吴宇森是谁

吴宇森

吴宇森，1946年9月22日出生于广东省广州市，华语影视导演、编剧、监制、演员。

1968年担任剧情片《死节》的编剧，从而进入**圈。1973年执导个人首部**《铁汉柔情》。1977年开始以喜剧片为发展主线。1983年加入新艺城**公司。1986年执导的枪战片《英雄本色》奠定其暴力美学的**风格，并获得第6届香港**金像奖最佳影片奖。1988年创办了香港**导演会。1990年凭借动作片《喋血双雄》获得第9届香港**金像奖最佳导演奖；同年出演动作片《勇闯天下》。1993年赴美国好莱坞发展。1997年凭借动作片《变脸》获得全美华裔艺术基金会金环奖。2000年执导的谍战片《碟中谍2》获得全球**年度票房冠军。2004年获得香港政府颁发的铜紫荆星章。

2006年回归华语影坛发展，并担任动作片《天堂口》的监制。2009年6月，获得上海国际**节华语**杰出贡献奖；同年凭借战争片《赤壁》获得第13届中国**华表奖优秀境外华裔导演奖。2010年获得第67届威尼斯国际**节终身成就奖。2015年获得第28届东京国际**节武士奖。2016年执导动作片《追捕》。

中文名：吴宇森

外文名：JohnWoo

国籍：中国

民族：汉族

星座：处女座

血型：A型

出生地：广东广州

出生日期：1946年9月22日

职业：导演、编剧、演员

经纪公司：CAA

代表作品：变脸、喋血双雄、赤壁、碟中谍2、英雄本色、发钱寒

主要成就：第9届香港**金像奖最佳导演奖

第23届台湾**金马奖最佳导演奖

第13届中国**华表奖优秀境外华裔导演奖

第12届香港**金像奖最佳剪辑奖

第12届上海国际**节华语**杰出贡献奖

第67届威尼斯国际**节终身成就奖

早年经历

1951年，吴宇森随家人从广州移居到香港；由于他的父亲患有肺结核不能工作，因此吴宇森一家人在贫民窟生活。1953年，吴宇森的家园在石硖尾大火中被烧毁，由于一家慈善机构的捐赠，他和家人得以迁往另一所屋子居住。中学毕业后，吴宇森到台湾念艺术专科，并尝试拍摄实验**。

演艺经历

1968年，吴宇森担任剧情片《死节》的编剧，这也是他编剧的首部作品。1971年，签约邵氏影业公司，并跟随导演张彻学习拍摄**。1973年，执导个人首部**《过客》，该片在拍摄完成后由于过分暴力而遭到禁映。

1975年，吴宇森对《过客》做了修改，并且将**更名为《铁汉柔情》，他的导演处女作得以正式上映；同年执导动作片《女子跆拳道群英会》。1976年，担任剧情片《帝女花》的导演和编剧，该片在香港的年度票房超过300万港币；同年，赴韩国拍摄功夫片《少林门》；并拍摄了八百多英尺拳师出招的纪录片。

1977年7月29日，执导的喜剧片《发钱寒》在中国香港上映，该片以500万港币的票房成绩获得香港**年度票房亚军。1978年，自编自导爱情片《哈罗，夜归人》；同年担任喜剧片《大煞星与小妹头》的导演。

1979年，执导古装武侠片《豪侠》，该片是吴宇森向恩师张彻致敬的一部**。1980年，吴宇森学习了卓别林对人物形象的塑造及其艺术风格，以吴尚飞之名执导新艺城成立后的第一部作品《滑稽时代》，该片在香港上映后取得500万港币的票房成绩。

1982年，由于嘉禾**公司要求吴宇森继续导演喜剧**，其他片种不要涉及，因此他继续拍摄喜剧类型的**；同年，执导由许冠英主演的喜剧片《摩登天师》。1983年，在结束与嘉禾**公司的合作后，他在徐克的邀请下加入新艺城**公司。

1984年，他遭遇了创作瓶颈，于是转往台湾发展**事业；并在台湾执导了喜剧片《两只老虎》；同年，在枪战片《英雄无泪》中担任导演和编剧；该片体现了阳刚美学的**风格，成为吴宇森从喜剧片时代过渡到动作片时代的代表作品。

1986年，加盟徐克的**工作室；同年，他在徐克的帮助下执导了枪战片《英雄本色》，这部**不仅是他导演生涯的转折点，同时也奠定其暴力美学的**风格；该片上映后以3465万港币的票房打破香港**票房纪录，并获得包括第6届香港**金像奖最佳影片在内的多个奖项，吴宇森亦凭借该片获得第23届台湾**金马奖最佳导演奖。

