怎么写抒情散文，有要求

（一）精于立意

“凡文以意为主”。散文的“意”是存在于深厚的生活土壤和浩瀚的生活海洋中的。要获得它，必须依靠我们对生活的深入观察、感受、理解。因此，散文立意只要从生活实际出 发，凭着鲜明的感受，锋锐的观察能力，同人民同时代共同跳动的脉博，深厚的感情，丰富 的想象，深沉的思索，就会感到我们生活中洋溢着的诗意。这诗意，就是使我们心灵受到触 动的东西，使我们眼睛豁然开朗的东西，思想突然升华的东西，感情更为纯洁的东西，它就 诗的灵感。我们要为自己的散文立意就要赶紧捕捉住它。因为这里面有心灵的颤动，思想的 闪光。刘白羽说：“哪怕是微弱的闪耀也比没有闪耀要好，这才不是一般的照相，这才是文 学。”

譬如，一个作家去看茶花，品种繁多，美不胜收的茶花引起了他的思索：“茶花是美啊。 凡是生活中美的事物都是劳动创造的。是谁白天黑夜、积年累月，拿自己的汗水浇着花，象 抚育自己儿女一样抚育着花秧，终于培养出这样绝色的好花？应该感谢那为我们美化生活的 人。”这就是思想的闪耀，作家十分宝贵它，就及时把这个意思记下来。后来，他听一位花 匠介绍一种茶花说：“这叫童子面，花期迟，刚打开骨朵，开起来颜色深红，倒是最好看的。” 并没有引起思索，但他是记住这种茶花的名称的。过了一会，恰巧一群小孩也来看茶花，这 事引起了作家的注意，他看见孩子们一个个仰着鲜红的小脸，甜蜜蜜地笑着，唧唧喳喳叫个 不休，心灵猛然一颤，不禁脱口说出：“童子面茶花开了。”而花匠听了这话省悟后说：“真 的呢，再没有比这种童子面更好看的茶花了。”这话使得一个念头突然跳出他的脑海，他说：“我得到一幅画的构思。如果用最浓最艳的朱红画一大朵含露乍开的童子面茶花，岂不正可 以象征着祖国的面貌？”于是，作家就把看茶花引起的感受、思索写成一篇文情并茂的散文 《茶花赋》。这个作家就杨朔。而读者、评论者通过阅读就可以悟出作家写此文的立意：歌 颂如花的祖国，歌颂美化祖国的劳动人民。

（二）善于构思

构思是写作者对生活素材进行去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的加工、提炼 的过程。写作者要在构思中为散文的思想内容寻找尽量完美的艺术形式，使思想性与艺术性 达到和谐的统一。因此，构思要解决立意、选材、创造意境、确定体裁、基本手法、布局谋 篇等问题。这里着重讲讲确定体裁、寻找线索、创造意境三个问题。

第一、确定体裁。散文的体裁灵活多样。我们有了一个好的意思（思想），并且选取了 表现这一意思（思想）的材料，那么就要考虑：是写成书信体，还是写成日记体？是写成随 笔，还是写成偶感？是写成游记，还是写成回忆录？是写成序或跋，还是写成读后感？确定 具体体裁的原则是内容决定形式，形式为内容服务。譬如到苏州旅游之后，你感到要向父母 报告一下自己的游踪和观感，你就可以写成书信；你在游玩中遇到一些使你感动的人或事， 你就可以写随笔、漫录；你在游玩虎丘、狮子林、寒山寺、西园、留园等地之后，觉得寒山 寺的钟特别吸引人，并引起你的遐思，你就可以写成如《社稷坛抒情》那样诗意浓郁的抒情 文；你如果是旧地重游，吃到苏州某种土特产而忆起往事，则可以偏重于回忆，写成《小米 的回忆》那样的回忆式的散文……总之，要根据立意内容来确定表现形式--具体的体裁。

第二、寻找线索。散文的材料应该是很“散”的，每一个材料都是一颗珍珠，但这些珍 珠互相之间有内在的联系，我们写作者要寻找一根线，用笔作针，将这些散乱的珍珠穿起来， 成为一串光彩夺目的珠圈、项链。那末，有哪些东西可以作为线索呢？

一是感情线索。我们的感情在生活中发生变化，如由厌恶到喜爱，或从喜欢到厌恶，就 可以用这条感情的线索把一些似乎没有关联的材料联结起来。如杨朔写《荔枝蜜》就是利用 感情线索，才把儿时记忆、从化疗养、荔枝树林、苏轼诗词、喜尝蜂蜜、参观蜂场、赞扬蜜 蜂、农民劳动和夜晚梦蜂等事串连起来的。

