法，这就是浪漫主义。浪漫主义的基本特征是理想主义，就是按照作家认为生活应当有的样式来反映生活，因而总是理想地描写对象或者描写理想化的对象。

由于要反映“人类所应当有的”生活，浪漫义义作家的主观情感就特别强烈，爱憎异常分明；为了表达强烈的感情，浪漫主义作家经常借助于热烈的幻想和大胆的夸张，用奇特的想象和瑰丽的语言描绘色彩斑斓的理想世界。

浪漫主义由于理想性质的不同，分为积极浪漫主义和消极浪漫主义两种。积极浪漫主义的理想，是与社会发展的趋向，与人民群众的愿望和要求相一致的，因而能够激励人们改造现实，增强人们的斗争意志。高尔基说：应用浪漫主义的方法，可以美化人性，克服兽性，提高人的自尊心。屈原的《离骚》，李白的诗歌，吴承恩的《西游记》，郭沫若的《女神》，就是我国这类浪漫主义的代表作。消极浪漫主义的理想，反映的是没落阶级对现实变革与社会进步的敌视。消极浪漫主义作家总是美化和怀恋已经消逝了的社会生活与制度，妄想历史能够按照他们的愿望倒退，因而思想悲观，情绪悲哀，作品内容表现为怀旧，逃避现实，或者陷入神秘主义。在艺术上则是格调低沉，色彩灰暗，往往蒙上一层迷离恍惚、虚无缥缈的纱幕。十九世纪英国的湖畔派诗人的作品就属于这一类。

浪漫主义创作方法古已有之。作为一种文学思潮，却形成于十八世纪末、十九世纪初。当时资产阶级反对封建主义和僧侣主义的斗争相当激烈，主张“天赋人权”，要求“个性解放”，表现在文学上，就是反对古典主义，提倡革新创造。雨果的浪漫主义作品《欧那尼》上演时，轰动法国文坛，从此战胜了古典主义，确立了浪漫主义作品的地位。无产阶级取得政权以后，革命浪漫主义创作方法得到了肯定与提倡，产生了不少优秀作品。

浪漫主义作为欧洲文学中的一种文艺思潮，产生于十八世纪末到十九世纪初的资产阶级革命和民族解放运动高涨的年代。它在政治上反对封建专制，在艺术上与古典主义相对立，属于资本主义上升时期的一种意识形态。

"浪漫主义"这一术语，是由"浪漫的"(Romantic,罗曼蒂克)这个形容词演化而成的。而"浪漫的"这个形容词又是从法国的"罗曼司"(Romatic，即"传奇"或"小说')转化过来的。据现有资料证明，一六五四年英国人才第一次使用"浪漫的"这一词语，大直是"传奇般的"、 "幻想的"、"不真实的"，其中明显地包含着贬意的否定性的内涵。到了十八世纪，这个词语才逐渐转变为肯定性的褒义词，它被用来评价作品，并获得"宜人的忧郁"这样一种附加的含义。

十八世纪末年，随着浪漫主义思潮在欧洲文坛的勃兴，浪漫主义这一术语就用得非常流行了，并且在一七九八年法兰酉学别的创作方法的名称。

欧洲的浪漫主义思潮，是在人们对启蒙运动"理性王国"的失望，对资产阶级革命中的"自由、平等、博爱"口号的幻灭和对资本主义社会秩序的不满的历史条件下产生的。当时的现实，正如恩格斯所指出："和启蒙学者的华美约言比起来，由'理性的胜利'建立起来的社会制度和政治制度竟是一幅令人极度失望的讽刺画。"当时的作家都对现实不满，企图寻求解决社会矛盾的途径。但由于作家所持的阶级立场和政治态度不同，因而浪漫主义思潮中就形成两种对立的流派，即积极浪漫主义和消极浪漫主义。前者是进步的潮流，它引导人们向前看，后者属反动的逆流，它引导人们往后看。这种区别，实质上是对当时法国大革命和启蒙运动的两种截然不同的反响。