1987年，执导动作片《英雄本色2》；该片使得吴宇森的个人风格得到巩固；并以2272万港币的票房位列香港**年度票房榜第6名。1989年，执导为了纪念师傅张彻从影40周年的影片《义胆群英》。之后执导动作片《喋血双雄》；该片不仅成为吴宇森暴力美学的代表作之一，同时也为他进入好莱坞发展奠定了基础。这部**拍摄完毕后，吴宇森因与徐克意见不合而离开了徐克**工作室。

1990年，执导越南题材的影片《喋血街头》；该片在香港上映17天后，取得855万港币的票房成绩；此外，他还执导了枪战片《纵横四海》，片中他改变《英雄本色》以来的悲剧基调，而改用喜剧的方式叙事；该片上映后以3339万港币的成绩位列香港年度票房排行榜第4位，并获得第11届香港**金像奖最佳影片奖提名；4月，凭借动作片《喋血双雄》获得第9届香港**金像奖最佳导演奖；同年，参演动作片《勇闯天下》，并凭借该片获得第27届台湾**金马奖男配角奖提名。1992年，拍摄动作片《辣手神探》；该片是吴宇森赴美国发展前的最后一部作品，并且维持了他一贯的枪战风格。

1993年，正式赴美国好莱坞发展；4月，凭借动作片《辣手神探》获得第12届香港**金像奖最佳剪接奖；同年，执导在好莱坞的首部**《终极标靶》；该片在美国的年度票房突破3000万美元，这个成绩不仅使吴宇森成功打入好莱坞主流商业片市场，同时也为他赢得了下一部**的拍摄合同。

1996年，担任枪战动作片《断箭》的导演；吴宇森除了为**设计动作戏，还首次按照好莱坞**的套路拍摄；该片在全球市场的年度票房超过7000万美元，并获得第5届MTV**奖最佳动作场景奖。

1997年，吴宇森开始拍摄好莱坞动作片《变脸》，他在片中维持个人风格的同时，还融合了好莱坞主流**元素；影片在美国上映后获得7月份美国**票房冠军，并被美国《时代周刊》评选为“年度十大佳片”之一，而吴宇森个人则凭借该片获得全美华裔艺术基金会金环奖。

1998年，凭借动作片《变脸》获得第24届美国**电视土星奖最佳导演奖。2000年5月，执导的动作冒险片《碟中谍2》在美国上映，该片延续其暴力美学的**风格，并获得第10届MTV**奖最佳动作场景奖；影片上映以后以545亿美元的票房成绩获得全球**年度票房冠军。

2002年5月，在好莱坞中国剧院留下手印，成为首位获得这项荣誉的华人导演；同年，拍摄动作战争**《风语者》，这也是他执导的首部战争题材的影片，影片在美国上映三周票房突破3300万美元。

2004年，获得香港政府颁发的铜紫荆星章。2005年，执导儿童**《桑桑和小猫》。2006年，结束在在美国好莱坞发展，回归华语影坛并担任动作片《天堂口》的监制。2007年，参与制作科幻动画片《苹果核战记2》，并担任该片的监制。

2008年7月10日，执导的战争片《赤壁上》在中国内地上映，该片上映后的最终票房为312亿元。2009年1月7日，执导的战争片《赤壁下》上映；该片在中国内地的年度票房为251亿元，并获得第4届亚洲**大奖最高票房亚洲**奖；4月，担任日本三国题材的动画《苍天航路》的配音；6月，获得上海国际**节华语**杰出贡献奖金爵奖；8月，凭借**《赤壁》获得中国**华表奖优秀境外华裔导演奖。

2009年10月，担任古装武侠片《剑雨》的监制。2010年9月，获得第67届威尼斯**节终身成就奖，成为首位获得该奖项的华人导演；11月，获得香港政府颁发的银紫荆星章；同年，担任青春时尚片《激浪青春》的监制。

2012年，担任战争片《赛德克·巴莱》的制片人。

2013年7月，拍摄战争片《太平轮》。

2014年12月2日，执导的战争片《太平轮：乱世浮生》在中国内地上映，影片上映17天取得195亿元的票房成绩。

2015年10月26日，获得第28届东京国际**节武士奖。

2016年，拍摄动作片《追捕》。

个人生活

1974年，吴宇森与牛春龙相识并相恋。1976年3月5日，吴宇森在美国洛杉矶与牛春龙结婚。1977年，吴宇森的大女儿吴尚方出生；1980年，吴宇森的二女儿吴飞霞出生；1982年，吴宇森的小儿子吴义方出生。

