法国三大浪漫

1、浪漫主义画派：十九世纪初叶，资产阶级民主革命时期兴起于法国画坛的一个艺术流派。2、浪漫主义音乐：为了满足大众的需要，各种各样的音乐会社团和音乐节网络迅速地发展起来。3、浪漫主义文学：最早见于十八世纪的文学作品中，这些作品将一切个人的感情、趣味和才能表现得淋漓尽致。

1、浪漫主义画派：十九世纪初叶，资产阶级民主革命时期兴起于法国画坛的一个艺术流派。这一画派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活，中世纪传说和文学名着（如莎士比亚、但丁、歌德、拜伦的作品）等，有一定的进步性。

2、浪漫主义音乐：为了满足大众的需要，各种各样的音乐会社团和音乐节网络迅速地发展起来。如果一个作曲家，比如门德尔松，能为这个众多的占统治地位的中等阶层提供他们所喜闻乐听的音乐，他就是成功的。

3、浪漫主义文学：浪漫主义在艺术上的兴起，最早见于十八世纪的文学作品中，这些作品将一切个人的感情、趣味和才能表现得淋漓尽致。在音乐方面，浪漫主义作曲家强烈地表现出自己的癖好，这与受形式支配的古典主义格格不入。古典主义音乐象线条一样鲜明；而浪漫主义音乐则偏重于色彩和感情，并含有许多主观、空想的因素。

1814年3月反法同盟的联军进入巴黎，4月6日拿破仑被迫下诏退位。路易十八随即登上王位，波旁王朝就此复辟。在复辟年代里，一些苦闷的知识分子在文学和艺术上掀起了浪漫主义运动。

在19世纪20～30年代，法国的浪漫主义已经开始形成和发展了。其形成的主要原因就是法国启蒙运动的启示，18世纪末法国资产阶级革命所唤起的人民群众的解放运动、反封建主义和民族压迫的斗争的刺激、广大阶层对于革命结果的失望和不满以及反对拿破仑法国的民族解放战争的影响，都促成了浪漫主义在法国的形成和发展。

法国的积极浪漫主义是在复辟时期和七月革命时期与官方学院派古典主义的顽强斗争中形成和壮大起来的。席里柯就是法国浪漫主义美术的第一位代表人物。

法国人心目中的浪漫绝对不是不负责任地随便恋爱，而是追求超凡脱俗的、坚韧的爱情。梁山伯与祝英台的故事，在法国人看来就是标准的浪漫爱情！因为他们为了爱情，可以双双化为蝴蝶，实现“恨不同时生，但愿同时死”的忠贞宣言。当然，还有罗密欧与朱丽叶。可以说，法国人眼中的浪漫不是轻浮。浪漫的爱情也是有责任的，不负责任的滥情，不叫浪漫。

法国人的浪漫与“性”也没多少关系，它代表的是一种爱的自由和爱的坦白。法国人认为浪漫的爱情是不拘泥于任何形式的。比方说，在著名作家维克多·雨果的名著《巴黎圣母院》中，吉卜赛姑娘对年轻军官如醉如痴的爱和丑陋的敲钟人对姑娘的忠贞不二的爱，都是典型的浪漫爱情。

另外，法国人把“调情”也当作浪漫的重要内容。中国人听到这个词，肯定会立即联想到一连串的“同义词”：不正经、不要脸，甚至卑鄙等等。但实际上，这个词是法国人，甚至西方人日常谈话中经常放在嘴边的一个褒义词。它的真正内涵是，对自己欣赏的异性表示赞扬，并不带有猥亵、轻浮的意味。这个词，可以是男人对女人说，也可以是女人对男人说。如果对方有善意的举动或者有值得赞扬的长处，那么就可以使用这个词汇。可以说，“调情”是法国人在工作、生活中的一个很重要的沟通技巧。

在法国，一个不懂得“调情”的人，就如同一个不会与人交往的人一样。因为他连最基本的对别人表示友好和欣赏的技能都没有！那么，在这个最最讲究礼仪和面子的国度里，这个缺陷简直就是不可原谅的。

巴黎是一个充满文化和艺术的一个城市，就是因为拥有浓重的文化艺术气息，所以它被认为是浪漫之都。街头流浪的艺术家，一对对牵手拥抱的情侣等等，无不体现着这个城市的浪漫。再加上拥有着世界上许多标志性的建筑，它的四大建筑吸引了无数的游客。