积极浪漫主义作家，敢于正视现实，批判社会的黑暗，矛头针对封建贵族，反对资本主义社会中残存的封建因素，同时对资产阶级本身所造成的种种罪恶现象也有所揭露，因而充满反抗、战斗的激情，寄理想于未来，向往新的美好生活，有的赞成空想社会主义。代麦作家有英国的拜伦，雪莱，法国的雨果、乔治－桑，德国的海涅，俄国的昔希金(早期)，波兰的密茨凯维支以及匈牙利的裴多菲等等。他们的生活实践和艺术实践，都是同当时资产阶级民主革命思想、与各国的民族解放运动联系在一起的，大多数作家是这些民族解放运动的积极参加者。

消极浪漫主义者则不然。他们不能正视社会现实的尖锐矛盾，采取消极逃避的态度，他们的思想是同那个被推翻了的封建贵族阶级的思想意识相联系的。他们从对抗资产阶级单命运动出发，反对现状，留恋过去，美化中世纪的宗法制，幻想从古老的封建社会中去寻找精神上的安慰与寄托。消极浪漫主义的出现，。实际上是被打倒的封建贵族阶级没落的思想情绪在文学上的反映。代表作家有德国的史雷格尔兄弟，即奥·史雷格尔和弗·史雷格尔，诺瓦里斯，法国的夏多布里昂，拉马丁、维尼，俄国有茹科夫斯基，英国有华兹华斯、柯勒律治，骚塞，等等。

浪漫主义思潮的兴盛衰落，是由各国历史条件的特点所决定的。作为一种成型的文艺思潮P它首先产生在德国。由于当时德国容克贵族势力猖獗，资产阶级软弱无力，因而消极浪漫主义得势，积极浪漫主义发展迟缓。只有海涅登上文坛之后，积极浪漫主义在德国才有所起色。

法国的浪漫主义思潮，犹如大海的波涛，气势磅礴，蔚为壮观，来势迅猛，激烈异常。它的产生与发展是与封建贵族的复辟和资产阶级的反复辟斗争分不开的。浪漫主义首先从古典主义设置的种种障碍中冲杀出来，历经短兵相接的搏斗，一举获胜。继而在漫浪主义内部角返相争，积极浪漫主义者组织了包括批判现实主义作家在内的广泛的统一战线，打败了消极浪漫主义。在十九世纪二十年代以前，消极浪漫主义称王称霸，二十年代末到三十年代初，由于资产阶级在政治上的胜利，积极浪漫主义骤然兴起．并取得了主导的地位。

在俄国，浪漫主义的发展是较迟的。它在十九世纪初期才形成为一种流派。其中积极浪漫主义与俄国十二月党人运动紧密联系在一起，在贵族革命中起过显著的进步作用。代表作家有早期的普希金，雷列耶夫等。

浪漫主义思潮发展得最完备，最规范，最有成就的当推英国。英国的浪漫主义运动与其他国家相比，具有下列一些特色；首先，英国的浪漫主义没有形成大规模的文学运动，它是由少数作家自由活动的形式出现的。其次，英国的浪漫主义源远流长，犹如小河流水，潺潺不断，历时达一百五十年之久。早在十八世纪末，从威廉·布莱克(1757--1827)和农民诗人罗伯特·朋斯(1759--1796)等人的诗篇中，就吐露出浪漫主义的苗头，以十九世纪二十年代拜伦、雪莱的诗作为高潮，直到十九世纪末维多利亚女王(在位1837--1901)执政的时代，依然还可以从丁尼生、罗伯特·勃朗宁和他的夫人伊丽莎白·巴雷特·勃朗宁等人的诗歌中，看到浪漫主义的余声。再次，英国的浪漫主义明显地分为对立的两大派别。消极浪漫主义先于积极浪漫主义登上文艺舞台，主要代麦是华兹华斯、柯勒律治，骚塞，与之相对立的，就是以拜伦，雪莱、济慈为代表的积极浪漫主义者。