二是事物线索。如曹靖华在日常生活中感受到：今天仍然需要发扬延安时期“小米加步 枪”的艰苦奋斗精神，就搜罗记忆中有关小米的往事，用小米把发生在不同地点、不同时间、不同情况下的事件组合在一起。许多托物咏志的散文也是以物为线索的，如茅盾的《白杨礼赞》。

三是人物线索。如写某一个人物在不同时间、不同地点的活动，可以用这个人物作为线 索串连起来，也可以用另一个人物把不同时间、不同地点、不同人物、不同内容的事物串连 起来。这个人物还可以是写作者本人——“我”。

四是思绪线索。如面对某一事物、景物沉思遐想，“鹜趋八极，心游万仞”，“观古今于 须臾，抚四海于一瞬”，“笼天地于形内，挫万物于笔端”。就能通过联想与想象，把有关的 材料组织在一起，表达原定的主题思想。如秦牧的《土地》、杨朔的《海市》、贾平凹的《丑 石》等。

五是景物线索。“一切景语皆情语也”。通过景物描写，在写景中融进写作者的思想感情。如《天山景物记》、《西湖即景》。

六是行动线索。如游记以游程行踪为线索。刘白羽写《长江三日》就以游程为主线来写， 当然，全文还有一条哲理性的思绪线索：“战斗——航进——穿过黑夜走向黎明”。

“文无定法”，散文的线索很多，以上六种线索是较为人们常用的。

第三、创设意境。散文的意境是情和景的交融，是意和境的统一，是作者浸透了时代精 神的主观感情、意志与自然环境和社会环境的统一。意是灵魂，境是血肉。意高则境深，意 低则境浅。散文的这种意境应是诗的意境，即所谓“诗情画意”。它是可以捉摸的，可以感 受的，是物质的，形象的，但它又是动人心弦的，震颤魂魄的，是精神的，性灵的。如朱自 清写《荷塘月色》，全篇着力于“淡淡的情趣’，顺着沿路走来、伫立凝想的线索，通过描绘 使小路、荷塘、花姿、月色、树影、雾气、灯光……色彩斑烂，可见可感，而叶香、蛙鸣、 蝉声，又可味可闻。更加上心情的抒写，巧妙的譬喻，创造出一种淡雅、闲静、情景交融的 意境。这种优美的意境，正是散文写作者要努力追求、刻意创造的。

构思方法可以向前人借鉴，更需自己创新。过去就有一个青年作者发明出一种“散文快 速构思法”，为《青春》、《采石》等刊物的编辑所重视。

（三）巧于布局 。散文一般篇幅短小，布局有方便的地方，但要布局得好，却因篇幅短小而有其难处。这 犹如一座大山上有小堆的乱石，常常无损大山的壮观。但是一个小园中有一堆乱石，就很容 易破坏园林之美。因此，散文的布局--结构十分重要。参观苏州园林，从它精巧的建筑布 局上，我们可以得到启示，可以借鉴它的园林建筑布局来考虑散文的布局。叶圣陶在《苏州 园林》中写道，苏州园林建筑的设计者和匠师们“讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配 合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。总之，一切都要为构成完美的图画而存在， 决不容许有欠美伤美的败笔。”作为散文的写作来说，也要这样讲究材料的布局、配合、映 衬、层次。苏州园林不讲究对称，但散文布局有时则需讲究对称，或对比。叶圣陶又说：“苏 州园林在每一个角度都注意图画美。”那么，散文的整体布局要讲究艺术性，它的局部的布 局不是同样要讲究艺术性吗？ 至于布局的具体方法是很多的，前面讲的线索问题也与布局有关。这里可以着重提一下 的是：不少散文的布局都要巧设文眼，开头往往似谈家常，结尾则加以深化，画龙点睛， “卒章显其志”，并且首尾呼应，通体一贯，有机结合。初学散文写作，不妨学习这种布局 的方法。

（四）明于断续 。散文要“散”得起来，除了选材要有技巧之外，就是在叙写上要注意断续的技巧。明于 断续，才能使散文的行文上挥洒自如。贾平凹说：“记住：越是你知道多的地方，越要不写 或者写得很少；空白，这正是你要写的地方呢。”他认为，“讲究了‘空白’处理，一是散文 可以散起来，断续之，续断之，文能‘飞起’，神妙便显也。二是散文可以含蓄起来，古人 也讲过：意在笔先，故得举止闲暇，看似胡乱说，骨子里却有分数。”我们要多阅读古人优秀的散文作品，学习他人的断续技巧，在写作实践中多次运用之后就必然 熟能生巧。

