拿破仑和希特勒是一样的吗（政治 舆论方面

不一样，准确地说，拿破仑是要争夺神圣罗马帝国的地位并统一欧洲，其所发动的战争更类似于诸侯国之间的战争，而且也没有多少国家参战，并不是意识形态的战争。

希特勒发动的是国家之间的侵略战争，从阵营上看是意识形态战争，从范围上看参战国也很多。

不过，两者都是杀人不眨眼的，都有过大屠杀（拿破仑在西班牙，希特勒大家都知道），只不过二战时期的战争机器可以真正的做到大规模，流水线一样的工业化杀人，而且新闻媒体的出现也令人们真正见到了战争的残酷。

可以说，18世纪时期，人们对于战争是有绝对的浪漫主义倾向，但是一站以后，这种幻想消失了。

因此，不能简单的认为拿破仑就比希特勒强很多。

社会文化决定的。虽然号称是男女平等，但总体上依然是男权社会，所以咯。 如果你看过科学调研篇，你就会知道在女权社会里打架的就是女性。 另外，虽然在男权社会男人起主导作用，但聪明的女人依然能通过利用男人来规避文化束缚。

有句话这么说，男人靠征服世界来征服女人,女人是靠征服男人来征服世界。

战争**《狂怒》展示出了战争的残酷，是一部很热血，很有情怀，非常男人的战争片，还有各种延时煽情穿插其中，战争场景尤其是如此真切的坦克戏码，颇有身临其境的感觉。全程两眼泪汪汪地望着布拉德·皮特，就那么望着，理想是和平的，历史是残酷的。拍这样的战争片，不仅是为了让人们记住历史，也是为了让人们了解战争的可怕，和平的可贵！

作为战争题材，这部片子承载了很多东西：人性、爱情、仇恨。本是文职人员的男主被派遣去做坦克手，从闪亮人性光辉但差点坑死队友到杀人不眨眼，碰到的头也是个行为正派者，但战争面前这些是没用的，就连遇到的知心人转眼都被炸死。也许坦克只是个设定，反战是成功的好莱坞战争**的必备，最关键的还是人性，在战争各个环节中各式各样的人们所表现出来的那些冲突。当然，主角坚定英勇更是让我无比感慨和敬佩！

片名是坦克的名字，所以容易把**误解成两军狂怒的对垒，实际上是小范围的作战。虽然对我方有不小的拔高，但对新兵诺曼的描述还是很有新意的。阴郁，扭曲，希望和现实地严重冲突，以及对人不可逆转地深刻冲击。StevenPrice的配乐将沉重与悲伤的氛围渲染得很到位，也不喧宾夺主，尤其片尾主创部分的威武音乐很有特色。

《狂怒》通过截取悲壮的片段，以个人英雄主义的角度痛诉战争之殇，这本是常规范本，但极强代入感的细节复原和明确目的性的角色组合，为单一事件提供了多种角度，尤其是事件穿插中动机的丰满，让残暴绝望中的人性绽放真实动人，直抵人心。每次看到老美的这种战争**，热血沸腾的同时又憎恨战争和纳粹。其中有一大段卧室的戏，很好的过度到了最后战役，是二战的一个完美缩影，人性和战争交织的经典。

或许你会说，影片中的战争场面侧重了坦克的细节，大场面上基本没有，有点遗憾。又是老兵训菜鸟这种玩烂的伎俩，用尽了常规战争片所有的招数，完全看不出这片拍了有什么意义，披着反战的羊皮大秀爆头快感，纯粹是当代美国游戏宅男的英雄主义，看完感觉跟吃了只苍蝇似的，后半段的剧情实在是太狗血了，看着他们几个人就这么干掉一群废柴得不得了的德军然后每个人死的时候都节奏放慢煽情我也是醉了，妥妥抗日神剧的节奏。