一种文学艺术的基本创作方法和风格，与现实主义同为文学艺术史上的两大主要思潮。浪漫主义（英语romantic）一词源出南欧一些古罗马省府的语言和文学。这些地区的不同方言原系拉丁语和当地方言混杂而成，后来发展成罗曼系语言（the Romance languages）。在 11～12世纪 ， 大量地方语言文学中的传奇故事和民谣就是用罗曼系语言写成的。这些作品着重描写中世纪骑士的神奇事迹、侠义气概及其神秘非凡，具有这类特点的故事后来逐渐称为romance ，即骑士故事或传奇故事。浪漫主义思潮在文学、美术、建筑、音乐等艺术领域都有所体现。

作为创作方法和风格，浪漫主义在表现现实上，强调主观与主体性，侧重表现理想世界，把情感和想象提到创作的首位，常用热情奔放的语言、超越现实的想象和夸张的手法塑造理想中的形象。古今中外的文艺创作自始就有这种特色。如中国屈原、李白的诗歌和吴承恩的小说《西游记》，德国的歌德和席勒、法国的雨果和乔治·桑、英国的拜伦和雪莱等人的作品中都具有鲜明的浪漫主义特色。

作为文艺思潮，浪漫主义产生并风行于18世纪末～19世纪初的欧洲。其时正值资产阶级革命的时代，资产阶级处于上升时期，要求个性解放和感情自由，在政治上反抗封建主义的统治，在文学艺术上反对古典主义的束缚。为适应这样的需要，浪漫主义思潮应运而生。

浪漫主义文学 浪漫主义精神最先出现在文学中。在法国，浪漫主义的先驱者是卢梭，他宣扬感情至上和人的本性善良。一批作家响应他的“回归自然”的口号，在创作中抒发对大自然的感受，描绘大自然的魅力，抒发对美好事物 、自由理想和乡土的热爱追求和依恋。法国早期浪漫主义的代表是夏多布里昂。他的创作缅怀过去的理想，宣扬宗教的威力，表现出浓厚的消极思想与情绪。1800年斯塔尔夫人发表了著作《论文学》，介绍了她对浪漫主义的观点。在这部著作和另一部著作《论德国》中，她提出了浪漫主义民族主义的问题，奠定了法国浪漫主义的理论基础。雨果的《克伦威尔》序言和《爱尔那尼》一剧的上演成功，标志着浪漫主义对古典主义的胜利。雨果的作品气势恢宏，具有强烈的理想主义色彩，表现了对中下层人民群众的深厚同情，是法国也是欧洲浪漫主义文学的杰作。乔治·桑表现空想社会主义理想，揭露金钱万能罪恶的小说在法国浪漫主义文学中也属优秀作品。然而，严格地说，浪漫主义还是起源于德国和英国。浪漫主义最早的主要表现是德国的狂飙突进时期。施莱格尔兄弟在18世纪最后几十年中成为德国浪漫主义的领袖。施莱格尔兄弟编辑的刊物《雅典娜神殿》，在推动浪漫主义运动的宣传和理论建设方面起了重要作用，被称为耶拿派浪漫主义。他们要求个性解放，主张创作自由，提出打破各门艺术界限。但他们的浪漫主义理论带有浓厚的主观唯心主义和宗教神秘主义色彩。德国浪漫主义的另一个派别是海德堡派 。代表人物有阿尔尼姆、布伦坦诺和格林兄弟等人，重视民间文学，深入民间收集民歌和童话，对浪漫主义文学发展起过积极作用。此外，霍夫曼、荷尔德林、海涅、歌德、席勒等人的创作也在德国浪漫主义文学中占有重要地位。英国浪漫主义的主要代表是湖畔派诗人华兹华斯、柯尔律治和骚塞 。华兹华斯在《抒情歌谣集》再版序言中把诗歌看作“强烈感情的自然流露”，这篇序言后来成为英国浪漫主义诗人的宣言。19世纪初英国浪漫主义文学的代表是拜伦、雪莱和济慈等人。他们抨击封建教会势力，表现出争取自由和进步的民主倾向，在艺术上发展和丰富了浪漫主义诗歌的形式和格律。小说中的代表司各特善于把历史事件和大胆想象有机结合起来，创造出丰富多彩的画面。在西欧浪漫主义思潮的影响和推动下，19世纪初俄国诗人茹科夫斯基打破古典主义规范 ，创作了许多优美的抒情诗和叙事诗，对俄国浪漫主义的兴起起了重要作用。十二月党诗人和普希金、莱蒙托夫的早期浪漫主义创作，充满了革命激情，讴歌反专制、争自由的思想，是俄国浪漫主义文学的卓越代表。东欧浪漫主义文学以波兰革命诗人A密茨凯维奇和匈牙利革命诗人S裴多菲为代表 ，他们的创作具有鲜明的爱国主义精神和浓郁的民族特色。19世纪中期以后，欧洲的浪漫主义文学逐步被现实主义文学所取代。