怎样写散文

A、感受生活 觉察幸福

——散文写作应有丰富感受

这是一则真实的故事。有个十岁的小胖墩对着满桌的美味佳肴，突然大叫：“我想去死，所有的菜都吃过了，活着还有什么意思呢？”妈妈听了感到震惊，就去向心理医生咨询，大夫开了一贴药“粗茶淡饭”，并说：“这是一种心理障碍——觉察不到幸福。现在得这种病的还不少”。读了这只故事，我们不禁感慨，母亲的心是伟大的，但她的伟大已被一些过度的关心与爱护湮没了。为人子、为人女都已习惯了这种关心与爱护，这是一种多么可怕的麻木。小胖墩生在福中不知福，丝毫不知道母亲的爱，更无幸福可言。同学门是否有小胖墩现象呢？要写好散文，首先要有一颗敏感的心。当今中学生的生活似乎比较枯燥，三点一线，家庭（宿舍）——教师——食堂。再加上应试教育的重压，很容易陷入机械、麻木状态。同学们也许会说，有什么可感受的？但你如能仔细观察，悉心感悟，在广阔的学习、生活海洋中不乏美丽的感觉浪花，重要的是，如何敏感地去捕捉它。“师生之间”就是学校生活中的永恒的话题。课内外师生间林林总总的事何其多，日久天长师生间结成的友谊何其深厚，但为什么就不能“动于衷而形于言”呢？因为已习以为常、熟视无睹了，从未细细品味过。同学们一定记得魏巍写的《我的老师》中的几个细节吧，作者的感受是多么细腻。他就真切地写出了孩子的心理，感受到蔡老师爱他们，所以蔡老师鞭子高高举起带最后却轻轻落在石板上。其实，老师的一举手、一投足在特定的场景，都会给学生以个体独特的感受，只是平时你不去注意罢了。

“父母之情”也是一个经久不衰的写作母题。朱自清的《背影》之所以成为写亲情的经典之作，就是因为作者把蕴积在心中已久的对父爱的感受，通过父子间平凡的交往表现得真实细致，令人感动不已。列夫·托尔斯泰说过：“作者所体验过的感情感染了观众和听众，这就是艺术。”同学们，当你外出旅行和求学离家之际，依依惜别的父母千叮咛、万嘱咐，忙这忙那，惟恐不周，也许你会感到不耐烦或多此一举。我们千万不要象小胖墩一样麻木，父母所做的一切都因为深深地爱着你。也许要等到在外生活不便时，才体会到父母的良苦用心，想想那些没有父母的孩子，你是多么幸福。生活中的一个眼神、一声问候、一份礼物、一道摆设，无不包含自己独特的含义，用心去感受，“心动”才有“行动”。

如何才能使自己的感受丰富起来呢？

（1）要激发对周围事物的兴趣，注意观察，用心去感受。观察能丰富自己的感受。生活是平淡的，甚至是枯燥的，但你如能仔细观察，悉心感受就会发觉，五彩缤纷的世界就是在这平淡中诞生的。坚持写日记能捕捉每天生活中的浪花，使心灵敏感，情感细腻。

（2）唤醒同情心。因为同情心是心灵震颤的重锤，同情是一种天性，是人们所有感情的出发点。它不仅是针对弱者，实质上，它是对美好事物的关心和怜悯。雪莱曾帮助一位盲人。一位盲人乞讨时说：“自幼失明，生活悲惨”结果所获无几。雪莱给他改了一下。“春天来了，可我看不见。”施舍者如云。因为雪莱进行了换位思考，设想自己如两眼看不见的话该有多痛苦，这就是一种感受，雪莱就是用自己的感受激发人们的同情心。同学们，当你为希望工程捐款时，是否感受到帮助别人是一种幸福？仔细品味人生，你心湖的涟漪就会荡漾起来。生命的长河可以没有风啸浪吼，但不能没有细小的涟漪，让它们永远跳荡在你的生命之河中吧，感受生活，觉察幸福，这是构思散文的前提。

B、谁持彩练当空舞

——散文写作的内在线索

夏天雨后，乌云飞散，太阳重新露脸，天空常常会出现美丽的彩虹。虹是由于阳光射到空中的水滴里，发生反射和折射造成的。在下雨时或者雨后，空中充满着无数个小小的能偏折日光的水滴，当阳光经过水滴时，不仅改变了前进的方向，同时被分解成赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色光，如果角度适宜，就成了“长桥卧波”的虹。空气里的水滴大小，决定了虹的色彩鲜艳程度。空气中的水滴越大，虹越鲜艳；水滴越小，倘若像雾滴那样大时，红色越淡就形成了白虹。

