现实主义杜甫与上节课的浪漫主义李白,结合二位诗作,请用简洁明了的话语 概括？

杜甫虽然满腹才华，科举考试却屡试不中，官场不得志，亲眼目睹了唐朝上层社会的奢靡与社会危机。中年时经历战乱流离，漂泊他乡，因此，他的诗风沉郁顿挫，忧国忧民，诗作多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，他的诗反映当时社会矛盾和人民疾苦，他的诗记录了唐代由盛转衰的历史巨变，表达了崇高的儒家仁爱精神和强烈的忧患意识，具有典型的现实主义特征。

李白的诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主，讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，具有典型的浪漫主义艺术特征。

李白和杜甫诗歌风格比较

李白和杜甫是中国唐代诗歌的乃至中国古代文学的两座高峰,我们分别称他们为“诗仙”“诗圣”他们共同经历了唐王朝由极盛到动乱的历史。面对这个乱世,他们形成了迥然不同的诗歌艺术风格和个人性格。

李白诗歌的风格形成于唐帝国最强盛的年代,以抒发个人情怀为中心,咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求。（《中国文学史》）他的诗自由奔放明白顺畅想象丰富气势宏大。他继承了自《楚辞》以来的浪漫主义传统发展出自己独到的风格。

杜甫的诗歌风格形成于安史之乱时期并逐渐在苦难中成形。杜甫深入社会并关切政治和民生疾苦,重视写实。他背负着对国家和民族任务的沉重责任忠实描绘时代的面貌和自己内心的感受。杜甫“没饭不忘君”,艺术风格沉郁顿挫自中唐到宋代以来都继承了杜甫的写实风格尤其是宋代江西诗派更是杜甫视为宗祖 他的影响力巨大

李白年少时博览群书,“五岁诵六甲,十岁观百家”,“十五观奇书,作赋凌相如”他还仗剑任侠,“十五好剑术,遍于诸侯”。(《中国文学史》)他年少是曾广有游历。这一切都对李白自由奔放的性格形成有重大影响，还直接导致了他诗歌浪漫主义风格的形成。李白尚武轻儒，轻财好施，喜欢豪饮。他的人生理想既是超脱又是积极入世的。他的人格魅力也是别人所不能及的。

杜甫出身于官宦世家，其祖父杜审言是初唐重要诗人，所以对杜甫来说从仕与诗歌都是家业。他曾对儿子说“诗是吾家事“。杜甫深受儒家文化教养，终身都有辅佐君王的愿望，又加上自身一生的穷困潦倒，从而形成了他忧国忧民悲天悯人的性格。他的诗歌也因此偏重于现实主义。

李白终其一生都徘徊在出仕与高蹈之间。他在《蜀道难》中着力描绘了秦蜀道路上奇丽惊险的山川，从中透露了对社会的某种忧虑，他说“黄鹤之飞尚不得过”“剑阁峥嵘而崔嵬”这可能是对当时政局混乱他抑郁不得志的一种隐喻。在他的《行路难》中他用“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将等太行雪满山”来形容自己艰难处境。由于当时高力士杨国忠的受宠，贤士都被据在朝门之外，因此他发出了“行路难，行路难。多歧路，今安在”的悲叹，但他的乐观主义天性又使他对理想追求都是执着的。他唱出了“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的充满信心与展望的强音。在《夜泊牛渚怀古》中他写道“登舟望秋月，空忆谢将军。余亦能高咏，斯人不可闻。”借用谢尚知遇袁宏的典故来表明自己的怀才不遇渴望知音的心情。以上都说明李白对仕宦生涯是积极的。而另一方面李白又受道家的影响，不时又有高蹈出世的想法，而且他也曾在深山隐居过。在《庐山遥寄卢侍御虚舟》中他说“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻山不辞远，一生好入名山游。”表现了他对道家的崇信和对儒家的嘲弄和摆脱世情追求神仙生活的感情。在《梦游天姥吟留别》中他描写奇幻的梦境表达了对神仙世界的向往，最后他说“安能催眉事权贵，使我不能开心颜”表明了自己洁身自好不同流合污的志向。可以说李白的一生都在出世入世的矛盾中彳亍着。

而杜甫就简单的多。他一生都在谋求获得官位。“奉儒守官，未坠素业”（《进雕赋表》）。他一生都相信自己能有朝一日“致君尧舜上，再使民风淳”。这种精神一直渗透在杜甫诗的字里行间他的七律《登楼》“花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁甫吟。”这首诗十分能体现杜甫诗歌的特点，诗开头就以景色引出作者心绪，与“感时花溅泪，恨别鸟惊心”一样有动人的对比。其后写出“万方多难”的境况，最后写出个人报负，他想像诸葛亮一样建功立业。全诗即景抒情写山川联系古往今来社会的变化，说人事又借助自然景物，互相渗透互相包容。熔自然景物国家灾难个人情感于一炉，体现了诗人沉郁顿挫的风格。他的《闻官军收河南河北》“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”写的是唐军攻克安史老巢后诗人听到消息后的喜悦。全诗以流走的音韵真挚的情感快速的节奏而给人留下深刻印象。他的《登高》全诗对仗工整，写景抒情融合一体。前两联写景，后两联结合自身衰老，归结到零落潦倒的根源。其中“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”更是千古名句。

在诗体上说李白擅长古歌行体，擅长五七绝句，他性格自由奔放使他不囿于格律音韵，他的《蜀道难》长短参差，他的《宣州谢眺楼饯别校书云》的前两句“弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧”使用的是散文句法。而杜甫精于音律，擅长铺陈排比。因此律诗尤其是七律是他的长处。在诗的音美形美的方面李白稍逊于杜甫。而在风格美方面，李白的飘逸豪迈，谈吐天然是别人所不能学的。李白直抒胸臆多，乐则大笑悲则大号。而杜甫的诗多含蓄曲折沉郁顿挫。这也是年轻人多喜欢李白而思想成熟的人多喜欢杜甫的一个原因。