主要作品

导演作品

监制作品

编剧作品

参演**

建党伟业-None，饰演,

建国大业-None，饰演,

野蛮干探-2006，导演,

热血最强-1997，饰演,

None-None

辣手神探-None，导演周润发,梁朝伟

双龙会-None，饰演Priest

豪门夜宴-None，导演曾志伟,

纵横四海-None，导演,

喋血街头-None，导演,

勇闯天下-None，饰演Kwong

今夜星光灿烂-None

英雄本色-None，导演,

横财三千万-None，饰演玲夫

八彩林亚珍-None，导演,

大煞星与小妹头-1978，导演,

少林门-None，导演,

铁汉柔情-1974

获奖记录

人物评价

吴宇森是华语影坛的杰出代表，他不仅在业界具有较高的知名度，同时也为中西方**的交流做出了积极贡献。不论是在亚洲还是在好莱坞，吴宇森都为动作**的表演和剪辑带来了革命性的观念。作为首位成功打入好莱坞主流市场的华裔动作片导演，他不仅让香港**在国际影坛的地位得到了一定程度的提升，同时也让好莱坞认识到了华语**人的创作实力（人民网、威尼斯**节组委会、《信息时报》、中国新闻网评）。

吴宇森是一位个性张扬的作者导演，具有独特的个人风格以及世界观。在他执导的那些堪称杰作的黑帮片和战争片中，他的暴力美学极具原创的诗意化和浪漫主义情怀。他的作品不仅极具戏剧张力，而且具有近似超现实主义的幻想。在他的**中，暴力情景的主旨不再是简单的陈述情节，而是在陈述的过程中不断地改变原有的情节样式，把暴力情节的现实性有意淡化。他在表现暴力情景时，在叙事本文中加入了一系列修辞性的成分：通过升格画面改变影像的叙事时间。他把一种以表现杀戮为目的的**叙事形态演变成为一种以动作表演为目的的舞台化**空间，进而在根本上改变了动作**中暴力的存在方式（大卫·波德威尔、马可·穆勒、《艺术评论》评）。

吴宇森探索与拓展了**艺术语言，造就了吴氏**语言。他善于借物抒情、寓情于物。在暴力这层外衣下，他更注重描写人与人的情谊、人与时代的积极关系，并将人性的暴戾与善良、人物的个人命运与时代风云水乳交融地呈现在银幕上。虽然他执导的**充满了暴力，但是吴宇森式的动作英雄总是既流血又流泪。他创作的影片就是有再凶险的境遇，再残酷的场面，也不会因此失去人性的慈爱与悲悯。在作品中注重体现亲情和仗义的同时，他也接受西方**的审美方式。因此他的作品不仅光彩夺目，而且集合了西部片、黑色**及浪漫通俗剧等各类**的精华（人民网、《艺术评论》、《信息时报》评）。

提到中国顶级**导演大家首先应该就会想到张艺谋，除此之外还有冯小刚和徐克，他们都是中国的顶尖**导演。这些导演在创作的时候有着属于自己的风格，并且也各有所长，但每一位都对**史做出了很大的贡献。娱乐圈中每一个导演都有着属于自己的影响力，而且在拍摄作品的时候有自己的想法，所以他们导演出来的作品也都是各不相同的。

张艺谋导演

张艺谋是很多网友都非常熟悉的一位导演，而且张艺谋作品的风格算得上是一个全新的开端。张艺谋被大家称之为第1个吃螃蟹的人，因为是他从文艺片向商业片转型，才带动了中国**的发展。在此之前中国**的发展显得特别的落后，而张艺谋则用自己的方式给中国**开辟出了一条大路。张艺谋将**引进了商业的运作模式，用这样的方式开辟商业大片的先河，所以张艺谋为中国**的贡献是非常大的。

冯小刚导演

而冯小刚在张艺谋开辟出了这条先河之后立刻就凭借着自己敏锐的嗅觉抓住了机会，而且也激发了中国**市场的活力。冯小刚的**受到了很多人的认可，并且冯小刚能够让自己的作品和中国的**市场结合到一起，同时还能够运用好莱坞的**模式。冯小刚在选题的时候会非常的精准，同时也非常重视对于**的宣发，因此冯小刚的**票房几乎都很高。