不管怎样，任何战争**都可以让它的动作场面令人印象深刻，但是如果一部战争**仍然可以有力冲击和和吸引你的视觉神经在缓慢，沉默的场景，这部**应当受到肯定。2个德国女人的那场群戏从另一个角度讲述了战争给双方带来的痛苦。**试图勾勒出战争对精神的折磨，人性在生死面前被一点点扭曲、泯灭，以至于陷入疯魔状态，每个人都人不似、人鬼不似鬼。

看的过程很嗨，虽然还是熟悉的情节，还是熟悉的味道。片中时刻描写人性在战争的转变，没有谁对谁错，只有生死存亡。军人的天性就是服从，即便明知结果是失败的，此时个人英雄主义展现的淋漓尽致。本片在情感的描写触动心扉，如此真实的手法让人更加厌恶战争，希望世界不再有战乱，一直都不喜欢看战争片，因为有太多的伤亡，太多的身不由己，太残酷太虐心。

整个片子都有难得的真实、坚硬质感,有导演的写实纪录风格二战战场效果被还原的真实彻底，热血异常！真实再现雪曼4vs1捕食老虎盛况！让男人血脉喷张的雄性浪漫却又不美化战争，残酷的杀戮背后赤果果的反战却又不流于说教！整部**给人的最大感觉就是真实,大战虎式和最后烟雾弹下的枪战真实感足，《狂怒》以小见大的叙事切角以及史无前列的坦克之战都力求给我们还原战争最真实的一面，足以让人有身临其境的感觉。

《狂怒》的情节其实很简单，整个片中的时间跨度也很短，只有几天的时间，而且场景也不能说丰富，但依然很吸引人。坦克不多，场面不大，但精致的战术同样精彩，战争场面不是很宏大，但对于战争细节的描写十分出色，通过这些细节吸引观众继续看下去，战争场面荷枪实弹很过瘾，几次坦克大战，对于战争场面的营造也确实够给力。血腥的战争场面与细腻的人性刻画都很精良，突如其来的暴力更是触目惊心。

力荐《珍珠港》，一部浪漫的战争**。而且连战争画面都很漂亮。180分钟，我看过好几遍。

《漫长的婚约》，影片告诉我们，混乱和机遇左右着人生，而爱则赋予人生以意义和价值。获得法国凯撒奖二十项提名，并夺得最佳摄影、最佳女配角等五个奖项。

《上尉的曼陀铃》（战地情人），尼古拉斯凯奇演的战争爱情感人至深的故事。

《美丽人生》，二战下的爱情和亲情，看到最后我都哭了。

《英国病人》，倒叙的方式讲述了一个爱情故事，当我们随着那个面目全非浑身裹着白纱的男人慢慢探索战争中的生死离别时……很经典

北非谍影，嗯，我也力荐。那个年代拍出的**，确实也震撼了我。

魂断蓝桥也是。

二战中，美国女性为何走上了战场

一、特殊的历史原因，是美国女性走入战场的契机

在中国古代，有一个家喻户晓的故事，木兰从军。

花木兰从军的故事，出自宋代郭茂倩编著的《乐府诗集》，讲述的是花木兰替父从军的故事，里面有这样几句话，“昨夜见军帖,可汗大点兵。军书十二卷，卷卷有爷名。阿爷无大儿,木兰无长兄”。

花木兰在天子征兵时，因家里男丁稀少，女扮男装替父从军，女人上战场总是有特殊的原因，正如美国女性走入战场，也是历史的选择。

随着德国闪电袭击波兰，席卷欧洲，美国渐渐感觉中立国的立场已经保不住了，随着比利时、法国的沦陷，美国国内的情绪开始摇摆起来，他们担心下一个沦陷的就是自己。

在这种担忧之下，美国开始积极准备武器以及人员配备，他们深知战争一旦打响，人员就将紧缺。于是美国国会，通过决议，成立了一个女子为主的军团，这个军团的主要目的就是为了补充后方的军事力量，并不直接参与战斗。