浪漫主义美术 18世纪60～70年代，一些在罗马的画家曾在新古典主义艺术的严格学院主义原则范围以外探索各种可能的途径。其中瑞士人亨利·富塞利以其所画奇怪异常而最为突出，其《梦魔》一画着重刻画了思想的非理性方面的力量。英国画家和诗人布莱克在基督教神话的基础上，发展了他自己精心构制的宇宙论，他的水彩画技巧精美绝伦。在后来一代的画家中康斯特布尔和泰纳把水彩画技法的鲜艳性和油彩结合使用。康斯特布尔画英国乡村景色，探索了大气的光和色的复杂性。泰纳发挥了光的自然效果，创造出有动力感的构图，使观众如历其境，似乎在随画面一起游动。在德国，风景画家龙格力图以象征手法把个人的心灵气质描绘为普通的自然灵性的一部分。弗里德里希是虔诚的宗教徒 ，他以高入云霄的一棵孤树或十字架之类形象来暗示自然和心灵的可敬可畏。在法国，采用历史和文学题材的主要浪漫主义画家是德拉克洛瓦。除在色彩和光方面进行实验外，他以雄健的笔力表现了他的感情。异国的主题，特别是北非沙漠的游牧生活使他着迷。其热情洋溢地描绘动物生活的作品 ，反映了他和热里柯相似的兴趣，后者在选择当代事件作为创作题材方面很有革命性。

浪漫主义建筑 浪漫主义在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调 。 18世纪60年代～19 世纪30年代是浪漫主义建筑发展的第一阶段，又称先浪漫主义。出现了中世纪城堡式的府邸，甚至东方式的建筑小品 。 19 世纪30～70年代是浪漫主义建筑的第二阶段，它已发展成为一种建筑创作潮流。由于追求中世纪的哥特式建筑风格，故又称哥特复兴建筑。浪漫主义建筑主要限于教堂、大学、市政厅等中世纪就有的建筑类型。它在各个国家的发展不尽相同。英国是浪漫主义建筑的发源地，最有名的建筑作品是伦敦的英国议会大厦、圣吉尔斯教堂、曼彻斯特市政厅等。