散文写作与虹的形成何其相似。当情感的阳光或高昂激越、或挚语缠绵、或热烈明快、或沉郁婉转，在生活的水滴中发生反射和折射时，如果切入角度适宜，那么就一定能写成一篇像彩虹一般美丽的散文。当然，生活中的水滴是指那些能折射思想情感的人、事、物、景，否则，就只能是苍白无力像白虹一样的文章。一篇优秀的散文都是以情动人的，这情感的阳光——抒情，可以说是散文的内在线索。如果没有了这情感的阳光，那么，生活中的水滴再多、再大，也只能是水滴。

情感的阳光指的是真挚自然而丰富的感情。散文作家林非说：“散文创作是一种侧重于表达内心体验和抒发情感的文学样式······”真情是散文的灵魂。赵丽宏说：“每个人的心里都有一根情感之弦，它会不时被生活中的动人景象拨动。你能用自己的语言真实生动地记录下心头之弦的颤动，就会是成功的散文。巴金的《随想录》，就是作者心底汩汩流淌出来的真情实感所焕发出的充满无限生机的散文精品。再看学生选文中的佳作，无论是写景的《金色的草原》，还是写人、记事的《祝福》、《一张珍贵的照片》，更不用说《寄情红枫》、《往事的鲜花》等，都被深深的情感浸透着。毋须多举例就足以说明，凡是散文，必有一根内在的情感线索。当然，必须做到内在线索和外在线索的统一。外在线索是行文线索（时间的推移或空间的转移，情节发展等），它受内在线索的制约，总是紧紧地 扣住内在线索。如习作《父亲和母亲》，小作者是以自己的成长经历为外在线索，扣住自己对父母的敬佩爱戴之情这一内在线索构思文章，是一篇感情真挚的记叙散文。

同学们，用你的真情渗透花草树木、虫鱼鸟兽、人事物景，选择适宜的角度，运用恰当的语言将真情外显，那么，你就能“手持彩练当空舞了”。

C、条条道路通罗马

——散作写作应形式灵活

同学们一定不会忘记那些驰骋绿茵场上的足球猛将吧，它们一个个身怀绝技、身手不凡，其目标是为了把小小足球踢入球网。他们中间有高高跃起用头冲顶足球入网的1·90米的阿根廷队巴蒂斯图塔；有远距离射门飞起一脚把球踢进网内的意大利队维埃利；有近距离以迅雷不及掩耳之势射门的巴西队金左脚卡洛斯；有四米开外大力抽射使球应声入网的罗马尼亚队哈吉；还有轻轻一拨让球滚入网底的英格兰队欧文。球星们或头顶、或脚踢、或远射、或近攻、或力取、或巧夺，灵活自如、异曲同工，均能命中，真可谓条条道路通罗马。

散文创作也如踢足球，形式自由灵活。正如 著名作家柯灵所说：“散文是一切文学样式中最自由活泼、最没有拘束的。它可以是匕首和投枪，可以是轻妙的世态风俗画，也可以是给人愉快和休息的小夜曲。它可以欢呼、歌颂、呐喊、抨击，可以漫谈、絮语、浅唱、低吟，也可以嬉笑怒骂、妙语解颐。它可以是激越的风景，也可以像大江在月光下静穆地流动。在散文的园地内，最宜于出现百花齐放的现象。”

但不管采用何种结构方式，何种表达形式，其目的是明确的，即文章要有“思想的光亮”，“多一些感情色彩”，应该像一面窗户，“透过它，人们可以望得更远、更高，看见更多的东西，引起深思和遐想” 散文的表达方式有叙述、描写、抒情、议论和说明，一篇文章可以以其中任何一两种为主，也可以把这几种方法融于一炉综合使用，用得好也能出彩。如宗璞的《紫藤萝瀑布》就是综合使用的典范。

散文的结构、体裁、题材也是灵活多样的。如鲁迅的《藤野先生》、巴金《我们会见彭德怀司令员》、冰心的《小橘灯》，都是采用随着时间的推移和地点的转换，展开叙写的连贯式结构；再如魏巍的《谁是最可爱的人》、秦牧的《社稷坛抒情》、刘白雨的《灯火》运用的是将一根红线串起生活珍珠的组合式结构，但都能很好地表现主旨。新时期人称是“散文艺术的春天”，散文突破了“物——情——理”的创作模式。近几年来，散文受“意识流”小说影响而出现的一种意识流动式结构。即由客观的事物或情景引起主观意识的“自由联想”和“抒情独白体”。如郭枫的《在雨中，我看到蒲公英······、》、何为的《东京夜话》、赵丽宏的《诗魂》等等。曹明华开创的“青春独白体”尤受青年学生的喜爱。就题材而言，它是自我人生体验的真实流露，如选文《红棕色的美丽》、《青春来临》等。小作者探索自我的多极化，其中有生命的乐趣、性情的流露，更有人生的顿悟、哲理的演绎。这种随笔式的体例正如特级教师黄玉峰所言：“随笔的特点和写法就在一个‘随’字上。乘兴放笔，兴尽而止。不去管有没有主题，不去管结构是否完整，不去管语言是否精当，任自己内心的感受自由自在地挥洒······”，我们是否可以说“创作有法，写无定法。”朋友，把满怀的激情聚于生活的细节，把人生的心酸和苦难以真诚的语气叙述出来。吸取前人创作的精华，创出自己独特的写作思路，像球星们一样展露自己的才华和精神，那么就一定能写出感动自己且打动读者的文章，坚信，条条道路通罗马。