李白热爱现实生活中的一切美好事务而对不合理现象毫无顾忌的投之以轻蔑。这种已被现实所牢笼却不愿接受想征服现实的的态度，与杜甫那种始终以严肃的悲悯的心情注视关心祖国人民命运那种现实主义精神是相反而本质又相同的。用韩愈的话说：“李杜文章在，光焰万丈长。”他们的艺术成就和高风亮节永远是中国文化的代表。

公元744年，杜甫与李白初次相逢于洛阳，两位诗坛泰斗一见如故，同饮同醉，携手同游，度过了一段彼此难忘的日子。

杜甫在成都做节度使严武的幕客时，生活还算安定。闲暇时常想起与李白相处的日子，这时他们阔别已经十多年了。想起那一段令人难忘的好时光，杜甫总感慨不已，颇为怀念。

如今正是仲春时节，蓉城景色秀美，心旷神怡，李白若能来此同游，那该是何等美事。一代豪放的诗仙，在这兵荒马乱的动荡年代，将栖息于何处？想到这里，诗人不禁提笔做诗，写了一首五律《春日忆李白》，开头四句是：

白也诗无敌，飘然思不群。 清新庾开府，俊逸鲍参军。

杜甫在诗中对李白是这样赞许的：庾信的诗清新而不俊逸，鲍照的诗俊逸而不清新，而李白的诗兼而有之，其清新俊逸之风实在是无人可以匹敌的。

但李白与杜甫在诗歌创作上，有着很大的不同及价值取向。我们可以从下列几点来比较李白和杜甫：

一、 思想：李白的诗，很多表现出求仙出世和及时行乐的思想；杜甫的诗，很多表现出忧时伤世，悲天悯人的思想。所以李白被称为“诗仙”，杜甫被称为“诗圣”。

二、 风格：李白经常用夸张的手法，生动的比喻，抒发出热烈奔放的感情；杜甫经常用刚健的手法，深沉的思考，表现对社会实况的深厚同情。李白偏向于浪漫，杜甫偏向于写实。

三、 擅长的体裁：两人都能写各种体裁的诗歌，但李白的七言古诗和绝句写得最好，而杜甫的律诗写得最好。

李白和杜甫是中国诗歌史上两座并峙的高峰。李白的诗更能表现盛唐文人意气风发、积极进取的精神风貌，而杜甫的诗则更能反映国破家亡、民不聊生的社会现实。李白天才放逸，诗歌自成一体，是天授的奇才；杜甫当世英才，诗歌兼备众体，是人能的极致。李白的诗对于后代爱好豪放诗风、具有奇特想象力的诗人有深远的影响。杜甫的诗对于后代关怀社会现实、重视诗法变化和字句锻炼的诗人影响更大。韩愈说得好：“李杜文章在，光焰万丈长。”他们两人都是我国伟大的诗人，两人的诗，是各有长处的。

李白：

四川江油县青莲乡，虽然只是个小地方，但却是一代大诗人李白的故里。一代诗仙就从这里起步，以隐隐雷声的脚步闯进诗坛，在中国诗歌史上留下了一座永不褪色的名字。

李白字太白，自号青莲居士。据记载，他出生在唐朝安西都护府的碎叶城，在今天吉尔吉斯坦北部，大约五岁时才迁到这里。他父亲叫李客。“客”可能是是对外地人的称呼，表明他们不是当地人。据李白自己说，年轻时漫游扬州一带，不到一年就“散金三十余万”（《上安州裴长史书》）。后人据此推断，他父亲应当是个腰缠万贯的大商人。李白生在哪里并不重要，重要的是他从开始懂事的时候起就呼吸着这表山绿水的芬芳。他的诗“清水出芙蓉，天然去雕饰“，这种清新自然，不事雕琢的美，应当说就是这蜀江的水碧山青的自然风光熏陶出来的。

他“五岁诵六甲，十岁观百家”。六甲泛指道教典籍，百家则泛指各派的学说。四川一直是道教最活跃的地方，李白对道教熟悉是很自然的。再者，道教尊庄子为真人，而庄子最超绝的地方，就是站在九天绝顶来看人间，用超然物外的态度来对待生活中的一切欢哀苦乐。李白所以有那种气概，固然是由于他站在盛唐这座历史的高峰上，有条件看得远，更由于庄子的哲学思想给了他冲开一切束缚的胆识，使他敢于昂头去观照宇宙，把视野扩张到最大限度。此外，李白还“十五观奇书、十五好剑术、十五游神仙”。从这此诗句就可以看出来，他虽然也熟悉儒家典籍，但向往的却是“其翼若垂天之云”的大鹏，而根本不屑于做儒家的信徒。

二十四岁时，李白“仗剑去国，辞亲远行”。开始了他向诗坛的进军。他“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”，几乎游遍了黄河中下游和整个长江流域的各个地区。在当时，且不说旅游主要靠步行，就是骑马，乘船，坐牛车，要走遍这么广大的地域，至少在精神上，他每时每刻都在奔波。李白不仅到过许多地方，见多识广，而且人生经历也充满了传奇色彩。

他曾当过隐士，在山林里与朋友酣饮纵酒，养了无数的驯鸟。他曾当过道士，一门心思采药炼丹，求仙得道，以为真的能够白日飞升，他精于骑术，擅长射箭、击剑，以游侠自命，身上老是带着一把短剑。他曾经受到朝廷的征聘，有过皇帝召见，亲自下车迎接的殊荣，有一个普通百姓一跃成为翰林学士，在安史之乱中他曾投笔从戎，以东晋著名的宰相谢安自命，想干出一番惊天动地的事业，也因此而意想不到地卷入政治斗争，被关进了监狱，成了囚犯，被判处永远流放夜郎，遇赦免后，年纪已六十他还赶到今天的南京，准备去参加平定安史之乱的军队，总之，他一生的经历大起大落，充满了荣光和艰险。他打过交道的人，上自唐玄宗，杨贵妃，朝廷各级官员，下至监狱里的牢头，和尚，道士和最底层的农夫农妇。他熟悉各个阶层，各个身份和各种职业的人，把这五光十色的生活都收录在他的诗里。