美国女性虽然拥有了参加战争的权利，但是并不表示可以和男人们一样，深入一线战场，与敌人进行直面的斗争。

美国女性从军的历史由来已久，从独立战争、美国内战、第一次世界大战，都可以看到女性的身影，但是大规模参与到战争中，还是第二次世界大战的枪声打响之时。

在第一次世界大战停止争端后，罗斯福总统带领美国民众走出了经济的大萧条时代，与此同时，德国的军国主义思想日益膨胀。美国本来想等待欧洲各国的争端纷起，从而坐享渔人之利，可是世界都在变化，怎么能容许有其他人独善其身呢？

由于世界格局的变化，美国政府不得不把女性正式编入正规的战斗序列。而日本偷袭珍珠港，更是把美国强行拉入二战的深渊。

美国女性能走上战场，并不是一个偶然，是时代赋予了她们更多的东西，当男人们纷纷驰骋疆场之时，女性也用自己特有的柔情与耐心，服务于后方。

残酷的战争席卷了美国，每一个人都不能逃出战争的阴影。

战争是什么？绝对不仅仅是我们在影视剧中看到的酷与帅，战争是用鲜血换来的。正如前苏联元帅朱可夫说：“战争，对于下层军官和士兵来说，就是一部巨大的绞肉机。”

日本偷袭珍珠港后，美国国内的复仇情绪被点燃。罗斯福总统的宣战协议得到了美国国会的多数赞成，凡是精壮男子都纷纷应征入伍，美国工厂一度陷入瘫痪。在劳动力极度缺乏的情况下，女性接替男人的工作，走进了工厂，作为国家的后备力量。

而更多的是女性积极的参与战争，在这个全民皆战的时代，谁又能独善其身？

二、一波三折的“陆军妇女辅助队”，是美国女性独立思想的开端

和多数国家一样，美国女性在二战之前，也是以家庭为主，没有更多的就业机会。

挪威戏剧家易卜生在《玩偶之家》中，有一段关于女主娜拉勇敢出走的情节，这好像是女性独立的一个宣言，但是鲁迅先生在《娜拉走后怎样》中这样评价娜拉的结局，“不是堕落，就是回来。”

女性独立并不是一蹴而就的事情，在二战之前，甚至是在美国的南北独立战争时，美国的传统价值观念还深深影响着女性们的独立，不要说与男性并肩作战了，走出家庭都是大逆不道的行为。

因为战争的爆发，美国国内的人力资源紧缺，女性也从家庭融入了社会，走上了战场。

马歇尔将军最早提出了一份建立妇女军团的提议，但是在军队中女性是不会得到与男性一样的军事地位，而是从事一些后勤保障的工作，但是这个提议没有得到重视，被暂时搁置起来。