一下是现代散文诗范文：

篇一：现代散文诗

高原与大海

大山隆起的力量

穿越你奔流天际的雄厚绘画

笔尖上舞蹈

高原天穹的白云与牧歌

感怀唐古拉的琴弦

马背着巴山、蜀道

清唱着大地南北的那条天虹

而你，微笑

笔尖上的穿越

与炎黄大地一样古朴、勤劳

与黄河的怒涛见证岁月的沧桑

与泥巴、水稻、彩陶

雕刻了华夏文明东方明珠的灿烂

与你一样源源流长

你以笔的逗号

续写龙人的传奇篇章

以笔的感号

感叹民族复兴的梦想

悄悄地

在你激情奔放的笔划上走来。

篇二：现代散文诗

你，走进我的心灵，

消破我心灵长久地悲伤，

我该怎样表达我对你的心意勒？

做你的公主吗？

平安夜，

我们有一个一天的约定，

你在球场飞舞，

我在草坪凝望。

凝望你那矫健的身影。

我没想到，

一天的约定成了。

长久地约定，

无我的身影时，

我们的约定还在吗？

破了吗？

我的心，

犹如万箭刺痛般，

但我知道：

你在那辽阔的，

球场等我的身影。

令你失望地是，

我的出现看见你的身影，

如老鼠见了棒似的。

在同一个教学楼上获取不同的知识，

我在上面，你在下面；

我在5楼，你在3楼；

我往下望你常呆地地方，

你左望。右望。下望。前望，

还是偶尔往上一望，

这是，我们的目光相视，

我们都清楚地知道：

目光里有一中悲伤，

我索性地将头取回，

我害怕我要流泪……

在这师生共存地校园里，

偶然地相遇，

使我们措手不足，

可谁也不说话，

只用一个点头来表示，

我们就这样彼此地-

伤心离开。

我的心会不停地无节奏地跳，

你的心会是怎样勒？

也许，这是我们

都会悲伤与无捺……

你我并肩走在幕雨下，

却冷望了双眼，

揪痛了心扉，

你说：我们的约定``````

我说：悲-伤。

你的嘴角扬起一丝微笑，

走在黄昏的独影下，

你我却挥泪而

告别悲伤；

留下你我的约定。

篇三：现代散文诗

我没有把酒

我只是披衣临风

一任星月照临

一任松柏轰鸣

童年的笑语

黄河的桨声摇了起来

母亲又在细细地看我

细细地抚平我的衣角

伫立文庙多么想

人生可以轮回

让我循着记忆

走进逝去的

追求时光

——————————分割线———————————————

散文诗怎么写？

1、既要懂得写诗，又要懂得写散文。诗和散文的特点都要了解和掌握。诗的音节、对仗、格律和诗的凝练，诗的情绪、诗的跳跃节奏、诗的凝聚概括，这些都是散文诗本身形式所必须的。

2、还要谙练散文的抒情和议论，散文诗的文体。大概可分为：哲理（寓言）体、抒情体、叙述体。以上三种文体有时是互相交替的，哲理、抒情、叙事溶为一体也常见。

3、散文诗的主题思想是作品的灵魂和统帅，要从生活中感受和挖掘深刻的主题思想，进行最优质的典型的题材选取。

4、散文诗的结构。散文诗的结构是最严谨的，形散神聚。散文诗结构特征是跳跃性，诗化的跳跃是扩大容量必然的要求。要从一个联想飞跃到另一个联想，要从一个场景迅速转换到另一个新的场景，意象摇曳、叠加，贯穿连结的是相通的点。散文诗结构的基本方式大体有纪实性（直抒式）、想象式、哲理式和象征式四大类。