他能写高适，岑参那种大气磅礴的边塞诗。明月出天山，苍茫云海间，长风几万里，吹度玉门关。汉下白登道，胡窥青湾，由来征战，不见有人还戍客望边邑，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息应未闲。(《关山月》)。

王维的诗境界幽静，但又充满了生机。这种诗李白也有。对酒不觉螟，落花盈我衣。醉起步溪月，鸟还人亦稀(《自遣》)

王维诗中有一种禅悦的境界，这是李白诗中所没有的，但李白这首诗另有一种沉着潇洒。床前明月光，颖是地上霜。举头望明月，低头思故乡(《静夜思》)这大概是汉语诗中流传最广的一首。游子思乡，是小农社会永远写不够的题材。这首诗把“床前”，“明月光”“地上霜”，这三个意象组合在一起。说“疑是地上霜”就说明抒情主人公已经意识到这不是霜，知道不是霜偏生又这么联想，正好透露出他心里有一层霜，有一股思乡的冷气，国人心里都郁结束这样一股思乡的冷气。所以离开家一看见月亮就会想起这首诗来。

孟浩然的诗将田园生活写的那么有滋有味。李白也有一首田园诗，但意趣大不相同。我宿五松下，寂寥无所欢。田家秋作苦。邻女夜舂寒。跪进雕胡饭，月光明素盘。令人惭漂母。三谢不能餐。(《宿五松山下荀云媪家》)这个大喊“安能摧眉折腰事权贵”的诗人，并没有摆出一幅悲天悯人的架势去同情农民，只是作为一个极普通的旅游者，端起老妇人那碗菰米饭，眼里噙着泪水，想吃却又吃不下去。有几个诗人能具有这样震撼人心的人格魅力。

至于他的《将进酒》等等许多独绝古今的诗篇。别的诗人不要说没写过，首先在思想境界上就达不到那样的高度。

宋代著名诗歌评论家严羽认为，别人写诗是用笔一句一句写下来，李白则只要把心里那股气一张口喷出来就行了，这个比喻真是恰到好处。诗人站在黄河边上看着“黄河之水天上来”，忽然心情一激动，想到这黄河之水就像人类的生命系列，一代一代去不复返，但依旧滔滔滚滚而来。然而，人生又是如此短暂，明镜中的头发“朝如青丝暮成雪”，一转眼就是一次生老病死的轮回！面对这无限与有限的矛盾，人活着为什么不尽情享受生活！“天生我才必有用，千金散尽还复来”，诗人对自己生命价值的实现，是如此自信。正由于这首诗强烈地呼唤真实的人生，才使多少被强行压缩的灵魂都到诗里来享受那足以舒筋活血的通畅。

李白的诗名越来越大，不但惊动诗坛，而且惊动了许多达官贵人，最后甚至惊动了对艺术有深厚造诣的唐玄宗。于是天宝元年，李白四十二岁进，唐玄宗听从亲信的荐引，下诏征聘他到长安，给予隆重的礼遇。等待的机会终于来了，自以为是超一流的政治家而其实根本不懂政治的诗人，栩栩然得意，高唱着“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”。（《南陵别儿童入京》）他一厢情愿地以为，这回真的能大展鸿图了，唐玄宗这位明君，就要把他召到身边，请教他该如何治理天下，如何使天下太平。然而他错了，他是完全生活在梦想中的诗人，梦一旦醒来，留下的就只有失望。 以诗人的身份，昂首挺胸走进皇宫，成为皇帝的嘉宾，在中国诗歌史上，李白是唯一的一个。诗人能受到这样的礼遇，也真算皇恩浩荡了。然而，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。李白是何等人物，岂能把这种过眼云烟的荣耀看眼里，是醉了还是疲惫了？

公园这里的沉香亭，就是当年唐玄宗与杨贵妃赏牡丹的地方。卧在这里的李白正闭目养神，等待着喷发灵感。唐玄宗赏牡丹来了。名话盛开，美人相伴，当然需要有音乐助兴。玄宗嫌旧词听腻了没意思，一时高兴，就颁下圣旨叫李白创作新词。李白不是醉卧在这里吗！快起来吧！于是他被人用凉水激醒了，于是一挥而就写成了著名的《清平调》词三首。第三首说：“名花清国两相欢，长使君王带笑看，解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆。”这样的诗，有高度艺术修养的唐玄宗能不欣赏吗？皇帝一声喝彩，意识终生迎合、于是众生应和，都来助兴。可是对李白来说，陪着皇帝寻欢作乐，干这种御用文人干的事，那是卑屈的。他不明白，只有诗人屈从政治家，断没有政治家屈从诗人的。他就是不肯明白这番道理，才永远都是那个“黄河之水天上来”的不可一世的李白。

李白在长安待了三个年头总共一年多的时间，就痛苦的叫喊着“君王虽爱娥眉好，无奈宫中妒杀人”（《玉壶吟》）。后人就此认为他在朝亭遭到了谗毁，处境险恶。这话其实信不得。玄宗认为他不是担负朝廷重任的人才，应当说这是非常准确的评价。按中国传统的价值观来衡量，读书就是为了出仕，出仕只有成为将相，成为方面大员，才算不许此生。后人就是用这种心态来看李白，为李白鸣不平的。他们不知道，如果李白不以出将入相，一身系天下安危的政治家自诩，没有这种狂傲的自信，他就成不了伟大的诗人。可如果他真的当宰相当大将军去了，他也就不会再想到要当诗人。因此，李白离开朝廷，主要原因绝不是遭到了谗毁，而只是因为他根本不想去适应处处都必须约束自己的政治环境。唐玄宗善于鉴识人物，认为不如给他自由，让他去写诗。应当说这是最好的处理方法。只有唐代，能接受李白这个狂人，也只有李白的狂放，能举起诗歌的火炬，来照亮辉煌壮丽的唐代文明。