徐克导演

徐克导演在导演作品的时候有一股非常独特的江湖气息，所以很多人都觉得徐克所导演出来的作品充满了浪漫色彩。徐克导演的作品算得上是许多观众的情怀，而且也成了很多人难以忘却的童年。徐克导演以前导演的作品拿到如今这个市场上来看，依旧是经典，所以徐克导演在拍摄作品的时候很有自己的想法。

卢昂

卢昂，男，导演，上海戏剧学院导演系85级毕业。

上海戏剧学院导演系主任、博士、教授，博士生导师,上海戏剧家协会副主席，霍英东教育基金获得者,中国戏剧“新世纪杰出导演”，国务院学位委员会评议组成员，享受国务院颁发政府特殊津贴，国家人事部“新世纪百千万人才工程国家级人选”，教育部“新世纪优秀人才支持计划”获得者，中国文化部“优秀话剧艺术工作者”，上海市“优秀艺术人才特别大奖”，上海市“曙光学者”并获首届“曙光奖”。美国亚洲文化基金会（ACC）高级访问学者，英国利兹大学高级研究学者。

2006年5月20日中国戏剧家协会、上海市文化发展基金会在北京联合召开《新世纪杰出导演——卢昂导演研讨会》，这是国内最高级别和规模的导演研讨会。2016年，开罗当代国际实验戏剧节，卢昂荣获“开罗国际戏剧节成就奖”，成为获此殊荣的首位中国戏剧导演，这距2006年他被中国剧协《中国戏剧》推举为新世纪杰出导演恰好十年。

中文名：卢昂

国籍：中国

民族：汉

出生地：河南

职业：导演、教师

毕业院校：上海戏剧学院

主要成就：中国戏剧“新世纪杰出导演”、国务院颁发政府特殊津贴获得者

代表作品：梨园戏《董生与李氏》，京剧《瑞蚨祥》，吕剧《补天》越剧《舞台姐妹》，淮剧《小镇》

职称：教授

主要著作

独立撰写并出版的导演理论专著有：《东西方戏剧的比较与融合》、《导演的阐述》、《导演的创作》、连续主持美、英、俄、法、德、大洋洲、北欧、南欧八届国际导演大师班，并主编出版《国际导演大师班》（系列丛书）,以及百余万字的专业论文。

导演作品

导演代表作主要有：

梨园戏：《董生与李氏》、《节妇吟》；

京剧：《瑞蚨祥》、《十五贯》、《郑成功》（中国台湾）、《文明太后》；

吕剧：《补天》、《回家》；

豫剧：《红果，红了》、《西门风月》、《清风亭上》；

昆曲：《司马相如》、《顾炎武》、《浣纱记传奇》；

桂剧：《大儒还乡》；

越剧：《舞台姐妹》、《韩非子》、《双飞翼》、《我的娘姨我的娘》；

秦腔：《易俗社》；

滇剧：《瘦马御史》；

沪剧：《石榴裙下》、《露香女》；

淮剧：《大路朝天》、《小镇》、《小城》；

潮剧：《古城风雷》、《红军阿姆》；

琼剧：《王国兴》；

姚剧：《浪漫村庄》；

歌剧：《赵氏孤儿》；

黄梅戏：《大清名相》、《寂寞汉卿》；

龙江剧：《木兰传奇》；

音乐剧：《阿诗玛》；

花灯歌舞剧：《小河淌水》；

实验戏剧：《爱与恨》、《王者俄狄》；

话剧：《船过三峡》、《菩萨岭》、《归来兮》、《罗生门》、《兵道》、《罗密欧与朱丽叶》（英国）、《许村故事》、《军歌》等。

课程项目

《导演元素练习·物件小品创作》（获2006年度上海市级精品课程）

《多幕剧演出创作》（获得2011年度上海市教委重点课程立项）

《打造戏剧领军人才——戏剧导演人才培养教学创新体系》项目（获得上海教学成果奖三等奖）

《当代美国、英国、俄罗斯戏剧导演技法研究》项目（获2011年度国家社会科学基金艺术学项目资助）

《放眼世界、融贯中西、打造新世纪戏剧领军人才“四个一”戏剧导表演教学工程创新体系》（荣获2013年上海市级教学成果奖，项目组成员：卢昂、王洛勇、谷亦安、李建平、何雁、石俊、王雅男、王佳健）