01、浪漫的街头氛围

在巴黎街头，你会看到很多浪漫的场景，有站着吹萨克斯的街头音乐家，有坐在转角处执笔写生的画家，还有在街上表演的行为艺术家。走过公园的椅子，你可能会看到一对情侣正在拥吻，也可能看到一对情侣拥抱在一个喷泉下。巴黎整个城市都是粉红色的，充满着浪漫，体现在人们日常的生活中。

02、巴黎是法国的历史文化中心

巴黎有着世界上最大的现代艺术文化中心——蓬皮杜国家艺术文化中心。艺术和浪漫是有着紧密关联的，很多人想到艺术就觉得是浪漫，充满艺术的方面肯定也十分浪漫。《巴黎圣母院》是一本名著，它里面充满着爱情，这本书对巴黎的影响也是巨大的，里面与众不同的爱情更加给巴黎增加了一点神秘。这点神秘也让巴黎更加的浪漫了。

03、有很多独特风格的标志性建筑

说到巴黎，肯定会想到埃菲尔铁塔、凯旋门、卢浮宫和巴黎圣母院，这可谓是巴黎的四大建筑，很多人都因此慕名而来。就拿埃菲尔铁塔举例来说，埃菲尔铁塔的背后有着一个浪漫的故事，它的工程师埃菲尔为了纪念自己的爱人建造了它，它带着一个浪漫的含义：在距离天堂最近的地方向自己死去的爱人告白。

所以，各种各样的因素使巴黎成为了当之无愧的浪漫之都，在巴黎，你会觉得身边都是粉红色的，充满着浪漫和爱情。

法国人浪漫这一说法

估计大多数源于影视作品

而事实上是，法国男人的大男子主义普遍非常严重

当然，说不定在某些受虐倾向比较严重的女孩子心里他们可以给人一种霸道总裁的感觉

影视里面，衬托法国人的浪漫，必定需要各种各样的美景

凯旋门、巴黎铁塔、塞纳河畔

真正去过巴黎的人会知道，巴黎脏乱差成什么鬼样子

尤其是近几年，法国的年轻人混混越来越多，外籍移民也越来越多

因此巴黎的治安也越来越糟糕，一言不合就暴乱，经常发生偷盗抢劫

嗯巴黎还有那种“露天厕所，其实就是一个筒子开个孔，让你把“东西”掏出来，塞进去，尿出来，甩甩，再抽出来塞回裤裆里。阳光照射下那个味道无法形容

或许法国的很多文化里面有着跟浪漫擦边的元素：红酒、香水、玫瑰

然而这几大元素也不是法国独有，西班牙伊休斯庄园，加拿大传教士山，大流士波斯宫殿，瑞格尔侯爵都是世界上数一数二的酒庄，至于香水坐拥一大堆奢侈品牌的意大利第一个就不服，玫瑰就更不用说了，亚洲东部地区、保加利亚、印度、俄罗斯、美国、朝鲜等地都有出产。

顺便说一句，拥有魅力的男士，首先是要自信、从容、才华与勇气兼备。

而法国人，最著名的军事段子就是：如何在法国人投降前占领巴黎？

法国陆军以骁勇善战著称，嗯不过跟法国本土部队没多大关系，骁勇善战的主要是外籍兵团

相比较之下，我觉得希腊人才是浪漫吧

由于种种原因，希腊人的生活时光非常舒适惬意，工作时长短，工作周期短，使得他们会拥有更多的时间去健身、冲浪等个人喜好，塑造出更加丰满独特的人格特征，而且活得相对精致

从古时候开始，希腊人便是“诗人与战士”，学富五车的希腊人既能在辩论台和议会上高谈阔论，研经读史，战场上也能披甲持盾，冲锋杀敌，兼具智慧、才华、学识、口才与勇气于一身。