随着战争的不断推进，来自马萨诸塞州的国会议员罗杰斯提出，女性应该走上战场，而且应该享有与男性一样的军事地位，于是她再一次向国会提出创建妇女军团的计划。

这一计划在美国国内掀起了一场女性独立的波浪，首先这受到了来自陆军部的反对，他们否定了罗杰斯的提议，认为女性不该享有与男性同等的军事地位，而女性在战争中只会添乱。

其次天主教教会的反对声音最为激烈，他们认为女性参军是对家庭与教会的威胁，是一个违反传统的行为，特别是那些单纯的女性，走入男人们的世界，会受到威胁与诱惑。

女性参与战争就不能保障家庭琐事的正常，这也遭到了美国男性团体的反对，特别是有家庭的男性们，更是提出，如果女性走进战场，家庭中洗衣、做饭的事情将交给谁来处理。

这些争论不休，一直没有停止过，到最后甚至不了了之。

直到1941年爆发了珍珠港事件，马歇尔将军再一次向国会提出人力资源短缺的问题，这一次建立妇女军团的事情就如箭在弦上，不得不发了。

又经过了一番争论之后，终于在1942年3月，此事才一锤定音，5月12日，此法案经过总统罗斯福授意，正式有效。

虽然法案通过了，但是妇女辅助军团并不具有与男性一样的军事地位，只是获得了参与战争的资格，这也是女性独立的第一个转折点。

事物总是会发展变化的，哲学界普遍认为没有什么事物会一成不变，当然包括美国妇女辅助队的事情，一开始并没有与男性一样的军事地位，可是随着战争的深入，一切都被改变了。

女性没有军事地位也导致了管理上的缺陷，因为没有有效的制度来约束她们，一旦犯了错误也只能以遣送，或者开除来惩罚。

针对这种情况，1943年1月，又迎来了一次改革，经过长达6个月的激烈辩论，1947年3月，妇女辅助队正式去除辅助二字，变成了陆军妇女队，这也正式宣示了女性在军事上的正式地位，与男性享有一样的权利，包括薪资、待遇以及战后安置，当然也有军队纪律。

三、战争让女人走开，不过是一个偏见，在战争中，女性的作用不可小觑

在战争中，由于女性的柔弱，往往会被视为累赘，所以麦克斯科里上校说，“我们面临的是战争，战争是男人的事情，女人只会添乱”。

这是一种极大的偏见，事实上，美国女性在第二次世界大战中的作用是不容小觑的，当男人们驰骋沙场时，女人们在后方的支持也是战争胜利的关键。

比如战地医生、打字员、发报员甚至是记者，都为战争的胜利奠定了基础。

这些女性在接受过专业化的训练后，迅速的走向战场，为前方提供后勤支持与保障。在西南的太平洋战场、在北非和地中海的战区、在欧洲战场、在东南亚的战场，都可以看到她们的身影。

女性特有的细腻在细节上更加专注，也使得她们的优势在战场上被无限扩大，就连艾森豪威尔将军都忍不住夸赞，“在我指挥陆军妇女队期间，她们完成了我下达的每一项任务和考验，我亲眼见证了他们在各大战场上的工作表现，她们的效率、技能、精神和意志力都是不可估量的。”

也许女性在力量上不如男性，但是女性的专注与细腻是经得起考验的。在非战斗性的工作岗位上，女性的优势本身就大于男性。

打字、话务、护理这些基础工作由女性负责，会更加稳妥。而战争上一些精密仪器的发射，装置工作，女性也有很多优势，在耐心方面表现得比男性更加突出。

随着战争的深入，女性在战场上发挥了越来越多的作用，也为盟军在战争中取得胜利，贡献了不可小觑的力量。

四、战争对美国女性的影响

二战之前，美国女性的社会地位也仅仅是在家庭之中游走，没有更加的机会工作，更没有走出来和男性一决高下的力量。

当二战的硝烟燃起后，一切事物都发生着深刻的变化，包括女性在社会中的角色定位。

她们在与男性的并肩作战中，找到了信心，也重新找到了自我价值的肯定，在这种社会环境的影响下，女性重新审视了自己的生活，于是在这些思想的碰撞之下，女性独立思想的萌芽正在破土而出。

每一个社会变革，都会带来阵痛，女性的独立也一样，从一开始来自各个阶层的反对，到最后的胜利来临，都经历了艰苦卓绝的奋斗。

战争不再让女人走开，随着战争的打响，女性们也与男人们一样驾驶运输飞机，发射精密仪器，这些曾经想都不敢想的事情，让美国的女性重新认识了自己的社会价值。

依附于家庭已经不是她们的首要选择，走出去争取平等的工作机会，女性们的思维正在经历一场深刻的改变。

战争带来了破坏，也提供了更多女性工作的机会，女性的思想也在渐渐的改变，虽然二战之后，美国社会一再要求女性们回归家庭，但是经历过思潮改革的美国女性并不认同这样的传统思维了。