5、散文诗的语言和思想情感。散文诗同其他文学样式一样，也是语言艺术，而且是要求更严、标准更高的语言艺术。是一个如何写好散文诗的根本性问题，要从复杂平凡的生活中发掘新生的美好事物，获得尖锐的眼光、独到的思想、深刻的情感，才能在主题思想酝酿、艺术表现手法、言语文字运用上得心应手。

从本质上看，它属于诗，有诗的情绪和幻想，给读者美和想象，但内容上保留了有诗意的散文性细节；从形式上看，它有散文的外观，不像诗歌那样分行和押韵，但不乏内在的音乐美和节奏感。散文诗一般表现作者基于社会和人生背景的小感触，注意描写客观生活触发下思想情感的波动和片断。这些特点，决定了它题材上的丰富性，也决定了它的形式短小灵活。散文诗，必须有两个特点：一散文诗是诗和文的渗透、交叉产生的新文体。二散文诗有其独特的审视人生方式，即运用比较自由的形式抒写心灵或情绪及其波动。从总体上看来，散文诗是抒写心灵或主观情绪的文体。与诗相比，散文诗没有诗的韵脚、节奏、音节、行数、排列，即没有诗歌的外形式的羁绊。散文诗的形式至少有如下几种：散文的形式，散文与诗交错排列的形式，即整段“散”的文字与单句(诗句)的交错。这是抒情诗不可能有的自由自在的形式。（2）散文诗和抒情散文同是抒情文体，但散文诗独特的艺术特征是它的“动荡、波动、惊跳”。散文为文，语言要求简洁洒脱，更多一些娓娓而谈，写清作者情之所系的来龙去脉，抒情也更细腻，句与句之间、段与段之间衔接较紧密。散文诗为诗，语言要求浓缩、跳跃，一般是跳跃式地联结意象，句与句之间，尤其是段与段之间，往往是似断实连的关系，这就留下较多的可供读者想象的空白美。

我拉着风儿的手， 摸索向前。 前边是嫩绿的草滩， 还有白梧桐那醉意的绵。 她们在窃窃私语， 在漫语轻言。 就仿佛童话里的盛宴一般， 在陈说着和谐转身回头看看， 后边走过的， 是太远的那一层一层的台阶。

突然想起， 是不是， 也是在同一个时节； 我敞着的心扉， 丝毫没有防线，一点一点被你闯进心涧？

在那时， 微微的暖风， 轻柔地抚起我薄薄的绣帘。 我不断倚望窗口， 风在眼前一笔一笔， 勾勒出你那纯真的笑脸。 我如饥似渴地等待， 梦幻在四周蔓延， 希冀着你从光与影中出现。

是不是， 同样的时节， 一字一字地将你的名字默念， 仿佛那样就可以把你藏在心底不丢一样， 稚气的不肯停歇？ 只是随着梦想与理智的成熟， 才心甘情愿地将那份难以割舍让它阻隔， 让心儿随之收敛。

后悔， 是不是， 就如同我赶着时间， 路过早餐店的时候， 明明在犹豫不决中走过了， 却又要停行不前？

后悔， 是不是， 就是我走在河的岸边的时候， 明明想去嬉水， 却又怕沾湿了手， 最后在沮丧中向前？

不敢像写回忆录似的， 从一字一句中， 将无法挽回的过去，牵扯到今天。

毕竟， 什么样的回忆最可怜？ 是不是， 就是在很久以后， 想起很久以前？

毕竟， 什么样的人最可怜？ 是不是， 就是明明心中的名字很多， 却没有谁在自己身边？

上学的铃声就要响了， 又得去学校学经读典。 就是说， 我不能再这样子在这个时间这个地点， 呆视着， 依偎在风的世界里留连。

只是， 请相信， 你的影子一定， 仍会流淌在我的心田。 恰如那红玫瑰的芬芳， 弥漫在我遐想的空间。

啊—— 这个季节， 萌动的季节， 在生命中穿越了一切

--2008319 晨 一中

你自己看吧，其实这是用诗歌改写的散文。

生活气息，但一定不能照抄生活，要有丰富合理的联想与想象。尤其是在写一些历史故事，要有“目击”现场的能力，学会运用丰富的联想与想象再现当时的历史场景，甚至可以选择与历史人物直接对话的方式来增强文章的生动性、可读性。

如2002年满分作文《昭君的选择》，小作者大胆发挥丰富的想象与联想，再现了昭君在和亲前后的动作行为以及心理流程，尤其是有一段描写她解救飞蛾脱离火海的细节，既鲜活可感又寓意深刻让人击节：