浪漫主义音乐 在音乐方面，浪漫主义的特点是，不论作曲或演奏，都以个性为重点，注重感情表现。这种变化部分地是由于音乐家的社会地位发生变化所致。17世纪的作曲家是受托为贵族保护人而创作，而18世纪的作曲家则依靠城市音乐会的听众。就这一意义来说，贝多芬上承古典主义时期，下启浪漫主义时期，因为他的音乐技巧基本上是古典主义的，但他把自己的音乐看得高于一切，看作是自我表现的一种手段，从而为19世纪作曲家树立了重要的典范。一般认为CMvon韦伯是真正浪漫主义作曲家的开端 。 他以《魔弹射手》建立了德国浪漫主义歌剧，随后有舒伯特、柏辽兹 、门德尔松、肖邦、李斯特和瓦格纳等大量作曲家。他们分别在艺术歌曲、标题交响乐、钢琴小品、交响诗、歌剧等浪漫主义新体裁的创作上取得了巨大成就。音乐中的浪漫主义精神，不论在浪漫曲还是在器乐方面，往往从诗歌、童话和民间故事吸取灵感。浪漫主义音乐作品的形式结构更加自由 ，它服从于感情上的需要，有意识地带有片断或即兴的性格 ，对远距离和声和调性关系的探索使和声语言大为扩展。把浪漫主义理想体现得淋漓尽致的是19世纪的大歌剧，强烈的民族主义，对英雄的崇敬，奇异的布景和服装，描述性音乐 ，以及交响和声乐配曲所显示的精湛技巧，都是构成浪漫主义音乐的因素。

浪漫创作方法盛行于18世纪后半期至19世纪上半期的欧洲，它反映客观现实往往主观出发，抒发对理想的热烈追求，用热情奔放的语言，瑰丽的想象和夸张的手法塑造形象。

浪漫主义的特点是：偏重于表现作家的主观理想抒发强烈的个人感情，崇尚自然，歌颂自然美，与资本主义城市文明相对照，鞭打了现实社会的丑陋，重视民间文学，喜用夸张手法，追求强烈的美丑对比，出奇制胜的艺术效果。

一、卢梭与美学的浪漫主义

浪漫主义是一个意义庞杂、内涵宽泛的概念。它的身上垒积着前人从不同立场、不同视野赋予它的东西，叠加着历史上不同时期、不同思潮的要求与使命。以至于一些学者发出这样的慨叹：“什么是浪漫主义？这是一个无法解释的谜。似乎很难用科学的方法来分析浪漫主义的现象。这不仅仅因为人们无法给它那丰富多彩的内容下一个统一的定义，还因为它具有令人难以置信的矛盾性：浪漫主义既是革命的又是反革命的；是世界主义的又是民族主义的；是现实的又是虚构的；是复古的又是幻想的；是民众的又是贵族的；这种矛盾性不仅贯穿整个浪漫主义运动，而也贯穿于一个作家的一生和他的全部著作，甚至在他的同一本著作里也能看到这种矛盾性。”无法解释，是否就不予论定呢？

正像对美的本质的追寻一样，在浪漫主义论题上，要想获得一个世上公众一致认可的、绝对精确的概念也是不可能的。但不能由此而拒绝了相对性的界定，至少在学科域限上可以做出界分。后者对于中国文学理论界来说显得尤其重要，因为，我们从未明确地在这一向度上做过辨析的工作，我们文学理论体系中的浪漫主义交织着政治学、社会学等多重内容，是政治学等和美学的混合体。由此，导致了文学理论进入实践课题研究时的困境，例如，沈从文曾自封为20世纪中国的“最后一个浪漫派”，对于他的这一自白，一些研究者便显得茫茫然而无法应对。

浪漫主义不像现实主义一样，仅仅局限于文学艺术的范畴，它具有跨学科的意义。勃兰兑斯曾对十九世纪的浪漫主义作过这样的概述：“浪漫主义曾经几乎在每个文学部门使风格赋有新的活力，曾经在艺术范围内带来了从未梦想过的题材，曾经让自己受到当代各种社会观念和宗教观念的滋润，曾经创造了抒情诗、戏剧、小说和批评，曾经作为一种滋润万物的力量渗入了历史科学，作为一种鼓舞一切的力量渗入了政治。”从这段话中，可以看出浪漫主义概念运用的范围是十分宽泛的，它不仅涉及到文学艺术，而且还渗入到历史科学、政治等。罗素在《西方哲学史》中论及“浪漫主义运动”一章时也写道：“浪漫主义运动在初期跟哲学并不相干，不过很快就和哲学有了关系。通过卢梭，这运动自始便和政治是连在一起的。但是，我们必须先按它的最根本的形式来考察它，即作为对一般公认的伦理标准和审美标准的反抗来考察，然后才能了解它在政治上和哲学上的影响。”这里，浪漫主义涉及到了伦理学、政治学、哲学、美学，学科界域远远超出了文学艺术的范围。