女性们开始积极争取工作的机会，也积极的争取自己的权利。

可以这样说，二战是美国女性工作的一个分水岭，因为战争的破坏，重建家园的劳动力紧缺，女性们争取平等工作权利的思想，也使得劳动岗位需求扩大，特别是一些工厂百废待兴。

虽然女性积极要求自己的权利，但是社会还是不会认同的，战争让女人参与，不过是权宜之计，并不代表传统思想被一次战争所改变，女性的平等权利还是一个漫长的过程。

二战让女性的思维不再囿于家庭，有了更多的思想转变，随着各种社会矛盾的激化，也为美国女性的独立提供了生存的沃土。

二战为美国女性参与战争提供了契机，也使得美国女性从家庭走向了战场，虽然反对的声音一直存在，甚至她们没有与男性享有同等的军事权利，也受到了大众的阻挠，但是这并没有影响她们在战争中的作用，在血与火的考验之中，女性的加入，就像焦土中开放的玫瑰，绚丽夺目。

所谓文学上的浪漫主义是以某种文字表达情谊，或含糊、或明了。战争时往往更能激发人渴望自由的情绪，而女人十之八九喜欢浪漫，但是战争不允许现在这些浪漫，就只能寄托在言语上：男人为了心怡的女生一定会说很多浪漫的话。但是女人绝对很少跟男人说浪漫的话……

“每个人，你所热爱的一切，你所憎恨的一切，你所拥有的最宝贵的东西，在宇宙生命最为伊始的几分钟内，由自然力量的合成，在恒星的中心转化，或者在它们燃烧的消亡中诞生，而当你去世的时候，这些碎片将回到宇宙中，进入无限的死亡又重生的轮回之中。”

我们与宇宙之间的联系，远比双眼所见要更加紧密。

所以，每当我们抬头仰望，都会止不住去思考，若我们能够踏足那头顶一万米以外的空间，故事又会是怎么样的发展。

在宇宙太空这个尺度之下，人和文明，都会自发地去思考生命与一切的答案，这里是希望和未来之所，是起源与终焉之地。

正是因为如此，寂静的宇宙才会被纳入到人类的幻想当中，谱写一个个，可能存在，又虚无缥缈的奇幻故事。在这些故事里的人类，和我们往往没有太大的区别，混乱与繁荣，死亡与新生，也同样常伴人类左右。

而战争，这个引起混乱，带来死亡，结束繁荣，等待新生的环节，也总能让人感到无比的好奇。

科幻作品中对于太空战争的幻想，从人类萌生出，对头顶一万米以外空间的想象之时，就已经落地生根。

在现代影视技术的加持下，某些幻想有了在感观层面再现的可能。

我们能看到，奥德朗星外，深邃星空的黑暗，被一道平静、冷淡的绿色光束刺穿，然后看着这颗美丽的星球，在寂静无声之中，变成了一团绚烂的焰火。火光照亮的，只有来自银河帝国的死亡之星。

我们也能看到，在矛盾不可调和时，吉翁公国用最激烈的方式，让联邦1、2、4号太空殖民地葬身战火。无数承载着暴力和工业设计美感的扎古，用他们的枪炮，轰出了一年战争的序章。

我们还能看到，伊谢尔伦走廊内，自由行星同盟的星际舰队，前后七次对银河帝国的要塞发起不计代价的冲锋，即便前六次损伤惨重，第七次也同样义无反顾。最终他们用勇气和智谋，奏响了属于自由的赞歌，在帝国军与同盟军交火的150年中，第一次扼住了帝国的咽喉。

这些幻想，从虚无中而来，却在真实中落足，得益于作者对于世界的用心设计，我们能够进入到这些情境之中，感受其中的精神和 情感 。

但美中不足的是，如果设定不够严谨，或者过于儿戏，在沉浸在 情感 之中，领略了精神之后，未免有几许荒诞的感受。

比如铺陈了好几部**的《星球大战》，在被死星无与伦比的破坏力所震撼之后，对于绝地武士如此简单地就将其破坏的结局，总是会有些讶异。原本奇伟瑰丽的太空史诗，却缩小成了绝地武士的“骑士传记”，格局上的落差，不言而喻。