　　由于法国大革命的曲折莫测，决定了法国浪漫主义文学具有更加鲜明的政治色彩。弗朗索瓦－勒内·德·夏多布里昂（1768年－1848年）和史达尔夫人（1766年－1817年）是法国浪漫主义早期代表。前者带有贵族倾向，《基督教真谛》主张复兴中世纪礼教，但其作品对美洲丛林和大草原奇异风光以及古代废墟富于抒情色彩的描写，成为浪漫主义文学异国情调和描绘“废墟美”的滥觞。他的小说《勒内》和《阿达拉》都描写世俗爱情和宗教信仰的矛盾，悱恻缠绵。而史达尔夫人则具有民主倾向。她的《论文学》和《论德国》致力于传播浪漫主义理念，不遗余力的抨击法国的古典主义传统。 法国浪漫主义中期的代表包括阿尔封斯·德·拉马丁（1790年－1869年）和阿尔弗莱·德·维尼（1797年－1863年）。前者擅长写抒情诗，是法国浪漫主义诗歌的先驱，《沉思集》情景交融，善用对照和象征笔法；后者则以哲理诗著称，《古今诗集》和《命运集》宣扬孤傲坚忍精神，表达悲天悯人的思想。　1830年以后，维克多·雨果成为法国浪漫主义文学的领导者，他也是整个西方浪漫主义文学的集大成者。1830年，雨果的剧作《欧那尼》的上演标志着浪漫主义在法国最终战胜了古典主义。雨果是浪漫主义作家中鲜有的全才，在诗歌、小说、戏剧等领域都有重大建树。其小说《巴黎圣母院》 、《九三年》、《悲惨世界》等具有史诗般雄壮的风格，是浪漫主义小说的经典之作。雨果一生支持共和，反对帝制，在1851年曾流亡海外，直至1870年才返回法国。在诗歌和戏剧领域，雨果也取得很高的成就。他在最大程度上拓展了法语诗歌的表现形式和创作笔法，极大的丰富了法语诗歌的修辞技巧，对后世产生巨大影响。雨果逝世的时候，全欧洲共有逾200万人来到法国参加他的国葬。　和雨果同时代的法国浪漫主义作家还包括女作家乔治·桑（1802年－1876年）。她的创作拓展了浪漫主义文学阴柔的特性，尤其擅写女性问题小说和田园小说。代表作《康素爱萝》和《魔沼》都是典型的浪漫主义小说，充满诗情画意和真挚情感。曾和乔治·桑有过短暂恋情的青年诗人阿尔弗莱·德·缪塞（1810年－1857年）是这一时期法国诗坛的一股新生力量，《四夜组诗》具有梦幻般的色彩。小说《一个世纪儿的忏悔》第一次将“世纪病”这一概念引入浪漫主义小说创作中。热拉尔·德·奈瓦尔（1808年－1855年）的抒情诗奇诡深邃，形式精美绝伦，对20世纪现代诗歌影响深远。大仲马（1802年－1870年）创作了大量历史小说，《三个火枪手》和《基督山伯爵》将通俗小说的发展推向极致。

　　俄国和东欧

　　俄国的浪漫主义文学是在1812年拿破仑入侵失败和1825年十二月党人革命之后出现的。俄国浪漫主义文学以诗歌为主，富有强烈的战斗精神。茹科夫斯基（1783年－1852年）对俄国浪漫主义的形成起了重要作用，被誉为第一位俄国抒情诗人。他的《俄国军营的歌手》歌颂军人的爱国壮举，赞美俄罗斯民族伟大的复兴。雷列耶夫（1795年－1826年）创办《北极星》，宣传浪漫主义思想。俄国著名的现实主义作家如普希金、果戈理等早年都是浪漫派，后来转向现实主义。莱蒙托夫（1814年－1841年）是俄国最坚定的浪漫主义诗人，长篇叙事诗《童僧》和《恶魔》塑造具有叛逆性格的英雄形象，表达反暴政的革命理念。小说《当代英雄》第一次塑造“多余人”形象，是心理分析小说的先驱。　在东欧，浪漫主义文学的代表人物是波兰的亚当·密茨凯维奇（1798年－1855年）和匈牙利的裴多菲（1823年－1849年）。东欧浪漫主义文学的特征是和反对异族奴役、争取民族独立的斗争结合起来。密茨凯维奇的《先人祭》抨击沙俄侵略者的血腥屠杀，揭露卖国贵族的行径。裴多菲则以《民族之歌》和《自由与爱情》等诗作歌颂为争取自由的斗争。