迷茫的灯光下，一只单薄的幼蛾一头栽在作响的灯焰上，发出“噼里啪啦”的爆鸣声。昭君拔下玉钗，挑弄灯芯，试图将蛾儿救出来。

就在这时，传来和亲的消息。像春日里的第一声惊雷，在死一般的后宫炸开了。

“啪”，玉钗落地，断为两截，昭君的手剧烈地颤抖着。处于生死之交的蛾儿在飘转的火焰中狂乱地挣扎着，终于，像离弦的箭一般，冲出火海。

烈焰吞噬了她粉嫩的外衣，却没有压垮她不屈的心灵。在生之涯，死之角，幼小的心灵发出对生的呼唤，爆发出无穷的力量，让她从压迫、死亡中振翅飞出。

昭君震惊了，若有所思地看着蛾儿，看着她越飞越远，飞出围墙，飞出重重封锁，飞向遥远的自己的天地。

二是要准确地捕捉事物的细部特征，同时要学会力求用简约生动的笔触去勾勒、描摹，给读者留下鲜明突出的印象。描写分两种：一类是白描，一类是细描。白描是一种简洁朴素、不加渲染的描写方法，而细描则要求笔法工整，描绘细腻。如果说白描相当于中国画中的写意，那么细描更像是中国画中的工笔，但对于高考作文800字的篇幅来讲不论运用哪一类，都应尽量简洁、干净，一般不会是浓墨重彩，关键在于抓住细节的精神。

如2004年广东高考满分作文《爱在心口难开》：父亲节这天，自己在朋友的鼓励下为性情暴躁、经常打骂自己的父亲送了“一瓶二锅头和一盒包装精美的皮带”，父子俩对饮微醺，儿子一句“爸爸，我……我……我爱你……”打破了两代人的隔膜，沟通了心灵，化解了情感障碍，此时，内敛的父亲难以抑制自己的情绪：“他拿起酒杯，仰头猛地一倒，眼睛闪闪的，红了。他慌忙掩饰道：‘这酒……这酒太烈了……’”这一个精彩的细节寥寥数笔却将父亲的难以言表的激动表现得淋漓尽致。