而黑武士那句“I am your father”，更是让整个故事，掺进了几分家庭伦理乱剧的味道，滋味更显古怪。

相比之下，“高达”系列要出色不少。

格局宏大，故事严肃又充满趣味，人物特点鲜明又饱含弧光，从个人到群体，将联邦和吉翁之间的恩怨情仇，娓娓道来。

但巨大人型战斗机器这个设定，怎么想都是在为了卖玩具服务，哪怕设定再怎么去圆，正常人也都知道，这种设计的机器人，是很难有什么战斗力的。

虽然很感谢日升为我们带来了如此帅气的机体设计，让“男人的浪漫”有了一个十分具象的承载物，但就太空战争的幻想方面，还是有些超出了合理的阈值。

像《银河英雄传说》这样的，注重科学细节的合理性，而不是去借助诸如“原力”、“New Type”这些，说是科幻，更似魔幻的设定，推演出的故事才更有真正太空战争，应有的扎实感。

这样的扎实感，才能让宇宙空间中的故事，保持在幻想之中，而不是成为妄想。秉持着这样的理念，网易出品的太空战争题材SLG《无尽的拉格朗日》，同样为我们带来了别具特色的太空战争想象。

于是，能够带领人类穿越空间的“不稳定空间点”，便在此处出现了。

而“元设定”，也为科幻作品，定下了属于他们的基调。

之所以说《无尽的拉格朗日》为我们带来了同样扎实，但别具一格的想象，便是因为这款 游戏 的“元设定”定下了这样的基调。

《无尽的拉格朗日》的世界观，架构在“拉格朗日点”这个概念上。

这是一个现代天文学上切实存在的概念，指宇宙中质量差距极大的两个天体间的引力平衡点。关于这个点，自古以来都有着一些猜想，比如可以追溯到古希腊的“反地球”猜想，2011年有部名叫《另一个地球》的**，便是从这个猜想而来。

所以这个点本身，就带有一点神秘的色彩。在这个基础上，制作组进行了合理的猜想，在来自两方的引力平衡的同时，对此处的空间是否有着一定的影响。

于是，能够带领人类穿越空间的“不稳定空间点”，便在此处出现了。

凭借着“拉格朗日点”的特殊空间现象，《无尽的拉格朗日》的故事背景中，人类正式踏上了 探索 星辰大海的旅程。

前所未有的开拓，自然带来了繁荣，繁荣和昌盛，以及与以往全然不同的 社会 格局，让混乱和死亡再次到来。围绕“拉格朗日系统”的争夺，人类再一次爆发了战争，并且规模无比巨大，席卷了整个银河，整个人类文明因此而大倒退。

最终，《未央公约》签订，人类文明终于有时间舔舐战争留下的伤口，以及开启新一轮的开拓。而这时，便是玩家入场的时候。

不管是“元设定”中对“拉格朗日点”的猜想，还是对后续人类 历史 发展的推演，都有严谨的凭依，绝非天马行空的发挥。对“拉格朗日点”神秘色彩的运用，也是其别具一格的特色来源。

稳健的基础和背景设定，给整个星际 社会 的架构带来了结实的地基。而涵盖了 历史 、人文、 科技 发展、银河格局等各种主题的档案，以及分布各处的，不同特色、不同主张的星际势力，则支撑起了世界观的骨架，丰满了其血肉。

如果玩家在 游戏 中细心地查看一些战舰、空间站或技术文档的说明，一定能够感受到，这段 历史 在整个星际 社会 中留下的痕迹。

这种前因后果构成合理闭环的感觉，在 游戏 设计之中，称之为“世界的内在一致性”，或者我们通俗一些说，这为 游戏 带来完美的氛围感。

只要能够理解并接受基础的设定，就能够完美地沉浸在 游戏 之中，带来一种很奇妙的体验，这种体验我称之为“真实的幻想”。

为了不破坏这种“真实的幻想”，《无尽的拉格朗日》中的玩法系统，都在以加深玩家沉浸感的方式展开。

作为开拓者，玩家要在荒芜陌生的星域自给自足，从零开始。所以，第一件事就是强化矿产的开发，并且优化基地的生产系统，搭建自己的工业生产链。

解决了内忧，然后看向外患。辽阔的宇宙空间中，会有大量游荡在人性和法律之外的私掠者，他们并不愿受到《未央公约》的束缚，以趴在玩家这样初来乍到的开拓者身上，吸血为乐。