李白一路向前，来到洛阳，再这里遇见了杜甫。比李白小十二岁的杜甫当时三十三岁，两人的交情自然是由诗人气质的相近而引发的，但杜甫对李白有晚辈对先辈的崇拜，加上为人比较忠实厚道，因此后来给李白写了十二首情真意挚的诗。

“安史之乱”爆发后，李白正在庐山隐居。永王李嶙奉命征讨判贼，李白只知道为国家效力，就投在李嶙的帐下。他斗志昂扬的歌唱着：“三川北劣乱如麻，四海难笨似永嘉。但用东山谢安石，为君谈笑静湖沙。”（《永王东巡歌》）他以为这回该轮带他大显身手了。谁知李磷野心膨胀，不听调遣，结果发生内讧，被唐肃宗消灭。李白这一回可是真惹下弥天大祸了，在古代，像李白这样在卷进争夺皇室宝座的斗争中失败了，是必死无疑的。然而唐朝毕竟是唐朝，经人营救，皇帝竟也没有坚持要杀他，只判他永远流放，最后遇赦又不了了之。这也成了后世贬低李白的把柄。其实这件事什么也不说明，只说明他不懂政治。

李白有一颗天真烂漫的赤子之心，无时无刻不用真情去拥抱生活，随便遇上一个什么人，他就能坐下来与人对饮，欢快的唱着：

两人对饮山花开，一杯一杯负一杯，

我醉欲眠氢且去，明朝有意抱起来。（《山中与幽人对饮》）

他喝的醉醺醺的，陶然自得的睡下了。望着敬亭山，他会象老朋友促膝谈心一样心绪悠然地吟诵着：

"众鸟高飞尽，孤云独去闲，相看两不厌，只有净亭山。"

他能这么呆呆的坐着看山，象孩子一样透着傻气。

他一路来到安徽泾县，在一个叫桃花潭的地方住了下来，村里有个叫汪伦的人常酿造美酒来招待他，临别时他吟诗相赠送:

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声，桃花潭水声千尺，不及汪伦送我情。

这就象老朋友分手时随便说的话，一个名动中华的大诗人，竟然也没有一点故弄姿态的矫饰，轻松自然，洋溢着神情。

然而，李白又是个极为狂傲的诗人，自称："我本楚狂人风歌笑孔丘，"（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）。

狂，是自信的外现，是对人格尊严的充分肯定，是对束缚人的社会习惯势力的蔑视，他大声疾呼："黄金白壁买歌笑，一醉累月轻王侯"-（《忆旧游寄谯君远参军》），昂首天外，根本不屑以世俗的价值为标准，"昔在长安醉花柳，五侯七贵同杯酒，气岸遥凌豪士前，风流肯落他人后"（《长流夜郎赠辛判官》），他是那样不可一世，最可贵的，是他用时代的最强音，惊天地泣鬼神的吼出了一声：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜，"（《梦游天姥吟留别》）

这一声呐喊，使千百年来被封建制度压的喘不过气来得人，不愿被踩进泥坑去有无力抗争，敢悄悄的直一直腰，在心灵深出扶起最后的一丝人格尊严，在无可奈何中聊堪自慰，找到一点心理平衡。

他追求自由，追求理想，追求没有被人的心智造成阻隔的天地，追求完美的不容有丝毫卑屈的人格，因而在他笔下，一切高山大川都像是这种内心世界的外化，他眼里的黄河，是"黄河之水天上来，奔流到海不复回";他眼里的长江是"登高壮观天地间，大江茫茫去不还，黄云万里动声色，白波九道流雪山"（《庐山谣寄卢伺御虚舟》）。算不得多么高峻的天姥山，在他笔下却是"天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城（《游天姥吟留别》）。未必真那么险峻的蜀道，竟是"噫吁嘘，危呼高哉，蜀道之难难于上青天"（《蜀道难》）。根本谈不上壮观的庐山瀑布，也是"飞流直下三百尺，疑是银河落九天"（《望庐山瀑布》），总之，他处处都以自己吞吐宇宙的豪气，赋予自然景物以崇高的审美价值。

(《梦游天姥吟留别》)字数超了，这一段诗删了。

这里埋葬着李白(当涂李白墓)，埋葬着中国的诗魂，这颗永不降低身份，永不安于现状，永不停止追求的巨星，终于在安徽当涂这里陨落了。而据传说，他是从采石矶这里的捉月台为捉到月亮跳人长江而死的。我们宁愿相信这美丽的传说。他乘者酒兴，要把发光的生命交于浩阔的长江，站在这捉月台上，以诗人的天真和狂放，完成了生命中最后的一次追求。于是他化成了皎皎的明月，滚滚的波涛，永远在中华大地上照耀着，奔流着。

下面是杜甫：

杜甫字子美，与李白同为唐代诗坛上的两个巨人。唐代是中华农业文明发展的顶峰，而盛唐又是唐代的尖顶。安史之乱是唐代由盛转衰的分界线。因而也是中华农业文明由盛转衰的分界线。这条分界线，把这两个巨人分隔在山顶的两侧：李白站在往上走的一侧，头是仰着的，看到的是无穷尽的蓝天，悠悠的白云和翱翔的雄鹰，因而心胸开阔，歌声豪放；杜甫站在往下走的一侧，头是低着的，看到的是小径的崎岖，深沟得阴暗，因而忧心忡忡，割声凄苦。李白是盛唐气象的标志，盛唐过去以后，他就凝固成一座无法攀登的危峰，使后人感到可望而不可及；杜甫是由盛唐转入中唐的代表，他从忠君爱国的立场出发，痛斥祸乱，关心人民，因而随着封建秩序的日益强化，他成了后代诗人学习的楷模，成了我国古代影响最大的诗人。

由于影响大，保存下来的有关他的古迹也就特别多。他出生在河南巩县，在这里度过青少年时期，于是这里有杜甫的故里纪念馆。三十五岁左右他到过长安谋求官职，曾“朝叩富儿门，幕随肥马尘，残杯与冷炙，到出潜杯心”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》），而一无所获非常卑微地呆了十几年，陕西长安县于是有纪念他的杜工祠，安史之乱中，他逃往四川避难，路过甘肃成县时，曾停留一段时间，于是这里也有一座纪念他的杜甫草堂，他在成都住了将进四年，这里纪念他的杜甫草堂是很具规模的，也是人所熟知的，五十七岁时他离开四川，经湖北转入湖南，两年后死在这里，于是湖南平江县这里有纪念他的杜甫墓。