　　散文诗作为一种独立的文学体裁诞生于十九世纪中叶时期。中外在此之前虽曾有过类似散文诗

　　的作品出现．例如中国古代的小赋、明清小品文，西方欧洲16世纪法国的蒙田小品文等等，但都还

　　没有形成有意识的创作实践和理论；尚无法称为严格真正意义上的散文诗体裁。当然也没有“散文

　　诗”这个叫法。真正的散文诗是欧洲浪漫主义文学运动之后才有的。

　　第一位使用“散文诗”这个称谓的诗人是十九世纪法国的波特莱尔，当时这种新的表达形式被

　　称为“小散文诗”。

　　时至今日，当我们跨过漫长的年代与广阔的地域，在考察大量作品的基础上，可以逐渐清晰地

　　发现一些散文诗的相关特点．

　　它兼有散文与诗歌两种体裁的属性，最本质上还是一种诗歌的形式。它借用于散文的外观和部

　　分写作手段与诗歌的语言、灵魂结合为一体，为主题表达而服务；与通常意义上的散文相比篇幅更

　　为短小，又不象诗歌那样固定分行，无形无象的思维情感通过作者心灵的孕育外化为富于音乐性的

　　语言节奏和韵律以及情节关联，从而呈现出更为接近精神自由的表达境界。

　　在内容上，从无数散文创作的实践经验来看，都更侧重于纪实性，受限于真人真事的抒写．虚

　　构的可能性已经被压缩到了某一程度上无法随意打开释放．而散文诗所写内容则既可为叙事抒情，

　　批判现实的，也可以是纯粹浪漫幻想的。篇幅容量可以大到《窃贼》那种适度程度，但不宜过长，

　　也可以短小到类似泰戈尔那样富于哲理性的片语遐思。

　　在形式上，比散文包含有更多的跳跃想象，隐喻和象征；可以象诗歌那样分行，也可以完全不

　　分行；即便分行多数也是以长句排比交错的连贯格局出现，例如《驿站》和《邂逅》两首。同时无

　　论怎样变化，行文须具有一定诗歌语言的素质特性。例如强弱不同的节奏韵律和音乐性。虽然不是

　　绝对化要求如此，但最好不是和散文写作的语言完全同一种风格步调了，否则将沦其为抒情散文，

　　而不是更为典型意义上的散文诗了，这一点需要特别强调和说明。

　　在风格上，可以说获得了最大限度的多样化可能。篇幅虽小，但却包罗万象，人性与自然中的

　　所有元素节点都可以成为表达主题的某一个突出坐标。根据所选特定客观内容本身具有的差异性质

　　而产生不同的风格类型变化。写《秘密》就是要抒发对理想的信念与坚持，形成一种清朗大气的风

　　格；写《牵手》，文中有类似于散文性质的人物对话和描述，局部音乐性适度削弱了一点，是要表

　　达一种超越生死的爱情观和深沉炽烈的风格；写《抑郁者》则是要一反常态，关乎心理学中抑郁症

　　患者的主观世界和扭曲体验。而这个近乎极端的心理状态并非患者所特有，普通人在某种特定时段

　　与条件下，也可有一闪之念，搅起心灵中隐秘的情感与矛盾因素，只不过不会成为主导心境而已。

　　此时即是要表现阴冷抑郁的情境和神秘诡异的风格，有种心灵秘境深处的悲怜与颓废之美。

　　关于散文诗的语言和风格。说几句题外话，借用音乐领域中的一些事例现象来对比研究。这一

　　点非常类似于现代新世纪音乐的发展特点和外在表现。

　　古典音乐不必多说，自然是莫扎特，贝多芬一类的作品。新世纪音乐则是以雅尼和范吉利斯等

　　新一代音乐大师为代表。两者在创作思想和使用的工具上有所差异。前者以传统乐器谱曲，后者利

　　用数字化工具，例如高技术含量的电子琴进行创作。古典音乐中题材的选择和表现都相对严谨正统

　　，形式上具有固定曲调织体的音乐结构。拍子、节奏、速度、音程、和弦、调式等音乐要素都融合

　　于相对稳定的结构流程中进行表现；有序曲有结尾，明确的主体旋律和变奏。这很象古典格律诗歌

　　中一些约定成俗的法则。但是对于表达更为复杂、微妙、广阔的心理体验和音域空间则显得力不从

　　心了。目前的实践也已经证明，最经典流行的五线谱记谱方式也是有所缺憾和局限的，无法明确有

　　效地记录表达很多复杂精细甚至模糊状态的音阶层次与情感体验。而新世纪音乐则借助于数字化音

　　乐创作工具与模式将所有的音乐语言和要素打散，溶解于“片段的节奏”中进行自由变化和表现。

　　将那些过于细腻微妙甚至难以捕捉的心灵体验记录下来。将音乐的表现力与可能性推至了新的高峰

　　。同理，文学领域中散文诗的出现无异于是对语言艺术上认识论与方法论的一次突破和探索。外表

　　看上去象是散文的抒写，情节的片段，而本质上则是一种更为纯粹自由的诗歌语言的节奏韵律。虽

　　然片段，但却自然天成，浑然一体，犹如诗歌作品那样成为无法分割的有机整体，获得了独立的艺

　　术生命形态。

　　因此，散文诗出现的重要意义还在于打破了诗歌与散文两种文体原有的定势与结构．开拓了尽

　　广大，至精微的创作原则和内容表现空间；发展出了更为灵活自由的创作手段与新颖的语言形式美

　　感。为人类的艺术生活锦上添花，更现辉煌。在此思想认识前提下指导自己的散文诗创作实践，我

　　们将可能会收获比以往更为风格迥异，变化多端的语言之花。

　　怎样鉴赏诗歌

　　（一）、熟悉名句，了解知名作家

　　名句的积累是一个渐复过程，从小到大了解作家是知人知文即知题。如，岳飞是抗金名将，辛弃疾是爱国词人，杜甫是忧国忧民的现实主义诗人，李白是浪漫主义诗人。

　　（二）、把握意境，感受诗人感情

　　小说中的人物是有形的，诗歌中的意境是无形的。所谓意境是主观情思和客观自然景物或生活正面相融合的艺术境界。

　　作者的思想感情（即“意” ）是通过作品这个“境”来表达的。含蓄地将情融于景物之中。

　　如 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。————空明透澈

　　如 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。————宏阔悲壮

　　如 春蚕到死丝方尽，蜡炬成挥泪始干。————哀婉，相思，对爱人的思念，表白

　　诗不是小说，不是杂文，在诗中，“一切景语皆情语”，所以我们必须通过诗歌所展示的画

　　面去体会作者的思想感情。

　　（三）熟悉诗歌的表现技巧

　　① 抒情方式：直接+间接抒情、借景抒情（情景交融）、托物言志

　　② 表现手法：动静结合（以声衬静）、虚实结合、象征、衬托、对比、以小见大

　　③ 修辞手法：即常见修辞手法

　　（四）善于选择一个角度

　　鉴赏角度：

　　1主旨（写了什么，表现了作者怎样的思想感情）：

　　① 咏史、咏物（景）、咏怀

　　② 抒情、抒志

　　③ 思乡

　　2 艺术手法

　　① 抒情方式

　　② 表现手法

　　③ 语言风格

　　④ 修辞手法

　　选自己善于把握的角度