为了对抗他们，玩家需要建立自己的自卫武装，以此带出了战争相关的玩法。

通过研究在星际间流通的各种技术档案，玩家解锁了一些战列舰、巡洋舰的蓝图，并且能够在科研实力提升后，对蓝图进行升级和优化。根据蓝图建造出来的战舰，也能够根据不同的战术目的，进行不同的编队和阵型的编排。

而随着玩家逐渐在陌生星域站稳脚跟，来自其他同行的竞争压力也开始显现。这些出色的开拓者们，并不像私掠者们那样好对付，他们有着成熟的技术实力，强悍的资源储备，以及成建制的舰队军力。

为了抵抗来自同行的恶意，互相抱团的行为就十分有必要了。玩家扮演的开拓者结成同盟。从这个节点开始，玩家组成的势力，在这个星际 社会 中的影响力就会越来越大。在玩家的努力下，联盟必然能与阿瑞斯军团、星际解放者这样的超级势力比肩。

整个《无尽的拉格朗日》的 游戏 格局，就这样彻底地铺展开来。

从基础设定，到世界观的架构，从氛围感的制造到具体玩法的深入。让玩家的 游戏 过程和 游戏 本来的世界交融在一起，自然而然地带入到所扮演的开拓者角色中。

这无疑是最高明的，让玩家能够沉浸于这样“真实的幻想”中的做法。而凭借《无尽的拉格朗日》出色的表现力，相信玩家在 游戏 过程中，除了玩法的乐趣，也能感受到改变世界的快乐。

这个银河系在上一次的大战中支离破碎，正需要玩家这样的开拓者，来重铸昔日的荣光。

法的乐趣，也能感受到改变世界的快乐。

这个银河系在上一次的大战中支离破碎，正需要玩家这样的开拓者，来重铸昔日的荣光。

在我看来，高达文化40年，开机甲才是男人的浪漫的原因是剧情很热血，感染力很强。在《机动战士高达NT》的全国上映中，路人可能会觉得这只是一部普通的日本动画**，但对于高达系列的粉丝来说，这部**的发行意义重大。这是自1979年《机动战士高达0079》播出以来40年来第一部在大陆上映的高达系列动画**。高达的粉丝们终于可以在公司楼下顶层的**院买一张**票，紧挨着地铁站和购物中心，默默地走进放映大厅朝圣，陪和他一起长大的高达在银幕上激烈地战斗。 

从一个名叫阿姆罗的少年意外撞上联邦秘密武器——机动战士高达RX-78的驾驶员开始，这种世界观引发了一场异常宏大的太空歌剧，成为日本动画史上的一个里程碑。40年后的今天，高达的影响力已经远远超出了动画的范围。在国外，为了迎接即将到来的东京奥运会，JAXA宣布将把贡达和扎古模型送入太空。

在地球上，有着无数壮汉掏空钱包追求高达的浪漫——到2017年，高达模特已经在世界上销售了473亿。 相比之下，它是“真正的机器人”，这种机器人动画通常有一个非常详细的世界观和一套科学技术理论可以证明是正确的。机器人通常是阴谋家、政治家和武装部队实现自己目标的战争武器。建立这个系统的动画作品是我们今天的主角——高达。在富野由悠季的领导下，《机动战士高达》的叙事点都落在复杂的人物关系上。

对战争的反思和人物的悲剧命运强烈地影响了当时相信“动画是给孩子们的”的观众。然而，这部成人动画的收视率一开始并不理想，甚至被削减了一半——最初的52话动画最终高达只制作了43话。因此，在下半段，节奏问题造成的情节压缩和没有足够的时间来填补许多情节的尴尬是显而易见的。所以在我看来，高达文化40年，开机甲才是男人的浪漫的原因是剧情很热血，感染力很强。