《当代国际戏剧导演技法研究》系列艺术课堂

国际交流

2007年参加罗马尼亚国际戏剧工作坊，卢昂教授带着他的新剧目《爱与恨》代表上海戏剧学院参加交流演出，获得了各国戏剧专家的好评。

2008年赴德国学习考察。

2009年7月始在英国利兹大学PCI表演学院进行研修、学习，其间为PCI表演学院的毕业班学生执导了一台充满东方浪漫情怀的莎士比亚名剧——《罗密欧与朱丽叶》。

2010年卢昂教授带领，赴俄罗斯莫斯科和圣彼得堡,与俄罗斯多家著名的剧院和戏剧学院交流访谈，为2011年国际导演大师班(俄罗斯)作积极的筹备，并为导演系今后与俄罗斯戏剧艺术界建立长期的联系与合作打下了良好的基础。

2013年，卢昂导演创作工作室创作演出的《罗密欧与朱丽叶》赴德国北威州埃森市维尔顿区的福克旺艺术大学，应邀参加由该大学举办的为期一周的莎士比亚戏剧节的演出活动，并参与国际版《罗密欧与朱丽叶》的创排。

获奖经历

在境内、外已执导了各类戏剧作品70余部。连续九次荣获中国文化部“文华大奖”及“文华奖”、四次“文华导演奖”；七次中宣部“五个一工程奖”以及中国戏剧节“优秀导演奖”、中国话剧“金狮导演奖”；其中梨园戏《董生与李氏》、吕剧《补天》、桂剧《大儒还乡》、豫剧《清风亭上》等五部作品荣膺“国家舞台艺术精品工程十大精品剧目大奖”，京剧《瑞蚨祥》、淮剧《小镇》连续获得中国艺术节“文华大奖”及“文华导演奖”，多次带作品参加国际艺术节的演出交流活动。开罗国际戏剧节“成就奖”唯一获奖的华人戏剧家（全球六位）。

主要荣誉：

2006年上海戏剧学院授予卢昂“杰出导演奖”。

卢昂教授入选教育部设立的专项人才支持计划2010年度“新世纪优秀人才支持计划”，成为上海戏剧学院首次入选该计划的专家。

2016年卢昂教授获得“开罗国际戏剧节成就奖”，成为首位获此殊荣的中国导演，埃及文化部部长为卢昂教授颁奖，赞誉他长期致力于东西方戏剧相互交融的研究、创作及教学活动，创排了一系列卓有成就的中国传统戏曲艺术作品，让当代世界更多了解中国戏剧的艺术特质与文化价值。

获奖剧目：

执导的滇剧《瘦马御史》（1999年，昆明市滇剧团）荣获国家“五个一工程”奖、文华奖、梅花奖及云南省首届文化精品工程奖等多个国家级、省级奖项。

执导的梨园戏《董生与李氏》荣获2003——2004年度国家舞台艺术精品工程十大剧目（戏曲类榜首）。

执导的大型吕剧《补天》（山东省吕剧院演出）荣获2004-2005年度国家舞台艺术精品工程十大精品剧目。

执导的大型新编历史桂剧《大儒还乡》荣膺2005-2006年度国家舞台艺术精品工程十大精品剧目。《大儒还乡》并荣获2007年中央宣传部“五个一工程”奖。

执导的京剧《瑞蚨祥》获得中国文化部第十四届中国艺术节“文华大奖”榜首，卢昂荣获“文华导演奖”榜首称号。

执导的原创沪剧《露香女》，荣获上海市新剧目评选展演“优秀作品奖”。

执导的越剧《我的娘姨我的娘》荣获中宣部第十三届精神文明建设“五个一工程”奖，这是此次全国获奖作品中唯一的越剧作品。

执导的淮剧《小镇》，在2016年10月于古城西安举办的第十一届中国艺术节暨第十五届文华大奖比赛中，喜获佳绩，一举摘得“文华大奖”。

执导的黄梅戏《大清名相》第15届中国戏剧节优秀入选剧目、第14届安徽省"五个一工程"奖。

执导的姚剧《浪漫村庄》获得了浙江省第十三届精神文明建设“五个一工程奖”。

执导的潮剧《红军阿姆》获广东省第十三届艺术节剧目一等奖，主演詹少君获优秀表演奖；获广东省精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖；被列入广东省庆祝改革开放40周年文艺精品惠民巡演重点剧目；入选国家艺术基金2018年度舞台艺术创作资助项目。