杜甫在唐代诗名并不大，跟无法和李白相比。五代时韦编选的《才调集》，选唐诗一千首，里面连杜甫的名字都没有。可见在当时，杜甫还谈不上什么知名度。到封建秩序开始强化的宋代他才变的诗名赫赫，到明、清时期，他才被尊为是圣。

杜甫死后大约半个世纪，中唐诗人元稹在一篇文章中说，杜甫“尽得古今之体势，而蒹人人之所独专”，“诗人已来，未有如子美者。是时山东人李白，亦以奇文取称，时人谓之李杜。可是杜甫能写“大或千言，次有数百”的排律李白根本写不出来（《唐检校共部员外郎杜君墓系铭》）。于是元稹认为，李白虽然也写诗，但根本无法与杜甫相比。

元稹这篇文章，在唐代并没有起多少作用。同时代的韩愈就认为“李杜文章在，光焰万丈长，不知群儿愚，那用故谤伤！吡蜉撼大树，可笑有自量”，坚决反对抬高杜甫，贬低李白。其实，韩愈不明白，元稹这样惊世骇俗，真实的用意是要为他和白居易新题乐府诗扩大影响，要达到目的，自然最好是把他们敬佩的杜甫抬高；要把杜甫抬高，最有效的办法，又莫过于编造历史，说他生前就与李白平起平坐，而实际是李白根本无法和他相比。李白是太阳，知道他的人太多了。现在说杜甫远远地超过他，还不使人大吃一惊。这个石破天惊的论断，首先为历史学家所接受《旧瘦书》把元稹这些话全文写进《杜甫传》，《新唐书》也以此为基调。由此误导，加上从宋朝起杜甫的诗名又如日中天，后世就真以为他活着的进候就与李白并驾齐驱了。

杜甫虽然只能算中唐诗人，但一生五十九岁，将近四分之三的时间是在盛唐度过的。盛唐既是出狂人的时代，他又和李白、高适和岑参这样的狂人交往，也就不可能有染上几分狂气。

岱宗夫如何，齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。（《望岳》）

睁大眼睛看鸟往泰山上飞，看着看着，觉得山上的云在胸中回荡使人有一种飘然高举的感觉。于是决心要攀上山顶，去感受居高临下欣赏风景的快慰。看风一匹骏马，他立刻想到“所向无空阔，真堪托死生，骁腾有如此，万里可横行”（《房兵曹胡马》），骑到马上去驰骋建立轰轰烈烈的功业。早年的这些诗句，展示出他不平风的气度，表明他内心充满着盛唐的浪漫精神。所以尽管他的总体诗风与盛唐大不相同，但与大历时期的诗人也并不同调，没有那种走投无路的失落感和叹老嗟卑的衰飒气象。正因为这样，所以他始终保持着正视现实的热情和突入时代的勇气。

杜甫始终自以为是儒家的信徒。“儒冠多误身”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》）、“乾坤一腐儒”（《江汉》），反复这样强调。儒家主张“穷则独善其身，达则兼善天下”。杜甫则更进一步，不光是不得志，甚至连吃饭都成问题了，还在大声呵斥“独使至尊忧社稷，诸君何以答升平！”（《诸将》），还在为皇帝担忧。儒生时代是充满使命感受和责任感的，时时都充满忧患意识，杜甫就是这样立身处世的，一辈子都被这种忧患意识驱赶得处于紧张状态。他年轻时“读书破万卷，下笔如有神……自谓颇挺出，立登要路津，致君尧舜上，再使风俗淳”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》），这是典型的儒家理想。

在这一点上，他和李白大不相同。李白向往一鸣惊人，一飞冲天，从来不强调忠君，他渴望遇到明主，像刘备对诸葛亮那样赏识他，经他三言两语一点拨就天下太平，就尊他为卿相。而他又特别讲究功成身退，像战国时期的鲁仲连一样，为人排忧解难而不要报酬。杜甫固然也够不上政治家，但能做到“鞠躬尽瘁，死而后己”，忠心耿耿为朝廷效力。

安史这乱爆发时，杜甫已四十四岁。随后在逃难中，他被叛军捉住带到已经沦陷的长安，看着京城的残破，痛心疾首写下了他的名篇：

国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。（《春望》）

由于官小诗名也小，安禄山的部下没有关押他，他就乘机逃出长安，到了风翔找到了自作主张登上皇位的唐肃宗。肃宗为了嘉奖他的忠心，封他为左拾遗。后世称他为杜拾遗，就是这么来的。他不懂官场的厉害，只知道知无不言，结果上任不久就贬了官。由于俸禄太少，又当战乱，他干脆弃官，从此走上了日甚一日的苦难。也许真的诗是穷而后工吧，时代用冷酷的目光选中

1，风格不同。

李白属于浪漫主义，杜甫属于批判现实主义。李白诗常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，浪漫主义，立意清晰。

杜甫诗风格，基本上是“沉郁顿挫”，语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。叙事诗善于铺陈，高度概括，精心刻画细节，于细微处见真实，抒情色彩浓郁。抒情诗情景交融，抒情、议论、叙事熔于一体，抒情曲折委婉，跌宕反复，属现实主义诗歌。

2，思想不同。

李白的诗，很多表现出求仙出世，流露出人生如梦、及时行乐、逃避现实等思想，这在封建社会正直孤傲的文人中也具有一定的代表性；杜甫的诗，作品大多是反映当时的社会面貌，题材广泛，寄意深远，尤其描述民间疾苦，多抒发他悲天悯人的仁民爱物、忧国忧民情怀。所以李白被称为“诗仙”，杜甫被称为“诗圣”。