卢梭，罗素称之为“浪漫主义运动之父”，并予以这样的评判：“是从人的情感来推断人类范围以外的事实这派思想体系的创始者，还是那种与传统君主专制相反的伪民主独裁政治哲学的发明人。”卢梭为绝对化的情感主体和伪民主独裁政治哲学的创始者，这就涉及到以情感为本体的浪漫美学方面和鲁迅在《文化偏至论》中所排斥的“托言众治，压制乃尤烈于暴君”的政治方面。卢梭的《新哀洛绮思》以感伤的笔调、奔放的情感，开浪漫主义文学之先河，是启蒙运动中歌德《少年维特之烦恼》的笵导；同时，他的《社会契约论》宣布了人民主权原则与自由意志，但又为极权主义提供了理论根据，是法国大革命时罗伯斯庇尔施政的“圣经”。由此可以看出，浪漫主义思潮是一个极其复杂的综合体，在学术研究中既不能把它所涉及到的各个学科向度绝对地割裂开来，也不能把它们笼统地混为一谈。

以卢梭为创始者的浪漫主义美学，其情感主体的强化与政治革命、伦理判断等是纠合在一起的。如若从现代性的视角审视卢梭，我们将发现对于人类文明的建构与文明的解构这一巨大的对立集结于他的一身。虽然从《论人类不平等的起源和基础》到《社会契约论》，如研究者所揭示的那样，有着从个人主义走向专制集权主义的偏误，但他所奠立的个人权力、自由意志毕竟凝聚在法国大革命的《人权宣言》之中，成为至今未能动摇的人类遵循的共同准则，从这一向度来看，卢梭思想有其现代的价值立场，具有“历史现代性”的意义。但卢梭思想中更重要的是他对文明的解构，是其深层的仅为康德所读懂的“异化”内质：“卢梭之出现，使人们意识到，历史进步是由文明的正值增长与文明的负值效应两条对抗线交织而成。前一条线导向人类乐观的建设性行为，后一条线导向人类悲观的批判性行为甚或是破坏性行为。”这一解构与批判，即对现代性的反思，即“审美现代性”，它集中展现在卢梭的成名作——《论科学与艺术》之中。

人类文明建构的乐观性、进取性的信念，在卢梭的《论科学与艺术》中遭遇到第一次强有力的阻击：“有一个古老的传说从埃及流传到希腊，说是科学的创造神是一个与人类安宁为敌的神。┅┅天文学诞生于迷信；辩论术诞生于野心、仇恨、谄媚和谎言；几何学诞生于贪婪；物理学诞生于虚荣的好奇心；一切，甚至道德本身，都诞生于人类的骄傲。因此科学与艺术的诞生乃是出于我们的罪恶。”以科学、艺术为代表的人类文明一向是人类的骄傲，人类理性的标志，在卢梭这里成为新的“原罪”，成为被否定的异化现象，遭到了激烈的指控。文明的正值增长中所内含的负值效应被卢梭以一种矫枉过正的语言公开地暴露出来，人类第一次看清了自身两难的境地。正是在这样的意义上，浪漫主义思想史家马丁亨克尔作出了这样的论定：“浪漫派那一代人实在无法忍受不断加剧的整个世界对神的亵渎，无法忍受越来越多的机械式的说明，无法忍受生活的诗的丧失。所以，我们可以把浪漫主义概括为‘现代性（modernity）的第一次自我批判’。”