执导的大型话剧《军歌》（2018年度国家艺术基金项目）荣获“2019年上海市舞台艺术作品评选展演”的“优秀作品奖”（戏剧类榜首）。

执导的淮剧《小城》（江苏省淮剧团）获2018、2019年度国家艺术基金大型舞台剧和作品资助项目，并入选2020年度国家舞台艺术精品创作扶持工程剧目。

人物评价

“年轻的保守派”卢昂

看卢昂导演的诸多戏剧作品,无论创作时间的先后,无论剧种的差别,几乎都是背景壮阔、内涵深厚、人性优美、性格坚毅、生命健旺,具有道德和精神张力的题材。认真严谨的治学态度,从不懈怠的创作习惯,清晰缜密的导演思路,使得他的作品在恢弘大气之间,又不失典雅与温柔,如梨园戏《董生与李氏》的细腻,吕剧《补天》的悲壮,眉户剧《好年好月》的温情,锡剧《二泉映月》的凄婉,滇剧《瘦马御史》的正气,均给人留下了深刻的印象。

作为影视创作中心各种艺术元素的综合者，一部影视作品的质量在程度上决定了导演的素质和修养而已，不影视作品的风格也影响了导演的艺术风格和性格，更加体现了导演看待事物的价值观和修养观。与此同时，作为中国导演最为热火的冯小刚，和张艺谋，陈凯歌相比，我认为张艺谋的导演工地最为厉害。因为从他排练今年的2022年冬奥运会的开幕式到闭幕式，都出自于中国元素主成分中国式浪漫，可谓是浪漫到机制，可是中国人才知道的中国人的点。从而也可以看出他在拍**中注意的各个细节，以及**的成就。

三人都各有千秋，都是非常厉害。

而冯小刚和张艺谋，陈凯歌三个人都是中国的顶级导演。这三个人都有拿的出彩的作品。一部作品，观众看的都是热血沸腾。作为他们三个的其中一部叹为观止，张艺谋导演的金陵十三钗，冯小刚的唐山大地震 和陈凯歌的猫妖传，其实他们三个的其中一部作品都是大家备受所爱。这三部**每一个都有自己的精彩亮相，而这三部**性质却都是不一样。所以说这三个人的导演风格不同。就是因为风格不同，每个人所喜欢的也不同，可以说这三位导演都有各所千秋。

即便是各有千秋张艺谋导演最为厉害啊。

之所以为什么选择张艺谋可以说他的**是真正意义上的大片，**，而他作为导演也是非常的优秀。经过他手里拍的那片，都是非常的有场面和亮丽多彩，给人一种炫彩斑斓的感觉。完全挑不出任何的毛病，也是因为他在排练东北京冬奥运会，给大家的眼前一亮，可谓说张艺谋在这一方面，真的是魅力无限。也就是这样，作为张艺谋影响力最大的作品，活着这部作品可谓是导演张艺谋的良心作品拍摄，不管在什么时候都是特别的好，并且这个作品为他曾多次获得奥斯卡提名，更重要的是获得了08年奥运会排练的成功，随之也取得了国师这个称号。

现在2022年冬奥运会也是经他排练之手，瞬间上了各大网站的热搜。所以说张艺谋算的上是国际品牌的导演。他所导演的**都是影响力非常大的。三名导演应该可以说各有各的特色，没有不相上下，只有说分个人所喜欢，而我所喜欢的就是张艺谋导演所演示的**，不管是开幕式还是**，都是我所喜欢我所爱的。就是张艺谋导演参与了两期奥运会的导演，中国任何一名导演都不能和他一比。他的作品也是不管每一个细节到头发丝的精致和台词的演变性，都是让观众看得热血沸腾。

对于他们三个导演的**，冯小刚导演的**更加皆为地气，而陈凯歌导演的**都是一些特效偏多，而张艺谋导演的**最为蓬勃大气，画面感充足。

总结

虽然说这三个导演都是各有千秋，每一部的**都是非常出彩的，而每部**都是由个人喜欢来规定，他们三个人就如同江湖中的三剑客，横穿**界中，不管是什么样的**，那可谓都是时代的**江山。受到了无数影星和观众的眼里，他们只要出演的作品，都是代表着中国的作品和**。他们已经把**融为了艺术的阶段，而他们已经把艺术都解剖出来，根据不同的需求拍摄不同的**，所谓都是极致精华。不是，他们三个的性格和风格也是不同，根据个人的风格和兴趣，塑造了**的人物形象也有不同。不管再有人物不同和性格不同，我还是比较喜欢张艺谋导演所导演的**。

这三位导演，你们所喜欢谁的**呢？