3，背景和主题不同。

李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇，同时盛唐国力强盛，多数士人渴望建功立业，李白以不世之才自居，以大鹏、天马、雄剑自比，表现出傲岸不屈的性格。

杜甫生活在晚唐，历经安史之乱战乱流离，经历了唐代的由盛到衰的过程。他嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都给予揭露和批评。他同情人民，甚至情愿为解救人民的苦难做出牺牲。所以他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民这条主线。

一般来说，李白的诗歌和他的为人一样，富有积极浪漫主意色彩，他以狂放、豪迈、沉郁、飘逸著称于世诗歌有才气横溢，自由自然，从不受格律和规则的限制但语言又那么流畅，音律和谐。李白诗歌的特点是想象丰富、思想奔放、激情昂扬、比喻形象、夸张奇特、语言生动、灵活自由、文采洋溢

而杜甫的诗歌，在思想上具有高度的人民性；在 艺术上，具有高度的概括历史、生活的典型性；在题材上，内容广泛，既有重大的社会问题，又有怀赠友人、喻物写景、论诗题画，总之，杜甫的诗，有一个“基调”，就是他写下的名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”把当时的社会状况和自己的强烈感情进行了高度的概括。

有的，你可以看看一下这篇文章，这篇文章就介绍了杜甫浪漫主义的诗篇和诗句。 浅析杜甫浪漫主义的一面 作者好像是：薛国荣 [摘要]从杜甫人生及其诗作分析了他浪漫主义的一面。 众所周知，杜甫是一位伟大的现实主义诗人，但杜甫也有浪漫主义的一面。 一、杜甫人生的浪漫色彩 杜甫出身于官僚家庭，少时曾漫游吴越齐鲁。23岁时应进士不第，后又因李林甫的把持而终身未取进士。天宝14年（741年）29岁时拒受河西尉，后改任率府参军。35岁时（747年）到长安后本想施展自己宏大的政治抱负，但是很不得志。安史乱起，他一度困于长安，后逃出赴行在，朝见肃宗，拜官左拾遗。又因营救房琯而被贬华州司功参军。乾元二年（759年）弃官而去，经秦州、同谷入蜀。依靠严武等人的帮助，在成都营建草堂。宝应元年（762年）蜀中军阀混战，杜甫流亡梓州、阆州。代宗广德二年（764）回成都，严武荐为节度参谋、工部员外郎，但不久辞去。765年离成都南下，次年至蘷州。768年携家出川，在岳州、潭州、衡州一带漂泊。大历五年（770年）在湘水的船上患病，不久去世，享年59岁。如果杜甫在生活中是一个讲求现实者，那他就会居官自保，偏安一隅，为何还会拒受官职，后又因营救他人而被贬，甚至先后弃官、辞官而去。曾在秦州西枝村寻置草堂地，欲过恬静的田园生活。他时刻不忘忧国忧民，并在诗作中一以贯之，直至绝笔。杜甫现存诗1450多首，在陇右半年内的诗流传下来的约有120首，其中寓居秦州的三个月，平均每日一首。可见他时时有激情，处处有灵感，一路漂泊一路歌。他曾自豪地对他的儿子宗武说：“诗是吾家事”。纵观杜甫的一生，他饱经忧患，但从未稍减高度的爱国热情，从未放弃宏大的政治抱负，从未改变高尚的生活态度，从未磨钝盛年的创作锋芒。“面对当时苦难的现实，没有一刻停止过坚定的歌唱”。[1] 由此说来，他的一生不是那么安于现状的，而是在不断追求理想。一句“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。……吾庐独破受冻死亦足！”（《茅屋为秋风所破歌》）便是他衷心希望的真实写照！ 二、杜甫诗篇的浪漫色彩 （一）梦李白二首。这是杜甫听到李白流放夜郎，积思成梦而作。他因“三夜频梦君”，在欣慰之余，却又有着不祥的念头，疑是友人已亡。第一首中“故人入我梦，明我长相忆”。是说友人之所以来入梦，是因为知道他在深深地思念他。“恐非平生魂，路远不可测？魂来枫林青，魂返关塞黑。君今在罗网，何以有羽翼？……水深波浪阔，无使蛟龙得！”他料友已仙去，是飞魂在往返于遥远的彼此之间。魂来魂返二句是设想魂往返时的沿途情况。后二句是说李白神魂回去，必须经过江湖，故默祝他平安而归，并提醒他不要落在恶人手里。第二首“……告归常局促，苦道来不易。江湖多风波，舟楫恐失坠。……”前二句续写梦中情景，说告假归来，时间匆促，来得真不易。后二句亦写梦中李白所言。李杜二人于744年杜甫32岁、李白43岁时初逢于东都洛阳，渐成至情至性的深交，曾“醉眠秋共被，携手日同行”。推算起来，他们从相识到李白逝世，二人同在的时段仅有18年。而且李杜自745年在兖州城东分手后的17年中一南一北，因李白被囚于浔阳（今江西九江），后流放夜郎（今贵州桐梓县）在巫山途中遇赦得释，最后病亡当涂（今属安徽）；而杜甫离东都洛阳后去长安，后弃官经秦州、同谷而入蜀，未能再谋面。但从杜甫梦李白二首可以看出他对友人情深义笃，足见杜甫追求真正的友情，而非“人在人情在，人走茶就凉”的薄情寡义。尤其在友人落难、生死未卜时，操念与日俱增。其实当时李白并未死，但此后他们真如隔世，两大诗人再未能相见，令人遗憾之至！（二）写妻一首——《月夜》。至德元年（765）秋，在沦陷的长安，杜甫想象在月夜里远方的妻子思念自己的情形而成篇。“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”诗人写道：当时在鄜州（今陕西鄜县）的家里，妻子独自望月。小儿女不懂得母亲思念长安丈夫的心情。遥知妻子久立月下，带有香味的雾气打湿了她蓬松如云的发鬟。皎洁的月光照在玉臂上交相辉映，透着寒意。何时斜倚着薄得透明的帘帷，让月光共照两人，从此不再有相思的泪痕。“由于两人共经艰苦的流亡生活，每逢分离，常有怀念之诗”，[2] 如《客夜》等。从这首诗和杜甫《闻官军收河南河北》及杜甫生平可以看出，杜妻（司农少卿杨怡之女）跟随丈夫历经磨难，以致幼子被饿死，两人一往情深，相濡以沫。常言道：“米面夫妻，酒肉朋友”，杜甫夫妇的情义实在难能可贵，在严酷的现实中有着浓墨重彩的浪漫一笔！联想到鲁迅《伤逝》中的男女主人公，开始虽很浪漫，颇有勇气，但因靠稿费不能养家糊口而致高跟鞋的铛铛声不再由远而近，“子君”不再回来，两人终于分手。而杜甫夫妇却不然，可敬可佩！此外，还有《天河》、《初月》、《归燕》等借景抒情、托物言志的浪漫之作。 三、杜甫诗句的浪漫色彩 杜甫的绝大多数诗句朴实无华，其沉郁顿挫的独特风格，达到了古典诗歌的现实主义高峰，但也有不少诗句具有浪漫主义色彩。诸如：（一）《寄李十二白二十韵》中“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，“文采承殊渥，流传必绝伦”。