因此，以卢梭为代表的美学浪漫主义的发生，有其特定的社会历史背景和精神内质，决非“情感至上”一言所能概括。十八世纪后半叶以来，为历史现代性所推崇的工业文明在经济领域创造了奇迹，科技革命和管理革命带来了物质的丰裕、社会的进步，人类的生活条件和物质享受得到极大的提高。但是，人类文明的正值增长所内含的自否定因素也日益呈现出来：“物欲”无限度地急剧膨胀，技术思维的单向、片面的隘化，人与自然的日渐疏离，商品交换逻辑渗透至生活及人的意识的深层，意识形态所涵盖的话语权力严密的控制，人类精神的“神性”和生存的“诗性”沦落、丧失这些异化的现象引发了卢梭的忧虑及抗衡。他的美学的浪漫主义正是作为反思现代性的批判力量而出现，从这一前提来看，也可以说卢梭是对充满乐观主义信念的人类文明的解构。正如赫尔岑所揭示的：“当伏尔泰还为了文明跟愚昧无知战斗时，卢梭却已经痛斥这种人为的文明了。”对人类文明负值效应的忧虑、质疑与抗衡，才是卢梭“情感”的特定内涵，才是卢梭为代表的美学的浪漫主义的特定内质。

新人文主义宗师白壁德在抨击卢梭的浪漫主义时，曾涉及到浪漫主义概念的界定问题，他指出：“错误的定义大多是由于在多少近似的事实中，把实际上是次要的东西当成了主要的东西。例如，把向中世纪回归认定是浪漫主义运动的中心事件，然而这一种回归只不过是表征，决非是原本的现象。浪漫主义的混乱与片面的确是起源于此——他们企图把并非处于浪漫主义中心的而是处于边缘的东西说是主要的东西，于是整个论题就不正确了。”我国文艺界历来忽略了浪漫主义运动的中心事件——对人类文明负值效应的忧虑与质疑，因为类似于“回到中世纪”、“回到自然”，或抗衡科技理性的“情感主体性”等，这些特质仅是由这一中心派生出来次要的、边缘的东西而已。

以卢梭为源端的这一浪漫美学思潮，历经康德、谢林、施勒格尔、诺瓦利斯、叔本华、尼采、里尔克，直至海德格尔、马尔库塞，“他们始终追思人生的诗意，人的本真情感的纯化，力图给沉沦于科技文明造成的非人化境遇中的人们带来震颤，启明在西方异化现象日趋严重的惨境中吟痛的人灵。”只有在科技理性与人文精神的对峙中，在人类文明的建构与解构纠合中，在历史现代性与审美现代性的抗衡中，也就是说，只有在宏大的历史性的语境中来审视，我们才能真切地理解西方浪漫主义思潮的根本内质。

　　人生需要营造浪漫的生活情调。虽然我们的工作忙忙碌碌，生活也琐琐碎碎，但是属于我们自己的休闲时光，也要尽量营造一些小资的情调，让平淡的生活有一些浪漫的情趣，不妨试着在宁静的夜晚，开一盏暗色彩灯，穿一件柔软的睡袍，端起一杯红酒和爱人同饮，一起回忆着并不浪漫的过去，憧憬着未来退休的休闲生活……多给自己寻找一些快乐的元素，因为，我们的一生并不长，能有情调的生活，能优雅的老去，也是一种不错的选择！

　人生需要有情调的生活，生活需要浪漫的和激情的情调。情调常常是人们享受生活追求情趣时的一种生活方式，情调也是人们崇尚生活质量表现雅致时的一种行为载体。生活中有些情调是通过一定的经济消费能力才能享受到或触及的品味，有些情调却是潜入在生命里体现在自然中的并且有时是花钱也表现不了的那种溶在骨子里的品质。

　营造有情调的生活并不能，其实就是把自己平凡人生、平淡的生活变着花样的鲜活起来，比如在周末，给人做一桌浪漫的西餐，用红酒和烛光点缀，再在餐桌放上一瓶自己亲手做的插花。也可以在周末带着家人和朋友去野外，选一个风景优美的地方进行一个户外野餐聚会patient。有情调的生活，其实就是有心人的有心思的生活。有情调的生活，会让人充满活力和激情，是为现代快节奏的工作生活减压。有情调的女主人就是一位艺术家，会让一个家温馨，会让一个男人更爱我们的家，更爱我们！