　　美国

　　由于美国和欧洲在历史、文化上的种种不同，以欧洲通行的文学流派的概念来衡量美国文学的发展实际上并不十分准确。但由于美国文学也是整个西方文学的一个部分，因此通常人们也将美国文学史放入整个西方文学史的框架内来研究。 美国的浪漫主义文学深受西欧浪漫主义文学的影响。19世纪上半叶，美国资本主义迅速发展，民族意识和爱国热情高涨，摆脱英国文学的束缚、重视人的精神创造和追求自由的超验主义蔚为大观，至此美国浪漫主义文学开始蓬勃发展。　爱默生（1803年－1882年）和梭罗（1817年－1862年）是超验主义理论家，最先提出浪漫主义的主张。他们强调人的精神作用和直觉的意义，认为自然界充满灵性，人应该回归自然。梭罗的《瓦尔登湖》是美国浪漫主义文学的奠基之作。　美国前期浪漫主义作家的代表人物包括华盛顿·欧文（1783年－1859年）、詹姆斯·库柏（1789年－1851年）和爱伦·坡。欧文被称为美国文学之父，在他的小说中，“美国文学”这一概念第一次浮出水面，不再深受英国文学的拘束。库柏是美国民族文学的奠基人之一，他开创了以《皮袜子故事集》为代表的边疆传奇小说，最重要的一部是《最后一个莫希干人》。爱伦·坡主张艺术要使读者获得刺激而达到灵魂的升华，他的小说大部分以死亡、凶杀、复仇为题材，揭示人的幻觉状态和变态心理，他和法国诗人波德莱尔共同被尊为象征主义文学的先驱。　美国后期的浪漫主义文学以纳撒尼尔·霍桑（1804年－1864年）、沃尔特·惠特曼（1819年－1892年）和赫尔曼·梅尔维尔（1819年－1891年）为代表。霍桑在作品中对“隐秘的恶”进行挖掘，《红字》反映清教徒殖民统治的黑暗以及教会的虚伪和不公，象征手法运用纯熟。惠特曼的耗一生的经历编纂、扩充诗集《草叶集》，歌颂美利坚民族意识的觉醒，成为美国现代文学的鼻祖。梅尔维尔是美国浪漫主义小说家中成就最高者，擅长描写航海奇遇和异域风情，代表作《白鲸》是美国文学史上最杰出的小说之一，小说中的“白鲸”已经成为一种超然的、对人类怀有敌意而又难以征服的神秘物的图腾。

巴黎是历史名城、会议之都、创意重镇和美食乐园。巴黎居民为这座梦想之城带来缤纷活力，形成花都独一无二的印记。巴黎是世界著名的时尚与浪漫之都，利尔克曾说过的，"巴黎是一座无与伦比的城市。"

法国首都巴黎是世界上十大名城之一。位于法国北部巴黎盆地的中央，城跨塞纳河两岸。

巴黎有小巴黎、大巴黎之分。小巴黎指大环城公路以内的巴黎城市内，面积105平方米公里，人口200多万；大巴黎包括城区周围的七个省，面积达12000平方公里，人口约1000万，几乎占全国人口的1／5，是法国最大的城市，也是世界人口最多的大都市之一。

巴黎建都已有1400多年的历史，而城市自身的历史已有2000多年。人们漫游这座城市所留下的最深刻的印象是：它既保留着许多闻名世界的历史遗迹，又有许多宏伟壮丽的现代化建筑，有“花都”之美称。

巴黎是法国政治、经济和文化的中心。法国政府以及各大财团、公司的总部几乎都设在巴黎。在文化设施方面，巴黎已建成世界上最大的用电子计算机控制的现代艺术文化中心——蓬皮杜国家艺术文化中心，还拥有许多世界闻名的历史遗迹和艺术建筑。

巴黎不仅是法国政治、经济和文化的中心，也是国际活动的重要场所。各种类型的国际会议在这里召开；各种各样的国际比赛、表演在这里举行；各行各业的专业展览会在这里举办。常设的国际组织也很多，如联合国教科文组织的总部就设在这里。

今天的巴黎，不仅是法国，也是西欧的政治、经济、文化中心，备受世界的瞩目。

巴黎，一座不夜之城、爱情之城，塞纳河畔的艺术与历史之都，拥有世界最著名的标志性建筑。巴黎当之无愧地在全世界享有最浪漫城市的美誉，巴黎对全世界的吸引力达到了无可匹及的巅峰。

巴黎是法国的文化中心。那裏有众多的世界闻名的大学、学院、图书馆以及博物院、展览馆、剧场、剧院及1985年5月落成的“晶球”全景**院等。巴黎是文学家、艺术家的摇篮。