对李白诗作备加赞赏，并预言必将登峰造极。有道是“文人相轻”，况李杜诗作风格迥异，然杜对李推崇之至，也足见杜甫的胸襟何其宽广，眼光何其深远！（二）《望岳》中“荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小”。是说远望层云叠起，不禁心胸激荡，目送归鸟入没，眼眶几乎都要睁裂了。这是相当夸张的描写。又说一旦登上最高峰，就会对周围群山一揽无余，有 “登泰山而小天下”之意。这里只是了望并未登顶，但想象丰富又合理。“这些都是他30岁前的作品，却已表现出他的政治抱负和创作锋芒。”[2] （三）《万丈潭》中“青溪含冥冥，神物有显晦。龙依积水蟠，窟压万丈内。……”属神话想象、托物言情之作。（四）《春夜喜雨》中“好雨知时节，……随风潜入夜，……”知，晓得；潜，悄悄地，似通人情。（五）《旅夜书怀》中，“飘飘何所似？天地一沙鸥。”言其身世飘忽无定，犹如天地间一只渺小的沙鸥。（六）《闻官军收河南河北》中“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡”。写其一家即可还乡时，以酒伴歌，欢喜欲狂的心境，让人深受感染。（七）《秋兴八首》其一：“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”，言波浪滔天，风云漫地，大气磅礴！（八）《咏怀古迹》其三：“群山万壑赴荆门”，形容山脉连互，势若奔赴。“环佩空归月夜魂”，说王昭君被遣和番，只有她的魂魄月夜归来。其五“诸葛大名垂宇宙”，“万古云霄一羽毛”，喻武侯之人品高不可及。（九）《韦讽录事宅观曹将军画马图》“贵戚权门得笔迹，始觉屏障生光辉”，“此皆战骑一敌万，缟素漠漠开风沙。其余七匹亦殊绝，迥若寒空动烟雪”。形容得曹墨迹直觉颜面生辉。其所画之马可以一敌万，只见风沙漠漠中有骏马在奔驰。其余七匹也与众不同，远远望去，就像寒空下烟和雪在飘舞。（十）《丹青引赠曹将军霸》中“一洗万古凡马空”，称赞曹霸所画的马比一切马都好。（十一）《寄韩谏议注》中“玉京群帝集北斗，或骑麒麟翳凤凰”。说众仙人骑麒麟跨凤凰而聚集。（十二）《秦州杂诗》之五中写“闻说真龙种”的“天马”残老后仍“哀鸣思战斗，迥立向苍苍”。同上之十六中写“不与众峰群”的“东柯好崖谷”“落日邀双鸟”，一个“邀”字使自然界的景物通了灵性。同上之十七中“山云低度墙”，言山间云彩极低。又“鸬鹚窥浅井”，“窥”字则将鸬鹚人性化了。（十三）《遣兴三首》之三“烟尘阻长河”，烟尘弥漫却说阻挡、阻碍、阻隔，似“有意”为之，亦为拟人化了。（十四）《遣兴五首》之一“老鹤万里心”，与“老骥伏枥，志在千里”有异曲同工之妙。之三“有子贤与愚，何其挂怀抱”，言其超脱之意。（十五）又一《遣兴五首》之一“北里富熏天”，富得熏天可谓夸张生动。（十六）《西枝村寻置草堂地夜宿赞公土室二首》之一，“惆怅老大藤，沉吟屈蟠树”这是拟人又是自喻。之二“幽寻岂一路，远色有诸顶”，言寻幽探胜、通往成功的路不止一条，远方有诸多顶峰可供攀登！（十七）《太平寺泉眼》“石间见海眼，天畔萦水府”，泉眼即海眼，又誉为“水府”，萦绕在天畔。说泉中“青白二小蛇，幽姿可时睹。如丝气或上，烂漫为云雨。”并誉泉水“香美胜牛乳”，且当此水“馀润通药圃”，可“一食生毛羽”！（十八）《空囊》中说当囊中羞涩时“明霞高可餐”。（十九）《病马》中说老病马“物微意不浅”。（二十）《蕃剑》中写此剑“为何有奇怪，每夜吐光芒”。（二十一）《秦州……凡三十韵》中“妖氛忽杳冥”，“宇宙一膻腥”，“群公若会星”，“朝回叹聚萤”，妖氛，宇宙膻腥，群官若会星、聚流萤等，皆为夸张讽喻。（二十二）《寄彭州高三十五……三十韵》中“一鬼不销亡”，“隔日搜脂髓”，“肉瘦怯豺狼”，“岂异神仙宅”，均为形象夸张之笔。（二十三）《寄岳州……五十韵》“浪作禽填海，那将血射天”，“厩马解登仙”，“城凝碧树烟”，“且将棋度日，应用酒为年”分别为用典夸张、想象、超脱之笔（按老杜为人所言超脱，只为解嘲，实不可能）。“凝”字将动写静，乃为诗眼。（二十四）《石龛》中“熊罴咆我东，虎豹号我西。我后鬼长啸，我前狨又啼”，极言道路险恶！（二十五）《泥功山》“白马为铁骊，小儿成老翁”，谓道路艰辛，白马被青泥浆成了黑马，但仍强壮，小儿累成了老翁，亦为形象夸张。（二十六）《凤凰台》中“安得万丈梯，为君上上头”，“我能剖心血，饮啄慰孤愁”，前为想象、希望，后为形象夸张，皆为高尚情怀。（二十七）《乾元中寓居同谷县作歌七首》之一“呜呼一歌兮歌已哀，悲风为我从天来”，极言悲哀。（二十八）《别赞上人》“马嘶思故枥”，他是马的知音，知道它象人一样，嘶鸣是思念着什么。（二十九）《青阳峡》“溪西五里石，奋怒向我落”“……俯恐坤轴弱。魑魅啸有风……”将石自然滚落疑感向我“奋怒”，“有意”为之。此为心境所致。坤轴为想象，恐弱如“杞人忧天”。魑魅句则写臆想、感觉。（三十）《古柏行》“大厦如倾要梁栋，万牛回首丘山重”，意谓大厦如果倾倒原要栋梁支持，可是古柏重如丘山，万牛也难搬去，只能回头停步。（三十一）《观公孙大娘弟子舞剑器行》“观者如山色沮丧，天地为之久低昂。火霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光”，言舞剑者令人山人海的观众大惊失色，天地为之感动，火光如后羿射日，飞举矫捷如东方诸天神驾龙飞翔。鼓声起如雷霆滚过尚留其响，使人屏息，收如江海顿失滔滔。又“五十年间如反掌”，形容时间过得飞快，数十年象手掌一反。（三十二）《丽人行》“箫鼓哀吟感鬼神，宾从杂还实要津”，言丽人行声势浩大，揭露杨家兄妹之骄奢。“……炙手可热势绝伦”写杨国忠的权势气焰热得汤手，无可伦比。（三十三）《哀江头》中“翻身向天仰射云，一笑正坠双飞翼。明眸皓齿今何在？血污游魂归不得！”喻杨贵妃的宠极一时和悲惨结局。（三十四）《洗兵马》“安得壮士挽天河，净洗甲兵长不用”，表达了希望获得胜利，结束战争的强烈愿望。（三十五）《春望》“烽火连三月，家书抵万金”，言在战争年代一封报平安的家书何其珍贵！（三十六）《秋兴八首》（其五）“西望瑶池降王母，东来紫气满函关。”向西遥望，可见西王母从瑶池徐徐下降，传说老子出函谷关，关令尹喜见有紫气从东传来，知有圣人将出关。（三十七《漫兴》“颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流。”以江边暮春景象借讽趋炎附势的小人。（三十八）《新秋》“蝉声断续悲残月”，断续的蝉叫声仿佛是因月残而悲鸣。（三十九）《玉台关》“宫阙通群帝，乾坤到十洲。人传有笙鹤，时过北山头。”说玉台观的殿宇好象海上仙境通往五方的天帝，人们传说时时有仙人吹箫骑鹤，飞过玉台观北面的山头。