　我欣赏有情调的的人，更欣赏有情调的女人，一直想做一个有思想、有内涵、有温情的女人，也希望自己变的更加的完美，更加有情调，因为我知道，只有在心中珍藏着爱神，你的内心才会拥有鲜花般的灿烂迷人，在生活中，有更多的人在追求外表的美丽，是否拥有绝代的美貌是上天注定的，即使强行的改变，也不会感觉到那种自然的美丽。所以我崇尚心灵的完美，要想让一个人拥有好的性情是后天创造的，那是要靠自己的睿智和修养。因为有品位的女人，是娴熟和温情的，是内敛和雅致的，这些却不是靠上天赐予的，所以对自己行为和品质上的追求才是最重要的。

　我的骑行姐妹中就有一个非常有情调的女人，有一次我去她家，她给我们沏的是自己采摘的野玫瑰花茶。虽然，比不上铁观音和碧螺春等名茶好喝，但我从中体味到了情趣。她是个热爱生活的人，春天采集最嫩的树芽留住了温暖和万物的萌动；夏季采集荷叶褪去了炎炎烈日留下了一抹清爽，她用自己的手调制出生活的味道，虽然比不是上美味佳肴，可心情比吃烛光晚宴还觉得浪漫。

　其实有情调，并不是过奢侈的生活，用高档的生活用品，我知道很多时候经济条件不允许让我们出入象征高贵的场所和享受优雅品味的贵族生活。可是，我们可以在有限的条件内把自己的生活调制得多姿多彩。即便是只有一间陋室，我们可以在自己的床头贴上自己喜爱的画，挂上有情趣的手工艺品，换上最温馨的窗帘，铺上最温馨的床单和被褥。看着干净清爽的房间，躺在温暖柔软的床上身心是愉悦。虽不能每顿鲍鱼海参，但也可以把粗茶淡饭盛在最精致的盘子里，让人品尝出什么是爱情的味道，享受用心做出的菜有一种暖暖的味道。如果内心有了欣赏美创造美的品质，就不会遇上富丽堂皇的场合感到惊讶和无知，而从内心散发出了优雅更值得人欣赏。

　每天我都会把房间收拾得干干净净，家什摆设的井井有条，屋里有鲜花，有柜里红酒，桌上有咖啡名茗。周末也会窝在沙发上听着音乐，晒着暖暖的太阳光，翻阅喜欢的书籍，心情很好。我知道现在竞争激烈得让人没有让心灵放松的时间，害怕失业，害怕失去曾经拥有的一切。可是，越是害怕就越不能保证他的有效期。所以，我们的生活不能太单调，不能没有品位和情趣，假如某天我们失去了工作，我们不应该感到痛苦，因为我们的生活中不只是工作，还有我们的幸福的家庭和兴趣特长。就如我们的天空中太阳下山了，还有星星和月亮！

　情调能优雅一个女人的性情，情调能高雅一个女人的生活，情调能提高一个女人的品味，情调能提升一个女人的修养。要做一个有生活情调的女人吧！生活情调不只是爱打扮，在家里点个熏香而已，是能够不断发现生活中的新乐趣，并且分享和感染周围的人。女人们一直能发现生活中的乐趣，例如新的好餐馆、咖啡馆，插花，装修，旅游，找到好书，认识新朋友。让我们的生活一直有新鲜感。提升自己，幸福也会随之而来。

　有情调的生活才是完美的生活，才是高品质的生活。生活需要有热情的语调，需要柔情的曲调，需要温馨的情调，我们需要需要情调生活，有情调的生活反映了生活的艺术。没有情调的生活是枯燥无味的，没有情调的生活不算真正的生活。愿我们的生活中有更多情调，愿我们的美好人生能用更多的生活情调表现出来！