李白在诗歌艺术特色上主要注重奇特的想像，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。其诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点；

杜甫在诗歌艺术特色上注重描写现实，以沉郁顿挫为感情基调，其诗中有一种深沉的忧思，写出生民疾苦，怀友思乡，也写到自己的穷困潦倒，感情都显得深沉阔大。

总之，李白诗豪放飘逸，杜甫诗沉郁顿挫。

李白的诗歌创作具有豪放飘逸的风格，主要特色有：

（1）强烈的主观色彩。诗人侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。诗歌的跳跃性也极强，因为他往往不是按照生活的逻辑，而是按照情感的踪迹来结构全诗，通过诗歌的开阖跌宕表现感情的变幻无常。

（2）充沛的气势。李白诗的抒情往往是喷发式的，奔涌而出，其间裹挟着强大的力量，而且意象雄奇壮美。

（3）丰富奇特的想象，大胆惊人的夸张。李白诗歌的想象天马行空，变幻莫测，奇之又奇。“白发三千丈，缘愁是个长”，“燕山雪花大如席”等诗句，早已成为文学描写中夸张的典型。而他的喝酒，也是“会须一三百杯”，“愁来饮酒饮二千石”。他的登高，也竟然达到“连峰去天不盈尺”“举手可近月”的地步。

这些“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的夸张诗句，在李白那些气势雄壮，豪放不羁的诗篇里，比比皆是，琳琅满目，使人惊叹不已。

（4）语言清新俊逸。如他自己所说，是“清水出芙蓉，天然去雕饰”。

（5）与风格相适应，在诗体的选择上，较少用律诗，而多用便于纵横驰骋、随意抒写的以乐府体为主的古诗，尤其是七言歌行。

杜甫诗歌沉郁顿挫，创作的艺术特色主要表现在以下方面：

（1）叙事诗善于通过典型事件、人物，对现实生活作高度的艺术概括，从一个视角展现了广阔的历史画面。同时将自己的主观意识、思想感情融化在客观的具体描写中，而不明白说出。大力写作新题乐府，成为中唐新乐府运动的先驱。

（2）抒情诗寄情于景，融景入情，使情景交融。对自己丰富复杂、曲折矛盾的内心世界进行了深入的刻画和解剖。

（3）十分重视锤炼诗歌语言，语言苍劲凝练，往往用最少的字句表现最丰富的内容。自称：“语不惊人死不休。”把中国古典诗歌语言的表现力，提高到一个新的阶段。

（4）善于运用各种诗歌体式，并创造性地发挥了各种诗体的功能，为各种诗体树立了典范。尤其是律诗，在他手中日臻于纯熟，极大地扩大了表现范围。其中最为成功的是七律，不但在声律上把七律推向成熟，而且充分发展了这一诗歌形式所蕴涵的表现力。代表了他对中国诗史的贡献。